Психологический шедевр Скорсезе стал четвертой совместной работой мэтра и Леонардо Ди Каприо. Леонардо Ди Каприо, Марк Руффало, Бен Кингсли. Paramount Pictures представила новый трейлер фильма «Убийцы цветочной луны» с Леонардо ДиКаприо («Титаник») в главной роли. В фильме сыграли Леонардо ДиКаприо (Leonardo DiCaprio), Роберт Де Ниро (Robert De Niro), Брендан Фрейзер (Brendan Fraser) и Джесси Племонс (Jesse Plemons).
Мартин Скорсезе снимет фильм о кораблекрушении с Леонардо Ди Каприо в главной роли
На мой взгляд фильм "Остров проклятых" закончился казнью главного героя,по его собственному желаю,в силу его переживаний от осознания того,что же происходит вокруг, а также что произошло до того как он оказался в данной клинике. Леонардо Ди Каприо. Фильм "Остров проклятых" с Леонардо ди Каприо я первый раз посмотрела с семьёй в 2016 году. да, герой Ди Каприо был психом и на острове пытались его лечить.
Мемы про ди каприо и остров проклятых (50 фото)
Мрачный психологический триллер Мартина Скорсезе с оскароносным Леонардо ди Каприо в главной роли. Ещё зимой впервые посмотрела фильм "Остров проклятых" в главной роли с Леонардо Ди Каприо. Это четвёртая совместная работа Скорсезе и актёра Леонардо Ди Каприо. Стриминговый сервис Netflix опубликовал дебютный тизер-трейлер комедии "Не смотрите наверх" с Дженнифер Лоуренс и Леонардо Ди Каприо в главных ролях.
Такой многогранный «Остров Проклятых»
В фильме сыграли Леонардо ДиКаприо (Leonardo DiCaprio), Роберт Де Ниро (Robert De Niro), Брендан Фрейзер (Brendan Fraser) и Джесси Племонс (Jesse Plemons). Фильм «Остров проклятых» с Леонардо Ди Каприо – настоящая головоломка. Создатели картины с помощью огромного количества деталей одновременно старались запутать зрителей и дать им множество подсказок. В "Острове проклятых" ДиКаприо отыграл на все 100. Леонардо Ди Каприо выступает в нём в роли запутавшегося в трагических жизненных ситуациях человека. Триллер, драма, детектив. Режиссер: Мартин Скорсезе. В ролях: Леонардо ДиКаприо, Марк Руффало, Бен Кингсли и др. Экранизация одноименного романа Денниса Лихейна. 1954 год, федеральный маршал Тедди Дэниелс вместе с новым напарником прибывает на остров. Фильм Мартина Скорсезе «Остров проклятых» с Леонардо ДиКаприо и Марком Руффало в главных ролях выйдет в повторный прокат, сообщает ТАСС.
Как это снято: «Остров проклятых»
Детективный триллер Мартина Скорсезе «Остров проклятых» с Леонардо Ди Каприо и Марком Руффало снова покажут в российских кинотеатрах. Леонардо Ди Каприо опять снимется у Скорсезе! Как думаешь, кого на этот раз сыграет актер? На данный момент «Остров Проклятых» – единственная совместная работа Скорсезе и ДиКаприо, которая не получила ни одной номинации на Оскар (по вышеуказанным причинам).
«Остров проклятых:» 10 закулисных фактов о фильме
Мрачный психологический триллер Мартина Скорсезе с оскароносным Леонардо ди Каприо в главной роли. В проекте принимали участие Леонардо ДиКаприо, Бен Кингсли, Макс фон Сюдов. В последнем выпуске подкаста Happy Sad Confused Зак Снайдер рассказал о том, что рассматривал Леонардо Ди Каприо на роль Лекса Лютора в ленте «Бэтмен против Супермена: На заре справедливости». |. 18 февраля на российские экраны выходит новый фильм Мартина Скорсезе «Остров проклятых» — психологический триллер с Леонардо ди Каприо в главной роли. психологический триллер с Леонардо ди Каприо в главной роли.
«Остров проклятых»: как Ди Каприо снимался в шедевре Скорсезе
Среди них можно выделить интерьеры усыпальницы, маяка, корпуса C и экстерьеры корпуса C. Последние были хоть и частичными, но довольно внушительными — секции фасада здания и стены достигали высоты 5,5 метров и длины в 21 метр. Визуальное решение: Kodachrome, техника и цитаты Важнейшая визуальная задача, которую ставили перед собой авторы фильма, заключалась в передаче нестабильного психического состояния главного героя. Главными средствами для этого были свет и цвет. С их помощью, по словам оператора-постановщика Роберта Ричардсона, создавалось ощущение «размывания границ между реальностью и галлюцинациями», субъективным и объективным: «Наш фильм — это путешествие по сознанию человека, и все, что вы видите, может быть как реальным, так и вымышленным». Примером может служить сцена в комнате доктора Коули во время бури. Действие в ней сопровождается периодическими вспышками света. Их добивались осветительными приборами Mini-Brute с девятью вольфрам-галогенными лампами, дающими яркий мягкий свет. Благодаря ним изображение получалось настолько переэкспонированным, что зрителю вполне передавалось ощущение шока, которое испытывал главный герой. Темные сцены в корпусе C снимались с использованием бутановых горелок, которые позволяли имитировать скудное освещение от спички.
Горелки Ричардсон предпочел электрическим источникам из-за того, что они дают подвижный свет. В сценах, где главный герой вспоминает умершую жену, авторы намеренно создавали нереалистичное освещение, а на пост-продакшне ослабляли тени. Основное действие отражено в слегка ненасыщенном ключе. А кадры воспоминаний и фантазий главного героя наоборот, имеют перенасыщенные, необычайно яркие цвета. Ориентиром в этом плане служили хроникальные съемки Джорджа Стивенса, который запечатлел освобождение лагеря Дахау на 16-мм пленку Kodachrome, славящуюся особой характерностью цветопередачи особенно это касается желтого. Это редкие цветные съемки времен Второй мировой, и Ричардсон отмечает, что они поражают своей «гипер-реалистичностью». Эффект как раз подходящий для подчеркивания важности для героя фильма его фантазий и воспоминаний. Для достижения необходимого результата авторы полагались на Adobe After Effects и технологию Digital Intermediate. Субъективные эпизоды изначально планировалось снимать на 65 мм пленку, однако сразу две необходимые камеры сломались после первой же смены, так что всю картину пришлось снимать в формате Super 35 мм.
Также при съемках активно использовался кран, один из любимых инструментов Ричардсона. Говоря о его плюсах, оператор отмечает многофункциональность и возможность более точного реагирования на действия актера. Из необычного оборудования можно выделить SpyderCam, риг, которым были сняты эффектные кадры в Национальном парке Акадия.
Но по итогу фильм запомнился зрителям не столько режиссурой Бойла или игрой Ди Каприо получившего антипремию «Золотая малина» за роль , сколько идеей побега от цивилизации и бухтой Майа Бэй. Он расположен на необитаемом острове Пхи-Пхи Ле и почти полностью окружен высокими скалами, из-за чего бухту практически невозможно увидеть со стороны. Но уединенное место с чистой водой и белым песком быстро начало меняться из-за влияния человека. Все началось еще во время съемок фильма в 1998 году. Съемочная группа выкорчевала там кусты и высадила пальмы, чтобы сделать остров «более тропическим».
Эти изменения запустили эрозию почвы, поэтому местные власти подали в суд на 20th Century Fox, требуя компенсации. Пока продолжались разбирательства по иску, в которые помимо 20th Century Fox были втянуты власти Таиланда и две местные студии, Майа Бэй становился все более популярной туристической точкой.
Этому предшествовал трехнедельный репетиционный период, который основные актеры и режиссер провели в разборе истории, героев и подготовке к исполнению. Госпиталь города Медфил послужил одной из основных локаций. Здесь была снята значительная часть как интерьерных, так и экстерьерных сцен. Флэшбеки Второй мировой снимали в небольшом городе Тонтон.
Местом для лесных эпизодов стал парк Уилсон Маунтин Резервейшн в Дэдхэме. Подходящий маяк был найден в городе Наант, но чаще его заменяли моделью. Для кадров, в которых было необходимо, чтобы создавалось ощущение острова, снимался остров Педдокс в зоне Бостонских островов. В 1950-е годы здесь, как и в фильме, происходило столкновение между старыми и довольно жестокими методиками психиатрии и новыми, более прогрессивными. Ферретти для картины построил довольно большое количество декораций. Среди них можно выделить интерьеры усыпальницы, маяка, корпуса C и экстерьеры корпуса C.
Последние были хоть и частичными, но довольно внушительными — секции фасада здания и стены достигали высоты 5,5 метров и длины в 21 метр. Визуальное решение: Kodachrome, техника и цитаты Важнейшая визуальная задача, которую ставили перед собой авторы фильма, заключалась в передаче нестабильного психического состояния главного героя. Главными средствами для этого были свет и цвет. С их помощью, по словам оператора-постановщика Роберта Ричардсона, создавалось ощущение «размывания границ между реальностью и галлюцинациями», субъективным и объективным: «Наш фильм — это путешествие по сознанию человека, и все, что вы видите, может быть как реальным, так и вымышленным». Примером может служить сцена в комнате доктора Коули во время бури. Действие в ней сопровождается периодическими вспышками света.
Их добивались осветительными приборами Mini-Brute с девятью вольфрам-галогенными лампами, дающими яркий мягкий свет. Благодаря ним изображение получалось настолько переэкспонированным, что зрителю вполне передавалось ощущение шока, которое испытывал главный герой. Темные сцены в корпусе C снимались с использованием бутановых горелок, которые позволяли имитировать скудное освещение от спички. Горелки Ричардсон предпочел электрическим источникам из-за того, что они дают подвижный свет. В сценах, где главный герой вспоминает умершую жену, авторы намеренно создавали нереалистичное освещение, а на пост-продакшне ослабляли тени. Основное действие отражено в слегка ненасыщенном ключе.
В итоге пост занял Мартин Скорсезе, который основательно подошёл к подготовке. Участники съёмочного процесса вспоминают, что мастер устраивал им кинопоказы «Из прошлого» и «Головокружения», чтобы продемонстрировать своё стилистическое видение. О выходе Изначально «Остров Проклятых» должен был выйти на экраны 2 октября 2009 года, чтобы успеть вписаться в наградной сезон. Первая из них — финансовая, поскольку студия не могла позволить себе Оскаровскую гонку сразу нескольких фильмов надежды возлагались на «Мне бы в небо» и «Милые кости».
А только на продвижение одного фильма, рассчитывающего на Оскар, в то время требовалось от пятидесяти до шестидесяти миллионов долларов. Вторая — Леонардо ДиКаприо был так завален работой, что у него в расписании просто не было времени проводить интервью для раскрутки картины. Ну и третья — «Остров Проклятых» рассчитывал на более взрослую аудиторию, поэтому выход зимой казался более правильным стратегическим шагом, поскольку в зимний сезон обычно выходит очень немного «интеллектуального» кино. Меньше конкурентов.
Об актёрах На данный момент «Остров Проклятых» — единственная совместная работа Скорсезе и ДиКаприо, которая не получила ни одной номинации на Оскар по вышеуказанным причинам. Просто для интереса перечислим все остальные: «Банды Нью-Йорка» 2002 , «Авиатор» 2004 , «Отступники» 2006 и «Волк с Уолл-Стрит» 2013 — все они так или иначе участвовали в гонке, в том числе в номинации на лучшую картину.
Леонардо Ди Каприо о фильме «Остров проклятых»: «Каждый вечер ухожу со съемок с домашним заданием!»
В 2010 году мы увидели киноверсию книги Лихэйна «Остров проклятых» , где главную роль сыграл ДиКаприо. В 2008 Лихэйн выпустил роман о бостонских преступниках, промышляющих во времена запретов 1919 год — «The Given Day». Этой осенью история продолжится, некоторые герои «The Given Day» оживут на страницах книги «Live by Night» «Живущие в ночи».
Не просто популярной, а даже слишком популярной для такой небольшой локации. Global Look Press Крупные туристические компании и местные жители организовали туда туры — за день туда могли приплыть пять тысяч человек на нескольких сотнях моторных лодках. Такая посещаемость со временем усилила эрозию береговой линии, привела к разрушению коралловых рифов и загрязнению Майа Бэй. В итоге в 2018 году его закрыли для восстановления.
За три с половиной года местные власти пересадили деревья, чтобы остановить эрозию, и занялись восстановлением кораллов. Пляж открыли только в начале 2022 года, но с жесткими ограничениями: поток туристов стали контролировать, лодкам запретили заплывать в бухту, а туристам не разрешают плавать. В дополнение к этому тайский суд в конце концов постановил, что 20th Century Fox должна выплатить 10 миллионов бат около 273 тысяч долларов на проект восстановления пляжа — спустя 24 года после подачи иска.
Сначала Тедди рассказывает напарнику о неком Лэддисе со шрамом на всё лицо, который зажег спичку и спровоцировал пожар, унесший жизнь жены главного героя. А потом — во время допроса Джорджа Нойза, когда Тедди жжет их одну за другой на протяжении разговора. Пока горит спичка, главный герой слышит от заключенного то, что хочет слышать, — жалобные причитания об экспериментах и страхе расправы, а когда спичка гаснет, Нойз произносит совсем другие слова. В том числе называет Дэниелса Лэддисом. Вода Кадр из фильма «Остров проклятых» реж. Мартин Скорсезе, 2009 Две стихии — вода и огонь — сопровождают историю не случайно: через восприятие главным героем жидкостей и пламени режиссер показывает его трансформированное сознание, которому нельзя доверять. Тедди не просто боится воды, он пытается вообще не замечать жидкости вокруг себя: в его видениях жена, держащая в руках бутылку алкоголя, внезапно оказывается с пустыми руками, а пациентка больницы на допросе пьет воду из невидимого стакана.
Сознание стирает все попадающиеся на глаза жидкости, потому что именно с водой у героя связано самое травматичное воспоминание, сводящее его с ума, — утопление детей. Огонь Кадр из фильма «Остров проклятых» реж. Мартин Скорсезе, 2009 С огнем всё обстоит иначе: его Тедди видит иногда даже там, где его на самом деле нет. Например, в момент встречи со сбежавшим из клиники врачом Рэйчел Соландо, которая якобы прячется в отвесных скалах Шаттера. Во время беседы Тедди и Рэйчел ее лицо чуть закрыто языками пламени от костра, а сам костер в свою очередь стал причиной, по которой Тедди нашел ее. На самом деле вся встреча с Рейчел была галлюцинацией героя, а огонь — не что иное как главный предвестник бреда и показатель того, что герой перешел из реального мира в фантазии воспаленного воображения. Выдуманная им история о том, что его жена Долорес погибла во время пожара задохнулась, а не сгорела — Тедди считает важным это уточнить , обоснована тем же. В галлюцинациях Тедди жена превращается в пепел, а дом сгорает, хотя позже мы видим, что на его руках вместо пепла остается вода. Больное воображение заменило воду, принесшую смерть его детям, а косвенно и жене, на противоположную стихию — огонь. Музыка Кадр из фильма «Остров проклятых» реж.
Мартин Скорсезе, 2009 Тедди выдумал не только иную версию смерти жены, но и второе свое самое яркое переживание — освобождение концлагеря Дахау. В своих рассказах и флешбэках он не раз возвращался к этому моменту, но некоторые детали выдают, что это ложные воспоминания.
В них есть только один вопрос и реакция Лео.
Оцените пост.
Самые популярные мемы с Леонардо Ди Каприо
Не просто популярной, а даже слишком популярной для такой небольшой локации. Global Look Press Крупные туристические компании и местные жители организовали туда туры — за день туда могли приплыть пять тысяч человек на нескольких сотнях моторных лодках. Такая посещаемость со временем усилила эрозию береговой линии, привела к разрушению коралловых рифов и загрязнению Майа Бэй. В итоге в 2018 году его закрыли для восстановления.
За три с половиной года местные власти пересадили деревья, чтобы остановить эрозию, и занялись восстановлением кораллов. Пляж открыли только в начале 2022 года, но с жесткими ограничениями: поток туристов стали контролировать, лодкам запретили заплывать в бухту, а туристам не разрешают плавать. В дополнение к этому тайский суд в конце концов постановил, что 20th Century Fox должна выплатить 10 миллионов бат около 273 тысяч долларов на проект восстановления пляжа — спустя 24 года после подачи иска.
Невидимый стакан. Во время допроса одной из пациенток больницы, она просит принести ей стакан воды. Далее мы можем видеть, как она пьёт из невидимого стакана, после чего кадр меняется и мы снова видим этот стакан. Это ещё одна подсказка, намекающая на нездоровое состояние Тедди. Доктор Шин. Во время допроса Тедди спрашивает у санитарки о докторе Шине, она приходит в замешательство, потому что "напарник" Тедди и есть тот самый доктор Шин.
Женщина чувствует себя неуверенно, при ответе постоянно на миг переводит свой взгляд на "напарника", показывая тем самым, что речь идёт о нём. Эндрю Лэддис. Тедди пытается понять, кто же такой Эндрю Лэддис. Но когда он спрашивает это имя, люди начинают мешкаться и вести себя подозрительно.
Впрочем, такой символизм мог иметь место и в воображении героя. Слишком многое говорит о том, что как минимум половина происходящего на маяке — тоже нереально: охранник с незаряженным ружьём, выстрел в доктора, присутствие жены и дочери героя и т. Скорее всего, это комбинация разговора, который был на самом деле, и игр разума Эндрю-Тедди. Огонь спасает Тедди от воды. Герой придумал, что его жена погибла в пожаре. Кстати, вначале он подчёркивает, словно снимая с себя ответственность: девушка не сгорела, а задохнулась. Видения маршала, где появляется ненастоящий Эндрю и несуществующая Рэйчел, а мёртвая Долорес даёт мужу ложные подсказки, начинаются с огненной вспышки. В этих же видениях огонь — бушующая в полную силу стихия. Заметим ещё, что спичками в фильме пользуется только Тедди и выдуманный им пироманьяк Эндрю. У остальных персонажей зажигалки. Все эпизоды, где действие происходит в концлагере Дахау — в воображении Эндрю-Тедди. Историческая правда состоит в том, что расстрел безоружных немецких охранников имел место, но всё происходило в мае — никакого снега и мороза не было. Чувство вины главного героя в гибели его детей и убийстве жены трансформировалось в чувство вины за расстрел эсэсовцев. Так что зима — тоже не сюжетный ляп, а продуманный художественный элемент, дающий ещё одну подсказку зрителям. Немецкого офицера из того же лагеря Тедди также выдумал. Он очень похож на жёсткого начальника тюрьмы на острове. На пластинке в кабинете офицера и в особняке на острове звучит произведение композитора Густава Малера. Малер — еврей по национальности, а значит его вряд ли на самом деле слушали эсэсовцы в концлагере. На то, что всё происходящее там нереально, помимо капающей воды, намекает ещё и мерцающий свет — его быть не должно, ведь генератор отказал. Тедди идёт на зов Джорджа, который произносит «Леддис». Маршал зажигает спички — фетиш воображаемого им пироманьяка. Диалог между Тедди и Джорджем кажется странным и сумбурным, но всё встаёт на свои места, если использовать такой ключ: когда спичка горит — личность Тедди беседует с личностью Эндрю Леддиса, когда же она гаснет — личность Тедди беседует сама с собой. Леддис в образе Нойза говорит о лжи своего собеседника и о том, что он заперт — очевидно, в подсознании героя как и остальные образы людей в клетках. То есть герой с помощью самообмана создал личность Тедди, спрятав личность Эндрю. Также звучит мысль, что дело не в поисках истины иллюзорной — намёк на выдуманное расследование, которым одержим герой , а в самом герое. Когда спичка гаснет, маршал слышит от Нойза свои собственные подозрения и догадки: о том, что с ним играют и что его напарник ненастоящий. В свете вновь зажжённой спички Тедди говорит, что не собирается убивать Леддиса, но тот кричит: «Лжец! Потому что именно это он и делает — убивает свою изначальную личность — личность Эндрю. Доктор Джон Коули, кадр из фильма. Итак, Джордж Нойз — это просто образ, с помощью которого транслируются мысли в голове главного героя. В фильме настоящего Нойза нет. Реальный Джордж Нойз, скорее всего, будучи пациентом лечебницы, действительно пострадал от действий Тедди, так что последний таким образом с помощью воображения привычно трансформирует своё чувство вины. Слов доктора Коули, произнесённых на маяке, о том, что этот разговор записывался, тоже не было в реальности. Сложно себе представить, как в то время и в тех условиях если допустить, что произошедшее в блоке «С» действительно имело место можно было такое проделать. Объяснение концовки Грандиозная инсценировка сработала: герой Ди Каприо вспомнил все. Фраза героя в самой концовке фильма «… жить монстром … умереть человеком…» подразумевает, что Эндрю сымитировал возвращение личности Тедди. Он не хочет жить, зная о том, что случилось, и о том, что виноват в смерти жены и детей по этой же причине, собственно, мозг маршала и создал личность Тедди. Герой добровольно идёт на лоботомию. Идея фильма Можно было бы подумать, что особого, глубокого смысла в происходящем для зрителя нет, что фильм — всего лишь захватывающий аттракцион и головоломка. Но на самом деле здесь заложена довольно мощная идея. И на это намекают ещё несколько деталей. Создатели фильма, в число которых входит и автор оригинального романа, неспроста сделали героя ветераном войны. Фальшивые флешбеки со свидетельствами зверства нацистов здесь тоже не случайны. Герой мог трансформировать своё чувство вины во что угодно, но спроецировал его на события в концлагере, которые, пусть и в других декорациях, но имели место быть в реальной истории. О водородных бомбах и другом оружии, которое грозит уничтожить всё человечество, говорят сразу два персонажа: женщина-пациентка в начале фильма и заключённый Биллингс. Последний вообще делает это с яростью, пытаясь докричаться до Тедди. Да и сам маршал думает, что на острове происходят чудовищные опыты, подобные экспериментам фашистов — ему вторит воображаемая доктор Соландо. Теперь вспомним о том, что большинство зрителей не заметило ключевой кадр в начале фильма — руку допрашиваемой пациентки с воображаемым стаканом. С первого раза не были замечены и многие другие подсказки, хотя некоторые давались чуть ли не в лоб. Мы вместе с Тедди просто не хотели обращать на них внимание. Главный герой не замечал сумасшествие своей жены, предпочитая глушить свои опасения алкоголем. И это привело к трагедии. Реальный фашизм в истории, грозящий уничтожить всё человечество и в итоге чуть не сделавший это, тоже начинался одновременно явно и как бы незаметно для остального мира. Точнее, многие просто предпочитали его не замечать. Весь немецкий народ, не говоря о других, до самого конца делал вид, что ничего ужасного не происходит. Комплекс вины появился только после поражения Гитлера. Но и эта вина довольно быстро забывается, трансформируясь во что-то другое. Фильм будто откуда-то из глубины, но делает предупреждение: если не принимать тяжёлых, но очевидных фактов, конец может быть ужасен. И это актуально как для отдельно взятого индивида, так и для всего человечества. Помни Memento, 2000 Герой, страдающий редкой формой амнезии, помня только последние пятнадцать минут своей жизни, пытается найти убийцу жены. Ему кажется, что они живы.
Он полностью подкупает зрителя своей добротой и готовностью помочь. Тем очевиднее к финалу, что он не тот, за кого себя выдает. Бен Кингсли блестяще играет главного врача тюремной больницы. На протяжении трети фильма он остается воплощением исчадия ада. Но вскоре становится ясно, что это происходит от того, что зрителя вынуждают воспринимать происходящее глазами героя Ди Каприо. Как только зритель начинает мыслить самостоятельно, то картина полностью меняется. Посмотрите также Читать Каков скрытый смысл в ленте Правда, которая вскрывается на последних минутах фильма, шокирует. Оказывается, главный герой — не тот, за кого себя выдает. Тех тайн, о которых он постоянно говорил, не существует. Но есть одна главная тайна — именно герой — убийца. Его мозг отказывается принимать информацию о том, что любимая супруга, которая убила общих детей, затем была убита им самим. Именно поэтому он постоянно придумывает себе новые роли: он маршал, пристав, офицер, исполняющий обязанности. Люди, которые его окружают, постоянно пытаются ему помочь. Эта инсталляция — последний эксперимент.
Тайны, загадки, расследования. Как изменились актёры фильма «Остров проклятых»?
Он не говорит так легкомысленно. Он в этом деле с самого детства. Действие фильма "Убийцы цветочной луны", основанного на одноименной книге-бестселлере, происходит в 20-е годы в Оклахоме и рассказывает об индейском поселении Осейджей, где было открыто месторождение нефти, что обогатило местных жителей, которые позже погибли при загадочных обстоятельствах. Помимо режиссуры, Скорсезе написал сценарий совместно с соавтором фильмов "Дюна" и "Звезда родилась" Эриком Ротом.
Странно ведут себя и медсёстры с санитарами. Когда Тедди пытается узнать обстоятельства дела, они не воспринимают его всерьёз.
А когда речь заходит о лечащем враче сбежавшей пациентки Лестере Шине, все находятся в замешательстве. Неудивительно — ведь это и есть Чак Оул — напарник главного героя, присутствующий при допросе. Последний, кстати, один раз чуть не выдаёт себя перед Тедди с головой, когда неумело пытается достать пистолет из кобуры — вряд ли у опытного маршала возникли бы такие затруднения. Начальник тюрьмы ведёт себя так, будто знаком с Тедди уже давно, и прямо говорит об этом. Действительно складывается впечатление, что он знает главного героя очень хорошо и чувствует над ним контроль.
Пациенты Многие пациенты лечебницы, появляющиеся в кадре ненадолго, машут, улыбаются и другими способами также дают понять, что знакомы с Тедди. В сценах с допросами душевнобольных тоже есть подсказки. Например, когда Питер Брин отвечает на вопросы Тедди, он смотрит не на него, а на Чака, ведь тот, являясь доктором, имеет в глазах пациента больший авторитет. Но Лестер-Чак показывает жестом, чтобы Питер отвечал Тедди, а не ему. Другие детали-подсказки Итак, вода и огонь — это, пожалуй, главные элементы, которые так или иначе вплетены в повествование и указывают на скрытый смысл происходящего.
Вода напрямую связана с трагическим событием, которое травмировало главного героя. Уже в самом начале фильма нам показывают, что Тедди очень тяжело находиться посреди воды: он испытывает морскую болезнь, хотя вокруг царит полный штиль. Впрочем, эпизод на корабле — скорее всего, в воображении главного героя. Зачем доктору Коули садить его на судно, если Тедди и без того уверен, что он всё ещё маршал и занят расследованием преступления на острове проклятых? Корабль появляется из тумана — как бы из ниоткуда.
Тедди только здесь знакомится с Чаком, что совсем неправдоподобно. Главного героя перевозят в каюте для опасных преступников нам показывают кандалы и решётку, отделяющую эту часть корабля от остальной — видимо, так и было, но два года назад, когда он впервые прибыл на остров. Когда кто-то из персонажей упоминает о воде, у Тедди начинаются галлюцинации. Коули в одной из первых бесед несколько раз говорит об озере, в котором Рэйчел утопила детей, и герой видит вторую, несуществующую, фотографию пациентки. На допросе Рэйчел после её «возвращения» и слов о том же озере, начинает вести себя как Долорес.
Питер Брин становится гораздо более агрессивным при упоминании о стакане воды, внезапно переключаясь на преступление Рэйчел Соландо, которой не существует. Да и сам Тедди теряет самообладание, яростно чиркая карандашом в своём блокноте ещё один образ вытеснения нежелательных событий из сознания. Важный эпизод, изюминка которого ускользнула от многих зрителей: сцена допроса одной из пациенток — женщины, убившей своего мужа. При вопросе о Рэйчел Соландо она фактически дословно повторяет слова Коули, как будто заученные. Затем Тедди спрашивает о Лестере Шине, и пациентка приходит в замешательство, ведь тот, играющий роль Чака, находится здесь же.
Женщина просит стакан воды — и у Тедди закономерно начинаются галлюцинации. Слово «беги» в блокноте не было написано в реальности. Это сигнал для личности Тедди — вода грозит его уничтожить и вернуть личность Эндрю. Самое интересное в поведении пациентки на этом допросе: видя принесённый стакан воды, она не пьёт, а просто подымает ко рту руку, в которой ничего нет. И это не киноляп — в фильме есть ещё одна подобная сцена.
Жена главного героя Долорес в его видении держит бутылку с алкоголем, но в следующем кадре её рука пуста. Подсознание Тедди вытесняет из сознания эти жидкости. В воде были утоплены его дети, а алкоголь не давал ему увидеть истинное положение вещей. Кадр с женщиной, пьющей несуществующую воду — это ещё и уловка для зрителей. Большинство просто не обратили на него внимания.
Вода вытеснена в подсознание героя. Бушующий на острове шторм — символ бури в душе Эндрю-Тедди. Исходя из этого, можно предположить, что сцен на кладбище под проливным дождём и в блоке «С», куда проникает вода, не было в реальности. Разве что, эпизод, когда Тедди плывёт к маяку, может быть в действительности, ведь вскоре после этого решительного поступка он превратится обратно в Эндрю. Здесь метафора очищения и восхождения: Тедди, оказавшийся в середине фильма в подвале, ныряет в стихию, которую избегает, и подымается на самую вершину.
Впрочем, такой символизм мог иметь место и в воображении героя. Слишком многое говорит о том, что как минимум половина происходящего на маяке — тоже нереально: охранник с незаряженным ружьём, выстрел в доктора, присутствие жены и дочери героя и т. Скорее всего, это комбинация разговора, который был на самом деле, и игр разума Эндрю-Тедди. Огонь спасает Тедди от воды. Герой придумал, что его жена погибла в пожаре.
Кстати, вначале он подчёркивает, словно снимая с себя ответственность: девушка не сгорела, а задохнулась. Видения маршала, где появляется ненастоящий Эндрю и несуществующая Рэйчел, а мёртвая Долорес даёт мужу ложные подсказки, начинаются с огненной вспышки. В этих же видениях огонь — бушующая в полную силу стихия. Заметим ещё, что спичками в фильме пользуется только Тедди и выдуманный им пироманьяк Эндрю. У остальных персонажей зажигалки.
Все эпизоды, где действие происходит в концлагере Дахау — в воображении Эндрю-Тедди. Историческая правда состоит в том, что расстрел безоружных немецких охранников имел место, но всё происходило в мае — никакого снега и мороза не было. Чувство вины главного героя в гибели его детей и убийстве жены трансформировалось в чувство вины за расстрел эсэсовцев. Так что зима — тоже не сюжетный ляп, а продуманный художественный элемент, дающий ещё одну подсказку зрителям. Немецкого офицера из того же лагеря Тедди также выдумал.
Он очень похож на жёсткого начальника тюрьмы на острове. На пластинке в кабинете офицера и в особняке на острове звучит произведение композитора Густава Малера. Малер — еврей по национальности, а значит его вряд ли на самом деле слушали эсэсовцы в концлагере. На то, что всё происходящее там нереально, помимо капающей воды, намекает ещё и мерцающий свет — его быть не должно, ведь генератор отказал.
За последние 25 лет они успели поработать над шестью фильмами, получившими несколько премий «Оскар». В этот список входят «Банды Нью-Йорка» , «Авиатор» , «Отступники», «Остров проклятых» и «Волк с Уолл-стрит» , а на очереди — фильм «Убийцы цветочной луны», который является экранизацией другой книги Дэвида Гранна.
Он тем не менее есть. Сюжет фильма во многом пересекается с "Таксистом" 1977 года в том идейном плане, что главный герой в обоих случаях изначально недоволен действительностью, он недоволен всей системой в целом. И недовольство его начинается не с ночных улиц Нью-Йорка, кишащих всяким сбродом, не с острова, психиатрической клиники и ее обитателей, не с экспериментов над людьми, и прочих деяний-злодеяний государства… начинается все с самого себя то есть своих жизненных травм — ведь не будь крови героя, его увечий, болезненного заживления, а после страшных шрамов, не будет тогда никакой заинтересованности в поисках истины - главный вопрос "Почему? И опять же, как и в "Таксисте", все разъясняют диалоги — речь Рейчел Соландо в пещере это во многом и есть часть того скрытого социального посыла, та самая провокация для современного общества, выразившаяся во вполне очевидных, но как-то неосвещаемых мыслях, мол, людей калечат, людей испытывают, им вправляют в прямом смысле мозги, кормят, поят всякой химической дрянью, сознание людей по-разному в т. Все в совокупности, а также личность главного героя, его мысли, воспоминания и сложившаяся судьба вновь говорят, что в сложнейшем, гигантском тандеме государства и общества всегда будет повод для бунта и это неизбежность, и как неизбежность он бунт должен быть нейтрализован - это уже необходимость. Сумасшествие только результат и в нем сумасшествии каждая деталь и событие в т. В общем, Скорсезе здесь вновь провокационный голос народа. За что, собственно, его и ценят! Остров же выступает, как некое средоточие изувеченных, искалеченных и отвергнутых, своеобразный протест из сломанных судеб, стонущих, плачущих и втоптанных, всех тех пострадавших и выживших от жизнедеятельности современной промышленно-рыночной цивилизации и, одновременно, остров, как суровое, страшное напоминание о несовершенстве и прикрытой уродливости ее же системы , которая при этом изо всех сил тянется к благополучию и демократии. Последняя треть это еще большая, сплошная, концентрированная виртуозность, как и предполагалось хотя и имеется явный перебор с ужасами жизни.
Если подытожить, то "Остров" это весьма депрессивное, психически нездоровое путешествие в глубь некой сумрачной земли — неизведанной, обособленной, многоликой и болезненно искаженной - туда под свирепый вой и буйство бури, через хлестающий ветер с дождем, сквозь заросли и деревья, каменные коридоры и подземелья, ржавые решетки, и отрешенные лица за ними, туда за оборотную сторону жизни и рассудка, в некую другую, параллельную реальность в поисках разгадки той самой тайны, покрытой дьявольским мраком, в поисках той истины, что всегда рядом, но всегда ускользающей в последний момент… 7 из 10 PS Кино содержит просто жуткие подробности из жизни маршала Дэниелса, а также других обитателей психушки - лихая фантазия сценаристов выдаст тут кучу откровенной даже для взрослого мерзости мертвые дети, матери-убийцы, массовый расстрел нацистов в концлагере и т. Da-ke lesska Добротно сбацанное голливдское кино.. Комментировать 11 декабря 2010, 02:25:00 Добротно сбацанное голливдское кино.. Вчера посмотрела. Фильм понравился. Лео на высоте, как всегда. Но вот сюжет…мучает меня. Концовка оставила много вопросов, домыслов, догадок. Хотя по ходу разворачивания событий конец предугадываешь. И все равно мучают вопросы: а почему так?
А может все таки?