Новости СПб. На поддержку петербургских театров будет выделено.
В Петербурге возрождают финский театр
За участие в работе V Санкт-Петербургского международного культурного форума со спектаклем «Зло» в декабре 2016 год театр получил благодарность от организаторов форума. 24 сентября в петербургском Социально-художественном театре пройдёт премьера спектакля Сержука Андреева «Пурга» по пьесе Анастасии Букреевой «Чёрная пурга». Социально-художественный театр: адреса со входами на карте, отзывы, фото, номера телефонов, время работы и как доехать.
Социально-художественный театр представит премьеру спектакля на новой площадке
Семь показов в течение пяти дней — мы сыграем «Дни Савелия» … 31 декабря 2022 Дорогие наши друзья, зрители, коллеги! Самое главное — это чтобы в … 2 декабря 2022 В продаже появились билеты на спектакли декабря: 3 декабря сб.
За восемь лет существования театра выпустили более 36 спектаклей, создали более 7 социальных проектов.
Сейчас в репертуаре театра 12 постоянных спектаклей и готовится к выпуску три премьеры. Оно идеально подходит нам для того, чтобы эффективно осуществлять социальную миссию и реализовывать творческий потенциал. Мы хотим заложить фундамент для основания уникального театра, не похожего на другие, и создавать новую театральную историю», — добавили в театре.
Копировать Спектакль «Циники» - по роману Анатолия Мариенгофа с участием хора. Это повествование о личной трагической судьбе нескольких людей на стыке двух миров, в вихре социальной катастрофы. Ещё этот спектакль о Любви! Любви вопреки всему, любви всепоглощающей и всепрощающей, запредельной в своём самопожертвовании и служении...
Молодая петербургская режиссура обращается к роману Битова «Пушкинский дом», являющему собой образец русского постмодернизма, восходящему к романам Достоевского и Набокова. Отточенный слог, затейливое переплетение сюжетных линий, тончайший психологизм образов, сложная культурологическая структура отсылок к художественному наследию русской литературы делают роман Битова значимой частью культурного кода России.
России проф.
Новости СХТ (Социально-Художественный театр)
| Театр СХТ – Telegram | Театры Петербурга закрылись с 19 марта по 30 апреля. |
| Домен припаркован в Timeweb | Бунин» пройдет спектакль «Театр мне, что ли, к черту послать?», начало в 15:00. |
Театры – участники:
- Видео VI фестиваля
- В Петербурге возрождают финский театр
- Спектакль Спектакль, которого нет 06.05.2024 Камерная сцена СХТ Биржевая линия, д. 12.
- Социально-художественный театр
Социально-художествнный театр
| Театръ • В Петербурге покажут «спектакль-конвульсию» по Достоевскому | За участие в работе V Санкт-Петербургского международного культурного форума со спектаклем «Зло» в декабре 2016 год театр получил благодарность от организаторов форума. |
| Новости Театра | Адрес: Санкт-Петербург, пр. Стачек, 72. Театр находится в правом крыле ДК им. И. И. Газа. |
| СХТ - история театра, актёры - Кино-Театр.Ру | Реставрация в петербургском Театре имени Ленсовета завершилась раньше на полгода. |
| НЕЗАВИСИМОСТЬ — ЭТО ПРИНЦИП | Социально-ХудожественныйТеатр (СХТ) Санкт-Петербург ВКонтакте: Facebook: Instagram. |
В Театре имени Ленсовета появилась сказка для взрослых: Анна Алексахина сыграла Бабу Ягу
Будем счастливы, … 28 августа 2023 Мы создали первую среди российских драматических театров NFT-коллекцию — оцифровали персонажей из пяти спектаклей. Коллекция была снята в 2022 году … 27 августа 2023 Вот и подошёл к концу наш самый рискованный сезон. В этом сезоне мы НЕ провели режиссёрскую лабораторию, мы НЕ выпустили … 12 июня 2023 Этим летом мы вновь открываем двери не только для зрителей, но и для спектаклей.
Этот спектакль и сегодня остается визитной карточкой театра, как вахтанговская «Турандот». Алина: Мои проекты в основном связаны с ПНД, а там, как вы понимаете, свои нюансы. В качестве основы для одного из проектов я выбрала «Алису в Стране чудес». Сначала мы пытались разыгрывать сценки по книге. Но ребята чувствовали себя некомфортно, выглядело это неорганично — так, будто их заставили выйти на сцену.
Вскоре у меня возникла идея построить спектакль на их историях. Ведь и Льюис Кэрролл придумал свою сказку случайно, когда во время лодочной прогулки по Темзе дочери его друга, одного из деканов Оксфордского университета, попросили рассказать историю. И он на ходу начал придумывать сказку о приключениях девочки под землей. Работа над спектаклем поделилась на три этапа. Сначала я предложила участникам рассказать свою историю со знаком «плюс» или «минус», но от третьего лица. Такое упражнение помогает отстраниться от собственной жизни и легче пережить воспоминание. На втором этапе эти рассказы наполнились сказочными элементами и волшебными метафорами.
И, наконец, мы поменяли героев на персонажей из «Алисы в Стране чудес». Ксения: Для меня важны все спектакли. Так вышло, что я больше всего работаю с подростками из детских домов. В нашем первом совместном спектакле с ребятами из приютов «Жизнь» и их друзьями из декораций было только оргстекло, разделяющее участников и зрителей. Вот такая двойственность ситуации. С одной стороны, преграда, а с другой — возможность не только более откровенно рассказать свою историю, но и, чувствуя себя защищенным, начать диалог со зрителями. Мы понимали, что через этот образ она рассказывает о себе.
К нам потом подошли несколько педагогов и поблагодарили за то, что ребята смогли творчески проявить себя, раскрыться по-новому. Сергей Липовский. В группе, которую я вела, была женщина с умственной отсталостью и серьезными проблемами с памятью. Она не могла запомнить даже пару фраз. Выглядела она так: очень высокая, крупная фигура, вечно немытые волосы в хвостике и усы. Я решила дать ей роль Гусеницы из «Алисы в Стране чудес». Той самой, которая раздает инструкции: «Тут откусишь — вырастешь, там — уменьшишься».
Так вот, она никак не могла запомнить эти слова. Через какое-то время я заметила, что ей не очень нравится, когда ее называют Гусеницей. И я предложила назвать ее персонажа Куколкой. Потом я купила косметику, положила всё перед ней. Спрашиваю: «Ты умеешь этим пользоваться? И она преобразилась! Но главное, она начала по-другому себя чувствовать!
И в спектакле она была единственной, кто весь текст произнес без запинки. А ведь даже мы перед выходом на сцену начинаем нервничать и забывать слова. Думаю, у нее получилось настолько вжиться в роль, почувствовать себя увереннее, что проблема с памятью отступила. Что-то типа: «Это Катя забывает слова, а Куколка всё помнит». Наверняка возникает немало сложностей… Алина: У каждой группы свои сложности. В ПНД, например, всё зависело от их физического состояния: многие приходили после приема лекарств на репетиции вялыми. Чувствовалось, что им тяжело стоять на ногах дольше получаса.
Приходилось «заставлять» их двигаться. А потом они привыкали и не садились по полтора часа. Еще ребята долгое время не могли привыкнуть к тому, что ходить по сцене надо бесшумно. Даешь им задание: «ходите в броуновском движении», показываешь как. А они продолжают шаркать. Или просишь быстро выстроить стулья в определенную геометрическую фигуру — с этого начинаются даже занятия в театральной академии. В результате все стулья расставлены бог знает как или свалены в кучу.
Алина: Да, именно! И повторять столько раз, сколько необходимо.
Или тридцать. Или сто».
Спектакль «Пурга» по мотивам пьесы Анастасии Букреевой «Черная пурга».
Все материалы автора Театр на Васильевском удалил из репертуара спектакль "Мёртвые души Гоголя", поставленный режиссёром Денисом Хуснияровым по одноимённой пьесе номинантки "Золотой маски" 2022 года Аси Волошиной. Постановки больше нет в афише на сайте театра.
Как сообщили 78. Накануне Z-патриотические телеграм-каналы обратили внимание на позицию Волошиной в отношении специальной военной операции. В публикациях отмечалось, что автор осудила боевые действия на Украине, а также написала пьесу Crime, обвинив в ней Россию в преступлениях на территории соседней страны.
В Театре у Нарвских ворот покажут премьеру «Малыша»
адрес, телефон, отзывы. схт театр спб — статьи и видео в Дзене. За участие в работе V Санкт-Петербургского международного культурного форума со спектаклем «Зло» в декабре 2016 год театр получил благодарность от организаторов форума. Адрес: Санкт-Петербург, пр. Стачек, 72. Театр находится в правом крыле ДК им. И. И. Газа. Камерная сцена СХТ СПб, Биржевая линия, д. 12 на карте Спортивная (898 метров построить маршрут до метро) Василеостровская (973 метра пройти от метро) Василеостровский район. Творческая команда Новосибирского государственного театра «Старый дом» вернулась из Санкт-Петербурга, где проходил V Театральный фестиваль LOFT. Санкт-Петербург. Спектакль Циники по роману Анатолия Мариенгофа с участием хора. Это повествование о личной трагической судьбе нескольких людей на стыке двух миров, в вихре социальной катастрофы.
В Петербурге возрождают финский театр
адрес, телефон, отзывы. Россия, Санкт-Петербург. Социально-Художественный театр запускает краудфандинг совместно с на ремонт своей новой площадки — Камерной сцены СХТ. Социально-Художественный театр запускает краудфандинг совместно с на ремонт своей новой площадки — Камерной сцены СХТ.
Социально-художествнный театр
И три ключевые образа: москвичка-веганка в розовой шубе; седой батя в трениках, клетчатой рубашке, майке-алкоголичке и тапках; быдловатый вор в белом худи и джинсовке. Актеры играют комически, давая эти русские маски.
При этом мне очень дорого актерское скоморошество, дуракаваляние - стремительное, динамичное переключение между холодным и горячим, медленным и быстрым. Скоморохи - это маски и колпаки с бубенчиками, гусли, бубны и балалайки, яркие рубашки… Ваши комедианты - другие. И одеты в черные костюмы. Федор Пшеничный: Маски и бубенчики у нас есть. Балалайка звучит.
Ярких рубашек - нет. Не важно, в современные ли костюмы одеты артисты или в длиннополые наряды, тунику и кафтан. Это вопрос концепции: внешне скоморохи-потешники не отличаются от нас с вами. Помню, в прекрасном фильме Андрея Тарковского "Андрей Рублев" есть глава, где скоморох, играет которого Ролан Быков, во время дождя развлекает публику в хижине, валяет дурака. Пересматривая фильм, я вдруг обратил внимание на казалось бы очевидную, но важную деталь: он одет так же, как все мужики, так что о ярких рубахах речи быть не может. Художник, хореограф - "одной группы крови" с вами? Федор Пшеничный: Художник Егор Пшеничный - мой старший брат.
И над "Академией смеха" мы работали вместе. Мы всю жизнь вместе, очень близки, понимаем друг друга с полувзгляда, полунамека. Встреча с хореографом Александром Челидзе - подарок судьбы, он заново открыл для меня дверь в мир жизни тела в сценическом пространстве. После двух месяцев репетиций он спросил меня: "Федя, это пластический спектакль? И это прекрасно, что он ни то и ни другое. Это свобода актерского существования на сцене, свобода актерской фантазии. Ценно для меня - видеть и чувствовать на сцене человека фантазирующего, думающего.
Открытого к диалогу. Человека не боящегося. Ведь театр потому и прыжок в детство - что это игра.
Скоморохи - это маски и колпаки с бубенчиками, гусли, бубны и балалайки, яркие рубашки… Ваши комедианты - другие. И одеты в черные костюмы. Федор Пшеничный: Маски и бубенчики у нас есть. Балалайка звучит. Ярких рубашек - нет. Не важно, в современные ли костюмы одеты артисты или в длиннополые наряды, тунику и кафтан.
Это вопрос концепции: внешне скоморохи-потешники не отличаются от нас с вами. Помню, в прекрасном фильме Андрея Тарковского "Андрей Рублев" есть глава, где скоморох, играет которого Ролан Быков, во время дождя развлекает публику в хижине, валяет дурака. Пересматривая фильм, я вдруг обратил внимание на казалось бы очевидную, но важную деталь: он одет так же, как все мужики, так что о ярких рубахах речи быть не может. Художник, хореограф - "одной группы крови" с вами? Федор Пшеничный: Художник Егор Пшеничный - мой старший брат. И над "Академией смеха" мы работали вместе. Мы всю жизнь вместе, очень близки, понимаем друг друга с полувзгляда, полунамека. Встреча с хореографом Александром Челидзе - подарок судьбы, он заново открыл для меня дверь в мир жизни тела в сценическом пространстве. После двух месяцев репетиций он спросил меня: "Федя, это пластический спектакль?
И это прекрасно, что он ни то и ни другое. Это свобода актерского существования на сцене, свобода актерской фантазии. Ценно для меня - видеть и чувствовать на сцене человека фантазирующего, думающего. Открытого к диалогу. Человека не боящегося. Ведь театр потому и прыжок в детство - что это игра. В роли Федота-стрельца - актер Илья Дель.
И этим пониманием и ощущением мы хотим делиться с нашим зрителем.
Первым проектом станет совместная акция СХТ и группы «Тренинг внутренней свободы», в которую входят люди, попавшие в трудную жизненную ситуацию и с помощью актерских тренингов пытающиеся вернуться к нормальной жизни. Мы хотим, чтобы наши и их голоса объединились и были услышаны. И даже если наш проект поможет хотя бы одному человеку, который в этой помощи нуждается, значит, мы на верном пути.
«Выселяют абсолютно всех». Социально-художественный театр перед новым сезоном лишился помещения
Спектакль создан по мотивам пьесы Ксении Драгунской. Особенность постановки: документальные материалы. На экранах появляются кадры из Чечни, программы "Поле чудес" и "Будка гласности". Идея - это люди, которые живут здесь и сейчас, сегодня, в 2021 году. Их мечты, их стремления. О том, о чем мы мечтали. Я в своей юности, в 90-х, о чем мечтал. Валентин Захаров, режиссер Сцена — уголок из прошлого: "пузатый" телевизор, новогодняя елка с мишурой и старые стулья.
И даже если наш проект поможет хотя бы одному человеку, который в этой помощи нуждается, значит, мы на верном пути.
И с этого момента тема существования зла и его изживания настолько сильно вселилась в нас, что весь наш последующий репертуар «Фантомные боли», «Три истории», «Сотворившая чудо» и т. Теперь начинается новая страница нашей истории. Страница под названием СХТ!
В процессе многие отсеивались, а с теми, в ком это находило отклик, мы начинали работу. Мы намеренно избегали кастинга, атмосферы конкуренции, которая может лишний раз травмировать. Не все остаются до конца проекта, но выбор — уйти или продолжать — каждый делает сам. Алина: И еще: мы стараемся никому не давать главных ролей. Конечно, бывает, что у одного получается лучше, чем у другого. Но наша задача — выявить определенные способности у каждого и дать возможность их реализовать.
За основу берется классическое произведение, и в него вплетаются личные истории наших ребят. Занятия проходили в форме психологических тренингов, где участники делились своими впечатлениями, воспоминаниями и проблемами. Необычно… А как вы погружаете участников проектов в материал, помогаете выйти на сцену? Алина: У каждого социального проекта свои особенности. Если говорить о работе в ПНД, то она проходит в несколько этапов. Сначала знакомимся с участниками поближе, это так называемая притирка. Для того чтобы быть органичным на сцене, нужны открытость, эмоциональная включенность, вера в магию театра. Новые участники всего этого не знают. Они не готовы рассказать о себе зрителю, проговорить какие-то болевые моменты.
Но со временем это приходит. И вот тогда начинается последний этап — подготовка к выходу на сцену. В этот период происходят самые важные изменения в их сознании, это сродни инициации. Сергей Рябоштан. Алина: Они очень разные. Мы просим рассказывать важные для них самих истории, и со знаком «плюс», и со знаком «минус». У ребят из детских домов, например, об одиночестве, о том, как к ним применялось физическое насилие; как в детском доме предавали друзья, про воровство, про буллинг. Но были и позитивные истории, которые необходимо проговаривать, так же как и страшные. Например, рассказывали про первую влюбленность и дружбу или про то, как где-то оступился, повел себя плохо, а потом всё осознал и исправил.
Ксения: Вообще, я не люблю выражение «профессиональные актеры». Зачастую участники проекта, не получившие классического театрального образования, выглядят на сцене очень профессионально. И то, как они искренне делятся своими историями, очень трогает. Один из участников спектакля «Пьесы жизни» рассказывал, как три раза пытался покончить жизнь самоубийством, но все попытки проваливались. Например, хотел повеситься на колготках, а они растягивались. Зал просто гомерически смеялся. То есть, с одной стороны, ты думаешь: «Господи, какой ужас! К сожалению, впоследствии он вышел из спектакля. А потом присоединился новый участник и спросил: «А я могу взять эту историю?
Константин Соя, Ксения Плюснина. Алина: Первое время — обязательно. Это и психологи, и психиатры, и дефектологи, и психофизиологи, и арт-терапевты. Они нас готовят к общению с группой: объясняют возможную опасность тех или иных упражнений, сообщают об индивидуальных особенностях каждого участника. Я, например, не знала, что для людей с эпилепсией и шизофренией не рекомендуется проводить тренинги с закрытыми глазами. Или что нельзя делать упражнение на воображение с теми, у кого бывают галлюцинации. Но многое ребята нам потом сами о себе рассказывают. Она несколько раз подходила ко мне после занятий и просила: «Забери меня домой. Я хочу, чтобы ты была моей мамой!
Но куда я ее заберу? Я только закончила театральную академию и себя-то нормально обеспечить не могла. И вот у меня начал формироваться комплекс вины: что я ее, как розу из «Маленького принца», приручила, а ответственность на себя не беру. Тогда мне очень помогла психолог проекта. Она говорила: «Она тебя обнимает? И ты ее в ответ обнимай. И выдыхай — отпускай ситуацию».
Будущее финского театра создается на встречах- лабораториях. Подготовка актера — это не только изучение языка, но и полное погружение в культуру Суоми. В театральной библиотеке — документальное доказательство былой популярности финского национального театра в Петербурге. Работать сюда приезжали самые известные актеры Великого княжества. В фондах хранится уникальная коллекция пьес на финском. Всё благодаря работе цензурного ведомства. Его сотрудники в царское время следили за содержанием произведений и бережно хранили буклеты со своими пометками.
Социально-художественный театр l Театр СХТ
Новости театра. Театральные рецензии. Санкт-Петербургский Городской театр Восьмой сезон. Купить билет. Театр СХТ полагает своей миссией не только театральную работу, но и приобщение к культуре людей, остро нуждающихся в помощи. Творческая команда Новосибирского государственного театра «Старый дом» вернулась из Санкт-Петербурга, где проходил V Театральный фестиваль LOFT. Премьера сезона на сцене Александринского театра. Пластичный и ищущий новые формы Социально-Художественный театр готов экспериментировать.