ГЕВОРГЯН ЕВГЕНИЙ (полное имя Геворгян Евгений Дмитриевич) (р. 2 июня 1936, Москва), российский джазовый пианист, композитор, первый исполнитель фри-джаза в России. Армянский пианист, композитор, первый исполнитель фри‑джаза в СССР. С 1962 года выступал вместе с контрабасистом Андреем Геворгяном и барабанщиком Юрием. Концерт композитора Андрея Геворгяна в Москве, в галерее где-то в районе Арбата.
Востоковед Геворгян высказалась об уехавшем от СВО Макаревиче
Евгений Дмитриевич Геворгян Дата рождения 2 июня 1936(1936 06 02) (76 лет) Место рождения Москва, СССР Страна СССР. С 1962 года выступал вместе с контрабасистом Андреем Геворгяном (брат) и барабанщиком Юрием Нижниченко. Новости Армении - сегодня на Евге́ний Дми́триевич Геворгя́н — армянский советский пианист, композитор. Первый исполнитель фри-джаза в России. Геворгян — ученица Центральной музыкальной школы при Московской консерватории в классе профессора Наталии Трулль, победитель и лауреат более 60 престижных международных. Нерассказанная история», где оперная певица Мария Геворгян играет одну из главных ролей, намечена на 21 сентября этого года.
В Армении состоялся яркий концерт титулованных артистов
Они играли только собственные композиции с использованием русских ладов и мелодий «Престольный праздник» , впоследствии записанные на радио. После успеха московского трубача Андрея Товмосяна с его пьесой «Господин Великий Новгород» на фестивале «Jazz Jamboree-62» в Варшаве многие наши музыканты стали экспериментировать с фольклором, и Е. Геворгян тогда написал целый цикл по мотивам русского эпоса «Игорь Святославович» с очень поэтичным, напевным «Плачем Ярославны». Вплоть до 1968 г. Геворгян — бас и Ю. Нижниченко — барабаны исполнил новые пьесы «Фанчулла», «Три цвета джаза» и, особенно, «Маски», которые вызвали целую бурю эмоций в зале. Великолепно сделанная технически, это была в высшей степени импрессионистическая музыка, которая волновала воображение и притягивала к себе, как магнит. Наверное, по причине своей абсолютной музыкальной нестандартности и потому неудобности для зашоренных музыковедов, Геворгян стал «enfant terrible» нашего джаза, а его выступления — редкостью.
У меня есть эксклюзивные фотографии этих людей. Я учился у них и работал с ними. Они очень много сделали для Армении. Так, после землетрясения в Спитаке Ростропович дал много концертов и пожертвовал 1,5 миллиона долларов Армении. Он исполнял мелодии армянских композиторов — и Хачатуряна, и Бабаджаняна. Многих армянских композиторов он побудил сочинить музыку для виолончели. Медовый месяц они провели в Дилижане, проводили отпуска с друзьями в Армении, например, с английским композитором Бенджамином Британом. В Москве они стали для меня как родители, мы жили под одной крышей, они приблизили меня к искусству и к высокому обществу. За великими музыкантами стоят великие люди, и я понял, что эти люди поймут мою творческую и человеческую душу и помогут раскрыть талант. Галина Вишневская и Мстислав Ростропович. Фото: rostropovitch. Наверняка это нелегко. Петь может каждый. Но природа создает алмазы, медь, рубины. В хороших руках можно сделать хороший материал. Если мы подойдем к природе голоса Лучано Паваротти, то это алмаз. Если подойти к вокальным данным Шарля Азнавура, Хулио Иглесиаса, это по природе своей недрагоценный материал, но эти люди за счет своего труда, харизмы и человеческой личности сделали из небольшого вокального дара то, что обожает весь мир. Конечно, академическое пение требует более интенсивной работы. Оперное пение — это разряд мастеров спорта, олимпийских чемпионов. Но некоторые произведения в исполнении Высоцкого и Иглесиаса я люблю больше, чем что-то из репертуара оперных певцов, потому что они наполнены искренностью. Главное то, что стоит за голосом, чем он наполнен. Не важно, какой вам дан камень, алмаз или рубин, надо развивать его. Одна медсестра потеряла в годы войны своего любимого, хотела покончить с собой. Песня Марио Ланца спасла ей жизнь. Это так на нее подействовало, что после войны она пошла к министру культуры Фурцевой и стала просить, чтобы СССР купил эти два фильма, хотя шла Холодная война. Благодаря этому мой дедушка влюбился в Марио Ланца, передал эту любовь мне. Понимаете, как одна песня меняет жизнь. Главное — искренность голоса. Конечно, надо оснастить себя технически. Велика сила искусства, когда одна песня способна вернуть к жизни.
С 1970 года худрук и председатель худсовета Дома композиторов Армении. Автор ряда опер, музыкальных комедий, симфоний, кантат и других сочинений.
Принимал участие в различных фестивалях и гала-концертах, среди которых: Петербургский фестиваль «Звезды белых ночей» 2013, главная роль в балете А. Хачатуряна «Гаянэ» в постановке Национального академического театра оперы и балета имени А. Спендиаряна , Национальный театральный фестиваль «Золотая Маска» 2013, в составе труппы Саратовского академического театра оперы и балета , гала-концерт «Дягилев-гала» 2017, Венеция и другие. В труппе Балета Москва работает с 2020 года. Звания и призы: Лауреат Дельфийских игр в номинации «Лучший партнер» 2009 Подписаться на нашу рассылку.
«Ты супер!», финал: Сатеник Геворгян
Одним из наиболее запоминающихся конкурсов для пианистки стал Grand Piano Competition, художественным руководителем которого является Денис Мацуев. Я всегда говорю, что быть в команде Дениса Леонидовича — это как попасть в олимпийскую лигу чемпионов», — добавила она. Ранее скрипачка, заслуженная артистка России Мария Сафарьянц в беседе с Nation News рассказала об интересе к русской музыке за рубежом.
Не на каждом концерте слушатели стоя аплодируют уже после первого отделения, но на этом вечере — было именно так. Настолько тонко и точно передал оркестр гармонию рахманиновских произведений, что зал долго не отпускал музыкантов. Солировала Ева Геворгян — лауреат международных фортепианных конкурсов в Польше, Италии, России, Чехии, Германии, на многих из них она заняла первое место.
Ева Геворгян участник фестивалей молодых музыкантов-исполнителей в Армении и Италии. Было интересно послушать ее трактовку этого известного сочинения Рахманинова, которое исполняет, пожалуй, каждый оркестр мира. Гениальность композитора, помноженная на талант солистки и бесподобную игру Тюменского филармонического оркестра под управлением маэстро Юрия Медяника произвело фурор. Артистов не хотели отпускать со сцены, даже после двух бисов!
По вопросам, связанным с использованием контента Правообладателей, не имеющих Лицензионных Договоров с ООО «АдвМьюзик», а также по всем остальным вопросам, просьба обращаться в службу технической поддержки сайта на skymuz yandex.
Коллеги по цеху тоже часто приезжают на юношеские конкурсы с родителями, ведь мы все несовершеннолетние. Даже на взрослом конкурсе им. Шопена, где возрастной ценз 17—30 лет, многие были с родителями. Поддержка родных бесценна. Знаю, что папа вас часто баловал — забирал в кино, даже если в это время вы должны были заниматься. Как думаете, юным талантам для развития важнее ограничения или свобода? В воспитании любого человека, в том числе и музыканта, важно соблюдать баланс. Я не помню, чтобы меня особенно заставляли заниматься, хотя мама рассказывала, что порой хитрила. Мне, совсем маленькой, она говорила: «вот позанимаешься еще пять минут, и пойдем пить чай», а эти пять минут могли растянуться очень надолго, ведь я еще не умела сама определять время смеется. Когда вам было 11 лет, вы прошли в финал конкурса юных талантов «Синяя птица». Это был громкий успех? Да, у этого конкурса очень широкая аудитория. Посыпались предложения о новых выступлениях, а еще после трансляции я поняла, что меня стали больше узнавать, и от этого выросло чувство ответственности перед зрителем. Мне кажется, что у публичного человека всегда больше ответственности, так как на него смотрят, его обсуждают. Это подстегивает к самосовершенствованию. Десятки конкурсов, в которых вы участвуете, сливаются в один большой опыт — или некоторые стоят особняком? Какие-то стали для вас самыми важными, сложными? Шопена в Варшаве, который прошел в прошлом году. Он был, пожалуй, самым сложным.
Евгений Геворгян
Сегодня День Рождения композитора Евгения Геворгяна,незабываемого человека и Необыкновенного таланта! Ева Геворгян родилась в Москве в 2004 году, в настоящее время обучается в Центральной музыкальной школе при Московской консерватории в классе заслуженной артистки России. Ева Геворгян родилась в 2004 году в Москве. Юная пианистка Ева Геворгян в свои 15 лет уже блистает на самых престижных сценах мира. Кубанские Новости. Слушайте Gagik Gevorgyan от Gagik Gevorgyan на Deezer.
Севак Геворгян: выучил ноты и начал заниматься с коллективом
Концерт композитора Андрея Геворгяна в Москве, в галерее где-то в районе Арбата. Геворгян много выступал на московских и таллиннских джаз-фестивалях, вызывая значительный интерес публики. Артур Геворгян. В 2011 окончил Ереванское государственное хореографическое училище (класс Г. Оганесяна). В 2010 прошел стажировку на базе балетной школы Базельского театра. Еве Геворгян всего 17, а она уже играла на одной сцене со Спиваковым и Гергиевым, выступала в Альберт-холле в Лондоне и получила стипендию от фонда Дениса Мацуева. В 1962 году Геворгян окончил Московское высшее техническое училище, затем работал инженером, став главным инженером завода «Борец».
Геворгян, Евгений Дмитриевич
Занятия 4—5 раз в неделю. Мы выступали в Театре Луны и на других площадках. Помню, что очень любила классику и народный танец и терпеть не могла акробатику смеется. Я посмотрела запись тв-программы, в которой ведущая общалась с вашими родителями, бабушкой. Ваша семья единым фронтом вас во всем поддерживает. Можно сказать, что в этом и кроется один из секретов успеха? Семья, безусловно, имеет самое большое значение в жизни человека. Именно бабушка повлияла на то, чтобы меня отдали в музыкальную школу, а мама с моих первых шагов на сцене была рядом.
Мы с мамой вместе ездим на все конкурсы, концерты. Мой график, визы, заказ билетов, переписки с агентами и организаторами — все это на маме. Мой папа — архитектор. Он говорит, что архитектура — застывшая музыка. Когда я уезжаю на гастроли, папа всегда спрашивает, будет ли трансляция, и не пропускает ни одного концерта. Дедушка с бабушкой создали целую комнату моих наград с кубками, дипломами, фотографиями. В той программе ваша мама рассказывала, что на конкурсах она всегда ждет за дверью, чтобы вы не волновались.
Если близкие в зале, то их эмоциональное состояние сильно влияет на выступающего? Да, действительно, мама никогда не сидит в зале на конкурсах, когда я играю. Это наше обоюдное решение — волнение близких очень передается! Коллеги по цеху тоже часто приезжают на юношеские конкурсы с родителями, ведь мы все несовершеннолетние.
И потом, сейчас она — мой главный менеджер!
Ведет расписание всех моих дел, встреч. Без нее я бы ничего не успевала физически. Но раньше я очень боялась, когда мама была в зале. Ведь она лучше всех понимает, что я могу и чего не могу, знает каждую секунду программы, каждую ноту. На конкурсах она иногда выходит из зала — так сильно волнуется.
С концертами все не так напряженно: я радуюсь, если родители и мой педагог Наталия Владимировна в зале. Вообще мама и Наталия Владимировна — это две мои мамы. Она следит за всем: за тем, как я говорю, как я одеваюсь. Между нами всегда полное доверие, даже если я с чем-то не согласна в процессе работы. Иногда спорю по поводу интерпретации произведения, оттенков.
Все время хочу «рубашку на себе порвать». А она мне всегда говорит: «Спокойно». Надо копить эмоции, чтобы потом был внезапный всплеск на сцене, иначе будет не так эффектно. Еще Наталия Владимировна говорит, что не нужно ничего бояться, нужно быть открытой и вежливой со всеми. Не только с организаторами концерта, но даже с таксистами, которые тебя везут в отель.
Иногда она замечает такие нюансы в работе, о которых я никогда не задумывалась. Например, в последнее время я работаю над тем, чтобы не зажимать рот и шею, когда играю. Я так стремлюсь передать все эмоции, что зажимаюсь, — а переживания лучше транслировать все-таки музыкой, то есть руками. Когда я начала за этим следить, мне стало легче. Наталия Владимировна, как всегда, попала в точку.
Всегда конструктивно, очень по-человечески. Я поняла, что мне всегда легче работать, когда человек не то что ругает… дает критику. Слышали, как проникновенно вы играете «Траурный марш» Шопена. Но всегда остается шанс заполучить это произведение в свою программу. Например, если сможешь выучить хотя бы несколько кусочков и показать это на уроке преподавателю.
Конечно, ребенок интерпретирует взрослое произведение по-своему, но иногда это получается гармонично. Я, например, играла «Мефисто-вальс» Листа в 13 лет — считается, что это очень рано. Концерты Рахманинова мне тоже вроде как не по годам, но в моем репертуаре уже Первый концерт и Рапсодия на тему Паганини. Сейчас учу Второй концерт, и хочется знать их все — они гениальны! Колибри на кончиках пальцев — Когда ты впервые сыграла с оркестром?
Как это было? Все очень доброжелательно ко мне относились. Правда, на сцене я не сразу сообразила, куда девать руки! Когда играю сольно, сразу кладу руки на рояль. На концерте с оркестром сделала точно так же, хотя еще три минуты музыканты играли вступление.
И вот я сижу, пальцы на клавишах, и просто жду своего старта. Потом мне объяснили, что так не надо. Я люблю играть с оркестром. Бывает, меня спрашивают: «Как удобнее, с оркестром или сольно? От оркестра чувствуешь большую поддержку, а когда выходишь на сцену сам, рассчитываешь только на себя.
К тому же чувствуешь больше свободы в прочтении пьесы.
Участвовала в различных конкурсах, занимала призовые места, но любовь к оперному искусству, в конечном счёте, взяла верх, и я посвятила себя этому прекрасному жанру. Иногда на своих концертах я с удовольствием исполняю что-нибудь из эстрадного репертуара. В основном, конечно, это репертуар классической эстрады. Поделюсь тайной: мне действительно хочется записать диск с эстрадными композициями, и в данный момент к этому идет подготовка».
Он начал выступать вместе со своим братом контрабасистом Андреем Геворгяном и барабанщиком Юрием Нижниченко на московских и таллинских джаз-фестивалях. С 1967 года Евгений Геворгян начал писать музыку для кинофильмов. На этом поприще он достиг значимых успехов. Написанная им музыка прозвучала во многих известных фильмах, в том числе в популярном пятисерийном телевизионном фильме Станислава Говорухина «Место встречи изменить нельзя». Евгением и Андреем Геворгянами и звуковым редактором Галиной Бурименко была создана основная музыкальная тема фильма.