Просмотрите доску «для женщин песни» пользователя Marina Krupina в Pinterest. 8 марта в Детской библиотеке оформлена книжная выставка: «Женщина-музыка, женщина-свет!».
Манижа стала лицом международной программы Spotify по поддержке женщин
«Знаешь ли ты?» — кто автор песни «Страна Лимония» и у какого музыканта более 1000 пар очков. Накануне Международного женского дня в Доме культуры прошло торжественное праздничное мероприятие для жительниц Шуи. Накануне Международного женского дня мы предлагаем читателям «МО» подборку сочинений женщин-композиторов разных поколений, стран и стилевых ориентаций. Компания BBC Radio 3 объявила о планах записать ранее неизвестную музыку, сочинённую в прошлом композиторами-женщинами, для расширения своей аудитории и эфирного репертуара. Однако за семь лет она так устала от сольфеджио и фортепиано, что решила поставить на музыке крест.
Активистка феминистского движения оценила идею убирать из эфира оскорбляющие женщин песни
Например, Луиза Фарранк, заручившись поддержкой мужа, стала активным пропагандистом собственной музыки. Она писала в «запрещённых» для женщин крупных жанрах симфония, квартет и устраивала ежегодные авторские концерты. Ей удалось преодолеть стереотип о социальной роли женщины, став профессором Парижской консерватории. Для того времени подобное событие было нонсенсом, потому что женщины к преподаванию в вузе не допускались. Младшей современницей Луизы Фарранк была одна из самых выдающихся пианисток эпохи романтизма Клара Шуман в девичестве Клара Вик. Она добилась мирового артистического признания. Несмотря на столь юный возраст и женский пол, в восемнадцатилетнем возрасте она была удостоена титула Королевского и Императорского виртуоза. Она нередко появлялась на сцене с известной певицей Полиной Виардо, которая рекомендовала её на гастролях в России: «Я оставляю Вам Г-жу Клару Шуман; она на фортепиано поёт лучше меня» [5, 119].
Заработок с концертов пианистки составлял внушительную часть бюджета семьи Шуманов. Кроме того, Клара писала музыку и занималась преподаванием — многие из её учеников стали знаменитыми музыкантами своего времени. В России первым профессиональным женщиной-композитором стала Валентина Серова урождённая Бергман — супруга композитора и музыкального критика Александра Серова и мать художника Валентина Серова. Она писала оперы, была почетным членом Общества содействия устройству общеобразовательных народных развлечений, поддерживала дружеские отношения с Фёдором Шаляпиным и была знакома с зарубежными композиторами — Рихардом Вагнером и Ференцом Листом. Её деятельность захватывает начало XX века — время, когда женщины, наконец, расширили свои позиции в музыкальном искусстве и начали получать заслуженное признание. В XX столетии женщин-композиторов начали воспринимать наравне с композиторами-мужчинами.
Главная цель инициативы — продвижение гендерного равенства в музыке.
По статистике музыкального сервиса, только один из пяти артистов в музыкальном чарте — женщина, что, мнению Spotify, контрастирует с женским вкладом в музыкальную индустрию. Манижа представляла Россию на конкурсе «Евровидение» в 2021 году. Ее выступление было посвящено женской доли в России.
DJ Rap прошла путь от джангла до нью-брейкс и также сумела запустить и раскрутить свой собственный лейбл Proper Talent. Вики Беннет считалась королевой темного коллажного звука и издавалась на таких лейблах, как индустриальный гигант Stalplaat и культовый дарк-фолковый World Serpent. Чуть большего коммерческого успеха добилась немка Маруша Marusha , которая наряду с Westbam и Dr Motte поднимала в Германии рейв-сцену, была не только звездным ди-джеем, но и популяризировала электронику в радиоэфире, а в качестве музыканта выпустила несколько рейв-хитов, выстреливших далеко за пределами клубной сцены и попавших в чарты нескольких стран континентальной Европы, включая разумеется родную Германию. Непростую долю женщин в электронике эпохи рейва осложняло еще и то, что почти за каждой из них усматривали руку гострайтера, скромного мужчины, который не слишком светился и работал "ко-продюсером", занимаясь технической частью, но возможно и был фактическим автором, ну или как минимум соавтором этой музыки. Проблема эта касалась не только женщин этим вполне официально грешили многие диджеи-суперзвезды вроде Свена Фэта или Саши , но у этой теории существовал один весомый контраргумент.
Если всю музыку за них написали гострайтеры и мы знаем их имена , то что мешало им самим выпускать альбомы такого же качества? До наступления двухтысячных ни одной женщине в электронике не приходилось рассчитывать, например, на хедлайнерские слоты фестивалей. При всей их популярности и авторитете, никто их них не был звездой первой величины. Однако в новом веке ситуация стала меняться. Обе они были суперуспешны сразу в обоих качествах — и как ди-джеи, и как музыканты. У обеих были бизнес-стратегии, старательно подчеркивающие их звездность работа с крупными лейблами и букинг-агентствами, высокие гонорары и требования по организации. Эллен к тому же имела в активе собственную небольшую бизнес-империю в виде лейбла BPitch Control почему женщинам всегда так отлично удавалось управлять лейблами — тема для отдельного исследования. Если электронщицы девяностых могли похвастаться тем, что издавались у больших звезд, то Эллен сама издавала этих звезд: Пол Калкбреннер Paul Kalkbrenner , Apparat, Modeselektor, Бен Клок Ben Klock , Telefon Tel Aviv и даже Нина Кравиц — все они в разное время выпустили что-то на её лейбле.
Warp Records вырастили в своём гнезде Миру Каликс Mira Calix , которая прошла путь от сотрудницы пресс-службы до важнейшего артиста лейбла. Каликс занималась бескомпромиссно экспериментальной музыкой, активно сотрудничала с академическими музыкантами и в какой-то степени продолжала идеи женщин-электронщиц шестидесятых-семидесятых, целясь при этом в гораздо более широкую аудиторию. Самой яркой фигурой в грузинской электронике, неожиданно засиявшей на мировой музыкальной карте в середине нулевых, тоже была женщина, уроженка Тбилиси Натали Беридзе Natalie Beridze. Наконец, главным лицом российской электроники в мире тоже стала женщина. Затем Нина переключилась на техно, стала записывать собственные треки и даже открыла свой лейбл "трип", но главное — стала в буквальном смысле одной из крупнейших звезд мировой клубной сцены. В её графике больше пятидесяти выступлений в год по всему миру а это сейчас главный показатель успеха , в дискографии — миксы для таких серий как DJ Kicks и Fabric, а также регулярные номинации на премию DJ Awards по версии Mixmag в 2017-м она и вовсе стала первой. Женщины в электронике, что называется, входили в моду.
Дунай, пожелав им здоровья и долголетия. В поздравлении также приняли молодые ребята - казачата.
Душевные поздравления и пожелания звучали в адрес бабушек которые с удовольствием их принимали, отдавая взамен лучезарные улыбки и теплоту сердец. Всего поздравлено 175 представительниц прекрасного пола проживающих на территории Фокинского городского округа, состоящих на социальном обслуживании на дому.
Феминистичный панк: как женщины борются за свои права в музыкальной индустрии
| ЖЕНЩИНА - МУЗЫКА, ЖЕНЩИНА - СВЕТ (18+) - 9 Марта 2023 - МУК МЦРБ Ижморского района | Женщины по-прежнему недопредставлены и стереотипны в музыке, говорится в новом отчете. |
| BBC Radio 3 вернёт «забытую» музыку женщин-композиторов | Библиотекари читального зала Татьяна Пустовая и Елена Данилевская подготовили и провели для своих читательниц праздник «Женщина – музыка, женщина – свет». |
Смотрите также:
- Смотрите также:
- Еще публикации этой рубрики
- Обнинская певица выпустила новый клип о неженских профессиях
- Тамара Кутидзе воспела всех женщин. Радио Шансон – Официальный сайт
Женские поп-группы
| Музыка для женщин | Грани | И приобрели музыкальный центр, который можно использовать на занятиях с будущими мамами”. |
| Relax FM - слушать онлайн | Библиотекари читального зала Татьяна Пустовая и Елена Данилевская подготовили и провели для своих читательниц праздник «Женщина – музыка, женщина – свет». |
| Женщина-музыка, женщина-свет! | Однако за семь лет она так устала от сольфеджио и фортепиано, что решила поставить на музыке крест. |
| Женщины про женщин и для женщин | Накануне Международного женского дня мы предлагаем читателям «МО» подборку сочинений женщин-композиторов разных поколений, стран и стилевых ориентаций. |
| Музыкальные комплименты и оды женщинам собраны в плейлист 07.03.2023 | «Знаешь ли ты?» — кто автор песни «Страна Лимония» и у какого музыканта более 1000 пар очков. |
Критик Бабичев назвал главным достижением Стаса Михайлова женскую аудиторию
С того самого момента, как в доме появился трофейный аккордеон времён Великой Отечественной. Девчушку тянуло к новому инструменту, но родители трогать реликвию запрещали, тогда Иришка... Он был чуть ли не с меня ростом, поэтому, чтобы играть на нём, приходилось растягивать меха, упираясь в него ногами. Так я подобрала свою первую мелодию и убедила родителей, что мой путь - это музыка. И в пять лет меня отдали в музыкальную школу. У девочки обнаружили абсолютный слух. Ира запросто подбирала любую мелодию, набрасывала её на нотный лист, выделяла лучшие партии и виртуозно фантазировала на музыкальные темы. Однако за семь лет она так устала от сольфеджио и фортепиано, что решила поставить на музыке крест. Но судьба распорядилась иначе. Одним из летних вечеров Ирина с подружкой прогуливались по тихим дворикам старого Ростова. И вдруг девушки услышали, как в соседнем дворе ребята "лабают" на гитарах популярные тогда шлягеры.
Играли музыканты фальшиво. Ира не выдержала, подошла. И она расписала, спела и получила предложение стать солисткой своего первого ансамбля. Началась концертная жизнь. Первые цветы, поклонники и фанаты, которые ездили за джазовой певицей из ресторана в ресторан. В одном из этих заведений Ирина встретила официанта Андрея. А дальше то, что бывает почти у всех влюблённых, - предложение, свадьба, надежды и планы. Вскоре родились близнецы Андрюша и Миша.
Все самое дорогое в нашей жизни мы связываем с женщинами — красоту, любовь, доброту, тепло семейного очага. Мужчины получают возможность осыпать своих дорогих и любимых с головы до ног комплиментами, нежностью, вниманием, подарками. В преддверии праздника в читальном зале МЦРБ им. Ивотского тоже чествовали женщин.
Дунай, пожелав им здоровья и долголетия. В поздравлении также приняли молодые ребята - казачата. Душевные поздравления и пожелания звучали в адрес бабушек которые с удовольствием их принимали, отдавая взамен лучезарные улыбки и теплоту сердец. Всего поздравлено 175 представительниц прекрасного пола проживающих на территории Фокинского городского округа, состоящих на социальном обслуживании на дому.
Случилось это вовсе не потому, что эту музыку нельзя было слушать мужчинам, но потому, что СМИ, стремившимся объяснить то или иное явление, нужно было всё упрощать. Это не значит, что несогласные с Riot grrrrls не могли слушать женскую музыку, потому что не каждая феминистка — оказывается! Исключительно женская музыка? Активистки Riot Girrrrls были далеко не первыми, кто заговорил о необходимости признать женщин на музыкальной сцене: ещё в 1960-е появился жанр, откровенно названный «женской музыкой». Его целью было показать, что женщина может не только качаться из стороны в сторону на подпевках, но и быть в центре — создавать собственную музыку, способную привлечь внимание аудитории. Аудиторией, впрочем, были исключительно женщины. Женщины писали для женщин, и это походило на элитарный междусобойчик, а не массовое явление, способное одолеть чартовых мастодонтов. Так, первый альбом фолк-исполнительницы Максин Фельдман Angry Atthis был целиком и полностью посвящен теме однополых отношений между женщинами. В Германии появилась рок-группа Flying Lesbians, избравшая своим логотипом сверкающую остриём секиру. Стереотипы они рубили жёстко, наотмашь, заставляя носителей этих самых стереотипов устало закатить глаза. С той поры музыка, в том числе и женская, прошла немалый путь, и общество, хотя в нём всё ещё остались твердолобые сексисты, привыкло к женщинам на сцене. Исчез ли сексизм? Это вряд ли. Реинкарнации Riot grrrrls будут раз за разом являться к нам, напоминая об истинах, которые давным-давно должна была стать непреложными: 1 Мужчина не определяет женщину; 2 Пол не определяет артиста. Даже если феминизм давным-давно прошёл и принял эти постулаты на веру, обществу до этого ещё очень далеко. В общественном понимании «женская музыка» перестала быть исключительно политической. Среди обоих полов есть музыканты, вкладывающие в лирику свои личные, а не общественные переживания. Но существование таких коллективов, как HAIM , White Lung и даже Pussy Riot, говорит о том, что девушек, действительно пишущих «женскую музыку», так никто и не услышал.
«Женщина – музыка, женщина – свет!»
Первыми партитурами из музыки XX века, которые «взломали ее музыкальный мир изнутри», по ее собственным воспоминаниям, стали «Весна священная» Стравинского и «Атмосферы» Лигети. 8 марта в Детской библиотеке оформлена книжная выставка: «Женщина-музыка, женщина-свет!». первичный инвестиционный фонд, ориентированный на бизнес-предприятия в музыкальной отрасли под руководством женщин. Женщины по-прежнему недопредставлены и стереотипны в музыке, говорится в новом отчете. На концерте «Тайные песни женщин» в театре Новой Оперы вы сможете окунуться в атмосферу изысканности и тайны, посвященную Международному женскому дню.
Критик Бабичев назвал главным достижением Стаса Михайлова женскую аудиторию
Прямо сейчас действует специальная акция для читателей Звук Медиа! Попробовать подписку можно ниже.
Могло быть лучше Не работает Всех хитов этих красоток не переслушать, но попытаться стоит.
Не знаете, как? Не беда, знаем мы!
Маргарет Рутвен Ланг 1867—1972 — дочь известных бостонских музыкантов, друживших с Листом и Вагнером, обучалась у Джорджа Чедуика, до 50 лет активно занималась композицией и написала более 200 песен, а затем вела христианскую миссионерскую деятельность. Ее Драматическая увертюра стала первым написанным женщиной произведением, которое исполнил крупный американский симфонический оркестр. В 1967 году Бостонский симфонический оркестр дал концерт в честь ее 100-летия. Эми Бич 1867—1944 — пианистка, самостоятельно изучившая композиторское искусство, первая успешная американская женщина-композитор. После замужества была вынуждена на 25 лет ограничить публичные выступления до двух концертов в год. Овдовев в 1910 году, отправилась в четырехлетний концертный тур по Европе. Написала несколько фортепианных произведений и около 150 песен. Пол Полдовски Ирена Регина Венявская 1879—1932 — композитор из Англии, дочь польского скрипача и автора музыки Генрика Венявского, произведения которой при жизни чаще всего исполнялись под псевдонимом Пол Полдовски.
Автор нескольких оркестровых произведений, часть которых была утрачена в годы Второй мировой войны, наиболее известна своими песнями на стихи Поля Верлена. Вращалась в аристократических кругах, владела бутиком высокой моды в Лондоне и даже написала несколько сочинений специально для британской королевской семьи. Ребекка Кларк 1886—1979 — одна из величайших женщин-композиторов родом из Англии. Начала музыкальную карьеру как профессиональная скрипачка, была одной из первых учениц ирландского композитора Чарльза Стэнфорда, по совету которого в 1907 году сменила специализацию на альт, незадолго до этого ставшего самостоятельным исполнительским сольным инструментом. Ее занятиям музыкой препятствовал деспотичный отец, который в конце концов выгнал Ребекку из дома. Переехав в США, она принимает участие в музыкальных конкурсах, спонсируемых меценаткой Элизабет Кулидж. На первом конкурсе написанную Ребеккой Кларк Сонату для альта и фортепиано ошибочно принимают за произведение Эрнеста Блоха — никто не мог поверить, что автором произведения является женщина. Сочинения Ребекки Кларк не получали должного признания до 1970-х годов, пока один из музыкальных критиков не обратился к ней с вопросами о британской пианистке Майре Хесс и не открыл для себя и всего мира ее творчество. Флоренс Прайс 1887—1953 — начала занятия музыкой с матерью, опубликовала первое сочинение в возрасте 11 лет, в разные годы возглавляла музыкальные факультеты университетов в Атланте и Чикаго, вошла в историю как первая афроамериканка, чью симфонию исполнил в 1933 году крупный симфонический оркестр. В своем творчестве часто обращалась к музыкальному наследию афроамериканцев, в том числе спиричуэлсу и рэгтайму.
После смерти ее сочинения оказались почти забыты из-за несоответствия моде. В 2009 году значительная коллекция ее рукописей, в числе которых оказались два скрипичных концерта и симфония, были найдены в заброшенном полуразрушенном доме в штате Иллинойс. Сегодня музыка Флоренс Прайс переживает второе рождение. Лили Буланже 1893—1918 — первая в истории женщина-композитор, удостоенная престижной в мире академической музыки Большой Римской премии. Автор инструментальной, вокальной, хоровой и духовной музыки, она с детства отличалась слабым здоровьем и умерла в возрасте 24 лет от болезни Крона. Даже будучи на смертном одре, она диктовала сочинения своей старшей сестре Наде, которая около 50 лет считалась одним из лучших преподавателей музыки в мире.
Лили Буланже 1893—1918 — первая в истории женщина-композитор, удостоенная престижной в мире академической музыки Большой Римской премии. Автор инструментальной, вокальной, хоровой и духовной музыки, она с детства отличалась слабым здоровьем и умерла в возрасте 24 лет от болезни Крона. Даже будучи на смертном одре, она диктовала сочинения своей старшей сестре Наде, которая около 50 лет считалась одним из лучших преподавателей музыки в мире. Автор инструментальных вокальных и хоровых сочинений, музыки на стихи Мюссе, Метерлинка, Леконт де Лиля и других французских поэтов.
Гражина Бацевич 1909—1969 — одна из немногих польских женщин-композиторов. Во второй половине 1930-х была первой скрипкой варшавского оркестра Польского радио, смогла расширить свои знания в области инструментовки. В период оккупации немцами Варшавы участвовала в подпольных концертах. После случившейся в 1954 году автомобильной аварии занималась исключительно композицией. Является автором четырех симфоний, радиооперы, трех балетов, нескольких концертов и других инструментальных сочинений. Софья Губайдулина род. В 2019 году была награждена золотой медалью Королевского филармонического общества в Лондоне. Кайя Саариахо род. Автор четырех опер, оратории, балета, камерной и симфонической музыки, произведений для хора, электроакустических и смешанных сочинений, а также звуковых инсталляций. Обладательница титула самого часто исполняемого финского автора классической музыки, которую ежемесячный журнал BBC Music Magazine в 2019 году назвал величайшим из ныне живущих композиторов.
Эрролин Уоллен род. Является исполнителем поп-музыки собственного сочинения, а также автором 15 опер. В 1998 году Уоллен стала первой темнокожей женщиной-композитором, чье произведение — концерт для ударных с оркестром, написанный специально для перкуссиониста Колина Карри, — было исполнено на фестивале BBC Proms. Одним из наиболее важных ее сочинений является «Mighty River», приуроченное к 200-летию с момента принятия британским парламентом Акта об отмене работорговли. Чин Ынсук род. Наиболее известное сочинение Чин Ынсук — опера «Алиса в стране чудес», которая с успехом шла на мировых сценах. В 2017 году она получила престижную премию Wihuri Sibelius, лауреатами которой в прошлом становились Ян Сибелиус, Дмитрий Шостакович, Игорь Стравинский, Дьёрдь Лигети, Кшиштоф Пендерецкий и другие известные композиторы. Роксана Пануфник род. Известна своими вокальными и хоровыми сочинениями, содержащими элементы христианской, мусульманской и еврейской музыки, а также инструментальными произведениями. Всемирную известность ей принесла «Вестминстерская месса» «Westminster Mass» , написанная в 1998 году специально для хора Вестминстерского аббатства по случаю 75-летия кардинала Хьюма.
Музыка женской судьбы
Из рук Е. Лазаревой профсоюзные награды получили начальник управления по имущественным отношениям И. Баннова, директор департамента библиотечно-издательской деятельности С. Вексель, заведующая кафедрой «Производственный и инновационный менеджмент» М. Комиссарова, главный бухгалтер О. Косенко, заместитель директора Департамента экономики и финансов Н.
Быков День молча сменит ночь за твоим окном, любимая моя. Сеет прохладу дождь мокрым серебром с приходом сентября. Золотом листопад осыпает всю страну, Дремлет осенний сад, словно ждёт весну. Ночь пеленает дом, мы с тобой вдвоём, любимая моя. Звук в тишине повис, гости разошлись друг друга догонять. Выпито всё до дна, аромат живых цветов.
Название композиции — отсылка к ироничному жанру видео на YouTube , которое, по мнению многих интернет-пользователей, «просто взрывает ваш мозг». Комментируя название пьесы, Лизе добавляет отсылку к знаменитому сериалу Black Mirror с его сарказмом, злой иронией, критикой трансгуманизма и тотальной диджитализации. Black MIDI 2017 Несмотря на кажущуюся прогрессивность и технологичность партитур, Николь Лизе вряд ли можно назвать автором, тяготеющим к современной массовой культуре. Артистка обращается скорее к «призракам» массовой культуры 1960-х и 1970-х. В этом контексте ее творчество вполне вписывается в русло хонтологии hauntology. Термин, введенный философом Жаком Деррида, сегодня прижился в качестве названия одного из направлений современной электронной музыки, но также его применяют и к современному искусству. Для Николь Лизе важны «фантомы памяти» — вещи и идеи, которые когда-то были популярными, но теперь отправлены на свалку истории. Так, винтажная электроника врывается в композицию Death to Kosmische 2011 , ретро-видео и кадры из документальных видео подвергаются ироничному перемонтажу в The Filthy Fifteen 2015 , а теплое и мягкое звучание виниловой пластинки становится фоном для солирующей виолончели в пьесе Bookburners 2012. Нередко атрибуты прошлого даже вписаны в сетап композиторских проектов Лизе — например, Family Sing-A-Long and Game Night 2015 для гитары, барабанной установки и настольных игр 1970-х годов. Диджеинг и синтезаторы для Николь Лизе — не только ностальгия по юношеству, но и важнейший ресурс композиторского творчества. Творчество Николь Лизе как раз об этом. Творчество Эммы, с одной стороны, наследует традиции медитативных композиций Джона Кейджа и моторику американских минималистов послушайте, как звучат meditation for metal pipes 2021 для пяти перкуссионистов или Dying is a Wild Night 2017 для струнного квартета , с другой — активно использует достижения поп-искусства. В последнем произведении проявилась феминистская позиция артистки: «Будучи по большей части композитором-самоучкой, я провела много времени, размышляя о собственной идентичности по отношению к музыкальной традиции, созданной в основном белыми композиторами-мужчинами. Я писала текст для Constellations с оглядкой на этот опыт и черпала вдохновение в статье из National Geographic, где обсуждалось открытие того, что отпечатки ладоней в древних наскальных рисунках чаще всего принадлежали женщинам. Constellations — произведение о том, как найти собственный голос и создать искусство, которым хотите заниматься именно вы». Фото: с emma-ohalloran. Автор поп-альбомов и резидент многих европейских симфонических оркестров, пишет музыку для модного бренда Prada и по заказу старейшего британского фестиваля BBC Proms, в ее творческом багаже — музыкальные инсталляции, киномузыка и Концерт для битбоксера с оркестром — стиль Мередит описывают как «не поддающийся классификации» и «бросающий вызов жанру как таковому». Творческий путь Анна Мередит начала как enfant terrible современной классики. Музыканты находились в лондонских Альберт-холле и Гайд-парке, в Уэльсе, Шотландии и Северной Ирландии, а звучание целого координировалось при помощи интернет-технологий.
Он был придуман женщинами как средство общения, так как образование могли получать только мужчины. Это единственный язык, доступный и понятный исключительно женщинам, на нем не говорили, но пели, а также использовали его для вышивки. Тан Дун создал произведение «Ню Шу: тайные песни женщин» в 2013 году после посещения небольшой деревни в своей родной провинции Хунань, здесь было отснято более 200 часов видеоматериала. На этой основе композитор подготовил 13 микрофильмов и сочинил музыку для арфы и оркестра. В 2019 году симфония была впервые исполнена в России в переложении Артёма Дервоеда с солирующей гитарой вместо арфы, Госоркестр России имени Е.
Лера Кудрявцева записала гимн женщин за 30
С каждым годом женщинам все проще становиться заметными, процесс идет стремительно. Я никогда не оказывалась в ситуации, когда рабочее место отдавали мужчине, а не мне. Возможно, потому что обычно я сильно опережала других кандидатов по уровню. И даже если в профессиональном общении кто-то допускал неуместные комментарии в стиле «Вы, девочки, все такие», я не реагировала, и это быстро прекращалось: никому не интересно дразнить собаку, которая не дает обратную реакцию. Разумеется, я сталкивалась с патернализмом в духе «Да что ты понимаешь в звуке». Однажды мне даже занизили оценку на экзамене из-за моего пола: прямо так и сказали, что женщины этого понимать не могут. Бывало, я приходила на встречу с генеральным директором компании-партнера, а мне говорили: «Девочка, ты на стажировку? Посиди на диванчике и подожди». О харассменте тоже могу рассказать. На заре моей карьеры я ходила на многие занятия, встречи, мастер-классы — все, что было связано с музыкальной индустрией. Один из представителей индустрии позвал меня на личную деловую встречу, в ходе которой попробовал склонить к интимной связи, вкрадчиво и красиво рассказывал, как я могу выиграть от общения с ним, пытался прикасаться, делал явные намеки.
Позднее я узнала, что и другие молодые девушки из нашей сферы сталкивались с подобным поведением с его стороны. К счастью, тот случай оказался единственным — остальные десятки мужчин, с которыми я работала и сотрудничала, не позволяли себе такого. Сейчас я часто слышу мнение, что домогательства к коллегам и стажерам, неуместные шутки и прочие неоднозначные истории показывают не только сексизм, но и непрофессионализм и глупость. Положительные изменения идут полным ходом. Все больше лекций, экспертных телеграм-каналов в индустрии ведут женщины, и их уже воспринимают серьезно. Я веду тикток , в которым молодые ребята задают мне кучу вопросов. Их совсем не удивляет эксперт-женщина, скептических комментариев очень мало. Еще несколько лет назад ситуация была другой. Сейчас бывает так, что и мужчины, и женщины пытаются мне доказать, что женщины лучше как специалисты в нашей индустрии, чем мужчины. Но женщина — это не «плохо» глупая, капризная, хитрая, ведомая, неспособная выполнять какую-то работу и не «хорошо» богиня и красотка.
Женщина — это просто женщина, это нейтральный признак человека. А вот до такого равенства нам, боюсь, пока очень далеко. Я хотела бы мотивировать девушек не упускать свои возможности, потому что вижу, что пока что они чаще осторожничают и при равных способностях меньше верят в себя, чем мужчины. Все инструменты, чтобы расти в этой индустрии, уже созданы, все карты в ваших руках — не бойтесь вкладываться в образование, строить карьеру и конкурировать, бороться за возможности. Вы можете менять мир так же, как и мужчины. Вебинар Екатерины о том, что представляет собой работа музыкального менеджера. Но проблема ведущих ролей, как мне кажется, по-прежнему остается. Если взять условную промоутерскую деятельность или цифровую дистрибуцию, руководителями все еще остаются мужчины. Женщины зачастую заняты на других позициях. Я думаю, почти каждая женщина в индустрии сталкивалась с проявлениями сексизма.
До сих пор я вижу удивленные взгляды, когда захожу на саундчек или выхожу из комнаты на репточке. Никто не ожидает увидеть четырех девушек после залпа тяжелой музыки за дверью. Я уже привыкла не реагировать: очень устала объяснять каждому, что не так с этим «комплиментом». Зарабатывала бы больше группа Lucidvox, будь мы четырьмя мужчинами? Хочется верить, что наши доходы от концертов от этого не зависят. Что касается моей работы в качестве промоутера, мне повезло работать в компании, где ценят сотрудников вне зависимости от их пола. Я не раз сталкивалась в индустрии и с женской мизогинией, что зачастую очень опустошает. Взаимная поддержка — одна из основ, которая должна быть в нашей работе. Когда мы начинали играть с Lucidvox, на российской сцене было крайне мало полностью женских групп, и я надеюсь, что мы кого-то вдохновили. Если меня приглашают выступить спикером или поучаствовать в каком-то проекте, я заранее спрашиваю, будут ли в этом проекте другие девушки.
В нашей индустрии очень большое количество женщин, и мне странно видеть в списке из 50 спикеров всего двух женщин. Так своим примером я стараюсь менять отношение к девушкам в музыкальной сфере. Василиса Хмызова Звукорежиссер В нашей сфере женщины ярче мужчин, потому что к нам относятся как к чему-то экзотическому. Многих до сих пор удивляет, что женщины пришли в звук и могут держать пушки на площадках, настраивать аппаратуру, сводить, заниматься препродакшеном. На это обращают внимание, потому что это что-то новое в мире мужчин. Часто, когда я говорю: «Я работаю со звуком», — люди думают, что я учительница музыки. И я не ленюсь объяснять, что я делаю на самом деле. Однажды в Нижнем Новгороде я отстроила гитары на площадке, они круто звучали, но кто-то из административного персонала заведения говорил: «Да их девушка настраивала, что она понимает? Лучше бы мужика позвали». Обычно мне платят за смену, и гонорар не зависит от пола.
Но в немосковских клубах и с немосковскими заказчиками заработок, скорее всего, будет выше у парней. Вплоть до полных невыплат. Сейчас я учусь в ВШЭ на факультете саунддизайна, и в моей группе есть и парни, и девушки. На лекциях мы проговариваем: в индустрии есть звукоинженерки, саундартистки, перформерки, — все, что раньше было закрыто, теперь доступно. А ведь еще несколько десятилетий назад все было иначе. Та же Йоко Оно — большинство знает ее как жену Леннона и ненавидит за то, что она развалила The Beatles. Но она прекрасная перформерка, у нее есть шикарные проекты, записи, партитуры, аудиоспектакли. Изучая ее работы и работы других женщин в искусстве, рассказывая о них знакомым, мы улучшаем положение женщин в мире. Чем больше успешных примеров будет известно людям, тем легче нам будет жить. Главное, что мы перестали стесняться об этом говорить.
Катя Штарева Соосновательница PR-агентства Doing Great Agency Глобально — в индустрии проявляются ярче те, у кого сильнее желание и профессиональные скиллы.
Ленинградец Николай Кузнецов приехал на Урал до войны, руководил одной из строек. На одной из вечёрок, где собиралась после работы молодёжь, он познакомился с милой девушкой Александрой. Она родом из Кировской области, но после раскулачивания семьи в 1937 году оказалась на Урале. Девушка устроилась на работу на «Уралвагонзавод». На вечёрках молодёжь отдыхала, пела песни, танцевала. Александра играла на гитаре и имела очень красивый голос.
Безусловно, дочери и передался её талант. В 1941 году Николая отправили на фронт, в 1942 году он погиб, так и не узнав, что у него родилась дочь. Всю войну мама проработала на военном заводе, справлялась со всеми тяготами жизни, растила дочь. Уже после войны Александра Анисимовна вышла замуж, во втором браке родились двое детей — сын Геннадий и дочь Ирина. Сейчас они живут в Калининграде, Геннадий Николаевич — полковник запаса, Ирина Николаевна — хореограф. Сила творчества Инна Николаевна рассказала, что петь начала с детства, особенно когда ей было трудно. Маленькая девочка долго не могла принять отчима, но обожала брата и сестрёнку.
После войны у них дома появилось пианино, на котором играла его дочь Галина.
Организаторы сообщили, что премию проводят для акцента на искусстве написания текстов. В прошлый раз в 2020-м году ее лауреатом стала Украина. Она — метафора всех женщин во всем мире, которые не могут перейти улицу, не опасаясь домогательств», — рассказало жюри конкурса.
Все песни Ларисы — это не слова, а стихи. Эти пронзительные, трепетные строки резонируют в самое сердце. Посвящаю эту песню чарующим и пленительным взрослым женщинам, которые, словно терпкое вино, наделены безграничной палитрой чувств! И прекрасных глаз усталость Вас не портит всё равно.
Любовь и музыка для женщины, которая поёт
В фоне исторического пренебрежения вклада женщин в создание классической музыки, фестиваль "Приглушенные голоса" возводит важный вопрос о признании современных женщин-композиторов. Окунитесь в завораживающий мир шедевров великих женщин-композиторов при 1000 свечей на Весеннем фестивале в Доме музыки! Окунитесь в завораживающий мир шедевров великих женщин-композиторов при 1000 свечей на Весеннем фестивале в Доме музыки! 8 марта в Детской библиотеке оформлена книжная выставка: «Женщина-музыка, женщина-свет!». (София Губайдулина) Накануне Международного женского дня мы предлагаем читателям «МО» подборку сочинений женщин-композиторов разных поколений, стран и стилевых ориентаций. Певица Манижа стала лицом Equal — международной программы Spotify по поддержке женщин в музыкальной индустрии.