У японцев развилась целая система жанров, где есть мультики и, скажем, для мальчиков-подростков, и для взрослых женщин, и разные тематические ленты. На этой странице вы найдете новости о последних новостях японского аниме, мультфильмов и мультсериалов.
Аниме жанра этти
Аниме Для взрослых 18+. Действие происходит в Германии, где работает гениальный японский хирург Тэнма Кэндзо. Бакши срежиссировал довольно много мультфильмов, а в 1992 году дебютировал в игровом кино.
Лучшие аниме для взрослых
в Японии давно есть каналы для взрослых в которых новости, биржевые сводки, развлекательные и юмористические шоу, в общем ВСЁ в контексте секса. У японцев развилась целая система жанров, где есть мультики и, скажем, для мальчиков-подростков, и для взрослых женщин, и разные тематические ленты. Японские студии не успевают за быстрорастущим мировым спросом на аниме. Какая-то странная подборка, типа аниме для взрослых это там где крови побольше?
Почему в японском хентае и порно замазывают гениталии
Привлекательные персонажи, лёгкий ветерок, который развивает юбки стройных девушек, томные движения или внезапно обнажившиеся части тела — всё это непременно привлечёт особое внимание представителей подростковой категории. Многие юноши, не имеющие жизненного опыта в области взаимоотношений с девочками, стремятся получить множество острых ощущений и в лентах этой стилистики они их точно найдут. В качестве центральных персонажей поклонники любовных анимешек встретят скромных школьниц, роковых соблазнительниц и смелых красавцев, ищущих в пикантной сфере приключений.
Как ты знаешь, в Японии популярны аниме и манга, и среди их множества жанров есть и популярный хентай, который представляет собой то же порно, но нарисованное.
Отдельный мир, где все весело и задорно, так что предлагаю сегодня пробежаться по нему, чтобы стать чуть более подкованной в этой теме. Со временем слово стало нарицательным для жанра аниме и манги эротического содержания. Почему порно стали рисовать?
Во-первых, сама индустрия аниме и манги стала очень развита, а потому и желание воплотить на экране все свои задумки довольно естественно. Почему хентай так популярен и чем отличается от обычного порно?
Подоспевшие правительственные войска забирают его друга, Канэду, не давая никаких объяснений. Вскоре выяснится, что у Канэды пробуждаются силы неизвестного происхождения и правительство захватило подростка не просто так, а из опасений: в 1988 году город уничтожила не бомба, а ребенок с похожими силами по имени Акира. Кацухиро Отомо является одной из самых важных фигур для японской анимации. Именно «Акира» стал поворотным мультфильмом для всей индустрии: частота кадров выросла вдвое в сравнении с прежними мультфильмами 24 кадра в секунду против привычных 8-12 , герои не выделялись «кричащими» цветами волос, а были куда более похожи на простых людей, а проработка фонов для того времени выполнена на беспрецедентном уровне. Именно с «Акиры» начался интерес западной аудитории к японской анимации. Сами себя они называют Котами, и Куро уверен, город принадлежит ему — что он нередко готов доказывать даже с помощью кулаков. Широ, в свою очередь, потише и живет в мире собственных иллюзий. Братья сталкиваются с проблемами после того, как Куро переходит дорогу якудза во главе со Змеем, и им теперь предстоит выжить в схватке с внешним врагом и самими собой.
У этого мультфильма есть несколько интересных особенностей: во-первых, его режиссером является американец, давно снимающий в Японии. Не менее интересна и выбранная стилистика: многих зрителей смущают большие глаза — и здесь с этим полный порядок.
Сообщив, что однажды выйдет замуж за того, кого она выберет себе в мужья. Показав пару колец, висевших у нее на шее.
Шли годы, ребята подрастали, и юноша постепенно влюбился в Химэ. Незаметно пролетело время, и однажды девушка сообщила, что настала пора уходить домой. Ему очень не хочется отпускать Химэ, и он решает её уговорить остаться. Но добравшись до места, где ранее встретил её, понимает - другого пути нет, надо прощаться.
Дни Японии на ю-маме или Аниме для дошкольников
Японские мультфильмы — это уникальное явление, которое завоевало сердца миллионов зрителей по всему миру. Мультфильм знаменитого японского мультипликатора Хаяо Миядзаки, основанный на одноименном произведении Дианы Уинн Джонс. Киберпанк не просто так получил массу японских черт ещё у американских авторов. Какая-то странная подборка, типа аниме для взрослых это там где крови побольше?
«Аниме поражают своей жестокостью»: о запрете японской анимации в России
Сообщество: хоть и каналы в Телеграме не предоставляют возможности для обратной связи, как чаты, многие из них имеют связанные группы, где фанаты могут общаться между собой. Мемы и арт: каналы часто публикуют забавные мемы и впечатляющий фан-арт по различным аниме, что делает их особенно привлекательными для молодежи. Телеграм-каналы с аниме — это не просто источник информации, но и среда, где каждый может погрузиться в атмосферу своего любимого жанра, узнать что-то новое, поделиться своим мнением и просто провести время с удовольствием. Если вы являетесь фанатом аниме или просто ищете интересный контент, рекомендуем обратить внимание на такие каналы в Телеграм. Служба поддержки.
Аниме в жанре этти в первую очередь ориентировано на мужскую аудиторию. Ведь порой даже в кинофильмах схожей тематики не найти таких обворожительных красавиц с пышными формами, откровенно настроенных на то, чтобы соблазнять зрителей, персонажей-мужчин, а иногда — друг друга. Это главная отличительная черта данного жанрового направления. Другие характерные особенности: Огромное разнообразие героинь. Они могут быть похожи на школьниц или студенток, на валькирий или воительниц, даже на милых животных с человеческим обликом. Без обнажёнки — никуда. Грудь, бёдра, шея, пальчики — всё это прорисовано с явно не детским реализмом.
А само слово «Лапута» — из «приключений Гулливера» Джонатана Свифта. Мой сосед Тоторо 1988 Оценка — 8. Дружная семья с двумя дочками — Сацуки и Мэй — переезжает в деревню. И всё бы хорошо, вот только мама попадает в больницу. Непоседливая Мэй, младшая из сестёр, грустит, но вскоре знакомится с гигантским добряком Тоторо — хранителем леса, который живёт неподалёку. Тоторо помогает Мэй и Сацуки навестить маму в больнице. В «Тоторо» можно заметить мотивы из автобиографии Миядзаки: например, долгую болезнь матери туберкулёзом. Фильм прошёл не слишком хорошо в японском кинопрокате. Полностью окупиться картина смогла лишь через два года, когда плюшевый Тоторо попал на прилавки магазинов и покорил всех детей и взрослых. Могила светлячков 1988 Оценка — 8. Фильм снят по одноимённой книге японского писателя Акиюки Носаки и основан на реальных событиях. Принцесса Мононоке 1997 Оценка — 8. Действие происходит во времена эпохи Муромати, когда в Японии появилось первое огнестрельное оружие. Главные герои — молодой принц Аситака, который был проклят и должен был покинуть свою деревню, и девочка Сан принцесса Мононоке , воспитанная волками, которая всеми силами старается защитить лес от вторжения людей. Интересный факт: когда Миядзаки узнал, что в Америке хотят сократить по времени его аниме, он прислал компании Disney окровавленный меч с надписью «не резать». Навсикая из долины ветров 1984 Оценка — 8. Тем, кто остался в живых, приходится жить в тени Леса и его чудовищных насекомых. На развалинах прежних государств образовались несколько новых. Одно из них — Мирная долина ветров. Во главе Долины — мудрый и добрый правитель с дочерью Навсикаей — необычной девочкой, которая с лёгкостью общается с гигантскими насекомыми. Но идиллия в Долине длится недолго: начинается война с соседями. Кстати, имя «Навсикая» Миядзаки взял у принцессы из «Одиссеи» Гомера. А увлечение героини — из древней японской легенды о «благородной деве, которая любила насекомых». Сказание о принцессе Кагуя 2013 Оценка — 8. В основе сюжета — японская народная сказка «Повесть о старике Такэтори». Старик зарабатывает на жизнь продажей бамбука и однажды находит в лесу принцессу по имени Кагуя — крошечную девочку размером с палец. Дитя чудовища 2015 Оценка — 8. Там он знакомится с человеком-медведем по имени Куматэцу. Куматэцу учит мальчика боевым искусствам.
Необычное погодное явление стало одним из самых обсуждаемых на прошлой неделе. В четверг утром в Хабаровске прошёл дождь. Дороги и тротуары покрылись коркой льда. Чтобы добраться до работы, пешеходам приходилось проявлять чудеса ловкости. Интернет-пользователи сравнивали такую манеру ходьбы с выступлениями спортсменов на зимних играх в Сочи. LeDimane: - Пока дошел до остановки, повторил выступление Юли Липницкой. Хоть в кёрлинг играй.
Аниме для взрослых: почему хентай популярен и чем он отличается от обычного порно
Сюрреалистическая история ночного визита сельского врача к пациенту, во время которого из-за причин личного характера доктор не заметил смертельной раны. Картина наполнена метафорами и неожиданными образами, разгадать которые каждому придется самому. Поклонники Кафки и литературного "Модернизма" в целом получат от фильма удовольствие. Необыкновенная анимационная лента, достойная "Автора Сценария". Замечательным образец авторской японской анимации. Музыка филармонического оркестра Лос-анджелеса и фантасмагорические картины сновидений шахерезады в неповторимом неосимволистском стиле знаменитого японского художника ёситаки амано. Психоделика в восточных декорациях, графика и динамика, краски, то заливающие весь экран, то сжимающиеся в точку, эротические, полупугающие извивы тел, рук. Действие фильма проистекает одновременно в реальном мире и во сне, в мире людей и в волшебном мире, где существуют ифриты и другие магические существа. Эти миры не просто пересекаются, они перетекают друг в друга, и поэтому здесь нет ни одной статичной сцены - все постоянно движется, причем довольно быстро. Автобиографическая манга Кэйдзи накадзавы, человека своими глазами видевшего и своей кожей прочувствовавшего, что такое атомная бомба.
Будучи семилетним ребенком, накадзава на всю жизнь запомнил тот день, когда его прекрасный город исчез с лица земли вместе с десятками тысяч его сограждан, запомнил то, как плавились, словно в топке, дома, асфальт, животные и люди. Фильм "Босоногий Гэн" - это пронзительная и страшная история о мальчике и его семье, живущих в Хиросиме. Одно их тех произведений, которое по своей сути является шедевром, но после финальных титров вызывает жгучее чувство ненависти к жестокости и варварству человеческой сущности, нелепости войн и завоеваний. Поделитесь с друзьями!
И очень японской темы байкерских банд, в отличие от американских — не на «харлеях» среди бесконечных хайвеев и пустошей западных штатов, а на сверхсовременных скоростных мотоциклах на улицах мегаполисов. И всё же место «Акиры» — в этом списке. Ставшая культовой да, опять, у нас тут всё же топ!
Динамика экшн-сцен и боёв, любовно прорисованная техноэстетика заложила стиль на десятилетия вперёд. Во многом это связано с тем, что автор уже культовой манги 1982 года «Акира», Кацухиро Отомо, получил на съёмки аниме-экранизации практически карт-бланш, огромный бюджет, и каждая вложенная йена видна в качестве немыслимой по качеству для 1988 года картинки с тщательной прорисовкой каждого кадра. Разумеется, фильм провалился в прокате — и, разумеется, вошёл в золотой фонд и аниме, и киберпанка. Попутно став первым аниме в жанре почти-киберпанк, взорвавшим умы американской аудитории. Appleseed важен для становления жанра — но классическая экранизация уже смотрится так себе, а новые зашли не всем. Другие важные тайтлы японского киберпанка 80-х, вроде Angel Cop и Black Magic M-66, тоже в наши дни выглядят архаичными и интересными скорее фанатам ретро-аниме. Тогдашний же Bubble Gum Crisis много чего заложил, имеет массу формальных признаков киберпанка, но по атмосфере представляет собой разудалый юмористический боевик.
Экранизация культовой киберпанк-манги «Blame! Я склонялся к Psycho Pass. Это интереснейшая попытка «перезагрузить» киберпанк со всеми знаниями, технологиями, проблемами и перспективами начала не дистопичных и технопрорывных 1980-х, а помешанных на безопасности, контроле и мониторинге 2010-х. Но культовой её всё же не назвать, и хорошо просчитанного маркетологами коммерческого продукта под целевую аудиторию в ней больше, чем собственно искусства и самостоятельных идей. Посему да, решение спорное , лучше всего на эту позицию подходит Ergo Proxy 2006 года. Вещь достаточно необычная до той степени, что её можно назвать пост-киберпанком. С одной стороны, на месте множество характерных черт жанра: футуристический город на грани утопии и антиутопии, его не менее высокотехнологичная киберполиция, обретающие самосознание андроиды, яростные технобитвы, всё это достаточно мрачно и серьёзно.
С другой — по ходу сюжета киберпанк всё больше перетекает в ещё более мрачный сюрреалистический постапок с глубокими философскими, культурными и религиозными слоями, а также с СПГС и символизмом на уровне «Лэйн» и GITS Innocence.
Только сейчас античные статуи заменили пластиковые фигурки аниме персонажей, а Pin-Up - картинки с "кошкодевочками". Каково время, таковы и привлекающие публику образы, ничего не поделаешь", - говорят представители PLUM. Второй причиной удачности использования аниме в связке с политической повесткой админы PLUM видят в иронии, которая таким образом внедрена в сообщество. Мы не политическая сила и не переоцениваем свою важность и возможности. Наша задача - показать всю абсурдность и нелепость современной левой повестки, а не свернуть горы и переделать мир на свой лад.
Сообщества же, которые считают, что постинг в интернете - это нечто невероятно важное и перебарщивают с серьезностью - обычно выглядят крайне глупо", - считают плюмовцы. Но главная причина в необычной связи японских мульфильмов и правого российского движения, утверждают создатели сообщества, кроется в банальной любви к аниме. Администраторы PLUM считают, что похожего на русский "американского аниме-консерватизма" никогда не существовало, за исключением групп на имиджбордах, откуда периодически они берут мемы. При этом целевой группой паблика админы PLUM называют людей широкого спектра взглядов - от религиозных консерваторов до либертарианцев. Они добавляют, что из современных русских политиков поддерживают пока только кандидата в Госдуму Романа Юнемана, но готовы в будущем содействовать и другим лидерам с близким им взглядами. Довольно хлесткая формулировка описывала, скорее, лишь часть поклонников будущего президента, которых пресса идентифицировала под собирательным и довольно размытым понятием Alt-Right альтернативные правые, которым в целом близки идеи белого национализма.
А вот покорить деревянный столб с подарками там не удалось никому. В России вынесен первый приговор за распространение в интернете японских мультфильмов хентай для взрослых. Житель Вологды разместил на своей личной странице в социальной сети шесть сюжетов порнографического характера с изображениями несовершеннолетних.
Члены организации Лига безопасного интернета признали видеофайлы детской порнографией и обратились в суд. Распространитель хентая приговорен к 3 годам лишения свободы условно. В лиге убеждены, что это не последнее судебное разбирательство, связанное с хентай в России.
Все японские мультсериалы
Кроме фанатизма, о котором все любят говорить, эта культура еще порождает интерес к изучению языков, истории, традиций азиатских стран. Это расширяет тему, часто становится будущей профессией подростков-фанатов. В СНГ их культура прижилась как-раз потому, что она другая, порой странная», — рассуждает поклонница аниме-культуры. На первый взгляд мультфильмы не кажутся опасными или страшными. Тогда почему они все чаще подвергаются ограничениям и запрещаются законами? Причины, которые назвали в ходе суда следующие: присутствие в мультфильмах сцен жестокости и насилия призыв к суициду отсутствие четкой морали и деления на «добро» и «зло» разрушение грани между реальностью и вымыслом Участники суда считают мультфильмы опасными для молодежи и будущего российской культуры: «Такими сценами формируется будущее поколение убийц и садистов», — утверждает психолог-эксперт Василий Белов.
Такое же мнение разделяют и некоторые родители фанатов японской анимации: «Понимаете, у японцев, как мне кажется, слишком легкое отношение к теме смерти и жестокости. Это совсем не похоже на наши ценности. Демонстрируемые в аниме образы действительно сильные, но не всегда положительные. Если такое беспечное отношение к смерти и насилие романтизируется в мультфильмах, которые смотрят наши дети, то мне страшно представить кем они вырастут». Вот чем они поделились: «Во всех этих аниме-сериалах представлен вымышленный мир, где персонажи даже не являются людьми.
То, что происходит в мультфильме не обязательно перекладывать на реальность и связывать с собственной жизнью.
Дизайнер petya yastreb отмечает, что к нему в основном обращаются только те, кому нужен именно аниме-визуал: дизайнер изначально так себя зарекомендовал, но сейчас старается развивать и другие стилистики. Большинство заказчиков — гиперпоп-исполнители, но с недавнего времени еще стали появляться и те, кто пишет фонк или рэп. Но лично я нахожу больше всего отсылок в электронной и хип-хоп-музыке. Кто-то создает японский хип-хоп, используя традиционный инструмент сямисэн и реплики из старых аниме, кто-то не стесняется примешивать диалоги и эффекты в дарк-вейв-треки. Также стоит отметить фонк и эмбиент. В них наблюдается правильное позиционирование аниме культуры, по моему мнению. Основная аудитория такой музыки — люди 14—30 лет, любящие японскую культуру, смотревшие или читавшие многие произведения. Отдельно хочу назвать любителей JDM-культуры. Они хоть и не смотрят аниме, но энергичные японские треки им очень нравятся — их можно использовать для создания атмосферы во время дрифта.
Как мне кажется, они использовали аниме-культуру в своих композициях наиболее правильно», — рассказывает артист и дизайнер kim! По словам артиста yellow pixie 465 тысяч ежемесячных слушателей в Spotify , изначально аниме стало одним из самых популярных стилей для оформления обложек к фонк-трекам в русскоязычном сообществе. Когда я заказывал обложки и видео для своих треков, авторы предлагали мне аниме-оформление на свой вкус, и мне понравились их варианты», — рассказывает музыкант. По его наблюдениям, чаще всего при помощи аниме оформляют фонк и найткор-ремиксы. Как отмечает yellow pixie, у такой музыки «аудитория достаточно молодая, 13—25 лет в общей массе». Как говорит артист, «новый фонк изначально ориентируется на этих людей. Аниме и Dota — это молодежь, а молодежь — это фонк». Как аниме-эстетика помогает в продвижении музыки Релизы, оформленные в стиле аниме, могут дополнительно таргетироваться на аудиторию, увлекающуюся аниме. Эффективность такого промо подтверждают сразу несколько экспертов по музыкальному продвижению. Артист и дизайнер kim!
По словам исполнителя, после выхода EP «Night Race» — оформление представляет собой оммаж аниме «Инициал Ди» — его заметили представители лейбла Rhymes Music и предложили сотрудничество. Также мы используем для промо таких релизов плейлисты в сообществах, посвященных аниме: за счет активной аудитории и недорогой стоимости размещения удается получить хорошие результаты по привлечению новых слушателей. Вместе с тем можно выкладывать на YouTube лирик-видео с аниме нарезками — они собирают миллионы просмотров. TikTok также хорошая площадка для продвижения музыки с аниме-визуалом — если у вас есть возможность выкладывать ролики, пусть даже через VPN.
Вместе с робкой подругой Пепе он находит приключения на свою пингвинью шкурку, но все они заканчиваются хорошо, хотя без кровопролитья не обходится. Потому что у пингвинов, как учит дедушка Пиго в детском саду, много врагов: и в воде, и воздухе, и на земле. И один из злейших врагов — человек.
Пингвины узнают, что среди людей есть не только жадные браконьеры, но и добрые ученые с исследовательской станции, однако им все равно приходится держать ухо востро. Легкий энергичный мульт для детей от 3-4 лет. В «Панде» персонажи и события несколько гротескны: и веселье у них слишком бурное, с ломанием стульев, и пугаются они слишком красочно, и храбрые они не на шутку. Настоящая эпическая история. И рассказывает она о том, как девочка Мимико осталась дома одна родителей у нее нет, а старенькая бабушка уехала по делам в Нагасаки. В гости к Мимико зашли панды, отец и сын. Папа-панда, узнав, что у девочки нет родителей, решает стать ей приемным отцом, Мими вызывается быть мамой сыну-панде, и счастливое неформатное семейство предается беззаботному восторгу.
Когда домой возвращается бабушка, она удивляется новым «родственникам», но тоже радостно принимает их в семью, после этого папа-панда устраивается на работу в зоопарк и все живут счастливо. Этот мультфильм посерьезнее предыдущих. Его, пожалуй, стоит смотреть лет с 4-5-ти. И то маленькому уму сложно будет охватить весь сюжет целиком, зато его увлекут отдельные сюжетные линии: безбашенные воздушные пираты, тяжелая работа рудокопов под землей, вероломный генерал и его войска, дружба и приключения смелых мальчика ПазУ и девочки Ситы. В «Замке Лапута» потрясающе четко и подробно показаны многочисленные технические приспособления людей, жизнь которых словно срисована с начала 20 века в жанре романтического стим-панка. Дух захватывает от панорамы поселения в расщелине гор, домиков, математически точно выстроенных в скалах, железной дороги на сваях, которые поднимаются из пропасти, устройства пиратского корабля. Сита и Пазу преодолевают опасности и каверзы врагов, попадая в конце концов в небесный замок, который точно также тщательно спланирован и выстроен — но на более сложном уровне, с применением летучих свойств одного редкого минерала.
В «Замке» есть немало волнующих моментов, встречаются сцены разрушения, но также много и очень нежных, сильных, проникновенных и просто веселых эпизодов.
Очарование аниме — анимация для взрослых По мере расцвета аниме-индустрии создатели и студии начали экспериментировать с анимацией на взрослую тематику. Эти аниме-фильмы для взрослых стали отдельным жанром, увлекая зрителей замысловатыми сюжетами, потрясающими визуальными эффектами и тонкой проработкой персонажей. Темы, затронутые в этих фильмах, варьируются от романтики и драмы до фэнтези и научной фантастики, каждая из которых предлагает яркое и убедительное повествование, которое находит отклик у взрослой аудитории во всем мире. Есть хентаи, которые произвели самое большое влияние на публику: Похотливый папаша — мать Марины и Айри несколько лет назад рассталась с их родным отцом и недавно вышла замуж за молодого человека. В то время как Марина принимает своего нового отчима, Айри ненавидит его. Она знает, что на самом деле он извращенец, нюхает их белье и хочет превратить девочек в свою собственность, делая любовный препарат, который превратит Марину и Айри в похотливых стерв.
Почему-то случается — речь пойдёт о старшекласснике Кэйити Оямаде, который из-за своей, можно сказать, особенности надолго ни на одной работе не задерживается. Ведь из-за неё он, а заодно и все милые дамы поблизости попадают в натуральные неприятности! Так, девушка, повстречала героя, может случайным образом поскользнуться, врезаться во что-нибудь, забыть о чём-нибудь и т. Месть терпилы — обычный пухлый японский паренёк, который обожает шпионить за девчонками и нюхать их трусики. Нередко за это его жестоко поучали, но парень продолжал своё чёрное дело.
Последние статьи
- Психолог объяснил, для каких детей опасно аниме - МК
- Что стоит знать о хентае в Японии?
- Почему появляется всё больше взрослых мультов?
- Лучшие мультсериалы для взрослых: новинки, которые стоит смотреть - Афиша Daily
- Что такое аниме
- Что стоит знать о хентае в Японии?
Уберите детей от наших экранов: 10 мультфильмов для взрослых
В какой-то момент ребенок замкнулся в себе, даже с нами она стала мало разговаривать. Но в тот момент у меня были постоянные командировки на работе, и я упустила ситуацию. Впоследствии в процессе беседы с психологами выяснилось, что увлекаться анимацией дочь стала уже после того, как потеряла смысл жизни. По мнению специалистов, мультфильмы могли подтолкнуть ее к окончательному выводу, что смерть — это лучший выход из сложившейся ситуации... По мнению клинического психолога Елизаветы Коноваловой, главная проблема аниме в том, что большинство подобных мультфильмов изначально не предназначено для просмотра детской и подростковой аудиторией. Культура Японии очень отличается от нашей, в ней нет морального запрета на самоубийство как таковое, а смерть так или иначе является темой каждого аниме-сериала. При этом уход героев из жизни сопровождается красивыми романтическими эффектами, привлекательными для подростка.
Только сейчас античные статуи заменили пластиковые фигурки аниме персонажей, а Pin-Up — картинки с «кошкодевочками».
Каково время, таковы и привлекающие публику образы, ничего не поделаешь», — говорят представители PLUM. Второй причиной удачности использования аниме в связке с политической повесткой админы PLUM видят в иронии, которая таким образом внедрена в сообщество. Мы не политическая сила и не переоцениваем свою важность и возможности. Наша задача — показать всю абсурдность и нелепость современной левой повестки, а не свернуть горы и переделать мир на свой лад. Сообщества же, которые считают, что постинг в интернете — это нечто невероятно важное и перебарщивают с серьезностью — обычно выглядят крайне глупо», — считают плюмовцы. Но главная причина в необычной связи японских мульфильмов и правого российского движения, утверждают создатели сообщества, кроется в банальной любви к аниме. Администраторы PLUM считают, что похожего на русский «американского аниме-консерватизма» никогда не существовало, за исключением групп на имиджбордах, откуда периодически они берут мемы.
При этом целевой группой паблика админы PLUM называют людей широкого спектра взглядов — от религиозных консерваторов до либертарианцев. Они добавляют, что из современных русских политиков поддерживают пока только кандидата в Госдуму Романа Юнемана, но готовы в будущем содействовать и другим лидерам с близким им взглядами. Довольно хлесткая формулировка описывала, скорее, лишь часть поклонников будущего президента, которых пресса идентифицировала под собирательным и довольно размытым понятием Alt-Right альтернативные правые, которым в целом близки идеи белого национализма. Термин впервые употребил публицист Пол Готтфрид, описавший с помощью него крайне правую диссидентскую идеологию, в противовес традиционным консерваторам.
Повествующий о противостоянии Востока и Запада восьмисерийный сериал создан как раз на стыке двух цивилизаций: им занималась японо-французская студия. И именно в сочетании двух разных культур заключена его главная особенность. С одной стороны, это классическое боевое аниме в духе Есиаки Кавадзири : алые брызги крови пачкают белоснежные сугробы; отрубленные руки, ноги и прочие части тела летят во все стороны, а во время эротических сцен виртуальная камера не отворачивается от обнаженных героев.
Сценарий при этом вполне западный: сюжет выстроен вокруг феминистского твиста. Есть будто бы в последний момент приписанный скрипт-докторами комичный персонаж, откровенно цитирующий Осла из «Шрэка». В боевой сцене герой исполняет стойку на одной руке, в другой держа меч и не переставая при этом отбиваться от злодеев — примерно так и сам сериал балансирует между двумя культурами, то и дело норовя свалиться в совсем уж непроходимую пошлость. На этом можно было о «Самурае» и забыть как об очередном проходном проекте позднего Netflix , если бы он не был так умело и оригинально снят. У руля проекта — сценарист «Логана» и «Бегущего по лезвию 2049» Майкл Грин, его жена Эмбер Ноицуми и их общая знакомая, постановщица драк и трюков Джейн Ву. Как пишет Polygon, в них постановка боевых сцен с живыми актерами настолько слилась с компьютерной графикой, что по сути превратилась в чистую анимацию. Именно этот метод Ву и решила развить в «Голубоглазом самурае».
Годом ранее в работе было 50 шоу — получается, за 12 месяцев число увеличилось более чем вдвое. Половину всех грядущих мультов заказали стриминговые платформы. В отчёте также процитированы слова автора издания Screen Rant Крейга Элви: «Плохо принятый анимационный спин-офф с гораздо меньшей вероятностью нанесет ущерб бренду, чем игровой live-action фильм». Особенно много таких заказывает Netflix: вспомним его предстоящие адаптации Cyberpunk 2077, Overwatch и Splinter Cell.