Смотрите онлайн видео «В Театре на Малой Бронной закончили капитальный ремонт – Москва 24» на канале «Москва 24» в хорошем качестве, опубликованное 27 апреля 2022 г. 16:46 длительностью 00:03:58 на видеохостинге RUTUBE. Константин Богомолов, художественный руководитель Театра на Бронной: "Пожалуй, что самое поразительное из тех стенограмм, которые я увидел – это, как бурно меняется настроение в этих худсоветах – настроение театра, буквально, в течение одного сезона. Репертуар на апрель 2024. г. Москва, ул. Малая Бронная, дом 4.
Константин Богомолов показал, как Театр на Бронной выглядит после двухлетнего ремонта
| Завершена реставрация Театра на Малой Бронной | Театр на Малой Бронной после масштабной реконструкции вернулся на историческую сцену. |
| Театр на Бронной 2024 | ВКонтакте | Мироненко Елена Николаевна – Директор ГБУК г. Москвы «Театр на Малой Бронной». |
| Завершена реставрация Театра на Малой Бронной | На Малой Бронной располагается здание Московского драматического театра, на месте которого когда-то был знаменитый ГОСЕТ и Театр Сатиры. |
Театр на Бронной представил новый спектакль Константина Богомолова «Таня»
Художественный руководитель Театра на Бронной Константин Богомолов — амбассадор Российской национальной премии в сфере креативных индустрий Russian Creative Awards 2023. Константин Богомолов, художественный руководитель Театра на Бронной: "Пожалуй, что самое поразительное из тех стенограмм, которые я увидел – это, как бурно меняется настроение в этих худсоветах – настроение театра, буквально, в течение одного сезона. На Малой Бронной располагается здание Московского драматического театра, на месте которого когда-то был знаменитый ГОСЕТ и Театр Сатиры. Афиша мероприятий и официальные билеты в Театр на Малой Бронной, Москва, Малая Бронная, 4. На автомобиле: добраться до «Театра на Малой Бронной» можно по Садовому кольцу, свернув с магистрали в районе Садовой-Кудринской улицы. Драматический театр на Бронной в (расписание) спектаклей в театре на Малой Бронной на 2024 год Схема зала, адрес (как добраться) Закажите билеты на Звоните +7(495)730-73-00.
Малая Бронная
- Театр на Бронной - YouTube
- Драматический Театр на Малой Бронной - афиша спектаклей на 2024 год.
- '+ev_name+'
- Афиша спектаклей
- Театр на Бронной покажет премьеру спектакля Богомолова "Вероника" по пьесе Розова
Московский драматический театр на Малой Бронной
В настоящее время театр на малой Бронной входит в десятку самых посещаемых театров столицы. Показать ещё.
Спектакли Сергея Голомазова обозначили начало новой эпохи в жизни театра, привлекая в театр нового, современного зрителя, в том числе молодежь. В настоящее время театр на малой Бронной входит в десятку самых посещаемых театров столицы. Показать ещё.
Гончаров, А. Дунаев, И. Огромное влияние на деятельность оказали Е. Лазарев, Л. Дуров, А.
В современном репертуаре театра гармонично сочетается зарубежная и отечественная классика, есть масса постановок для самых маленьких зрителей.
Возглавивший Театр на Малой Бронной Константин Богомолов совершенно очевидно хочет наследовать политике Олега Табакова в МХТ а Олег Павлович был не только гениальным актером, но и гениальным менеджером — и привлекает молодых и необстрелянных. Ильинчик показал эскиз — и, скорее всего, Богомолову, который сам смело и успешно работает с классическими текстами, заявка понравилась. Хотя она такая достаточно традиционная, что ли. Как и спектакль — своего рода устройство для просмотра шокирующих картин.
Я вспомнила о нем, когда увидела этих самых благоволительниц — стайку детей в белых одеждах и масках, грубо заклеенных белой марлей. Их откровенно бутафорский вид вызывает улыбку и сожаление о том, что волшебства, как у Крымова, когда столярно-малярные усилия оборачиваются поэзией, не происходит. Или их тоненькие голоса и фальшивый вид призваны снизить пафос? Тогда почему в многочисленных эпизодах постановщик ни от чего не смог отказаться актеры играют вполне серьезно, по тексту, и по замыслу авторов мы явно должны ужасаться и каннибализму в Сталинграде, и повешенной женщине, под юбку которой заглядывают немцы и дети, и охраннику-садисту в Аушвице.
Театр на Малой Бронной приобрел серо-голубые тона
Пока театр жил во Дворце на Яузе, мне казалось, что театру сложно. Потому что театр за пределами Третьего транспортного кольца — это в принципе тяжело. Москвичи привыкли, что театр в центре. Понятно, что на имя нового на тот момент художественного руководителя Константина Юрьевича Богомолова наверняка все шли куда бы то ни было, но тем не менее какие были с этим сложности? Елена Мироненко: Действительно, несмотря на то что система транспорта в Москве развита, трафик и пробки никто пока не отменял. С этим связаны в том числе наши традиционные во время нахождения на Яузе десятиминутные задержки. Зрители прибывают, много тех, кто так или иначе опаздывает. В связи с этим мы периодически вынуждены задерживать начало показов. Но у нас все спектакли с огромным количеством звездных имен.
Люди, видя яркие имена, до нас доезжают. Надеюсь, что мы будем продолжать в том же духе. Тем более что, оказавшись в центре Москвы, мы всего этого избежим и получим ту аудиторию, которая будет испытывать большее удобство, чем добираясь до Дворца на Яузе. Но теперь к вам будут не только на спектакли ходить, но и на лекции, на мастер-классы. И вообще, мне показалось, что концепция Театра на Бронной в чем-то будет похожа, уж простите мне это сравнение, на «Гоголь-центр», куда тоже приходят и в лекторий, и в кафе. У вас будет нечто подобное, такой дом культур — театр? Елена Мироненко: Даже не дом культур. Вообще, мне кажется, что все учреждения культуры, которые так или иначе оказываются в битве за свободное время посетителей, не могут себя капсулировать лишь в таком узком формате.
Мы понимаем, что человек, выбирая нас, ждет разнообразия. И мы настроены на то, чтобы он был максимально лоялен и возвращался не только сам, но и приходил со своей семьей. У нас сейчас детские спектакли очень активно [проводятся] в связи с Новым годом. Есть планы по созданию новых детских постановок уже на Бронной. Семейная аудитория нас, конечно, тоже интересует. Поэтому мы должны им предлагать и экскурсии, и лекции, и выставочные пространства, которые сейчас у нас тоже появляются. Я бы отметила, что в связи со строительными работами нам удалось некоторые помещения улучшить с точки зрения их дальнейшего применения в качестве лекториев, выставочного пространства. Я читала у вас в соцсетях, что бизнес может арендовать себе площадку под мероприятие, устроить свой внутренний показ спектакля для, например, корпоративных сотрудников.
Елена Мироненко: Мне кажется, что у театра сейчас планов для бизнеса тоже громадье. Уже есть запрос со стороны различных участников рынка, которые хотели бы показывать эксклюзивные премьеры до того, как они выходят к публике. Есть те, кто хочет для детей сотрудников, например, устраивать какие-то мероприятия. Такой запрос существует, для меня это важно. С точки зрения менеджмента театра, мы понимаем, что выйти на самоокупаемость практически невозможно. Это большой коллектив, большой фонд оплаты труды, различные расходы — коммунальные и так далее. Поэтому развитие театр получает за счет увеличения внебюджетных доходов. А значит, должны быть высокие продажи, сильные партнеры, меценаты, которые помогают театру делать зарплату артистов и сотрудников выше, помогают создавать новые постановки, гастролировать.
Для меня очень важно монетизировать то, что производит театр. Отсюда, например, появление сувенирной продукции, дополнительных, не совсем театральных опций, таких как экскурсии, мастер-классы или какие-то эксклюзивные продажи для бизнеса. Это возможность сделать театр сильным, конкурентоспособным, давать в итоге настоящее искусство тем зрителям, которые оказываются у нас в зале. Поскольку нас слушает бизнес, очень хотелось бы услышать какие-то более подробные кейсы по поводу экскурсий, мастер-классов или специальных показов. Какой порядок цифр, какие компании и какого масштаба к вам уже обращаются, что вы им предлагаете? Елена Мироненко: Есть компании, которые приходят через частные сервисы, консьерж-службы, которые занимаются обслуживанием посетителей вип-уровня. У них есть интерес на более закрытые мероприятия, например организация отдельной гостевой, где перед показом спектакля будут напитки, фуршеты или что-то еще. Есть опция, связанная с индивидуальными экскурсиями в закулисье.
Мы буквально два месяца назад делали светскую премьеру совместно с одним очень крупным партнером, который пригласил своих сотрудников и клиентов на спектакль «Дядя Лёва». Мы сделали конкретно под них это мероприятие, и такая опция в театре тоже существует. Насколько это для театра серьезное подспорье? Может быть, кто-то в труппе высказывается серьезно за или против таких историй, когда искусство не для массового зрителя, а в чем-то для элитарного? Елена Мироненко: Это все сказывается на улучшении качества жизни театра. Здесь споров быть не может. У нас сейчас абсолютно лояльные сотрудники, которые понимают, что без поддержки со стороны бизнеса, без увеличения внебюджетных доходов речи о создании новых постановок и увеличении зарплат, каких-то премиальных вещах, быть не может. Конечно, мы можем замкнуться и говорить, что мы только за искусство.
Но при этом можем оказаться очень нищими, чего нам бы не хотелось, потому что Театр на Бронной — это сильный театр, театр для образованной, интеллигентной, буржуазной в хорошем смысле слова публики, которая понимает, зачем она пришла, за какими смыслами. Не могу не спросить про актуальную театральную тему, о которой вы высказывались у себя в соцсетях. Можем назвать это условно хайпом в театре и его допустимостью. Проходила информация, что у вас в театре одну из ролей, правда, во втором составе в «Вишневом саде» Микиты Ильинчика будет играть трансгендерная модель. Потом вы эту информацию опровергли. Как вы относитесь к такому явлению, как хайп в театрах? Уместен он или нет, где эта грань между допустимым и недопустимым? Елена Мироненко: Эту грань, мне кажется, крайне сложно отслеживать извне.
Конечно, у меня было высказывание, связанное с участием Бузовой, потому что хайп ради хайпа не имеет никакого смысла. Но бывает так, что хайп воспроизводится благодаря какому-то неожиданному решению режиссера, благодаря участию каких-то действительно выдающихся имен. Вот как сейчас [ Робер] Лепаж, например, «Мастера и Маргариту» поставил. Но он в смысле искусства хайп, а не потому, что он ради хайпа был сделан.
Это наш «фундамент».
Практически ежемесячно — постоянно молодые ребята во дворе у нас ходят. Причем даже не выпускники. Он смотрит вторые и третьи курсы. И сейчас планируем брать еще. Переход на срочные трудовые договоры повышает конкурентоспособность театра, не позволяет расслабиться коллективу, а худруку по итогам сезона дает возможность принять решение — продолжает ли артист работать в труппе или его место может занять кто-то другой.
При советской системе артисты могли быть профессионально невостребованы, им могло не найтись место в репертуаре — создавался балласт для театра, который не позволял двигаться дальше и провоцировал театральные склоки, интриги. Это все нездоровая атмосфера. Мы от этого избавлены. Теперь все решает только наличие таланта. Сложно сымитировать, если его нет.
И конечно, они не на срочных договорах. Это важно и с точки зрения традиции, и с точки зрения нашей социальной ответственности. О чем они будут рассказывать? Сейчас совместно с профессиональными гидами работаем над разработкой маршрутов и экскурсий для разных возрастных категорий. Думаю, до конца сезона мы предложим готовый экскурсионный продукт по театру, закулисью и окрестностям.
Чехова [14]. В 1967 году, отстранённый от руководства в Театре имени Ленинского комсомола , с группой из 12 актёров в театр перешёл Анатолий Эфрос. В том же году главным режиссёром театра стал Александр Дунаев. Первые спектакли Эфроса на новом месте — «Три сестры» и «Обольститель Колобашкин» — были сняты с репертуара. Но при всём различии творческих индивидуальностей, режиссёры сработались — годы их сотрудничества стали периодом расцвета театра. Дунаев создал для Эфроса комфортные условия работы в театре, предоставил творческую свободу в выборе репертуара и артистов [15]. Мне кажется, нас объединяет единое понимание глубинности человеческой природы. Стремление передать на сцене сложность и уникальность человеческих взаимоотношений. А почерк у каждого, естественно, свой Александр Дунаев [16] В 1965 году театр получил новое название — Московский драматический театр на Малой Бронной [17] [18].
В театральный сезон 1969—1970 годов Александр Дунаев пригласил польского режиссёра Конрада Свинарского для постановки пьесы Ежи Шанявского «Мореход» [19]. Когда в 1970 году Эфрос поставил пьесу «Ромео и Джульетта», это вызвало бурное обсуждение в прессе, и Дунаеву пришлось заступаться за своего напарника [20]. В 1971 году Дунаев уже сам поставил два спектакля «На балу удачи» и «Трибунал» [15] , в 1973 году — успешный спектакль по пьесе румынского драматурга Аурела Баранги «Общественное мнение», который ждал успех. Пьеса была поставлена к Дням румынской культуры в Москве [21]. Он принёс новую пьесу Леонида Зорина «Покровские ворота», пьеса стала его режиссёрским дебютом [22]. Впоследствии Козаков поставит по этой пьесе популярный одноимённый фильм. В 1977 году Дунаев поставил «Варваров» М. Горького [23] , работу над спектаклем начал ещё в 1971 году [24]. И всё же в глазах московских театралов Театр на Малой Бронной того времени был скорее «театром Эфроса».
За 17 лет работы Анатолий Эфрос создал здесь ряд спектаклей, ставших классикой советского театра, в их числе « Три сестры » Чехова, «Ромео и Джульетта» и «Отелло» Шекспира, «Месяц в деревне» Тургенева , «Женитьба» Гоголя , «Дон Жуан» Мольера , в котором заглавную роль в очередь исполняли Михаил Козаков и Николай Волков , — и это были два разных спектакля. О театре Эфроса и его актёрах заговорили как о художественном направлении [25]. В 1977 году в Театре на Малой Бронной произошли изменения. Директор Михаил Зайцев перешёл в театр им. На его место был назначен Николай Дупак , проработавший в этой должности ровно 500 дней [26]. В 1978 году директором стал Илья Коган , которому предстояло управлять театром почти 30 лет. Через год после назначения Когана Эфрос поставил неудачный спектакль «Дорога», подорвавший авторитет режиссёра. В 1981 год был отмечен успехом спектакля «Волки и овцы» [16] в постановке Дунаева, с Антониной Дмитриевой в роли Мурзавецкой [27]. Дунаева с его постановкой пригласили в ГДР , в театр города Ростока [28].
Что касается Эфроса, то его постиг затяжной творческий кризис. Интерес зрителей к его работам падал, и в 1984 году после скандала с директором и труппой Эфрос ушёл в Театр на Таганке. Ушёл и Дунаев — в Московский театр миниатюр. На Малой Бронной наступил длительный период режиссёрской «чехарды» [10] [29] [30] [31]. С 1988 по 1990 годы эту должность занимал Владимир Портнов. В течение шести последующих лет главный режиссёр в театре и вовсе отсутствовал — действовала «режиссёрская коллегия» в лице Льва Дурова и Сергея Женовача. В 1996 году Женовач стал единоличным художественным руководителем театра.
Если вы хотите купить билеты в На Малой Бронной театр, но затрудняетесь с выбором, наши менеджеры с радостью помогут подобрать нужный спектакль по Вашим предпочтениям. Ознакомьтесь с репертуаром театра на Малой Бронной, выберите интересующий вас спектакль, выбрав подходящий ряд и место вы увидите цены на билет, после чего остается перейти к оформлению заказа.
Александр Збруев сыграет в премьере Богомолова в Театре на Бронной
| Афиша театр на Бронной. Расписание спектаклей театра на 2024 год | Афиша мероприятий и официальные билеты в Театр на Бронной, Москва, Малая Бронная, 4. |
| Директор Театра на Бронной: «Если будем слишком скромными, большая часть зрителей о нас не узнает» | Театр на малой Бронной заинтересовал меня, прежде всего, конечно своим репертуаром. |
«Театр на Малой Бронной» запустил онлайн-проект
Худрук Театра на Малой Бронной назвал новость о своей отставке фейком. Театр на Малой Бронной сегодня — Актер Александр Терешко умер на 62-м году жизни. Драматический театр на Бронной в (расписание) спектаклей в театре на Малой Бронной на 2024 год Схема зала, адрес (как добраться) Закажите билеты на Звоните +7(495)730-73-00. Театр на Малой Бронной — наследник Московского театра драмы, которым в 1940-50-х годах руководил ученик Мейерхольда Сергей Майоров. Новый спектакль в театре на Малой Бронной поставлен по мотивам пьесы М. Горького. Театром на Малой Бронной он стал называться в 1968 году, а с 2021 года — театром на Бронной.
Театр на Бронной покажет премьеру спектакля Богомолова "Вероника" по пьесе Розова
В спектакле Театра на Малой Бронной задействованы Анна Патокина, Евгения Громова, Вера Майорова, Даниил Чуп, Василиса Перелыгина, Дмитрий Куличков и др. Директор Театра на Малой Бронной Елена Мироненко (слева) и режиссер Андрей Прикотенко на премьере спектакля «Вероника». Театр на Бронной находится по адресу: р-н Пресненский, Малая Бронная улица, 4 ст2, возле станции метро Пушкинская. Роль Тани исполнила Анна Патокина, которая вошла в труппу Театра на Малой Бронной лишь в прошлом году. Роль Тани исполнила Анна Патокина, которая вошла в труппу Театра на Малой Бронной лишь в прошлом году.
Билеты в театр на Малой Бронной
Фото: wiki2. Как информирует пресс-служба учреждения культуры, первым показом на исторической сцене является спектакль "Таня", поставленный худруком театра Константином Богомоловым по одноименной пьесе Алексея Арбузова. Спектакль будет демонстрироваться сегодня, 29 апреля, а также 8 и 28 мая. Напомним, "Таня" — пьеса камерного формата о непростой семейной жизни молодой девушки.
В начале 2020 года в здании Театра на Малой Бронной началась реконструкция, и все спектакли стали демонстрироваться труппой театра в театрально-концертном зале « Дворец на Яузе », по адресу: площадь Журавлёва , 1 [46]. Пир» Александра Молочникова [47] [48]. Инициатором этого назначения выступил художественный руководитель театра Константин Богомолов. Тандем директора и главного режиссёра приступил к реорганизации театра [51] [52]. Для решения этой задачи театр кардинально обновил репертуар — через привлечение молодых режиссёров, для которых были созданы благоприятные условия [53]. Регулярно отмечается новыми работами на сцене театра и Константин Богомолов [52]. С начала сезона, осенью 2021 года, Театр на Малой Бронной в публичном пространстве стал упоминаться как Театр на Бронной [54].
В октябре 2021 года спектакль «Благоволительницы» Микиты Ильинчика открывал фестиваль «Литература» в Омске [55]. Той же осенью прошли первые гастроли театра в Казахстане. Гастроли театра со спектаклем «Женщина-змея» Олега Долина прошли в Новотроицке Оренбургской области [57] , в Старом Осколе и Губкине Белгородской области , и в городе Железногорске Курской области [58] [59]. Историческая сцена и зрительный зал Театра на Бронной во время реконструкции, октябрь 2021 Исторический балкон и потолок с лепниной Фрагмент потолка с лепниной Фрагмент лепнины на стене в историческом здании театра Зрительный зал на этапе реконструкции К лету 2022 года директор Театра на Бронной Елена Мироненко планировала вернуть театр в историческое здание [62]. Весной 2022 года Театр на Бронной вернулся в историческое здание после проведения там ремонтно-реставрационных работ [63]. С июля 2023 года директором Театра на Бронной стала Валентина Яковлева. Сотрудничество[ править править код ] Театр активно присматривается к выпускникам разных театральных училищ и приглашает к себе молодых артистов [60]. Генеральные партнеры театра — Сбер , Фонд поддержки и развития современного театра им. История здания на Малой Бронной[ править править код ] Здание Московского Драматического театра на Малой Бронной было возведено по частям в конце XIX — начале XX века в результате присоединения соседних строений к небольшому основному дому городской усадьбы Голицыных. Комплекс зданий принадлежали купцу второй гильдии Митрофану Самойловичу Романову 1841—1906 , содержателю меблированных комнат.
В 1881 году здесь было выстроено каменное трёхэтажное жилое здание доходного дома по проекту архитектора Василия Загорского [66]. Район пользовался популярностью у студенчества, поскольку здесь можно было снять дешёвое жильё. Студенты проводили время в трактире Романова «Скала», и для концертов и танцевальных вечеров купец решил построить отдельный зал [66]. В 1893 году архитектор Николая Струков по заказу Романова подготовил проект нового трёхэтажного здания с театральным залом, примыкающего к жилому дому перпендикулярно Малой Бронной улице. При этом перестраивалось здание 1879 года постройки. Однако результат, по всей видимости, Романова не устроил, и владелец привлёк к переработке проекта другого архитектора — Ивана Поздеева. Новый проект был готов в 1893 году, но его реализацию прервал конфликт между владельцем и архитектором. В результате постройка проводилась в 1895—1896 годах под наблюдением архитектора Ивана Павловича Машкова. Концертный зал на 800 человек быстро снискал популярность у публики и, вместе со всем кварталом, был прозван «Романовкой» Малая Бронная, 4, стр. В 1902 году было построено ещё одно здание дома «вспомоществования студентам Московского университета» , по проекту архитектора Карла Гиппиуса.
До 1917 года в нём находились столовая и бюро по найму студентов. После Октябрьской революции в помещении зала «Романовка» проводились репетиции Московского художественного театра , а здании бывшей столовой располагались клубы московских извозчиков и торгово-промышленных служащих. Наконец, в 1962 году в здание въехал Московский театр драмы — будущий Театр на Малой Бронной [1] [2] [29] [67]. В 1960—1980-х годах к зданию театра были присоединены соседние постройки, в которых размещались производственные мастерские. Здание столовой было отведено под административные нужды театра. В 1974 году в главном здании было расширено фойе. На месте, где раньше располагалась декорационная мастерская, организовали буфет.
И то, как они проживают свою жизнь в этих условиях, то, как они отвечают тем вызовам, которые ставят перед ними время и исторические события, это и исследуется в пьесе. Она о любви в условиях, когда любовь отступает вроде бы на второй план, возможность личного счастья отступает на второй план перед какими-то более глобальными событиями, требованиями. Она о способности к жертве, к терпению, о способности к самопожертвованию, о способности видеть что-то большее, чем своя частная жизнь, и способности к снисхождению", - рассказал Богомолов. Художественный руководитель признался, что решил обратиться к этому произведению еще около двух лет назад, а молодые артисты труппы позволили ему воплотить задумку. Пьеса "Вечно живые", которая поднимает вопросы нравственного выбора в условиях военных лишений, не раз ставилась на подмостках. В 1956 году этой пьесой в постановке Олега Ефремова открылся театр "Современник". По мотивам этого произведения Михаил Калатозов снял фильм "Летят журавли".
Лепной потолок в ходе работ разрезали на куски — метр за метром — и по частям реставрировали. В зале же в это время меняли перекрытия, они были деревянные и находились в ужасном состоянии, что было характерно для многих старых московских театров. Александр Кибовский, руководитель департамента культуры Москвы: «В 2011 году три четверти театров требовали ремонта. Теперь ситуация обратная — три четверти в хорошем состоянии». Историческую люстру XX века реставрировали в Санкт-Петербурге. Кажется, что она тяжелая, но на самом деле она сделана из латуни и весит всего 70 килограммов. Главное для зрителей — в зале новые кресла: раньше стояли мягкие красные, теперь — жесткие голубые.
Завершился ремонт Театра на Малой Бронной: фотографии отреставрированного здания
И здесь мы рядом. Мы же — первые по цитируемости в России и среди всех российских СМИ за рубежом, наши порталы работают на 30 языках. Синергия такого партнерства не заставит себя долго ждать. Дмитрий Киселёв Генеральный директор медиагруппы "Россия сегодня" "Театр на Бронной рад заключить соглашение с крупнейшим российским информационным агентством, обладающим огромным опытом и ресурсами и безусловно являющимся одним из лидеров мировой информационной индустрии.
Для нас это и честь, и вызов, и радость.
Последний спектакль театра на старой сцене состоялся 8 января 2020 года, затем с 1 февраля театр начал показывать свои спектакли во «Дворце на Яузе» и на других арендованных площадках.
Читайте телеграм-канал пресс-службы "России сегодня" "Зубовский, 4" В соответствии с меморандумом "Россия сегодня" получила статус генерального информационного партнера театра. Малая Бронная, 4 - известнейший адрес на культурной карте столицы. Имеет все шансы принять вызовы наших дней. Надеюсь, наше содружество станет плодотворным, ведь сегодня нужны не только интеллигентские вопросы, но остро нужны и со стороны интеллигенции ответы.
Константин Богомолов как раз тот человек, который в своей среде заостряет актуальные темы.
Арбузов писал ее "под" актрису Марию Бабанову. Премьера прошла в 1939 году в Театре Революции, который теперь является Театром имени Маяковского. Спектакль был чрезвычайно популярен в советское время, его экранизировали. По словам худрука, в ближайшее время в обновленном здании театра увидят свет постановки "Платонов болит", "Вишневый сад" режиссер Микита Ильинчик , "Гамлет" режиссер Эдгар Закарян , "Вы чье, старичье?
Контакты издательства ГИТИС
- Театр на Малой Бронной — Театрал
- Театр на Бронной
- Мироненко Елена Николаевна
- Продюсерский центр «Театромания»
- Дом недели: здание театра на Бронной
Театр на Бронной
- Последние события
- Театр на Малой Бронной приобрел серо-голубые тона
- Новости спорта
- Что еще почитать
- Театральный дайджест. В Театре на Малой Бронной прочитали «Благоволительниц»
Без портретов и ковров: как выглядит Театр на Малой Бронной после реставрации
Художественный руководитель Театра на Бронной уточнил, что 27 апреля здесь пройдет премьера спектакля по пьесе Алексея Арбузова «Таня». Он добавил, что в рамках реставрации Театр на Бронной был оснащен новейшим оборудованием. По его функционалу и современности мы уверенно опережаем ведущие европейские театры, в том числе немецкие. Также в главном зале теперь есть мощнейший 40-тысячный проектор в шумоизоляуионном коробе.
Театр располагался в здании на Спартаковской улице, 26. Первый спектакль был показан 9 марта 1946 года «Золотой обруч» по пьесе А. За одиннадцать лет здесь состоялось 45 премьер, многие из которых имели большой успех.
В 1957 году главным режиссером театра назначен Илья Судаков, который успел поставить один спектакль и покинул театр в связи с тяжелой болезнью. Первая, по-настоящему громкая слава к театру пришла в 1958 году, когда должность главного режиссера занял Андрей Александрович Гончаров. Гончаров руководил театром 8 лет и выпустил 11 премьер, начав с громкой постановки пьесы Артура Миллера «Вид с моста», которую приезжал смотреть сам драматург.
Посетителей ждет настоящий карнавал культур и... МХТ имени А. Чехова во второй раз состоится церемония награждения лауреатов «Премии Художественного театра», направленной на популяризацию молодых деятелей искусств до 35 лет включительно, ярко... Шнитке пройдёт концерт Государственного заслуженного ансамбля народной песни и танца Республики Абхазия...
Как у вас организован этот процесс? Я, кстати, тоже планирую лично проводить экскурсии этим летом. Первый цикл экскурсий по историческому зданию мы запустили 9 июля. И уже увидели реакцию публики, получили обратную связь и стали вести предварительную запись, на которую до начала зарегистрировались десятки человек. Экскурсии проходят четыре раза в день. И хотя спектаклей в это время традиционно не будет, мы готовы показывать зрителям, насколько у нас красиво, а также рассказывать историю здания и места. Вы планируете как-то привлекать молодежь? Потому что у нас очень много молодежи, и сейчас в репертуаре театра будут появляться новые спектакли, которые как раз нацелены на юную аудиторию. Это и «Незнайка», и «80 дней вокруг света».
Сейчас, кстати, у нас с большим успехом идут показы под открытым небом «Женщины-змеи» Олега Долина. Это семейный спектакль, на него приходят и подростки, и взрослые, и даже дети. Мне кажется, что привлекать молодежь мы будем теми же способами: рассказывать о себе, о том, что у нас планируется, использовать современные методы продвижения. Где вы их проводите? Мы, наверное, один из немногих театров Москвы, который зажат в тисках центра. Театр находится в самом эпицентре «Патриков» — модного и тусовочного района. Здесь действительно большой поток людей, и наш дворик подходит под такой жанр, как комедия дель арте. Например, спектакль Олега Долина шел в закрытом помещении, но, честно говоря, у него случилась реинкарнация после решения поставить его под открытым небом. Спектакль зазвучал совсем по-другому, а жители окрестных домов стали невольными нашими соучастниками.
Безусловно, это вызвало дикий восторг. Постановка длится полтора часа, и все это время наши соседи не отлипают от своих окошек, а некоторые дети даже сбрасывают подарки для артистов во время поклонов. Мне кажется, что вот таким образом мы работаем с нашим районом, с жителями и встраиваемся в окружающую среду довольно экологично — с точки зрения взаимодействия с местным сообществом. Эту практику мы будем продолжать: в начале сентября мы сделаем еще показы «Женщины-змеи». А у зрителей театра видны изменения предпочтений? Тем более среди людей, которые посещают театры, так как эта страсть подразумевает знание — хотя бы базовое — художественной литературы. Все наши постановки связаны с выдающимися именами как классиков, так и современных литераторов. Поэтому мы не видим изменений в предпочтениях. Мы знаем, что по-прежнему в моде и Островский, и Шекспир, и Чехов.