Новости фарфоровая статуэтка балерина

Так появилась статуэтка ЛФЗ (Ломоносовский фарфоровый завод), которая знакома всем коллекционерам. рассказывает об этой, еще одной грани таланта великой балерины директор старейшей фарфоровой мануфактуры в Фолькштедте Вернер Вайерер[9]. Вас наверняка заинтересует фарфоровая статуэтка балерины фигуристки, танцовщицы или юной прелестницы, выполняющей сложные пируэты. В основном это были фигурки балерин, танцовщиц, прекрасных дам в пышных нарядах из тончайшего кружева, галантных кавалеров.

Отзывы, вопросы и статьи

  • Статуэтка фарфоровая — Балерина с цветком — ЛЗФИ
  • Cкульптура "Балерина" из серии "Фарфоровые статуэтки советского периода". ЗХК.
  • Please wait while your request is being verified...
  • Эстетика в деталях

Старинная фарфоровая статуэтка "Балерина и пуанты"

Фарфоровые статуэтки, выпущенные на Полонском заводе художественной керамики в 1960-1980-е годы, представляют собой квинтэссенцию соцреализма и ностальгии, в самом хорошем смысле этих слов, и занимают достойное место в любом собрании фарфора. Статуэтка "Плясунья" Украина. Барановский фарфоровый завод Статуэтка "Уральская кадриль" Синяя марка "Дулево". Дарственная надпись "Марье Семеновне от Смены. Статуэтка "Забеида" Имеются инициалы автора в тесте "Д.

Автор модели 1923 год - скульптор Иванов Дмитрий Иосифович. Изображена знаменитая русская балерина Тамара Карсавина в роли Забеиды в балете "Шехерезада". Костюм по эскизам Л. Либретто, декорации и костюмы Л.

Хореография М. В 1910 г. Как обычно у Бакста, цвет костюма и его покрой помогают выявить характер персонажа. Показателен в этом отношении костюм Забеиды Зобеиды Костюм султанши великолепно выражал суть сценического образа.

Конец 1950-х годов.

Повсюду на стыках виднелись следы клея. Частично были утрачены фрагменты.

Например, в современном мире популярна статуэтка Лягушка , которая символизирует финансовое благополучие и приносит в дом богатство.

Во всех статуэтках девушек можно угадать сюжет. Грусть о любимом или радость от приятной прогулки, счастье общения с ребенком или страстный порыв в танце — такими изображаются барышни и по сей день. Их сопровождают животные: кошки, собаки, лошади — и, разумеется, не обходится без цветов. Женщина, прекрасная в каждом своем поступке и в каждой эмоции, становится источником вдохновения для авторов таких изделий. Интерес представляют девичьи наряды.

Сохранилась традиция лепить девушку из фарфора в одежде аристократического и буржуазного стиля прошлых веков. Однако это не обязательное правило. Целыми сериями выпускаются статуэтки девушек в современных, как правило, длинных платьях, в национальных костюмах, например японки, или обнаженные. Сегодня вы можете купить самые разные итальянские фарфоровые изделия, в том числе и оптом.

Тем любопытнее о писание работы Кунса на странице Рокфеллер-центра , где, в частности, упоминается, что 45-футовая нейлоновая Балерина создана на основе скульптуры из стали, которую Кунс разработал как часть своей серии «Античность». Которая, в свою очередь, была смоделирована на основе фарфоровой статуэтки. Но чьего авторства? Об этом умолчали. Ниже — фотографии из открытых источников , которые наглядно показывают: у «Балерины Леночки» имеется как коллекционная ценность, так и автор, создавший работу. Фото из каталогов фарфора времен СССР.

Читайте также: Выставка Джеффа Кунса в Центре Помпиду побила рекорды посещаемости, но прибыли не принесла: музею и художнику требуется уплатить миллионы евро за плагиат Джефф Кунс создал различные версии работы: из дерева, зеркальной полированной нержавеющей стали с прозрачным цветным покрытием, и, наконец, в мае 2017 года художник выставил надувную скульптуру, которую и заметили знатоки творчества художницы Оксаны Жникруп. Здесь в описании металлической скульптуры сказано, что «поклонник работы с готовыми объектами, Кунс переосмыслил Сидящую Балерину из фарфоровой фигурки балерины, найденной на русской фабрике на рубеже 20-го века». В 2015 году копия деревянной версии «Балерины» была продана на торгах Phillips в Лондоне за 93 тыс. Нержавеющая сталь.

Для продолжения работы вам необходимо ввести капчу

  • Немецкие «кружевницы»
  • Эстетика в деталях
  • Фарфоровые статуэтки Девушки и балерины
  • Быстрый заказ

Статуэтки "Балерина-кошка" и "Балерина -птица".Фарфор, золочение, подглазурная роспись, люстр. ДФЗ,

Статуэтка Городницкого фарфорового завода 1960-х годов. Статуэтка «Юная балерина перед выступлением», Лупанова Е.Н., ЛФЗ, СССР. Статуэтка Городницкого фарфорового завода 1960-х годов.

Статуэтка Балерина Наталия Дудинская в роли Сюимбике из балета Шурале 56-21

Это необычно, но очень льстит». Со скульптуры Николая Цискаридзе в роли Зигфрида возродилась традиция императорского фарфорового завода создавать фигурки танцоров. Долгое время этого не делали. У нас родилась новая коллекция, которую мы назвали «Соременный балет в фарфоре». Здесь такая перекличка времен. Один из подарков завода к выставке — новое произведение. Это миниатюрная скульптура Габриэлы Комлевой в образе Эсмеральды. Ее художник Данилов создал в честь 80-летнего юбилея балерины. Это очень трудно передать в таком материале, как фарфор.

Настоящей удачей для тюрингских производителей стало то обстоятельство, что костюмы сценических героев балетов труппы Дягилева были лишены академического лаконизма пачка - пуанты и зачастую представляли собой довольно сложные по крою и эффектные по цветовым решениям наряды. Огромное значение имел выбор тканей для платьев балерин: сшитые, как правило, из присборенного тюля, а иногда и из простой марли, они как нельзя лучше соответствовали той технологии, на которой специализировались тюрингские производители - фарфоровое кружево. В этой области они давно были непревзойденными мастерами. Понять, какой именно эпизод балета взят за основу композиции, можно, лишь изучив печатную продукцию того времени по соответствующей тематике. Разумеется, при переводе плоского изображения в объем есть свои специфические особенности. В большинстве работ тюрингских мастеров не стоит искать портретного сходства со звездами балета, но в остальном они вполне соответствуют художественным или фотографическим источникам, по которым создавались[3]. Причем конкретные исполнители ролей, запечатленные на снимках и в фарфоре, относительно легко определяются по совокупности общих характерных деталей. В целом же фарфоровая пластика, как никакой другой вид декоративно-прикладного искусства, позволяет остановить волшебное мгновение и передать почти все нюансы замершего на века фрагмента балетной партии в его динамике, цвете и объеме. Вацлав Нижинский Артистизм и харизма Вацлава Нижинского были такого замечательного свойства, что артист до неузнаваемости менялся в каждой роли, которую ему довелось исполнять. Завзятые театралы и балетоманы начала ХХ века говорили, что не видели танцора такого уровня уже более двух-трех десятилетий. Нижинский в роли Арлекина в балете «Карнавал». В качестве хореографа Нижинский создавал необычайно разнообразные постановки, стиль движений и рисунок танца которых радикально отличались не только от того, что зрители привыкли видеть в балетных постановках. Слухи о скандальных отношениях Нижинского и Дягилева только подливали масла в огонь и еще более способствовали популярности «Русских сезонов». В 1913 году Нижинский женился, за что был изгнан из труппы. Он был возвращен на короткое время в течение двух сезонов во время Первой мировой войны, но позже стал страдать шизофренией, из-за этой болезни и закончилась его феерическая карьера. Тамара Карсавина Тамара Карсавина - одна из ярчайших звезд «Русских балетов». Ее творчество не оставляло равнодушными художников и поэтов. Тамара Карсавина в роли Коломбины в балете «Карнавал». Частное собрание, Санкт-Петербург «Решающим моментом художественного развития артистки стало приглашение в Ballets Russes, где она стала балериной на два года раньше, чем получила официально этот статус в Императорском театре. Во втором сезоне Ballets Russes Карсавина вновь очаровала парижан. Отныне балерина делила свои выступления между Мариинским театром и Ballets Russes»[4]. Прототипом для скульптуры, изготовленной на одном из заводов Тюрингии и номинально изображающей Тамару Карсавину в партии Коломбины, послужила фотография с известного портрета У. В отличие от живописного прототипа платье балерины приобрело более роскошный вид, утратив изысканную простоту балетного костюма Карсавиной на портрете. Нельзя сказать, что подобная трансформация грубо исказила образ как самой балерины, так и ее сценического персонажа. Нарядная фарфоровая статуэтка, предназначенная для украшения интерьера, изначально лишена претензий на какой бы то ни было документализм. Тем более что и портретное сходство никак не обозначено, у героини изменился даже цвет волос. В таком исполнении это уже не конкретная прима «Русских балетов», а всего лишь некая абстрактная балерина в некоей роли. Задача скрупулезного копирования графического, живописного или фотографического прототипа никогда не стояла на повестке дня мастеров заводов Тюрингии. В их работах всегда прослеживается характерный подход к трактовке образов прототипов. Визитной карточкой фирменного стиля тюрингского фарфора стало обильное использование золота в росписи и фарфорового кружева в отделке. Во главе угла всегда стоял вопрос внешней эффектности изделия - все-таки у декоративно-прикладного искусства есть свои специфические законы. Сценические образы, созданные Тамарой Карсавиной, вдохновляли и отечественных скульпторов-фарфористов. Скульптурная композиция по модели С. Судьбинина «Балерина Тамара Карсавина в партии Жизели» была изготовлена на петербургском Императорском фарфоровом заводе в 1913 году[5]. В 1920-м и теперь уже на Государственном фарфоровом заводе Карсавина была запечатлена еще раз в фарфоровой композиции по модели Д. Иванова, изображающей ее в партии Жар-птицы в одноименном балете И. Анна Павлова Анна Павлова - одна из самых известных балерин не только прошедшего века. Имя ее навсегда вписано на страницы истории мирового балета. Павлова с ее зачаровывающими внешними данными - темными выразительными глазами, правильным овалом бледного лица, строгой гладкой прической, тонкой и гибкой фигурой, - сочетавшимися с ее фанатичной, почти на грани религиозного экстаза, преданностью танцу, служила для балерин эталоном для подражания на протяжении всего ХХ века. Признание ей принесли первые же выступления в дягилевских «Русских сезонах». Очень быстро волшебное искусство танца в исполнении балерины покорило сердца не только европейских зрителей, но и любителей и ценителей балета во всем мире. Павлова с вниманием относилась к своему сценическому образу и к закулисному имиджу: ухоженная, одетая с элегантным шиком, уравновешенная, она, говоря современным языком, была иконой стиля. Образ утонченной, эфирной, рафинированной примы Мариинского театра не только оказал влияние на балетное искусство, но и стал источником вдохновения для художников, фотографов, скульпторов. Одна из многочисленных фарфоровых скульптур, изображающих балерину, была выполнена на Императорском фарфоровом заводе в Петербурге в 1913 году по модели С. Судьбинина и представляла А. Павлову в партии Жизели[7]. Анна Павлова в роли Лизы в балете «Тщетная предосторожность». Частное собрание, Москва Художник Валентин Серов увековечил Павлову на афише к «Русским сезонам», создав летящий арабеск из соло «Лебедь» в балете «Сильфида». Премьера балета в постановке Михаила Фокина состоялась в феврале 1907 года в Мариинском театре в Санкт-Петербурге.

Танцовщица в образе кошки осторожно затаилась, длинные острые ушки и пушистый хвост дополняют образ персонажа. В пару к ней ДФЗ выпустил статуэтку «Аистенок». Обе посвящены знаменитой балетной постановке для детей на музыку Д. Калебанова «Аистенок». Интересно, что первую роль кошечки исполняла в 1937 году совсем еще юная Майя Плисецкая, Аистенка исполняла Елена Ванке. Обе фигурки выпущены в начале 50-х годов ХХ века на предприятии в Вербилках. Переливающаяся глазурь, золотые узоры, есть вариант в белом цвете. Скульптор В. Сычев создал балетный цикл, вдохновленный образами русских балерин. Женские фигуры изображены в танце, пластика и жесты передают динамику движения. Раскинувшая руки Наталия Дудинская в партии девушки-птицы Сюимбике из балета «Шурале» оформлена в технике люстр перламутровые краски. Белый лебедь в исполнении Галины Улановой в балете «Лебединое озеро». Мягкость и плавность воплощены в твердом фарфоре, перламутровый отлив люстр , позолота. Фигура женщины с веером в руках, бледное лицо в обрамлении черных волос, танец будто переламывает стан пополам, но она неподвижна — движутся только руки и ноги. Есть еще парная композиция из этого же спектакля — дуэт, испанский танец. Эта редкая пара расписана золотом, люстр. Техника люстр, позолота. Композиция «Перед выступлением» — две женские фигуры в костюмах готовятся идти на сцену: одна из девушек поправляет платье другой. Есть вариант с позолотой и перламутровыми красками, есть неокрашенные. Фигурка «Балерина надевает пуанты» автор Малышева Н. Роскошная М. Плисецкая из фарфора в роли Катрин, автор Чечулина Г. Надглазурная роспись, золочение. На этой же фабрике сделана М. Плисецкой в партии Одетты из балета «Лебединого озера» этого же автора, есть расписанные и нет. Другие статуэтки Появление аристократичных вещиц тесно связано с историей европейского фарфора. Германия одна из первых стран стала создавать маленькие шедевры, первые фигуры выполнены в стиле рококо и барокко. Европейский фарфор стали производить в Мейсене.

Не меньшим спросом пользуются фигурки персонажей знаменитых постановок — например, парная композиция из двух фигурок «Балерина-Аист» и «Балерина-Кошка» Вербилки в виде танцующих девушек в костюмах из детской постановки «Аистенок». Подчеркнуть изящество движений и красоту костюмов помогает роспись красками, золотом, люстром и кобальтом. Для декора статуэток используются техники над- и подглазурной росписи. Где приобрести? Купить изящные фарфоровые статуэтки балерин можно в антикварном салоне «АртАнтик» по доступным ценам.

Моя коллекция - Балет в фарфоре

Коллекция: Фарфоровые статуэтки 50-х. Магазин редкостей Старивина. Как появилась знаменитая статуэтка «Юная балерина» Ломоносовского фарфорового завода?

Фарфоровые статуэтки балерин времен СССР

История создания уникальной статуэтки началась с посещения Севрской фарфоровой фабрики инженером-технологом Императорского фарфорового завода Николаем Николаевичем Качаловом. В коллекции Инны Бессарабовой без малого 100 фарфоровых статуэток, и около 30 посвящены русскому балету. Изготовленные на других фабриках, фарфоровые статуэтки балерин СССР часто уступали ЛФЗ в изяществе исполнения. У фарфоровых статуэток советского периода есть уникальные черты, которые выделяют их среди других производителей.

Статуэтка «Балерина с цветком». СССР, ЛФЗ, 1950-е годы.

Выполнил модель скульптор Серафим Николаевич Судьбинин в 1913 году. Интересный был человек, сначала был телеграфистом, играл в любительских спектаклях, занимался лепкой и живописью, потом случайно попал в труппу МХТ, его признали, играл ведущие роли, но тяга к скульптурному творчеству перевесила, и к сорока годам он окончательно сделал выбор в пользу скульптуры. После революции Судьбинин эмигрировал в Париж, но успел в 1913—1915 годах выполнить серию моделей фигурок артистов для Императорского фарфорового завода.

На этой же фабрике сделана М. Плисецкой в партии Одетты из балета «Лебединого озера» этого же автора, есть расписанные и нет. Другие статуэтки Появление аристократичных вещиц тесно связано с историей европейского фарфора.

Германия одна из первых стран стала создавать маленькие шедевры, первые фигуры выполнены в стиле рококо и барокко. Европейский фарфор стали производить в Мейсене. Скульптор И. Кирхнер в 1731 году получил заказ от короля на выполнение крупных фигур животных для Японского дворца в Дрездене. Мода на немецкие статуэтки быстро распространилась по Европе.

Появление направлений ар-нуво и ар-деко на рубеже XIX-XX веков повысило спрос на украшения в интерьере. Старинные фигурки давно стали огромной редкостью. Яркий пример европейского искусства — «Балерина перед выступлением». Кукольная девушка сидит и надевает пуанту, закинув одну ножку на другую. Зачесанные назад волосы, склоненное вниз лицо.

Белый твердый порцелин выпущен в 50-60 гг. ХХ века. Порцелиновая мануфактура Wallendorf открыта в 1763 году в местечке Тюринг. В 1785 году начинает выпускать статуэтки из фарфора. Изящная композиция «Балерина» этой марки относится к одной из самых популярных у коллекционеров серий — юные плясуньи.

Хрупкая девушка выполнена вручную. Из одежды на красавице — трико и легкая пачка. Очаровательная и нежная юная танцовщица грациозно подняла руки, ее стан мягко изогнут. Легкие узоры подчеркивают нежность и воздушность изделия. Фигурки танцующих женщин бренд Wallendorf выпускал часто, две статуэтки из серии «Лебедь» изображают девушек в исполнении партии лебедя.

Белое платье, изящные движения рук и ножек: одна красавица представляет плывущую птицу, а другая взлетающую. Естественные краски, золочение, тонкая художественная роспись. Особое место в коллекции могут занять изображения девочек, нежность и изящество проступает в силуэтах детей. Крохотные и юные, в движении прослеживается беззащитность и очаровательная грация. Есть девочка в белом платье и девочка в синей пачке, естественные краски, тонкая роспись и золочение.

Нет риска случайного падения. Каждый экземпляр коллекции — кропотливый авторский труд, частичка души и сердца, которая отражена в работе мастера. Роскошные фарфоровые статуэтки не утратят своего восхитительного блеска, не покроются темной сеткой и пятнами. Через десятилетия танцующая нимфа продолжит восхищать своей очаровательной красотой.

Уважаемые господа коллекционеры и покупатели! Покупая антиквариат в "МирЭлит", Вы можете быть уверены в том, что становитесь владельцами подлинных вещей. В нашем каталоге представлены предметы антиквариата, подлинность которых не вызывает никаких сомнений. Для этого нашей компанией проводится грандиозная работа по оценке каждого предмета, в которой участвуют наши эксперты и ведущие специалисты столицы — сотрудники Государственного Исторического Музея, Музея Первой Медицинской Академии им. Сеченова, музеев Московского Кремля, музея Востока и Библиотеки им.

Статуэтка Балерина, ЛЗФИ

Aelteste Volkstedter Porzellanmanufaktur, Германия, Тюрингия, 1915—1945 Фарфор, кружевной фарфор; лепка, роспись надглазурная полихромная, позолота. Высота — 24,0. Частное собрание, Москва. Моделями для создания скульптуры могла послужить как фотография пары Т.

Карсавина — В. Нижинский, так и пары В. Фокина — М.

Фокин Алгоритм при моделировании и росписи скульптуры был тот же, что и с момента основания этого вида декоративно-прикладного искусства - не столько создание и придумывание своего, сколько как можно более старательное копирование работ художников - представителей большого искусства. Настоящей удачей для тюрингских производителей стало то обстоятельство, что костюмы сценических героев балетов труппы Дягилева были лишены академического лаконизма пачка - пуанты и зачастую представляли собой довольно сложные по крою и эффектные по цветовым решениям наряды. Огромное значение имел выбор тканей для платьев балерин: сшитые, как правило, из присборенного тюля, а иногда и из простой марли, они как нельзя лучше соответствовали той технологии, на которой специализировались тюрингские производители - фарфоровое кружево.

В этой области они давно были непревзойденными мастерами. Вера Фокина в балете «Карнавал». Высота — 31,0.

Частное собрание, Москва Понять, какой именно эпизод балета взят за основу композиции, можно, лишь изучив печатную продукцию того времени по соответствующей тематике. Разумеется, при переводе плоского изображения в объем есть свои специфические особенности. В большинстве работ тюрингских мастеров не стоит искать портретного сходства со звездами балета, но в остальном они вполне соответствуют художественным или фотографическим источникам, по которым создавались.

Причем конкретные исполнители ролей, запечатленные на снимках и в фарфоре, относительно легко определяются по совокупности общих характерных деталей. В целом же фарфоровая пластика, как никакой другой вид декоративно-прикладного искусства, позволяет остановить волшебное мгновение и передать почти все нюансы замершего на века фрагмента балетной партии в его динамике, цвете и объеме. Нижинский в роли Арлекина в балете «Карнавал».

Шуман Частное собрание, Санкт-Петербург Артистизм и харизма Вацлава Нижинского были такого замечательного свойства, что артист до неузнаваемости менялся в каждой роли, которую ему довелось исполнять. Завзятые театралы и балетоманы начала ХХ века говорили, что не видели танцора такого уровня уже более двух-трех десятилетий. В «Карнавале» Фокина Нижинский был загадочным Арлекином в паре с Коломбиной в исполнении Карсавиной, а в жестокой, сексуально заряженной «Шехеразаде» - экзотическим Золотым Рабом.

Один из подарков завода к выставке — новое произведение. Это миниатюрная скульптура Габриэлы Комлевой в образе Эсмеральды. Ее художник Данилов создал в честь 80-летнего юбилея балерины. Это очень трудно передать в таком материале, как фарфор. Я в восторге». Выставку посетил и председатель комитета по культуре Константин Сухенко. Гостям так же представили посуду и арт-объекты связанные с танцем. Небольшая коллекция будто бы объединила сразу два петербургских бренда — балет и фарфор. Подписывайтесь на нас в «Яндекс.

Кстати, именно художник и его жена посоветовали родителям отдать меня в хореографическое училище. Я с детства была артистичным, музыкальным ребенком. И на даче дети — я и Леночка, дочь Кузьмы Сергеевича, — устраивали концерты для взрослых. И вот как-то раз, посмотрев на мой танец, Петров-Водкин сказал отцу, что меня непременно надо обучать балету. Потом к этому разговору возвращались несколько раз. Пока мама не отвела меня на конкурс в училище на улицу Зодчего Росси теперь это академия балета, которая носит имя Агриппины Вагановой. Меня приняли. К сожалению, вскоре мой крестный умер. Наши семьи продолжали дружить и после его смерти, и вот через пару лет в гостях у Марии Федоровны меня заметил друг Петрова-Водкина, знаменитый художник Алексей Пахомов.

Он сказал, что давно хочет написать портрет девочки-танцовщицы. И попросил меня выступить в качестве модели. Так появилась фигурка юной балерины, которая завязывает пуанты. Некоторое время спустя по рисункам Пахомова ее выполнили на Ломоносовском фарфоровом заводе, и она до сих пор хранится в Русском музее». Но балериной вы так и не стали?

Итальянским мастерам удалось в деталях передать нежность, грацию и чарующую красоту балетного мастерства. Вас наверняка заинтересует фарфоровая статуэтка балерины фигуристки, танцовщицы или юной прелестницы, выполняющей сложные пируэты. Также вы можете купить скульптуры талантливых ангелочков в качестве памятного сувенира или в подарок друзьям и близким. Уже не первое столетие изысканный итальянский фарфор ценится во всем мире. В нашем представлении эта Средиземноморская страна — источник самых элегантных предметов и родина талантливых людей в области музыки и живописи. Изготовление фарфоровых статуэток — это тоже определенное искусство. Не случайно они относятся к архитектурным формам, хоть и самым небольшим. Нарядные фигурки девушек — прекрасный сувенир и изящный декоративный элемент, который впишется в классический интерьер гостиной или романтичный стиль девичьей спальни. Компания Pavone изготавливает фарфоровых ангелов и чертиков, барышень и трогательных животных. Каждое изделие выполнено удивительно тонко и качественно.

Антикварный магазин «Лавка Старины»: оценка, покупка и продажа антиквариата

Фарфоровая статуэтка "Балерина поправляющая пуанты Советский фарфор статуэтки Балерин Балерины.
Статуэтка ЛЗФИ «Балерины перед выступлением», скульптор Сычев В. И. Фарфоровая статуэтка Балерина Н. М. Дудинская в роли Сюимбике в балете «Шурале ЛЗФИ, 1950-60 гг. Скульптор В. И. Сычев Высота: 13,5 (см).
Фарфоровые статуэтки Девушки и балерины | Мир коллекционирования В коллекции Инны Бессарабовой без малого 100 фарфоровых статуэток, и около 30 посвящены русскому балету.

ИФЗ выпустил фарфоровые статуэтки в честь Ульяны Лопаткиной

Фарфоровая статуэтка "Балерина Танцовщица" Wallendorf (Валлендорф) Германия. рассказывает об этой, еще одной грани таланта великой балерины директор старейшей фарфоровой мануфактуры в Фолькштедте Вернер Вайерер[9]. Фарфоровая статуэтка Балерина в образе Кошки. Фарфоровая статуэтка редкий экземпляр Ломоносовского Фарфорового Завода, "Юная балерина после выступления", Россия 20 век.

Советские фарфоровые статуэтки "Балерина"

Фарфоровая статуэтка "Балерина Танцовщица" Wallendorf (Валлендорф) Германия. Фарфоровые статуэтки балерин Инна Бессарабова собирает более 30 лет. Европейские фарфоровые статуэтки. Фарфоровые статуэтки «Балерина» всегда привлекали повышенное внимание не только любителей театральных и балетных постановок, но и других ценителей искусства. Статуэтка «Юная балерина перед выступлением», Лупанова Е.Н., ЛФЗ, СССР. Фарфоровая статуэтка Балерина в роли лисички (Балерина-кошка) ДФЗ.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий