Театр имени Андрея Миронова отмечает 35-летие со дня основания. Афиша и билеты на события в «Русская антреприза» имени Андрея Миронова. Дружба с Андреем Мироновым определила его жизнь – сначала он создал театр его имени, а потом и национальную премию. Театр имени Андрея Миронова приглашает всех желающих на свои спектакли, которые проходят в театре практически каждый день. Театр имени Андрея Миронова создаст первый в России спектакль с использованием NFT-технологий.
Афиша спектаклей
- "Мне дали оторваться!"
- Афиша спектаклей
- Новости дня
- Театр "Русская антреприза"
Русская антреприза им. Андрея Миронова
Постоянную площадку на Петроградской стороне театр обрел в 1996. По инициативе артиста учредили театральную премию "Фигаро". Фильмография насчитывает более 70 фильмов. Причиной смерти стал оторвавшийся тромб. Он поборол тяжелые последствия ковида, всё время оставаясь на связи с театром.
Миронова Санкт-Петербург, Большой пр. Нужно пройти по Каменноостровскому проспекту в сторону центра до пл. Льва Толстого. Затем перейти площадь, свернуть на Большой проспект к дому 75.
Труппа Основатель театра — Рудольф Фурманов — первый российский антрепренер и близкий друг всенародно любимого актера Андрея Миронова. Ему удалось возродить в СССР передвижную антрепризу, организуя спектакли и концерты с участием великих артистов страны. Среди них были настоящие легенды театра и кино: Е. Леонов, И. Смоктуновский, М.
Приглашать ведущих актеров со всего Петербурга — в традиции «Русской антрепризы».
Такой открытой для сотрудничества ее и задумал основатель — народный артист России Рудольф Фурм анов. Сегодня те атром руководит его сын. Когда в театр приходят актеры, они не сидят на окладе, их не кормит государство, они приходят сюда работать», — сказал художественный руководитель, директор Санкт-Петербургского театра «Русская антреприза» имени Андрея Миронов а Владислав Фур манов. Так уже 35 лет. Каждый спектакль собирает новую команду, где звезды тренируют молодежь.
Территория Сосновки облагорожена для посетителей. Здесь много деревьев и растений. Однако неподалеку есть магазины, в которых можно добыть еду и продолжить прогулку. Сосновку выбирают не только для туристического похода в лес. Многие петербуржцы приходят сюда на пикник. На территории есть несколько ярких достопримечательностей. Самая интересная из них — столбы, подаренные Южной Кореей Северной столице на 300-летие. Гряда Вярямянселькя Этот лес находится в Ленобласти.
Представляет собой крупный заказник, который готов принять путешественников даже с детьми. На территории есть озера, оборудованные тропинки для прогулок и цивилизация. Поход в лес в Ленобласти запомнится туристам на всю жизнь. Они смогут ознакомиться с удивительной северной природой. Она совсем не такая, как в Петербурге и даже ближайших к мегаполису населенных пунктах. На территории леса в Ленобласти есть экологическая тропа. На ней можно сделать несколько ярких снимков и запечатлеть момент. Во время похода в лес можно добраться до старой гидроэлектростанции, построенной финнами.
Соломенная шляпка
- Комментарии
- В Петербурге проведут фестиваль независимых театров им. Рудольфа Фурманова в 2024 году
- Партнёры театра
- театр имени Андрея Миронова
- Сегодня в Театре имени Андрея Миронова прошло прощание с народным артистом РФ Эрнстом Романовым
- Telegram: Contact @mironovtheatre
Новости театра
История театра имени Андрея Миронова пишется каждый день. И вы тоже можете стать ее частью. Театр имени Андрея Миронова радует своих зрителей высоким искусством и профессионализмом своих актеров. «Внезапные трагические события апреля (9 апреля ушел из жизни народный артист России, основатель и бессменный руководитель театра «Русская антреприза» имени Андрея Миронова Рудольф Фурманов – «ПД») сподвигли меня на то.
Театр имени Андрея Миронова собирается удивить зрителей NFT-спектаклем
Две театралки своим поведением сорвали представление в театре Миронова | Санкт-Петербургский театр русская антреприза имени Андрея Миронова. |
Санкт-Петербург.Петроградская сторона. Театр имени Андрея Миронова (2.10.2023). | Санкт-Петербургский театр "Русская антреприза" им. Андрея Миронова вновь посетит Москву с гастролями, которые пройдут с 1 по 6 июня на сцене Малого театра. |
В Театре имени Миронова премьера: новый «Дядя Ваня» соединил традиционный психологизм и нейросеть
Театр имени Андрея Миронова в Санкт-Петербурге стал популярным и уважаемым в течение многих лет своим высоким уровнем профессионализма и качеством представленных спектаклей. Новости. Статьи. Интервью. В театре имени Андрея Миронова в Санкт-Петербурге начались репетиции двух новых уникальных постановок.
Маленькая сцена для большой мечты: в театре имени Миронова отмечают двойной юбилей
Премьера состоялась 26 апреля 1997 года 12. Театральная фантазия на песни А. Вертинского в 2-х действиях. Премьера состоялась 17 июня 1997 года 13. Сцены из дачной жизни в двух действиях Алексея Пешкова Максима Горького. Сценическая редакция и постановка — Петр Шерешевский. Премьера состоялась 1 августа 1997 года 14. Сценическая редакция и постановка — Рудольфа Фурманова и Александра Хочинского. Премьера состоялась 27 декабря 1997 года 15. Сценическая редакция Влада Фурмана по мотивам одноимённого романа Оскара Уайльда. Премьера состоялась 13 марта 1998 года 16.
Драма в 2-х действиях Тимофея Хмелёва. Постановка — Андрей Красавин. Премьера состоялась 9 мая 1998 года 17. Музыкальная режиссура и постановка эксцентрики — Алексей Заливалов. Премьера состоялась 9 июля 1998 года 18. Спектакль-фарс по мотивам театрального романа Р. Премьера состоялась 22 октября 1998 года 19. Экстравагантная комедия Александра Галина в романтическом антураже в 2-х действиях. Сценическая редакция, сценография и постановка — Виктор Крамер. Премьера состоялась 13 февраля 1999 года 20.
Премьера состоялась 10 июня 1999 года 21. Трагифарс Александра Хмелика в 2-х действиях. Постановка — Владимир Каминский. Премьера состоялась 20 декабря 1999 года. Спектакль фарс в 2-х частях. Идея, постановка и сценическое оформление — Рудольф Фурманов. Премьера состоялась 22 января 2000 года 23. Сценическая редакция, постановка и сценическое оформление — Влад Фурман.
Экспериментальным путем мы вместе с Галиной Филатовой и Сергеем Фроловым изготовили маски, и даже попали благодаря изобретенному ноу-хау во Всемирную энциклопедию масок.
Дима Астрахан, замечательный режиссер, который тогда руководил тогда Театром комедии им. Акимова, пустил нас репетировать к себе, когда театр был в отпуске. На этой сцене 3 сентября 1993 года мы и выпустили спектакль. И был большой успех! Только ленивый не написал о премьере, Союз театральных деятелей даже придумал специальную награду «За новаторскую режиссуру». Нам вручали ее в Александринке. До сих пор живы в памяти эти впечатления — потому что это была победа. Говорят, в 1990-е годы было не до театра, но именно в это время в театре происходили такие открытия. Это был серьезный старт.
Можно сказать, что с этого спектакля наш театр стал театром. Мы использовали тяжелые железные декорации, маски, костюмы, образовалась команда — актеры, костюмеры, гримеры, появился завпост, правда, пока не было своего помещения. Мы часто играли на сцене МДТ или театра им. Ленсовета, когда труппы уезжали на гастроли, даже в ДК Горького выступали, а там тысячный зал. Мы репетировали в ДК Первой пятилетки, нас пускали художники на Пушкинскую, 10 — мы творили в разбитых залах при свете одной лампочки. Театр родился не на пустом месте, обычно мы об этом не рассказываем, всё не было легко и просто. Я уверен, для того чтобы иметь право высказывания, надо пройти через трудности. А в 1996 году наш театр обрел свой дом. Это здание — намоленное место, здесь все с любовью устроено отцом.
В финале герой даст ей волю. Когда он прекратит борьбу и покинет сцену, прекрасная Дульсинея, не находя себе места от горя, наконец, усядется за его столик и, прижимая его чучело, будет в ужасе всматриваться сквозь раму пустого актерского зеркала в зрительный зал. Получив свободу, она потеряет смысл своего существования. Как и положено в романтическом спектакле, главный герой находится сразу в нескольких реальностях, личность его дробится, превращаясь то в голову-чучело из сена, которую нещадно мутузят, то в истерзанное человеческое тело, как в первой сцене с Дульсинеей. Но все это ненастоящие двойники. Истинная сущность Дон Кихота Сергея Курышева обитает в актерской гримерке, за сценой жизни. Здесь он живой, страдающий, счастливый, злой, упрямый — настоящий.
Здесь, за кулисами, где готовится выйти на подмостки, отдыхает в антракте или наблюдает за происходящим со стороны, где ведет споры с Санчо-Либабовым, едва ли не впервые в истории театральных «Дон Кихотов» оказавшимся вдвое худее героя. Прежде всего они актеры — трагик и комик — две диаметрально противоположных философии, театральные инь и янь, конфликтующие стихии игры, вечные соперники, существующие на равных. И все это во взглядах, движениях, может быть, даже против воли самих артистов. Их герои, находясь в закулисье, смотрят на свою жизнь со стороны, подавая зрительному залу пример жизни, подчиненной божественному принципу романтической иронии, позволяющей увидеть мир и собственную жизнь сквозь зеркало сцены. Но если Санчо дано обрести себя, он возвращается к жене и вливается обратно в жизнь, то Дон Кихота ждет другая судьба. В финале, прощаясь с нами, рыцарь печального образа чуть ли не впервые за спектакль окажется на сцене вместе со всеми героями.
Фото предоставлено пресс-службой Театра им. Миронова Фото предоставлено пресс-службой Театра им. Миронова Актерская команда спектакля объединила лучших петербургских артистов разных поколений. Оценить новую постановку одной из любимейших в мировом репертуаре пьес А. Чехова можно 11, 12, 26 февраля и 30 марта. Из-под ветоши традиций создатели спектакля достают историю отдельно взятой дворянской семьи, мир которой, некогда цельный и гармоничный, распался на отдельные «элементы». Каждый герой пытается ухватиться за прошлую счастливую жизнь, но вопрос в том, возможно ли это в принципе в современной ломаной действительности. Сейчас он проходит путь режиссера-дебютанта, это его первая режиссерская работа в театре, он набивает себе шишки, но мы не ищем легких путей. Чем сложнее задача, тем интереснее. И мы все хотим, чтобы спектакль получился.
Жизнь имени Миронова
В Петербурге спектаклю Театра Наций аплодировали так, что удивился Евгений Миронов | «Снова печальная новость. Скончался театральный продюсер и режиссер Рудольф Фурманов, директор театра «Русская антреприза» имени Андрея Миронова. |
Русская антреприза имени А. Миронова - афиша спектаклей | Театр имени Андрея Миронова приступил к работе над необычной постановкой. |
Две театралки своим поведением сорвали представление в театре Миронова
SPb затрагивает каждый день! На информационном ресурсе сайте применяются рекомендательные технологии информационные технологии предоставления информации на основе сбора, систематизации и анализа сведений, относящихся к предпочтениям пользователей сети «Интернет», находящихся на территории Российской Федерации.
По материалам ТАСС.
Приносим искренние соболезнования супруге Сергея Эдуардовича Ольге Маленковой, близким друзьям и родным. No comments Log in or sign up to add a comment Next publication.
Всего в рамках праздничных гастролей прошло шесть показов. На закрытии с приветственной речью выступила дочь легендарного артиста Мария Миронова.
Всего в Москву из Петербурга приехали около 60 артистов. Гастроли прошли в честь восьмидесятилетия гениального актера Андрея Миронова и были посвящены выдающемуся создателю театра его имени, Рудольфу Давыдовичу Фурманову, ушедшему из жизни 9 апреля 2021 года. Но в связи с трагическими для театра событиями, уходом из жизни в апреле основателя театра, народного артиста Рудольфа Давыдовича Фурманова, нашим желанием, нашим сердечный движением стало посвятить эти гастроли его светлой памяти. Театр, созданный Р. Фурмановым, объединяет сегодня в себе модель русского репертуарного театра с западным принципом контрактной труппы.
Театр имени Андрея Миронова собирается удивить зрителей NFT-спектаклем
В Петербурге проведут фестиваль независимых театров им. Рудольфа Фурманова в 2024 году | Санкт-Петербургский театр "Русская антреприза" им. Андрея Миронова вновь посетит Москву с гастролями, которые пройдут с 1 по 6 июня на сцене Малого театра. |
Две театралки своим поведением сорвали представление в театре Миронова | Комментирует художественный руководитель Санкт-Петербургского театра имени Андрея Миронова Влад Фурман. |
Театр им. Андрея Миронова
Их имена прозвучали со сцены Театра имени Андрея Миронова на Петроградской стороне, сообщила пресс-служба премии. Стала известна предварительная причина смерти Рудольфа Фурманова, руководителя театра имени Андрея Миронова, умершего в Петербурге 9 апреля 2021 года на 83-м году жизни. «Внезапные трагические события апреля (9 апреля ушел из жизни народный артист России, основатель и бессменный руководитель театра «Русская антреприза» имени Андрея Миронова Рудольф Фурманов – «ПД») сподвигли меня на то. События и фестивали Прошедшие события Новости нашего театра Фотогалереии. Новости Московского академического театра сатиры и Прогресс сцены А. Джигарханяна — отмены и переносы спектаклей, поздравления, премьеры.
Русская антреприза имени А. Миронова - афиша спектаклей
По материалам ТАСС.
Декорации весьма условны: мы сохраняем венский стул, самовар, предметы сервиза, часы. При этом артисты играют классический спектакль. Это дает любопытный контраст, когда декорации достаточно лаконичные, а актеры существуют в них, как в классическом интерьере. Части декораций заключены в стеклянные капсулы, формируя своеобразную экспозицию: художник Гала Филатова, прежде уже выпустившая в содружестве с Владом Фурманом спектакли «Мертвые души» и «Гамлет», пошла по пути «музеизации» элементов чеховской эпохи. Миронова Эффект музеизации распространяется за пределы предметного мира: чувства героев, как и главные атрибуты их повседневной жизни, тоже могут оказаться музейными экспонатами, глядя на которые можно наслаждаться их красотой и недоступностью. Кажется, что от былых идеалов остались лишь условные обозначения. В то же время верность Чехову в спектакле Алексея Морозова сохраняется — в многогранной проработке образов, в тонкости и глубине мысли. Гала Филатова художник-постановщик и художник по костюмам «Дядя Ваня» играется в каждом уважающем себя театре в каждой стране мира.
Уже ничем не удивить зрителя. Мы решили, что есть безусловные символы, которые доведены уже до штампа и есть почти в каждом спектакле.
Также, по его словам, в программу фестиваля войдет круглый стол, посвященный экономической модели негосударственного театра.
В ближайших планах театра имени Андрея Миронова - премьера спектакля-праздника "Живые души", посвященного 85-летию со дня рождения основателя театра, народного артиста России Рудольфа Фурманова. Показ также будет приурочен к 35-летию театра, которое будет отмечаться 1 ноября. Он состоится 22 октября с участием ведущих московских и петербургских актеров, режиссеров, художников.
Интересно, что сейчас ко мне на кинопробы приходят актеры и вспоминают: мы, когда были детьми, видели ваш спектакль. Несколько поколений прошли через него, были фанаты, которые смотрели его много раз. Тогда участвовали три актера, сейчас - шесть. Влад Фурман: Актеров можно занять сколько угодно. Главное здесь - триединство, через которое проходит душа, и души, которые проходят жизненную "мясорубку". И зритель увидит, что происходит с персонажами, когда они окунаются в нашу жизнь. Сначала это чистые души, которые позже обретают тела, перетекают из одного в другое, проживают разные жизни. Меняются маски, характеры. Принципиально важно, что каждый актер играет по нескольку ролей.
Где и кем сделаны маски? Гала Филатова: Образы начинал создавать 30 лет назад художник Олег Молчанов. Маски для первого спектакля 1993 года я лепила сама, будучи еще студенткой, такое вот кольцо сейчас замкнулось. Таких материалов, как силикон, в то время, конечно, не было. Тогда использовали латекс для ковролина. Те маски хранятся у нас в театре, они состарились, высохли, стали как древние ритуальные маски - коричневыми, как из ада. Артефакты, которым уже 30 лет. Теперь технологии далеко ушли, маски изготовлены по принципу киногрима. Сколько их сделали для нового спектакля?
Гала Филатова: Двенадцать. Появился грустный Чичиков - в первом спектакле его не было. Какую задачу ставил режиссер вам сейчас? Гала Филатова: Основная задача - "оживить" мертвых. Я никогда не видела, как выглядят "души", а вот после этого спектакля увидела, поняла, что у каждого человека может быть совершенно другое содержимое, что-то не дает ему открыться, снять с себя шелуху. И в спектакле есть возможность увидеть это "содержимое". Мы создавали основные типажи, которые не меняются со времен Гоголя.