Последнее произведение «Еврейская невеста» из дошедших до нас работ Рембрандта ван Рейна. Картина не закончена и ко всему сильно испорчена. Харменс ван Рейн Рембрандт (Harmenszoon van Rijn Rembrandt).
Рембрандт — «блудный сын» голландского искусства
Саския к моменту их встречи по факту являлась вовсе не избалованной младшей дочкой бургомистра, а вот уже несколько лет — круглой сиротой. Мать Саскии умерла, когда ей было 7 лет, отца она лишилась в 12. Таким образом, кузен Саскии сыграл решающую роль в знакомстве девушки и мастера. Annaparochie недалеко от Леувардена. Год спустя чета сыграла пышную свадьбу в Синт-Аннапарохи. Их брак длился всего десять лет. Помимо счастливых мгновений, за это время они пережили взлет Рембрандта и смерть троих новорожденных детей. Лишь один ребенок - Тит - выжил, но его взросления Саския уже не увидела... Она умерла в Амстердаме незадолго до своего тридцатилетия.
Брак с Саскией ван Эйленбюрх открывает перед художником двери особняков зажиточных бюргеров, к числу которых принадлежал её отец — бургомистр Леувардена. Заказы сыплются к нему один за другим. Не менее полусотни портретов датируются именно первыми годами пребывания Рембрандта в Амстердаме. А после смерти любимой жены в жизни Рембрандта началась полоса жизненных невзгод: драматичное падение как мастера, отсутствие заказов, судебные тяжбы, нищета и пр. Первый портрет с Саскией Первая работа, запечатлевающая облик возлюбленной, была написана спустя 3 дня после помолвки, летом 1633 года. Рембрандт создал рисунок серебряным карандашом, изобразив Саскию в большой шляпе с цветами. Сама Саския тоде держит цветок. Знаменательна подпись художника: «Это моя жена в возрасте 21 года, три дня спустя после нашей помолвки, 8 июня 1633».
Они изобразил свою будущую супругу улыбающейся, милой, пылкой красавицей.
Но он воскрес для мира живописи как выдающийся летописец человеческого лица. Упорство и талант художника при жизни привели к тому, что сегодня Рембрандт является одним из ведущих художников голландского Золотого века. Рембрандт и Саския: история любви на века Значительную часть работ Рембрандта составляют портреты его любимой жены Саскии, которые своими сюжетами олицетворяют их счастливый, но короткий и обреченный брак.
На полотнах Рембрандта Саския расчесывает волосы, заманчиво оглядывается на мужа или загадочно улыбается ему. А где-то сияющую Саскию видно из окна и этот момент ее супруг и художник тоже мог отобразить на холсте. Множественные рисунки пером и чернилами, набросанные с большой концентрацией, были найдены в папке после смерти художника. Словно личный дневник, Рембрандт держал его вдали от чужих глаз.
И в нем он хранил самое дорогое - образы любимой жены. Рембрандт ван Рейн женился на Саскии ван Эйленбюрх во Фрисландии в 1634 году. Саске фризское крещенское имя родилась в Леувардене в богатой семье землевладельцев из высшего среднего класса. Художник встретил ее в 1633 году, когда она навещала своего кузена Хендрика Уиленбурга в Амстердаме.
В то время Уиленбург был арт-дилером Рембрандта, создавшим фирму по созданию картин. Рембрандт также занимал помещение в доме Хендрика, которое использовал для работ над частными заказами. Дела арт-дилера и художника налаживались очень успешно и, надо сказать, Рембрандт не скромничал в ценах за свои работы: одно только изображение лица стоит у молодого гения 50 флоринов, а за портрет в полный рост он может затребовать до шестисот примерно 24 тыс российских рублей! Саския к моменту их встречи по факту являлась вовсе не избалованной младшей дочкой бургомистра, а вот уже несколько лет — круглой сиротой.
Мать Саскии умерла, когда ей было 7 лет, отца она лишилась в 12. Таким образом, кузен Саскии сыграл решающую роль в знакомстве девушки и мастера. Annaparochie недалеко от Леувардена.
Специализацией нашей мастерской является ручное копирование шедевров мировой живописи, благодаря чему мы накопили уникальный опыт по написанию репродукций совершенно разных полотен. В нашем коллективе работают только художники с академическим образованием и имеющие опыт практической работы музеях Москвы и Санкт-Петербурга. Мы не просто пишем копию, а стараемся воспроизвести технику автора, повторив те приемы, которыми пользовался Рембрандт Харменс ван Рейн при создании этого полотна, воспроизводим его «почерк». У нас вы можете купить картину "Еврейская невеста", которая станет вашей семейной реликвией. В нашей мастерской вы можете заказать копию картины и раму ручной работы из деревянного багета, изготовленную в нашей багетной мастерской по старинным технологиям.
Т», первые буквы от «мазл тов» — поздравление, пожелание счастья. Рембрандт обожал свою Саскию, она была его музой и другом. Только нежность в движениях. Нет, стена ткани, на которой выделяются складки и ровные участки. Даже среди отдельно взятых рембрандтовских полотен, «еврейские невесты» идут вереницей.
Нужно вернуться к самому произведению. Он увидел ее в повседневной амстердамской жизни. Однако, одно полотно параллельно известно как «Голова молодой женщины», другое — «Одалиска». Они поселились в Филистимске. Однако в ней заметна его тревога.
Все это сочетается с написанным вслед за «Еврейской невестой» «Семейным портретом» изображающим Магдалену вдовой после смерти Титуса, с выражением бесконечной грусти на лице и с новорожденным ребенком на руках, которого Титусу не довелось увидеть. Привычное название картина обрела в 1825 году через 156 лет после смерти Рембрандта , когда амстердамский коллекционер Ван дер Ноор решил: на полотне изображён отец, одаривающий дочь-еврейку ожерельем по случаю свадьбы. Известно, что в Новом Иерусалиме еврейский квартал Амстердама, где был дом Рембрандта художником создано около 30 портретов евреев — пятая часть его портретного наследия. Сегодня загадочная картина всему миру известна как «Еврейская невеста». Мигуэля де Барриос и его жена или может быть мастер Лутма со своей супругой.
Портрет Исаака и Ребекки или Еврейская невеста Рембрандт неоднократно писал портреты и делал портретные эскизы евреев «Голова молодого еврея», 1647—48, Берлин, Государственный музей «Сидящий старый еврей», 1653—54, там же «Старик в кресле», Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж изображал сцены из еврейской жизни так называемая «Еврейская невеста», 1663—65, Амстердам, Государственный музей — вероятно, библейский сюжет офорт «Синагога», 1648. Одолженное на бракосочетание дорогое кольцо после проведения обряда возвращали общине. Черное, белое, но это роскошные черные и белые цвета в строгой композиции. Мужчина держит только что снятые перчатки, женщина — веер из страусовых перьев. Описание картины «Портрет Исаака и Ребекки или Еврейская невеста» На изображение следует смотреть в фас.
Назвать одалиску еврейской невестой — чистая крамола. Итак, его творчество стало полностью интимным. Заказчик — предположительно Вилелм Схрейвер. Солнце — это солнце художника. В тот год к нему пришли два последних заказчика.
Название картины было создано 1825 года Ван дер Ноором — амстердамским коллекционером. Покрытая голова у женщин шаль, накидка символизирует скромность и берёт начало в той части Торы, которая у христиан именуется «Ветхим заветом». Вот только не у всех хватало денег на данный атрибут. Рембрандт "Еврейская невеста" 53903948 «Еврейская невеста» предоставила ему случай объединить союз Титуса и Магдалены с формами и красками, которые, по его мнению, наилучшим образом выражали его мысли о человеческой любви. Здесь и речи нет о пышном генеалогическом древе, о портретах настоящих семейств.
Общее для обоих произведений — тишина и серьезность на лицах. Здесь Рембрандт облекает портрет в сказочный материал. Четыре руки, два лица. Свадебная одежда молодожёнов накрепко связана со страной проживания. Он не отказался от них.
Он показал эту пару доверчивой и робкой, решительной и сознающей свою хрупкость. Именно таким показал себя мастер в этом произведении искусства. На примере данной работы видно, насколько были безграничны возможности Рембрандта. Художник свободно использует пастозные мазки для создания фактуры, порождающей изысканнейшие светотеневые эффекты. Рисунка больше нет, фигуры уже не очерчиваются одной линией.
Мир плоский, он не толще человеческого тела. Художник написал там над вогнутым зеркалом восхитительной вязью из раскрашенных букв: «Johannes de Eyck fuit hie 1434» «Йоханнес ван Эйк был здесь в 1434 г».
Близкие отношения...
- Описание и особенности картины
- Рембрандт ван Рейн. Еврейская невеста.
- Еврейская невеста — Рембрандт Харменс Ван Рейн
- Еврейская невеста by Rembrandt van Rijn via DailyArt mobile app
еврейская невеста картина рембрандта фото
Время отражают сопутствующие экспонаты. Почетное место занимает гравюра Ричарда Хьюстона, приглянувшаяся русской императрице. Здесь же другие работы Рембрандта и его современников на сюжеты книг Ветхого Завета. Картина «Молодая женщина перед зеркалом» «Туалет Эсфири» кисти одного из учеников мастера Фердинанда Бола. Автор композиции «Пир Эсфири» художник школы Рембрандта, имя которого до нас не дошло.
Здесь же офорт Рембрандта «Большая еврейская невеста» и его же знаменитая гравюра «Триумф Мардохея». Мир Древнего Востока, каким создавал его Рембрандт, - результат творческого воображения и впечатлений, почерпнутых из книг о путешествиях, гравюр, миниатюр и даже экзотических тканей, которые коллекционировал художник. Важной частью выставки стали произведения прикладного искусства стран Востока, бывшие в ходу на рынке Амстердама во времена Рембрандта - украшения, фрагменты бархата, шелка.
Величайший гений Голландии умер в 1669 году, оставив миру почти 400 картин, сотни гравюр и тысячи рисунков, которые сейчас хранятся в лучших музеях и частных коллекциях по всему миру. Лучшие картины Рембрандта ван Рейна Ещё в юности Рембрандт выработал собственный реалистичный стиль, ориентированный на максимально точную передачу эмоций героев его полотен и внимание к деталям. Громкий успех пришёл к художнику в 1632 году с картиной «Урок анатомии», на которой он впервые отошёл от тогдашних канонов живописи, повернув лица людей на полотне не к зрителю, а согласно сюжету действия. Супруга Рембрандта красавица Саския была его постоянной музой.
Именно её он изобразил на многих своих полотнах, самое известное из которых «Саския в образе богини Флоры». Одним из самых знаменитых шедевров художника считается картина «Ночной дозор». На ней изображен отряд мушкетёров, застигнутых в момент выхода из тёмного дворика. Вопреки живописным правилам 17 века, все фигуры на полотне очень динамичны и эмоциональны, что вызвало недовольство ценителей того времени.
Чем же можно объяснить такай интерес и такую доброжелательность к еврейству, редкую даже и в наше время. По-видимому, это связано с переездом художника в 1631-32 г. Этот район был заселен в основном сефардами, выходцами из Испании и Португалии. Небольшая Голландия в результате 40-летней освободительной войны с огромной Испанской империей наконец-то получила желанную независимость. После провозглашения Утрехской унии 1579 года в Голландии было разрешено проживание людям любой национальности, провозглашено уважение к иным традициям и религиям, кроме католицизма, поддерживающего в этой войне испанскую монархию. Понятно, что Голландия стала страной спасения для измученных инквизицией евреев. Несмотря на рискованность дальних плаваний, огромные массы евреев с Пиренейского полуострова хлынули в Голландию. Во время Тридцатилетней войны в Голландию попала и группа немецких евреев, положившая начало ашкиназийской общине. За 10 лет, с 1609 по 1618 год еврейское население Голландии удвоилось. Ко времени переезда Рембрандта в Амстердам оно уже насчитывало более 400 семей. Рембрандт очень часто посещал еврейские кварталы. Со многими их обитателями у него сложились сердечные дружеские отношения. Менаше был человеком незаурядных способностей. Блестящий знаток Торы, первоклассный юрист, философ, полиглот, владевший десятью языками, редкий эрудит. Его перу принадлежит около 400 произведений. Он был учителем молодого Спинозы. Рембрандт часто встречался с Менаше, особенно при посещении замка Мейден. Здесь собиралась интеллектуальная элита Амстердама. Эти встречи вошли в культурную историю Голландии как Мейденский кружок. Рембрандт иллюстрировал произведения своего еврейского друга, например книгу "Преславный камень, или статуя Навуходоносора", сделал его портрет, который в каталогах числится как "Амстердамский рабби", а также портрет в офорте.
Мы поможем вам выбрать лучшие музеи для посещения и предоставим информацию о графиках работы, выставках и интересных событиях. Откройте для себя бесконечное разнообразие историй, которые хранятся в этих порталах в прошлое и будущее!
Рембрандт — «блудный сын» голландского искусства
Рембрандту пришлось продать свой уютный дом с лестничным маршем этот дом, благодаря усилиям в том числе и еврейской общины, полностью восстановлен и искать жилье, более подходящее его нынешнему финансовому положению. Он остановился на улице Розенграхт, в так называемом «еврейском гетто». И снова рядом были только евреи, которые протянули руку помощи, и снова рядом - только еврейские глаза и мысли. Свободный от заказов и обязательств, в это время Рембрандт мог позволить себе любую тему для картин, чем он с успехом и воспользовался.
В период "гетто" голландец создал галерею из 30 потрясающих картин. Это поистине завораживающие работы, которые оставили для автора особое место в истории. Посмотрите только, чего стоит "Старый еврей в красном".
Однако любовь к публике очень переменчива. И этот творческий всплеск не нашел финансового вознаграждения за труд. Рембрандт остался без денег, и совсем один.
Только два друга были с живописцем до последнего мгновения, в богатстве и в бедности. Одним из них был аптекарь Абрахам Франсен — его образ Рембрандт сохранил на одном из офортов. Имя второго друга история не сохранила.
Рембрандт умер в нищете, одиночестве и бесславии в возрасте 63 лет. Его похоронили в безымянной могиле. Но история сама расставляет все по местам.
И сегодня Рембрандт - вне времени и вкусов, классик, сумевший вывернуть еврейскую душу наизнанку. Известный израильский поэт Яаков Кахан так сказал о знаменитом голландце: «Рембрандт, уверен ли ты, что в твоих жилах не течет еврейская кровь? Как сумел ты передать возвышенную еврейскую душу на своих полотнах?
Ты загадка для меня, Рембрандт, — ты чужой, но так близок мне».
Картина - один из шедевров позднего рембрандтовского периода, для которого характерны красные и золотисто-коричневые тона. Одежда в некоторых местах написана стремительными мазками, тона достигают светоносной насыщенности, удивительно теплой по колориту и в то же время не самодовлеющей, что только усиливает эмоциональность сцены.
Рабб 28. Кажется, это первая экспозиция, полностью посвященная последним десятилетиям жизни художника и отражающая всеобщий интерес к временам «арт-зрелости» великих маэстро.
Недавняя выставка Тициана обратила внимание на более свободный характер его раскрепощенной, даже импрессионистичной живописи заката жизни. И даже возникло предположение о том, что такая манера вообще характерна для позднего творчества любого мастера. Показательным примером этого служит работа Рембрандта с эффектами светотени, которую анализирует Эрик Хинтердинг. С юности и на протяжении всего творческого пути Рембрандт уделял ей пристальнейшее внимание как в живописи, так и в гравюре, особенно глубоко разрабатывая ее именно в поздний период. Офорт Поклонение пастухов 1657 известен в 11 состояниях, и каждое из них уникально: Хинтердинг считает, что изменения светотени могли стать результатом смены бумаги и постоянной доработки пластины.
Изображения на Викискладе «Еврейская невеста» нидерл. Het Joodse Bruidje — одна из последних и самых загадочных картин Рембрандта. Название ей дал в 1825 году амстердамский коллекционер Ван дер Хоп.
Была служанкой — стала музой. Как любил и предавал великий Рембрандт
Рисунок Рембрандта Рентгенограмма картины показывает, что первоначально на картине были изображены дополнительные детали, в частности, в руке девушки была корзинка с цветами. Винсент Ван Гог однажды сказал, что отдал бы десять лет своей жизни за возможность просидеть две недели перед этой картиной с одной лишь буханкой хлеба.
Существует несколько теорий о том, кто они на самом деле: одна версия утверждает, что это сын Рембрандта Титус и его жена Магдалена. Так как созданию картины предшествовало написание двух отдельных портретов, сына и невестки. По другой версии, незадолго до смерти мастера, к нему пришла молодая пара из еврейской общины, некие Абигаль де Пина и Мигуэле де Барриосе с заказом на парный портрет.
Рембрандт сделал их одного размера: из одной картины в другую он продолжает свой рассказ. Однако некоторые историки сочли неприемлемыми обе эти гипотезы, поскольку лица на обеих картинах лишены сходства, а «Еврейская невеста» — по всей вероятности, композиция Рембрандта на библейский сюжет о любви Исаака и Ребекки или же, возможно, Иуды и Фамари. Это не столь важно, поскольку в конце концов ничто не мешает нам думать, что все три версии накладываются друг на друга, ведь если сравнить две четы, портреты которых были написаны в той же мастерской в одно и то же время — двух богатых, но строго одетых неизвестных и сверкающую пару из «Еврейской невесты», сама собой приходит мысль о том, что последняя картина — не портрет заказчиков, позировавших в мастерской, а полотно о согласии между мужчиной и женщиной. Тем не менее при переходе от одной гипотезы к другой получается, что смысл картины обедняется и выделяется лишь один фрагмент из ее многозначной сути. Нужно вернуться к самому произведению. На фоне неясной зелени угадывается часть большой стены и городского пейзажа. Красно-золотая чета стоит перед пилястром. Два лица и четыре руки. Мужчина наклоняется к женщине, открытой его взгляду, взор которой обращен лишь к ее собственным мыслям. Ее правая рука, держащая цветок, покоится на животе. В лице — доверчивая серьезность супруги, знающей о том, что она носит в себе дитя, а потому занятой лишь этим присутствием в себе еще одной жизни. Мужчина обнимает ее левой рукой за плечи. Правая рука лежит на платье на уровне груди, где с ней соприкасается левая рука женщины. Пальцы касаются друг друга. Легкое прикосновение. Ничто не давит. Мужчина смотрит на руку женщины, дотронувшуюся до его собственной. Три руки — на груди и на животе — в центре картины, и высоко над ними два лица, одно склоняется к другому. Три руки, прервавшие движение, создающие мягкую вертикальную линию, которая перекликается с жесткой вертикалью колонн. Каменное основание, основание грядущего человека. Вокруг — руки и лица: золото, белый шелк, красный шелк — царство красок. Тела под одеждами не видны. Чета облечена в краски, выделяющие ее силуэт. Это не означает, что Рембрандт побаивается наготы. Своей «Данаей», «Вирсавией», «Молодой женщиной, купающейся в ручье» он доказал, что любит писать обнаженное тело в полумраке спальни, в сумерках дворцового дворика, в свете вольного воздуха. Примирившись с плотью после того, как в начале своей карьеры он показал ее ущербность, теперь он предпочитал одевать ее в краски и вписывать в огромные объемы облекающих ее костюмов. Отныне он покрывал плоть тем, что любил писать превыше всего: модуляциями цвета на широких поверхностях. Какое воспоминание о покрытых сусальным золотом заалтарных композициях пробудилось в нем? Возможно, он вспомнил о работе Арта ван Лейдена, которой некогда обладал, — заалтарной картине, над которой трудились живописец и ювелир. А главное, вернулось его пристрастие к длинным тяжелым платьям Возрождения, одеждам, дорогим сердцу Рафаэля, Мемлинга, Кранаха, в которых шитье и самоцветы, жемчуг на обнаженном теле подчеркивали нежность кожи. Здесь Рембрандт облекает портрет в сказочный материал. Ибо хотя он часто изображал предательство Далилы, ярость Артаксеркса, разрыв супружеских пар, он не забыл о том, как рисовал Саскию серебряным карандашом на третий день после помолвки, о ее доверчивом взгляде; он помнил о страданиях женщин — Саскии, умирающей от истощения после рождения нескольких вскоре умерших детей; Хендрикье, получившей от приходских братьев клеймо проститутки. И вот теперь Магдалена в объятиях его сына. Он пишет упорство мужчин и женщин в любви, рождении детей, в этой жизни вдвоем, которая будет трудной, с опасностями и смертями. Он, переживший несчастный конец трех союзов подряд, создал картину, прославляющую такой союз. Его ссылки на некоторые супружеские пары из Библии в порядке вещей: он знал наизусть те строки, в которых деторождение принималось как знак Божиего благоволения. Но он, никогда не лишавший себя возможности явить отличительные признаки — изобразить арфу рядом с Давидом, павлина подле Юноны, — более не чувствовал потребности объяснять то, что пишет, каким-либо предметом или костюмом. Никаких восточных тюрбанов, кривых сабель. Он увидел ее в повседневной амстердамской жизни.
He mistakenly believed that it depicted a father giving his Jewish daughter a necklace for her wedding. Perhaps this is a commissioned portrait, but the clothes of the characters are clearly similar to the old, biblical ones. Scene: The painting depicts a moment of solemnity and warmth in a married couple. The focus is on young people who are passionate about each other. Warmth and intimacy: Rembrandt perfectly conveys the warmth and intimacy of relationships. The figures of the newlyweds seem immersed in their own world, full of love and tranquility. Here the light comes from the side, which gives the figures volume and creates an atmosphere of comfort.
Еврейская невеста Рембрандта: история свадебной картины
| Евреи в творчестве Рембрандта | Рембрандт, «Еврейская невеста» 1665. Done. 202 views. |
| Рембрандт. Еврейский взгляд - Еврейская жизнь | Картина «Еврейская невеста». Рембрандт Харменс ван Рейн, 1665 год. |
| Творчество Рембранта. ч.2 | Рембрандт, «Еврейская невеста» 1665. Done. 202 views. |
| День рождения Рембрандта 15 июля 2023 года отмечают любители искусства во всём мире | Рембрандт ван Рейн. Еврейская невеста, ок. |
| Откройте свой Мир! | «Еврейская невеста» предоставила ему случай объединить союз Титуса и Магдалены с формами и красками, которые, по его мнению, наилучшим образом выражали его мысли о человеческой любви. |
Картина «еврейская невеста», рембрандт
В родном Лейдене Рембрандт жил на улице с таким же названием – Еврейская улица. Описани е картины Рембрандта: Еврейская невеста. «Еврейская невеста» — полотно, что принадлежит известной эпохи Барокко. Это полотно одно из самых последних и загадочных художника Рембрандта. гордость и бесценное сокровище Амстердамского Рейксмюзеума и та самая работа, про которую как-то сказал Ван Гог: мол, отдал бы десять лет своей жизни за возможность просидеть две недели перед этой картиной с одной лишь буханкой хлеба. Воскресный день» Музей» Каталог музея» Зарубежная живопись» Рембрандт Харменс ван Рейн». Еврейская невеста. Жанр: Семейный портрет. «Еврейская невеста» (1665). Одна из последних и загадочных картин Рембрандта. Название ей дал в 1825 году амстердамский коллекционер Ван дер Ноор, полагавший, что на ней изображен отец, дарящий дочери-еврейке ожерелье на свадьбу.
Была служанкой — стала музой. Как любил и предавал великий Рембрандт
Еврейская невеста Рембрандт Харменс Ван Рей Смотрим. Владелец сайта предпочёл скрыть описание страницы. Автор, размеры и описание картины «Еврейская невеста». гордость и бесценное сокровище Амстердамского Рейксмюзеума и та самая работа, про которую как-то сказал Ван Гог: мол, отдал бы десять лет своей жизни за возможность просидеть две недели перед этой картиной с одной лишь буханкой хлеба. «Еврейская невеста» – полотно, что принадлежит известной эпохи Барокко. Житель бельгийского города Льеж случайно купил картину Рембрандта в 60 тыс. раз дешевле реальной цены.
История создания
- Рембрандт еврейская невеста описание картины
- Близкие отношения...
- Другие картины Рембрандта
- Биография Рембрандта ван Рейна
- Неизвестный Рембрандт: 5 самых больших загадок великого мастера
Творчество Рембранта. ч.2
Еврейская невеста Закажите репродукцию или картину онлайн. Рембрандт Харменс ван Рейн родился летом 1606 года в семье состоятельного мельника. Рембрандт Харменс ван Рейн, 1665 год, картина «Еврейская невеста», Фото. Рембрандт, «Еврейская невеста» 1665. Done. 202 views. Флора № 3: «Саския с красным цветком», 1641. Однажды Ван Гог написал, что отдал бы десятилетие своей жизни, чтобы просто сидеть перед картиной Рембрандта «Еврейская невеста» в течение двух недель. Рембрандт Харменс ван Рейн, 1665 год, картина «Еврейская невеста», Фото.