Как воспользоваться сертификатом Школа рисования Вероники Калачевой.
Школа Рисования Вероники Калачевой
До конца апреля 2020 Школа рисования Вероники Калачевой открывает бесплатный доступ к ряду мастер-классов и уроков, в том числе к детским курсам. Вероника Калачева основала Школу рисования в 2013 году и пригласила преподавать самых ярких и самобытных художников — от акварелистов до каллиграфов. Школа Калачёвой выделяется среди них своим разнообразием и высоким уровнем курсов. Kalacheva School — самая большая онлайн-школа рисования в России, основанная в 2013 году известным художником Вероникой Калачёвой. Моя учеба в школе Вероники Калачевой началась с бесплатного вебинара по пастели.
Школа рисования Вероники Калачевой. Курсы рисования и живописи для взрослых и детей в Москве
Школа Вероники Калачёвой регулярно проводит бесплатные онлайн мастер-классы по живописи. И вот в период самоизоляции, когда мы активно пользуемся интернетом и теми возможностями, которые он даёт, я наткнулась на эту чудесную школу и меня очаровали работы её основательницы Вероники Калачёвой. Школа Вероники Калачёвой. Есть два формата: в студии и онлайн. Занятия в студиях проходят в небольших группах, я объясняю основы, технику, рисую вместе с вами, направляю. Школа Вероники Калачёвой. Есть два формата: в студии и онлайн. Занятия в студиях проходят в небольших группах, я объясняю основы, технику, рисую вместе с вами, направляю. Дарим 500 бонусных всем участникам детского марафона в школе Вероники Калачёвой.
Доходные художества
Our special offer includes an online course recorded by Veronika Kalacheva who is also the founder of Kalacheva School. Или поделитесь своей историей с тегом Школа Вероники Калачевой. Школа Рисования Вероники Калачевой. Kalacheva school — это современная школа рисования! КОМПАНИЯ. О проекте. Новости. Помощь. Рекламодателям. Вероника Калачева основала Школу рисования в 2013 году и пригласила преподавать самых ярких и самобытных художников — от акварелистов до каллиграфов. И вот в период самоизоляции, когда мы активно пользуемся интернетом и теми возможностями, которые он даёт, я наткнулась на эту чудесную школу и меня очаровали работы её основательницы Вероники Калачёвой.
Дарим 500 бонусных рублей участникам детского марафона в школе Вероники Калачевой
26.08.2018, 11:30:49. 18 бесплатных мастер-классов преподавателей Школы рисования Вероники Калачевой. Школа Вероники Калачёвой регулярно проводит бесплатные онлайн мастер-классы по живописи. “ Вторым проектом, проявившим бизнес-потенциал ниши онлайн-курсов для широкой аудитории, стала школа Вероники Калачёвой. • В 2015 г. прошла курс акварельной живописи в школе Вероники Калачевой.
Акварель. Полный курс Вероники Калачевой
Единственный минус — рисование по референсам, а не натуре. Хотя было несколько уроков, когда нам приходилось самостоятельно создавать композицию и рисовать натуральные объекты, а также практиковаться в кафе, изображая других людей причем, они и не догадывались, что я их рисую. Моя учеба в школе Вероники Калачевой началась с бесплатного вебинара по пастели. И как и другим участникам вебинара, мне предложили возможность приобрести курс по акварели со скидкой — всего за 18 тысяч, а не 20.
Конечно, это предложение было трудно отклонить. Я также принимала участие как в бесплатных вебинарах, так и в платных курсах.
Высокое качество онлайн-курсов Школы Вероники Калачевой подтверждено лицензией министерства образования Российской Федерации на оказание образовательных услуг. Курсы в Школе Вероники Калачевой содержат мощный заряд творчества для детей и взрослых. В интернете можно найти немало комментариев об обучении на платформе. Отзывы на онлайн-школу положительные благодаря разнообразию направлений, талантливым преподавателям-практикам и современному подходу к обучению. Другие школы Коллаж, живопись, иллюстрации, дизайн, творчество, графика и др.
Школа Креативити Школа рисования для детей, где можно обучиться с нуля актуальным направлениям творчества. Развитие памяти, творчество, шахматы, видеосъемка, профориентация и др. Школа Onskills Онлайн-школа для детей, где дистанционно можно обучиться востребованным профессиям.
Мы поможем вам освоить навыки личностного роста, научим эффективным техникам управления стрессом, повысим уверенность в себе и поможем раскрыть свой потенциал.
Наши курсы доступны в любое удобное для вас время, а мы предоставляем персональную поддержку и ответы на любые вопросы. Вступайте в нашу школу и начните свой путь к лучшей версии себя уже сегодня!
Такого места Вероника Калачева не знала, а потому решила организовать его сама. Так и возникла Kalacheva School, в которой все желающие могут пройти насыщенный и неповторимый курс современной живописи как теоретический лекции , так и практический. Уникальный подход к искусству и обучению На сайте школы представлены те курсы, которые действительны в настоящее время, и те, что ожидают учеников в будущем.
Каждый курс, так же как в Фоксфорде сопровождается подробным описанием с отзывами, ценами и фотоотчетами, так что кота в мешке вы вряд ли купите. Записаться на интересующий курс или получить дополнительную информацию можно по телефонам или через контактную анкету, представленную на сайте. В разделе «Педагоги» любой посетитель сайта имеет возможность ознакомиться с составом преподавателей и специализацией каждого из них. Все личные достижения ученики выкладывают в галерею на сайте. Реальные работы людей, которые еще недавно пришли в эту школу, не могут не впечатлить!
Уроки для детей "Kalacheva Kids"
Но оказалось, что и рисованию можно научиться онлайн. То, что преподаватели раньше исправляли оффлайн карандашом, теперь можно делать с помощью современных графических редакторов. Важно лишь иметь хорошую сноровку. Проблема дистанционного образования, вероятно, заключается не в том, что это невозможно, ваше сиятельство, а в том, что нужны кадры, готовые переучиться, а не ныть. К тому же ученики также должны быть готовыми ощущать движение карандаша при штриховании. Единственный минус — рисование по референсам, а не натуре.
То, что преподаватели раньше исправляли оффлайн карандашом, теперь можно делать с помощью современных графических редакторов. Важно лишь иметь хорошую сноровку.
Проблема дистанционного образования, вероятно, заключается не в том, что это невозможно, ваше сиятельство, а в том, что нужны кадры, готовые переучиться, а не ныть. К тому же ученики также должны быть готовыми ощущать движение карандаша при штриховании. Единственный минус — рисование по референсам, а не натуре. Хотя было несколько уроков, когда нам приходилось самостоятельно создавать композицию и рисовать натуральные объекты, а также практиковаться в кафе, изображая других людей причем, они и не догадывались, что я их рисую.
От автора Эта книга — для влюбленных в акварель. И для тех, кто пока не успел в нее влюбиться, а только присматривается. И для тех, кто еще боится, но хочет понять и попробовать. Акварель любит смелых.
Я всегда это повторяю своим ученикам! У нее тысяча лиц, и я хочу показать вам все. В основу книги лег мой курс, который успешно прошли уже несколько сотен человек. Я сделала его простым и доступным каждому. Многие ученики, завершая его, произносят одну и ту же фразу: «Я и не подозревал, что смогу это нарисовать. Если бы мне это сказали до начала курса, я бы не поверил! Первая глава посвящена материалам.
Как готовить онлайн-школу Школа может быть совсем маленькая, но две ключевые роли — продюсер и эксперт — должны присутствовать обязательно. Эксперт отвечает за оказание услуги — чтобы продукт был выдан, услуга оказана, а ученики остались довольны. Продюсер отвечает за упаковку и продажу.
На продюсере — реклама, лендинг, дизайн, организация стрима, e-mail-маркетинг, продажа, оферта, юридические и бухгалтерские вопросы. От него требуется техническая грамотность и понимание массы тонкостей: как настроить лендинг с описанием школы — заказать или сделать дизайн, копирайтинг, рассылку, как собрать отзывы и где их правильно разместить, как организовать трансляцию и приём платежей. Продюсер и эксперт в идеале договариваются «на берегу», где будет находиться домен и кому он будет принадлежать. Если этого не сделать, тот, у кого потом окажется физический поток денег, сможет манипулировать. С ростом школы под каждую функциональную роль может выделяться человек. Технические вопросы обычно закрывает отдельный специалист. Стоят они по-разному: если это человек из региона и работает на дому, то, ведя 3—5 проектов, он может зарабатывать около 30—50 тысяч в месяц. Часто требуются e-mail-маркетологи. Отдельная тема — подрядчики для рекламы, которых требуется много: когда школа вырастает и набирает миллионные обороты, ей нужно привлекать много лидов. Рекламные подрядчики постепенно выгорают, поэтому приходится использовать несколько — 3, 4, 5, 10 человек, либо требуется агентство, у которого внутри много подрядчиков.
Видео в уроке не должно превышать 7—12 минут, потому что даже в такой короткий промежуток времени удерживать внимание человека крайне тяжело. Простой курс может быть устроен как серия вебинаров, которые провёл автор-эксперт. Курс посложнее — это когда видео записаны по предварительному сценарию и автор по ходу ничего не выдумывает, ведь у него есть готовый текст. В качестве визуала может быть экран компьютера, листик с кистями как в уроках школы рисования , презентация, рядом с которой «говорящая голова» автора что-то вещает. Но и такое записанное по сценарию видео тоже должно быть коротким. Количество уроков в тренинге, который стоит 10, 15 или 30 тысяч, не может быть 3 или 5. Уроков должно быть не меньше 20—30. У нас в некоторых тренингах школы рисования по 60 уроков. Сами уроки короткие, но их 60, потому что на каждый нетривиальный навык нужен свой квант времени. Курс может быть рассчитан на месяц или два.
Курсы, рассчитанные на год, делают редко — это высокорисковая инвестиция. Сложно так долго удерживать внимание слушателей. Мотивировать можно сколько угодно, но в обучении результат зависит не только от учителя, но и от ученика. По нашей статистике, только половина учеников доходит до последнего урока. Остальные по пути отваливаются и бросают — даже денег, которые человек уже заплатил, недостаточно для мотивации. Бывает и такое, что люди отдают 30 тыс. Не хватает личной мотивации или времени. Они даже могут не приходить за возвратом, подобно тому, как некоторые покупают абонемент на фитнес и в итоге не ходят. Типичные ошибки онлайн-школ «Все счастливые семьи похожи друг на друга, каждая несчастливая семья несчастлива по-своему», — так утверждал Лев Николаевич Толстой. Но в этом разнообразии можно выделить самые частые ошибки.
Первая ошибка в том, что ты пытаешься создать продукт, который сам считаешь нужным, но спрос на него мал. Способ её избежать — протестировать нишу фраза избитая, но такова жизнь. Как тестировать нишу? Достаточно сделать описание, не создавая продукт. Запустить лендинг с этим описанием, настроить рекламу и посмотреть, регистрируются ли люди. Мы сами закрывали проекты на самой ранней стадии, поскольку получили мало регистраций. Вторая ошибка — когда вебинар не достигает цели. Если из привлечённых на открывающий вебинар 200 человек не было продаж, значит, автор не донёс, почему за услугу стоит заплатить. Это происходит по разным причинам: автор мог дать слишком много ценности на вебинаре, мог затянуть свое выступление или не вызвал доверия. А доверие в этом уравнении — суперважная составляющая.
Третья ошибка — высокая себестоимость продукта. Иногда авторы хотят, чтобы видеокурс был максимально качественным, и много вкладывают в профессиональный продакшн.
Школа творчества для детей и подростков
Подумайте, что из увиденного могло бы стать «героем» вашей новой работы. Может быть это будет красиво стоящий стаканчик кофе на лавочке в парке или греющийся на солнышке кот? Выбор только за вами.
Наши курсы доступны в любое удобное для вас время, а мы предоставляем персональную поддержку и ответы на любые вопросы. Вступайте в нашу школу и начните свой путь к лучшей версии себя уже сегодня! Отзывы об онлайн-школе Школа Вероники Калачевой Оставить отзыв В данном разделе вы можете оставить ваш отзыв о школе Поставьте вашу оценку Соглашаюсь на обработку моих персональных данных в соответствии с Политикой конфиденциальности и принимаю условия Пользовательского соглашения Независимый рейтинг школ и курсов.
Многие открывают в себе талант к рисованию и впоследствии начинают заниматься этим профессионально. Тех учеников, у кого особенно хорошо получается, Калачевы сами часто привлекают в качестве преподавателей — заниматься проверкой работ на уже идущих курсах или вести собственные уроки. Со временем Калачевы планируют расширить бизнес на регионы и на другие страны — на сайте появилась страничка, предлагающая франшизу. Однако расширяться в регионы — дело хлопотное, признается он. Поэтому наша студия пока только в ноль выходит и все», — говорит предприниматель. Тем не менее Калачевы планируют в ближайшие несколько месяцев открыть новые филиалы школы в Казани и Нижнем Новгороде. Кроме того, они рассчитывают со временем начать переводить онлайн-курсы на английский и таким образом стать по-настоящему международным проектом. Хотелось бы это исправить», — говорит предприниматель. Во время своей последней поездки в Москву мне посчастливилось познакомиться с Вероникой Калачевой — вдохновляющей художницей, за творчеством которой я наблюдаю довольно давно. Вероника осенью открыла свою школу и именно там мы с ней встретились для интервью. Была музыкальная школа , в которую я ходила, а художественной школы не было. Но одна знакомая мамы, художница, решила поучить детей рисовать и собрала свою студию. Это, конечно, было мало похоже на школу, она была одна, там преподавался рисунок и живопись. Именно там я получила первые азы, а потом, собственно, был институт. А начала рисовать я с маминой подачи, родители меня поддерживали, говорили, что хорошо получается и нужно продолжать, именно их я считаю своими учителями — родителей, которые не помешали. Никогда не думала, что мне пригодится педагогическое образование , если честно, но оно нужно регулярно. Оно помогает и в школе, и в жизни, общении. Так или иначе приходится что-то кому-то объяснять, даже своему ребенку, чему-то учить, знать как правильно донести свою мысль. Мне кажется, это очень важно. Как вообще пришла эта идея? Это наш совместный, семейный проект. Муж взялся за это дело со стороны финансовой, а я со стороны творческой. У меня раньше был такой опыт, я вела студию, но тогда я была одна и у меня не было такого цельного виденья и потому, наверное, занятия и прекратились. То есть ко мне приходили люди, которые хотели заниматься, они видели где они начинают заниматься, но где конец у этого они не видели. Так или иначе, часть людей теряла какой-то запал, это была одна из ошибок. Второй момент — «тупое» рисование натюрмортов. Я, конечно, и сейчас иногда прибегаю к этому, но в целом я считаю, что первая задача — это не загубить интерес. Человек когда хочет рисовать, он не имеет в виду, что он хочет рисовать натюрморты, у него какие-то другие задачи в голове. Потому что когда ты приходишь в школу и понимаешь, что там всего лишь 8 занятий, это своеобразный «пинок». Понятно, что за 8 занятий в принципе невозможно научить прекрасно владеть акварелью, но напичкать знаниями, какими-то приемами, тезисами, которые ты потом, уйдя отсюда, будешь обдумывать — это реально. Именно на это расчет. То есть человек приходит сюда, я ему рассказываю много теории, рассказываю какие стоит делать упражнения, потом мы делаем итоговое задание. Как правило происходит такое чередование: просто-сложное, теория-практика, чтоб не было такого, как у нас в ВУЗе — педагог поставит натюрморт и уходит курить на все занятие, а потом приходит и «ах, вы не умеете ничего делать и зачем вы вообще сюда поступили». Поскольку у меня был именно такой опыт обучения, мне хочется сделать все иначе. Чтобы сюда люди приходили и видели энтузиазм у педагогов не только у меня, я и педагогов с тем же расчетом подбираю в свою школу и мне очень важно, чтоб они доносили информацию. Когда говорят, что рисование это «дано» или «не дано», я категорически не согласна. Мне кажется, что когда ты преподаешь с душой и энтузиазмом и рассказываешь о вещах, вообще можешь это выразить словами, то тогда до человека доходит. А с таким вот снобизмом делать вид, что дескать «ты этому не научишься, потому что тебе этого не дано» — это в общем не наш подход. Когда в институте мы начали работать маслом — я рисовала, делала все что мне говорили. Но вдруг заскучала, поняла что это не мое, не нравится, я просто не получаю от этого удовольствия. Я даже начала рисовать маслом как график — мне нравилось, чтоб были лессировки, все текло, просвечивалось и т. И поняла, что просто подменяю одно другим. Спросила у педагога нельзя ли мне рисовать задания акварелью, он сказал, что требование одно — большой формат. И я стала рисовать акварелью. Я не знаю почему, это был просто зов души. Где черпаешь темы, вдохновение? Все это как-то — раз! И с натуры и нет, с натуры очень люблю рисовать. Но иногда это просто невозможно, потому что куда-то торопишься или стесняешься по какой-то причине. Иногда это неуместно, как в театре например, там ведь не разложишь акварель. Хотя наброски, конечно, можно делать, у меня есть целая серия такая. А может так и осесть в виде набросков в скетчбуках. С чего им начать? А чего бояться? Это вот ты, лист, краски. Если то, что сделал кажется тебе не очень симпатичным — ну возьми другой лист и сделай заново. Кстати, это очень забавная вещь — у меня иногда спрашивают: «а у тебя бывает такое, что у тебя не получаются работы? Я вообще не знаю откуда этот миф берется у людей, что у профессиональных художников все получается с первого раза и всегда. С акварелью это вообще нормальная история — купить пачку бумаги и листы бумаги летят только так, и только один из них получается хороший. А потом отрезать оттуда листы и вообще не думать об этом. То есть это был первый раз когда я как художник получала деньги — просто сижу, рисую и зарабатываю. Во-первых это было само по себе шикарно, мне казалось, что такого не бывает. Но мне давали некие задания, я не могла с ними справиться и очень переживала по этому поводу. Я могла неделями сидеть с утра до вечера, все уже уходят, а я сижу, переживаю. И я поняла, что не так делала — мне казалось, что я должна взять и сходу родить какую-то идею и быстро ее выполнить. Не понимала, что для того, чтоб сделать хороший результат , нужно пройти несколько этапов, обязательно. Насытиться идеей, собрать материал, посидеть просто побездельничать в парке, подумать, сделать эскизы, выбрать лучший и так далее. Мне казалось, что все эти этапы — это и так понятно, но тратить на них большой кусок времени — это бессмысленно. А сейчас я понимаю, что в этом залог успеха. Я могу сидеть весь день смотреть картинки в интернете, но только если у тебя есть какая-то определенная цель, ты что-то ищешь. Ты не тратишь время, ты вкладываешь в себя. А потом за час все сделать классно. Раньше же я пыталась сразу быстренько нахватать каких-то идей за 5 минут и сидела их развивала. И не понимала, почему у меня не получается, я могла неделями один и тот же рисунок «ворочать» и не быть довольной. Подготовка — очень важно, для меня такое было открытие. Многие очень стесняются скачивать картинки в интернете и использовать их для вдохновения. Вероника, спасибо за интервью! Желаю тебе море вдохновения и энтузиазма! И где? Стоит признать, что у нас в городе не так много школ... Я хочу рассказать о своем опыте и ресурсах, на которых мне довелось учиться: платно или бесплатно.
Что это даст? Попросите лояльных сотрудников конструктивно написать, что им нравится в компании и что можно улучшить. Это важно, потому что поток однострочных отзывов, где описаны только плюсы, вызывает у людей недоверие. Если нет — только на Dream Job. Официальный ответ покажет, что вам важна любая обратная связь, и вы заинтересованы в улучшении условий труда и рабочих процессов в компании. Открытость к диалогу оценят и соискатели, и авторы отзывов. Сделать это можно во вкладке «Отзывы» в личном кабинете на Dream Job.
Kalacheva School
Здесь даётся очень насыщенная и информативная информация по рисованию. От кураторов через общий чат получала всегда своевременно обратную связь по домашним заданиям. По рисованию я учусь в разных 3 школах.
Реальные работы людей, которые еще недавно пришли в эту школу, не могут не впечатлить! Забота об учениках В проекте Kalacheva School участвуют профессиональные преподаватели и художники. Время проведения занятий при этом подбирается так, чтобы не отвлекать учеников главного вида занятости — это одна из центральных идей школы: научить рисовать всех желающих, даже тех, у кого мало свободного времени. Поэтому занятия проводятся, в основном, по вечерам — это подходит для тех, кто в первой половине дня учится или работает. Помимо комфортного графика и профессионализма преподавателей, школа предлагает и другие возможности: Выгодные цены на мастер-классы и лекции с дипломированными знатоками своего дела. Для не-москвичей есть возможность обучаться рисованию онлайн. Сама Вероника и другие участники проекта проводят вебинары для всех желающих.
Как проходят вебинары, вы можете посмотреть на сайте Kalachevaschool Ru Обучение в школе проводится для всех уровней владения мастерством: от начального до продвинутого.
Бумага, краски, кисти, подготовка места и освещение, палитры, смешивание красок... Все, чтобы учиться, учиться и еще раз учиться! Твердый переплет, 192 страницы мелованная бумага , ленточка-закладка. Книга-учебник, книга-подарок можно дарить также детям и подросткам, которые очень хотят научиться рисовать. Смотрите на видео: Главное - не бойтесь; в детстве мы все рисовали, ни о чем не думая, и были счастливы от самого процесса. И это от нас никуда не ушло: мы всегда остаемся креативными, просто забываем эту часть себя.
Ее стоит вспомнить, разбудить. Преодолеть страхи и сомнения - это значит принять меры. Практика акварели каждый день столько времени, сколько вы сможете на нее выделить - лучший способ рассеять все сомнения. Поскольку акварель доступна, удобна и не занимает много места, рисовать можно и в парке, и на кухонном столе, и даже во время обеденного перерыва на работе. И помните, что это должно быть весело! Счастливые случайности и капризы краски следует рассматривать как возможность, а не ошибку. Таким образом вы получите огромную радость от процесса живописи.
В конце курса вам будет предложено выполнить самостоятельный проект по собственному эскизу. Профессионалом будет проведен подробный разбор ученических работ. Большой объем информации, полученный за время обучения, обязательно пригодится при работе в других акварельных жанрах. Акварельная живопись многогранна и красива. Однако акварельные краски довольно непредсказуемы и не у каждого получится сразу совладать с ними.
Вероника Калачева и Анна Ломакина / Интервью ?
Мы обучаем людей по всему миру онлайн и офлайн в живых студиях в Москве, Санкт-Петербурге и Екатеринбурге. И это подтверждают тысячи наших учеников. На Kalacheva School мы делаем по-настоящему насыщенные и интересные программы обучения акварельной живописи, рисунку, скетчингу, каллиграфии, леттерингу, fashion-иллюстрации и истории искусств для тех, кто не может существовать без творчества.
Их точное количество подсчитать сложно, однако, по словам Вероники Калачевой, с нескольких штук в 2013 году оно увеличилось до нескольких десятков. Спрос на услуги изостудий для взрослых за последние два-три года вырос в несколько раз, подтверждает Евгения Слесарева, основатель проекта «Арт-Каникулы», которая с 2012 года организует в Москве платные мастер-классы художников. Сейчас в среднем на один мастер-класс «Арт-Каникул» приходят 16 человек, а цены на них варьируются от 7 тыс. Иногда приходится покрывать расходы на приезд художника и его размещение в Москве. В Москве художественные студии стали популярны, поскольку людям надоело только работать, появилось желание заняться чем-то творческим, считает Евгения Слесарева.
Многие открывают в себе талант к рисованию и впоследствии начинают заниматься этим профессионально. Тех учеников, у кого особенно хорошо получается, Калачевы сами часто привлекают в качестве преподавателей — заниматься проверкой работ на уже идущих курсах или вести собственные уроки. Со временем Калачевы планируют расширить бизнес на регионы и на другие страны — на сайте появилась страничка, предлагающая франшизу. Однако расширяться в регионы — дело хлопотное, признается он. Поэтому наша студия пока только в ноль выходит и все», — говорит предприниматель. Тем не менее Калачевы планируют в ближайшие несколько месяцев открыть новые филиалы школы в Казани и Нижнем Новгороде. Кроме того, они рассчитывают со временем начать переводить онлайн-курсы на английский и таким образом стать по-настоящему международным проектом.
Хотелось бы это исправить», — говорит предприниматель. Редакция ИнфоХит не несет ответственности за содержание отзывов, результаты обучения индивидуальны. Пожалуйста ознакомьтесь с правилами размещения отзывов. Отзывов с оценкой: 5 В том же возрасте, что и Светлана, я, наконец, попала на такой курс акварельной живописи для начинающих, о котором мечтала. В молодости не было возможностей заняться рисованием, времени не было свободного, да и курсов таких тоже не существовало. А очень хотелось, именно акварелью. Из четырёх моих попыток только последняя принесла мне и радость, и удовлетворение, и новые знания, и умение.
Занималась я у преподавателя Елены Родионовой с 8 апреля по 6 мая, на Вавилова 65. Не буду перечислять достоинства этого курса обучения, мне понравилось все. Замечательный преподаватель, доходчиво и грамотно объясняла, не считалась со временем, если что- то не успевали, могла задержаться,не спешила. Безукоризненно составлены методики, выбраны интересные объекты для изображения. И сама она такая милая! И группа подобралась очень хорошая, девушки молодые, пытливые, активные, хорошо воспитанные. Вообщем, я всем довольна.
Ответить Приятный, душевный и творческий подход к начинающим рисовать... Очень внимательно и интеллигентно все... Как говорят без суеты и понтов... Спасибо, отличная Школа! Ответить Прошла экспресс-курс, сейчас прохожу он-лайн акварельный и базовый для новичков — мне безумно нравится, с упоением выполняю каждое задание и хочется делать их еще и еще! А главное, что вижу, как развиваются мои навыки и когда получается выполнять такие задания, которые в принципе представлялись не реальными, то счастью просто нет предела! Еще очень радуют регулярные новости от Вероники, а так же то, что школа превратилась в целое сообщество — это просто здорово!
И еще — пока ждала начала занятий на курсах — просмотрела все вебинары и выполняла задания и это тоже очень круто, что даже вне занятий есть пища для впитывания новых знаний, практики, вдохновения и удовольствия!!! Ответить Очень рада, что открыла для себя школу Вероники Калачевой. Окончила курсы ботанической иллюстрации с замечательным педагогом Светланой Лансе и стала по другому смотреть на флору и фауну Сейчас рисую он-лайн акварельного Шерлока и с помощью чудесных преподавателей Натальи Дюковой, Полины Арутюновой и самой Вероники Калачевой погрузилась в мир акварели по самые уши Это заразно и надеюсь, что по окончании тренинга про Шерлока, продолжу изучать доступные тренинги школы — фэшн-иллюстрацию, скетчинг и многое другое! Меня часто спрашивают как научиться рисовать? И где? Стоит признать, что у нас в городе не так много школ... Я хочу рассказать о своем опыте и ресурсах, на которых мне довелось учиться: платно или бесплатно.
Школа Вероники Калачевой. Стоимость 15000-50000 рублей Начну, пожалуй, с мастодонта - школы Вероники Калачевой, печально известная своими ценами на курсы. Я купила у них по акции экспресс-курс по акварели за 990 рублей, чтобы посмотреть на сколько мне подходит такой формат и как вообще организована работы школы и преподавателей. В курсе было всего три урока, при чем один из них был как-то в бесплатном вебинаре, но не суть. Мы рисовали: дерево на фоне заката, розу и дом. Каждую работу комментировал преподаватель, для наглядности приложу тут свои работы и обратную связь, на сколько я ее вспомню, потому что доступ к урокам, естественно закрыли, и ты ничего не сможешь разыскать. Ни одна эта работа мне не нравится, я планирую их сжечь, чтобы потомки не видели этого позора, но вам покажу: Начнем с того, что кроме домика мне ничего не понравилось: дерево какое-то слишком простое, у розы это странное зеленое пятно на фоне.
Я специально купила кисть флейц за 800 рублей, чтобы сделать заливку. Обратная связь от преподавателя: на будущее не оставлять зазоры между отражением и деревом. Вместо розы я пыталась нарисовать пион.
В этот период самые талантливые дети смогут учиться в современной школе акварели абсолютно бесплатно, находясь при этом в любой точке мира. Данный курс - это не просто видео-уроки, а живое общение с учителями. Во время процесса преподаватель общается с учениками, оценивает их работы, комментирует и помогает исправлять неточности. В конце курса, когда все задания будут выполнены, для ученика откроется зачетный урок, — итоговая проверка полученных за месяц знаний. После того как преподаватель принимает зачетную работу, ребенок получает по почте диплом о прохождении курса. С более подробной информацией можно ознакомиться на официальном сайте Школы Вероники Калачевой.
Также было часовое интервью с Вероникой. Но мы любим рекламу, которую можно через метрику померить. Мы хотим, чтобы каждая собака узнавала нашу школу. У нас в базе сейчас 400 тыс. Каждый человек должен попробовать рисовать, и каждый — должен учиться у нас. Суть в том, что участники должны выйти на улицу и рисовать, причем делать это надо быстро. Всего таких марафонов прошло уже девять, на первый записалось больше 100 тыс. Те, кто пригласил трех участников, проходили марафон бесплатно. Те, кто не смог привлечь знакомых, участвовать не могли. После первого экстрима база выросла с 80 тыс.
Для повышения узнаваемости в октябре 2017 года мы провели Московский фестиваль акварели в помещении Центрального Телеграфа DI. Все они известны в большом мире акварели, дают мастер-классы, делают выставки. Некоторых мы знали, за некоторыми следили в социальных сетях. Некоторые отказывались или не отвечали, но те, кто нужны были, все приехали. Основные расходы на мероприятие такого уровня — гонорары и аренда. Мы оплатили приглашенным художникам Матвей Калачев. На подготовку ушло 9 месяцев и 5 млн рублей, а сам фестиваль длился 3 дня. Мы провели 22 мастер-класса по 2,5-3,5 часа, участие в которых стоило 2 тыс. Просто вход на фестиваль стоил 300 рублей. Можно было посетить выставку работ этих художников и некоторых преподавателей Школы — они привезли 96 работ и еще было около 10 работ наших преподавателей.
Нам удалось продать все билеты и выйти в ноль благодаря продвижению через рассылки. Но повторять этот опыт больше не рискнем — все-таки это очень дорого. Но нам удалось познакомиться с иностранцами из большого мира акварели, и теперь привозим их вне фестиваля на мастер-классы. Обычно участие в них стоит 2,5 тыс.