Сегодня поговорим о «Птичьем концерте» — картине со скрытым посланием. Искусствоведы и историки живописи обозначают «Птичий концерт» как картину с аллегорическим сюжетом, отображающую нидерландскую пословицу «Каждая птица поет по своей природе». Кстати, именно название полотна «Птичий концерт» подтолкнуло ученого к интересной затее: оживить голоса пернатых – заставить их петь. снейдерс птичий концерт птичий квартет картина эрмитаж птичий концерт. эрмитаж. A.I.² (Искусственный интеллект).
Описание картины «Птичий концерт» — Франс Снейдерс
Главная» Новости» Птичий концерт. О картине Франса Снейдерса " Птичий концерт", 1630-1640 гг. Полотно представляет собой особую разновидность натюрморта, часто встречающеюся в искусстве Голландии. О картине Франса Снейдерса " Птичий концерт", 1630-1640 гг. Полотно представляет собой особую разновидность натюрморта, часто встречающеюся в искусстве Голландии. Смотрите видео онлайн «Птичий концерт» на канале «Искусство истории» в хорошем качестве и бесплатно, опубликованное 22 декабря 2023 года в 15:06, длительностью 00:03:33, на видеохостинге RUTUBE.
О картине Хондекуттера «Птичий концерт» в новом выпуске «КультурНО»
Эта фотографическая репродукция, следовательно, также считается находящейся в общественном достоянии. Просим учитывать, что в зависимости от местного законодательства повторное использование этого контента может быть запрещено или ограничено в вашей юрисдикции. Краткие подписи Добавьте однострочное описание того, что собой представляет этот файл Элементы, изображённые на этом файле.
Несколько десятков больших и малых пернатых свободно размещены в пространстве, образуя на фоне светлых облаков яркий красочный ансамбль. Впрочем, абсолютно все запечатленные на картине птицы что-либо в различных культурах символизировали: сорока — воровство, сойка — изобретательность, снегирь — миролюбие, дрозд — рассудительность, голубь — любовь... Роскошный павлин воплощал бессмертие, красоту, достоинство и гордость. Порой неумеренную, чем и вызвано изображение старыми мастерами в «компании» с величественной птицей обуреваемых гордыней представительниц прекрасного пола. В целом же наши далекие предки считали, что способность летать связывает птиц с «высшим» миром, и видели в их поведении многочисленные предзнаменования и предначертания.
Птицы в парке — Мельхиор де Хондекутер Современники называли Мельхиора де Хондекутера «Птичьим Рафаэлем» за его пристрастие к созданию крупноформатных картин с...... Его художественная карьера началась в......
Кафешантан Амбассадор Кафе Концерт в Амбассадоре — Эдгар Дега Только истинному таланту, отшлифовавшему свое умение упорным трудом, подвластна задача посредством живописи, передать характер человека....... Размер картины 69 x 63 см, холст,...... На рассвете у Воскресенского моста. Васнецова к историческим архитектурным пейзажам Москвы было одновременно работой и благодарной и...... Улыбающийся кавалер — Франс Халс Этот портрет — один из самых знаменитых в истории западноевропейской живописи. Образ, созданный Хальсом, подкупает...... Сельский концерт — Джорджоне Картина «Сельский концерт» или «Концерт под открытым небом» венецианского художника Джорджоне. Размер работы мастера 110...... Он изображал их в......
Мастер виртуозно передал грациозные движения павлинов, яркое оперение петуха, уток, попугая и зимородка, скромное очарование ласточек-касаток. Каждая птица пробует голос и поет по-своему, даже лучшему дирижеру не навести порядок в этом нестройном звучании, а тем более ослепленной солнечным светом сове, хотя она и «вчитывается» в партитуру с важным видом. Как и многие голландские художники XVII века, Хондекуттер вкладывал в свои анималистические композиции аллегорический смысл. Перед нами своеобразная моральная проповедь, а ключ к ее пониманию — сам дисгармонический характер птичьего ансамбля, в котором крики крупных птиц заглушают пение мелких. Дирижер-сова предстает не как символ мудрости, но как воплощение чванства и духовной слепоты.
Полотно "Птичий концерт" будет представлена в НГХМ в рамках проекта "Картина месяца" в апреле
| Полотно "Птичий концерт" будет представлена в НГХМ в рамках проекта "Картина месяца" в апреле | снейдерс птичий концерт птичий квартет картина эрмитаж птичий концерт. эрмитаж. A.I.² (Искусственный интеллект). |
| Птичий концерт / Музей-заповедник «Царицыно» | Кстати, именно название полотна «Птичий концерт» подтолкнуло ученого к интересной затее: оживить голоса пернатых – заставить их петь. |
| Летают где хотят. Изучаем онлайн-выставку «Птичий концерт» / Новости города / Сайт Москвы | Сюжет картин в жанре "Птичий концерт" восходит басне Эзопа "Сова и птицы". |
птичий концерт Снайдерса. Кто есть кто?
| Перед вами картина «Угадайка» художника и дизайнера выставки «Птичий концерт» Егора Кошелева. | Главная» Новости» Картина проклятый концерт. |
| Полотно "Птичий концерт" будет представлена в НГХМ в рамках проекта "Картина месяца" в апреле | Тема птичьего концерта прослеживается на нескольких картинах художника, где принимают участие множество видов птиц. |
| Картина с намеком | гласит изречение голландского поэта и просветителя XVII века Якоба Катса, и, глядя на картину с изображением «птичьего концерта» сегодня, мы можем вспомнить о том, что нельзя судить о голосе птицы по красоте ее оперения. |
| Щегол как символ страстей Христовых: в музее-квартире Куинджи покажут «Птичий концерт» | "Птичий концерт" – большая картина, на которой "разместились" 26 видов птиц. |
| О картине Хондекуттера «Птичий концерт» в новом выпуске «КультурНО» | — В сюжете картины Франса Снейдерса «Птичий концерт», как считают специалисты, есть намек на пословицу, записанную нидерландским поэтом Якобом Катсом, «Каждая птица поет согласно своей породе». |
Птичий концерт
| Птичий концерт | Painting, Noahs ark, Art | Рассылка новостей. Выбрать раму: Репродукция картины "Птичий концерт". |
| Полотно "Птичий концерт" будет представлена в НГХМ в рамках проекта "Картина месяца" в апреле | Если вы были в Доме Сироткина, филиале художественного музея, то вы наверняка видели там знаменитую картину Мельхиора де Хондекуттера «Птичий концерт». |
| Птичий концерт | Painting, Noahs ark, Art | "Птичий концерт" – большая картина, на которой "разместились" 26 видов птиц. |
| Картина с намеком - МК Нижний Новгород | Какие птицы на картине «Птичий концерт» Ф. Снейдерс — большой мастер натюрморта и анималистики Фландрии 17 века. |
| Картина с намеком | Картина может быть трактована как своеобразная живописная басня, иллюстрирующая голландскую поговорку: "каждая птица поет так, как вырос ее клюв". |
Описание картины «Птичий концерт» — Франс Снейдерс
По представлениям античных натуралистов, эта птица считалась склонной забывать все естественные проявления любви, не заботясь даже о собственных яйцах, которые покидались ею сразу после того, как были отложены в песок. Рафаэль выбрал страуса атрибутом этой аллегории потому, что служители правосудия должны быть свободны от всех личных привязанностей, даже по отношению к своим детям. В это время возникли его многочисленные разновидности, такие как «Птичий двор». Этот поджанр основал голландский мастер Мельхиор де Хондекутер.
На подобных картинах изображались как домашние, так и дикие птицы, мирно соседствуя или входя в драматические конфликты. Особенно любили заказчики работы с экзотическими породами птиц — красивых и дорогих обитателей аристократических птичников. Творчество Хондекутера было популярно и в XIX веке, о чем свидетельствуют гравюры, созданные по его произведениям.
Вот абстрактная скульптура Константина Бранкузи «Петух», которую клюет нарисованный петух, вот система гибких модулей Александра Колдера, на которую уселась сова, а вот мертвый заяц Йозефа Бойса, терзаемый хищными птицами. Одна из работ галереи, картина с совой, является прямой отсылкой к «Птичьему концерту» Франса Снейдерса. Егор Кошелев создал аллюзию на композицию фламандского художника: птицы держат в клювах фотографии главных объектов модернизма, среди которых модульные структуры Сола Левитта, рисунки Эль Лисицкого, скульптуры Бранкузи.
Однако все снимки разом падают, как только мудрая сова показывает изображение иконы XX века — «Черный квадрат» Казимира Малевича. Ни один концерт не может обойтись без композитора. На эту роль Егор Кошелев назначил Иоганна Штрауса — его большой портрет стал одной из ключевых работ галереи.
Художник обыгрывает каламбур, связанный с одинаковым написанием слов «Штраус» и «страус» в немецком языке: вместе с великим австрийским композитором он изобразил страусиную ферму. Пленение зрителя Третий, угловой зал выставки — это маленькая комната удивительной конфигурации и назначения, которую архитектор Василий Баженов спроектировал в этом полуциркульном дворце. В центре висит инсталляция Егора Кошелева «Каскад птичьих клеток» из ажурных клеток разных времен, которая еще больше сужает и без того клаустрофобное пространство, напоминающее тайные комнаты готических романов.
Фокус в том, что зрители оказываются словно взаперти — и потому что пространство очень маленькое, и потому что эти клетки сигналят: птичка поймана. Ощущение плена добавляет и картина Ирины Филатовой, показывающая птицу изнутри клетки. Меланхолия и рейв Ностальгия по субкультуре хиппи определяет вид инсталляции Владимира Карташова «Сквот».
В центре комнаты наискось стоит большой потертый шкаф с нарисованными смайликами. Внутри — советский фарфор, а по бокам — цветные панно с фантастическими сюжетами. Карташов совместил, кажется, несовместимое: современную визуальную культуру с ее мемами, смайлами и вирусными картинками из социальных сетей и старинные птичьи орнаменты.
Неслучайно в этом зале висит самый старый экспонат выставки — гравюра фламандской школы с орнаментом XVI века на тему птиц.
Множество птиц собралось в тени раскидистых деревьев. Мастер виртуозно передал грациозные движения павлинов, яркое оперение петуха, уток, попугая и зимородка, скромное очарование ласточек-касаток. Каждая птица пробует голос и поет по-своему, даже лучшему дирижеру не навести порядок в этом нестройном звучании, а тем более ослепленной солнечным светом сове, хотя она и «вчитывается» в партитуру с важным видом. Как и многие голландские художники XVII века, Хондекуттер вкладывал в свои анималистические композиции аллегорический смысл. Перед нами своеобразная моральная проповедь, а ключ к ее пониманию — сам дисгармонический характер птичьего ансамбля, в котором крики крупных птиц заглушают пение мелких.
Дирижер-сова предстает не как символ мудрости, но как воплощение чванства и духовной слепоты.
Кошелев Куратор Сергей Хачатуров — о том, как на новой выставке в «Царицыне» Античность, Средние века, Новое и Новейшее время встречаются с работами современных художников. Птичий концерт — важная тема в искусстве, история которой начинается в античные времена. Сюжет о птицах, собравшихся в ансамбль под управлением совы-дирижера, можно найти в басне древнегреческого баснописца Эзопа «Сова и птицы», средневековой поэзии, живописи фламандских художников XVII века. В разное время разные птицы были символами хитрости и мудрости, добрых и злых сил, верности и предательства. Выставка «Птичий концерт» в музее-заповеднике «Царицыно» собрала работы, в которых современные художники размышляют о месте птиц в искусстве, опираясь на существующие произведения на тему птичьего концерта. Однако это не мешает осмотреть выставку онлайн, читая рассказ ее куратора о том, как она устроена. Совместный материал mos.
Ассамблея пернатых Выставка «Птичий концерт» — это путешествие с птицами по истории искусства. Это и пародийное, и философское, и сатирическое действо. Зал, с которого все начинается, получил название «Ассамблея». Это общее собрание, своеобразный птичий симпозиум, где перекликаются различные темы и сюжеты, связанные с птицами. Два больших объекта — инсталляция Егора Плотникова «Каждая птица поет, как умеет» и картина «Дремлющий лебедь» Евгении Буравлевой — отсылают к произведениям нидерландских художников. Лебедь на холсте Буравлевой — символ дворцовых парков, образ верности и защиты. Птица, плывущая в темных водах пруда, словно путешествует по памяти человека. Контрастом теме, которую олицетворяет лебедь, выступает объемная инсталляция с птицами, сидящими на дереве.
Если Евгения Буравлева обращается к меланхолии пейзажного парка, то Егор Плотников представляет кукольную, почти бурлескную версию пародии и басни.
Поделиться публикацией
Картина может быть трактована как своеобразная живописная басня, иллюстрирующая голландскую поговорку: "каждая птица поет так, как вырос ее клюв". гласит изречение голландского поэта и просветителя XVII века Якоба Катса, и, глядя на картину с изображением «птичьего концерта» сегодня, мы можем вспомнить о том, что нельзя судить о голосе птицы по красоте ее оперения. Сюжет картины «Птичий концерт» восходит к басне Эзопа «Сова и птица». Модульная картина «Боутатс Джейкоб «Птичий концерт» на холсте и деревянном подрамнике, артикул poster_97694. Отзывы о выставке «Птичий концерт».
Франс Снейдерс, "Птичий концерт". Послушаем?
Posted 1 апреля 2010,, 07:04 Published 1 апреля 2010,, 07:04 Modified 3 ноября 2022,, 15:20 Updated 3 ноября 2022,, 15:20 Полотно "Птичий концерт" будет представлена в НГХМ в рамках проекта "Картина месяца" в апреле 1 апреля 2010, 07:04 Об этом сообщает пресс-служба НГХМ. Картина «Птичий концерт» - копия неизвестного мастера с оригинала голландского художника Мельхиора де Хондекутера - будет представлена в Нижегородском государственном художественном музее в рамках проекта «Картина месяца» в апреле 2010 года. Как сообщили в НГХМ, картина «Птичий концерт» представляет собой одну из жанровых разновидностей натюрморта — так называемые «птичьи дворы», которые были популярны в голландской живописи XVII столетия.
Поэтому птицы рано стали частью мифологического сознания. В античной мифологии пернатые ассоциировались с главными богами греческого пантеона: орел — с Зевсом, голубь — с Афродитой, сова — с Афиной и т. В Средние века и эпоху Возрождения птицы обрели дополнительное символическое значение, связанное с христианством. Например, излюбленным символом Страстей и Воскресения Христа стал щегол он представлен на картине Д. Согласно легенде, во время крестного пути щегол извлек терновый шип из головы Спасителя, при этом окропив свою грудь каплей крови Христа. В гуманистической атмосфере Ренессанса птицы стали непременными участниками разнообразных аллегорий. Так, в качестве Аллегории воздуха или слуха можно рассматривать картину И.
Смысл фразы в том, что не нужно обращать внимание на красивое оперение птички — «петь» она может отвратительно. Вторая версия — использование для выбора героев сюжет басни Эзопа «Сова и птицы». Оригинальный текст до нас не дошёл, но с ним можно познакомиться в греческом пересказе. Версия с басней кажется более верной — птицы почтительно собрались вокруг совы, которая держит в лапках ноты. Эта часть картины не менее интересна. По нотам можно определить общее настроение картины. Это позволило установить, что музыка принадлежит аугсбургскому композитору Петрусу Тритониусу или Питеру Трейнбенрейфу.
Кафешантан Амбассадор Кафе Концерт в Амбассадоре — Эдгар Дега Только истинному таланту, отшлифовавшему свое умение упорным трудом, подвластна задача посредством живописи, передать характер человека....... Размер картины 69 x 63 см, холст,...... На рассвете у Воскресенского моста. Васнецова к историческим архитектурным пейзажам Москвы было одновременно работой и благодарной и...... Улыбающийся кавалер — Франс Халс Этот портрет — один из самых знаменитых в истории западноевропейской живописи. Образ, созданный Хальсом, подкупает...... Сельский концерт — Джорджоне Картина «Сельский концерт» или «Концерт под открытым небом» венецианского художника Джорджоне. Размер работы мастера 110...... Он изображал их в...... Портрет молодого человека с черепом Ванитас — Франс Халс В сущности, данный портрет не является портретом: притом что молодой человек часто идентифицируется как Гамлет,...... Концерт — Геррит ван Хонтхорст Голландский художник Геррит ван Хонтхорст учился живописи в Риме в первой половине 1610-х, когда там......
Файл:Frans Snyders - Concert of Birds - WGA21527.jpg
Кураторы проекта напоминают о любви европейских культур к птичьим образам: в эпоху Античности они ассоциировались с греческими богами орел — с Зевсом, сова — с Афиной, голубь — с Афродитой , в Средневековье птицы стали частью христианской символики например, щегол стал символом страстей и воскресения Христа, так как считалось, что щегол вытащил терновый шип из головы Спасителя во время крестного пути. В эпоху Ренессанса птицы были задействованы в многослойных аллегориях: на представленной в музее гравюре, восходящей к оригиналу Рафаэля, страус предстает как аллегория правосудия так как считалось, что эта птица может забыть о «естественных проявлениях любви», то есть свободна от привязанностей. На XVII — XVIII века пришелся расцвет анималистического жанра в европейском искусстве: птиц обожали писать фламандцы, художники, как правило, специализировались на узких поджанрах, которых в то время было много.
Его художественная карьера началась в...... Кафешантан Амбассадор Кафе Концерт в Амбассадоре — Эдгар Дега Только истинному таланту, отшлифовавшему свое умение упорным трудом, подвластна задача посредством живописи, передать характер человека....... Размер картины 69 x 63 см, холст,...... На рассвете у Воскресенского моста. Васнецова к историческим архитектурным пейзажам Москвы было одновременно работой и благодарной и...... Улыбающийся кавалер — Франс Халс Этот портрет — один из самых знаменитых в истории западноевропейской живописи. Образ, созданный Хальсом, подкупает......
Сельский концерт — Джорджоне Картина «Сельский концерт» или «Концерт под открытым небом» венецианского художника Джорджоне. Размер работы мастера 110...... Он изображал их в...... Портрет молодого человека с черепом Ванитас — Франс Халс В сущности, данный портрет не является портретом: притом что молодой человек часто идентифицируется как Гамлет,......
Тему подделок и экзотических копий подхватывает китайский попугай, который явно подражает мейсенскому фарфору, а меланхолию Серебряного века — датский серебряный фазан. Фарфоровые фигурки определяют различные тропинки, по которым можно продвигаться в изучении и интерпретации темы птичьего концерта.
Птицы и готика На выставке намеренно усилен готический эффект — мистические и философские темы в развитие сюжета птичьего концерта внесла культура Средневековья, отголоски которой можно наблюдать в каждом зале экспозиции. Одно из самых ярких проявлений готической темы — видеоперформанс театральной компании «Мастерская Виктора Рыжакова», основанный на поэме Джеффри Чосера «Птичий парламент». Поэма рассказывает о птицах, встретившихся в День святого Валентина, чтобы выбрать себе пару. Актеры в костюмах птиц, созданных художником Андреем Бартеневым, гуляют по царицынскому парку и разыгрывают птичью свадьбу. Чосер написал «Птичий парламент» в 1380-х, однако видеоперфоманс, стилизованный под веб-панк, будет понятен и современным подросткам. Диптих Антона Морокова «Птичий дом» тоже связан с готической эстетикой.
На картине — птица, пойманная в частокол из стрел, и гнездо, нанизанное на изгородь из острых прутьев. Опасность, мудрость, угроза и попытка философски осмыслить мир в трагикомическом аспекте — это узел смыслов, объясняющих, что такое птичий концерт в мировой культуре от времен Античности до сегодняшнего дня. Кунсткамера с историей Совершить путешествие по истории европейского искусства помогают обитатели зала «Кунсткамера». Прообразом большого фонтана в центре, созданного художниками Леонидом Цхэ и Петром Дьяковым, стал кинетический фонтан греческого инженера и математика I века Герона Александрийского, так называемый фонтан Герона. Из подручных материалов художники собрали большой стол, на который поместили различные склянки, колбы и трубки, фигуры птиц и сам фонтан — получился философский стол с различными руинами цивилизации. Тема, которую выбрали художники, трагифарсовая: фонтан Герона, который считается воплощением техногенного прогресса, здесь олицетворяет крах цивилизации.
Стол выглядит как лаборатория Франкенштейна, а фигурки птиц — как монстры, ставшие свидетелями экспериментов человечества над самим собой. Художник Егор Кошелев создал для «Кунсткамеры» целую галерею картин с пернатыми трикстерами обманщиками , монументальную программу живописи на тему «История модернистского искусства в комментариях птиц».
Во многих произведениях художника прослеживается...... Веселый собутыльник — Франс Халс Хальс проводил в харлемских трактирах и пивных довольно много времени. Но утверждать, что в кабаках...... Размер картины 76 x 107 см, холст,......
Банкет офицеров роты св. Георгия — Франс Халс «Банкет офицеров роты св. Георгия»- написан в 1616 году, когда художнику было около тридцати лет....... Сельский концерт — Тициан Вечеллио Эта работа — одна из тайн европейской живописи: несмотря на его бесспорное качество и эпохальную...... Концерт в яйце — Иероним Босх Ранее считалось что «Концерт в яйце» — копия утраченной работы Иеронима Босха, на что указывает...... Птицы в парке — Мельхиор де Хондекутер Современники называли Мельхиора де Хондекутера «Птичьим Рафаэлем» за его пристрастие к созданию крупноформатных картин с......
Его художественная карьера началась в......
Летают где хотят. Изучаем онлайн-выставку «Птичий концерт»
Зал, с которого все начинается, получил название «Ассамблея». Это общее собрание, своеобразный птичий симпозиум, где перекликаются различные темы и сюжеты, связанные с птицами. Два больших объекта — инсталляция Егора Плотникова «Каждая птица поет, как умеет» и картина «Дремлющий лебедь» Евгении Буравлевой — отсылают к произведениям нидерландских художников. Лебедь на холсте Буравлевой — символ дворцовых парков, образ верности и защиты. Птица, плывущая в темных водах пруда, словно путешествует по памяти человека. Контрастом теме, которую олицетворяет лебедь, выступает объемная инсталляция с птицами, сидящими на дереве.
Если Евгения Буравлева обращается к меланхолии пейзажного парка, то Егор Плотников представляет кукольную, почти бурлескную версию пародии и басни. Егор подыграл в своей работе истории появления птичьего концерта в изобразительном искусстве, только вместо нарисованных птиц он посадил на дерево объемные фигурки. Здесь можно найти персонажей из басен Эзопа «Сова и птицы» и Сумарокова «Ворона и лисица» — басенная тема стала одной из первых в литературе, где появились сразу многие участники птичьего концерта. Своеобразным путеводителем по птицам различных эпох является личная коллекция фарфора Сергея Хачатурова, в которой представлены фигурки птиц, созданные в период с XVIII до ХХ века. Все начинается со старинной статуэтки, изображающей примирение Марса и Минервы, союз которых скрепляет сова — символ богини мудрости.
Буффонный утрированно-комический стиль эпохи рококо представляет фарфоровый попугай мейсенской мануфактуры, похожий на персонажа венецианского карнавала. Колониальную тему символизирует маленький арапчонок с попугаем, созданный на британской фабрике «Веджвуд». Тему подделок и экзотических копий подхватывает китайский попугай, который явно подражает мейсенскому фарфору, а меланхолию Серебряного века — датский серебряный фазан. Фарфоровые фигурки определяют различные тропинки, по которым можно продвигаться в изучении и интерпретации темы птичьего концерта. Птицы и готика На выставке намеренно усилен готический эффект — мистические и философские темы в развитие сюжета птичьего концерта внесла культура Средневековья, отголоски которой можно наблюдать в каждом зале экспозиции.
Одно из самых ярких проявлений готической темы — видеоперформанс театральной компании «Мастерская Виктора Рыжакова», основанный на поэме Джеффри Чосера «Птичий парламент».
Фото: artsacademymuseum. Кураторы проекта напоминают о любви европейских культур к птичьим образам: в эпоху Античности они ассоциировались с греческими богами орел — с Зевсом, сова — с Афиной, голубь — с Афродитой , в Средневековье птицы стали частью христианской символики например, щегол стал символом страстей и воскресения Христа, так как считалось, что щегол вытащил терновый шип из головы Спасителя во время крестного пути. В эпоху Ренессанса птицы были задействованы в многослойных аллегориях: на представленной в музее гравюре, восходящей к оригиналу Рафаэля, страус предстает как аллегория правосудия так как считалось, что эта птица может забыть о «естественных проявлениях любви», то есть свободна от привязанностей.
Ассамблея пернатых Выставка «Птичий концерт» — это путешествие с птицами по истории искусства. Это и пародийное, и философское, и сатирическое действо. Зал, с которого все начинается, получил название «Ассамблея». Это общее собрание, своеобразный птичий симпозиум, где перекликаются различные темы и сюжеты, связанные с птицами. Два больших объекта — инсталляция Егора Плотникова «Каждая птица поет, как умеет» и картина «Дремлющий лебедь» Евгении Буравлевой — отсылают к произведениям нидерландских художников.
Лебедь на холсте Буравлевой — символ дворцовых парков, образ верности и защиты. Птица, плывущая в темных водах пруда, словно путешествует по памяти человека. Контрастом теме, которую олицетворяет лебедь, выступает объемная инсталляция с птицами, сидящими на дереве. Если Евгения Буравлева обращается к меланхолии пейзажного парка, то Егор Плотников представляет кукольную, почти бурлескную версию пародии и басни. Егор подыграл в своей работе истории появления птичьего концерта в изобразительном искусстве, только вместо нарисованных птиц он посадил на дерево объемные фигурки. Здесь можно найти персонажей из басен Эзопа «Сова и птицы» и Сумарокова «Ворона и лисица» — басенная тема стала одной из первых в литературе, где появились сразу многие участники птичьего концерта. Своеобразным путеводителем по птицам различных эпох является личная коллекция фарфора Сергея Хачатурова, в которой представлены фигурки птиц, созданные в период с XVIII до ХХ века. Все начинается со старинной статуэтки, изображающей примирение Марса и Минервы, союз которых скрепляет сова — символ богини мудрости. Буффонный утрированно-комический стиль эпохи рококо представляет фарфоровый попугай мейсенской мануфактуры, похожий на персонажа венецианского карнавала.
Колониальную тему символизирует маленький арапчонок с попугаем, созданный на британской фабрике «Веджвуд». Тему подделок и экзотических копий подхватывает китайский попугай, который явно подражает мейсенскому фарфору, а меланхолию Серебряного века — датский серебряный фазан.
В эпоху Ренессанса птицы были задействованы в многослойных аллегориях: на представленной в музее гравюре, восходящей к оригиналу Рафаэля, страус предстает как аллегория правосудия так как считалось, что эта птица может забыть о «естественных проявлениях любви», то есть свободна от привязанностей. На XVII — XVIII века пришелся расцвет анималистического жанра в европейском искусстве: птиц обожали писать фламандцы, художники, как правило, специализировались на узких поджанрах, которых в то время было много. Особенно заказчики ценили изображения экзотических птиц, которых привозили в Европу в качестве диковинок для птичников-аристократов.
Птичий концерт
"Птичий концерт" – большая картина, на которой "разместились" 26 видов птиц. Выставка «Птичий концерт» в музее-заповеднике «Царицыно» собрала работы, в которых современные художники размышляют о месте птиц в искусстве, опираясь на существующие произведения на тему птичьего концерта. — В сюжете картины Франса Снейдерса «Птичий концерт», как считают специалисты, есть намек на пословицу, записанную нидерландским поэтом Якобом Катсом, «Каждая птица поет согласно своей породе». Статья посвящена новым открытиям в изучении эрмитажной картины Франса Снейдерса «Птичий концерт» и ее интерпретации в контексте эпох барокко и Просвещения.