Комедия. Режиссер: Сергей Урсуляк. Судьбы героев каждой истории переплетаются, и перед зрителем предстанет панорама жизни, в которой так и не удалось заслушать начальника транспортного цеха, экипаж самолета интересуется у пассажиров.
Одесский пароход пореченков
2. Режиссером фильма «Одесский пароход» стал Сергей Урсуляк, который также является автором популярного сериала «Ликвидация». Кадр из фильма "Одесский пароход". Не пропустите Одесский пароход — смотрите онлайн ТВ программу в Дзене, узнайте когда, во сколько и по какому каналу покажут Одесский пароход.
«Одесский пароход» (2019)
Помогите нам в развитии Мы стараемся развивать сайт для Вас! Мы развиваем наш онлайн кинотеатр для Вас, что бы Вы могли посмотреть любимый фильм или сериал бесплатно в хорошем качестве. Надеемся, что в нашей компании отдых с детьми и работа по дому для Вас станут приятней!
Фото: Россия-1 О чем фильма «Одесский пароход» «Действие фильма происходит в 70-х годах прошлого века, когда мы жили плохо… но хорошо» «Одесский пароход» — новый фильм Сергея Урсуляка по мотивам произведений Михаила Жванецкого. В основе сюжета новой комедии — знаменитые миниатюры «Одесский пароход», «Два яблока», «Собрание на ликеро-водочном заводе» и другие произведения одного из самых прославленных писателей-юмористов страны Михаила Жванецкого. Судьбы героев каждой истории переплетаются, и перед зрителем предстает панорама жизни, в которой так и не удалось заслушать начальника транспортного цеха, экипаж самолета интересуется у пассажиров, не умеет ли кто сажать самолет, буфетчица встает за штурвал парохода, а отец учит сына арифметике, уничтожая все яблоки в доме… Произведения Михаила Жванецкого, несмотря на их популярность, экранизируются впервые. Писатель и сам появится в кадре в образе Автора, а его тексты оживут в исполнении артистов самых разных поколений.
Россия Михаил Жванецкий Будучи человеком умным, он, вероятно, это понимает.
Но никогда не скажет вслух. Ибо это означает отречься от самого себя — того, который и стал знаменитым благодаря разрушительной силе своего сатирического таланта. Отречься и покаяться. Но не может этого сделать Михал Михалыч. Не по силам ему. И потому так безнадёжна, так грустна и опустошена его походка, так просителен его взгляд к потомкам. Возможно, я не прав, но мне хочется видеть в этом прощальном взгляде просьбу о прощении. Откровенная политическая конъюнктура Урсуляка и вовсе убивает его как художника.
Эта плакатно-лозунговая мораль в стиле кота Леопольда в финале фильма свидетельствует о вырождении режиссуры до уровня агиток. Фильм делали наспех, веря, что текстовый материал, известный наизусть всей стране, спасёт провалы игры и режиссуры. Не спас. Фильм стал неудачным капустником в исполнении профессиональных, но равнодушных актёров. Только тот тонул под звуки корабельного оркестра, а этот — под оливье и сельдь под шубой. Как корабль назовешь — так он и поплывет. Ушло время для добрых и талантливых кинокомедий. Пришла эпоха злых и циничных деляг, утративших свой талант в погоне за деньгами, которые не пахнут.
Оказалось, бывает, что пахнут — позором и утратой того, что не измеряется в деньгах — любви и уважения. Лучше бы этот фильм не делали. Впрочем, положительный эффект от этого фильма есть. Это в большинстве своём негативная реакция зрителей. Это у них осталось ещё в душе что-то святое и просто чувство меры и реальности. Жванецкий любил говорить: «Либо наша жизнь станет лучше, либо мои произведения будут бессмертными». Жизнь не стала лучше, а шутки Жванецкого уже давно не смешат так, как раньше. Вообще не смешат.
Наоборот — именно сегодня на фоне того глубокого декаданса, в котором находится современная русская культура, понимаешь, что юмором Жванецкого тогда над всей страной и народом смеялась та «элита», которая в итоге и пришла к власти. Уже тогда было это разделение. И все, кто надо, его понимал, и скармливал народу это бесконечное шоу Райкина — Петросяна. Россия Чулпан Хаматова Наоборот — с развалом Союза мы потеряли себя, свою историю, свою сферу влияния в мире, веру в идеалы, на место чести и совести нашей эпохи пришли дельцы, а шедевров за последние тридцать лет, в отличие от «тоталитарного» Советского Союза, российская культура так и не создала — ни в кинематографе, ни в литературе, ни в живописи, нигде.
Судьбы героев каждой истории переплетаются, и перед зрителем предстанет панорама жизни, в которой так и не удалось заслушать начальника транспортного цеха, экипаж самолета интересуется у пассажиров, не умеет ли кто сажать самолет, буфетчица встает за штурвал парохода, а отец учит сына арифметике, уничтожая все яблоки в доме...
Смысл финала фильма «Одесский пароход»
- Одесский-пароход смотреть онлайн
- Смысл финала фильма «Одесский пароход»
- Фильм Одесский пароход (2019) смотреть онлайн в эфире телеканалов на
- Одесский пароход фильм 2020 (канал Россия-1) смотреть онлайн бесплатно
- Одесский пароход, режиссер Сергей Урсуляк, 2019
Смотри фильм «Одесский пароход» онлайн бесплатно и делись ссылкой.
- Одессҟий парӧход фильм 2019 2020 смотреть онлайн бесплатно хорошем качестве
- Актеры и роли фильма «Одесский пароход» (2020)
- Одесский пароход фильм 2019 актеры | Актеры популярных фильмов и сериалов
- О чем фильм «Одесский пароход»
Одесский пароход
Сегодня он играет героя, завтра злодея. Профессия учит в каждом образе находить отталкивающие и симпатичные черты. Ругать актёра можно лишь за незнание системы Станиславского и неумение перевоплощаться. Моральный облик актёра лучше не трогать, чтобы не разочароваться во всём человечестве. Россия Сергей Маковецкий Но то, что получалось в свое время у Жванецкого, не получилось у создателей фильма. Жванецкий мог быть необъективным, но не был злым, а фильм получился необъективным и со злостью. Смех и юмор утратили снисходительность и симпатию к героям и превратились в глумливый лживый стёб. В пасквиль. Система Станиславского не сработала: ничего симпатичного в героях и во времени актёры изобразить не смогли. Они их не любят, что и показали во всей красе, хотя, несомненно, Урсуляк ставил иную задачу. Да, Жванецкий не случайно молчал в фильме на фоне разбора декораций старой Одессы.
Его фигура была не просто грустной — она была трагической. Его Одессу уничтожили не современники, её уничтожили он сам и ему подобные. Те, кто писал, и те, кто смеялся над написанным. Жванецкий был вместе со страной, в высмеивании которой он так здорово преуспел. Думал, что борется с недостатками, а получается, помог уничтожить свой дом. Который, несомненно, по-своему любил. Он не хотел так, но так получилось. И это уже его личная трагедия. Россия Михаил Жванецкий Будучи человеком умным, он, вероятно, это понимает. Но никогда не скажет вслух.
Ибо это означает отречься от самого себя — того, который и стал знаменитым благодаря разрушительной силе своего сатирического таланта. Отречься и покаяться. Но не может этого сделать Михал Михалыч. Не по силам ему. И потому так безнадёжна, так грустна и опустошена его походка, так просителен его взгляд к потомкам. Возможно, я не прав, но мне хочется видеть в этом прощальном взгляде просьбу о прощении. Откровенная политическая конъюнктура Урсуляка и вовсе убивает его как художника. Эта плакатно-лозунговая мораль в стиле кота Леопольда в финале фильма свидетельствует о вырождении режиссуры до уровня агиток.
Думал, что борется с недостатками, а получается, помог уничтожить свой дом. Который, несомненно, по-своему любил. Фильм стал неудачным капустником в исполнении профессиональных, но равнодушных актёров. Только тот тонул под звуки корабельного оркестра, а этот — под оливье и сельдь под шубой. Как корабль назовешь — так он и поплывет. Ушло время для добрых и талантливых кинокомедий. Пришла эпоха злых и циничных деляг, утративших свой талант в погоне за деньгами, которые не пахнут. Оказалось, бывает, что пахнут — позором и утратой того, что не измеряется в деньгах — любви и уважения. Лучше бы этот фильм не делали. Говорят, «до исторического материализма» в ней был некий цимес. Пускай так. И если шевеление неугомонного креатива вновь забросило Урсуляка на этот истоптанный смехополигон, значит такова карма его тараканов. Не моих. Другое дело — Жванецкий. Он давно уже наша скрепа. Живой автор идиом великого и могучего. И здесь я уже не могу оставаться в фиолете, потому как я в теме — по простому и естественному праву носителя языка. Если долго не менять батарейки в пульте, он начинает тормозить. И когда скачешь по каналам, задержки с переключением хватает, чтобы подвергнуть своё чувство юмора внезапному испытанию — хохмачей на ТВ довольно. Вот только среди тех, над кем они шутят, давно уже нет не только «отцов нации», но и просто связно мыслящих людей. За относительно «нормальных» отдувается тема секса. Рядом с этой замкнутой и, видимо, инцестуозной хуторской популяцией мир персонажей Жванецкого предстаёт как континент. Там много, чего есть. Вот только нет дурашливых губошлёпов, которые для смеху коверкают слова и акценты. Жванецкий не смеётся над дураками. Видимо, поэтому для них он тоже «не смешной». Михал Михалыч, — это в основном про то, как сталкиваются два не понимания. Его знаменитые вещи «Раки», «Доцент Авас» и пр. В них чёткий джазовый ритм с характерными вариациями темы. В напряжённом внутреннем диалоге навязчивые повторения про «сегодня по три, а вот вчера…» смешны, потому что за этим угадывалась не глупость, а нешуточная борьба узнаваемых страстей… На сцене богатство интонаций автора либо созвучных ему Карцева-Ильченко всегда дополняло тексты тонкими психологическими нюансами. Ничего этого в экранизации нет. Её герои заметно тупят. И в этом главный провал. Вместо истеричных невротиков хрестоматийных «евреев» Урсуляк подсовывает в лучшем случае тормозных недотёп, в худшем — каких-то злобных психопатов. Под последними имею в виду Машкова с морковкой и Гармаша похоронный оркестр. В итоге вместо искромётных истерик звучит зубовной скрежет. Отдельная чёрного цвета неблагодарность лично от меня — за извращение изящной вещицы про Бабу-ягу. Автор даже не понял, что главный герой там — ошарашенный ребёнок. Именно он и должен был оставаться в фокусе. Но куда там… Чувствуется отсутствие сыгранности. Будто каждая роль записывалась отдельно. Энергетика шикарного речевого свинга сдулась. Актёры элементарно не попадают в ритм. Коронные упругие, как подачи в теннисе, «персеверативные» диалоги Жванецкого превращаются в занудное попугайство. Уходит драйв живого контакта. Может автору следовало подвинуть жанр в сторону буфф? Тем более, что как минимум, одну унылую попытку в этом направлении он сделал. Хор почтенных пенсов из какого-то убогого интерната в погребальной стилистике исполняет «задорные» советские песни. Это о чём, музыкальный вы наш? Маразм сарказма? Или глухой на мелодику речи режиссёр побаловал нас концертом? Ну тогда где танцы? Думаю, этот выстрел эстрадной хлопушкой оказался для фильма контрольным. Поздравим Урсуляка с дебютом в по сути немом жанре «весёлые картинки». Уверен, что экранизация станет проходной. И если Жванецкий это одобрил, я из уважения к мэтру сделаю вид, что ничего такого не слышал. Поэтому досадно и жаль, что ярчайшие образы не удостоились тщательной проработки при подборе актёров и подготовки последних к тому, чтобы мы поверили и почувствовали то «что-то», что есть в этой нервной почве, в этих сбегающих к морю улицам города на нашем юге в фильме политкорректно «на чьём-то юге и чьём-то севере. Послушай и улови это я режиссёру. Как можно было из нервного интеллигента-холерика, любящего своего сына, сделать брутального алкаша, которому вожжа под хвост попала 2 яблока? Или настолько провалиться в жемчужине мирового юмора и драматургии «Как шутят в Одессе», где достойно выглядел только Жилец?! Боже мой, зачем это все так скоро и скомканно в стиле «Маэстро, урежьте марш»? Неужели закрытие «Дежурного» и этот надрывный бенефис своеобразное прощание с нами великого современника, уходящего как остатки величия, ума и настоящей радости этой бедной страны? Крючкова, Ефремов и Председатель собрания ЛВЗ порадовали, но этого так мало и от этого так не смешно. Михаил Михайлович, не грустите — Вас ещё долго смогут прочесть и потом «цицировать» всю жизнь, добавляя «как это у Жванецкого…». А создателям фильма хочется напомнить: «Вы и не увидите — надо слышать… И перестаньте ходить! Признаться честно, к творчеству обоих этих людей я отношусь с уважением. А учитывая мощный актёрский состав фильма, состоящий, в основном, из тех, с кем Урсуляк ранее работал, мне казалось что могло получится, как минимум, недурно. Увы, но ожидания себя не оправдали. Начать следует, пожалуй, с формата фильма. Конечно зрителя трудно сегодня удивить таким жанром, как альманах. Но здесь же всё выглядит несколько странноватым, местами раздражающим. Едва сюжетная линия началась, как тут же даётся развязка и мы переходим к другим героям. Лишь появление в кадре хора и певца с внешностью не то Ободзинского, не то солиста типичного ВИА в исполнении Тимофея Трибунцева было в фильме неким мостиком при переходе от одной сцены к другой. Вот только мостик этот смотрелся как инородное тело. Поэтому может быть в формате скетч-шоу экранизация рассказов Жванецкого смотрелась бы выигрышно. Но вот для полного метра получилось так себе. Было бы негуманно говорить за качество юмора тем более, что юмор — вещь субъективная. Но по мне, так фильм оказался ни разу не смешным. Более того, обидно становится за «Ликвидацию», снятую Урсуляком в далёком 2007 году. Вот там ощущался и одесский колорит, и одесский юмор. А здесь что? То капитана в исполнении Сергея Маковецкого никто из подчинённых не хочет слушать, то пилоты самолёта не знают как посадить самолёт и за этой просьбой обращаются к пассажирам, то герой Михаила Ефремова сперва расспрашивает соседа по камере Александр Яценко о событиях вчерашнего дня и только потом понимает, что он в милиции. Про мучительно долгий и раздражающий диалог по телефону персонажей Хаматовой и Пускепалиса, сводящийся к тому, что Пускепалис собеседницу слышит хорошо о чём он постоянно твердит в трубку , а она — нет, я вообще молчу.
В мире «Одесского парохода» одновременно слушают доклад начальника транспортного цеха, пассажиры вспоминают навыки управления авиалайнером, отец учит сына-балбеса арифметике на яблоках и морковках, а собственно пароход из одноименной миниатюры пытается куда-нибудь поплыть под командой бравого капитана. Режиссёр Сергей Урсуляк — о том, какие уроки преподали нам «лихие 90-е» Для режиссера Сергея Урсуляка Одесса — место знаковое. В 2007 году он снял сериал «Ликвидация», который рассказывал о борьбе с преступностью в этом городе после завершения Великой Отечественной. Для режиссера «Одесский теплоход» — первая работа в жанре комедии. Но тем не менее это Жванецкий, и это особый мир», — рассказывает Урсуляк о своей новой работе. Михаил Жванецкий сыграл в этом фильме самого себя.
Все как полагается: океан, девушки и золотой песок. История не предвещает неожиданностей. Но не для наших героев, которые первым делом как следует отметили свой приезд.
В Севастополе проходят съемки фильма «Одесский пароход»
Прекратилось авиационное, морское и железнодорожное сообщение, закрыли трассы, въезд и выезд из карантинной зоны был строго по пропускам, и в городах оказались заперты сотни приехавших в отпуск курортников. С эпидемией справились за месяц с небольшим, после чего города постепенно вернулись к прежней жизни. Дольше всего думали, кто может сыграть роль матери семейства — по сценарию это была полная и очень активная женщина около 70-ти лет. Кандидатура Ирины Розановой была далеко не в первых рядах, но она с радостью согласилась сыграть пожилую одесситку. Сначала для нее планировали сделать «утолщающий» костюм, но потом просто переписали образ героини и выкинули пару шуток на тему габаритов.
В Сети появились сообщения о том, что в ближайшее время на телеканале «Россия 1» стартует показ фильма 2019 года «Одесский пароход». Правда, точная дата выхода в эфир пока неизвестна. Биография юбиляря Жванецкого Известный российский режиссер Сергей Урсуляк напомним, что он работал над сериалом «Ликвидация», «Жизнь и судьба», «Ненастье» продолжает работать над телеальманахом «Одесский пароход», который основан на рассказах легендарного Михаила Жванецкого.
Работы в студии «Мосфильма» шли в декорациях, которые остались после съемок фильма «Одесса» Валерия Тодоровского. На «Мосфильме» прошло 10 съемочных смен.
Будущая легенда родился в семье врачей: отец был хирургом, а мать стоматологом.
Михаил окончил 118-ю среднюю школу для мальчиков. В студенческие годы участвовал в самодеятельности, где начал писать миниатюры и монологи, которые часто сам и исполнял в студенческом театре «Парнас-2», где выступали также Роман Карцев и Виктор Ильченко. В 1963 году во время гастролей в Одессе Ленинградского театра миниатюр познакомился с Аркадием Райкиным, который взял его произведения в репертуар театра, а в 1964 году пригласил его в свой театр на должность заведующего литературной частью.
Вместе со Жванецким Райкин поставил в 1969 году программу «Светофор», в которой впервые прозвучали миниатюры Жванецкого «Авас», «Дефицит», «Век техники».
Знаменитый начальник транспортного цеха вообще оказался убит… Да ещё нарочитый южнорусский акцент, который уже с первых минут стал напрягать. Так что Богу — богово, кесарю — кесарево, эстраде — эстрадное, кино — киношное. Условный плюс один — стоит открыть интернет и нарыть оригиналы записей Жванецкого. Конечно, если кто его любит, а то вот весь этот его юмор и сатира были и раньше не для средних умов. А теперь и подавно. Другими словами, рассказ Жванецкого был смешон именно тем, что описанных диалогов и ситуаций в реальности происходить никак не может, у Жванецкого фантасмагорическая среда, в которой люди взаимодействовали парадоксально, при этом загадочно избегая катастроф, которые непременно произошли бы с ними и с нами , окажись эти люди тут. Чудесная устойчивость развитого мира слабоумных завораживала ценителей творчества Жванецкого, хотя и критики в его адрес немало.
Однако в этом кино не отделаться от мысли, что происходящее на экране отчасти правдоподобно. Претензия на жизненность сделала «Одесский пароход» отталкивающим. Возможно, актеры слишком серьёзны, в то время как все диалоги надо было исполнять с улыбкой, или очень уж убедительны, усиленно вживаются в образы, они материальны, у них одежда, личные вещи, знакомые и работа, планы и опыт. Когда смотришь кино, понимаешь что некоторые персонажи абсолютные олигофрены. Настолько, что ни за какие деньги не пропускала на работу врачебная комиссии в СССР, даже встречные прохожие звонили бы в «02», и требовали справку о вменяемости. Возможно, Урсуляк не уловил — Жванецкий делал намёки, предостерегал, и именно так нужно было подать его рассказы. Режиссёр неосторожно оживил карикатурных монстров, и они вступили в бой со здравым смыслом. Картинка, монтаж, звук мне понравились, легко и ненавязчиво.
Но игра в сочетании с текстом — кошмар. PS: Может, по ходу фильма всё изменится, но смотреть желания нет. Большинство хором скажут — «Ликвидация». А вот и нет. Этих и еще пару десятков очень знаменитых и просто популярных актеров режиссер собрал для экранизации легендарных миниатюр М. Жванецкого в условной Одессе. Здесь и Маковецкий в роли капитана, и Гармаш в качестве главного похоронной команды, и Чулпан Хаматова, демонстрирующая как плохо в СССР работала телефонная связь кстати и сейчас так себе , и свадьба на весь двор с огромным количеством родственников, друзей и соседей. Впечатление в процессе просмотра очень спорное.
Для кого же этот фильм. Очевидно, что целевая аудитория — старшее поколение, ведь фильм про то время, когда «Мы жили плохо… Но хорошо». Однако, старшее поколение либо полагается на свои воспоминания о программе «Вокруг смеха», либо просто на свои воспоминания про очень смешные миниатюры, разыгрываемые самим Жванецким, а также Карцевым и Ильченко. Увы, то, что 30 и 40 лет назад казалось смешным в эпоху цензуры, теперь смотрится максимум как легкая ностальгия. Да, извините, но поклонникам Петросяна тоже не зайдет. Молодому поколению, которое понимает юмор очень прямо, вообще будет сложно прорваться через несколько слоев метафор и сравнений, и иронических посылов. Единственное спасение, смотреть на это как легкий новогодний капустник, «елку» от замечательных актеров, признающихся в любви «той Стране», своему прошлому и, конечно, Одессе. Например «Сталкер» Тарковского.
Зрители в Союзе уходили в середине сеанса. Плевались, ругали режиссера и жалели потраченные деньги. Это не делает фильм Тарковского меньшим шедевром, чем он есть на самом деле. В случае «Одесского Парохода» мне кажется произошло заметное несоответствие ожиданий публики и авторского прочтения материала. Фильм был показан в прайм тайм и в период праздников. Значительная часть аудитории намеревалась «поржать» над хохмами Жванецкого в исполнении известных актеров. А кто сказал что Жванецкий — это для того что-бы просто от пуза поржать? Кто определил его «народным сатириком» над которым обязан хохотать и стар и млад, всяк и везде?
Жванецкий — это элитарный писатель и юмор его наполнен смыслом, и иногда в нем немало горечи и сарказма, обиды за сограждан их несчастливую жизнь. Кто сказал что Сергей Урсуляк — это народный кумир? Я считаю что он режиссер не для всех. Он по сути так-же элитарный художник. Он и темы для своих произведений выбирает трудные и рассказывает о них непростым языком. Особо важным я считаю эпизод в самолете, когда гражданин видит страшный сон о том что экипаж не умеет совершать посадку воздушного судна. Это квинтэссенция подсознательного маленького человека. Живет живет простой гражданин.
Слушает сказки от власть имущих, о том что все хорошо, о том что «полет идет нормально», как вдруг в минуту нужды, в минуту суровой опасности, оказывается что нет самого необходимого для выживания, да и вообще командир корабля предлагает рядовому пассажиру сесть за штурвал что бы всех спасти. Это конечно шутка. Но шутка с глубоким подтекстом. Это вообще про мифологию власти и наивность обывателя, и в юморе Жванецкого мне кажется это одна из центральных тем. Конечно многие эпизоды в фильме замечательны по своему. Однако от истории в самолете в начале можно выпасть в осадок от хохота, а после припадка веселья — задуматься. Смеяться или нет — выбор индивидуальный. Задумываться над содержанием дело личное.
Можно себя и не утруждать. Только не надо говорить что фильм плохой. Фильм не виноват. Жванецкий исписался не потому, что обрусел, а потому, что ушла эпоха, от которой он питался не хочу писать «паразитировал». Как советская, так и староодесская. С новой же Одессой уже совсем не те ассоциации… Хотели кушать — сняли УГ за госсчёт. Нужно было взять нормальные интермедии самолёт — это вообще жесть, ликёрный завод — неактуально , не переигрывать про пароход, телефон, яблоко , быть подобрее свадьба , максимально убрать антисоветчину и вместо неуместного хора с пародией на советские песни выпустить какой-нибудь «еврейский КВН» с одесским шансоном. Вот это вопрос меня и мучит.
Что-то кучненько пошло «за Одессу». В один год — «Одесса» не смотрела, но осуждаю — читала критику , этот «Пароход», теперь вот римейк «Зелёного фургона» даже и смотреть не подумаю. Спрашивается, раз всё равно снимать в Ростове — так снимайте уже за Ростов. Там и фактура есть, и говорок. И Кубань тоже не заграница, если хочется малороссийского элемента. И Крым экзотичен настолько, что «Кавказскую пленницу» там отсняли на одном глазу. И Кавказ, даже русский, колоритен и белая шляпа, и тёмные ночи… Да и угрюмый север не чужд юмора «Ирония судьбы» — и та про Питер… Чего ж на Одессе-то зациклились? Понятно, авторы ставили задачу воплотить мягкий лиризм и ностальгию по добрым наивным временам с задачей выполнения идеологического заказа на умеренный, но чётко читаемый антисоветизм.
Без этой приправы ни один фильм о советском времени не имеет шанса увидеть свет. Но проблема в том, что оказалось возможным собрать в кучу массу талантов и всем вместе сделать провальную вещь. Судьба «Ликвидации» или «Иронии судьбы» «Одесскому пароходу» явно не светит. Его не то что пересматривать не будут — его досмотреть до конца многие не смогли, об этом говорят отзывы многих моих знакомых, которые переключили фильм после первых 10—15 минут просмотра. Не понравился откровенный стёб выросших и получивших бесплатное образование создателей над временем, которое уже не может постоять за себя и упрекнуть во лжи. Сцены с плохой телефонной связью и ЧП в самолёте так явственно не соответствуют реальности того времени, что зритель чувствует себя соучастником чего-то постыдного. Он стесняется смеяться над этими сценами. На самом деле это сейчас опасно летать на самолётах, а тогда как раз всё было вполне надёжно.
Те, кто тогда жил и летал, подтвердят. Система гражданской авиации по уровню квалификации лётного состава и качеству работы техников не вызывала никаких страхов и аэрофобии. Это сейчас летать — что играть в русскую рулетку. Но авторы не смеются над нынешним временем.
Фильм одесский пароход 2020 актеры
В «Одесском пароходе» беспрецедентный кастинг: в фильме занято целое созвездие самых популярных актеров страны. Фильм «Одесский пароход» был поставлен Сергеем Урсуляком в 2019 году. Жанр: русские комедии смотреть онлайн, музыкальные. Режиссер: Сергей Урсуляк. В ролях: Сергей Маковецкий, Владимир Машков, Тимофей Трибунцев и др. Одесса постоянно оставалась ярким и привлекательным местом, где обитает множество людей. смотреть сериал Одесский пароход все серии подряд онлайн бесплатно в хорошем качестве HD 1080.
Фильм «Одесса» смотреть онлайн
В новогодние праздники показывали фильм «Одесский пароход». Одесский пароход (Телефильм, 2019) актерский состав и съемочная группа, включая актеров, актрис, режиссеров, сценаристов и многих других. На Смотрёшке можно посмотреть фильм Одесский пароход в хорошем качестве. Жанры: Экранизация,Комедия.
Сериал Одесский пароход смотреть онлайн
смотреть Одессҟий пароход фильм 2019 онлайн бесплатно в хорошем качестве HD 1080. Кто снимался в фильме Одесса (2019)? Полный список актёров и участников съемочной группы на портале о кино Киноафиша. Смотреть Одесский пароход (фильм 2020) бесплатно в HD на Рсериал. В ролях: Михаил Жванецкий, Светлана Крючкова, Ирина Муравьёва и др.
«Одесский пароход» стал лучшим телефильмом года в России
Кино на YaomTV. Некоторые фильмы доступны для бесплатного просмотра онлайн в хорошем HD качестве, нажимаете на поиск, и система найдет фильм в интернете для просмотра. Отзывы и рецензии зрителей Здесь Вы пока не сможете написать свой комментарий или рецензию и поставить свои оценки, но в ближайшем будущем все будет...
Ну…вот понимаете, о чём я? Здесь буквально соседствует художественно-прекрасное и халтурно-отвратительное… Для меня абсолютным фаворитом является здесь Тимофей Трибунцев и его собирательный образ популярного певца середины 70-х, поющий о ржи, пшенице и звёдочках, и щеголяющий то в а-ля русско-белорусских сорочках, то в околоцыганских цветастых рубашках. Это что-то невообразимо-восхитительное! Я смеялась в голос.
Вы должны понимать, что в данном случае я совершенно не объективна, поскольку обожаю и Трибунцева, и советскую эстраду. Как по мне, фильм следует разобрать на короткометражки и таким высокомерным выскочкам, как я, демонстрировать только хорошие из них да отрывки их нехороших. Я считаю, что данную картину нужно посмотреть хотя бы ради того, чтобы составить собственное мнение. И, ну правда, некоторые работы актёров ну настолько хороши, что увидеть их всё-таки стоит. Неужто вслед за Крымом что-то ещё грядёт? Или вариант — надо как-то помочь Михаилу Жванецкому, который в финале появляется как гуру, светоч и вождь нужное подчеркнуть.
Можно объяснить и более прозаической уже ностальгией — даже эпиграф об этом. Как он там звучит? Время, когда нам всем жилось плохо, но хорошо? Из фильма не очевидно ни то, ни другое. Что плохо? Что хорошо?
Зачем этот хор, поющий советские песни? Это про ложную или, наоборот, истинную коллективность и симфонию? В чём-то даже может просматриваться подобный концепт — советская жизнь, разбитая на коммуналки и эпизоды, соединяется в аляповатом хоре и финальных кадрах общего пира. Но сам себе и возражу: Не верю! Уже потому, что первые двадцать минут пытался понять, про что фильм. И сообразил только в момент, когда поймал знакомую фразу Жванецкого.
Какой-то ритм и оживление вызвал и вовсе один анекдот в исполнении Машкова. Но осмысленности и стройности и он не добавил. И чем ближе были титры, тем сильнее задумываешься, а зачем вообще все это снято, коли Жванецкого умудрялись хоть как-то переводить в сценки он сам, Карцев и Ильченко? Знаменитый начальник транспортного цеха вообще оказался убит… Да ещё нарочитый южнорусский акцент, который уже с первых минут стал напрягать. Так что Богу — богово, кесарю — кесарево, эстраде — эстрадное, кино — киношное. Условный плюс один — стоит открыть интернет и нарыть оригиналы записей Жванецкого.
Конечно, если кто его любит, а то вот весь этот его юмор и сатира были и раньше не для средних умов. А теперь и подавно. Другими словами, рассказ Жванецкого был смешон именно тем, что описанных диалогов и ситуаций в реальности происходить никак не может, у Жванецкого фантасмагорическая среда, в которой люди взаимодействовали парадоксально, при этом загадочно избегая катастроф, которые непременно произошли бы с ними и с нами , окажись эти люди тут. Чудесная устойчивость развитого мира слабоумных завораживала ценителей творчества Жванецкого, хотя и критики в его адрес немало. Однако в этом кино не отделаться от мысли, что происходящее на экране отчасти правдоподобно. Претензия на жизненность сделала «Одесский пароход» отталкивающим.
Возможно, актеры слишком серьёзны, в то время как все диалоги надо было исполнять с улыбкой, или очень уж убедительны, усиленно вживаются в образы, они материальны, у них одежда, личные вещи, знакомые и работа, планы и опыт. Когда смотришь кино, понимаешь что некоторые персонажи абсолютные олигофрены. Настолько, что ни за какие деньги не пропускала на работу врачебная комиссии в СССР, даже встречные прохожие звонили бы в «02», и требовали справку о вменяемости. Возможно, Урсуляк не уловил — Жванецкий делал намёки, предостерегал, и именно так нужно было подать его рассказы. Режиссёр неосторожно оживил карикатурных монстров, и они вступили в бой со здравым смыслом. Картинка, монтаж, звук мне понравились, легко и ненавязчиво.
Но игра в сочетании с текстом — кошмар. PS: Может, по ходу фильма всё изменится, но смотреть желания нет. Большинство хором скажут — «Ликвидация». А вот и нет. Этих и еще пару десятков очень знаменитых и просто популярных актеров режиссер собрал для экранизации легендарных миниатюр М. Жванецкого в условной Одессе.
Здесь и Маковецкий в роли капитана, и Гармаш в качестве главного похоронной команды, и Чулпан Хаматова, демонстрирующая как плохо в СССР работала телефонная связь кстати и сейчас так себе , и свадьба на весь двор с огромным количеством родственников, друзей и соседей. Впечатление в процессе просмотра очень спорное. Для кого же этот фильм. Очевидно, что целевая аудитория — старшее поколение, ведь фильм про то время, когда «Мы жили плохо… Но хорошо». Однако, старшее поколение либо полагается на свои воспоминания о программе «Вокруг смеха», либо просто на свои воспоминания про очень смешные миниатюры, разыгрываемые самим Жванецким, а также Карцевым и Ильченко. Увы, то, что 30 и 40 лет назад казалось смешным в эпоху цензуры, теперь смотрится максимум как легкая ностальгия.
Да, извините, но поклонникам Петросяна тоже не зайдет. Молодому поколению, которое понимает юмор очень прямо, вообще будет сложно прорваться через несколько слоев метафор и сравнений, и иронических посылов. Единственное спасение, смотреть на это как легкий новогодний капустник, «елку» от замечательных актеров, признающихся в любви «той Стране», своему прошлому и, конечно, Одессе. Например «Сталкер» Тарковского. Зрители в Союзе уходили в середине сеанса. Плевались, ругали режиссера и жалели потраченные деньги.
Это не делает фильм Тарковского меньшим шедевром, чем он есть на самом деле. В случае «Одесского Парохода» мне кажется произошло заметное несоответствие ожиданий публики и авторского прочтения материала. Фильм был показан в прайм тайм и в период праздников. Значительная часть аудитории намеревалась «поржать» над хохмами Жванецкого в исполнении известных актеров. А кто сказал что Жванецкий — это для того что-бы просто от пуза поржать? Кто определил его «народным сатириком» над которым обязан хохотать и стар и млад, всяк и везде?
Жванецкий — это элитарный писатель и юмор его наполнен смыслом, и иногда в нем немало горечи и сарказма, обиды за сограждан их несчастливую жизнь. Кто сказал что Сергей Урсуляк — это народный кумир? Я считаю что он режиссер не для всех. Он по сути так-же элитарный художник. Он и темы для своих произведений выбирает трудные и рассказывает о них непростым языком. Особо важным я считаю эпизод в самолете, когда гражданин видит страшный сон о том что экипаж не умеет совершать посадку воздушного судна.
Это квинтэссенция подсознательного маленького человека. Живет живет простой гражданин. Слушает сказки от власть имущих, о том что все хорошо, о том что «полет идет нормально», как вдруг в минуту нужды, в минуту суровой опасности, оказывается что нет самого необходимого для выживания, да и вообще командир корабля предлагает рядовому пассажиру сесть за штурвал что бы всех спасти. Это конечно шутка. Но шутка с глубоким подтекстом. Это вообще про мифологию власти и наивность обывателя, и в юморе Жванецкого мне кажется это одна из центральных тем.
Конечно многие эпизоды в фильме замечательны по своему. Однако от истории в самолете в начале можно выпасть в осадок от хохота, а после припадка веселья — задуматься. Смеяться или нет — выбор индивидуальный. Задумываться над содержанием дело личное. Можно себя и не утруждать. Только не надо говорить что фильм плохой.
Фильм не виноват.
Жесткие каноны были и в советской эстраде — в фильме показан хор того времени , поющий веселые и слегка хипповатые песни ансамбля «Самоцветы», как арии из классических опер. Биография юбиляря Жванецкого Михаил Михайлович родился 6 марта 1934 года в Одессе. Будущая легенда родился в семье врачей: отец был хирургом, а мать стоматологом. Михаил окончил 118-ю среднюю школу для мальчиков. В студенческие годы участвовал в самодеятельности, где начал писать миниатюры и монологи, которые часто сам и исполнял в студенческом театре «Парнас-2», где выступали также Роман Карцев и Виктор Ильченко. В 1963 году во время гастролей в Одессе Ленинградского театра миниатюр познакомился с Аркадием Райкиным, который взял его произведения в репертуар театра, а в 1964 году пригласил его в свой театр на должность заведующего литературной частью. Вместе со Жванецким Райкин поставил в 1969 году программу «Светофор», в которой впервые прозвучали миниатюры Жванецкого «Авас», «Дефицит», «Век техники».
Однако изначально появление артиста на съемочной площадке не было запланировано. Михаил Михайлович после съемок отметил в интервью, что проект получился «грандиознее», чем он ожидал. Создатели картины учли каждую деталь, чтобы передать на экране атмосферу и колорит советской эпохи: на улицах продают квас по 12 копеек, семечки в стаканах, в кадрах присутствуют автомобили «Волга», «Жигули» и «Запорожец» и даже автоматы с газированной водой. По мотивам фильма «Одесский пароход» телеканал «Россия-1» зимой 2020 года выпустил набор стикеров для соцсетей с фразами, ставшими крылатыми: «А попробовать? Фильм «Одесский пароход» — трейлер:.
Фильм «Одесский пароход»
«Одесский пароход» — фильм от телеканала «Россия 1», который основан на творчестве известного писателя-сатирика и эстрадного комика Михаила Жванецкого. Ну, за "Одесский пароход". Чем выделился фильм Урсуляка "Одесский парход"? На телеканале "Россия 1" скоро состоится премьера фильма "Одесский пароход", который режиссер Сергей Урсуляк снял по мотивам произведений Михаила Жванецкого. Фильм Отзывы Вопросы Создатели Кадры. Перейти к: режиссерам актерам сценаристам продюсерам.