Афиша Санкт-Петербург: Аида Гарифуллина 8 ноября 2023, Михайловский театр. «Аида — одна из самых ярких оперных див сегодня и завтра», — сказал о ней Пласидо Доминго. Купить билеты – официальный сайт «Афиша Города» ноябрь 2023.
Звезды оперной сцены впервые поют «Аиду» в Михайловском
большая опера больших страстей - начинается с очень тихого, робко вползающего вступления, символизирующего зарождающееся чувство чистой любви, которому предстоит разрастись до кульминационной волны. спектакль "Аида", одно из самых репертуарных творений Джузеппе Верди. москва, михайловский театр, опера, пласидо доминго, новости культуры, знаменитости, музыка. Опера "Аида" в Михайловском театре в Санкт-Петербурге. Главные новости о персоне Аида Гарифуллина на Прекрасные голоса мировой звезды оперной сцены Аиды Гарифуллиной, а также солистов Мариинского театра Ивана Гынгазова и Александра Краснова.
Гала-концерт Аиды Гарифуллиной к 190-летию Михайловского театра, 8 ноября 2023, Санкт-Петербург
Доступ к сайту Михайловского театра предоставляется на безвозмездной основе. спектакль "Аида", одно из самых репертуарных творений Джузеппе Верди. Это третье произведение классика мировой оперы на михайловской сцене, где идут также "Бал-маскарад" и "Травиата". Публика Михайловского воспитана на лучших образцах музыкального искусства, многие не пропустили ни одного фестиваля. Угодить такому зрителю не просто, но театру это вновь удалось. Михайловский театр города Санкт-Петербурга приглашает на премьеру оперы «Аида» в четырех действиях с двумя антрактами на музыку Джузеппе Верди. Купить билеты на мероприятие: Аида Гарифуллина в Санкт-Петербурге. 08 ноября 2023 приглашаем в Михайловский театр на Опера!
Опера «Аида» в Михайловском театре
Автор: Ревизор. Фото: kudago. Премьера прошла накануне, 25 ноября. По словам дирижера постановки Александра Ведерникова, он ставил себе цель предъявить публике настоящую итальянскую оперу в современной эстетике.
Но для Мельниченко партия Аиды оказалась дебютом. Ее партнер в партии Радамеса — итальянский певец Риккардо Масси, один из ведущих "вердиевских" теноров современности. Роль Амнерис исполнила солистка Михайловского театра лауреат международных конкурсов Олеся Петрова, имеющая опыт исполнения этой партии на разных сценах, включая Арену ди Верона.
Удивительный тембр голоса и яркое актёрское дарование Олеси Петровой создают незабываемый образ. В роли египетского полководца Радамеса впервые на сцене Михайловского театра выступит тенор Михаил Пирогов. Певец совсем недавно присоединился к оперной труппе нашего театра, но уже заявил о себе как о виртуозном и артистичном исполнителе.
Каждый раз его показы проходят с аншлагом, а сама опера давно уже удостоилась восторженных отзывов от многих критиков и театралов. Составьте и вы собственное мнение об этой опере, посетив в этот вечер зал Михайловского театра! Купить билеты на оперу «Аида» без посредников вы сможете у нас на сайте. Для заказа билетов выберите места на электронной схеме зала, а также укажите способ их оплаты и получения электронный или бумажный.
Михайловский театр в Петербурге впервые обратился к опере "Аида" Джузеппе Верди
Не пропустите интересные музыкальные, драматические и пластические постановки. Афиша КП рассказывает о долгожданных премьерах и спектаклях.
Ученица выдающейся певицы и педагога Зинаиды Диденко впервые вышла на новосибирскую сцену еще во время учебы — в партии Лиу в «Турандот» Пуччини. В этом году артистка уже дважды участвовала в спектаклях новосибирского театра. В ближайшем показе оперы «Аида» 28 апреля она вновь исполнит заглавную партию. Накануне спектакля в Новосибирске Анна рассказала, как развивается ее карьера в петербургском театре и о своих впечатлениях от новой встречи с новосибирской сценой. Каковы ваши ощущения от возвращения на сцену своего первого театра?
Признаюсь, в первый раз вернуться на эту сцену было очень волнительно. Здесь ведь есть педагоги, которые знают меня с самых первых моих шагов в театре. Когда я в первый раз пела Аиду в Михайловском театре, я даже не так сильно волновалась, как перед первым исполнением этой партии здесь в феврале этого года. Во-первых, это самая большая по объему моя работа, во-вторых, это уже более крепкий репертуар. Я скучаю и по новосибирским спектаклям: по «Турандот» и моей любимой Лиу, по «Кармен», в которой здесь впервые пела Микаэлу. В Михайловском тоже сейчас есть эта опера, и я в ней пою партию Микаэлы, но мне очень нравится и новосибирский спектакль.
Личная драма разворачивается на широком, красочном фоне монументальных массовых сцен, пышных шествий, танцев и гимнов.
Опера была написана Верди по заказу вице-султана в период зависимости Египта от Османской империи Египта для постановки в незадолго до того построенном Оперном театре Каира. Действие происходит во времена фараонов в период войны с Эфиопией. В опере рассказывается о трагической любви предводителя египетских войск Радамеса и рабыни Аиды, дочери эфиопского царя.
Михаил — очень хороший партнер, теплый человек, всегда поможет, подскажет. Вообще, очень приятно работать и Мишей, и с Ксенией, и с Павлом Анциферовым, с которым я познакомилась на февральской «Аиде», где он пел в первый раз партию Амонасро. Паша тоже прекрасный певец, отличный партнер. Затем в оперетте «Летучая мышь» на сцене Эрмитажного театра я спела Розалинду. Это было концертное исполнение, тоже постановка Михайловского театра. Потом был дебют в партии Амелии в «Бале-маскараде» Верди. Дебют был довольно успешным: публика очень хорошо нас принимала, зрители написали мне много теплых сообщений после спектакля. Затем была премьера постановки «Летучей мыши» на сцене Михайловского театра в постановке режиссера Юлии Прохоровой, где я вновь пела Розалинду. Люблю этот спектакль, всегда очень жду его. После Розалинды в Михайловском театре состоялся значимый для меня дебют в партии Аиды. Постановка Михайловского театра просто идеальна для дебюта, спектакль поставлен очень удобно для вокалиста, а сама музыка ведь достаточно сложная, да и материал масштабный.
Аида в Санкт-Петербурге
Назовем ее так. Мы ее вытягиваем из-под земли. Показываем, закрываем и закапываем обратно», — рассказывает художник-постановщик Мариус Някрошюс. Несмотря на свежий, авторский взгляд, легенда, зашифрованная когда-то на папирусе, если и приобрела новую форму, содержание осталось прежним.
Приехав за 45 минут до начала мне удалось купить два последних места. Но вернемся к спектаклю. Музейные экспонаты оживают, часы начинают зеркальный отсчет времени, звучит вступление, действие начинается.
То есть вся опера это, по сути, фантазии больного Радамеса. Режиссером, сценографом, художником по костюмам и свету выступил Пет Хальмен. Скончавшийся, ровно год назад, Хальмен, изначально театральный художник, в последние два десятилетия был успешным режиссером в ведущих немецких оперных театрах. На достаточно узком пространстве сцены воплощается концепция Хальмена. Помимо "обычных" музейных экспонатов, в спектакле участвуют символы: часы, отсчитывающие время зеркально, два оживших Анубиса, сопровождающие Аиду, и огромный саркофаг с головой египетского бога Пта, стоящий в центре сцены. Саркофаг в финале оперы закрывает Аиду и Радамеса, Амнерис и ее отец, Царь Египта, занимают свои места в музейных витринах и застывают, появляется задумчивая фигура человека, "очень похожего" на Джузеппе Верди, с партитурой, и занавес опускается.
Во время всего спектакля поражает исключительная гармония цвета: в основном, главенствуют синий и золотой цвета, причем, совершенно без излишеств. Завораживает красно-золотой и сине-сапфировый у египтян, а также мягкий бирюзовый цвет у эфиопов.
А для режиссера Игоря Ушакова, по его словам, «главной была тема человеческого выбора: выбора правильного решения, выбора своего пути». Это особенно стало понятно в финале, когда перед нами предстала полубезумная Амнерис. Думаю, в этом заключалась одна из главных идей режиссера — противопоставить две системы ценностей: общество омертвелого, утратившего смысл канона и чистоту и гармоничность природного начала.
ОР И в то же время очевидно, что это не режиссерский театр. Да и Александр Ведерников говорил о желании создать атмосферный спектакль, далекий от режиссерского театра. Платья главных героинь вполне пригодны для нашей жизни — бери и носи. Искусство — в жизнь! ОР Действительно, костюмов много.
Особенно впечатлило финальное платье Аиды с геометрическим орнаментом — символическим, завораживающим. Это как арабская вязь, которая в мусульманстве заменила изобразительное искусство и сама по себе стала искусством. И здесь тоже — буквы не буквы, знаки не знаки. Картинки, как в древнеегипетской письменности, нечто интригующее. Я в этом спектакле вообще сценографию восприняла как отдельное произведение искусства, но, к счастью, она не мешала музыке.
У Александра Ведерникова была задача довести музыкальную сторону до высокого уровня. Мне кажется, ему это удалось с оркестром и хором. А с солистами — согласна, история непростая: надо посмотреть, кто дальше будет петь. В Михайловском театре в последнее время все же больше налегали на балет. Но с приходом Александра Ведерникова, хочется надеяться, пристально займутся и оперой.
ВД Всплывают и другие проблемы: например, акустические. Как будто бы все слышно, но иногда с трудом. Приходилось подключать голову, чтобы создавать впечатление «полноты восприятия». ОР Главный дирижер осознает эту проблему: акустика в зале суховата. Постановщикам пришлось, к примеру, поломать голову над пространственным решением последней сцены — судилища.
Серия премьерных показов собрала звездный состав солистов. Так, заглавную партию исполнила украинская певица Татьяна Мельниченко, которая многие годы живет в Италии и поет многие сопрановые партии мирового репертуара, в том числе в операх Верди "Бал-маскарад", "Набукко", "Дон Карлос". В партии Аиды она выступила впервые. Ее партнером в партии Радамеса стал итальянский певец Риккардо Масси, которого называют одним из ведущих "вердиевских" теноров современности. Роль Амнерис исполнила солистка Михайловского театра лауреат международных конкурсов Олеся Петрова, которая пела эту партию на разных сценах - от Арены ди Верона до Новозеландской оперы.
АИДА В МИХАЙЛОВСКОМ
Мероприятие завершилось «Аида — одна из самых ярких оперных див сегодня и завтра», — сказал о ней Пласидо Доминго. Гала-концерт Аиды Гарифуллиной в сопровождении симфонического оркестра Михайловского театра. За пультом — музыкальный руководитель и главный дирижёр театра Александр Соловьев.
Царь Египта в исполнении Александра Маркеева, пожалуй, слегка уступил своему врагу в значительности. А Барсег Туманян Рамфис несколько злоупотреблял пением на связках, в результате чего его партии не хватило глубины и опоры. Но египтяне все равно победили, а уровень вокала в целом оказался весьма качественным.
Что в сочетании с прекрасным звучанием оркестра дало возможность в полной мере наслаждаться музыкой Верди. Александр Ведерников выбрал для интерпретации этой, что греха таить, заигранной партитуры очень благородный и, если можно так выразиться, интеллектуальный тон. Так можно было бы играть чуть ли не Брамса — умно, со сдержанной страстью: никаких провокаций, которых очень много в музыке Верди один лейтмотив ревности Амнерис чего стоит! И это подкупило с первых тактов увертюры. Ну а сюрприз, который Ведерников приготовил в сцене знаменитого марша из второго акта, оказался поистине музыкальным шедевром: на сцене появились настоящие египетские натуральные трубы, которые блистательно исполнили знаменитую тему.
Картинка, созданная Някрошюсом и Гультяевой, лишена какого-то «историзма» или иконографичности, отсылающей к «древнему Египту». Перед нами фантастический мир — египетские мечты, египетские ночи, египетский сны. Фантастичность и выразительность сценографии, света как это правильно, когда сценограф является одновременно художником по свету!
Музыка отличается эмоциональной выразительностью, проникновенным лиризмом и драматизмом. Это опера драматических столкновений, напряженной борьбы не только между врагами, но и между любящими друг друга людьми. Личная драма разворачивается на широком, красочном фоне монументальных массовых сцен, пышных шествий, танцев и гимнов. Опера была написана Верди по заказу вице-султана в период зависимости Египта от Османской империи Египта для постановки в незадолго до того построенном Оперном театре Каира.
Исполняется на итальянском языке сопровождается титрами на русском языке. Рабы, полководцы и цари равны, если речь идет о любви, ревности, тоске по родине или жажде победы. В «Аиде» сосредоточено огромное музыкальное богатство и высочайший накал страстей.
Опера «Аида» в Михайловском театре
Премьера второго балетного спектакля Юрия Смекалова, первая постановка "Аиды" в Михайловском театре, моноспектакль Евгения Гришковца, премьера с Олегом Басилашвили, "Пеллеас и Мелизанда" под руководством Валерия Гергиева и многое другое. В Челябинске прошел концерт Аиды Гарифуллиной — подробнее об этом в программе «Время новостей». Гала-концерт Аиды Гарифуллиной 8 ноября 2023, Михайловский театр в Санкт-Петербурге — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет. 25 ноября 2019 в Михайловском театре Санкт-Петербурга состоялось поистине эпохальное событие: впервые на этой сцене (которой 8 ноября исполнилось 186 лет!) давали «Аиду» Верди. С-Пб, Михайловский театр 17.07.2018 «Иоланта» Дирижер – Феликс Селиванов Прощальная «Иоланта» Михайловский пригласил 17 июля на последнюю «Иоланту» в постановке Сергея Шепелева 2005 года в художественном оформлении Вячеслава Окунева.