After the failure of his second opera, “Un Giorno di Regno,” and the loss of his first wife and children, Verdi decided to compose again when he read the “Nabucco” libretto. Nabucco), — опера Джузеппе Верди в 4 действиях, 7 картинах на либретто Т. Солера, основанная на событиях, описанных в Библии. 1 февраля в Татарском академическом государственном театре я премьерой оперы «Набукко» откроется XXXVI Международный фестиваль на. Поделитесь новостью.
НАБУККО (Опера в 4-х действиях)
Фрагмент гала–концерта Метрополитен –опера, проходивший 26 апреля 2020г. Джузеппе Верди НАБУККО Либретто Темистокле Солеры по трагедии Анисе-Буржуа Опера исполняется на итальянском языке. Синхронно Огромный театр заявил об отмене концертного выполнения оперы «Набукко», назначенное на 17 апреля 2022 года (билеты на это действие в реализацию пока не поступали). Оперу «Набукко» сам Джузеппе Верди оценил как начало своего творческого взлета.
Сезон Nabucco завершен. Новая опера ЕС: Газпром солирует, Литва – на барабанах.
Оперу «Набукко» сам Джузеппе Верди оценил как начало своего творческого взлета. Оперу «Набукко» сам Джузеппе Верди оценил как начало своего творческого взлета. Как и на премьере 2018 года, роль Абигайль, незаконнорожденной дочери Набукко исполнила солистка Татарского театра оперы и балета имени М. Джалиля Зоя Церерина.
ФОТОГАЛЕРЕЯ
- Оперная певица Нетребко отменила выступление в Венской опере
- «Урал Опера Балет» поместит оперу Верди в «пески вечности»
- В Тбилиси отложили премьеру оперу "Набукко" из-за "омикрона"
- Премьера в Мариинском театре — опера «Набукко» - YouTube
Премьеру «Набукко» в Казани назвали динамической классикой с пластическими решениями
Увиденный во второй вечер состав солистов также порадовал гармоничным ансамблем и умением петь не только зычно, с героическим пафосом, но и передавать тонкие тихие нюансы. Баритон Валерий Гордеев, пусть несколько моложаво выглядевший, запомнился замечательной кантиленой и искренней эмоциональностью в психологическом поединке с Абигайль — Надеждой Бабинцевой. Эта певица, рискнувшая взяться за не совсем свойственный ей репертуар, в целом достойно справилась с вокальными трудностями, а то, что еще пока не до конца впето, компенсировала выразительной и осмысленной актерской игрой. В ее случае мимическая «дублерша» была совсем ни к чему: Бабинцева сама стала центром многих сцен, чувствуя себя совершенно свободной и обогащая своей индивидуальностью предложенный рисунок роли. Удачно показалась Елена Бирюзова — Фенена, принявшая иудаизм ради возлюбленного Измаила, чью лирическую суть прекрасно передал тенор Сергей Осовин. Небольшие ансамблевые «качания» — мелочи, естественные для первых спектаклей, так что для начала сезона это хороший старт и повод продемонстрировать стабильность и потенциал труппы. В конце Набукко, обретший веру в Яхве, идет вместе с первосвященником Захарией Рустам Касимов в храм, к светлому будущему.
Абигайль — внебрачная дочка правителя, сопрано. Абдалло — главный над стражниками, тенор. Анна — сестра первосвященника, сопрано. Верховный жрец бога Ваала, бас.
Сюжет разворачивается в 587 году до нашей эры. События происходят на территории Вавилона и Иерусалима. В опере описываются времена, когда случилось пленение вавилонян. В дальнейшем они были отпущены на Родину Навуходоносором II. Условно оперная композиция делится на 4 акта, получивших такие названия, как «Иерусалим», «Нечестивец», «Пророчество» и «Разрушенный идол». С ними стоит ознакомиться подробнее. Иерусалим внутри храма Соломона Израильтяне читают молитвы, пока к их городу приближается армия из Вавилона. Далее события развиваются так: Иудейская заложница Фенена становится орудием на пути сохранения мира. За дочерью Навуходоносора присматривает Измаил, приходящийся царю племянником. Бывший вавилонский посол становится простым охранником.
Между Фененой и начальником стражи когда-то были романтические отношения, о чем они вспоминают во время беседы. Тогда девушка помогла возлюбленному сбежать из плена в Израиль. Внебрачная дочь Абигайль врывается в храм совместно с переоблачившимися солдатами Вавилона. Она также влюблена в Измаила. При встрече с мило беседующими влюбленными она грозится обличением Фенены в государственной измене. Если тот останется с ней, то она примет сторону израильтян и будет просить отца помиловать их. Стражник отклоняет предложение Абигайль, за что девушка обещает отомстить. Появляется Набукко с вооруженными силами, принимающий вызов верховного жреца Захария. Последний угрожает убить дочку царя, если тот рискнет атаковать святое место. Измаил забирает оружие у первосвященника и спасает возлюбленную.
Подписаться Первой премьерой 2023 года в Мариинском станет опера «Набукко» В Мариинском театре анонсировали первую премьеру 2023 года. Ей станет знаменитая опера Джузеппе Верди «Набукко», сообщает пресс-служба учреждения. В театре состоится шесть показов «Набукко» — 5 марта, 12 марта, 31 марта.
Решение спектакля, предложенного Новой Оперой, необычно. Сюжет ветхозаветной истории о покорении Иудеи ассиро-вавилонским царем Навуходоносором и о конфликте двух народов перенесен постановщиками в середину ХХ века — время диктаторских режимов в Европе, когда гонения и репрессии еврейского народа были особенно жестокими и изощренными.
Опера «Набукко»
Как верно заметил в газете «Культура» критик Александр Матусевич, огромные ступенчатые подиумы напоминают месопотамские зиккураты. Применяет Окунев и довольно распространённый ныне приём — видеопроекции, что позволяет не загромождать пространство сцены. Технолог по костюмам Антония Шестакова наверняка скрупулёзно изучала месопотамские фрески — герои действа будто сошли с них. А Верди как раз добивался противоположного.
Работая над оперой и её постановкой, он хотел, чтобы его современники, те, что придут в Ла Скала 9 марта 1842 года, ни в какой Вавилон не переносились, а оставались мыслями и чувствами в Милане, в столице Ломбардии, присвоенной Австро-Венгерской империей. Страдания библейских евреев Верди волновали постольку, поскольку, описывая их, можно было провести аналогии с национальным унижением итальянцев — на тот момент самого большого разделённого народа в Европе. Не повстречай Верди либретто Темистокле Солера, не вырони его из рук, не раскройся оно прямо на странице с текстом для хора пленных иудеев, мы не имели бы ничего, написанного Верди, кроме двух первых опер», — рассказывает театровед Ирина Коткина.
Какая строчка задела за живое Верди, решившего отказаться от сочинения музыки после провала его оперы «Король на час»? Не исключено, что последняя — «Пусть Господь внушит тебе мелодию, которая даст нам силы страдать! Что такое страдания, Верди знал не понаслышке: за несколько лет до постановки «Набукко» его дети умерли один за другим в младенчестве, а потом скончалась и его жена.
С другой стороны, он не мог не понимать, как итальянская аудитория воспримет арию со словами: «О, моя Родина — прекрасная и утраченная! Не исключено, что немецкий композитор Отто Николаи отказался работать с либретто «Набукко» в том числе и потому, что его автор Темистокле Солера насытил его намёками на тогдашние настроения итальянцев. Известно, что публика встретила «Набукко» с восторгом.
Или лучше сказать — её жестокость. Тогда Италии как раз нужна была сила. Италия — страна красоты и рабства.
Рабство, которое начало возрождаться. Люди больше не могли понять смиренную, печальную музыку Беллини. Витавший в воздухе бунтарский дух должен был обрести нового защитника.
Новый голос. И им стал Верди», — отмечает закадровый голос в фильме-сериале «Жизнь Джузеппе Верди» режиссёра Ренато Кастеллани, он же работал и над сценарием 1982.
Музыкальный руководитель и дирижер новой постановки — Валерий Гергиев. Мировая премьера оперы состоялась более 180 лет назад, и тоже в марте — 9 марта 1842 года «Набукко» с триумфальным успехом прогремела на сцене миланского Teatro alla Scala. За сезон она была показана еще семь раз, чтобы в следующем вновь вернуться в репертуар — «Набукко» поставили заново, и за три месяца спектакль выдержал 57 представлений. Так третья опера молодого малоизвестного композитора сделала его важной фигурой в музыкальном мире. В России с «Набукко» зрители познакомились в 1851 году — итальянская труппа поставила оперу именно на сцене Большого Каменного театра.
Вместе они создали историю о жестоком вавилонском царе Навуходоносоре, вставшем на путь истины, пройдя через триумф, предательство и безумие. Премьера оперы состоялась 9 марта 1842 года в театре «Ла Скала» в Милане. Есть у оперы и свой «хит». Темы, которые поднимает композитор, а вслед за ним и постановщики оперы, — религиозные конфликты, роль личности в истории, осмысление тяжелой, кровавой и противоречивой истории Древнего мира.
И действительно, текст произвел сильное впечатление на Верди. Его вдохновили яркие характеры и множество захватывающих эпизодов, множество проклятий, пророчеств и молитв. Однако Верди не дает своего согласия на создание музыки к этому либретто. Тогда Мерелли обещает — в случае, если Верди напишет музыку, он, Мерелли, добьется постановки оперы на сцене. Джузеппе Верди соглашается, а в процессе работы над оперой «Набукко» по-настоящему увлекается текстом, который представляет собой сюжет из Библии о легендарном вавилонском царе Навуходоносоре, о страданиях еврейского народа, и о коварной Абигайль, любыми путями стремящейся к власти.
Постепенно опера приобретает завершенный облик. Импресарио Мерелли сдержал свое слово.
НАБУККО (Опера в 4-х действиях)
“Nabucco” is without a doubt an opera that requires three vocally healthy artists, considering that these are among the most demanding roles in the repertoire. Первой премьерой 2023 года в Мариинском театре стала опера «Набукко» про вавилонского царя Навуходоносора II. В «Набукко» впервые появляется настоящая вердиевская героиня – темпераментная рабыня Абигайль, беспощадная дочь царя. Верди «Набукко» – опера в концертном исполнении. “Набукко” – третья опера композитора из числа тех ранних его опусов на тему угнетения и освобождения, что попали в резонанс с национально-освободительным движением в Италии. Верди «Набукко» – опера в концертном исполнении.
Arena di Pietroburgo: премьера «Набукко» в Мариинке
В России «Набукко» увидели в первый раз в 1851 году на сцене Большого театра. Фото: пресс-служба Мариинского театра.
Значимое место в опере занимают хоровые партии. Хор является в каждой важной сцене — это дает всей постановке библейскую возвышенность, значительность. Главные герои Фенена и Измаил по замыслу Верди намеренно лишены сольных номеров. Любой поворот событий получает оценку хора при его непосредственном участии в действии. Хор передает настроение всей сцены и от этого звучит то возвышенно сурово молитва иудеев , то беспокойно взятие Иерусалима , то яростно с фанатизмом обвинения иудеев в предательстве Измаила. Самый знаменитый хор пленных иудеев Va pensiero.
Он стал образом борьбы за свободу, песней революции. Постановки Триумфальное шествие «Набукко» прошлось по Европе. Вслед за Миланом оперу ставят в 1843 году в Вене, затем в 1844 году в Берлине, эстафету перехватил Париж, где французы аплодировали бессмертному произведению в 1845 году. Впервые в России «Набукко» Верди был предъявлен публике в 1851 году в Мариинском театре. Но позже постановка не обновлялась и в иных театрах империи не ставилась. Хотя в 1847 году одесситы увидели оперу в исполнении итальянской труппы. Отечественная сцена, Большой театр, представила творение Верди в 2001. Затем оперу о вавилонском царе ставил Татарский театр имени М.
Джалиля в 2003 году. Мариинский театр совместно с Геликон-Опера поставили спектакль в 2005. А в 2006 в Москве состоялась премьера «Набукко» в «Новой опере». Помимо театральных постановок «Набукко» поставлен как фильм-опера. Впервые в 1985 году такой проект воплотил итальянский режиссер Брайан Лардж. Сегодня мы можем увидеть масштабное действо в постановке театра Метрополитен Опера. Премьера состоялась в январе 2017 года. Опера «Набукко» стала символом возрождения, надежды на будущее.
Не зря её популярность изменчива — появляется в накал политических страстей, и спадает в относительно ровные исторические периоды.
Спектакль повторяли в 2013-м, в год 200-летия со дня рождения Верди. Сегодняшний «Набукко» в версии 2023 года — новая постановка, которую так долго ждала публика. Партии к премьере готовят сразу несколько составов ведущих солистов труппы. Эта опера считается первой по-настоящему вердиевской оперой и одним из лучших творений итальянского композитора. Сюжет основан на библейской истории о жестоком вавилонском царе Навуходоносоре, вставшем на путь истины, пройдя через триумф, предательство и безумие.
В премьерный день, 5 марта, Валерий Гергиев сразу «бросил в бой» оба состава исполнителей, а сам дважды вставал за пульт. Днем первую премьеру спели более молодые вокалисты, а вечером второй спектакль, играющий роль более престижного показа, отдали зрелым мастерам. Золотой лауреат недавнего конкурса Хиблы Герзмавы Вячеслав Васильев обладает ярким, мощным и красивым голосом, однако до партии Набукко он явно не дозрел ни технически оттого многочисленны ошибки в тексте , ни эмоционально: его царь суетлив и одномерен. Екатерине Санниковой петь кровавую партию Абигайль — прямой путь испортить свое красивое лирико-драматическое сопрано, которое театр зачем-то постоянно бросает на самые экстремальные вещи как меццовая партия Иоанны в «Орлеанской деве» , в то время как у певицы явно лучше получаются пока именно чисто лирические партии.
Маститый Михаил Петренко разочаровал рыхлым, несфокуссированным верхним регистром, чего, увы, не смогла скрыть впечатляющая патетика его пророка Захарии. Роман Бурденко и Татьяна Сержан Набукко и Абигайль вечернего показа показали высокий класс настоящего драматического вердиевского пения. Насыщенные тембры и свобода в любой тесситуре партии особенно «зверским» диапазоном отличается партия царской дочки вкупе с неклишированной актерской игрой делали их героев притягательными и убедительными. Станиславу Трофимову партия Захарии чуть высоковата, но в целом и он порадовал сочетанием мягкости и грозности своего пения, проникновенностью интонации и их разнообразием. Хор Константина Рылова сорвал заслуженные овации на хите Va pensiero, хотя очевидно, что знаменитый мариинский коллектив может пронимать публику своим пением гораздо больше — здесь ему есть куда расти.
Подразделы
- Первой оперной премьерой этого года в Мариинском театре станет «Набукко» Джузеппе Верди
- Содержание
- Опера «Набукко»
- ТК Культура - Оперу "Набукко" показали на фестивале "Дни оперы" в Эстонии
- Путь от греха до прощения. Первой премьерой года в Мариинском театре стала опера "Набукко" Верди
- «Набукко»: прозревающий царь, обиженная Абигайль и оконфузившаяся публика
Новые комментарии
- Набукко (опера) — Википедия
- Главные действующие лица
- Опера «Набукко» в Казани – всего вторая премьера в истории казанской оперы
- Минюст запретил профсоюзу учителей использовать в качестве гимна Хор рабов из оперы «Набукко»
- В Софии с успехом прошла международная премьера «Набукко» на открытой сцене
- Опера «Набукко» 2023, Санкт-Петербург — дата и место проведения, программа мероприятия.
Первой премьерой 2023 года в Мариинском станет опера «Набукко»
| В Софии с успехом прошла международная премьера «Набукко» на открытой сцене - musicseasons | «Набукко» – третья опера Джузеппе Верди и его первый шедевр. |
| В поисках души | Музыкальная жизнь | Живые трансляции из «Метрополитен-опера» в HD сезона 2023-2024 продолжатся оперой Верди «Набукко» в субботу, 20 января. |
| «Набукко» Джузеппе Верди – не только красота, но сила | В опере «Набукко» глубокий драматизм сольных партий и невероятно эмоциональный хор пленных евреев не перестают трогать зрителя до глубины души. |
| Первой оперной премьерой этого года в Мариинском театре станет «Набукко» Джузеппе Верди | BURO. | «Набукко» – опера многонаселённая, но гигантская сцена Мариинки-2 без труда вместила всех действующих лиц. |
«Набукко» — первая оперная премьера 2023 года в Мариинском театре
Непонятно, почему премьерную постановку 1918 года пресс-служба театра отрекомендовала как первую. В день рождения Федора Шаляпина по традиции была показана народная музыкальная драма «Борис Годунов» М. Мусоргского 13 февраля. Еще одна опера русского композитора — «Пиковая дама» П. Чайковского — состоялась 16 февраля. В фестивальную программу также вошли комическая опера «Севильский цирюльник» Дж.
Россини 10 февраля и трагическая «Турандот» Дж. Пуччини 19 февраля. Завершали программу фестиваля, как всегда, гала-концерты с участием солистов Большого, Мариинского театров, Московского театра Новая Опера имени Е. Колобова, театров Екатеринбурга, Киева и Татарского академического театра оперы и балета имени М. Процитируем рецензию на концерт профессора, доктора искусствоведения Улькяр Алиевой, опубликованную на сайте «Реального времени» : «Жанр гала-концерта на оперном форуме всегда пользуется необычайной популярностью у всех категорий зрителей.
Где еще можно услышать, сравнить выступления разных исполнителей из разных стран за один вечер? Тем более что принцип организации яркого во всех отношениях вечера, завершившего XXXVI Международного оперного фестиваля им. Шаляпина и собравшего на сцене театра целое созвездие великолепных исполнителей можно назвать «единство в многообразии»: сочетание вокальной и инструментальной классики, народного мелоса, эффектных сольных инструментальных номеров под сопровождение симфонического оркестра театра и джазовых композиций. И все же символическим объединяющим началом этого красочного и невероятно притягательного гала-концерта стала сама фигура всемирно известного баса — Федора Шаляпина, юбилей которого — 145 лет со дня рождения — празднует музыкальный мир. Это проявилось и в исполнении a capella без музыкального сопровождения мужским хором татарского театра песни волжских бурлаков «Дубинушки», открывшей гала-концерт, которую не раз великий певец исполнял на концертной сцене.
В среднем зал был заполнен на 90 процентов, многие спектакли прошли с аншлагом, в том числе премьеры оперы Верди «Трубадур» и балета Прокофьева «Золушка». В сентябре предполагается пригласить оперную звезду Марию Гулегину, которая начинала карьеру на минской сцене. Театр и впредь будет привлекать солистов из разных стран для работы на контрактной основе. Труппа минской оперы — самая большая в Восточной Европе.
По мнению Владимира Гридюшко, оптимальная цифра для оперной труппы — 40 человек. В симфоническом оркестре театра работают 120 человек, в хоре — 70. Единственная проблема — в театре нет главного режиссера. Но гендиректор считает, что спешить с решением вопроса не стоит: «У нас работают хорошие приглашенные постановщики, а главный режиссер — из Москвы, Санкт-Петербурга или из Минска — рано или поздно будет назначен».
Грандиозный проект осуществлен маэстро Пламеном Карталовым с участием ведущих зарубежных и болгарских оперных солистов, сообщают из Софийской оперы, которая и стала организатором проекта. Дирижирует оперой на двух премьерных спектаклях дирижер Мариинского театра Михаил Синькевич. На других спектаклях дирижирует болгарский дирижер Григор Паликаров.
Иначе, наверное, и быть не могло, учитывая, что, когда он работал над оперой, в возрасте 26 лет от энцефалита умерла его жена Маргарита. А ведь перед этим супружеская пара одного за другим похоронила и двух своих детей. После провала «Короля на час» Верди бедствовал. Не повстречай Верди либретто Темистокле Солера, не вырони его из рук, не раскройся оно прямо на странице с текстом для хора пленных иудеев, мы не имели бы ничего, написанного Верди, кроме двух первых опер. Только ради того, чтобы положить на музыку библейский сюжет, Верди изменил своему решению больше не сочинять.
Или лучше сказать — её жестокость. Тогда Италии как раз нужна была сила. Италия — страна красоты и рабства. Рабство, которое начало возрождаться. Люди больше не могли понять смиренную, печальную музыку Беллини.
Витавший в воздухе бунтарский дух должен был обрести нового защитника.
Ефим Майзель: Часто певцы поют как канарейки, но понятия не имеют о чем
Российская оперная певица Анна Нетребко отменила выступления в опере «Набукко» в Венской государственной опере, которые должны были пройти в ноябре. На главной оперной сцене Петербурга «Набукко» ставился дважды: спустя примерно десять лет после миланской премьеры (1851) и через сто с лишним лет после смерти его автора (2005). Музыкально и вокально воплощение «Набукко» осуществлено собственными силами Новой Оперы с участием лишь одной приглашенной исполнительницы.
С насилием шутки плохи: «Разбойники» Верди прозвучали в Новой Опере
монументальная и однотонная. монументальная и однотонная. фото Галины Никольской Дирижер – Валерий Гергиев Набукко – Роман Бурденко Абигайль – Татьяна Сержан Измаил – Кирилл Белов Фенена – Зинаида Царенко Захария – Михаил.
Премьеру «Набукко» в Казани назвали динамической классикой с пластическими решениями
Акт 1: Иерусалим[ править править код ] Внутри храма Соломона Израильтяне молятся, в то время как вавилонская армия приближается к их городу. В качестве заложницы иудеи держат Фенену, младшую дочь Набукко. Захария поручает Фенену Измаилу, племяннику царя Иерусалима и бывшему послу в Вавилоне. Оставшись наедине, Фенена и Измаил вспоминают, как они полюбили друг друга, когда Измаил был в вавилонском плену, и как Фенена помогла ему бежать в Израиль. Абигайль, старшая дочь Набукко возможно , вместе с переодетыми вавилонскими солдатами входит в храм. Она тоже любит Измаила. Обнаружив влюбленных, она угрожает Измаилу: если он не расстанется с Фененой, Абигайль обвинит её в измене. Однако если он вернет Абигайль её любовь, она будет просить Набукко за израильтян. Измаил говорит, что не может любить её, и она клянется отомстить. Захария бросает ему вызов, угрожая убить Фенену, если Набукко атакует храм.
Измаил обезоруживает Захарию и спасает Фенену. Набукко приказывает разрушить храм. Захария и израильтяне проклинают Измаила [5].
Лаконичность сценографии тем не менее производила яркое впечатление: световая партитура Сергея Скорнецкого эффектно «превращала» светлые балахоны и плащи хора и солистов в золотые одеяния. Исключение составила Абигайль, одетая в дразнящую взгляд красную блузу. Валерий Гордеев — Набукко Статичность действия во многих сюжетных моментах с лихвой компенсировалась интенсивностью музыкального прочтения. Главный дирижер театра Константин Чудовский провел тщательную работу с оркестром, добившись стилистически точного и интонационно качественного звучания. С первых тактов увертюры порадовали сольные эпизоды духовых, сыгранные уверенно и красиво.
Увиденный во второй вечер состав солистов также порадовал гармоничным ансамблем и умением петь не только зычно, с героическим пафосом, но и передавать тонкие тихие нюансы. Баритон Валерий Гордеев, пусть несколько моложаво выглядевший, запомнился замечательной кантиленой и искренней эмоциональностью в психологическом поединке с Абигайль — Надеждой Бабинцевой.
Тогда Италии как раз нужна была сила. Италия — страна красоты и рабства. Рабство, которое начало возрождаться. Люди больше не могли понять смиренную, печальную музыку Беллини.
Витавший в воздухе бунтарский дух должен был обрести нового защитника. Новый голос. И им стал Верди», — говорит закадровый голос в фильме-сериале «Жизнь Джузеппе Верди» режиссёра Ренато Кастеллани 1982. Герои воплощают не индивидуальные, но эпические эмоции. Но сам факт возможности появления страстей подобной силы на оперной сцене знаменателен! Но в библейской истории итальянцы середины XIX видели аллюзии на положение их страны, разодранной на части разными государствами и империями.
Так, когда появилась на свет опера «Набукко», Милан, как и вся Ломбардия, принадлежал Австро-Венгерской империи.
Театр и впредь будет привлекать солистов из разных стран для работы на контрактной основе. Труппа минской оперы — самая большая в Восточной Европе. По мнению Владимира Гридюшко, оптимальная цифра для оперной труппы — 40 человек. В симфоническом оркестре театра работают 120 человек, в хоре — 70. Единственная проблема — в театре нет главного режиссера.
Но гендиректор считает, что спешить с решением вопроса не стоит: «У нас работают хорошие приглашенные постановщики, а главный режиссер — из Москвы, Санкт-Петербурга или из Минска — рано или поздно будет назначен». Билеты на спектакли оперного театра выкупаются в считаные часы, теперь — и очень активно — и через Интернет. Руководство оперы раздумывает — не отказаться ли вообще от распространителей?