Левая клавиатура полного баяна состоит из 100 или 120 кнопок (такая же, как у аккордеона). Таким образом, баян и аккордеон имеют свои отличия в истории, звуковых характеристиках и применении. Аккордеон отличается от баяна тем, что справа вместо кнопок у него находится клавиатура фортепианного типа. Аккордеон отличается от баяна тем, что справа вместо кнопок у него находится клавиатура фортепианного типа.
Обзор нужно начинать с гармошки
- Баян или аккордеон для ребёнка (мальчика)?
- Конструкция
- Появление баянов и аккордеонов
- Баян vs аккордеон. Отличия
Баян или аккордеон для ребёнка (мальчика)?
При внешнем сходстве баяна и аккордеона, отличить их по дизайну и звучанию совсем несложно. В годы Великой Отечественной Войны баян и аккордеон звучали на привалах, в землянках, скрашивая суровое время, снимая усталость, придавая силы, вдохновляя на боевые подвиги. Самому больше нравится аккордеон, а преподаватель настойчиво советует баян, типа он устойчивее на колен. Такие музыкальные инструменты как баян и аккордеон очень похожи по внешнему виду.
Аккордеон, баян, гармонь: как отличить и выбрать
Итого, когда мы говорим "баян", то сразу возникает представление о том, как он устроен, как звучит, какую музыку и как на нем играют. При словах "аккордеон", "гармонь" представляются другоие инструменты со своим звуком и репертуаром. И исторически он, все-таки заслуживает статус отдельного инструмента. Современный концертный баян играет почти тот же репертуар, что и современный концертный аккордеон - разница в клавиатуре и расширенном диапазоне правой клавы "баяна" супротив аккордеона.
Как всякий любознательный мастеровой, он первым делом разобрал инструмент и изучил его устройство. Убедившись, что ничего особо сложного в нем нет, тем более для тульского оружейника, взял и сделал своими руками такой же. Конечно, об этом сразу же узнали родственники и знакомые Ивана Сизова , а через них и другие. Среди тех, кто мог познакомиться с инструментом, было немало умельцев — Тула вообще всегда славилась мастерами. Очень скоро изготовление гармоник стало в Туле повальным увлечением. Сейчас мы назвали бы это массовым хобби.
Очень быстро производство гармоники было поставлено на промышленную основу. Сначала открылись кустарные мастерские, а потом и фабрики. Сам Иван Сизов тоже не ограничился своей первой гармоникой, а наладил их фабричный выпуск. Ещё свежа была в памяти его диковинная нижегородская покупка, а Тула уже выпускала больше десяти тысяч инструментов в год. Производство перекинулось в другие города, то тут, то там открывались новые промыслы, причем множились и разновидности гармоники, потому что в каждой области ее переиначивали и подлаживали под свои напевы. Саратовская, ливенская, череповецкая, касимовская, елецкая, вятская — всех и не перечислить. А ведь минуло всего два десятка лет после изобретения Кирилла Демиана и меньше тридцати с тех пор, как Фридрих Бушман приспособил для настройки органа язычок с мехом. Чем же можно объяснить столь стремительное распространение гармоники? Во-первых, тем, что этот инструмент как бы сам себе аккомпанирует, располагая кнопками для басового сопровождения.
Во-вторых, даже первые, во многом несовершенные инструменты уже обладали ценной особенностью: они позволяли извлекать звуки от едва слышимых до очень громких, потому что напор воздуха мог регулироваться ручным мехом. В-третьих, привлекала неприхотливость инструмента. Гармоника годами, десятилетиями не требует подстройки, даже если ее хранят в не совсем подходящих условиях. Любой ручной струнный инструмент, как известно, приходится каждый раз подстраивать перед игрой. И, в-четвертых, играть можно было не только сидя и не только стоя, а даже на ходу, еще и приплясывая при этом. Какими-то из этих качеств обладают и многие другие инструменты. Но сочетание всех особенностей в одном инструменте делает гармонику неповторимой. Правда, не все приветствовали распространение гармоники. Многие отзывались о ней не слишком лестно, называли даже «ужасным орудием пытки».
Надо сказать, что и для такого мнения были основания. Инструмент еще некоторое время оставался несовершенным, иногда с чрезмерно резким звучанием, техника игры не была так основательно разработана, как для старинных инструментов, и большинство любителей настолько неумело обращалось с гармошкой, что музыкантам с изощренным слухом оставалось только затыкать уши. Но постепенно инструмент улучшался, обретал благозвучие, находил своих выдающихся исполнителей. Голоса противников мало-помалу стихали и вовсе умолкли, когда появился баян. Источник информации: Газарян С. В мире музыкальных инструментов: Кн. Некоторые исследователи утверждают, что нет совершенно никаких подтверждений того факта, что первую гармонь изобрёл Фридрих Бушман. Поэтому они отдают пальму первенства изобретения этого музыкального инструмента гениальному мастеру — Кириллу Демиану. Орланский-Титаренко с баяном конструкции Стерлигова.
В 2007 в нашей стране и за рубежом прошло большое Количество концертов, фестивалей и конкурсов, посвященных 100-летию русского баяна. Этому событию были посвящены научно-практические конференции. И это не случайно. Несмотря на большую изученность этой темы, ученые до сих пор не могут дать окончательный ответ, когда и кем был изобретен баян. Это объясняется тем, что в различных странах мастера приблизительно в одно и тоже время изобрели различные конструкции концертной хроматической гармоники с готово-выборным аккомпанементом в левой руке, охватывающим все гармонические тональности по кванто-квинтовому кругу. В мировой практике конструкция подобного аккомпанемента впервые была применена еще в архичембалах клавесинах «Итальянский след» Подобный аккомпанемент, используемый в гармонике, был запатентован в 1897 году известным итальянским мастером-изготовителем и владельцем фабрики гармоник Паоло Сопрани. Он впервые в Европе изготовил и запатентовал левую клавиатуру с валиковой механикой для получения различных готовых аккордов с помощью одних и тех же 12 хроматических звуков. Она соответствовала, по сути, той , которая используется и по сей день. Клавиатура была изготовлена известным итальянским мастером Маттиа Беральди, работавшим на фабрике Паоло Сопрани.
В этом же патенте была впервые представлена конструкция трехрядной кнопочной правой клавиатуры, создателем которой по данным французского исследователя Пьера Монишона был итальянский мастер Раймондо Питанези. Модель этого инструмента была представлена впервые на всемирной выставке в Париже в 1900 году. Мирвальд и Чулков Однако Паоло Сохрани не был первым, кто представил инструмент с правой клавиатурой соответствующей конструкции баяна московской системы. Значительно раньше его в 1891 году инструмент с такой клавиатурой был изготовлен К. Мирвальдом в Германии. Приблизительно в это же время, по данным доктора искусствоведения, профессора А. Мирека, известный тульский гармонный мастер Павел Чулков проводил эксперименты над созданием -сначала однорядной, затем двухрядной и трехрядной. Гармоника была представлена на промышленной выставке в Туле в 1897 году. Павел Чулков лично играл министру В.
Тимирязеву на сконструированном и изготовленном им трехрядном хроматическом инструменте. Баян П. Стерлигова Надо сказать, что в то время инструмент не носил названия «баян» ни в нашей стране, ни за рубежом. Подобного рода инструменты тех или иных модификаций в российских каталогах значились под именами: «Орел», «Финиш», «Фурор», «Реформа». Во всех появившихся названиях инструмента авторы хотели подчеркнул, новизну модели, программирующую ее уникальные концертные возможности. Название «баян» тоже встречалось, но применительно к национальным диатоническим гармоникам сельского типа, улучшенной работы. Впервые инструмент под названием «баян» в современном значении этого слова был изготовлен мастером П. Стерлиговым в 1907 году. Он тогда сконструировал заказной концертный инструмент для известного гармониста-виртуоза на трехрядной петербургской гармонике Я.
Орланского-Титаренко, который и приложил огромные усилия для популяризации этого названия. Гармонист очень гордился своим новым инструментом и выступал не только в Петербурге и в Москве, но и на знаменитой Нижегородской ярмарке, откуда весть об этом инструменте разлетелась по всей России В 1912 году он создал оркестр под названием «Баян». Впервые название «баян» появилось именно на афише Орланского-Титаренко 13 мая 1908 года. В экспозиции Музея русской гармоники А. Мирека представлены оригинал афиши и первый серийный инструмент мастера Стерлигова. Впоследствии этим же мастером был создан в 1925 готово-выборный инструмент, который был запатентован в1929году.
Обычно левая клавиатура используется для аккомпанемента там могут располагаться басы, аккорды или все вместе , а правая — для мелодии. Между полукорпусами находится мех, в который накачивается воздух, именно он и воспроизводит звук.
Ручная гармонь — очень древний инструмент. Мнения историков расходятся относительно того, где она была изобретена. Кто-то считает родиной гармони Россию, а кто-то — Германию. Ручная гармоника — прародитель и аккордеона, и баяна, хотя в современной классификации ее саму иногда относят к аккордеонам. Аккордеон Аккордеон — инструмент, у которого на правой клавиатуре расположен хроматический звукоряд, а на левой — басы и аккорды. Следует отметить, что понимание аккордеона несколько различается в русской и в мировой традиции.
В отечественной баянной литературе в партии левой руки минорные аккорды миноры обозначаются буквой М. Аккордеон — общее название ручных язычковых клавишно-пневматических гармоник, в которых при нажатии одной клавиши в левой клавиатуре звучит целый аккорд. Автором этого названия является Кирилл Демиан. Также в современной терминологии можно встретить упоминание «аккордеон с готовым аккомпанементом», а, исходя из этого, — «готовый аккордеон». Аккордеон системы Кравцова — разновидность аккордеона, имеющая в правой клавиатуре клавиши шести и пятиугольной формы, сгруппированные в четыре вертикальные ряда и образующие систему, позволяющую не изменяя или минимально изменяя органно-фортепианную аппликатуру, приблизить исполнительские возможности инструмента к исполнительским возможностям баяна. Система разработана и внедряется в исполнительскую практику заслуженным деятелем искусств России, кандидатом искусствоведения, профессором Петербургского Государственного Университета культуры Кравцовым Николаем Александровичем. Левая клавиатура аккордеона системы Кравцова аналогична баянной. Аккордеон с органно-фортепианной клавиатурой — разновидность аккордеона, имеющая правую клавиатуру, аналогичную строению клавиатуры органа или фортепиано и позволяющую исполнять произведения во всех возможных тональностях. В некоторых справочных изданиях подобная система клавиш именуется стандартной клавиатурой. Левая клавиатура данной конструкции музыкальных инструментов аналогична баянной, которая может иметь три разновидности: готовую клавиатуру, выборную клавиатуру и готово-выборную клавиатуру. Соответственно весь инструмент в целом будет именоваться аккордеоном с готовым аккомпанементом или — готовым аккордеоном, аккордеоном с выборным аккомпанементом или — выборным аккордеоном, аккордеоном с готово-выборным аккомпанементом или — готово-выборным аккордеоном. Аппликатура — порядок следования пальцев при исполнении музыкального произведения, а также запись этого порядка в нотах. Баян — это разновидность аккордеона, имеющая в правой клавиатуре клавиши круглой формы форму кнопок и предназначенная для исполнения произведений во всех возможных тональностях. Конструктивно баян отличается от всех видов, в том числе и хроматических, гармоней тем, что хроматическому звукоряду правой клавиатуры соответствует полный набор хроматического басового и аккордового аккомпанемента в левой.
Как появились гармонь, баян и аккордеон в России
Даже простые детские инструменты производят с переключателями регистров, также их делают трехголосными. Чего не скажешь об аккордеонах кнопочного типа и баянах. Такими характеристиками наделены профессиональные модели, стоимость которых высока. Баяны для обучения игре обычно делают двухголосными, поэтому звучат они не так эффектно.
Однако за счет широкого диапазона и удобства расположения кнопок на правой клавиатуре возможности качественной игры значительно увеличиваются. Эти параметры позволяют без проблем играть любые сложные произведения. Сделать это на клавишном аккордеоне сложнее, а иногда физически невозможно.
Оба музыкальных инструмента прекрасны, и выбрать наиболее подходящий экземпляр для себя или ребенка нужно, руководствуясь собственным вкусом. Баян немного ближе к русской гармошке. Аккордеон пришёл из-за границы, со своей конструкцией, способами настройки и звучанием.
У него нет пока в России такой интересной истории, какая есть у гармошки, завезенной с германской земли. Профессиональные музыканты отдают предпочтение готовым инструментам, как баянам, так и аккордеонам, из-за их большей способности воспроизводить звуки. Но в этом случае на освоение такого инструмента уйдет больше времени.
Остановив свой выбор на одном из музыкальных инструментов, важно запомнить еще несколько правил приобретения. Подобрать размер. Если инструмент расположен на коленях сидящего ребенка, он не достает до подбородка.
Осмотреть внешний вид инструмента. Исключены царапины, вмятины и другие дефекты. Проверить качество звука, издаваемого инструментом, способом разведения меха, не нажимая на клавиши.
Воздух должен выходить постепенно. Кнопки легко нажимаются и не западают, клавиши находятся на одинаковом уровне. Кнопки работают без скрипа, регистры переключаются без усилия и возвращаются в начальное положение.
Аккордеон и баян — музыкальные инструменты, между которыми не должно быть конкуренции. При их внешнем сходстве дизайн и звук различаются, достаточно определиться с типом клавиатуры. Когда на обоих инструментах воспроизводится музыка, сразу становится ясно, что баян — это сила, а аккордеон — гармония.
Гармонь, пожалуй, можно по праву считать самым народным инструментом, неразрывно связанным с русским фольклором. Такие инструменты, как аккордеон, баян, гармонь являются разновидностями ручных гармоник, которые отличаются внешним видом и звучанием, но имеют схожую конструкцию и способ звукоизвлечения. Однозначно назвать изобретателя или родоначальника гармони довольно проблематично: инструмент создавался постепенно, совершенствуясь, получая дополнительные элементы конструкции и нюансы звучания.
По одной из версий, гармонь появилась в начале 19 века в Германии благодаря Кристиану Бушману, согласно второй версии — в России в конце 18 века, благодаря чешскому мастеру Франтишеку Киршнику. Условно можно выделить два вида гармони: Хотя сегодня гармонь не пользуется особой популярностью, но во время Великой Отечественной войны именно она использовалась для поднятия боевого духа солдат. Аккордеон, баян, гармонь — как отличить?
С аккордеоном всё просто: если видите у инструмента клавиатуру фортепианного типа — это аккордеон. Если же вместо клавиш вы видите кнопки, то определить вид инструмента сложнее. Исторически аккордеон сразу разделился на два вида по типу звукового ряда: с хроматическим и диатоническим.
Первый предназначен для исполнения академической музыки, а второй — народной. К чему мы это? К тому, что именно гармонь или ручная гармоника имеет диатонический звукоряд, меньшие размеры, чем аккордеон, и меньше рядов кнопок обычно 2 ряда справа и 3 — слева.
Что касается хроматических инструментов. После появления аккордеона в России того, он претерпел конструктивные изменения, что повлекло за собой расширение звукового диапазона. В результате модернизации получился инструмент, который стал называться баяном, получил широкое распространение именно в России, но больше нигде не прижился.
Внешне кнопочный аккордеон и баян очень похожи, отличить их крайне трудно, в связи с чем принято оба инструмента называть баянами. В правой клавиатуре у него может быть 3,4 или 5 рядов кнопок, в левой — 5 или 6 рядов. Аккордеон Аккордеон — инструмент, знакомый каждому не только внешним видом, но и особенным звучанием, которое может вызвать самые разные ассоциации и эмоции.
Аккордеон пережил времена и гонений, и поклонения, он представляет собой модернизированный вариант гармоники с хроматическим звукорядом. Его характерный, приятно вибрирующий звук, напоминает орган или даже целый оркестр, так как благодаря регистрам и изменению тембра, аккордеон может имитировать звучание целого ряда инструментов. Первоначально аккордеон сопровождал народные празднества, варьете, кабаре, мюзик-холлы, уличные кафе, но со временем он стал частью современной популярной музыки и джаза, затем вышел на сцену как солирующий инструмент.
А звучание аккордеона с симфоническим оркестром никого не оставит равнодушным. Произведения для аккордеона были написаны такими композиторами-исполнителями как Р. Гальяно, Я.
Тьерсен, П. Фроссини, А. Пьяццолла, Ч.
Маньянте, А. Фоссен, П. Дейро, Ч.
Нунцио и другими.
Знаете ответ? Помогите другим! Анти-спам проверка: Чтобы избежать проверки в будущем, пожалуйста войдите или зарегистрируйтесь.
Ответов: 2 0 голосов Может, кому-то и покажется на первый взгляд, что баян и аккордеон похожи, но при более внимательном рассмотрении становится очевидным, что это не так. Главное отличие состоит в их конструкции, хоть предком их обоих считают гармонь.
Фоссен, П. Дейро, Ч. Нунцио и другими. Также прекрасно звучат в исполнении аккордеона классические произведения И. Баха, В.
Моцарта, Н. Паганини, Л. Бетховена, И. Брамса, Ф. Листа и т. Устройство аккордеона Как достигается звучание аккордеона? Воздушная струя, образующаяся при движении меховой камеры, вынуждает колебаться металлические язычки.
Мех позволяет управлять и влиять на окраску тембра, использовать динамическую гибкость инструмента. Аккордеон — это клавишный духовой музыкальный инструмент, в конструкции которого можно выделить правую и левую секции, соединенные между собой мехом. Правая часть аккордеона вмещает в себя коробку и гриф с клавиатурой фортепианного типа. В коробке находится правая дека, резонаторы, клапаны и регистры. Правая дека имеет звуковые отверстия, которые полностью совпадают с отверстиями резонаторов, на которые установлены голосовые планки. Клапаны призваны открывать звуковые отверстия. Регистры позволяют менять тембр звука.
К правой коробке крепятся ремни, благодаря которым аккордеон удерживается на плечах музыканта, а также решетка. Количество клавиш на грифе зависит от размера инструмента. Левая секция аккордеона также состоит из коробки, в которую вмонтированы левая дека, резонаторы, механика и клавиатура для левой руки. Левая клавиатура содержит пять или шесть рядов кнопок: два ряда басы, а остальные - готовые аккорды. На левой секции расположены регистры и малый ремень, надеваемый на левую руку для управления меховой камерой. Мех инструмента изготавливают из специального картона, который проклеивается тканью, а затем усиливается кожей и стальными накладками. Разновидности аккордеона Аккордеоны можно классифицировать по нескольким признакам.
По типу клавиатуры аккордеоны делятся на клавишные и кнопочные. Клавишная клавиатура имеет форму клавиатуры фортепиано, кнопочная - имеет три, четыре или пять рядов кнопок, расположенных в хроматическом порядке. Аккордеоны могут иметь различные типы систем аккомпанемента в левой руке: готовую и готово - выборную. Готовая система аккомпанемента состоит из басов и готовых аккордов, а готово-выборная имеет две системы готовую и выборную, которые меняются при помощи специального регистра. Это двух- или одноголосные аккордеоны, имеющие справа 10—14 белых клавиш, а слева - совсем короткий ряд басов без регистров. Диапазон подобных аккордеонов — чуть более двух октав. Встречаются подобные инструменты редко и мало востребованы, что связано именно с возрастом музыканта.
Это как раз тот возраст, когда детей отдают учиться в музыкальные школы, поэтому данный тип аккордеона очень востребован на рынке, их преимуществами являются: лёгкость, компактность, небольшой диапазон 2,5 октавы. Обычно это двухголосный хотя встречаются и трехголосные аккордеон, который имеет справа 16 белых клавиш, 3 или 5 регистров может и совсем не иметь , левая секция имеет от 32 до 72 кнопок баса и аккомпанемента, регистры в левой механике обычно отсутствуют. Данный вид аккордеона применяется как концертный инструмент. Цифровой аккордеон В настоящее время популярными являются цифровые аккордеоны, которые обычно не используются в обучении, но для концертной деятельности и иных выступлений обладают рядом неоспоримых преимуществ перед традиционным инструментом. Рассмотрим основные достоинств цифрового аккордеона. Цифровой аккордеон имеет значительно меньшие вес и размеры. Легко и быстро можно повысить или понизить строй инструмента.
Отсутствие необходимости настройки. Такой инструмент не чувствителен к перепадам температур и влажности. В зависимости от выбранной системы, можно переставить кнопки правой клавиатуры. Имеется выход на наушники и внешние динамики. Громкость встроенных динамиков может конкурировать с обычным инструментом, но ее ещё и можно регулировать. Имеется порт USB, который позволяет подключаться к компьютеру, а значит обновлять тембры, звучания и оркестровые комбинации, осуществлять запись на ПК, подключать MP3 и многое другое. Позволяет регулировать привычный для себя нажим меха и изменять динамику звука.
Имеется встроенный метроном. Как выбрать аккордеон Итак, вы решились на покупку аккордеона. На что обращать внимание при выборе инструмента? Рассмотрим некоторые важные моменты. Размеры аккордеона. Это самый первый критерий выбора. Если вы выбираете аккордеон для ребенка, то размер инструмента должен рекомендовать педагог.
Если вы решили сделать выбор самостоятельно, то используйте следующее правило: когда аккордеон стоит на коленях ребёнка, он не должен доставать до подбородка. Внешний вид инструмента.
Регистры в идеале легко нажимаются, затем быстро принимают первоначальное положение. Если вещь необходима ребенку, имеет значение размер: удобство в процессе игры обеспечит предмет, немного не достающий до подбородка при постановке на колени юного музыканта. Голоса Количество может составлять от 1 до 4 голосов. Механически параметр проявляется при отзыве числа язычков на одну кнопку. Различно настроенные регистры язычки в своих комбинациях характеризуют богатство тембровой палитры. Язычки цельных пластин обеспечивают отличный звук и определяются как итальянское происхождение голосов. Нередко немецкие производители ссылаются на итальянские исходники, что говорит о большом достоинстве инструмента. Клавиатура Для левой руки клавиатура различается: на готовую; Готово-выборный вариант предусматривает переключение аккордового звучания на одноголосовой тип, с возможностью игры сложных полифонических фуг.
Готовый вариант озвучивает аккорды и в сопровождении мелодий обеспечивает полнозвучное музыкальное полотно. Правая клавиатура состоит из 37 клавиш, левая панель представлена небольшим рядом басов, а регистры отсутствуют. Это одноголосые и двухголосые варианты. Известны двухголосые и трёхголосые инструменты.
Отличия аккордеонов и баянов
Отличие баяна от аккордеона заключается в следующем. Конструктивно баян отличается от всех видов, в том числе и хроматических, гармоней тем, что хроматическому звукоряду правой клавиатуры соответствует полный набор хроматического басового и аккордового аккомпанемента в левой. На баяне-аккордеоне можно играть как на обычном баяне или воспроизводить звучание различных инструментов оркестра — стоило только нажать одну из кнопок, как слышался замечательный по колориту и тонкости звук аккордеона.
Вы точно человек?
Отличие баяна и аккордеона заключается в их конструкции. Баян отличается от аккордеона своим строем и количеством клавиш. Баян отличается от аккордеона и гармони тем, что имеет более сложную конструкцию и больше клавиш на клавиатуре. Баян удобен для исполнения танцевальных мелодий (вместе с другими инструментами он создаёт характерный насыщенный звук), в то время как аккордеон — мелодический, ведущий инструмент Аккордеон (фр. B гармониках и аккордеонах обычно применяют заемные басовые резонаторы, в баянах -те и другие.
Разница между баяном и аккордеоном: Подробный анализ
В бандонеоне и оркестровых гармониках отверстие в корпусе под клапан делают большого размера, что позволяет моментально сводить мех. Это необходимо для постоянной игры на разжим. Диатоническая гармоника. Считается, что для получения качественных голосов нужно использовать сталь, произведенную в Швеции.
Осведомленный исполнитель определяет шведскую сталь по характерному синему цвету поверхности голоса, не подвергаемой обработке напильником. Если же цвет не синий, а, например, коричневый, считается, что эта сталь хуже качеством. Иногда встречается другое мнение, что шведская сталь — коричневая, а вот как раз синяя не годится.
На самом деле, цвет пятки голоса не имеет отношения к происхождению стали или качеству голоса. Качество предварительной обработки листа стали на месте ее производства, технология закалки определяют структуру данной стали, а значит, и гибкость получаемого язычка. Как правило, цвет поверхности используемой мастерами стали коричневый, а если нужно угодить заказчику и получить «шведскую синюю», то достаточно подержать несколько секунд металл над огнем свечки или зажигалки, и поверхность приобретет нужный оттенок.
Прямоугольная деревянная панель с отверстиями для кнопок левой клавиатуры. Горка имеет определенный «наклон». Наклонная горка позволяет исполнителю легче использовать при игре первый палец.
Кнопки левой клавиатуры со шляпками, используемые на баянах типа Variete или French. Шляпки ограничивают глубину нажатия кнопок и увеличивают площадь поверхности кнопки. В каталогах зарубежных производителей такой тип кнопок называется Mushroom гриб.
Сочетание голосов ломаной деки, когда помимо имеющегося набора планок регистра «фагот», вставлен второй комплект «фагота» на место планок регистра «кларнет». Обычно в инструменте с двойным фаготом в ломаной деке меняется и сочетание голосов в прямой деке — вместо «пикколо» ставится второй регистр «концертина». Двойная концертина настраивается не в унисон, а с розливом.
Такой инструмент в основном используется в эстрадной музыке, главным образом исполнителями направления Варьете. Есть еще одна разновидность двойного фагота. В этом случае второй комплект планок фагота ставится в прямую деку вместо пикколо.
Такие инструменты пользовались популярностью у джазовых аккордеонистов, в частности на аккордеоне Petosa с таким набором голосов ранее играл легендарный Фрэнк Марокко. Со времен появления первых гармоник в 19 веке, инструменты покрывались специальной, отделкой, украшениями, резьбой и т. В настоящее время все производители множество вариантов отделки инструмента.
Самый простой вариант специального дизайна — цветной целлулоид, покрывающий корпус инструмента вместо традиционного черного. Самые распространенные цвета целлулоида белый перламутровый white pearl , красный, синий. Самый распространенный вариант декорирования, практикующийся еще в 19 века — инкрустация камешками, стеклянными кристалликами, всевозможными вставками из натурального и искусственного материала.
Даже на академических инструментах принято отмечать опорные кнопки кристалликами, впаивая или вклеивая их в углубления. Также на кнопках регистровых переключателей символы регистров часто выполняются из кристаллов. В России многосоставная декорация инструментов распространена только у изготовителей гармоник.
Зарубежные производители предлагают разнообразные варианты отделки корпуса и клавиатур инструмента цветными стеклянными вставками, существуют исторически сформировавшиеся виды декорирования. Например, знаменитый Eagle design Орлиный дизайн Scandalli, до сих пор повторяет рисунок и цвета, выработанные десятилетия назад. Помимо инкрустирования очень распространена покраска корпуса вместо покрытия целлулоидом.
Именно яркие многосоставные цвета корпуса и меха, абстрактные линии и рисунки, аккордеонная аэрография стали неотъемлемой частью дизайна инструментов варьете. Кроме вышеперечисленных приемов в качестве декорирования применяется гальванизация металлической фурнитуры инструмента — винтов и гвоздей, уголков меха, креплений ремней. Общее название всех видов национальных гармоник.
Существует огромное количество разновидностей, различающихся по типу клавиатуры, типу тремоло, количеству рядов, географической и национальной принадлежности, а также принадлежности к определенному стилю народной или эстрадной музыки. Слово harmonica употребляется и для названия губной гармоники. В настоящее время некоторыми зарубежными производителями освоено производство российской гармоники — хромки.
Гармоники европейских фирм не оснащаются цельнопланочными голосами и ломаной декой, которые присутствуют в лучших гармониках отечественных мастеров. Название планок, изготавливающихся отдельно от основных планок для голосов верхнего диапазона регистров пикколо, кларнет и концертина. Планки изготавливаются из более тяжелой латуни, в отличие от основных дюралюминиевых, для улучшения звуковых качеств верхнего диапазона.
Обычно дисканта крепятся на резонаторы в перевернутом относительно основных планок положении, для улучшения ответа голосов. Рычаги четвертого и пятого рядов правой клавиатуры кнопочных аккордеонов, называемых дублирующими рядами. Если при штамповке заготовок для дублёров допускается брак — трещины в металле, то при длительной агрессивной эксплуатации дублеры могут ломаться.
Название относится к группе инструментов с одной клавиатурой, в которых воздух не нагнетается мехом, а вдувается исполнителем через трубку. К этой группе относятся мелодика, аккордина, вибрандонеон, эолина. Дюралевая пластина вогнутой формы, закрывающая рычаги под грифом правой клавиатуры.
Может быть цельной или с прорезями. По мнению некоторых мастеров и исполнителей прорези увеличивают силу звука инструмента, по мнению других лишь направляют часть звука на исполнителя и тем самым создают для него лишь иллюзию более мощного звучания, в действительности же слушатели разницы не заметят. ЗАЁМ сленг.
Использование звуков выборной клавиатуры для дублирования голосов баса. Переключатель, расположенный на крышке левого полукорпуса. Механизм заёма соединяют механику басов и выборной клавиатуры.
Обычно соединяются голоса большой октавы, образуют таким образом шестиголосный бас. Варианты использования заёма зависят от количества переключателей регистров в левой клавиатуре. Наличие трехголосной выборной клавиатуры позволяет иметь семиголосный бас.
Некоторые зарубежные производители изготавливают облегченные инструменты с двухголосным басом только большая и контроктавы и с заёмом большой октавы выборной клавиатуры, а иногда и большой, и малой октав.
Аккордеон зачастую применяется в различных музыкальных жанрах, включая фолк, джаз, рок и популярную музыку. Его звук более пронзительный и острый, что делает его отличным инструментом для соло-игры. Важно отметить, что на звучание инструмента также влияет мастерство и манера игры самого музыканта. Каждый исполнитель придает инструменту свою индивидуальность и уникальное звучание. Таким образом, выбор между баяном и аккордеоном зависит от жанра музыки, стиля исполнения и личных предпочтений музыканта. Вопрос-ответ: Какие основные отличия между баяном и аккордеоном? Основное отличие между баяном и аккордеоном заключается в организации клавиш. У баяна клавиши организованы в два ряда, при этом каждой клавише соответствуют две ноты — одна при нажатии клавиши, вторая при отжатии. У аккордеона клавиши организованы в один ряд, и каждая клавиша имеет только одну ноту.
Какой инструмент сложнее в обучении: баян или аккордеон? Обучение игре на баяне и аккордеоне может быть сложным, но многие считают, что баян требует более высокого уровня сложности и мастерства. Это связано с организацией клавиш, двойным нажатием и другими особенностями игры на баяне. Однако, все зависит от индивидуальных способностей и усилий ученика. Какой инструмент используется чаще в разных жанрах музыки: баян или аккордеон?
Основной ряд басов диапазон от Фа контроктавы до Ми большой октавы [17] [18]. Его составляет повторяющаяся последовательность ступеней гаммы до мажор или ля минор семь белых кнопок , далее идёт последовательность нот, завершающих хроматический звукоряд пять чёрных кнопок. Кнопки в ряду расположены таким образом, что между любыми двумя соседними кнопками образуется интервал в чистую квинту 3,5 тона или его обращение в чистую кварту 2,5 тона. Иными словами, рядом с любой кнопкой, принятой за тонику , двумя соседними кнопками оказываются доминанта сверху и субдоминанта снизу. При нажатии басовой кнопки звучит 3, 4 [19] или 5 голосов, настроенных в октаву: один основной самый низкий и два-три-четыре голоса выше основного на одну, две, три, четыре октавы [17]. Соответственно, самым высоким голосом, звучащим вместе с основной басовой нотой, является нота ми первой или второй октавы. Пример нотации 1 и реального звучания 2 при нажатии басовых кнопок фа и ми [17] : Аккордовая часть От каждой ноты основного басового ряда строятся различные аккорды с соответствующим основным тоном на схеме это кнопки, расположенные в поперечных косых рядах, идущие вправо-вверх от басовых кнопок : 4. Минорные трезвучия. Могут звучать целиком на немецких инструментах [20] или без квинты [17] на большинстве советских и итальянских инструментов [20]. Уменьшённые септаккорды с пропущенной квинтой [17] или уменьшённые трезвучия [20] [21] этот ряд может отсутствовать [17]. Доминантсептаккорды и уменьшённые септаккорды в нотах обозначаются тремя звуками [20].
Баян имеет на левом полукорпусе стандартное двойное расположение рядов басов и тройное — аккордов, а на правом полукорпусе — хроматические клавиши в три ряда. Баян — это исключительно русское название, за рубежом такой музыкальный инструмент принято называть кнопочным аккордеоном. Характерные особенности конструкции гармони, баяна и аккордеона Трудности при распознавании музыкальных инструментов обычно связаны с разнообразием гармоней различного вида — только левая клавиатура устроена стандартно, а правая может иметь различный вид. Так, на левой клавиатуре обычно два ряда аккордов и один ряд басов, а правая имеет диатонические или хроматические ряды, а иногда — клавиши саратовская или всего лишь три кнопки вместо целого ряда «тальянка». Гармони, в отличие от их более сложных по строению разновидностей, имеют меньший набор октав и отличаются более компактными размерами.
Чем различаются аккордеоны и баяны?
Первые такие ручные инструменты появились сравнительно недавно, только в XIX столетии. Что интересно, изобретатель из Вены Кирилл Демиан назвал его аккордеоном, потому что инструмент мог создавать не просто звуки, а аккорды. Но он тогда был только с одной левой клавиатурой. И уже в России данный инструмент стали называть гармошкой. Баян и аккордеон: история создания Музыкантам сразу понравилась гармонь. Но они сразу подметили, что у нее имеется один существенный недостаток — это ограниченный звуковой диапазон. Речь идет про малое количество октав. Обычно гармонь бывает только мажорная или минорная.
На протяжении всего XIX столетия специалисты работали над усовершенствованием данного музыкального инструмента: к нему была добавлена правая клавиатура. И только в 1907 году удалось создать первый трехрядный баян, а уже в 1913 году появился инструмент с 5 рядами кнопок на правой клавиатуре. Это было начало появления современного баяна, и возник он на территории России. Но нужно учитывать, что и в Европе специалисты не теряли время даром.
Такими характеристиками наделены профессиональные модели, стоимость которых высока. Баяны для обучения игре обычно делают двухголосными, поэтому звучат они не так эффектно. Однако за счет широкого диапазона и удобства расположения кнопок на правой клавиатуре возможности качественной игры значительно увеличиваются. Эти параметры позволяют без проблем играть любые сложные произведения. Сделать это на клавишном аккордеоне сложнее, а иногда физически невозможно.
Оба музыкальных инструмента прекрасны, и выбрать наиболее подходящий экземпляр для себя или ребенка нужно, руководствуясь собственным вкусом. Баян немного ближе к русской гармошке. Аккордеон пришёл из-за границы, со своей конструкцией, способами настройки и звучанием. У него нет пока в России такой интересной истории, какая есть у гармошки, завезенной с германской земли. Профессиональные музыканты отдают предпочтение готовым инструментам, как баянам, так и аккордеонам, из-за их большей способности воспроизводить звуки. Но в этом случае на освоение такого инструмента уйдет больше времени. Остановив свой выбор на одном из музыкальных инструментов, важно запомнить еще несколько правил приобретения. Подобрать размер. Если инструмент расположен на коленях сидящего ребенка, он не достает до подбородка.
Осмотреть внешний вид инструмента. Исключены царапины, вмятины и другие дефекты. Проверить качество звука, издаваемого инструментом, способом разведения меха, не нажимая на клавиши. Воздух должен выходить постепенно. Кнопки легко нажимаются и не западают, клавиши находятся на одинаковом уровне.
И не отличить баян от аккордеона не сможет только глухой. У классического баяна 3 ряда кнопок. Есть расширенный или концертный баян - там 5 рядов.
При нажатии лишь одной клавиши 3-го, 4-го, 5-го и, 6-го продольных рядов звучит сразу целый аккорд, но в нотах все же выписываются все звуки, входящие в аккорд. Звучание этих аккордов не выходит за пределы малой и первой октав. Для облегчения нахождения аккордов на баяне в нотах применяются условные обозначения: 1 мажорные аккорды большие трезвучия обозначаются буквой Б; 2 минорные аккорды малые трезвучия обозначаются буквой М; 3 доминантсептаккорды обозначаются цифрой 7; 4 уменьшенные трезвучия обозначаются буквой У. Если после баса стоит аккорд, имеющий одно из этих условных обозначений , то этот аккорд берется в соответствии с обозначением в том же поперечном косом ряду, в котором находится бас. Для более легкого нахождения на клавиатуре нужной клавиши внизу аккорда пишется маленькая нотка в скобках, которая указывает, от какого основного баса следует брать аккорд: В примере 2 бас си берется во вспомогательном ряду, а следующий мажорный аккорд от ноты соль находится в одном поперечном ряду с нотой си. Если аккорд стоит над басовой нотой, то бас и аккорд исполняются одновременно, то есть две клавиши, басовая и аккордная, нажимаются вместе. В этих случаях под аккордом может быть также подписана маленькая нотка в скобках, указывающая, от какого баса следует исполнять аккорд: Если бас записан нотами больших длительностей, а аккорд имеет меньшую протяженность, запись в нотах имеет следующий вид: Баян, аккордеон, гармоника… Для людей неискушенных, далеких от музыки, между этими инструментами нет никакой разницы: и то гармошка, и это гармошка. Такие люди могут спокойно прийти в магазин музыкальных инструментов и, указывая на аккордеон, попросить: «Дайте мне вот эту гармонь! А между тем различия есть, и довольно существенные. Но чтобы понять, чем отличается баян от аккордеона, нужно сказать несколько слов об их общем прародителе. Гармонь - двоюродная сестра варгана Все гармони, так же как баяны и аккордеоны, относятся к язычковым музыкальным инструментам. Поскольку у них есть клавиатура, то их одновременно считают и клавишными, точнее клавишно-пневматическими. Но все же главная примета, отличающая любую гармонь, - это язычок, гибкая стальная пластинка, при вибрации которой и получается звук. В разных инструментах язычок приводится в движение по-разному. Например, на варгане играют, прижимая его к зубам и одновременно ударяя по язычку пальцами, а резонатором здесь служит рот. Раскрывая его поуже или пошире, можно получать звуки разного тембра. Как устроена гармонь? У гармони язычки колеблются в потоке воздуха, который нагнетает исполнитель, сжимая и растягивая мех. Они закреплены на металлических планках с прорезями, через которые и проходит воздух, и бывают разных размеров : одни массивнее и больше - эти язычки дают более низкие звуки, другие полегче и поменьше - здесь звуки получаются более высокими. На каждой планке с двух сторон закреплено два язычка, разделенных кожаным клапаном таким образом, что при сжатии меха вибрирует только один из них, а при растяжении - другой. Соответственно, и прорезей, которые перекрывают язычки, тоже две. Для усиления звука служат воздушные камеры - резонаторы, к которым прикрепляются планки. Эти резонаторы деревянные как правило, еловые. Вместе с планками они собраны в блоки, которые устанавливаются внутрь корпуса гармони на деку - особую перегородку с отверстиями. Резонаторные блоки расположены с той стороны деки, которая ближе к меху, а со стороны корпуса находятся клапаны для подачи воздуха. Эти клапаны соединены с кнопками и прикрыты решеткой. При нажатии кнопок клапаны открываются, воздух проходит через деку, и язычки колеблются, создавая звук. Иногда размеры язычков на звуковых планках, а значит, их музыкальный тон, могут отличаться. Поэтому все гармони делятся на две большие группы: в одной язычки на «входе» и «выходе» одинаковые, самая знаменитая гармонь такого типа - хромка. Во второй группе эти язычки различаются, что дает звуки разной высоты. К этому типу относятся такие гармони, как тальянка искаженное «итальянка». Отличия левой и правой клавиатур Кнопки левой клавиатуры располагаются на самом корпусе. Она предназначена для аккомпанемента. Нажатие одной кнопки на ней открывает сразу несколько резонаторных камер, и звучит целый аккорд. На правой клавиатуре играют саму мелодию. Здесь кнопки находятся на грифе, прикрепленном к корпусу, и снабжены металлическими рычагами, уходящими к клапанам. Они расположены в один или несколько рядов отсюда названия «однорядка», «двухрядка» и т. Нажатие одной кнопки открывает только один резонатор - и поэтому звучит одиночный чистый музыкальный тон. Первые ручные гармоники В 1783 году чешский мастер Киршник, проживавший в Петербурге, открыл новый как ему казалось способ извлекать звуки - при помощи металлических язычков. В 1821 году берлинский мастер Бушман на основе этого способа создал губную гармонику, а в следующем году попробовал присоединить к ней мех. В 1829 году венский изобретатель Кирилл Демиан придумал инструмент, который он назвал аккордеоном, потому что левая клавиатура его была такой же, как у современных гармоник, - аккордовой: нажатие одной кнопки давало целый аккорд. Впрочем, правой клавиатуры у этого инструмента еще не было. Приблизительно в 1830-е годы новинка проникла в Россию, обзавелась там простецким именем - гармошка - и завоевала большую популярность. От гармони - к баяну и аккордеону Но музыканты сразу заметили, что у простых гармоней есть и недостатки. Например, у них ограниченный звуковой диапазон мало октав. Как правило, они имеют только одну тональность, и бывают либо мажорными, либо минорными. Поэтому уже скоро встал вопрос об изобретении такого музыкального инструмента, который имел бы достоинства гармони, но при этом обладал бы обширным звукорядом и равномерно темперированным музыкальным строем т. Этот строй применяется в академической музыке уже несколько веков. Другое его название - «полный хроматический звукоряд». На протяжении 19-го века различные фирмы и мастера в Европе и в России работали над усовершенствованием гармони. К левой клавиатуре добавилась правая, появились различные прообразы баяна и аккордеона с фортепианной клавиатурой - среди них «рояльная гармошка» из города Ельца и хроматическая гармоника Николая Ивановича Белобородова, созданная в 1870 году. В 1907 изобретатель Петр Егорович Стерлигов изготовил первый трехрядный баян, а в 1913 году - и пятирядный. Примерно в то же время в Европе распространились хроматические гармоники с фортепианной клавиатурой, то есть современные аккордеоны. В Советский Союз они попали приблизительно в 1930-е годы. Баян и аккордеон: сходство Во-первых, как уже говорилось в статье, и баян, и аккордеон - гармоники хроматические, то есть обладают равномерно темперированным строем 12 полутонов на октаву и большим диапазоном октав. Во-вторых, устройство баяна и аккордеона похоже, в частности левая клавиатура. Она предназначена для басовых нот первые два ряда кнопок и для аккордов четыре остальных ряда - мажор, минор, септаккорд, уменьшенный септаккорд. Типы баянов и аккордеонов Приходя в магазин музыкальных инструментов, чтобы купить себе подходящую гармонику, нужно знать, что есть еще один важный нюанс. Как баяны, так и аккордеоны делятся на три типа: готовые, выборные, и готово-выборные. У готовых левая клавиатура настроена так, как описано выше. У выборных она, точно так же, как и правая, нужна для того, чтобы извлекать не аккорды, а отдельные ноты. У третьего типа - готово-выборных - между двумя режимами можно переключаться. Для переключения на левой клавиатуре есть специальная клавиша-регистр. В выборном режиме ряды с аккордами превращаются в подобие правой клавиатуры четырехрядного баяна, только отраженное зеркально. Музыканты-профессионалы больше всего любят именно готово-выборные аккордеоны и баяны, так как возможности у этих инструментов очень широки. Они немного сложнее в освоении, чем готовые, зато сыграть на них можно практически все, что угодно - даже фуги Баха. Чем отличается баян от аккордеона Помимо разной формы корпуса у баяна она более прямоугольная, у аккордеона - более округлая , и формы грифа у аккордеона гриф длиннее , главное, чем отличается баян от аккордеона, - это клавиатура для правой руки. На правой клавиатуре баяна расположены от трех до пяти рядов кнопок, представляющих полный хроматический звукоряд и охватывающих диапазон 5-6 октав. Бывают как 3-рядные, так и 5-рядные баяны, причем у пятирядного баяна первый и второй ряды кнопок аналогичны четвертому и пятому. При игре на нем это облегчает переход из одной тональности в другую. Правая клавиатура аккордеона - это ряд массивных клавиш, похожих на фортепианные. Как правило, на грифе расположена 41 клавиша.