Алексей появился в YouTube-шоу Ольги Спиркиной «С.У.Д.», где ведущая в роли прокурора, который задает каверзные вопросы героям и ждет честных ответов.
Популярное
- Алексей Жидковский: "Скромных и забитых людей всегда смещают"
- Алексей Житковский - Flying Critic
- Поделиться:
- Алексей Жидковский: биография и дата рождения, ориентация, Инстаграм и фото
- Подоляка: Арестович и Залужный готовят остановку конфликта ради обмана России
- Популярное
В алтайском краевом театре драмы показали премьеру «Космос» Алексея Житковского
Это всё было органично и постепенно. Потом я подумал: «Ну подкрашусь чутка, чего уж». Впрочем, с отцом у Алексея Жидковского отношения постепенно ухудшались. Мужчина никак не мог принять тот факт, что его сын «другой». Долгое время Роман пытался влиять на ребёнка, даже ограничивал его в деньгах. Но это не помогло. Жидковский однажды напялил на себя рубашку, лоферы, трусы и пиджак и вышел в таком виде на Невский проспект. А затем ещё сфотографировался и опубликовал в социальных сетях.
Я просто сказал: «Пап, ты знаешь, я бы хотел знать, где ты был раньше? И там пошло комом. Все мои детские обиды. Я не фильтровал, что несу. Он повесил трубку, потом перезвонил. Мы поговорили ещё раз… Пройдя всё это, мы в отличных отношениях, — делился блогер. Мама Алексея Жидковского по образованию учительница русского и литературы.
Она одна из первых приняла сына и поддерживала его. По словам блогера, у них прекрасные отношения и нет никаких секретов. Как прославился Алексей Жидковский Ещё в школе Алексей Жидковский завёл блог, в котором выкладывал видео с «курочками». Постепенно знакомые стали отправлять видео парня своим друзьям, и так пошло-поехало. Ролики мгновенно стали популярными в молодёжных пабликах. После окончания школы Жидковский поступил в университет на специальности «реклама и связи с общественностью». Хотя, будучи подростком, мечтал стать дизайнером.
Тогда блогер осознал, что хочет сделать из блога подобие дневника — в саркастичной манере рассказывать о том, что его окружает, отвечать на вопросы подписчиков, делиться советами. Это и стало его своеобразной фишкой. Мне её не нужно из себя как-то выдавать, сидеть и думать. Я так живу, — рассказывал Жидковский. Блогер признавался, что просто обожает косметику и знает о ней примерно всё. Долгое время Алексей не считал себя бьюти-блогером, но постепенно принял это и даже запустил шоу-распаковку на YouTube «Надо брать», в котором тестирует косметические продукты и комментирует весь процесс. Наверное, это можно списать на комплексы?
Не знаю. Укладку всегда делаю самостоятельно, считаю, что барские замашки ни к чему, ведь только я знаю, как именно должно быть.
Мама снова вышла замуж, у Алеши появились брат и сестра. Сам парень жил попеременно и с матерью, и с отцом. Мальчик то занимался спортом, то бросал, то прилежно учился, то срывался… Мать во многом ему потакала, смотрела сквозь пальцы на то, что сын увлекается модными цацками и женскими сумками. Точные науки Жидкову не давались, а поведение было несносным. В 6 классе его даже исключили из общеобразовательной школы.
Но родители подсуетилась и паренька приняли в школу, где углубленно изучали английский. К внешнему виду учеников в спецшколе относились спокойно, поэтому Леша мог позволить себе колье и сережки под школьную форму. Алексей Жидковский до и после того, как стал популярным В 14 подросток открыл для себя алкоголь и безудержные вписки… В этот же период он начал вести социальные сети. Однажды Алексей сделал снимок в рубашке и трусах на фоне Невского проспекта, выложил в соцсеть, а после, не меняя прикид, появился в школе. Как стал популярным Первый видеоролик будущий Жудковский тоже записал, когда учился в школе. Это предрешило его судьбу.
Благодаря возрастающей популярности у Жидковского появились рекламодатели, однако в его блоге рекламы намного меньше, чем у других подобных ему медийных личностей. Ходит много толков о сексуальной ориентации блогера из-за того, что он носит длинные волосы и предпочитает макияж и женственную одежду, однако он сам скрывает ее от общественности и никого не пускает в свою личную жизнь. В одном из интервью он признавался, что у него есть пара. Алексей Жидковский практически никогда не появляется перед аудиторией без макияжа, на который, по его словам, он тратит примерно 2 часа.
При этом своим подписчикам он рекомендует только ту косметику, которой пользуется сам. По признаю блогера, в юности он страдал лишним весом, но сумел похудеть более, чем на 30 килограмм, отучился на факультете связей с общественностью, мечтал стать дизайнером, довольно рано начал употреблять алкоголь.
Сколько нервов она со мной потратила, когда я еще учился в школе. Она очень правильно восприняла меня. Конечно, когда ты видишь, что твой сын красится, покупает помады и предлагает тебе сыворотки для лица — это большой удар. Но она поступила правильно, приняв меня. Да, она могла бы на меня давить, но что получила бы в ответ? Замкнутого ребенка, который все скрывает.
Биография Алексея Жидковского
- Алексей Житковский - тексты и картинки
- Драматург из Нижневартовска пожаловался губернатору на преследования силовиков
- Алексей Жидковский
- Курсы валюты:
- АЛЕКСЕЙ ЖИТКОВСКИЙ
В алтайском краевом театре драмы показали премьеру «Космос» Алексея Житковского
Алексей Житковский выступал против войны. Главная» Новости» Алексей житковский кто такой. В пьесе известного современного драматурга Алексея Житковского у Татьяны Викторовны Гизатуллиной, учительницы английского языка из небольшого городка в Татарстане, обозначен конкретный возраст – 42 года.
Биография и дата рождения алексея жидковского, личная жизнь и свежие новости
Всероссийский государственный институт кинематографии, сценарный факультет, 2015 г. Звания и награды - В 2015 году его пьеса "Мизантроп" получила Первую премию на международном конкурсе драматургов "Евразия" - В 2016 году документальный фильм "Памятник" вошел во внеконкурсную программу фестиваля "Артдокфест" - В последующие годы драматург становился победителем и финалистом крупнейших конкурсов и фестивалей драматургии, среди которых: фестиваль молодой драматургии «Любимовка», конкурс «Евразия», «Действующие лица» театр Школа современной пьесы, «Первая читка», «Авторская сцена» Союза театральных деятелей РФ и других - В 2017 году документальная пьеса о защите прав репрессированных «Лета.
Свой микроблог в Инстаграме он позиционирует как дневник, в котором повествует о подробностях из жизни. Интересный факт: Жидковский считает, что его эпатажный образ — это олицетворение его внутреннего «Я». Несмотря на то что парень утонченно одевается, умело пользуется косметикой, он все же считает, что свою мужскую натуру ему скрывать не удается. Речь идёт о поведении и манере общения. В одном из интервью он сказал, что в его лексиконе отражается «вся лингвистическая помойка окраин». Он делает акцент на том, что не горд за это, но эти особенности он преподносит как изюминку.
Жидковский — образованный молодой человек. Он утверждает, что в обществе, где обсуждаются высокие темы, он сможет поддержать разговор, не применив ни одного матерного слова. В конце 2019 года парень дал откровенное интервью, которое брала Ксения Хоффман в рамках проекта на YouTube «Пушка». Там парень рассказывал об отношениях с родственниками, о разработке собственного стиля, о блоге, отношениях с поклонниками, хейтерами. Также мужчина повествовал о восприятии известности и ближайших планах на жизнь. Алексей Жидковский не отрекается от своего образа в повседневной жизни Летом 2020 года блог Жидковского преодолел порог в 1 миллион подписчиков. С каждым днём популярность Алексея неустанно растет.
Его все чаще зовут на различные шоу, где он делится подробностями своей жизни, творчестве, бремени популярности и других интересных вещах. Речь парня отличается остротой. Поклонники Лёши разбирают его речь на цитаты. Он покорил публику своей прямолинейной и меткой манерой выражать мысли. Комбинация сарказма, колкостей, спокойствия и доброжелательности делает его персону неповторимой. Из-за этого он довольно быстро приобрел популярность, стал одним из самых узнаваемых и успешных людей в сфере блогинга.
Для меня, как для драматурга, было интересно взять историю на двух-трёх человек. Эта пьеса написана четыре года назад. У нас когда-то был период, когда вся страна сажала деревья, и это всё были административные инициативы. А я подумал, смогут ли просто папа с сыном поехать и посадить дерево. Умеют ли современные молодые люди сажать деревья. Это вызывает большое сомнение, чтобы он взял лопату, саженец. Мне было интересно, как он будет копать, на какую глубину. Потому что садоводческий, дачный опыт не у всех сейчас есть. Давно всё это вышло из моды. И эта пьеса рождалась, как небольшой эксперимент - есть два героя, и потихоньку придумался такой сюжет. Михаил и Николай Ефремовы на репетиции спектакля фото: posadit-derevo. Знаете отклик зрителей? Да, друзья, знакомые писали. Интересный спектакль получился, но я его вообще не видел. Могу говорить только по их отзывам, по интервью, которое дала режиссёр спектакля Марина Станиславовна Брусникина. С одной стороны, получился очень зрительский спектакль, который довольно легко смотреть. С другой стороны, там есть какие-то глубокие смыслы, есть над чем подумать. Поэтому каждый в нём найдёт что-то своё: кто-то хорошо проведёт время, кто-то задумается о будущем. Алексей, как получилось, что выпускник химфака ОмГУ стал драматургом? Химфак я окончил в 2004 году с красным дипломом.
Она вообще про детский сад. У меня дети ходят в садик, и я хожу смотрю, что у них там происходит. По этим своим наблюдениям и написал пьесу "Горка". Ещё я работаю в школе искусств. Вот про школьников пишу. Я называю это воровством - я ворую у жизни сюжеты, характеры, речь, и это меня очень вдохновляет. Обычно из Омска уезжают в столицу или в Санкт-Петербург, но вы живёте в Нижневартовске. Я тут работал нефтяником и отсюда поехал поступать во ВГИК. Потом вернулся. Во-первых, у меня здесь семья супруга и трое детей , квартира. Во-вторых, мне кажется, там и без меня хватает своих писателей, драматургов, режиссёров и так далее. А здесь у меня был вызов - сделать что-то на месте, в маленьком городе. Неужели всё решается в больших городах? Тем более Петербург мне не нравится. А в Москву я и так часто езжу по делам. Мне нравится жить в маленьком городе, работать в провинции и делать что-то хорошее именно здесь. В Омск не думали возвращаться? Я часто туда езжу - в Омске родители, сестра, родственники. У меня уже давно такая жизнь: много езжу по разным городам, то там месяц живу, то там. Но прописан в Нижневартовске.
Алексей Житковский: кто он и что известно о нем
Алексей Житковский: полное расписание событий на Яндекс Афише с возможностью покупки билета на ближайшие мероприятия. Краткая биография и информация о событиях с участием артиста Алексей Житковский. Артдокмедиа — это архив документального кино, независимого и актуального контента, в основном снятого на территории бывшего СССР с начала 2000-х годов. Ежедневно в кинозале 5 сеансов, с обсуждением фильма с авторами. Алексей Жидковский рассказал, что в 17 лет начал вести свой блог, а сейчас у него многомиллионная аудитория, которая пристально следит за жизнью своего любимца. Главная» Новости» Алексей житковский кто такой. Сегодня местный драматург Алексей Житковский на своей странице в ВК сообщил, что в его квартире проходят обыски.
Биография Алексея Жидковского
Новости • Афиши • Обзоры • Отзывы • Фото • Инсайды. Кто такой Алексей Жидковский или Господин Жидковский. петербургский андрогин Алексей Жидковский и его искрометные скетчи в. Блоггер Андрей Жидковский. Житковский Алексей блогер в детстве. 60 роликов. Юмор и развлечения: Алексей Жидковский онлайн бесплатно на RUTUBE. Алексей появился в YouTube-шоу Ольги Спиркиной «С.У.Д.», где ведущая в роли прокурора, который задает каверзные вопросы героям и ждет честных ответов. Драматург и сценарист из Нижневартовска (ХМАО) Алексей Житковский утверждает, что его проверяют на экстремизм, жену правоохранительные органы вернули домой. Сегодня, 13 января, в столичном театре "Практика" состоится премьера спектакля "Посадить дерево" по пьесе драматурга Алексея Житковского, омского уроженца, выпускника химфака Омского государственного университета.
Следственный комитет заявил о своей непричастности к обыскам у Житковского
Она приобрела бронебойные качества в ежедневном сражении с холодным жёстким и требовательным миром вокруг. Но всё меняется, когда её обозлённое сердце сталкивается с аномалией, с беззащитной невинной крошкой, маленьким мальчиком Озодом, не умеющим толком говорить. Деловитость и агрессивность меняется на ещё не ведомую Насте материнскую нежность, инстинкт гуманного отношения к человеку. Пьеса нижневартовского автора написана в жанре страстотерпия, жития: плавится в огне страстей в схватке с невыносимой реальностью маленький, героический человек, выковывая себе новый характер и новые связи.
Раз поругают, два поругают, потом привыкнут.
Затем они заметят, что ты красишься, и начнут задавать вопросы. Вероятно, проведут серьезную беседу, но в итоге свыкнуться и с этим. Если они все же будут требовать «выглядеть, как все», то придется прислушаться. Ровно до того момента, пока ты не перестанешь от них зависеть.
Как только начнешь сам себя обеспечивать, ты имеешь полное право делать то, что ты хочешь. Правда, нужно быть аккуратным, чтобы не потерять связь с родителями. Тем более, на мою удачу, потом у него появились еще дети и он переключился на их воспитание. Она мне как вторая мать.
С моими сводными братьями и сестрами мы тоже созваниваемся, видимся, но не так часто, как хотелось бы по причине моих постоянных дел, пьянок, гулянок. Он всю жизнь занимался спортом и хотел, чтобы я пошел по его стопам. В итоге он отдавал меня и на плавание, и на теннис, и на дзюдо. Боевыми искусствами я позанимался ровно год и бросил.
Он хотел привить привычку заниматься спортом, но мне это все претило, ведь чаще всего родители хотят воплотить в ребенке ту мечту, которая не осуществилась в их случае. В итоге наши с ним отношения стали развиваться в худшую сторону.
Важно снова повторить! Мы, как фестиваль, пытаемся выработать свой субъективный подход отличный от остальных смотров. Если ваш фильм не прошёл, это совсем не значит, что кино плохое. Возможно, оно просто не подошло под наш формат. У нас в стране есть немало замечательных фестивалей жанрового, детского и телевизионного кино. Список участников можно увидеть в прикреплённых фотографиях и файле, добавленном к посту. Всего в очную часть было отобрано 19 фильмов.
В скором времени участникам очной части фестиваля на почту поступит письмо.
На своей странице драматург уточнил, что ему удалось связаться с женой Ириной. Перед этим он предполагал, что у жены изъяли телефон сотрудники правоохранительных органов. Сама Ирина на звонок корреспондента агентства не ответила.
В Нижневартовске у детей драматурга, подозреваемого в экстремизме, забрали ноутбуки
Драматург и сценарист из Нижневартовска ХМАО Алексей Житковский утверждает, что его проверяют на экстремизм, жену правоохранительные органы вернули домой. Об этом он сообщил на своей странице во «ВКонтакте». По словам Житковского, проверка проходит в окружной столице. Жена дома.
Также в постановке заняты актёры Валерий Трошин и Олег Тополянский.
Это философская пьеса с элементами комедии абсурда, начинающаяся в поле, где отец и сын хотели посадить дерево, но это оказалось гораздо сложнее, чем можно подумать. Именно многозначностью, обилием смыслов привлекла пьесу режиссера Марину Брусникину. На сегодня автор написал порядка 10 пьес.
Когда Алексею исполнилось четыре года, родители развелись. Отец сделал так, чтобы мальчик ни в чём не нуждался. Жидкова отдали в школу с уклоном в иностранные языки. Роман мечтал, что сын пойдёт по его стопам, и отправил в секцию дзюдо. Но боевые искусства не интересовали Лёшу. Постепенно поведение парня ухудшалось.
В 14 лет он только и делал, что ходил на «вписки», страшно напивался и много курил. Из-за появившихся проблем его три раза хотели оставить на второй год, пришлось поменять одну школу на другую. Алексей страшно конфликтовал с учителями и одноклассниками. Однажды мама даже заставила его написать расписку в том, что он обязуется вести себя хорошо в школе. С виду вроде приличненький, но увы, как рот раскрою, так тушите свет. В моём лексиконе отражается вся лингвистическая помойка окраин. Понятное дело — гордиться здесь нечем. Это откровенная распущенность, но никак не изюминка. Фото: t.
На вопросы интервьюеров, как родители реагировали на открытый эпатаж, кумир миллионов отвечает, что спокойно. Я думаю, они же видели, что мне нравятся красивые сумочки, красивые вещи. Это всё было органично и постепенно. Потом я подумал: «Ну подкрашусь чутка, чего уж». Впрочем, с отцом у Алексея Жидковского отношения постепенно ухудшались. Мужчина никак не мог принять тот факт, что его сын «другой». Долгое время Роман пытался влиять на ребёнка, даже ограничивал его в деньгах. Но это не помогло. Жидковский однажды напялил на себя рубашку, лоферы, трусы и пиджак и вышел в таком виде на Невский проспект.
А затем ещё сфотографировался и опубликовал в социальных сетях. Я просто сказал: «Пап, ты знаешь, я бы хотел знать, где ты был раньше? И там пошло комом. Все мои детские обиды. Я не фильтровал, что несу. Он повесил трубку, потом перезвонил. Мы поговорили ещё раз… Пройдя всё это, мы в отличных отношениях, — делился блогер.
В 2004 году окончил химический факультет Омского государственного университета. В 2016 году документальный фильм "Памятник" вошел во внеконкурсную программу фестиваля " Артдокфест " [5]. В последующие годы Житковский становился победителем и финалистом крупнейших конкурсов и фестивалей драматургии, среди которых: фестиваль молодой драматургии «Любимовка» [6] [7] , конкурс «Евразия» [8] , «Действующие лица» театр Школа современной пьесы [9] , «Первая читка» [10] , «Авторская сцена» Союза театральных деятелей РФ [11] и других. В 2017 году документальная пьеса о защите прав репрессированных «Лета.
Биография Алексея Жидковского
- Следите за новостями
- Новости по теме
- Алексей Жидковский: «Скромных и забитых людей всегда смещают»
- «Бессмертный полк» в Югре пройдет онлайн
Драматурга из ХМАО проверяют на экстремизм
Драматург Алексей Житковский сообщил на своей странице в социальной сети «ВКонтакте», что сейчас находится на опросе. В Нижневартовске стартовали съёмки полнометражного художественного фильма. Автор картины, югорчанин, известный российский драматург и сценарист Алексей Житковский поставил перед командой сложную задачу: за полторы недели снять 60-минутный фильм. Артдокмедиа — это архив документального кино, независимого и актуального контента, в основном снятого на территории бывшего СССР с начала 2000-х годов. Ежедневно в кинозале 5 сеансов, с обсуждением фильма с авторами.
«Это из-за родительской недолюбленности»: блогер Алексей Жидковский о своем образе
Единственное, он делал операцию на губу, когда та у него была разбита. Операция делалась в целях коррекции формы. В будущем Леша хочет сделать ринопластику. Жидковский до и после пластики Это интересно: Алексей не воспринимает деньги как цель. Для него это средство достижения свободы и лучшей жизни.
Он не считает, что в них заключается счастье. Это всего лишь составляющая на пути к нему. Стиль Жидкова Господина Жидковского невозможно не выделить среди публики. Молодой человек всегда одет стильно, ярко, не традиционно.
Уже только этим я высмеиваю многие стереотипы» — заявляет он, появляясь среди людей в женском образе. Говоря про одежду для мужчин парень утверждает, что она слишком консервативна, бледна и навевает скуку. В ярком одеянии, соответствующем своему внутреннему миру, он чувствует себя как «рыба в воде». Свой образ создает классическим стилем, предпочитая ретро-одежду, модную в 60-70-х годах прошлого столетия.
По заверению бьюти-блогера выбор нарядов не доставляет много хлопот. Больше времени забирает макияж. Чтобы накрасится, сделать прическу и маникюр, Алексей ежедневно тратит около двух часов. Творческая деятельность и блог Алексей начал публиковать результаты смелых экспериментов с макияжем, стилем и образами на своих страницах в социальных сетях.
Сам автор называет свои публикации не блогом, а личным дневником, где он делится своими идеями, дает советы по нанесению макияжа и ухода за собой. Основную часть аудитории Жидковского составляют девушки. В компании представительниц прекрасного пола он чаще всего появляется на публике. В своих видео блогер также дает советы на тему выстраивания личных взаимоотношений и максимально открыто общается с публикой.
По мнению поклонников, Алексей привлекает зрителей не столько своей неординарной внешностью, сколько искренностью и простотой в общении. Он способен эффектно преподнести себя, не реагировать на провокации хейтеров. С подписчиками он разговаривает на простом языке. В речи бьюти-блогера немало нецензурных и колких выражений, что нравится его постоянной аудитории, которая считает, что подобная подача придает пикантности.
Немало и тех, кого творчество Жидковского приводит в негодование. Алексей предпочитает не обращать внимания на критику и не ввязываться в конфликты. Хороший доход блогеру приносит реклама косметики. К выбору промотируемых товаров Алексей подходит очень избирательно, и рекламирует то, что понравилось ему лично.
Он рассказывает о нюансах применения средства, демонстрирует результат, делает акцент на особенностях. Он не ставит материальное благополучие единственной самоцелью, но желает получать достаточно для безбедного существования. Господин Жидковский покупает брендовые вещи, фирменную косметику, обедает в лучших ресторанах. Полученный доход он вкладывает в самого себя, подержание своей внешности и стиля.
До и после пластики Делал ли Жидковский пластику или нет, этот вопрос интересует хейтеров и поклонников. Сам юноша уверяет, что вполне доволен собственной внешностью, поэтому пока молод, прибегать к пластическим операциям не собирается. Однако, подправить некоторые черты внешности Алексею Жидкову пришлось. Юноше делали операцию на верхней губе, когда в 15 лет она была разбита из-за падения.
Он уверяет, что не колол филеры увеличивая их. Хотя сравнивая фото блогера разных лет, можно найти разницу в объеме губ и форме скул, которые явно претерпели изменения. Позднее Леше пришлось признаться, что хирурги поработали над скулами, висками и закололи жевательные мышцы, вследствие чего изменился контур лица. В будущем, наш герой не исключает ринопластику, а сейчас изредка делает ботекс.
Алексей Жидковский: «Скромных и забитых людей всегда смещают» Инстаграм В какой момент Вы стали приобретать популярность? У меня не было определённого момента. Меня просто стали выставлять к себе разные паблики, это скидывали друзья, люди интересовались в комментариях «кто я» и «что я», просили ссылку, в итоге я стал на видео указывать «водный знак» профиля и с различных ресурсов впоследствии начала прирастать аудитория. Почему Вы решили начать снимать видео?
А я ничего не решал. Мой первый ролик был, когда я готовился к каким-то школьным экзаменам и просто снял видео, крик души, на десять секунд. И мои друзья стали отмечать своих друзей, те друзья других друзей, и как-то оно так разошлось. После я подумал: почему бы не снять что-то ещё.
Сначала я снимал непрофессионально, как я это называю, сразу нажимаешь на запись и пошёл, а потом уже стал программки всякие искать, где что лучше и так далее. Много ли времени Вы тратите на Инстаграм? Уходит большое количество времени на обработку фотографий, монтировку видео. Это долгий процесс, но я его люблю.
А чем Вы занимаетесь помимо того, что мы можем там увидеть? Как Вы обычно проводите свободное время?
Я объяснил. Он потребовал удалить подобные снимки. Они узнали, что у меня есть аккаунт, когда у меня уже было около 15 тысяч подписчиков. Там их ждала такая светская леди «с сюрпризом». Он долго просил удалить аккаунт и не позорить семью. Я отказывался это даже обсуждать.
Ну, а почему не гордиться таким сыном? Нельзя подходить в полностью новом образе и говорить: «Мама, теперь я буду выглядеть так! Да, сначала они поругают тебя, что ты выбрал слишком женственную или слишком мальчиковую одежду. Раз поругают, два поругают, потом привыкнут. Затем они заметят, что ты красишься, и начнут задавать вопросы. Вероятно, проведут серьезную беседу, но в итоге свыкнуться и с этим. Если они все же будут требовать «выглядеть, как все», то придется прислушаться. Ровно до того момента, пока ты не перестанешь от них зависеть.
Как только начнешь сам себя обеспечивать, ты имеешь полное право делать то, что ты хочешь.
Жена дома. Дети в порядке. Меня проверяют на экстремизм. Я делаю спектакль. Пока вся информация», - сообщил Житковский.
По романтическому тону и месту действия к рассказу "В дурном обществе" близко примыкает полесская легенда "Лес шумит". Она написана почти сказочной манерой и по сюжету довольно банальна: пана убил оскорбленный в своих супружеских чувствах холоп. Но подробности легенды разработаны превосходно; в особенности прекрасна картина волнующегося перед бурей леса. Выдающее уменье Короленко описывать природу сказалось здесь во всем блеске.
Зорким глазом подсмотрел он не только общую физиономию леса, но и индивидуальность каждого отдельного дерева. Вообще дар описания природы принадлежит к числу важнейших особенностей дарования Короленко. Он воскресил совсем-было исчезнувший из русской литературы, после смерти Тургенева , пейзаж. Чисто романтический пейзаж Короленко имеет, однако, мало общего с меланхолическим пейзажем автора "Бежина Луга". При всей поэтичности темперамента Короленко меланхолия ему чужда, и из созерцания природы он пантеистически извлекает то же бодрящее стремление ввысь и ту же веру в победу добра, которые составляют основную черту его творческой личности. К волынским, по месту действия, рассказам Короленко принадлежат еще "Слепой музыкант" 1887 , "Ночью" 1888 и рассказ из еврейской жизни: "Иом-Кинур". Для художества здесь слишком много науки или, вернее, научных домыслов, для науки - слишком много художества. Поистине благоухающим можно назвать рассказ "Ночью". Разговоры детей о том, как появляются на свет дети, переданы с поразительной наивностью. Такой тон создается только с помощью качества, драгоценнейшего для беллетриста - памяти сердца, когда художник воссоздает в своей душе мельчайшие подробности былых чувств и настроений, во всей их свежести и непосредственности.
В рассказе фигурируют и взрослые. Одному из них, молодому доктору, удачно справившемуся с тяжелыми родами, они кажутся простым физиологическим актом. Но другой собеседник два года тому назад при таком же "простом" физиологическом акте потерял жену, и жизнь его разбита. Вот почему он не может согласиться, что все это очень "просто". И автор этого не думает; и для него смерть и рождение, как и все человеческое существование - величайшая и чудеснейшая из тайн. Оттого и рассказ весь проникнут веянием чего-то таинственного и неизведанного, к пониманию которого можно приблизиться не ясностью ума, а неопределенными порывами сердца. В ряду сибирских рассказов Короленко, кроме "Сна Макара", заслуженной известностью пользуются "Из записок сибирского туриста", с центральной фигурой "убивца". Всепроникающая гуманность автора выразилась здесь с особенной глубиной. Всякий другой повествователь, рассказав историю, с обычной точки зрения, "справедливого" убийства, в котором невольный "убивец" явился мстителем за ряд злодейств и избавителем от смерти матери с 3 детьми, наверное, на этом бы и успокоился. Но "убивец" - человек необычного душевного склада; он правдоискатель по преимуществу и не удовлетворяет его справедливость, достигнутая путем пролития крови.
Мечется в страшной тоске "убивец" и не может примириться с страшной коллизией двух одинаково священных принципов. Та же коллизия двух великих начал лежит в основе небольшого рассказа "В пасхальную ночь". Автор вовсе не имеет намерения осуждать тот порядок, по которому арестантам не дозволяют бежать из тюрем: он только констатирует страшный диссонанс, он только с ужасом отмечает, что в ночь, когда все говорит о любви и братстве, хороший человек, во имя закона, убил другого человека, ничем дурным в сущности себя не заявившего. Таким же отнюдь не тенденциозным, хотя и всего менее бесстрастным художником является Короленко и в превосходном рассказе о сибирских тюрьмах - "В подследственном отделении". В яркой фигуре полупомешанного правдоискателя Яшки автор, с одной стороны, с полной объективностью отнесся к той "народной правде", пред которой так безусловно преклоняются многие из ближайших автору по общему строю миросозерцания людей. Но, вместе с тем, Короленко любит свою собственную, свободно родившуюся в его чуткой душе, правду слишком живой любовью, чтобы преклониться пред всем, что исходит из народа, только потому, что оно народное. Он благоговеет пред нравственной силой Яшки, но весь душевный облик искателя какого-то "прав закона", прототип мрачных фигур раскола, фанатиков, сжигавших себя во имя защиты обрядности - ему нимало не симпатично. И что же вынес он из этого посещения? Точно в душном склепе, при тусклом свете угасающей лампады провел я всю эту бессонную ночь, прислушиваясь, как где-то за стеной кто-то читает мерным голосом заупокойные молитвы над уснувшей навеки народной мыслью". Короленко всего менее, однако, считает народную мысль действительно уснувшей навеки.
Другой рассказ из волжской жизни - "На солнечном затмении" - заканчивается тем, что те же обитатели захолустного городка, которые так враждебно отнеслись к "остроумам", приехавшим наблюдать затмение, прониклись удивлением пред наукой, столь мудрой, что даже пути Господни ей ведомы. В заключительном вопросе рассказа: "когда же окончательно рассеется тьма народного невежества? Вера в лучшее будущее составляет вообще основную черту духовного существа Короленко, чуждого разъедающей рефлексии и отнюдь не разочарованного. Это его резко отличает от двух ближайших сверстников по писательскому рангу, который он занимает в истории новейшей русской литературы - Гаршина и Чехова. В первом из них обилие зла на земле убило веру в возможность счастья, во втором - серость жизни посеяла невыносимую скуку. Короленко, несмотря на множество личных тяжелых испытаний, а, может быть, как раз благодаря им, и не отчаивается, и не скучает. Для него жизнь таит множество высоких наслаждений, потому что в победу добра он верит не из банального оптимизма, а в силу органического проникновения лучшими началами человеческого духа. К середине 1890-х годов чисто художественная деятельность Короленко достигла своего кульминационного пункта. Среди написанных им с тех пор произведений есть прекрасные очерки и этюды, в ряду которых особенно нужно отметить "Государевых ямщиков" и "Мороз" из сибирской жизни , но нового для характеристики литературного облика автора они не дают. С 1906 года Короленко начал печатать отдельными главами самое обширное по объему из своих произведений: автобиографическую "Историю моего современника".
По замыслу это должно было быть нечто типическое по преимуществу. Автор заявляет, что его "записки - не биография, не исповедь и не автопортрет"; но, вместе с тем, он "стремился к возможно полной исторической правде, часто жертвуя ее красивыми или яркими чертами правды художественной". В результате "историческое" или, вернее, автобиографическое взяло верх над типическим. К тому же вышедшие пока 2 части "Истории моего современника", главным образом, посвященные начальному периоду жизни Короленко, центральным пунктом которой является столкновение трех национальных элементов в эпоху польского восстания 1863 года, недостаточно типичны с общерусской точки зрения. Не типичны и те формы крепостного права, которые так поражали молодого наблюдения в быту шляхетской Украины. Очень удались Короленко воспоминания о писателях - Успенском , Михайловском , Чехове, - которые он объединил под общим заглавием "Отошедшие". Среди них поистине превосходен очерк об Успенском, написанный со всей выразительностью чисто беллетристического этюда и, вместе с тем, согретый настоящей личной любовью к писателю и человеку. Блестящее место в литературном формуляре Короленко занимает обширная публицистическая деятельность его - его многочисленные газетные и журнальные статьи, посвященные разным жгучим злобам текущего дня. Проникновенная публицистика Короленко находится в тесной связи с выдающейся практической его деятельностью. Где бы он ни поселился, он везде становился в центре активной работы, направленной к облегчению народных нужд и бедствий.
Эта практическая деятельность Короленко неотделима от литературной и образует одно слитное целое. Трудно сказать, что, например, в "Голодном годе", или в произведшем огромное впечатление "Бытовом явлении" 1910 есть замечательное литературное явление и что - крупнейшая общественная заслуга. В общем, высокое положение, которое занимает в современной литературе Короленко, - в такой же степени выражение прекрасного, в одно и то же время и задушевного, и изящного художественного таланта, как и результат того, что он рыцарь пера в лучшем смысле этого слова. Случится ли стихийное бедствие, осудят ли невинных людей, учинят ли погром, доведут ли до кошмара, до превращения в "бытовое явление" смертные казни, Короленко уже "не может молчать", по выражению Толстого; ему не боязно говорить об "избитом сюжете". И искренность гуманизма Короленко так глубока и несомненна, что захватывает читателя совершенно независимо от принадлежности к тому или другому политическому лагерю. Короленко не "партиец", он гуманист в прямом и непосредственном смысле слова. Сочинения Короленко пользовались всегда большим успехом на книжном рынке. Вышедшая в 1886 году 1-я книга его "Очерков и рассказов" выдержала 13, 2-ая книга 1893 - 9, 3-я книга 1903 - 5, "Слепой музыкант" 1887 - 12, "В голодный год" - 6, "Без языка" 1905 - 5, "История моего современника" 1910 - 2 издания. Первым сколько-нибудь "Полным собранием сочинений" Короленко является то, которое приложено к "Ниве" 1914, в 9 томах. Сравнительно полная библиография написанного Короленко дана в обстоятельной книжке княгини Н.
Шаховской: "Владимир Галактионович Короленко. Опыт биографической характеристики" Москва, 1912. Шоу Бернард Джордж Бернард Шоу 1856-1950 — английский писатель, драматург, прозаик, эссеист, один из реформаторов театра 20 века, пропагандист драмы идей. Один из учредителей социал-реформистского «Фабианского общества» 1884. Роман «Социалист-любитель» 1883 , статьи о музыке и театре пропагандировал пьесы Генрика Ибсена как образец новой драмы. Создатель драмы-дискуссии, в центре которой — столкновение враждебных идеологий, социально-этические проблемы: «Дома вдовца» 1892 , «Профессия г-жи Уоррен» 1894 , «Тележка с яблоками» 1929. В основе художественного метода Бернарда Шоу — парадокс как средство ниспровержения догматизма и предвзятости — «Андрокл и лев», 1913, «Пигмалион», 1913 , традиционности представлений исторические пьесы «Цезарь и Клеопатра», 1901, пенталогия «Назад к Мафусаилу», 1918-20, «Святая Иоанна», 1923. Будучи сторонником социализма, приветствовал Октябрьскую революцию в России, достижения СССР, которые связывал с деятельностью Иосифа Виссарионовича Сталина, разделяя заблуждения части западной левой интеллигенции. Нобелевская премия 1925. Независимый театр Бернард Шоу родился 26 июля 1856 года, в Дублине.
Ирландец по происхождению, Шоу неоднократно обращался в своем творчестве к острым проблемам, связанным с отношениями между Англией и «другим островом Джона Булля», как озаглавлена его пьеса 1904. Однако родные места он навсегда покинул двадцатилетним юношей. В Лондоне Шоу тесно сблизился с участниками «Фабианского общества», разделяя их программу реформ с целью постепенного перехода к социализму. Принимая участие в пропагандистских кампаниях фабианцев и участвуя в работе муниципалитета одного из лондонских пригородов, Бернард Шоу начинал свою литературную деятельность как автор трактатов, разъясняющих основные установки движения, взявшего имя римского полководца Фабия, который прославился медлительностью и осторожностью, а также романами с откровенной идеологической подоплекой «Неуживчивый социалист», 1887, и другие. К прозе Бернард время от времени возвращался и впоследствии, публикуя новеллы и романы, чаще всего представлявшие собой беллетризированный философский очерк или обозрение понятий и нравов, облеченное в форму занимательного повествования с нетривиальной фабулой. Однако его истинным призванием оказался театр. С 1888 Бернард Шоу постоянно выступал как театральный критик газеты «Стар», где сначала писал о музыкальном театре, а затем и о драме. Рецензии Шоу собраны в трехтомном издании «Наш театр девяностых» 1932. Основное внимание Шоу-критик уделял новым веяниям на подмостках, сопрягавшимся для него прежде всего с именем Генрика Ибсена. Большая статья «Квинтэссенция ибсенизма» 1891 приобрела характер творческого манифеста самого Шоу, возвестившего о своем неприятии господствовавшей театральной эстетики мелодрама, «хорошо сделанная пьеса» с любовным сюжетом и т.
Современная драматургия должна была вызывать прямой отзвук у аудитории, узнающей в ней ситуации из собственного жизненного опыта, и провоцировать дискуссию, которая выходила бы далеко за пределы частного случая, показанного со сцены. Коллизии этой драматургии, в отличие от шекспировских, которые Бернард Шоу считал устаревшими, должны носить интеллектуальный или социально-обличительный характер, отличаясь подчеркнутой злободневностью, а персонажи важны не столько своей психологической сложностью, сколько чертами типа, проявленными полно и наглядно. Обе они, как и ряд других, создавались для лондонского Независимого театра, существовавшего на правах полузакрытого клуба и поэтому относительно свободного от давления цензуры, препятствовавшей постановкам пьес, которые отличались смелостью изображения прежде табуированных сторон жизни и нетрафаретным художественным решением. Цикл, получивший авторское название «Неприятные пьесы» в него входит также «Сердцеед»,1893 , затрагивает темы, никогда прежде не возникавшие в английской драматургии: бесчестные махинации, на которых наживаются респектабельные домовладельцы; любовь, не считающаяся с мещанскими нормами и запретами; проституция, показанная как болезненная социальная язва викторианской Англии. Все они написаны в жанре трагикомедии или трагифарса, самом органичном для дарования Шоу. Путь Бернарда Шоу к славе На сценах больших лондонских, а затем и европейских театров произведения Бернард Шоу начали проникать с конца 1990-х годов, когда он приступил к циклу «Приятных пьес», включающему пьесу о бунте женщины против предустановленности своего жребия образцовой супруги и матери «Кандида», 1897 , за которой в том же году последовал «Избранник судьбы». Целью Шоу и в этих пьесах было «превратить сцену в трибуну пропаганды и арену дискуссий», однако он теперь охотно использовал приемы развлекательного театра, чтобы говорить с публикой на привычном ей языке, не отказываясь ни от значительной и острой проблематики, ни от иронии и пристрастия к парадоксу, во многом определяющим его стилистику. Характер художественных решений принципиально не изменился и в третьем цикле «Пьесы для пуритан», где Шоу строит действие, избегая любовных эпизодов «Ученик Дьявола», 1897, ставший его первым громким успехом, и др. Мировая слава приходит к Бернарду Шоу после того, как в постановках Х. Гренвилл-Баркера на сцене королевского театра Корт за три сезона 1904-07 прошли некоторые из наиболее значительных его пьес, в том числе «Человек и сверхчеловек» 1905 , «Майор Барбара» 1905 , «Цезарь и Клеопатра» 1907.
Они окончательно закрепили за Шоу репутацию ниспровергателя мнимых очевидностей, покушающегося на фундаментально важные понятия общепринятой морали и на представления об истории, которые выглядят аксиоматичными. Ирония Шоу, у которого сатирический пафос сочетается со скепсисом, ставящим под сомнение разумность социального устройства и реальность прогресса, является главным отличительным свойством его драматургии, все более отмеченной тяготением к философским коллизиям. Упреки в «недостаточной серьезности», высказанные по адресу Шоу еще Львом Николаевичем Толстым, повторяются с появлением каждой его новой пьесы, приобретая особенно настойчивый характер в тех случаях, когда предметом язвительных нападок драматурга становятся наиболее укорененные верования его эпохи. Поворот к социализму Воинствующий атеизм сочетался у Бернарда Шоу с апологией «жизненной силы», которая, в согласии с объективными законами эволюции, должна в конечном итоге создать свободного и всемогущего индивидуума, который свободен и от своекорыстия, и от мещанской ограниченности, и от моральных догм ригористического характера. Социализм, провозглашаемый Шоу в качестве идеала, рисовался ему как общество, основанное на абсолютном равноправии и всестороннем развитии личности. Прообразом такого общества Шоу считал Советскую Россию. Не раз заявляя о своей безоговорочной поддержке диктатуры пролетариата и выражая восторг перед Лениным, Бернард Шоу предпринял в 1931 поездку по СССР и в своих отзывах об увиденном грубо исказил реальную ситуацию в угоду собственным теоретическим воззрениям, побуждавшим не замечать ни голода, ни беззакония, ни рабского труда. В отличие от других западных приверженцев советского эксперимента, постепенно убеждавшихся в его политической и моральной несостоятельности, Шоу оставался «другом СССР» до конца жизни. Эта позиция наложила отпечаток на его философские пьесы, обычно представляющие собой откровенную проповедь утопических взглядов Шоу или попытку аргументировать его политические предпочтения. Престиж Шоу-художника создан преимущественно пьесами иного рода, последовательно осуществляющими его принцип драмы идей, которая предполагает столкновение не сочетаемых представлений о жизни и систем ценностей.
Пьеса-дискуссия, которую Шоу считал единственной подлинно современной драматургической формой, могла представлять собой и комедию нравов, и памфлет, обращенный к злободневной теме, и гротескное сатирическое обозрение «экстраваганца», по терминологии самого Шоу , и «высокую комедию» с тщательно разработанными характерами, как в «Пигмалионе» 1913 , и «фантазию в русском стиле» с ясными отголосками мотивов Антона Павловича Чехова написанный в годы Первой мировой войны, воспринятой им как катастрофа, «Дом, где разбиваются сердца» 1919, поставлена в 1920 году. Жанровому многообразию драматургии Бернарда Шоу соответствует ее широкий эмоциональный спектр — от сарказма до элегичного размышления над судьбами людей, оказывающихся жертвами уродливых общественных установлений. Однако остается неизменной исходная эстетическая идея Шоу, убежденного, что «пьеса без спора и без предмета спора больше уже не котируется как серьезная драма». Его собственной наиболее последовательной попыткой создать серьезную драму в точном значении слова была «Святая Иоанна» 1923 , представляющая собой версию истории суда и расправы над Жанной дАрк. Почти одновременно написанная из пяти частей пьеса «Назад к Мафусаилу» 1923 , действие которой начинается во времена творения и заканчивается в 1920 году, всего полнее иллюстрирует исторические концепции Шоу, воспринимающего хронику человечества как чередование периодов стагнации и творческой эволюции, в конце концов одерживающей верх. Бернард Шоу скончался 2 ноября 1950, в Эйот-Сент-Лоренсе. Киршон Владимир Михайлович [1902—1938] — современный драматург, один из руководителей Российской ассоциации пролетарских писателей. Окончил 6 классов гимназии, весной 1918 вступил в комсомол и ушел на кавказский фронт. В 1920 вступил в члены ВКП б. В начале 1921 был послан в Свердловский университет.
В 1923 был направлен в Ростов-на-Д. Организовал Ростовскую, а затем и Северокавказскую ассоциацию пролетписателей. Написал книжку о Есенине и ряд статей в журналах "На литературном посту", "Октябрь" и "Молодая гвардия". В настоящее время — секретарь РАППа и председатель ее киносекции. Уже в первой серьезной драматургической работе К. Несмотря на ряд существенных недостатков далеко недостаточное уменье овладеть материалом, приводящее к натурализму, "авантюрное", случайное разрешение драматического конфликта, ряд лишних, не имеющих прямого отношения к теме моментов, недостаточная яркость и характерность языкового материала и пр. Вторая пьеса К. В ней изображался рабочий-выдвиженец, назначенный директором крупного завода в обстановке огромных трудностей. Герой пьесы — рабочий Василий Новиков — показан К. Едва ли не впервые на советской сцене был показан завод, цех во время работы.
В пьесе были выражены две различные, противоречивые жанрово-стилевые тенденции: сатирически-гротескная и реалистическая тенденция. Другим недостатком пьесы явился не вполне преодоленный Киршоном натурализм. В следующей пьесе "Город ветров" [1928] Киршон преодолевает ряд недостатков, свойственных первому этапу его творчества. Хотя и в этой пьесе сказалась некоторая неслаженность: так, несомненно, противоречит всему реалистическому характеру пьесы фигура ашуга народного певца , данная в романтическо-экзотическом плане. Тенденции к большому и широкому художественному обобщению, едва намеченные в предыдущих композициях Киршона, получают в этой пьесе более яркое выражение. Используя как основу действительные исторические события героическая история 26 бакинских комиссаров , К. Элементы этой победы заключены уже в самой трагической гибели комиссаров: тот факт, что англичане торопятся с их расстрелом, объясняется боязнью англичан перед комиссарами, боязнью, вызванной начинающимся подъемом рабочего движения после реакции. В физической гибели комиссаров заключена так. Здесь, как и в самых отношениях между авангардом и временно отошедшей от него массой, содержатся элементы подлинной и высокой трагедийности. Если в "Константине Терехине" и "Рельсы гудят" проявились элементы бытовой комедии, сатирического гротеска, реалистическ.
Наиболее зрелым произведением К. Так же как и в "Городе ветров", К. На актуальнейшем материале современности — хлебозаготовительной кампании — К. Творческий рост Киршона привел к тому, что пьеса достаточно выдержана в едином стилевом плане, органически включающем в себя различные тенденции, свойственные творчеству Киршона. Пьеса переведена на немецкий, французский, английский, украинский, армянский, финский, испанский и др. Библиография: I. Как они кончат, изд. Свердловского университета, М. Главполитпросвета, М. Успенским , Гиз, М.
Чарльз был вторым из восьми детей. Читать Чарльза учит мать, какое-то время он посещает начальную школу. Много читает.