Режиссер: Михаил Калатозов. В ролях: Татьяна Самойлова, Алексей Баталов, Василий Меркурьев и др. Фильм "Летят журавли" вышел на экраны 12 октября 1957 года и стал настоящим прорывом в отечественном кино. Восстановленная в формате 4К версия военной драмы «Летят журавли» выйдет в кинотеатрах 13 октября. В фильме “Летят журавли” режиссёр Михаил Калатозов и оператор Сергей Урусевский открыли новый киноязык, помогающий передать чувства героев. "Летят журавли" вдохновил стать режиссером не только Лелуша, но и Андрея Кончаловского, и Сергея Соловьева.
«Летят журавли»: как история об измене смогла завоевать сердца зрителей?
«Летят журавли» не был классическим фильмом о войне – в нем не шла речь о героических подвигах и сражениях, а вместо этого в центре сюжета была любовная линия. Военный фильм, драма, экранизация. Режиссер: Михаил Калатозов. В ролях: Татьяна Самойлова, Алексей Баталов, Василий Меркурьев и др. По пьесе Виктора Розова "Вечно живые". Кинороман, получивший признание зрителей всего мира и удостоенный множества. Режиссер: Михаил Калатозов. В ролях: Татьяна Самойлова, Алексей Баталов, Василий Меркурьев и др. Он оказался на «Мосфильме», где режиссер Михаил Калатозов как раз доснимал последние кадры «Летят журавли». Военный фильм, драма, экранизация. Режиссер: Михаил Калатозов. В ролях: Татьяна Самойлова, Алексей Баталов, Василий Меркурьев и др. По пьесе Виктора Розова "Вечно живые". Кинороман, получивший признание зрителей всего мира и удостоенный множества. Смысл фильма «Летят журавли» заключается в том, чтобы показать, как жили те, кто ждал возвращения фронтовиков домой.
"Летят журавли": Великой Победе посвящается...
Кадры из фильма. Дата выхода. Военная драма от режиссера Михаила Калатозова. Действие фильма разворачивается в Москве до и во время Великой Отечественной войны.
Борис с Вероникой любят друг друга, вот-вот собираются пожениться, они гуляют по Москве и замечают, как над городом пролетает журавлиный клин. Во время прогулки они слушают, как часы на Спасской башне бьют 4 часа ночи, после чего возвращаются домой 22 июня 1941 г. Именно этим утром началась война.
Борис, несмотря на возможность получить бронь, уходит добровольцем на фронт за день до дня рождения Вероники и оставляет ей в подарок игрушку - белку с корзинкой, полной золотых орехов, под которые он кладёт записку. Бориса провожают на фронт, а Вероника не успевает проститься с ним. В Москве начинаются бомбёжки.
Однажды, когда Вероника, позвонив на завод, где работал Борис, узнаёт, что от него никаких вестей, они с матерью идут и разговаривают. Их разговор прерывает сигнал воздушной тревоги. Они спешат домой за отцом Вероники, но тот отказывается уходить в метро, ссылаясь на то, что у него срочные работы.
Вероникина мама решает остаться дома с мужем, а Веронику они одну отправляют в метро, она успевает захватить с собой лишь ту самую белку - подарок Бориса. Когда после отбоя Вероника возвращается, выясняется, что её дом разбомблен, а родители погибли. Фёдор Иванович Бороздин, отец Бориса, врач по профессии, предлагает ей переехать к ним, где она сталкивается с ухаживаниями Марка, двоюродного брата Бориса.
В прокате «избранных кинотеатров по всей России » восстановленный в формате 4К фильм появится 13 октября, к 65-летию мировой премьеры. Золотая коллекция" не просто выпускают фильм "Летят журавли" на большие экраны. Зрители увидят покадрово восстановленный в лабораториях киноконцерна и воссозданный в формате 4K шедевр», — отметили в пресс-службе.
Зрители увидят отреставрированную и восстановленную версию фильма в формате 4K. Кроме того, в этом октябре «Мосфильм» собирается выпустить в кино и другие картины. К прокату готовы «Жестокий романс», «Мой ласковый и нежный зверь», «Живые и мёртвые», «Девять дней одного года», а также «Баллада о солдате». Фильмы тоже прошли реставрацию.
Ранее KudaGo рассказывал о том, как «Лунтик» покоряет юных зрителей из Китая.
Лирическая драма о войне и человеческих судьбах стала символом советского кино, победителем международных фестивалей, в том числе, Каннского фестиваля в 1958 году. Главным героям — Татьяне Самойловой и Алексею Баталову - картина принесла мировую известность. Новаторские приемы оператора Сергея Урусевского вошли во все учебники по киноискусству, в частности, Урусевский изобрел и сконструировал круговые операторские рельсы.
Фильму «Летят журавли» – 6о лет. Все ли вы знаете об этом шедевре?
Финал фильма — Победа. Вероника приходит на Белорусский вокзал площадь Тверская Застава, 7. Не найдя Бориса, она начинает раздавать цветы окружающим. И вновь в этой сцене воспроизводятся реальные моменты 1945 года, когда вся Москва приходила на Белорусский вокзал — туда ежедневно прибывало огромное количество поездов с военными, возвращающимися после войны. В 1957 году фильм «Летят журавли» посмотрели тридцать миллионов зрителей. Но советские газеты разнесли ленту в пух и прах. Впрочем, и у пьесы «Вечно живые», по которой она была снята, судьба была сложная: знаменитый драматург Виктор Розов написал ее еще в 1944 году, но по идеологическим причинам пьесу не публиковали.
История о девушке, которая, не выдержав жизненных испытаний, вышла замуж за брата своего погибшего на фронте жениха, выглядела вовсе не духоподъемной. Но режиссера Михаила Калатозова эта история тронула за живое. И он попросил Розова написать сценарий. А вот на Западе картину ждали триумф и главная награда Каннского кинофестиваля. И по сей день «Летят журавли» остается единственным советским полнометражным фильмом, получившим «Золотую пальмовую ветвь». О победе фильма в Каннах советская пресса написала более чем сдержанно — в заметке не было ни фотографий, ни упоминания имени режиссера.
Обидно: Хрущев назвал мою героиню шлюхой. Но у зрителя успех был ошеломительным! Решено было отправить картину на 11-й Международный кинофестиваль в Канны. Там я познакомилась с Пабло Пикассо. Он произвел на меня странное впечатление.
Кажется, никого из писавших не удовлетворила главная сюжетная коллизия — неожиданная, психологически не объясненная и не оправданная измена героини фильма своему жениху, ушедшему на фронт. Мир фильма неоднороден, расколот и совершенно нелогичен. Утверждается, что Вероника — жертва войны, но ведь в равной степени справедливо и обратное: война, даже убив Бориса, не смогла уничтожить их чувство друг к другу.
Парадоксально, но без этой измены мы бы не поверили в ту абсолютную любовь, которую читаем в глазах Вероники в финале. В фильме отсутствует прямая связь между внутренним и внешним.
Молодежь тогда стремилась не к пафосности, не к метафорической приподнятости языка, а к достоверности, точным жизненным подробностям.
Наше сознание отторгало «поэтический» кинематограф, мы искали другой киноязык. Сейчас мне кажется это удивительным, но только со временем, когда у нас устоялся наш собственный язык и стало ясно, что он всего лишь сегмент существующего киноязыка, для нас в полном объеме проявилось действительное значение этой картины». В 1950-е советский кинематограф приходил в себя после эпохи «малокартинья», когда количество выпускаемых фильмов резко сократилось.
Оставляя в стороне послевоенную советскую повседневность, картины этой мрачной поры создавали лакированный образ реальности: их героические персонажи жили в огромных квартирах, походя совершали трудовые подвиги и усиленно боролись со всякого рода космополитизмом, оппортунизмом, идеализмом и прочим низкопоклонством перед Западом. Подобная борьба заменяла им личную жизнь, которая хотя и подразумевалась, но подавалась как что-то совершенно несущественное. Да и кому нужна личная жизнь, когда можно перевыполнить план и попутно разоблачить чьих-нибудь прихвостней?
Герои кино получили право не быть героями кино. Они вновь могли есть, пить, ходить по нужде. Вновь смогли заняться домашними делами — наладить связи с родными, обустроить быт, обзавестись семьей.
Идеалом был итальянский неореализм с его поэзией будней. И «Дом, в котором я живу» 1957 Сегеля и Кулиджанова — такой пример неореализма в его советском изводе. Середина 1930-х, новый многоквартирный дом.
Жильцы — пестрая толпа, они же — персонажи фильма. Большая рабочая семья Давыдовых, Волынские — кажется, служащие, этакий средний класс: мать щеголяет в лисьем воротнике, дочь хочет быть актрисой и с детства ходит в музыкальную школу. Рядом — артистическая богема: Ксения Николаевна с огромным портретом Ермоловой на стене — и естественнонаучная интеллигенция: геолог Каширин, вечно занятый поисками лучистого колчедана, и его несчастливая жена Лидия.
Сюжет — сценки из жизни всех этих людей. Кто-то счастлив, а кто-то несчастен, Сережа Давыдов любит Галю Волынскую, Лидия страдает от вечного отсутствия мужа, изменяет ему и хочет поехать в Старый Оскол к маме, Галя вместе с Ксенией Николаевной разучивает монолог из «Грозы». Отчего люди не летают как птицы?
Потом на горизонте появляются роковые цифры «1941» — и начинается война. Кто-то из героев не возвращается, кто-то возвращается калекой, но после войны жизнь продолжается, и вместе с новым поколением появляется новая надежда. Это очень похоже на «Летят журавли»: устоявшийся быт до войны, война и ее тяготы, показанные на примере тыла, разбитое семейное счастье и вместе с тем — парадоксально счастливый финал.
Однако вряд ли можно найти картины более непохожие. В кадре опять большие квартиры представителей интеллигентных профессий, в кадре опять слишком много кино. Полеты камеры и сложные однокадровые сцены подрывают реальность, слишком далеки от столь притягательной итальянской традиции.
Хотя малокартинье обычно пренебрегало выразительными средствами абстракции необходимо выдавать себя за реальность, а потому она всячески боится разоблачения , излишняя игра с языком кино может вызвать подозрение. В конце концов, некоторые видят прямую связь между изощренным кинематографом 1920-х и возникшими в 1930-е тоталитарными диктатурами укажем, например, что Михаил Лифшиц не видел принципиальной разницы между «Доктором Калигари», «Нибелунгами» Ланга и «Александром Невским» Эйзенштейна, считая все это явлениями глубоко тоталитарными. Однако «подрыв реальности», предпринятый Михаилом Калатозовым и его соавтором, оператором Сергеем Урусевским, не имеет с «тоталитарной деформацией действительности» ничего общего.
Скорее, речь идет о неизбежном событии и наиболее полном воплощении тех тенденций, что вызревали в советском кино все 1950-е. Сложная операторская работа Урусевского существует не сама по себе: чтобы в этом убедиться, достаточно сравнить «Летят журавли» с «Кавалером Золотой Звезды» 1950 , другой значимой работой Урусевского, вышедшей еще в эпоху «малокартинья». Она помогает раскрыть субъективность, человечность героев.
Прежде всего — Вероники и Бориса.
О победе фильма в Каннах советская пресса написала более чем сдержанно — в заметке не было ни фотографий, ни упоминания имени режиссера. Обидно: Хрущев назвал мою героиню шлюхой. Но у зрителя успех был ошеломительным! Решено было отправить картину на 11-й Международный кинофестиваль в Канны. Там я познакомилась с Пабло Пикассо. Он произвел на меня странное впечатление. Дымил безумно.
Пикассо написал мой портрет. Но мне не подарил, оставил себе на память. А потом был кинофестиваль в Париже. Все думали, что премию отдадут обиженной Софи Лорен за картину «Любовь под вязами»... Каннский фестиваль ее не наградил — первенство безоговорочно отдали мне. В Париже я тоже стала лауреатом! В королевском дворе были высажены мандариновое и апельсиновое деревья с табличкой с моим именем. Плоды с них мне присылали из Франции каждый год.
Но наша «верхушка» была категорически против: «Какая Америка?! Вы советское достояние».
СМИ в соцсетях
| «Летят журавли». Как Михаил Калатозов создал шедевр мирового кино | что стоит за историей международной славы фильма Михаила Калатозова "Летят журавли". |
| Кино высшей пробы, или Почему стоит пересмотреть «Летят журавли» | Фильм «Летят журавли» получил главный приз Каннского кинофестиваля, а Калатозов стал единственным советским режиссером-обладателем Золотой пальмовой ветви. |
Фильм «Летят журавли» с Алексеем Баталовым покажут на ММКФ
За достоверность информации в материалах, размещенных на коммерческой основе, несет ответственность рекламодатель. Instagram и Facebook Metа запрещены в РФ за экстремизм. На информационном ресурсе применяются рекомендательные технологии.
Нам показывают Спиридоньевский переулок и окна первых этажей — витрины магазинов заложены мешками с песком, чтобы уберечь стекла от бомбежек. Все мрачное, серое. Трагическая яркая сцена: Вероника слышит сигнал пожарной машины и, взволнованная, бежит домой, но вместо квартиры и своих родных в ней она видит зияющую пустоту — в дом попала бомба. Героиня поднимается по лестнице и видит часы, болтающиеся практически в воздухе. Снимали эпизод на Смоленской улице. Калатозов рассказывал, что для этой большой сцены на «Мосфильме» хотели выстроить декорацию, но посчитали, что она обойдется в сумасшедшую сумму — 35 тысячи рублей.
В бюджет это не вписывалось никак. Поэтому кинематографисты договорились с Мосгорисполкомом, и чиновники дали под съемки здание под снос. В итоге сцена получилась в естественных декорациях. На заднем плане — старая застройка Смоленской улицы. Сегодня же на месте «Вероникиного дома» стоит огромный угловой дом со знаменитым магазином «Руслан» внизу на Смоленской-Сенной площади, дом 27-29. По сюжету героиня Татьяны Самойловой уезжает в эвакуацию на Урал. Однако многие эпизоды снимались также в Москве. В кадре Андроньевская набережная и очень узнаваемый Андроников виадук через Яузу.
Это красивый железнодорожный мост между станциями «Москва-пассажирская-Курская» и «Серп и Молот». Мост был возведен в 1865 году по проекту инженеров Колоколова и Терехина и архитектора Надежина. Финал фильма — Победа. Вероника приходит на Белорусский вокзал площадь Тверская Застава, 7.
И вот о ней я хотел бы поговорить с вами далее.
Для начала посмотрим два коротеньких эпизода: Как мы уже выяснили, во времена правления Сталина искусство загонялось в жёсткие рамки. Появилось такое направление, как соцреализм. Всё должно было работать на пропаганду и место человеку как единице в таком искусстве не оставалось совсем. Население страны рассматривалось как некая масса, которая должна привести Советский Союз к мировому господству. Так продолжалось долгие годы и вот Калатозов одним из первых во главе угла ставит именно историю "маленького" человека - рассказывает о его проблемах и переживаниях.
Но что здесь ещё важно: обратили ли вы внимание на то, как к этому эпизоду, который разворачивается уже ближе к концу фильма, меняется отец Бориса? Давайте посмотрим ещё один эпизод из начала фильма и поговорим более подробно об этом: Посмотрите на его отношение к властям и тому, что они говорят в начале фильма: его лицо, мимика и сами реплики говорят о том, что он слышал всю эту канитель уже тысячу раз и она ему порядком поднадоела. В то же время, уже будучи начальником госпиталя, то есть человеком непосредственно приближенным к власти и в какой-то степени даже самим являющимся властью, он показывает именно то поведение, которое до этого его самого раздражало. Но что самое интересное: Калатозов тем самым лишь констатирует факт - такова природа человека. И конкретно этого персонажа сей поступок не делает антагонистом, потому что в глазах, например, Вероники он остаётся добрым, поддерживающим её отцом жениха.
И, как мы с вами помним, он будет поддерживать её до самого финала истории. То есть, на этот счёт можно построить большое философское размышление. Этот кадр, как по мне, отлично отражает собой как раз тот факт, что Калатозов и Урусевский своей целью поставили рассказ именно о людях. Они намеренно не смешивают их в какую-то массу, а рассказывают истории жизни отдельно взятых людей, поскольку мы отчётливо видим их лица. Однако стоит отметить, что существует и другая интерпретация этого кадра: некоторые говорят, что люди, которых мы видим здесь олицетворяют собой как бы те события, которые МОГЛИ БЫ происходить с Борисом и Вероникой, если бы он не ушёл на фронт: это могли бы быть их дети, а так они могли встретить старость, ну и так далее.
Ещё одним похожим кадром является этот: Глобально он построен по тому же принципу: мы можем рассмотреть лица людей, стоящих в этой толпе, как-то их идентифицировать и увидеть чем они занимаются. Но что здесь особенно примечательно: среди них нет молодых мужчин, кроме Марка. Только женщины, старики и дети. Это говорит о том, что все мужчины, находящиеся в расцвете сил, сейчас на фронте. А также отлично характеризует Марка.
Кстати, мне стало интересно углубиться в значение этого имени и оказалось, что для него характерны следующие черты: эмоциональность, утонченность, эгоцентризм. Очень похоже на нашего персонажа, правда? В таких деталях и проявляется настоящая режиссура! И, наконец, контрастирует с этими историями кадр, который композиционно и мизансценически напоминает уже знакомый нам кадр с танками. Мне кажется, что тем самым Калатозов вновь подчёркивает отношение власти к "маленькому" человеку: толпа на кадре выше сравнивается с техникой танками и наши герои - Вероника и Борис - сливаются и остаются лишь маленькими точками в этой суете.
Кстати, вы ведь обратили внимание на то, что в этих эпизодах, например, ярко выражено психологическое состояние героев? Так вот, вообще в фильме довольно много внимания уделяется именно психологизму. Поэтому об этой, немаловажной его составляющей, мы сейчас с вами и поговорим. Для лучшего понимания начнём разбор психологизма мы с кадров, взятых из того эпизода, где Борис вешает на окна светомаскировку, а Вероника спрашивает у него что он подарит ей на день рождения: В течение всей сцены Борис несколько раз пытается начать серьёзный разговор и сообщить Веронике, что он отправляется на фронт. Как мы с вами прекрасно понимаем, просто так взять и сообщить такую новость невозможно.
Что делает Урусевский? В первом случае он Бориса уводит в тень см. Не знаю удачное во втором случае решение или нет, тем не менее, вот так вот решена эта сцена. Что также примечательно: в обоих случаях Борис называет Веронику не "белкой", как обычно, а по имени. Если не ошибаюсь, это единственные разы за весь фильм, когда он обращается к ней по имени.
То есть, тем самым нам - зрителям - намекают на то, что он хочет поговорить на серьёзную тему. Но что же в это время Вероника? А она витает где-то в облаках, в каких-то своих мечтах. Например, на кадре слева она произносит какую-то реплику про подарок от Бориса на её день рождения. А вот на скрине справа вы можете обратить внимание, что даже когда к Борису приходит товарищ, чтобы вручить ему повестку, луч света падает именно на неё.
Борис же остаётся в тени. Игра света и тени отлично подчёркивает психологическое состояние обоих героев в этой сцене. Кстати, Вероника здесь перед нами предстаёт как легкомысленная, несколько инфантильная девушка. Она не думает совершенно о Борисе, а думает скорее о том, как ей с Борисом хорошо.
Розова «Вечно живые» режиссёром Михаилом Калатозовым с А. Баталовым и Т. Самойловой в главных ролях. В кинотеатрах СССР этот фильм посмотрело 28,3 млн зрителей это 10-е место в прокате 1957 г. Считается, что «Летят журавли» был одним из самых любимых фильмов Пабло Пикассо. Кроме этого, картина внесена в Книгу рекордов Гиннеса как самая кассовая из всех, когда-либо получивших Гран-при на Каннском фестивале. Кроме зрительской любви важно отметить операторские и режиссёрские решения картины, которые стали хрестоматийными — очень много эпизодов подробно разбирается в учебниках истории отечественного кинематографа. К ним, например, относится сцена гибели героя А. Баталова, для съёмок которой оператор Сергей Урусевский придумал и впервые сконструировал круговые операторские рельсы.
Фильм "Летят журавли" выпустят в прокат в формате 4К
Клод Лелуш, тогда еще 19-летний оператор, а впоследствии ставший всемирно известным режиссером, приехал в Советский Союз с группой французских коммунистов. Его цель была довольно проста - снять кадры Москвы для канадского телевидения. Правда, в некоторых случаях ему приходилось делать это тайно, например, при посещении мавзолея Ленина. Во время своей миссии Лелушу удалось попасть на "Мосфильм" - помогло знакомство с таксистом, у которого друг как раз там работал. Интересно, что Калатозов сначала удивился, когда увидел француза на студии, однако довольно скоро с ним подружился и даже показал несколько минут готовившейся картины. Как вспоминал Клод Лелуш: "Этот день, наверное, останется самым значительным во всей моей жизни.
Тогда я решил, что буду не оператором кинохроники, а кинорежиссером". После, вернувшись на родину, он свяжется с директором Каннского кинофестиваля и порекомендует работу Калатозова для конкурса. Фильм видел Пабло Пикассо Татьяна Самойлова рассказывала о показе в Каннах: "В начале в зале была тишина, почти полфильма прошло и никакой реакции. Мы вжались в кресла. Неужели они не поняли?
Однако постепенно зал все больше проникался картиной, и к концу ленты многие плакали.
Пьесу прочитал и Михаил Калатозов — известный кинорежиссер и лауреат Сталинской премии. Она потрясла его: Калатозов разыскал Розова и попросил его написать сценарий. Оператором стал Сергей Урусевский — выпускник Ленинградского института живописи, скульптуры и архитектуры, где его педагогом был Александр Родченко — один из основоположников конструктивизма.
Татьяна Самойлова. Кадр из фильма «Летят журавли» На роль Вероники утвердили Елену Добронравову, сыгравшую Катю в драме Иосифа Хейфеца «Большая семья»: в 1955-м этот фильм не только оказался в конкурсной программе Каннского фестиваля, но и получил награду в номинации «Лучший актерский ансамбль». Однако незадолго до начала съемок Урусевский увидел фильм Владимира Каплуновского «Мексиканец» — экранизацию рассказа Джека Лондона. Боксера-революционера Риверу играл Олег Стриженов, а его возлюбленную Марию — Татьяна Самойлова: загадочная и харизматичная.
Оператор решил, что именно она сможет наиболее полно раскрыть сложный образ главной героини. Урусевский предложил Калатозову пригласить молодую актрису на кинопробы. И хотя Розов решил, что у нее нет достаточного профессионального опыта, кинематографистам было понятно: Самойлова — та самая Вероника, которую они искали. Ну а на роль Бориса был утвержден Алексей Баталов — продолжатель известной актерской династии.
Алексей Баталов Кадр из фильма «Летят журавли» Сложные съемки: травмы и болезни актеров Калатозов предоставил Урусевскому, что называется, полную свободу: чтобы камера плавно «летела» за героем Баталова на лестнице, оператора сажали в специальную «люльку», а для съемок сцены гибели Бориса решили сконструировать круговые рельсы. Он ходил, заложив руки, смотрел на небо, смотрел в камеру, смотрел как приборы стоят — все время менял приборы, еще что-то пододвигал… И потом начинал снимать: очень сложные вещи — какие-то сложные панорамы. Но он все понимал», — делился Баталов своими воспоминаниями об Урусевском в передаче «Острова» на «Культуре» в 2008-м. Съемки фильма «Летят журавли».
Фото: globallookpress Во время съемок Самойлова заболела туберкулемой — формой туберкулеза легких. Нагрузка была такой капитальной, что после фильма у меня еще и сердце разболелось. Пришел врач, послушал и сказал: «Таня, у вас микроинфаркт», — рассказывала актриса КП в 2002-м. Так мало этого, во время съемок на натуре пострадал и Баталов.
Потом меня зашивали, я долго лежал в больнице. Съемки приостановили, пока швы не зажили», — рассказывал Алексей Владимирович КП в том же 2002-м. Фото: globallookpress Реакция критиков и зрителей Фильм вышел в советский прокат 12 октября 1957 года. Многочисленные коллеги Калатозова и Урусевского были в неописуемом восторге от картины.
Режиссер Лео Арнштам, например, признался читателям «Советского экрана»: «Мне хочется назвать этот фильм вдохновенным гимном человеческой верности, чистоты и стойкости.
Оно не исчерпывается только находкой интереснейшего характера, открытием новой проблематики, показом войны «с другой стороны», как испытания нравственного. Французский связной На съемки «Летят журавли» случайно попал тогда еще неизвестный начинающий режиссер Клод Лелуш, будущий автор «Мужчины и женщины», обладатель каннской «Пальмовой ветви» и двух «Оскаров».
Заграничный гость был настолько потрясен скрупулезным подходом авторов к созданию фильма, что попросился в съемочную группу ассистентом оператора. Он проработал в этом качестве на площадке несколько дней и снял в Москве свою первую картину — документальную ленту о производстве «Летят журавли». Вернувшись в Париж, Лелуш связался с директором Каннского фестиваля и рассказал о съемках Калатозова.
Лидер проката Успех фильма «Летят журавли» в год выхода был феноменальным: только во Франции картину посмотрели 5 миллионов 300 тысяч зрителей во французском прокате она шла под названием «Когда улетают аисты». Все лето 1958 года фильм показывали с субтитрами, в декабре дублировали и снова выпустили в прокат по всей стране.
В ее отношении строгий Калатозов проявил удивительную щедрость: доверил самой придумать свою Веронику. Несколько раз картину останавливали из-за актерских травм: Алексей Баталов оступился и поранил лицо, когда снималась сцена драки, а Татьяна Самойлова приступила к съемкам с недолеченной болезнью легких и несколько раз теряла сознание: во время взрыва дома, когда она поднимается по лестнице, и в сцене самоубийства - от нервного перенапряжения. Оператор Урусевский выступил фактически сорежиссером. Помогло, что Калатозов сам начинал как оператор и он чувствовал, когда изображение может говорить лучше слов. И от этого языка весь мир потерял дар речи.
Ни Самойлова, ни Баталов так и не научились быть звездами. Они говорят: нам просто повезло сняться в эпохальном фильме.
ТОП-8 фактов о фильме «Летят журавли»
Главным детищем Калатозова стал фильм «Летят журавли», снятый по драме Виктора Розова «Вечно живые» в 1957 году. 12 октября 1957 года в советских кинотеатрах состоялась премьера военной драмы «Летят Журавли» режиссера Михаила Калатозова. Одна нить – время, другая – кино, но это звучит как-то слишком обобщенно, чтобы объяснить, почему абсолютно пенсионерское кино «Верные друзья» было снято раньше, чем романтичные «Летят журавли», и снято тем же человеком! «Летят журавли» — это фильм об обычных людях, обращенный к обычным людям.
Фильм «Летят журавли» с Алексеем Баталовым покажут на ММКФ
После выхода фильма «Летят журавли» Алексей Баталов фактически в одночасье стал одним из самых популярных актеров советского кино. "Золотая пальмовая ветвь" была нужна фильму не столько для мировой славы, сколько чтобы "Летят журавли" увидели наши зрители. советский фильм 1957 года о Второй мировой войне. Культовый фильм «Летят журавли» режиссера Михаила Калатозова снова выйдет в отечественный прокат — на этот раз в формате 4К. Фильм Летят журавли (1957) можно посмотреть в онлайн-кинотеатре Иви! Позже Розов признал, что оказался не прав На фото: режиссер фильма «Летят журавли» Михаил Калатозов и исполнительница главной роли Татьяна Самойлова во время съемок.
Наш экскурсовод Татьяна Воронцова написала статью для «АиФ» о съемках фильма «Летят журавли»
Уже хрестоматийными стали кадры, шедевры режиссёра Михаила Калатозова и кинооператора Сергея Урусевского из фильма "Летят журавли". Летят журавли стал культовым фильмом по причине своего нестандартного для советского кинематографа подхода. Позже Розов признал, что оказался не прав На фото: режиссер фильма «Летят журавли» Михаил Калатозов и исполнительница главной роли Татьяна Самойлова во время съемок. Отреставрированный фильм "Летят журавли" скоро выходит в российский прокат. В фильме “Летят журавли” режиссёр Михаил Калатозов и оператор Сергей Урусевский открыли новый киноязык, помогающий передать чувства героев.
Фильму «Летят журавли» исполнилось 65 лет: как создавали покоривший мир киношедевр
Сергей Урусевский снимал кадр, запоминал его длину и, не проявляя негатив, заворачивал его в плотную ткань. Затем в темноте вставлял ту же пленку в камеру и снимал следующий слой. Для фильма впервые в истории кинематографа использовали круговые операторские рельсы. Сергей Урусевский сконструировал их для съемок сцены гибели Бориса. В этом эпизоде вообще много изобразительных приемов, потому что момент очень важный и эмоциональный. Там и многослойная экспозиция, и нестандартные ракурсы, и легендарная пробежка героя по лестнице, которую мы уже видели в начале фильма. Легендарная опять же с точки зрения операторского мастерства. Как плавно провести в кадре героя, который бежит вверх и по кругу? Для этого установили столб, на котором закрепили операторскую люльку.
Урусевского дубль за дублем поднимали с помощью веревок по спирали. Кстати, это не единственный раз, когда оператора в буквальном смысле слова носили на руках в погоне за определенным ракурсом. Чтобы снять сцену, в которой Баталов несет на себе раненого солдата, осветители тащили Урусевского по земле на листе железа. Интересных кадров и планов много — на них можно разложить практически весь фильм. Очень компактная для того времени камера позволила снимать с рук. Благодаря этому мы как будто оказываемся вместе с Вероникой в толпе провожающих, а в конце фильма — в потоке встречающих людей. Более того, в одной из сцен камеру держит сама Самойлова — когда Вероника бежит на мост с мыслью покончить с собой. Здесь же используются приемы субъективной камеры и смены кадровой частоты.
Все вокруг очень сумбурно, двигается то быстро, то медленно — зритель как будто смотрит глазами Вероники, решившейся на самое страшное. Каждый кадр у Сергея Урусевского был продуман до мелочей. По воспоминаниям участников съемок, все группа четыре раза подряд приезжала в четыре часа утра к Крымскому мосту, выставляла оборудование, но ничего не снимала: небо было не то. Но Михаил Калатозов не считал это капризами и шел навстречу. Он сам, будучи в прошлом оператором, понимал лучше других, чего хочет добиться Урусевский.
КП-Афиша решила вспомнить историю появления этого шедевра, удостоенного главной награды Каннского кинофестиваля — «Золотой пальмовой ветви». Розыгрыши в Telegram! У нас в Telegram постоянно проходят розыгрыши билетов на самые интересные события в Москве — концерты, спектакли, фестивали, шоу и многое другое. Подписывайтесь и получайте бесплатные пригласительные!
Принять участие Сюжет Москвичи Борис Алексей Баталов и Вероника Татьяна Самойлова любят друг друга и собираются пожениться, но война разлучает молодых людей. Борис уходит добровольцем на фронт, Вероника же, раздавленная горем после гибели родителей во время бомбежки, становится женой Марка Александр Шворин — двоюродного брата ее жениха. Жизнь Бориса обрывает вражеская пуля, а Вероника страдает из-за собственной неверности. История создания фильма Фильм «Летят журавли» был снят по мотивам пьесы Виктора Розова «Вечно живые». Он написал ее еще в 1943-м, однако первая публикация произведения состоялась лишь в 1956-м — на страницах альманаха «Литературная Москва». Добавим, что в том же 1956-м постановкой именно этой пьесы в Москве открылся театр «Современник» : в роли Бориса был Олег Ефремов — режиссер спектакля: начиная с 1960-го, он играл другого персонажа — Федора Ивановича. Пьесу прочитал и Михаил Калатозов — известный кинорежиссер и лауреат Сталинской премии. Она потрясла его: Калатозов разыскал Розова и попросил его написать сценарий. Оператором стал Сергей Урусевский — выпускник Ленинградского института живописи, скульптуры и архитектуры, где его педагогом был Александр Родченко — один из основоположников конструктивизма.
Татьяна Самойлова. Кадр из фильма «Летят журавли» На роль Вероники утвердили Елену Добронравову, сыгравшую Катю в драме Иосифа Хейфеца «Большая семья»: в 1955-м этот фильм не только оказался в конкурсной программе Каннского фестиваля, но и получил награду в номинации «Лучший актерский ансамбль». Однако незадолго до начала съемок Урусевский увидел фильм Владимира Каплуновского «Мексиканец» — экранизацию рассказа Джека Лондона. Боксера-революционера Риверу играл Олег Стриженов, а его возлюбленную Марию — Татьяна Самойлова: загадочная и харизматичная. Оператор решил, что именно она сможет наиболее полно раскрыть сложный образ главной героини. Урусевский предложил Калатозову пригласить молодую актрису на кинопробы. И хотя Розов решил, что у нее нет достаточного профессионального опыта, кинематографистам было понятно: Самойлова — та самая Вероника, которую они искали. Ну а на роль Бориса был утвержден Алексей Баталов — продолжатель известной актерской династии. Алексей Баталов Кадр из фильма «Летят журавли» Сложные съемки: травмы и болезни актеров Калатозов предоставил Урусевскому, что называется, полную свободу: чтобы камера плавно «летела» за героем Баталова на лестнице, оператора сажали в специальную «люльку», а для съемок сцены гибели Бориса решили сконструировать круговые рельсы.
Он ходил, заложив руки, смотрел на небо, смотрел в камеру, смотрел как приборы стоят — все время менял приборы, еще что-то пододвигал… И потом начинал снимать: очень сложные вещи — какие-то сложные панорамы. Но он все понимал», — делился Баталов своими воспоминаниями об Урусевском в передаче «Острова» на «Культуре» в 2008-м.
В конце 20-х годов у пары родился сын Георгий, который впоследствии продолжил династию отца, но интернациональный брак это не спасло - очень скоро супруги развелись. После того как маэстро покинул Грузию, Жанна с сыном остались жить в Тифлисе.
Внук Калатозова Михаил, тоже ставший известным режиссером, вспоминал о нем: «Он был человек очень уравновешенный, очень сдержанный. Может быть, эта его уравновешенность и сдержанность и послужили для непрочности семьи моей бабушки и моего деда, потому что она была совсем наоборот. Она была такая экстравагантная, взбалмошная. Ходила по улице, и на щиколотке у нее были часы, и когда ее спрашивали: «Который час?
Но она была итальянка, она была несколько иная». Уехав из Грузии, Калатозов перебрался в Ленинград. В конце 30-х годов фильмы о героях-летчиках - «Мужество» и «Валерий Чкалов» - принесли ему громкий успех. Михаил Константинович стал знаменитостью, его портреты печатали не только советские, но и иностранные газеты - за границей он получил прозвище «Мистер Кинемато-Граф».
Там же, в Ленинграде, режиссер страстно влюбился в актрису Елену Юнгер известную по роли сестры Золушки в одноименном фильме с Яниной Жеймо в главной роли и даже пригласил ее в путешествие в США - Калатозова отправили туда в качестве представителя советского комитета кино. Эта поездка вызвала множество слухов: говорили, что у Юнгер нежные отношения не только с Калатозовым, но и с самим Чарли Чаплином - якобы легендарный американский режиссер предлагал советской актрисе сняться в его фильме. Когда же командировка Калатозова закончилась и они оба вернулись на родину, подошел к концу и их роман - Юнгер отказалась бросить ради него своего мужа, режиссера Николая Акимова. Вместо Смирновой, которой увлекся режиссер, в «Верных друзьях» 1954 сыграла Лилия Гриценко - ее противоположность.
Фото: Public domain Последнее письмо После возвращения в СССР Калатозов занимал руководящие посты в сфере культуры и одновременно продолжал снимать кино. Причем не только серьезные ленты, как, например, «Вихри враждебные», но и легкие комедии - вроде «Верных друзей».
Этот фильм стал единственной полнометражной российской лентой, получившей Золотую пальмовую ветвь. Лирическая драма о войне и человеческих судьбах стала символом советского кино, победителем международных фестивалей, в том числе, Каннского фестиваля в 1958 году. Главным героям — Татьяне Самойловой и Алексею Баталову - картина принесла мировую известность.
Летят журавли
Смотреть онлайн фильм «Летят журавли». В онлайн-кинотеатре PREMIER с оригинальным российским контентом вы можете посмотреть тысячи сериалов, фильмов и шоу в формате Full HD, 1080 и 720 на телевизоре SmartTV в Ultra HD 4K и с любого устройства. "Летят журавли" пока остаются единственным отечественным фильмом, получившим высшую награду Каннского фестиваля. Летят журавли стал культовым фильмом по причине своего нестандартного для советского кинематографа подхода. Знаменитый фильм «Летят журавли» Михаила Калатозова вновь выходит на широких экранах, спустя ровно 65 лет после премьеры. Отреставрированный фильм "Летят журавли" скоро выходит в российский прокат.