Согласно историческим фактам, премьера оперетты «Летучая мышь» состоялась в венском театре «Ан дер Вин» 5 апреля 1874 года. Спектакль «Летучая мышь» с 13 апреля по 3 мая 2024, Брянский областной театр драмы им. А. К. Толстого в Брянске — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет. «Летучая мышь» – кладезь розыгрышей, остроумного вранья и переплетенных недоразумений, в которые попадают главные герои, два друга – коммерсант Генрих Айзенштайн и директор театра Фальк. В Мюзик-холле состоялась первая премьера сезона – оперетта «Летучая мышь» Иоганна Штрауса в постановке Василия Заржецкого.
В печатном номере
- Вопрос радуют ли вас штраф за помощь?
- Рассылка новостей
- В Театре музыкальной комедии покажут новую версию оперетты «Летучая мышь»
- Подписывайтесь, чтобы первыми узнавать о важном:
В Иркутском музыкальном театре ставят классическую оперетту «Летучая мышь»
Купить билеты на спектакль Летучая мышь в Москве, билеты по цене от 1100,00 руб. 30 апреля 2024 г. в 13.00, Московский театр оперетты Летучая мышь, официальные электронные билеты на спектакль на сайте 14 и 17 февраля в Магаданском музыкальном театре с аншлагом прошла премьера спектакля «Летучая мышь» (12 +). Самка летучей мыши висела на высоте примерно 10 метров под потолком малого репетиционного зала МХТ им. Чехова.
В Брянском драмтеатре прошла премьера музыкального спектакля «Летучая мышь»
| Линара Самединова посетила премьеру спектакля "Летучая Мышь" в ЭМДТ г. Жуковский | «Летучая мышь» – один из самых популярных спектаклей всех времен и всех стран, директора театров ее называют «кормилицей» из-за гарантированно хорошей кассы. |
| Оперетта «Летучая мышь» отмечает десятилетний юбилей на сцене Музыкального театра | В воскресенье, 18 декабря, в ДК «Тракторостроитель» прошел премьерный показ восемнадцатого благотворительного музыкального спектакля ГБФ «Развитие» «Летучая мышь» по одноименной оперетте Иоганна Штрауса. |
«Летучая Мышь». Спектакль с экскурсией
Я так много работала в этом спектакле, но для меня многие вопросы оставались без ответа. И вдруг им выпадает шанс не просто заново друг друга узнать, но и заново влюбиться друг в друга. Есть повод, есть предмет разговора — это целиком и полностью заслуга постановочной группы в составе: главного дирижера — дирижера-постановщика Руслана Козовчинского, художника-постановщика Кирилла Пискунова Санкт-Петербург , балетмейстера-постановщика Владимира Ломакина Саратов , хормейстера Ильдара Ишбердина, ассистента режиссера Анастасии Каменевой, репетитора-хореографа Евгения Сергиенко, ассистента балетмейстера Елены Александровой, концертмейстера Ксении Ишбердиной, помощника режиссера Анастасии Тарасюк. Каждый, кто вынесен на левую страницу программки, невероятно важен. Но это далеко не весь список людей, от которых зависел успех этой постановки. Это наши завпосты, цеха, звук, свет, все наши участники постановочного процесса. Такой материал требует невероятных энергозатрат, он дорогой и в материальном смысле, и в смысле обеспечения человеческим ресурсом.
Чтобы сделать одну маску, нужно провести над ней много часов, а, может быть, и отложить на следующий день. Декорации, при кажущейся их простоте, забрали немало сил и нервов у наших мужчин при их изготовлении. Сама постановка шла тяжело, и всем было не просто. Мы не были ранее знакомы ни с художником, ни с балетмейстером. Но мы отправились в путешествие. Сравнить это можно с запуском команды в космос или нахождением на подводной лодке.
Главное — наша группа состояла из профессионалов высокого класса, это очень круто! Наша труппа уникальна и, как и труппа любого театра, она состоит из творческих личностей. Не могу сказать, что все артисты с энтузиазмом восприняли выбранный мною материал. Но театр — искусство коллективное, и я благодарна тем, кто принял игру по общим правилам и дошел с нами до премьеры. Я не могу назвать ни одного человека из труппы, которому бы легко далась работа над этим материалом. Я шла по краю, очень рисковала, так как всегда оставляла право за актером уйти и сложить с себя обязательства.
Но артисты — великие молодцы, доказывали не просто право на роль, но право на профессию, а в этом и есть суть нашей актерской стези. Мы каждый раз должны обнулиться и начать снова. Другие же сказали, что они прекрасны. А у Вас были творческие споры с художником по этому поводу? Кирилл Пискунов — художник, которому я аплодирую и бесконечно благодарю за то, что он расширил мою картину мира, поднял на следующую ступень эстетического развития. Вначале на уровне идеи общение шло замечательно.
Мы сразу договорились: делаем современный театр, забирая из старого все лучшее. И самое главное, что сценография, костюмы должны быть очень информативными, быть самостоятельным действующим лицом, которое на своем художественном языке ведет разговор со зрителем. Идея-образ спектакля — Птица-душа, рвущаяся на свободу из грудной клетки. Душа мятежная, взыскующая преодоления границ, отказывающаяся принимать уже данное, как дар. С другой стороны, рамки и ограничения — продукт абсолютно рукотворный. Стремление соответствовать социальным ожиданиям, страх нарушить рамки приличия, погоня за идеалами, навязанными общественным мнением… Человек часто думает, а что там за горизонтом?
А, может быть, где-то лучше, радостнее и веселее, и на своем ли я месте? Нельзя говорить, что это составляющая мироустройства каждого человека, но наша история о таких людях. В нашей оперетте главная героиня спрашивает: «Бывает ли полное счастье, господин Альфред? Всегда какого-то пустячка не достает». Именно поиск этого своего абсолютного счастья.
История с пикантными интригами, многочисленными шутками, розыгрышами и эксцентрическими сценами не может никого оставить равнодушными. Сценографу Ирине Титаренко удалось создать красиво обустроенное, стильное пространство. Декорации радовали глаз своей нарядностью, как и костюмы, разработанные художником Натальей Яковчик. На сцене царила атмосфера нескончаемого праздника, безудержного веселья, маскарада, когда жизнь кажется увлекательной игрой, когда «счастлив тот, кто идёт мимо горя и забот».
Пересказывать остроумный сюжет не имеет смысла. Похождения Генриха Айзенштайна — коммерсанта-арестанта, и урок, который преподала ему жена Розалинда, — известны всем. Однако в исполнении брянских артистов ироничные диалоги и анекдотические ситуации заиграли свежими красками. Многие отмечали, что этот вечер стал одним из лучших в их жизни за последнее время.
Всего 21 человек. И солистки танцевального коллектива «Жар-птица». Помещения для репетиций предоставили Рубцовский индустриальный институт и Центральная района больница, а фирма «Выбор» за свой счет напечатала афиши и билеты. Но вернемся к «Летучей мыши». Все песни артисты исполняли сами, и помогала им в этом педагог по вокалу Татьяна Новохацкая. Но занятия помогли добиться нужного результата. Заместитель начальника городского Управления культуры, спорта и молодежной политики Юлия Осипенко признается, что растерялась, когда ей предложили исполнить главную роль: — Я сначала даже немного испугалась! Это такой объем работы, такая ответственность, справлюсь ли? Потом посмотрела фильм и поняла, что могу попытаться. По моему мнению, с актерским составом получилось стопроцентное попадание. Каждый точно соответствовал сценическому образу.
В свердловскую Музкомедию возвращается «Летучая мышь»
Первый спектакль, который был сыгран на сцене обновленного театра оперы и балета, – оперетта Иоганна Штрауса "Летучая мышь". Первый спектакль, который был сыгран на сцене обновленного театра оперы и балета, – оперетта Иоганна Штрауса "Летучая мышь". Сразу двух летучих мышей пришлось пристраивать сотрудникам "СпасРезерва". Уважаемые зрители, по техническим причинам показ спектакля «Летучая мышь» а 25 декабря переносится на 22 декабря 2022 (начало в 18.00). Оперетта «Летучая мышь» на музыку Иоганна Штрауса знакома многим людям чуть ли не с детства. Оперетта «Летучая мышь» на музыку Иоганна Штрауса знакома многим людям чуть ли не с детства.
Мы знаем, куда вас сводить!
Артисты Магнитогорского театра оперы и балета приступили к созданию нового спектакля – оперетты «Летучая мышь». В Брянском драмтеатре прошла премьера музыкального спектакля «Летучая мышь». Официальные билеты на оперетту «Летучая мышь» в Михайловском театре, а также вся информация: описание, фото, видео, рецензии. Первый спектакль, который был сыгран на сцене обновленного театра оперы и балета, – оперетта Иоганна Штрауса "Летучая мышь".
Летучая мышь
Хотите узнать, как следует неверным мужьям выкручиваться из подобных пикантных ситуаций? Тогда непременно посмотрите «Летучую мышь» в постановке Хабаровского краевого музыкального театра — на сцене весь вечер будет царить настоящая стихия веселья, беззаботности, легкой, беззлобной шутки! Напоминаем, что спектакль пройдет по установленным рекомендациям Роспотребнадзора: проверка температуры, обработка рук антибактериальным средством, наличие маски и соблюдение дистанции — обязательны.
При создании декораций вдохновением для художника-сценографа Юлии Михеевой г. В женских костюмах использованы флористические орнаменты, природные тона, легкие ткани и перья, мужчины традиционно предстанут во фраках. Над образами героев работает художник по костюмам Юлия Бабаева г.
Минск, Республика Беларусь. С помощью световых решений неповторимую атмосферу и дополнительную художественную выразительность спектаклю придадут художники по свету — заслуженный работник культуры РФ Галина Мельник и Макс Трайбер. Основой хореографии спектакля станет элегантный классический вальс и танцевальные композиции с элементами стиля модерн в постановке хореографа Дмитрия Якубовича. Над разучиванием и исполнением хоровой партитуры спектакля работает главный хормейстер театра Наталья Ладыгина.
Иммерсивный спектакль "Летучая мышь" — 28 декабря и 6 января в особняке на Пречистенке Иммерсивный спектакль "Летучая мышь" — 28 декабря и 6 января в особняке на Пречистенке Впервые в театральной жизни Москвы! Иммерсивная оперетта «Летучая мышь» в таинственных лабиринтах особняка архитектора А. Гунста на Пречистенке.
Opera in the Heights Die FledermausФото: Википедия Поделиться Режиссер Игорь Коняев ставит вполне классическую версию оперетты Иоганна Штрауса, то есть веселое, праздничное музыкальное действие, полное розыгрышей и недоразумений, о приключениях двух друзей — коммерсанта Генриха Айзенштайна и директора театра Фалька, любви, сомнениях и масках. С ее дачной жизнью, которую так остроумно описал А. Чехов в своих юмористических рассказах. Русская дачная жизнь времен Александра III с ее спектаклями, танцами, маскарадами, интригами и дачными романами — это целая эстетика, наполненная особенной материальной культурой и традициями.
Премьеру оперетты "Летучая мышь" представил Магаданский музыкальный театр
Однако в исполнении брянских артистов ироничные диалоги и анекдотические ситуации заиграли свежими красками. Актёрский ансамбль, хоть и не владеет виртуозно оперной колоратурой, зато исполняет свои роли, как по нотам. Хорош был и Роман Новак. На его счету сразу два персонажа и каких! Не устают театралы восхищаться эксцентрическим талантом Алексея Дегтярёва, на сей раз перевоплотившегося в пьянчужку — дежурного тюрьмы. Отличный дуэт с ним составляет Олег Чиганов начальник тюрьмы Франк.
Заслуженная артистка РФ Светлана Сыряная создала небольшой, но яркий образ Амалии — дамы, изо всех сил пытавшейся найти кавалера для своей дочери Лотты. Она нацелилась даже на… Эдуарда Амбарцумяна!
Оперетта Иоганна Штрауса «Летучая мышь» — одна из ярких и веселых постановок в репертуаре Новосибирского музыкального театра НМТ , которая в декабре празднует 10-летний юбилей.
К этому событию НМТ приоткрывает закулисный мир «Летучей мыши», рассказывая об истории постановки, показывая архивные фото и отвечая на вопрос, чем интересен этот спектакль зрителю.
История о том, как одна красивая и мудрая женщина вывела на чистую воду своего беспутного, но всё-таки любимого гуляку-мужа, а с ним заодно и его приятеля, циника и ловеласа. Мужчины с удовольствием поддаются женским чарам, стоит только привнести чуть-чуть игры в привычные семейные будни. Добро пожаловать в мир оперетты, где царят музыка, танец, юмор и красота, где все служат одной королеве, имя которой Любовь!
Замечательные голоса актёров и прекрасная игра. У коллектива действительно получилось сделать хороший спектакль. Мы обязательно будем продолжать реализацию данной программы при поддержке Министерства культуры Московской области и в следующем году», - поделилась Линара Самединова.