Премьера спектакля Алексея Франдетти пройдет в Театре на Таганке 16 декабря. Театр на Таганке. Делимся новостями о жизни театра, анонсируем яркие постановки, рассказываем об артистах Официальный сайт. Театр на Таганке и «Содружество актеров Таганки» вновь стали единым театром. Театр на Таганке в свой 60-й сезон планирует представить 13 премьер, сообщила на сборе труппы директор театра Ирина Апексимова.
Афиша театра на Таганке
Театр на Таганке в Москве был образован в 1964 году на базе театра драмы и комедии, часто его называют просто «Таганка». Театр на Таганке • Малый зал (вход с ул. Высоцкого). Прочувствовать всю палитру переживаний главного героя Тургенева в театре на Таганке уже сегодня вечером — громкая премьера спектакля «Муму», которую представляет Чеховский фестиваль. Работал в Театре на Таганке больше 20 лет.
Театр на Таганке отпраздновал 60 лет
Главная» Новости» На таганке театр официальный сайт афиша. Официальный канал Театра на Таганке. Расписание спектаклей и официальные билеты на сайте. Актуальные новости о ближайших спектаклях в Театр на Таганке. Театр на Таганке находится по адресу: р-н Таганский, улица Земляной Вал, 76/21 ст1, возле станции метро Таганская.
Театр на Таганке - афиша спектаклей
Главная» Новости» Московский театр на таганке официальный сайт афиша. Главная» Новости» На таганке афиша. Официальные билеты в Театр на Таганке в Москве по выгодным ценам, акции и скидки на сайте Что делать в театре на Таганке? Канал автора «Театр на Таганке» в Дзен: Делимся новостями о жизни театра, анонсируем яркие постановки, рассказываем об артистах. по традиции в свой день рождения Театр на Таганке представляет премьерный спектакль, но юбилей – тот самый повод, когда традицию можно и даже нужно нарушить. театр Театр на Таганке Юрий Любимов Добрый человек из Сезуана театральный сезон Большая сцена.
Театр на Таганке открывает юбилейный сезон
Официальный канал Театра на Таганке. Театральное агентство "Арт-Партнёр XXI" приглашает зрителей 1, 2 и 27 июля в 19.00, на премьеру спектакля "Наедине" на сцене Театра на Таганке. Театр на Таганке стал символом эпохи оттепели, здесь ставились подлинные произведения мировой и отечественной драматургии, проводились смелые и новаторские эксперименты. Ирина Апексимова является директором Театра на Таганке с 2015 года, а в 2020 году была назначена руководить еще и театром «Содружество актеров Таганки».
Театр на Таганке - афиша спектаклей
Хотя в то время подобные термины не были в ходу: «Таганку» считали глотком свободы, на спектакли которой нельзя было достать билеты. Таганка была дерзким вызовом правящему режиму. Режим этого не прощал, и в 1984-ом Юрий Любимов вынужден был покинуть страну, начал работать за границей. В это время главным режиссёром стал талантливейший художник Анатолий Эфрос, тоже не очень то привечаемый властями. Но, как оказалось, часть артистов не приняла его эстетику и весьма агрессивно демонстрировала режиссеру своё неприятие. После смерти Эфроса и в отсутствии Любимова дальше корабль «Таганки» повёл артист, к тому времени ставший режиссёром Николай Губенко, оставшийся в истории еще и как последний министр культуры СССР. В 1989 году, когда в стране подули ветер политических перемен, Юрий Любимов по инициативе того же Губенко вернулся на Родину, был встречен как герой, вновь стал худруком Таганки.
При любом использовании материалов сайта ссылка на m24.
Редакция не несет ответственности за информацию и мнения, высказанные в комментариях читателей и новостных материалах, составленных на основе сообщений читателей. СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24. Средство массовой информации сетевое издание «Городской информационный канал m24.
Настройки телеэфира Перечень запрещенных в РФ организаций Все права на материалы, находящиеся на сайте m24.
При любом использовании материалов сайта ссылка на m24. Редакция не несет ответственности за информацию и мнения, высказанные в комментариях читателей и новостных материалах, составленных на основе сообщений читателей. СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24.
Наши контакты.
Театр на Таганке - афиша спектаклей
При согласованном использовании материалов сайта необходима ссылка на ресурс. Код для вставки видео в блоги и другие ресурсы, размещенный на нашем сайте, можно использовать без согласования. Онлайн-трансляция эфирного потока в сети интернет без согласования строго запрещена.
Хуснияров, С. Чехов, В. Суркова, С. Трифонов, К. Богомолов , М. Горвиц, Д. Бокурадзе, Д. Чащин и др.
Отмечены наградами спектакли «Суини Тодд, маньяк-цирюльник с Флит-стрит» С. Сондхайма, Х. Уилера, К. Бонда 2017, режиссёр А. Франдетти ; российские национальные премии «Золотая маска» за лучший спектакль, лучшую работу режиссёра, П. Маркину за лучшую мужскую роль, 2018 , мюзикл «Беги, Алиса, беги» по произведениям Высоцкого и В. Печейкина 2018, режиссёр М. Диденко ; российская национальная премия «Золотая маска» М. Трегубовой за лучшую работу художника по костюмам в музыкальном театре, 2019. В 2021 г.
В 2022 г. С этого же года действует проект «Ликбез» «Сцена на Факельном» , включает в себя: режиссёрскую лабораторию, показ моноспектаклей, новую образовательную программу в том числе демонстрируются записи спектаклей выдающихся режиссёров. В 2021—2023 гг. Муравицкий , поставил спектакли: «День Победы» М. Дурненкова 2014 , «Le Тартюф. Комедия» по Мольеру 2020 , «Вишнёвый сад. Комедия» по Чехову 2021 , «Чёрная кошка, белый кот» по сюжету Э. Кустурицы 2023. Среди других спектаклей: «Старший сын» А. Пряжко, «104 страницы про любовь» Э.
Радзинского 2023. В труппе в разные годы: актёры Д. Авратинская, А. Агапова, Ф. Антипов , Ю. Ардашев, Т. Бадалбейли, И. Бортник , А. Васильев, В. Высоцкий, Э.
Гааз, А. Граббе, А. Демидова , Р.
Если вы заинтересованы стать нашим партнёром или спонсором, пожалуйста, напишите нам. Наши контакты.
В постановках театра задействованы все виды искусств — вы сможете насладиться не только силой и точностью слова, но и музыкой, танцами и вокалом.
Всего при Юрии Любимове было поставлено 60 спектаклей. В 1984 году главным режиссером становится Анатолий Васильевич Эфрос, затем в 1987 году этот пост занимает Николай Николаевич Губенко.
Новости театра
Их голосом в нашем времени были молодые актеры театра и их душевные песни от ВИА «Кама». Ведущие артисты театра прочли стихотворения современных молодых поэтов — победителей конкурса «В поисках жанра». Именно так в 70-ые годы называлась серия спектаклей-концертов, построенных на поэзии и музыке артистов Таганки. Под таким девизом проходит 60-ый, юбилейный, сезон.
В поисках жанра, в поиске новых идей, новых лиц, талантов — Театр на Таганке продолжает исследовать творческий мир.
Постановщик Дамир Салимзянов поработает с «Горячим сердцем» Островского, а Виктория Печерникова обратится к советской классике и поставит «104 страницы про любовь» по пьесе Эдварда Радзинского. Муравицкий, помимо постановки по Кустурице, сосредоточится на проекте «Портреты», рассчитанном на несколько сезонов.
Он посвящен портретам, висящим в знаменитом коридоре на Таганке, рассказал главный режиссер театра RTVI. Такое название получил городской театр «Апарте» после того, как Департамент культуры Москвы объединил его с Таганкой это решение вызвало протест артистов «Апарте», а его директор Иван Сигорских написал открытое письмо мэру Москвы Сергею Собянину. Весь год выпускники режиссерских факультетов театральных вузов будут ставить с артистами Таганки и бывшего «Апарте» известную и неизвестную отечественную драматургию ХХ века.
Это уже второй «лабораторный» проект Таганки.
Что бы оформить заказ, вам нужно позвонить по телефону 8 495 532-57-05 или воспользоваться формой заказа на сайте. Расписание сеансов театра на текущий сезон, поможет вам с легкостью определится в выборе и покупке билетов.
Если это будет сделано тактично по отношению к актерам той Таганки, той труппы, то мне этот шаг кажется правильным. Исторически это, конечно же, правильно. Мы недавно встречались с Ириной Апексимовой на открытии памятника ее учителю — Олегу Павловичу Табакову, разговаривали с ней. Конечно, всегда найдутся недовольные этим решением. Но Таганка — это исторически одно пространство, и это решение мне кажется очень правильным», — прокомментировал он.
Объединение двух театров поддержал и Кирилл Крок, директор Государственного академического театра имени Евгения Вахтангова. И нужно отдать дань истории, дань памяти великому режиссеру и реформатору театра Юрию Петровичу Любимову. При нем это был единый театр, и этот единый театр должен остаться в истории, должна быть одна Таганка. Я всецело поддерживаю это объединение. Я считаю, что есть в Москве один Театр на Таганке — это известный мировой бренд. И давайте во имя святой памяти многих поколений, кто представители которых ходили в этот театр, во имя памяти Юрия Петровича Любимова сделаем то, что должны были сделать: объединим два театра, которые строились как одно целое — целое. Все инженерные системы, все системы жизнеобеспечения — все было единым целым. Давайте это вернем, чтобы у Москвы, у России был единый бренд — Театр на Таганке.
Все лучшее, все ценное, все самое полезное, прежде всего человеческие кадры будут приняты в Театр на Таганке. А кто не будет принят, значит, такова судьба и жизнь, нужно смириться и идти дальше.
Театр на Таганке - афиша спектаклей
Вот что об этом вспоминает первый исполнитель роли Коровьева Иван Дыховичный: Когда мы закончили репетировать, то пригласили чиновников из цензурного комитета — чтобы они приняли спектакль. Без их разрешения нельзя было объявлять премьеру. Но они отказались прийти и сказали, что мы сначала должны «получить лит» на пьесу и что если мы его получим, то сможем играть. Мы поняли, что попали в очень большую беду. Было жуткое ощущение, что этот дамоклов меч над нами будет висеть вечно, что спектакль никогда не выпустят. Но мы все же поехали в Литкомитет, а там было окошечко — малюсенькое — как в кассе, и чья-то рука взяла текст, и нам сказали: «Приезжайте завтра». Мы приехали на следующий день, и из того же окошечка нам дали наш текст, на котором было написано: «Классика в цензуре не нуждается». Премьеру ждал оглушительный успех. В первое время «Мастера и Маргариту» играли по 17 раз за месяц, а «лишний билетик» начинали спрашивать еще по пути в театр у пассажиров в метро. Многие спектакли закрывали после первых же показов. Но этого стоило ожидать, ведь театр был нацелен на провокацию.
Например, в конце спектакля «Борис Годунов» боярин обращается к народу, а актер к залу: «Что ж вы молчите? Несмотря на напряженную ситуацию между властями и руководителями театра, в 1980-х государство построило для Таганки новое здание и сцену с самым современным техническим оснащением. В те годы билет в Театр на Таганке стал знаком престижа и успеха не только для интеллигенции, но и для советской номенклатуры и партийной элиты — наряду с дубленкой, фирменными джинсами, машиной и кооперативной квартирой. А ведь именно с этим общественным классом Любимов конфликтовал со сцены. Главным защитником Любимова неожиданно стал новый генсек , сменивший Брежнева Юрий Андропов. Именно он личным решением после частной беседы одобрил Любимову постановку спектакля «Владимир Высоцкий» как дань памяти ушедшему из жизни культурному феномену СССР. Премьера состоялась 25 июля 1981 года, ровно через год после смерти поэта и актера. Еще с середины 1970-х режиссер начал гастролировать по зарубежью — сначала со своей Таганкой, а вскоре уже лично, ставя спектакли на самых разных площадках мира. Во время очередных гастролей в Англии он дает газете «Таймс оф Лондон» разгромное интервью о советской цензуре и партии. Сотрудник советского консульства сообщил Любимову, что тот совершил преступление и будет за это наказан.
Но режиссер, удивительным образом, остался на посту руководителя Таганки даже после этого скандала. В многочисленных интервью он продолжал критиковать советских работников культуры, которые «только и делают, что мешают ему работать». Но при этом заверял, что собирается вернуться домой, потому прожил в России всю жизнь и не мыслил для себя другого пути. Однако возвращаться на родину Любимов не спешил и ставил спектакли в разных странах. Терпение и толерантность к высказыванием Юрия Любимова у властей резко заканчивается. Спектакли «Борис Годунов» и «Владимир Высоцкий» тут же запрещают. Любимова увольняют «из-за отсутствия на работе без уважительной причины», а вскоре лишают советского гражданства. В театр назначают нового художественного руководителя — убежденного сторонника Станиславского Анатолия Эфроса. Этот по-настоящему блистательный режиссер настолько не соответствовал любимовской Таганке, что очень быстро вошел в жесточайший конфликт с труппой театра. Любимов из-за границы обвинил преемника в пренебрежении этикой и солидарностью, а его согласие возглавить театр назвал штрейкбрехерством.
Из театра ушли многие актеры, в том числе Вениамин Смехов и Леонид Филатов. Конфликт закончился лишь со смертью Эфроса 13 января 1987 года. Театр возглавил актер Николай Губенко, игравший в театре с начала любимоской эпохи. В течение двух лет он пытался добиться возвращения своего учителя в театр. В 1989 году ему это удается. Губенко к этому времени имел достаточно высокий политический вес, а с 1989-го по 1991-й и вовсе был министром культуры СССР. Также положительному решению о возвращении на Таганку Любимова во многом способствовал взятый Михаилом Горбачевым курс на гласность. Любимов стал первым «возвращенцем», которому власти вернули паспорт и гражданство. Однако долгожданное возвращение культового режиссера раскололо Таганку на долгие тридцать лет. Артельный труд.
Как в России появились передвижники Раскол Театр на Таганке вырос на идеалах шестидесятников, на принципах спаянности коллектива.
Отмечается также, что фойе, зрительный зал и основная сцена выглядят такими, какими они были при первом главном режиссере, что сохраняет тот особенный дух, созданный им. На основной сцене ставится значительная часть репертуара. На малой показывают камерные спектакли, также она используется для проекта «Репетиции», который позволяет зрителям увидеть, как создается постановка, а режиссерам получить обратную связь. Актеры труппы показывают эскиз спектакля, а зрители и экспертный совет принимают решение — нужно ли продолжать над ним работу с перспективой включения в репертуар.
О том, как он тасовал чиновничью колоду, хитрил, заручался поддержками, шел ва-банк, написано немало историй. О том, что спектакль значил в истории театра, написано еще больше статей и диссертаций. Через его роли прошли все поколения артистов Театра на Таганке, передавая его тайны из рук в руки. Отдельной главой в театральные... Работа с вами — невероятная удача и удовольствие.
Ваши спектакли вдохновляют и смешат, трогают и заставляют задуматься. Чуткий, внимательный, требовательный — таким мы знаем и любим вас. Спасибо за сотворчество и невероятную энергию, которую вы приносите на Таганку! Комедия» — 17 мая «Вишневый сад.
Юрий Любимов, как сказочный доктор, оживил Театр, вдохнул в него новые идеи, поставил множество спектаклей и вновь вернул его модный имидж. В 1989 году Любимов вновь вернулся на должность худрука Таганки. Именно тогда в Театре произошел раскол и образовалось новое «Содружество актеров на Таганке». В 2015 году на пост директора Театра на Таганке пришла Ирина Апексимова, российская актриса и режиссер театра и кино, театральный деятель, певица, телеведущая.
Афиша Театра на Таганке в 2024—2025 году
Известно и о других премьерах Таганки. Алексей Франдетти, назначенный в конце минувшего сезона главным режиссером Ленкома, поставит «Любовь 5728» Джейсона Роберта Брауна. Постановщик Дамир Салимзянов поработает с «Горячим сердцем» Островского, а Виктория Печерникова обратится к советской классике и поставит «104 страницы про любовь» по пьесе Эдварда Радзинского. Муравицкий, помимо постановки по Кустурице, сосредоточится на проекте «Портреты», рассчитанном на несколько сезонов. Он посвящен портретам, висящим в знаменитом коридоре на Таганке, рассказал главный режиссер театра RTVI. Такое название получил городской театр «Апарте» после того, как Департамент культуры Москвы объединил его с Таганкой это решение вызвало протест артистов «Апарте», а его директор Иван Сигорских написал открытое письмо мэру Москвы Сергею Собянину.
Родионову [6] Под руководством Николая Дупака и Юрия Любимова театр приобрёл репутацию самого авангардного театра страны. Как ранний « Современник », он обходился без занавеса и почти не использовал декорации, заменяя их новаторскими и оригинальными сценическими конструкциями. В спектаклях активно применялись пантомима , теневой театр , по-брехтовски использовалась музыка [10]. Среди спектаклей в первые годы преобладали поэтические представления — «Товарищ, верь…» по Александру Пушкину , «Послушайте! Позже им на смену пришли многочисленные инсценировки прозаических произведений: «Мать» Максима Горького , «Что делать? Театру требовалось новое название, предложили «Театр на Таганке», так как он находился на Таганской площади. Коллективное письмо в Управление культуры с просьбой утвердить это название было направлено 27 ноября 1965 года, её отклонили, но название уже закрепилось у столичных театралов. Повторно труппа обратилась в Управление культуры в 1972 году, однако снова официального переименования не произошло, театр назывался по-прежнему [6]. В 1970-х билет в Театр на Таганке стал знаком престижа для определённой публики, наравне с фирменной одеждой, автомобилями и кооперативной квартирой [19]. В этом же году для театра было построено новое здание с современным техническим оснащением и проведены реставрационные работы в старом помещении [5] [10]. Здания Театра на Таганке и Содружества актёров Таганки, 2011 год Спектакли Юрия Любимова становились всё более острыми и откровенными, из-за чего постоянно находились под угрозой запрета, по этой причине режиссёр стал « официальным диссидентом ». Однако его разногласия с министерством культуры не отражались на отношении к театру. Но вскоре ситуация ухудшилась: были запрещены спектакли «Владимир Высоцкий», « Борис Годунов » и репетиции « Театрального романа » [6]. Молотов в частной беседе с журналистом Ф. Чуевым характеризовал Таганку как театр со специфическим запахом Чуев уточнял — запах непроветренной спальни [20]. В 1983-м Юрий Любимов во время заграничных гастролей дал критическое интервью о жизни в СССР и решил остаться за границей [13]. Через год после этого он был уволен и лишён советского гражданства [9] [10] [19]. Главным режиссёром театра назначили Анатолия Эфроса. Последний спектакль считается одной из лучших его работ [4] [9] : Эфрос поставил очень честный и откровенный спектакль. В нём перед зрителями восьмидесятых предстали вечно живые женщины сороковых [21]. Творческая индивидуальность Эфроса крайне отличалась от индивидуальности Любимова. Кроме того, в театре нарастал глубокий социально-нравственный конфликт « шестидесятников »: нарушался их главный принцип — единение, так как новый режиссёр не был близок по духу и настроению актёров. Юрий Любимов приход нового режиссёра расценил как штрейкбрехерство и нарушение корпоративной солидарности. Несколько артистов демонстративно покинули труппу, а оставшиеся объявили новому режиссёру бойкот [8] [22]. После смерти Анатолия Эфроса в начале 1987 года его место по просьбе коллектива занял Николай Губенко. Два года он потратил на восстановление Юрию Любимову советского гражданства , после чего вернул ему должность режиссёра, а сам остался актёром.
Сейчас в это непросто поверить, но тогда поэт был кем-то вроде рок-звезды или популярного стендап-комика. Чтение стихов проходило на стадионах , и послушать своих кумиров приходили тысячи советских граждан. Дебютным поэтическим спектаклем на сцене Таганки стали «Антимиры» на стихи Андрея Вознесенского. Этот неординарный поэт в 1960-е подвергался критике со всех сторон. Наравне с Евгением Евтушенко и Беллой Ахмадулиной его искренне ненавидели маститые советские профессионалы от пера. Например, в этих строчках стихотворения Игоря Кобзева «Комсомольским активистам» подразумевался именно Вознесенский: Им служат оружьем трясучие джазы И разный заморский абстрактный бред. У них, говорят, появился даже Собственный свой популярный поэт... В марте 1963 года Никита Хрущев на встрече с интеллигенцией в Кремле кричал : «Можете сказать, что теперь уже не оттепель и не заморозки — а морозы… Ишь ты какой Пастернак нашелся! Мы предложили Пастернаку, чтобы он уехал. Хотите завтра получить паспорт? И езжайте, езжайте к чертовой бабушке. Убирайтесь вон, господин Вознесенский, к своим хозяевам! Для них то, что Вознесенского не сажают, что ему дают выступать и даже выпускают за границу, было неопровержимым доказательством того, что он работал на КГБ. А разгадка популярности поэта окажется довольно проста. Он нашел простой и короткий путь к сердцам миллионов какой-то есенинской простотой. Многие его стихи легли в основу популярнейших советских песен, например «Миллион алых роз» или «Плачет девушка в автомате». Темный зал, маятник отбивает секунды, на пурпурном фоне проступают фигуры актеров. Соединяются антимиры — иконописный лик Мадонны и скафандр человека будущего. Начинается настоящая какофония из стихов, разговоров и музыки. Безумие комментирует значительный и грустный голос диктора: «Время, остановись — ты отвратительно». Так начинаются «Антимиры» — любимый спектакль Леонида Филатова, одного из актеров Таганки и автора сказки «Про Федота-стрельца, удалого молодца». Вторую постановку по Вознесенскому «Берегите ваши лица» почти сразу же запрещают, что только добавляет театру популярности. Билеты потихоньку исчезают из свободного доступа, а актеры Таганки обретают популярность. Его первой значимой ролью стал герой Хлопуша в поэтической постановке по «Пугачеву» Сергея Есенина. О впечатлениях от спектакля вспоминала Марина Влади: От пояса до плеч он обмотан цепями. Ощущение страшное. Сцена наклонена под углом к полу, и цепи, которые держат четыре человека, не только сковывают пленника, но и не дают ему упасть. Это шестьдесят седьмой год. Я приехала в Москву на фестиваль, и меня пригласили посмотреть репетицию «Пугачева», пообещав, что я увижу одного из самых удивительных исполнителей — некоего Владимира Высоцкого. Как и весь зал, я потрясена силой, отчаянием, необыкновенным голосом актера. Он играет так, что остальные действующие лица постепенно растворяются в тени. Все, кто был в зале, аплодируют стоя. Комедия случая. Эльдар Рязанов — режиссер, который не стал моряком Культовая сцена В 1971 году Таганка представила «А зори здесь тихие... Единственной декорацией на сцене был дощатый кузов грузовика, который по-любимовски превращался то в баню, то в блиндаж, то в лес. На входе в театр зрителей встречал кусок брезента и ряд снарядных гильз. Открывал спектакль жуткий звук сирены, предупреждающей о воздушном налете. Многие в те времена помнили о войне, но спектакль глубоко трогал не только прошедших через этот ад. В том же году свет увидел легендарный спектакль Таганки «Гамлет» с Владимиром Высоцким в главной роли. Любимов максимально сократил расстояние между героями, Шекспиром и зрителем. Как обычно, на сцене были лишь намеки на декорации. Железные скобы и доспехи, висящие на стене, на авансцене — открытая могила со свежей землей.
Комедия», утверждает собеседник RTVI. Только что вернулись с гастролей в Иркутск, где спектакль прошел с большим успехом», — рассказал он корреспонденту RTVI. По его словам, свидетельством того, что Таганка «продолжает традиции эксперимента, заложенные его основателем [Юрием Любимовым]», является спектакль «Урожай» по пьесе драматурга из Беларуси, адепта «новой драмы» Павла Пряжко, поставленный в прошлом сезоне на основной сцене театра. Откроются Бабелем, поставят Кустурицу, сделают «Портреты» Сам главный режиссер готовится к премьере спектакля «Черная кошка, белый кот» по сценарию одноименного фильма Эмира Кустурицы. По его словам, в спектакле будет использована оригинальная музыка из фильма. Премьера постановки состоится в середине сезона — в январе.