В такое путешествие вместе с главной героиней пьесы Островского "Гроза" приглашают зрителей нового премьерного спектакля Омской драмы. 6 апреля во Дворце на Яузе состоится благотворительный показ спектакля «Гроза» театра «Сатирикон». Конечно, «Грозу» все изучали в школах, однако постановка Константина Райкина позволит взглянуть на проблематику пьесы с необычного ракурса.
ГРОЗА. ИСКУШЕНИЕ
Пьеса «Гроза» известного русского писателя XIX века А.Н. Островского, была написана в 1859 году. Пьеса Александра Николаевича Островского «Гроза» по праву считается не только вершиной творчества писателя, но и одним из выдающихся произведений отечественной драматургии. На подготовку пьесы «Гроза. Искушение» в Театре имени Гоголя в столице ушло несколько месяцев. Об этом после пресс-показа спектакля сообщил режиссер Антон Яковлев. Официальные билеты на спектакль «Гроза» в театре им. Евгения Вахтангова, а также вся информация: описание, фото, видео, рецензии.
НЭТ открыл театральный сезон премьерой спектакля «Гроза»
О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам. В гостях у "Радио Москвы" побывали артисты театра "Школа драматического искусства" Александра Лахтюкова, Алексей Славкин и Федор Леонов, которые рассказали о спектакле. Последней премьерой сезона в «Сатириконе» стала одна из самых известных пьес Александра Островского «Гроза». Конечно, «Грозу» все изучали в школах, однако постановка Константина Райкина позволит взглянуть на проблематику пьесы с необычного ракурса. "Гроза" стоит особняком среди пьес Островского, я давно хотел ее поставить. Купить официальные билеты на спектакль Гроза в театр имени Евгения Вахтангова.
Что нового
- Чувашский ТЮЗ открыл театральный сезон премьерой драмы «Гроза»
- Гроза. Апокриф
- ГРОЗА. ИСКУШЕНИЕ
- ДРУГИЕ МАТЕРИАЛЫ РАЗДЕЛА "ТЕАТР"
Режиссер пьесы «Гроза. Искушение» рассказал о подготовке спектакля в Театре Гоголя
Антон Яковлев о спектакле: «Гроза» стоит особняком среди пьес Островского, я давно хотел ее поставить. Она не бытовая, в ней есть элемент условности, фантасмагории. Мне кажется, эта пьеса может играться и как театр абсурда, и как фантастический реализм. Для меня в «Грозе» главная тема - искушение, которое в этой пьесе есть у каждого, как способ уйти от болезненной реальности. На мой взгляд, сегодня любая классика должна интерпретироваться ярко, остро, актуально. Для этого театр должен использовать современные средства, но при этом не заниматься примитивным искажением авторского текста. В моей «Грозе» я говорю о тех же самых страстях, которые волновали людей 200 лет назад и продолжают волновать сегодня, потому что по природе своей человек не меняется. По сути, в основе «Грозы» - библейский сюжет, который может быть интересен зрителю любого возраста». Я говорю, отчего люди не летают так, как птицы? До определённого момента вера помогает Катерине контролировать свои эмоции и порывы, но под натиском обстоятельств даже она становится бессильна перед запретной любовью, которая озарила сердце Катерины: ради призрачного иллюзорного счастья и короткого безмятежного полёта молодая женщина бросается в пучину страстей с головой.
Чувственной, искренней, страстной женщине неуютно в тех обстоятельствах, в которых она живёт. Катерина не хочет обманывать и делать больно близким, её угнетает властность и деспотизм свекрови, она жалеет бесхарактерного мужа Тихона Марк Бурлай и Андрей Кондратьев , боится своих чувств к Борису Илья Антоненко , ощущение вины и обмана ранит её душу. Согласно оригинальной задумке Антона Яковлева во многих сценах за Катериной следует «Чёрная Барынька» Анна Александер - это внутренний голос героини, её альтер-эго, которое постоянно провоцирует смятённую женщину или взывает к её совести, злорадно призывает задумываться о последствиях. В трактовке Народной артистки России Ольги Науменко - это стильная, статная женщина элегантного возраста, подозрительная, въедливая и жестокая, словно тигрица, защищающая своего сына от всего и всех. Её поведение тоже чем-то обусловлено — скорее всего, недостатком любви и внимания. Вероятно, поэтому она воспитала такого бесхарактерного сына, который не смеет ни в чём перечить своей матери.
Она была неоднократно экранизирована и поставлена практически во всех театрах страны и во многих театрах мира. В ней история любви и измены, греховности и раскаяния, воли и слабости, веры и неверия. По мысли режиссера этого спектакля народной артистки РФ Натальи Зубковой, история «Грозы» и сегодня может вызывать сильный отклик.
В случае копирования бланков электронных билетов доступ на мероприятие будет открыт только по тому билету, который был предъявлен первым. Электронный билет не является бланком строгой отчетности. Покупатель может пройти на Мероприятие по электронному билету путем его предъявления в распечатанном виде. В соответствии со статьей 782 Гражданского кодекса Российской Федерации, статьей 32 Закона Российской Федерации от 7 февраля 1992г. В соответствии с Уставом театра, реализация билетов относится к видам деятельности приносящей доходы. Театр рекомендует осуществлять возврат билетов за 3 три дня до начала спектакля, с целью возможности их повторной реализации. В случае повреждения, порчи и утраты билетов дубликаты не выдаются и денежные средства не возвращаются. Возврату и обмену подлежат оригиналы билетов, приобретенные в кассе Театра, у официальных представителей Театра, с неповрежденным контролем, а также приобретенные электронным способом. В случаях замены, отмены или переноса мероприятия стоимость сдаваемых билетов электронный билет и билет на бланке строгой отчетности возмещается покупателю полностью. Возврат денежных средств производится в кассе Театра при наличии паспорта или иного документа, удостоверяющего личность и оригинала билета с неповрежденным контролем с составлением соответствующего заявления.
Всё можно понять, прочувствовать, каждый герой в определённый момент вызывает сочувствие. Считаю, что в такой подаче история им будет даже ближе и понятней. Хоть Островский и жил 200 лет назад, он и сегодня актуален, и произведения его вполне себе могут быть внятными и интересными. Может быть, после спектакля, они смогут иначе взглянуть на сам текст, прочесть пьесу, как она написана и получить удовольствие. Школьная программа порой странным образом устроена - "Грозу" проходят в 9 классе. В этом возрасте ещё очень многие вещи непонятны. И вот это назидание, и "луч солнца в тёмном царстве" - что это ещё значит, кроме слов? Театр, как мне кажется, должен способствовать преодолению, чтобы молодые люди могли увидеть, почувствовать, что на самом деле стоит за всеми этими буквами, - считает режиссёр. В какой-то момент на "свидание" с бредящей Катериной приходит медведь вернее, её любовник Борис, а затем и муж Тихон в образе зверя. С одной стороны - это такой классический для русской культуры сюжет сновидения вспомним сон Татьяны из "Евгения Онегина". С другой стороны, в православной традиции есть сюжет изображения Христа в виде зверей.
ГРОЗА (БДТ им. Г.А. Товстоногова)
Он и сам привык мыслить нестандартно. Когда готовился к постановке, много размышлял о природе поведения героев. Ощущение грозы здесь витает в воздухе постоянно, артисты будто отбивают ритм стихии - то глухо, издалека, то в полную силу. Режиссер и актеры много экспериментировали, совместно искали формы для воплощения задумок: чтобы было и интересно, и понятно, и смысл пьесы Островского не потерялся, ведь авторский текст необходимо было сохранить в полной мере, без фантазий. Танцы, хореография - в постановке много движения, почти нет статики. Вероятно, не все зрители смогут принять подобную смелую трактовку пьесы.
Что есть бог и закон, и всегда ли он исходит от бога? Правильно ли люди понимают божественный закон и как они его трактуют? Дьявольски завораживающие бесы с балалайкой, шаманским бубном, скрипкой и тамбурином выступают и "голосом совести" Катерины и её проводниками "от финала к финалу". Запутавшаяся, потерянная Катерина бесконечно возвращается на круг, пытаясь вспомнить свою жизнь, её сознание дробится, оно полно духов, истязающих её. Это такой морок совести, что ли. И зрители вместе с Катериной видят этот морок через хор-скоморохов, через такой ярмарочный, шутовской оркестрик, который Катерина когда-то, наверное, видела во время праздника на площади, и он так ярко врезался в её голову, что все её грехи и сомнения заговорили голосами этого страшного хора. Язычество ведь само по себе довольно страшная, хтоническая вера. Поэтому у нас возникло название жанра - сказочка, весь мир нашего спектакля не бытовой. А ещё мы нашли песенку про девочку, которая бросилась в реку, и она идеально вписалась в ткань нашего спектакля, - отметила режиссёр постановки. Смерть Катерины - страшная программная вещь, неотменяемый спойлер, ещё со школьной скамьи въевшийся в подкорку. Но на спектакле Омской драмы ты об этом просто забываешь.
В свою очередь, по задумке режиссёра Михаила Фейгина, основной акцент должен быть сделан на силе женской души, обилию чувств и её беззащитности. Стоит сказать и про название спектакля. Название «Гроза. Среда обитания» было выбрано не случайно. Как отметил режиссёр, подобное название было выбрано с целью максимальной интеграции пьесы Островского и современных реалий, в которых она может быть рассмотрена.
Пьеса «Гроза» не исключение. История мятежной девушки из купеческого Калинова, которую изводила деспотичная свекровь Кабаниха, скорее всего, основана на реальных событиях, о которых драматург узнал из бесед с замоскворецкими купцами. Критик Николай Добролюбов в знаменитой рецензии «Луч света в темном царстве», посвященной этой пьесе, писал: «Островский обладает глубоким пониманием русской жизни и великим уменьем изображать резко и живо самые существенные ее стороны». К 200-летию Александра Островского, выдающегося русского драматурга, Театр юных москвичей подготовил постановку «Грозы» — по словам современников Островского, самой нашумевшей пьесы автора.
Премьера «Грозы» Волгоградского НЭТа в объективе фотографа
В спектакле «Гроза» Лев Эренбург сосредоточился на изнанке классической пьесы. «Гроза» — эт о спектакль о нашей жизни: о любви, которую люди за грех почитают и за которую не страшно отдать жизнь, о силе власти денег, о том, что простому человеку не заработать. Конечно, «Грозу» все изучали в школах, однако постановка Константина Райкина позволит взглянуть на проблематику пьесы с необычного ракурса. Смотрите видео онлайн «НЭТ открыл театральный сезон премьерой спектакля «Гроза»» на канале «Праздничные сны» в хорошем качестве и бесплатно, опубликованное 11 декабря 2023. В «Грозе» Островского дело не только в языке, хотя филологи, гуманитарии, много писали о языке Островского.
Режиссер пьесы «Гроза. Искушение» рассказал о подготовке спектакля в Театре Гоголя
Она была неоднократно экранизирована и поставлена практически во всех театрах страны и во многих театрах мира. В ней история любви и измены, греховности и раскаяния, воли и слабости, веры и неверия. По мысли режиссера этого спектакля народной артистки РФ Натальи Зубковой, история «Грозы» и сегодня может вызывать сильный отклик.
Каждый зритель, купивший билет на «Грозу» 6 апреля, не просто увидит спектакль, но и внесет свой вклад в поддержку детей, которым необходима помощь: и медицинская, и человеческая. У большинства подопечных фонда нет родителей. Мы верим, что помощь самым слабым и незащищенным поможет улучшить нравственное здоровье общества и со временем увеличит число постоянных попечителей благотворительных фондов.
Уже полгода спектакль уверенно держит зрительский интерес и собирает положительные отклики зрителей разного возраста. В 2023 году актуальность «Грозы», как и зрительское внимание, заметно выросли: в апреле мир отмечает 200-летие автора пьесы — великого русского драматурга А.
О вечном… О любви в разных ее проявлениях, о семье, доверии, предательстве. О слабости человека и мире его мечтаний, который разбивается о реальную жизнь. О выборе между грехом и раскаянием, между любовью. Яркими мазками она переливается в спектакле: это и любовь, которая сильнее жизни; и страсть; и мимолетное желание, лишь краткое влечение для одного, и разрушенная жизнь для другого; и любовь искренняя, добрая, хоть и заключенная в сердце безвольного.
У большинства подопечных фонда нет родителей. Мы верим, что помощь самым слабым и незащищенным поможет улучшить нравственное здоровье общества и со временем увеличит число постоянных попечителей благотворительных фондов.
Уже полгода спектакль уверенно держит зрительский интерес и собирает положительные отклики зрителей разного возраста. В 2023 году актуальность «Грозы», как и зрительское внимание, заметно выросли: в апреле мир отмечает 200-летие автора пьесы — великого русского драматурга А. Учитывая ажиотаж и значимость спектакля, «Сатирикон» для благотворительного показа выбрал именно «Грозу».
Ближайшие спектакли
- Нижнетагильский драматический театр
- Современное прочтение «Грозы» Островского
- WorldPodium в соц. сетях:
- Нижнетагильский драматический театр
- О чем спектакль
- Мастерская Бориса Морозова представила премьеру спектакля «Гроза»
Публикации о спектакле
- «Гроза» — спектакль театрального коллектива «Свеча» — Дворец культуры «ОКТЯБРЬ»
- Лента новостей
- Театр Юного Зрителя. Саратов: Спектакли. 2024 г.
- А где луч света? В Омской драме прогремела "Гроза"
- Гроза прошла
- Лента новостей
В Саратовском ТЮЗе поставили необычную «Грозу»
| Мероприятие Гроза Сургутский музыкально-драматический театр, город Сургут — Quick Tickets | Актёры областного драмтеатра порадовали зрителя очередным спектаклем по пьесе Александра Островского. |
| Гроза | Воронежский Камерный Театр | На подготовку пьесы «Гроза. Искушение» в Театре имени Гоголя в столице ушло несколько месяцев. Об этом после пресс-показа спектакля сообщил режиссер Антон Яковлев. |
| Гроза - Пермский театр «У Моста» | В спектакле «Гроза» Лев Эренбург сосредоточился на изнанке классической пьесы. |
| Премьерой «Грозы» Островского открыли театральный сезон | Так или иначе, пьеса А.Н. Островского «Гроза» всегда была любима. |
Чувашский ТЮЗ открыл театральный сезон премьерой драмы «Гроза»
Для нас такой активной деятельностью будет помощь фонду «Дорога жизни». Каждый зритель, купивший билет на «Грозу» 6 апреля, не просто увидит спектакль, но и внесет свой вклад в поддержку детей, которым необходима помощь: и медицинская, и человеческая. У большинства подопечных фонда нет родителей. Мы верим, что помощь самым слабым и незащищенным поможет улучшить нравственное здоровье общества и со временем увеличит число постоянных попечителей благотворительных фондов. Уже полгода спектакль уверенно держит зрительский интерес и собирает положительные отклики зрителей разного возраста.
Молодая замужняя женщина, мечтающая о любви и настоящих чувствах, бросается с головой в омут новых отношений, наплевав на приличия и забыв об общественном мнении чтобы вырваться из омута обыденности, холода и лжи.
Женщина мечтает о счастье и внутренней свободе, как и все люди на земле. Но мечты оборачиваются трагедией. О чем спектакль?
Спектакль — лауреат национальной театральной премии «Золотая Маска-2008» в номинации «Лучший спектакль в драме.
Малая форма». В спектакле «Гроза» Лев Эренбург сосредоточился на изнанке классической пьесы. Режиссера интересует «живая жизнь» именно классических персонажей, забронзовевших уже от миллионов упоминаний главной героини пьесы — Катерины как о «луче света в темном царстве». Эренбург жестко, где хирургическим скальпелем, а где и топором, снимает слой хрестоматийности.
Спектакль — лауреат национальной театральной премии «Золотая Маска-2008» в номинации «Лучший спектакль в драме. Малая форма». В спектакле «Гроза» Лев Эренбург сосредоточился на изнанке классической пьесы. Режиссера интересует «живая жизнь» именно классических персонажей, забронзовевших уже от миллионов упоминаний главной героини пьесы — Катерины как о «луче света в темном царстве». Эренбург жестко, где хирургическим скальпелем, а где и топором, снимает слой хрестоматийности.
Режиссер пьесы «Гроза. Искушение» рассказал о подготовке спектакля в Театре Гоголя
Одну из самых известных пьес Александра Островского «Гроза» в Театре Наций поставил лауреат театральной премии «Золотая маска» режиссер Евгений Марчелли. Вчера, 9 сентября, в НЭТе состоялась сдача спектакля «Гроза» в постановке заслуженного артиста России, режиссёра Адгура Кове. Главная Наша деятельность Новости При поддержке проекта «Культура малой Родины» состоялась премьера спектакля «Гроза». В спектакле «Гроза» режиссёра Юрия Печенежского () это получилось! В «Грозе» Островского дело не только в языке, хотя филологи, гуманитарии, много писали о языке Островского. Последней премьерой сезона в «Сатириконе» стала одна из самых известных пьес Александра Островского «Гроза».
При поддержке проекта «Культура малой Родины» состоялась премьера спектакля «Гроза»
В марте в нашем театре с успехом прошли премьерные показы спектакля «Гроза. Недостатки: Вместо психологической драмы увидела спектакль-фарс на тему "Грозы" А.Н. Островского. Премьерный показ спектакля «Гроза» Островского прошёл в рамках Всероссийского театрального фестиваля «Старейшие театры России». В Екатеринбурге состоялся заключительный показ спектакля «Гроза» от петербургского театра БДТ. В спектакле «Гроза» Лев Эренбург сосредоточился на изнанке классической пьесы. Рецензия Марии Лумповой на премьерный показ спектакля «Гроза» по пьесе Островского в театре «У Моста».
Мастерская Бориса Морозова представила премьеру спектакля «Гроза»
Еще Мейерхольд и Таиров обратили внимание на музыкальность Островского, фольклорную ритмику «Грозы», и теперь благодаря композитору Александру Маноцкову удалось вписать прозу пьесы в ноты. Это шкатулочная мистерия, житие Катерины и других обывателей волжского Калинова между адом и раем в стилизованном под палех лакированном пространстве сцены. Это метафизика темного русского царства, страшная сказка, оживающая в кромешной тьме и вопиющей черноте сценографии Веры Мартынов.
Когда тиранша появляется на сцене, у домочадцев начинаются судороги - подергиваются руки, нервно моргают глаза, ломаными становятся движения. Так жмурятся от взмаха руки дети, привыкшие к тумакам по любому поводу. Странница Феклуша в этой постановке превратилась в странника Фекла Андрей Ребенков , постоянно поддакивающего купчихе и выдающего ее слова за непререкаемые истины, пропевая их на манер церковной молитвы. В сценическую ткань режиссер включает видеоролики - параллельно действию зритель видит на экранах героев крупным планом показывают при этом не то, что происходит на сцене, а отдельные отрывки , что позволяет как бы более пристально рассмотреть мотивы и чувства героев. Но гораздо трогательнее интерактивных средств - луч, в который поначалу Катерина входит с легкостью, а дальше уже только пытается войти или хотя бы до него дотянуться. Все мы помним, что она сама "луч света в темном царстве", но искушение постепенно начинает разъедать этот ее свет.
Севастопольский ТЮЗ представляет премьеру спектакля «Гроза» 27. Известное каждому классическое произведение заиграет на театральных подмостках новыми красками, благодаря новаторским идеям приглашённого режиссёра Ивана Пачина. Браться за хрестоматийный сюжет и делать его привлекательным для современного зрителя, в особенности молодого — задача не из лёгких. О героине Островского Катерине и её несчастной судьбе, кажется, известно каждому. Что же нового можно открыть в персонажах и в самом сюжете, который, говоря откровенно, многим кажется скучным и безнадёжно устаревшим? Это похоже на сериал». Мне стало очень интересно, почему они так думают.
Почему думают, что все они — глупые люди, когда они все умны, чрезвычайно талантливы и ищут свою дорогу к счастью. Что Тихон, что Кабанова, что Борис». У каждого человека свой путь, который кажется ему единственно верным.
У Игоря всё это выглядело так правдоподобно. А финальная сцена! Я не могла сдержать слез. Да и не я одна. В целом — отличная работа!
Видно как артисты выкладываются по полной! Мария 29 января 2024 в 10:33 Вчера были на Грозе. Второй раз. Красиво, эстетично, со вкусом. Тихон и Екатерина шикарны-столько эмоций, чувств. Все по-настоящему. Тихону сопереживаешь больше, чем любому другому персонажу — артисту удается показать очень разные стороны личности на сцене. Добавить комментарий Ваш e-mail не будет опубликован.