Эльза Лиепа в молодости. Новости. Прoекты. Русские Сезоны XXI Века. российская артистка балета и актриса. Человек. Наши современники. Илзе Лиепа: «Моя жизнь началась, когда в ней появилась вера». Когда я пришла к вере, я сделала для себя открытие. Знаменитая балерина Илзе Лиепа Илзе Лиепа, звезда "Русских сезонов XXI века", танцует во многих ключевых постановках проекта.
В Самаре ликвидируют благотворительный фонд «Илзе Лиепа»
12 декабря на сцене Дворца «Губернаторский» прошел грандиозный балет-гала «Мой отец Марис Лиепа» по проекту «Русский балет навсегда». Илзе Лиепа – балерина, солистка Большого театра, руководитель Русской национальной балетной школы, преподаватель, актриса театра и кино. Первый большой успех Илзе Лиепа, биография, личная история которой связаны с балетом, узнала после исполнения роли Мерседес в «Дон-Кихоте» Минкуса.
Российская балерина Илзе Лиепа отмечает юбилей
Российская балерина и актриса Илзе Лиепа прокомментировала лишение ее литовского гражданства. Биография Илзе Лиепы полна интересных моментов, ее личная жизнь активно освещается в СМИ. Илзе Лиепе, биография которой с самого рождения была связана с искусством, дали имя в честь героини, которую в театре играла ее мама.
Интересные факты из биографии российской балерины Илзе Лиепы
- Илзе Лиепа - официальная страница 2024 | ВКонтакте
- Самарский благотворительный фонд «Илзе Лиепа» ликвидируют - 15 июля 2023 - 63.ру
- «Не могла не танцевать»
- Илзе Лиепа: «Тело нужно воспитывать» | Персона | Культура
Илзе Лиепа о щелочной диете, яичных масках и «умном» фитнесе
Выступает с концертными программами в городах России и за рубежом. Снималась в фильмах: «Герой ее романа» 1984 , «Блистающий мир» 1984 , «Детство Бемби» 1985 , «Юность Бемби» 1986 , «Михайло Ломоносов» 1986 , «Лермонтов» 1986 , «Странник» 1987 , «Эти… три верные карты…» 1988 , «Возвращение Жар-птицы» 1993 , «Фантазия на тему Казановы» 1997 , «Самозванцы» 1998 , «Империя под ударом» 2000 , «Люби меня» 2005 , «Первая любовь» 2009. В ноябре 2011 года открыла балетную школу-студию, в которой ведет занятия с элементами хореографии и пилатеса по собственной методике. С 2011 года на радио «Орфей» ведет авторскую программу «Балет FM».
А результат все тот же: или голодать, или толстеть. Казалось, третьего не дано! И тут я сказала себе: хватит, я устала страдать от того, что поела после шести часов. Я устала от постоянных мыслей о еде! Я перевернула горы книг о правильном питании и в результате сформулировала для себя правила, которые позволили мне: избавиться от стресса из-за боязни поправиться; сбрасывать вес, не голодая; удерживать его и, главное, с благодарностью наслаждаться едой и общением с друзьями!
Образование По традиции Лиепа училась в Московском государственном хореографическом училище, так же как и ее брат. Она поступала туда в возрасте 9 лет и перед началом учебного года отец долго и серьезно с ней беседовал. Он сказал, что она должна понимать: ее детство закончилось. Теперь у нее начинается тяжелая, ежедневная работа, не будет времени на игры, прогулки, ничегонеделанье. И она органично приняла это, в балерине не появлялось чувства протеста против строгих правил. В 1981 году Илзе Лиепа окончила училище в классе Н. Борьба с обжорством Как все дети, маленькая Илзе обожала шоколад, конфеты, сдобные булочки и массу вредных для балерин вещей. Поступив в хореографическое училище, часто пренебрегала предписанными ограничениями, лакомилась пирожками, бутербродами с колбасой, сладким какао, плюшками с мармеладом. Результат был закономерен — в скором времени юная танцовщица не могла влезть в пачку, а стрелка весов предательски выдавала последствия излишеств.
Борьба с желанием вкусно покушать продолжалась с переменным успехом много лет. Напрягая силу воли, артистка то сбрасывала вес до 50 кг, то вновь набирала лишнее. В арсенале Илзе были разгрузочные дни на воде, чае без сахара, зеленых овощах. Взяв себя в руки, она могла несколько месяцев подряд питаться отварной рыбой и капустой, употребляла раздельно белки и углеводы. Но рано или поздно срывалась, съедала сразу целый торт или несколько плиток шоколада. Особенно тяжело отказываться от искушений было по вечерам. Набранные лишние килограммы вредили не только карьере, они были опасны для здоровья. Повышали риск травм на выступлениях, отзывались одышкой при выполнении балетных экзерсисов. Помогли актрисе советы диетологов и собственная система питания, которую Лиепа описала в своей книге «Философия тела».
Балетная карьера По окончании училища Илзе приглашают на работу в Большой театр. Недоброжелатели говорят, что причина такого трудоустройства — связи отца. Но ее карьера говорит о несомненном таланте. Илзе Лиепе, рост которой 170 см, было непросто найти партнера, но в ее пору в Большом было несколько высоких танцоров, в том числе ее любимый Николай Цискаридзе. Поэтому ее физические данные не стали препятствием для удачного творческого пути. Она стала одной из основоположниц моды на достаточно высоких танцовщиц балета. Она начала свой путь в Большом с мимической группы, потом немного исполняла второстепенные партии, ей давали в основном характерные роли. Но скоро балетмейстеры рассмотрели в ней задатки солистки. Илзе Лиепа: « Важно стать профессионалом в поддержании собственного здоровья» — Илзе, вы выросли в известной балетной семье легендарного Мариса Лиепы.
Это определило вашу профессиональную судьбу? Обычно балетные стараются минимизировать нагрузку на суставы… «Никакие связи не помогут успеху» — Говорят, у вас дома были особые тренажеры для танцовщиков… -Неужели не хватало обычных занятий? Это с профессиональными спортсменами постоянно армия врачей. А в Большом театре было всего 3 массажиста на всю труппу! Поэтому хорошими врачами и медицинскими советами я очень дорожу. Один раз после очень сложной репетиции в Берлинской опере, я почувствовала что все тело в необычайном напряжении, я позвонила своему врачу, который тут же выслал мне набор тейпов спортивных клейких лент из ткани для фиксации суставов. Пришлось проводить мини-реабилитацию собственными силами. Кстати, любому человеку важно понять: он должен рассчитывать прежде всего на себя. Лучше стать профессионалом в поддержании собственного здоровья.
Например, я настолько ловко научилась обращаться с тейпами, что однажды перед концертом помогла афроамериканскому танцору, который вывихнул палец на репетиции. Я бы забыла об этом случае, если бы не новая встреча, он несколько минут не выпускал меня из объятий, повторяя : «Это вы, та леди, что тейпировала мне четвертый палец на левой ноге! Читайте также: Что стало с солистками группы «Мираж»: как живут Наталья Гулькина и Маргарита Суханкина -У артистов есть такое выражение: «уважают кулисы». Ты выходишь на сцену, исполняешь роль, и никакие связи не помогут предотвратить провал или добиться успеха. Несмотря на то, что моя карьера в Большом театре не всегда складывалась просто, мне никогда не сыпали стекло в пуанты и не подрезали тесемки. Обошлось без этого смеется. Но каждый день стараюсь выкроить время для упражнений на руки, пресс или спину. Тут мне балетный зал не нужен. Неважно, где я нахожусь, в пятизвездочном отеле или в маленькой гримерке.
Первое, что ищут глаза —мебель, которая может заменить станок. Подойдет все — и стол, и тумбочка. Я делаю балетные экзерсисы и небольшую гимнастику. Я всегда в дополнение к балету искала для себя «умный» фитнес. Им стал для меня пилатес. Мне нравится, что основной упор тут делается на здоровье, а не на объеме мышц. И, самое главное, пилатес — это идеально подобранная индивидуальная тренировка. Я соблюдаю посты, и это автоматически накладывает определенные ограничения. Если день не постный, добавляю в кашу ложку топленого масла.
Это один из моих любимых продуктов, который, к сожалению, почти забыт. Такое масло богато витаминами, быстро усваивается, стимулируя работу пищеварительной системы. Кроме того, оно не горит, на нем можно жарить. В обед с удовольствием ем суп, а на ужин — овощной салат с кусочком рыбы. А вы можете позволить себе съесть что-нибудь вредное? Просто борюсь с этим всю жизнь. Покушать очень люблю. Могу съесть действительно много, поэтому мне очень важно жить в системе — и нравственной, и диетической, и физической. Такой, чтобы меня хорошенько ограничивала.
Чувствую себя комфортнее, когда живу в запретах. Но у меня нет таких жестких психологических рамок, чтобы нельзя, и баста. Я просто знаю, что если съем кусок белого хлеба с вареньем, не позволю себе второй. Работники буфета Большого изо дня в день видят, как танцовщики едят булки со сладким чаем. Просто потому, что перед репетицией лучше съесть что-то сдобное или тот же бутерброд с сыром, шоколадку, чем кусок мяса с овощами. Будет банально легче танцевать, чем после полноценного обеда: чтобы переварить мясо организму нужно время, а быстрые углеводы, хоть и неполезны, молниеносно дают энергию. Я с детства помню эти звенящие в ушах слова: «Илзе, не ешь булку, ты и так толстая! То есть, ответ на вопрос, едят ли балерины мучное, таков: «Едят. И много».
Он сочинил для меня совершено новый костюм: строгое черное платье из бархата, с воротником-стойкой, а на спине — глубокий вырез, кончавшийся розой. Той самой алой розой, которая венчала прическу Кармен-Плисецкой. Мне даже бедра подложили для силуэта.
Получилось ново и стильно. Потом идею глухого черного платья с воротником-стойкой взял для Графини Ролан Пети. Я была счастлива, что танцую вожделенную партию.
Тем более что у меня был потрясающий Хозе — мужественный красавец Владимир Кириллов — премьер Театра Станиславского. Знаковый образ для вас — Ида Рубинштейн. В возобновлениях балетов «Русских сезонов» вы исполняли партии, поставленные когда-то для необыкновенной женщины.
В 2012 году известный французский хореограф Патрик де Бана поставил специально для вас в Париже спектакль «Клеопатра — Ида Рубинштейн». Понимание, что роли Рубинштейн мне подходят, пришло не сразу. Наоборот, предложение Андриса исполнить Зобеиду в «Шехеразаде» вызвало поначалу недоумение.
Не покидало оно и на репетициях: «Что это вообще за хореография? Как это нужно танцевать?! Огонь чувств заключен в ледяную оболочку.
И так со всеми ролями, что создавались для Рубинштейн, — будь то Зобеида, Клеопатра или Солистка в «Болеро». Танцуя эти партии, я одновременно разгадывала загадку Иды Рубинштейн. Я сама не ожидала, что мне пойдет и ее внешний облик.
Ту свою первую Зобеиду я готовила для съемок фильма о «Русских сезонах» «Возвращение Жар-птицы», который снимал Андрис. Мы приехали на «Мосфильм», замечательный стилист Александр Шевчук создавал мне образ: наложили грим «под Рубинштейн», надели черный парик с «марсельской волной», как носила Ида. И взглянув в зеркало, я сама поразилась своему сходству с нею.
Сделали несколько фотопроб, потом одну из них увидел наш оператор Павел Лепешев, великолепный мастер, снявший почти все фильмы Никиты Михалкова, и удивился: «Надо же, я еще не видел этой фотографии Рубинштейн! Какой это год? Вы состоявшаяся драматическая актриса, ваш талант оценили зрители и профессионалы: за роль Марии Стюарт в спектакле «Ваша сестра и пленница» вы получили «Хрустальную Турандот», а за роль Екатерины Великой в пьесе «Сон императрицы» — «Чайку».
Драматический театр дает возможность заглянуть в другой мир. Возможность открыть в себе такие грани, о которых ты и сам не подозреваешь. Мне кажется, я с юности ждала того момента, когда драматический театр войдет в мою жизнь.
И эта встреча состоялась во многом благодаря замечательному режиссеру Вахтанговского театра Владимиру Владимировичу Иванову. Он обучил меня азам профессии. С ним я прошла свои драматические университеты.
Он же посоветовал мне великолепного специалиста — Анну Марковну Бруссер, с ней я занималась сценической речью. Владимир Иванов поставил в петербургской антрепризе Натальи Колесник спектакль «Ваша сестра и пленница», где мне выпала честь играть вместе с такими мастерами, как Светлана Крючкова, Армен Джигарханян, Игорь Скляр, Михаил Жигалов. Тогда мы играли этот спектакль на сцене БДТ, и мне посчастливилось выйти на эту легендарную сцену, почувствовать дыхание зала.
Я даже гримировалась в гримерной Алисы Бруновны Фрейндлих. Я бесконечно благодарна Владимиру Владимировичу за то, что он раскрыл мой актерский потенциал. Думаю, что драматическое образование значительно обогатило бы творчество балетных артистов.
Я продолжаю выходить на сцену в качестве драматической актрисы в проектах «Мой отец Марис Лиепа», «Рахманинов навсегда», «Дягилев. Ведь актерство ненасытно, хочется говорить со сцены о том, что тебе дорого. Вы продолжаете выходить и на балетную сцену.
Перселла, где вы исполнили партию Дездемоны. Замечательный балет!
Однажды к нему за кулисы пришла принцесса Диана - поздравить с замечательным исполнением партии князя Курбского в балете "Иван Грозный". А для меня одним из самых дорогих воспоминаний остается спектакль "Пиковая дама", который мы танцевали с Николаем Цискаридзе. Его поставил для нас Ролан Пети. Не забуду, как Пети прилетел в Лондон на первую репетицию и сказал нам: "Не знаю, для чего вы пришли в балетный зал, я лично пришел сюда для любви". И действительно мы работали очень любовно.
Илзе Лиепа - Илзе, но вы не танцуете в этот раз. Когда возник мой спектакль "Шахерезада", я уже в него как-то не влилась. Но я была очень рада тому, как принимали замечательную балерину Юлию Махалину в "Шахерезаде" и ее партнера Артема Ячменникова, с которым я тоже люблю танцевать. Одно из самых любимых - Национальная галерея. В прошлом году я пошла туда специально ради "Подсолнухов" Ван Гога и изумительного "Святого семейства" Микеланджело. Не забуду также своего посещения Вестминстерского аббатства. Я купила букет белых роз, чтобы оставить их у гробницы Марии Стюарт.
Так получилось, что с этой героиней мы оказались будто связаны невидимой нитью. Я тогда играла Марию Стюарт в спектакле "Ваша сестра и племянница", и это была моя первая роль на драматической сцене за эту работу Илзе получила премию "Хрустальная Турандот". И еще танцевала в балете "Мария Стюарт" на сцене Римской оперы. Обе героини - Мария Стюарт и Елизавета I - похоронены в Вестминстерском аббатстве, и мне хотелось остановиться возле их усыпальниц, чтобы хоть на минуту почувствовать атмосферу той эпохи, ощутить свою причастность... Но кто был в Вестминстерском аббатстве, тот знает, что там нельзя задерживаться. Очередь движется непрерывно, и меня тут же остановил местный служитель. И когда я рассказала ему, что играла на сцене Марию Стюарт, он сделал большие глаза от удивления и немедленно меня пропустил.
Илзе Лиепа с дочкой Надей - Илзе, а такие искушения, как шопинг в Лондоне, вам совершенно незнакомы? Мне нравится пройтись по магазинам. Чаще всего на это я оставляю несколько часов в последний день, когда надо уже уезжать. Конечно, у меня есть свои места в Лондоне, где всегда можно найти то, что мне нужно.
Балерина Лиепа отреагировала на угрозу лишить ее гражданства Литвы
И благодарение Богу, что он во мне это нашел. Как говорил Николай — после первой репетиции Пети подошел к нему и сказал: «У нас есть Графиня» улыбается. Но потом я стала очень переживать из-за отсутствия танцевального языка у моей героини. И тут мне на помощь пришел мой брат, который всегда приходит мне на помощь в переломных моментах моей жизни. Я позвонила ему и сказала, как я переживаю от того, что совершенно нечего делать. Что спектакль очень интересный, а я просто перехожу с места на место. И Андрис предложил мне попробовать встать в уголочке и делать какие-то куски из спектаклей, которые мне ставила Вероника. А мы как раз с Вероникой в этот момент делали новую работу, я так и поступила. Пришла на следующую репетицию, и пока Пети работал с Николаем Цискаридзе, я начала делать в зале какие-то очень техничные и пластичные моменты из нашей с Вероникой хореографии. Ко мне тут же подбежал ассистент Пети и спросил: «А что это вы такое интересное делаете? Это просто кусок из одного моего балета, и я его сейчас пробую».
Сам Пети сделал вид, что ничего не заметил. Но он, конечно, все понял, все увидел и дал мне возможность вышивать по его канве, режиссерской и драматургической. Он абсолютный гений. И я, работая со многими хореографами, могу засвидетельствовать, что, когда рядом с тобой неталантливый человек, ты, артист, становишься пустым и лишенным идеи. И то, что у меня была возможность предлагать и развивать хореографию и идею Ролана Пети — это абсолютно благодаря тому, что артист и хореограф во время работы становятся соединяющимися сосудами. Должна сказать, что не с каждым хореографом я могу работать. Хореограф настолько в тебя глубоко проникает. Ты становишься матрицей в его сознании, в его мироощущении, в его чувственной сфере. И если я этого не принимаю, мне очень сложно. Но когда рядом с тобой гений и когда ты подключаешься к его миру, к его космосу, это так бездонно… И то, что ты в этот момент предлагаешь, не принадлежит только тебе, потому что ты вдохновлен его человеческим и жизненным объемом.
Это было безумно интересное время для меня и для Николая, время невероятно комфортной работы. В балете обычно так не бывает, чтобы ты работал одним составом. Балет — «травматичное» искусство, поэтому всегда должно быть несколько составов. А это все-таки немножко сковывает, когда кто-то наступает тебе на пятки, когда кто-то словно подглядывает в твою мастерскую — актерскую и хореографическую. А когда никого нет за спиной, когда в зале только ты, твой прекрасный партнер или твоя партнерша — Светлана Лунькина, и гений-хореограф, это потрясающе! Не передать словами, что мы переживали с Николаем в моменты, когда наблюдали рождение хореографии у гения. А я видела, как хореография рождается у многих талантливых людей, и это всегда происходит по-разному. Пети никогда не приносил готовую хореографию, но он был настолько в музыке, в ее внутреннем содержании. Многие музыканты очень настороженно отнеслись к тому, что хореограф выбрал для своей постановки именно это произведение, да еще и переставлял там части. Ведь это святая святых.
Но мне кажется, Пети имел на это право, потому что он гений. И было безумно интересно наблюдать за тем, как он трансформирует гениальную музыку Чайковского в хореографические образы. И особенно, стать свидетелями того, как он владеет моментом паузы. В музыке такой величины, есть моменты, когда ее невозможно перетанцевать. Кульминации Чайковского перетанцевать, или найти им хореографический эквивалент, невозможно! И в силу своей гениальной хореографической интуиции в эти моменты Пети останавливал движение. И тогда начинала говорить музыка. Поверьте мне, каждый наш спектакль с Николаем, сколько бы мы их не танцевали, именно в этой хореографии и с этой музыкой, был для нас незабываемым творческим переживанием! Мы с Николаем танцевали много разных спектаклей, и везде он был прекрасным, интересным и совершенно разным. Но здесь он был абсолютно гениальным партнером.
Его глаза, его руки, его энергетика, то, как мы существовали с ним на сцене… Все, кто нас видели, говорили, что в эти моменты ощущали искры между нами. И это счастье, что в нашей жизни было такое творческое переживание. Быть артисткой, танцовщицей, бизнес-леди, художественным руководителем, писательницей, матерью, просто красивой женщиной? Как вы все это успеваете? Вы можете поделиться вашими секретами, дать какие-то советы? Я не знаю смеется. На самом деле меня постоянно догоняет и накрывает как волной ощущение, что я ничего не успеваю. Хочется все сделать более обстоятельно, глубоко, широко, более продолжительно по времени… Но жизнь вносит свои коррективы. Тут есть две вещи, которыми я себя успокаиваю. Первое — это смириться с несовершенством чего-то: ситуации, дела… Надо просто смириться с этим.
В конце концов, это мое собственное ощущение и видение того, что я считаю совершенством в том или ином вопросе. И вторая мысль, которая меня поддерживает: очень важно уметь сосредоточиться именно на том, что ты делаешь сейчас. Не думать одновременно про миллион проблем, которые тебя окружают и которые ты должна решить, а сосредоточиться в момент необходимости на каждой конкретной проблеме. И тогда есть надежда, что ты постепенно со всем справишься. Как говорит восточная мудрость — «Путь в 1000 лье начинается под носком твоей стопы». Шаг за шагом ты можешь преодолеть этот огромный путь, но если ты будешь сразу пугаться далекой точки, тогда ты не сделаешь первых шагов. Поэтому лучше все-таки делать первые шаги и стараться постепенно преодолеть все расстояние. А еще иногда я пользуюсь советом Наполеона: «Главное ввязаться в сражение, а дальше жизнь покажет» смеется. Расскажите, пожалуйста, про вашу специальную программу тренировок «Метод Илзе Лиепа»? Как-то она пришла ко мне домой, когда я делала гимнастику.
Она посмотрела на меня и сказала, что это очень интересно. И было бы здорово превратить это в метод тренировок и предложить женщинам. Это запало в мое сознание. Но когда я серьезно об этом задумалась, стало понятно, что одной не справиться, и мы собрали команду из мастер-тренеров по пилатесу, физиологов и врачей. Мы разработали систему тренировок специально для женщин. Мне очень важно было предложить альтернативу тренажерному залу. Тогда еще не был так распространен боди-балет. А я очень хорошо понимаю, что серьезные фитнес-тренировки для профессионалов иногда необходимы, но для женщин просто, на мой взгляд, противопоказаны. И поэтому мне очень хотелось сделать комплекс в режиме балетного экзерсиса, где ты занимаешься под музыку. А музыка идет не просто фоном, но ты делаешь музыкальные движения.
Это гармонизирует внутренний строй человека, когда ты занимаешься музыкально. Это структурирует тебя. Но в то же время мне хотелось, чтобы за максимально короткий срок — за час времени — можно было проработать все проблемные зоны. Собственно говоря, так и строилась моя собственная гимнастика. Я выбирала движения, которые были максимально эффективны и в короткий срок давали мне возможность проработать спину, пресс, голеностопы, гибкость… все, что мне нужно. Так родился этот комплекс, он мне очень дорог. Некоторое время я вела его сама, мне очень нравилось заниматься с женщинами, потому что когда ты приходишь в зал и видишь глаза, которым интересно, то это очень здорово.
Константина Станиславского и Владимира Немировича-Данченко. Премьер Мариинского театра Владимир Шкляров исполнил на бис хореографию Й.
Абель «Балет 101». Особенно поразила местную публику постановка Ж. Бизе «Кармен» — экспрессивная и очень эмоциональная, в ярких красках.
Я бесконечно благодарна Владимиру Владимировичу за то, что он раскрыл мой актерский потенциал. Думаю, что драматическое образование значительно обогатило бы творчество балетных артистов. Я продолжаю выходить на сцену в качестве драматической актрисы в проектах «Мой отец Марис Лиепа», «Рахманинов навсегда», «Дягилев. Ведь актерство ненасытно, хочется говорить со сцены о том, что тебе дорого. Вы продолжаете выходить и на балетную сцену. Перселла, где вы исполнили партию Дездемоны. Замечательный балет!
Хосе Лимон поставил его в 1949 году, а он звучит удивительно современно, не стареет. Емкая режиссура, выразительная хореография. Конечно же, большое счастье выходить на сцену вместе с таким мастером, как Фарух Рузиматов, который тоже не стареет! Не знаю пока, удастся ли повторить спектакль, но очень бы хотелось. Огромное количество сил вы отдаете своим проектам: это и уже упомянутые вами «Мой отец Марис Лиепа», «Дягилев. Посвящение», и всероссийский конкурс юных талантов «Весна священная», завоевавший большую популярность. Главным проектом всей моей жизни является Русская национальная балетная школа, которая перешагнула двадцатилетний рубеж. Сейчас она располагается в самом центре Москвы, в Малом Гнездниковском переулке. Возникла школа по поручению президента и благодаря содействию мэра Москвы Сергея Семеновича Собянина. Это уникальная школа, основное направление ее работы — здоровье в балете.
В каком бы возрасте ребенок ни пришел к нам, все начинается с упражнений, которые формируют правильный мышечный корсет, стопы, спину. И это будет залогом его здоровья на всю дальнейшую жизнь. А если девочка хочет профессионально заниматься балетом, то мы составляем для нее персональную программу подготовки. На сегодняшний день во всех профессиональных училищах и академиях есть наши бывшие ученицы. А некоторые уже и окончили их с прекрасными результатами. Например, Полина Ольшанская. Все вышеперечисленные проекты созданы в рамках нашего фонда. Их я делаю вместе с моим соратником и другом Марией Субботовской. Изначально мы задались вопросом: как танцуют дети в нашей стране, не в профессиональных училищах, а вообще? Так появился наш фестиваль.
Сначала он был небольшим, потом превратился в конкурс, а потом уже вырос в Национальную премию детского и юношеского танца «Весна священная», которая охватила всю страну. Задача этого проекта — воспитание молодежи через творчество. И это очень важно. Безмерно благодарна им за поддержку! Этот проект — прекрасный пример сотрудничества государственных структур и частной инициативы. Мы счастливы, что делаем такое большое и важное дело. Надеюсь, что у этого проекта будет продолжение. Тем более что у нас есть идеи его дальнейшего развития. Проект «Русский балет навсегда» родился год назад благодаря поддержке Президентского фонда культурных инициатив. Его главная задача — поиск молодых талантливых хореографов по всей стране.
Молодых даже не по возрасту, а тех, кто только ищет свой путь на большую сцену. Мы ищем тех, кто имеет свой авторский стиль, кто ментально был бы способен, в каком бы стиле он ни работал, создать спектакль, достойный сцены академического театра. В течение этого года мы вместе с известным балетмейстером Еленой Богданович отсматривали работы участников, выбирали те, что казались нам наиболее интересными по хореографическому языку. В результате отобрали двенадцать наиболее талантливых.
В 1980-х Лиепа стала постоянной артисткой Большого театра. Первой ее знаковой ролью стала Гера в постановке "Ифигения в Авлиде". В конце 90-х она дебютировала в качестве драматической актрисы в Санкт-Петербургской антрепризе. В 2000 году в театре "Модернъ" прошла премьера спектакля "Сон императрицы", где Лиепа исполнила роль императрицы Екатерины. В 2011 году балерина участвовала в качестве жюри на конкурсе "Евровидение для молодых танцоров".
Другая деятельность и личная жизнь У Лиепы есть своя студия пилатеса. Занятия этим видом тренировок в сочетании с балетом вошли в основу для написания книги "Метод Лиепа". В 2014 году вышла еще одна книга Лиепы — "Театральные сказки", которые балерина сочиняла, будучи беременной.
Главная любовь жизни – балет
- Илзе Лиепа: биография
- Читайте также:
- «Не могла не танцевать»
- Муж был не в восторге: на что решилась Илзе Лиепа в 47 лет и не жалеет
- Биография Илзе Лиепы
- Подписаться
Илзе Лиепа - официальная страница
Телеграм-канал @news_1tv. Балерина Илзе Лиепа заявила RT, что лишение её литовского гражданства из-за поддержки России лишний раз подтверждает правильность выбранной ею позиции. Илзе Лиепа выросла в семье прославленного танцовщика Мариса Лиепы и актрисы театра им. Пушкина Маргаритой Жигуновой. Фото: © РИА Новости / Рамиль Ситдиков; Илзе Лиепу собираются лишить литовского гражданства. Фото: © РИА Новости / Рамиль Ситдиков; Илзе Лиепу собираются лишить литовского гражданства. Лиепа получила литовское гражданство в порядке исключения в 2000 году.