Афиша и билеты в театр балета Бориса Эйфмана в Санкт-Петербурге. Купить билеты онлайн. Театр балета Бориса Эйфмана в Санкт-Петербурге вернулся на сцену. ИнтернетКупить билеты на спектакли Театра балета Бориса Эйфмана на официальном сайте без наценки и комиссии в Санкт-Петербурге. Купить билеты на балет Бориса Эйфмана можно на нашем сайте
Современный балет: театр Бориса Эйфмана
| Встречайте! ТЕАТР БАЛЕТА БОРИСА ЭЙФМАНА скоро в Екатеринбурге! | Академический театр балета Бориса Эйфмана в июне-июле отметит свое 45-летие показом спектаклей в Санкт-Петербурге и Москве. |
| Балет Эйфмана открывает сезон | Номер, вдохновленный одноименной картиной Рене Магритта, поставили Любовь Андреева и Олег Габышев из Театра балета Бориса Эйфмана. |
| Новый взгляд на хрестоматийные сюжеты покажут артисты театра балета Бориса Эйфмана | Петербургский театр балета Бориса Эйфмана завершит 46-й сезон большими гастролями в Москве. |
| Театр балета Бориса Эйфмана начал гастроли на сцене Большого театра | Евгений Онегин (Театр Балета Бориса Эйфмана). |
PostaТеатр: летние гастроли 2023 — лучшие спектакли в вашем городе
Контакты приемной комиссии. Театр балета Бориса Эйфмана в момент создания стал новым словом в балетном искусстве. Балеты Бориса Эйфмана в исполнении воспитанников Академии танца! В 1977 году Эйфману удалось создать собственный театр «Новый балет» при Ленконцерте, который в 1990-е годы был переименован в Санкт-Петербургский государственный академический Театр балета под руководством Бориса Эйфмана. новости Санкт-Петербурга на Борис Эйфман, Хореограф: полное расписание событий на Яндекс Афише с возможностью покупки билета на ближайшие мероприятия.
Подборки похожих мест
- Афиша театра Бориса Эйфмана
- Как купить билеты?
- Главные новости
- Балет Эйфмана открывает сезон
- Курсы валюты:
Балет Эйфмана открывает сезон
Для этого понадобится всего 3 шага. Выберите на нашем сайте on-line, либо позвоните по телефону Оформите Перейдите в корзину и заполните контакные данные Получите Оплата курьеру при получении или картой на сайте Возникли трудности? Менеджеры всегда рады вам помочь.
Эти снискавшие всеобщее признание работы не только представляют на самом высоком художественном уровне достижения современного российского балета, но и приобщают аудиторию к бессмертному духовному наследию отечественной и мировой культуры, вдохновляющему хореографа и его артистов. Стремление труппы Бориса Эйфмана вовлечь своих зрителей в неисчерпаемый мир человеческих страстей, установить с публикой живые духовные связи, ошеломить ее яркостью и динамизмом пластического языка — все это определило тот успех, который на протяжении уже нескольких десятилетий сопровождает выступления театра на ведущих сценических площадках мира. Эйфман — хореограф-философ.
Его волнуют проблемы современности и тайны творчества. Художник откровенно говорит со зрителем о самых сложных и волнующих сторонах человеческого бытия, определяя жанр, в котором он работает, как «психологический балет». Газета The New York Times называет Бориса Эйфмана лидером среди ныне живущих балетмейстеров: «Балетный мир, находящийся в поиске главного хореографа, может прекратить поиск. Он найден, и это — Борис Эйфман». Труппа театра отличается безупречным исполнительским мастерством, уникальной самоотдачей и высоким сценическим интеллектом.
Первые постановки Эйфман осуществил в 1970 году балеты «Жизни навстречу» на музыку Д. Кабалевского и «Икар» на музыку А. Чернова и В. Арзуманова , затем последовали «Блестящий дивертисмент» 1971 на музыку М. Хачатуряна 1972, дипломная работа , — на сцене Малого театра оперы и балета в Ленинграде. С 1971 по 1977 год Эйфман работал балетмейстером в Ленинградском хореографическом училище и продолжил постановки на сцене Ленинградского театра оперы и балета : «Русская симфония» 1973 на музыку В. Калинникова , «Встречи» 1975 на музыку Р. Щедрина , «Жар-птица» 1975 на музыку И. Стравинского , «Прерванная песня» 1976 на музыку И.
Приобретайте билеты на нашем сайте и получите незабываемые впечатления от этого потрясающего спектакля. Больше новостей.
Новости театра
Теперь у вас появилась возможность предложить нам свои билеты , которыми вы по какой-либо причине не планируете воспользоваться. Предлагаем Вам подписаться на нашу рассылку.
Но прежде чем возглавить танцевальный ансамбль, я целых десять лет трудился, зарабатывая себе репутацию в хореографическом мире. Уже в 21 год я получил предложение от Ленинградского телевидения снять фильм-балет «Вариации на тему рококо». Я работал в кино, в балете на льду — и в итоге в 1977 году получил приглашение стать художественным руководителем нового коллектива при Ленконцерте. Судьба воздала мне за трудолюбие и упорство. Когда я только приехал в Ленинград, мне повезло застать людей, еще помнивших Серебряный век, олицетворявших уходящую эпоху. Я впитывал в себя великое наследие прошлого, посещал театры, концерты, музеи. Приходил на могилы Чайковского и Достоевского, чтобы почувствовать там необыкновенную духовную ауру.
Я наполнялся творческой энергетикой города и постепенно становился его частью. И до сих пор, по прошествии многих десятилетий, Петербург вдохновляет и питает меня как художника. Безусловно, внешне сегодня это во многом уже иной город, но его сокровенная суть не изменилась. Перестать особенно остро чувствовать, перестать жить с оголенным и обнаженным нервом. Было ли когда-нибудь свойственно такое переживание вам? Подобный страх мне неизвестен. Я четко знаю: дар, посланный тебе свыше, требует бережного и трепетного обращения. Чтобы сохранить его, я должен достигать определенной концентрации.
А она, в свою очередь, невозможна без отречения от суеты и многочисленных соблазнов, которыми наполнен окружающий мир. В противном случае ты рискуешь утратить тончайшую связь с теми высшими сферами, откуда творец черпает созидательную энергию. Есть базовые законы физики. А мы говорим о вещах метафизических. Однако принципы те же: чтобы дать своему зрителю мощный эмоциональный заряд, ты сперва должен сам его получить. Сделать это без правильного внутреннего настроя невозможно. Мне повезло застать людей, еще помнивших Серебряный век, олицетворявших уходящую эпоху. Другое размышление, свойственное миру искусства, связано с утверждением о том, что художник в широком смысле слова должен быть голодным, а комфорт может быть тождественен рутине.
Какое у вас мнение на этот счет? Так ли все однозначно? Я видел достаточно примеров того, как одаренные творцы сгорали из-за отсутствия элементарных условий для жизни и работы. Неустроенность и нищета губительны для таланта. Они медленно убивают художника, отнимают у него самое ценное — время и силы. Тот, кто утверждает обратное, наверняка сам никогда не испытывал настоящих лишений. Творец должен обладать достаточными возможностями для реализации своих замыслов.
На вопрос, что ему особенно близко и дорого в этом издании, Борис Эйфман сказал: "Эта книга очень важна для меня, потому что дает представление о том, какой путь пройден за эти десятилетия. Честно говоря, я бы не хотел его повторить, все это неповторимо. Но путь мы прошли уникальный, став одними из лидеров балетного мира. И я горжусь моим театром, горжусь моими артистами и могу сказать, что горжусь собой, что все это выдержал, пройдя огромные испытания, и этот путь продолжается".
Волобуев, О. Габышев, Д. Фишер и другие. Важный этап в жизни театра начался в 2011 году, когда Правительством Санкт-Петербурга было принято решение о начале строительства Академии танца Бориса Эйфмана, инициатором создания которой выступил хореограф. В сентябре 2013 года Академия начала свой первый учебный год. В 2019 году был открыт Театр Академии танца — уникальная сцена для проведения фестивалей, конкурсов, спектаклей. Также в ближайшем будущем в Санкт-Петербурге должен появиться Дворец танца Бориса Эйфмана, который призван стать одним из мировых центров танцевальных искусств. Создание оригинального балетного репертуара современной России на базе традиций отечественного психологического театра, поиск и развитие новых форм хореографического искусства XXI века — основные составляющие творческой миссии Бориса Эйфмана и его труппы.
PostaТеатр: летние гастроли 2023 — лучшие спектакли в вашем городе
Вы будете получать анонсы наиболее значимых событий текущего сезона Имя или ФИО.
Мы не защищаем и тем более не обвиняем. Мы пытаемся понять, каким именно образом личные драмы звучали в его музыке, — пояснил автор.
Фрагмент из этого балета открыл вечер. Если отвлечься от исторических реалий и оценить танец, то на сцене был красивый квартет с головокружительными поддержками и выразительными стоп-кадрами. Экстрим в норме В дуэте из «Красной Жизели» тоже звучал Чайковский: драму балерины Спесивцевой, не сумевшей отделить жизнь от сцены и погрузившейся в безумие, воплотили Дарья Резник и Игорь Субботин.
Эпизод, представленный на гала-концерте, рассказал историю шести театральных персонажей, сопровождаемых кордебалетом мольеровских зрителей и актеров. Транссибирской арт-фестиваль отмечает юбилей премьерами Спектакль «Роден, ее вечный идол» — о творческой ревности и жертве во имя искусства — Эйфман посвятил Огюсту Родену и Камилле Клодель. В их дуэте начальная умиротворенность взрывается финальным противлением.
Все грани сложного состояния убедительно прожили Сергей Волобуев и Виктория Мокроусова. Здесь впору вспомнить высокочтимого Эйфманом Леонида Якобсона с его миниатюрами на тему скульптур Родена. Это явления одного ряда — с той разницей, что Якобсон делал из мраморной основы танец скульптуры оживали , а его последователь превращает в материал самих танцовщиков — гнет, ломает, лепит податливые тела.
А через десять лет пойдут еще дальше: то, что сегодня поражает, будет нормой. Накопительный багаж Создание балетов по произведениям русской литературной классики Эйфман считает своей миссией — и творческой, и гражданской. Всё, что окружает молодых, привнесено из другого мира, который не знает ни нашей души, ни наших идеалов.
Но если мы не передадим их нашим детям, у нас будет другая страна и другая нация.
На главную сцену страны в различных образах вышли более 60 артистов. За авторский и оригинальный подход Бориса Эйфмана называют театральным волшебником. Сам хореограф утверждает, что все эти годы развивает психологический балет — искусство, понятное людям разных национальностей, возрастов и религий. Борис Эйфман, балетмейстер, народный артист России: «Мне 77 лет, и я каждый день провожу в балетном зале минимум 6-7 часов, сочиняя новые балеты.
Неустроенность и нищета губительны для таланта. Они медленно убивают художника, отнимают у него самое ценное — время и силы. Тот, кто утверждает обратное, наверняка сам никогда не испытывал настоящих лишений. Творец должен обладать достаточными возможностями для реализации своих замыслов. Сегодня наш театр активно поддерживают государство и спонсоры. Мы существуем в почти идеальных условиях, а не занимаемся выживанием, как раньше. И могу вас заверить: я не очерствел внутренне и не утратил жажды творчества. В нашу речь попадают новые слова, новые фразы. Если переносить это наблюдение на мир танца: что произошло с его языком за последние 45 лет? И как развивается он сегодня, довольны ли вы этим развитием? Если бы танец эволюционировал столь же стремительно, как и язык, я был бы рад. На практике выходит иначе. Многие мои коллеги продолжают считать давно устаревшие образцы хореографической абстракции вершиной балетмейстерской мысли и подлинно актуальным искусством. На деле же от такой продукции за рубежом уже все давно устали. И только у нас хореографы вместо создания собственного самобытного репертуара копируют изживший себя западный «авангард». Мы все знаем балет XIX века, танцевальное наследие прошлого столетия. А вот контуры хореографического искусства третьего тысячелетия пока остаются размытыми. В XXI веке постановщики продолжают «говорить» на пластическом языке минувшего столетия. Наш театр активно — и довольно успешно — развивает современный оригинальный балетный репертуар. Но кто еще сегодня занимается тем же? Только у нас хореографы вместо создания собственного самобытного репертуара копируют изживший себя западный «авангард». Помимо привычной — с другими театрами, коллективами, сообществом — есть в любой сфере мира искусства еще и конкуренция с самим собой. Так ли это? Балет не спорт, не Олимпийские игры. Принцип состязательности здесь неуместен. К тому же наша труппа занимает уникальную художественную нишу, и я не вижу вокруг конкурентов. Так что единственно актуальный для меня вид конкуренции — действительно, соревнование с самим собой. Создавая новый спектакль, я обязан добиться того, чтобы он был изобретательнее и талантливее предыдущего. Каждая последующая работа должна отличаться от сделанного тобой ранее. Никто, скажем, не ожидал, что после всех выпущенных нами хореографических психодрам мы обратимся к легкой, искрящейся музыке Штрауса и стилистике бальных танцев и поставим балет «Эффект Пигмалиона».
Борис Эйфман — о танце, Петербурге и заслуженном озарении
Добавим, что в ближайшие месяцы Борис Эйфман собирается приступить к сочинению нового балета о Родене, передает НТВ. Знаменитый петербургский Театр Бориса Эйфмана привез в столицу сразу четыре постановки по шедеврам русской классики — Пушкина, Толстого, Достоевского и Чехова. Театр балета Бориса Эйфмана проведет большие гастроли в Объединенных Арабских Эмиратах, Таиланде и Китае с 18 октября по 3 декабря, сообщили в пресс-службе театра. в мир столь популярного нынче искусства бального танца. Балетная история» (Театр балета Бориса Эйфмана) в Большом театре, а также вся информация о спектакле: описание, фото, видео. Знаменитый петербургский Театр Бориса Эйфмана привез в столицу сразу четыре постановки по шедеврам русской классики — Пушкина, Толстого, Достоевского и Чехова.
Балетная вселенная Бориса Эйфмана
Статья посвящённая Театру балета Бориса Эйфмана (г. Санкт-Петербурга) рассказывается о некоторых закономерностях современного балета, касающихся музыки, драматургического содержания, хореографии и проводятся аргументы в пользу утверждения того, что Эйфман. Балетная история» По пьесе Антона Чехова «Чайка» На музыку Сергея Рахманинова, Александра Ситковецкого Хореография: Борис Эйфман Исполняют артисты Театра балета Бориса Эйфмана. Театр балета Бориса Эйфмана празднует 45-летие. Искусно выстроенная драматургическая структура концерта поможет ценителям танца погрузиться в яркую историю художественной эволюции Театра и его утверждения в статусе одной из ведущих балетных компаний нашего времени. Евгения Додонова из Симферополя мечтает после окончания академии попасть в театр Бориса Эйфмана.
Репертуар Театра балета Бориса Эйфмана
Санкт-Петербургский государственный академический театр балета создан Борисом Эйфманом в 1977 году (первоначальное название труппы – Ленинградский «Новый балет»). Балет Бориса Эйфмана на музыку Л. Бетховена, Г. Малера. Выпускники были приглашены в Театр балета Бориса Эйфмана, Мариинский театр, Московский музыкальный театр им. К.С. Станиславского и В.И. Немировича-Данченко, Театр «Балет Москва», Михайловский театр, Театр балета им. Л. Якобсона. Предоставлено пресс-службой Театра балета Бориса Эйфмана. Хореограф предполагал поставить балет о Фрейде, но затею эту оставил.
Борис Эйфман: «Нужно верить в себя и не бояться испытаний»
Окончил Кишинёвское музучилище в 1964 году, и после безуспешной попытки поступить в Кишинёвский политехнический институт на протяжении следующего года работал артистом балета в Молдавском государственном театре оперы и балета [9]. В 1972 году окончил балетмейстерское отделение Ленинградской государственной консерватории имени Римского-Корсакова. Первые постановки Эйфман осуществил в 1970 году балеты «Жизни навстречу» на музыку Д. Кабалевского и «Икар» на музыку А. Чернова и В. Арзуманова , затем последовали «Блестящий дивертисмент» 1971 на музыку М.
Хачатуряна 1972, дипломная работа , — на сцене Малого театра оперы и балета в Ленинграде. С 1971 по 1977 год Эйфман работал балетмейстером в Ленинградском хореографическом училище и продолжил постановки на сцене Ленинградского театра оперы и балета : «Русская симфония» 1973 на музыку В. Калинникова , «Встречи» 1975 на музыку Р.
Два ведущих балетных критика Анна Киссельгоф и Клайв Барнс единодушно отдали ему пальму первенства в современном балете», — писала после просмотра «Русского Гамлета» известный журналист Белла Езерская. The New York Times в рецензии на постановку отмечала: «Эйфман обладает даром электризовать образы и театральные фантазии, которого лишены другие хореографы». Балет сошел со сцены в 2012 году.
В юбилейном 40-м сезоне Театра Эйфман, продолжая практику возрождения своих знаменитых спектаклей, сочиненных в 1990-е и успевших выпасть из репертуара, вновь обратился к «Русскому Гамлету». Оставив сюжетную канву балета без значимых изменений, он в то же время переосмыслил хореографическую партитуру, сделав ее еще более и изобретательной, изысканной и эмоционально насыщенной.
Пластикой тела Эйфман в своем спектакле передал драму переродившейся женщины. По мнению хореографа, именно страсть, «основной инстинкт» привели к преступлению против общественных норм, уничтожили материнскую любовь и разрушили внутренний мир Анны Карениной. Женщина, поглощенная и раздавленная чувственным влечением, готова пойти на любые жертвы. Хореограф отмечает, что его балет — о сегодняшнем дне, а не о минувшей эпохе: неподвластное времени эмоциональное наполнение спектакля и прямые параллели с действительностью не оставляют равнодушными современных зрителей.
Контакты Я рад приветствовать Вас на официальном сайте Академии танца — уникального образовательного учреждения, призванного подготовить универсальных балетных танцовщиков. Талантливые воспитанники Академии будут находиться на полном содержании государства и спонсоров, а также получат все необходимые условия для интеллектуального и духовного развития.
Новости театра
| Театр балета Бориса Эйфмана вернулся на сцену | Афиша театра балета Бориса Эйфмана в Санкт-Петербурге на 2024 год. |
| Репертуар Театра балета Бориса Эйфмана | Петербургский театр балета Бориса Эйфмана завершит 46-й сезон большими гастролями в Москве. |
| Театр балета Бориса Эйфмана начал гастроли на сцене Большого театра - Российская газета | Балет Бориса Эйфмана на музыку Л. Бетховена, Г. Малера. |
| Борис Эйфман — о танце, Петербурге и заслуженном озарении | РБК Стиль | Купить билеты в Театр балета Бориса Эйфмана в Санкт-Петербурге афиша и история театра, отзывы, адрес, метро (как добраться), репертуар, премьеры, артисты и режиссер театра, схема зала и фото сцены. |
Репертуар и лучшие постановки
- Кнопка онлайн-видео
- Читайте также:
- PostaТеатр: летние гастроли 2023 — лучшие спектакли в вашем городе | Posta-Magazine
- Современный балет: театр Бориса Эйфмана
- О мероприятии
Новый взгляд на хрестоматийные сюжеты покажут артисты театра балета Бориса Эйфмана
новости Санкт-Петербурга на Борис Эйфман, Хореограф: полное расписание событий на Яндекс Афише с возможностью покупки билета на ближайшие мероприятия. Официальный канал Санкт-Петербургского государственного академического театра балета Бориса Эйфмана Театр балета Бориса Эйфмана завершает гастроли в Москве показом всемирно известного балета по роману «Анна Каренина».