Меняются времена, идеи, кумиры, а пьесы русского драматурга ХIХ века Александра Николаевича Островского как с успехом шли, так и идут на лучших сценах страны. Островский же сочинил почти 50 пьес (больше, чем Шекспир!), из которых не менее 20 до сих пор не сходят с театральных подмостков. Все произведения раздела "Островский А.Н." можно слушать или скачать бесплатно онлайн на нашем сайте. Созданию пьесы предшествовало путешествие Островского по Волге. Главная → А. Н. Островский.
К 195-летию со дня рождения Александра Николаевича Островского
Сюжет разворачивается вокруг актрисы Елены Ивановны Кручининой, которая спустя 20 лет возвращается в родные края. На неё накатывают горькие воспоминания о потере сына и ушедшей любви. Героиня решается помочь молодому актёру Григорию Незнамову, даже не подозревая, кем он является на самом деле. Ближайшие показы: 16 апреля в 19:00, 16 май в 19:00, 5 июня в 19:00, 2 июля в 19:00 Фото: Театр им.
Ленсовета «Гроза» в БДТ им.
Ключница Гавриловна пьеса «Воспитанница» восхищалась: «Ишь ведь у нас точно монастырь, в сто глаз смотрят». Нечто подобное возвещал «богатый барин» Лыняев из комедии «Волки и овцы»: «Ведь у вас монастырь: кротость, смирение, тишина». Кто-то может счесть положительным и образ «приживалки» Василисы Перегриновны пьеса «Воспитанница» : «Кончила я… вчера свою вечернюю молитву Творцу небесному и пошла по саду погулять, благочестивыми размышлениями на ночь заняться». Что до образов духовенства, то они крайне редки в пьесах Островского. Следует обратиться к другой части его литературного наследия. Вот дневниковая запись от 4 мая 1856 года, относящаяся к вышеупомянутому селу Городня: «Отец Василий, седой старичок, с красным лицом и пунцовым носом… принял нас даже несколько подобострастно, только с какими-то судорожными движениями. Легко можно было заметить, что он и с похмелья и пьян». В другой раз драматург отметил, что вследствие «невежества и корыстолюбия попов» в стране сильно развивается раскол письмо к М.
Погодину, 1872 год. Островский использовал фольклор, даже его низкие жанры. Приведем анекдот из «Записной тетради» за 1854 год. Мужик: Эх. Батюшка, это что ж? Нас учил, а сам попал, да еще так глубоко. Поп: Молчи, свет! Подо мной протопоп, а то бы я еще глубже утоп». В «Записной тетради» есть и такое: «Поп — из семи овчин брюхо сшито».
Отнюдь не случайным оказывается заявление девушки-сироты Натальи из комедии «Трудовой хлеб»: «В церковь не надо ходить… Там известно что… Певчие поют…» А что же сам Островский? Он все театром занимался… Доброй души был человек» А. Островский в воспоминаниях современников. Уважение к служителям алтаря изредка все же проявляется в драматургии Островского. Дворецкий Потапыч из пьесы «Воспитанница» говорит: «…и городничему жаловались, и отцу протопопу…» Духовенство здесь представлено продолжением власти светской. Особняком стоят исторические трагедии, посвященные Смутному времени. Рассмотрим «историческую хронику в стихах» «Козьма Захарьич Минин-Сухорук» далее — «Минин» , написанную в 1861 году. Обращаясь к той эпохе, Островский, подобно другим авторам, включил в пьесу образ юродивого: «В монастыре обеденку стоял и панихиду пели, поминали».
Судьба и счастье человека зависят от количества денег. Волки и овцы Пьеса вышла в 1875 году в журнале «Отечественные заметки». Евлампия Купавина — обеспеченная вдова. Красивейшее имение, огромные угодья, деньги — все это не дает покоя многим знакомым Купавиной. Она же мечтает о простом женском счастье — любви… «Волки и овцы» разоблачает общественные пороки. Деньги — не всегда благо, очень часто они разрушают судьбы людей. В этом произведении показана охота за богатством. Каждый герой пытается добиться своей цели различными методами. Через три года пьеса отпразднует свое 150-летие, но она до сих пор не устарела. Островскому приписывают дар провидца. История словно написана о наших современниках. Бедность не порок Создана в 1853 году. Тема все та же, что и во многих других произведениях Островского — влияние богатства на судьбы людей. В центре сюжета влюбленные. Люба — дочь купца, ее отец планирует выгодно выдать дочку замуж. Она же давно любит приказчика Митю. Сможет ли девушка противостоять воле отца? Для него высокое материальное положение ничего не значит. Деньги не сделают человека лучше. Гораздо важнее чистая душа и совесть. Женитьба Бальзаминова Пьеса написана в 1861 году. Главный герой Михайло Бальзаминов — бедный чиновник. Добрый, наивный, мечтательный — ему не просто живется в мире, где главным достоинством человека считается богатство. Впрочем, он нашел выход.
Записи свидетельствуют, что Островский внимательно прислушивался и присматривался к народному миру. Возможно, что именно здесь он услышал легенду о берендеях. Недалеко от Переславль-Залесского находилось знаменитое Берендеево болото, в центре которого на острове, сохранились остатки какого-то древнего городища. В народном предании рассказывалось о том, что на месте болота существовало царство счастливых берендеев, управляемое умным и добрым царем. А живописная природа родовой усадьбы Щелыково, которую впоследствии посещал драматург каждый год, в мифологическом облике в полной мере предстанет в весенней сказке Снегурочка. Островский здесь совершал частые прогулки по окрестностям. И естественно, пройдя через творческую фантазию писателя, они стали средой его произведения. Весеннюю сказку А. Островский растил в своей душе более двадцати лет. Сестра драматурга вспоминала, что писатель был влюблен в щелыковскую весну. Лучшие замыслы его создавались во время деревенского отдыха, среди русской природы. Источники Снегурочки — быт и язык родной земли, её история, старинные обряды, песни, общерусские мотивы народных сказок, преданий, само обаяние патриархальной русской жизни, естественной и простой, с традициями и гостеприимством. В Снегурочке органично соединяются реальность и фантазия, правда и вымысел. Островский привнес в облик героев своей сказки черты знакомых ему щелыковских крестьян. Многочисленные беседы с местными крестьянами, возможно, питали творческое воображение драматурга. Так, другом писателя был Иван Викторович Соболев, безземельный крестьянин, местный художник-самоучка, резчик по дереву. Под влиянием искусного народного мастера пристрастился к занятиям резьбой по дереву и сам А. Фольклорные образы Александр Николаевич черпал не из книг, а из жизни.
Александр Островский: «Я и есть русский театр»
Александр Николаевич Островский – российский драматург и писатель, на произведениях которого строится классический репертуар театров России. Классика русского театра: Александр Островский и его пьесы. Над этим произведением Островский работал более четырех лет. Новости библиотеки г. Новосиль из категории Новости ЦБ / «Пьесы Островского – пьесы жизни». 3. Свои люди – сочтемся Замыкает тройку самых известных произведений Островского комедийная пьеса «Свои люди – сочтемся», написанная в конце 40-х годов XIX столетия. А первым произведением Островского, увидевшим театральные подмостки, стала комедия "Не в свои сани не садись".
Прямой эфир
- Nav view search
- СКАЗОЧНОЕ ТРУДОУСТРОЙСТВО
- СКАЗОЧНОЕ ТРУДОУСТРОЙСТВО
- ПАРАТОВ - РЕЗВАЯ СОБАКА
- Авторы: О: Островский А.Н., Театральная библиотека Сергея Ефимова
Классика русского театра: Александр Островский и его пьесы
Возможно, что Александр Николаевич хотел специально приурочить завершение произведения к своему дню рождения. В Снегурочке, очень дорогом для драматурга детище, очень многое сошлось и очень многое раскрылось. Островский считал, что с этим произведением он выходит на новую дорогу в русской драматургии. Поэтому он высоко ценил свою весеннюю сказку и ревниво относился к отзывам о ней. Стихи весенней сказки долго бродили в душе писателя.
Духовное обращение А. Островского к стране мудрых и добрых берендеев началось ещё в юности, когда в апреле 1848 г. Путь лежал через древние русские города Переяславль-Залесский, Ростов, Ярославль, который продолжался целую неделю. Будущий драматург свои впечатления описал в путевом дневнике, который стал своеобразной прелюдией к сказке.
Записи свидетельствуют, что Островский внимательно прислушивался и присматривался к народному миру. Возможно, что именно здесь он услышал легенду о берендеях. Недалеко от Переславль-Залесского находилось знаменитое Берендеево болото, в центре которого на острове, сохранились остатки какого-то древнего городища. В народном предании рассказывалось о том, что на месте болота существовало царство счастливых берендеев, управляемое умным и добрым царем.
А живописная природа родовой усадьбы Щелыково, которую впоследствии посещал драматург каждый год, в мифологическом облике в полной мере предстанет в весенней сказке Снегурочка. Островский здесь совершал частые прогулки по окрестностям. И естественно, пройдя через творческую фантазию писателя, они стали средой его произведения. Весеннюю сказку А.
Островский растил в своей душе более двадцати лет.
Образ писателя на сцене воплощает художественный руководитель Театра Эстрады, Юрий Николаевич Гальцев. Его персонаж — связующее звено для произведений и героев, он следует за ними из эпохи в эпоху, наблюдая, как меняется мир вокруг. Режиссёр-постановщик — Стас Парфёнов.
Она жёстко обличала пороки купеческого сословия. Хотя на сцену её не пропустили, вся читающая Россия и многие именитые авторы Гоголь, Гончаров оценили её. А сам драматург был попал под негласный надзор полиции. Первой любовью Александра была Агафья Ивановна. Их совместное жительство продлилось около 20 лет. Второй женой писателя стала Мария Васильевна Бахметьева, этот брак уже был официальным.
Островский очень долгое время мечтал создать театральную школу и основал Артистический кружок. Островский, 1856 год. Началом своей деятельности писатель считает день, когда он зачитал пьесу «Картины семейного счастья» в доме профессора из университета. После прочтения профессор знатно расхвалил юношу и сказал, что зародилось новое драматическое светило в литературе. Сейчас мы можем увидеть, насколько точно профессор предсказал будущее Александра Николаевича. Александр много путешествовал по России, участвовал в экспедициях.
Свои эмоции и впечатления он выражал в произведениях. Писатель был полиглотом: он знал 7 языков: французский, немецкий, итальянский, испанский, английский, древнегреческий и латинский. Он первый перевёл произведение Шекспира и ознакомил русский народ с ним. В первых произведениях писатель выразительно показывал недобросовестность этого мира, делал акцент на персонажах, способствующих ей. В своих пьесах Островский выделял не самих героев, а то, какие личности они отражают.
Роли: женские: 3; мужские: 4; детские: нет; массовка: нет Язык оригинала: русский; период написания: XIX век Страна: Российская Империя 1721—1917 гг. Сцены из жизни захолустья, в четырёх действиях Роли: женские: 3; мужские: 3; детские: нет; массовка: нет Язык оригинала: русский; период написания: XIX век Страна: Российская Империя 1721—1917 гг.
Знаменитые произведения драматурга
Из других «новинок недели» внимания заслужили: исследовательская группа Google, представившая «нейронку», которая способна предсказывать наводнения ; итальянская компания Lamborghini, продемонстрировавшая эксклюзивный суперкар в честь своего фестиваля, а также объявившая о выпуске лимитированной серии спорткара ; и компания Tesla, которая обнародовала дату презентации своего роботакси. Помимо этого, стало известно, что французская компания Michelin выпустила свой первый гид по отелям , а российские «Яндекс. Маркет» и «Калашников» представили под своим брендом соответственно велосипеды и электромотоцикл. Планируется, что высаженные деревья будут ежегодно выделять в атмосферу до 16,5 тонны кислорода. Тем временем в США на неделе был создан необычный «зеленый банк» , ориентированный на сбор средств для экологических проектов. А еще стало известно, как облако пыли из Сахары добралось до Беларуси, сколько летних террас откроют в этом году в столице и какой крупный город нашей страны первым отключит отопление.
Молодая и богатая вдова с хорошим имением и большим лесом мечтает о любви и семейном счастье. А её противоположность, местная помещица, хочет завладеть имуществом этой романтической особы, в т. Пьеса была весьма популярна и во времена императорской России, и в Советском Союзе. Но более всего она востребована в современном российском театре.
Островский ; предисловие и примечания А. Книга содержит самые известные пьесы: «Свои люди — сочтёмся! ОО, 4, 19 Пьеса «На всякого мудреца довольно простоты», написана в конце 60-х позапрошлого века. В ней Островский в комедийной форме затронул общественные отношения в России тех лет, раскрыл ряд важных этических и политических проблем времен Александра II.
Здесь можно увидеть ретроградов, реакционеров, фразеров, либералов, карьеристов, писак за деньги — всё очень похоже на современную Россию. На это общество презрительно смотрит главный герой циник Глумов, но в конце концов сливается с ним. Впервые пьеса была поставлена в Александровском театре в Петербурге и получила одобрительную критику. Она пользовалась значительным успехом в советские времена, имеется несколько отличных телеспектаклей.
В ней также можно увидеть сочетание реализма с психологической драмой.
Нам важно приблизить посетителя к современности, дать элементы, которые будут им узнаваемы, поэтому на выставке, например, можно рассмотреть чайничек с шампанским из "Бесприданницы" из которого пьют Кнуров и Вожеватов. Также нам хотелось показать, что театр Островского глубоко погружен в русскую традицию, указать на тонкие связи, объединившие его с драматургами-современниками. При этом Островский создает новую театральную систему с нуля, по сути он - русский Шекспир". Гостей выставки встречают три скульптуры: по правую руку от Островского расположился Гоголь, а по левую - Чехов. И эти переклички не случайны.
Они - "столпы русского театра, каждый из них выводит типологию героев", рассказывает Эрнест Орлов.
Режиссёр Стас Парфёнов видит в Островском также писателя, чьи произведения запечатлели и бережно хранят подлинный русский язык — чистый, живой, с неповторимым юмором. Такой, на котором изъяснялись в 19-ом столетии. Такой, который понятен и близок нам сегодня. Можно сказать, что русский язык стал не явным, но очень важным героем этого спектакля.
Летописец русской жизни. А.Н.Островский — драматург и человек
Летом 1847 г. Начиная с 1848 г. Александр Островский регулярно посещал это поместье и проживал в нем впоследствии, в 1867 г. В 1850 г.
Александр Островский стал сотрудником журнала "Москвитянин" его так называемой молодой редакции, тяготевшей к славянофилам и разделявшей их интерес к фольклору и русской старине и опубликовал в этом издании пьесу "Свои люди - сочтемся! По распоряжению императора Николая I это произведение, в которой высмеивался обман, невежество и грубость в купеческой среде, была запрещена к постановке премьера в подцензурной редакции состоялась в 1861 г. Первой поставленной на сцене пьесой Островского стала комедия из жизни мелкочиновнической среды "Бедная невеста" 1852; инсценирована в 1853 г.
В этом произведении драматург впервые вывел образ положительной героини, противостоявшей алчному, пошлому окружению. К поднятой в пьесе проблеме положения женщины в семье и обществе автор возвращался и в дальнейшем творчестве. В первой половине 1850-х гг.
К ним же в смысловом отношении примыкала драма "Не так живи, как хочется" 1854. Для этих произведений была характерна как ясно выраженная мораль, заявлявшаяся в самих названиях, так и некоторая схематичность представленных конфликтов - обычно столкновение любовного чувства с холодным расчетом. В 1856 г.
Александр Островский по приглашению Николая Некрасова перешел в журнал "Современник". Для его пьес этого периода были характерны социальная острота и драматизм ситуаций. В комедии "В чужом пиру похмелье" драматург впервые представил тип необузданного самодура, к описанию которого неоднократно обращался впоследствии.
В комедии "Доходное место" автор подверг критике бюрократический аппарат, допускавший взяточничество, казнокрадство и круговую поруку.
Она добродушна, наивна, неумна. Мечтая выйти вновь замуж, Белотелова обращается к свахе. Долгожданным женихом оказывается Мишенька Бальзаминов, уже почти потерявший надежды на богатую женитьбу, и вот, наконец-то, сватовство состоялось! Из фондов ГЦТМ им. Иллюстрация В.
На выезде из города находится главная площадь, налево — дом городничего Серапиона Мардарьича Градобоева, направо — арестантская с железными решетками на окнах. Недалеко — дом именитого купца Павлина Павлиныча Курослепова. Вдоль набережной Волги разбит городской сад с бульваром, для прогулок жителей после воскресной службы в церкви. Торговые ряды гостиного двора и рынок — самые посещаемые места города. На окраине Калинова находятся постройки заброшенного, начинающего разрушаться монастыря, на стенах которого сохранились еще старинные фрески. Вид с крутого берега на широкую реку открывается необыкновенно красивый, но жизнь калиновцев проходит «за запорами и засовами, да за глухими заборами».
Город не зря назван Калинов — белые цветы кустарника очень красивы, а красные ягоды, хоть и привлекательны на вид, но обладают горьким вкусом... В Калинове происходит действие пьес «Гроза» и «Горячее сердце». В нескольких верстах от города расположены усадьбы Гурмыжской «Лес» и Купавиной «Волки и овцы». Городской бульвар. Эскиз декорации к спектаклю «Гроза» Александринского театра. Художник А.
Площадь, арестантская и пристань около дома городничего. Эскиз декорации к спектаклю «Горячее сердце» Рязанского областного драматического театра. Художник С. Из фондов Музея-заповедника А. Островского «Щелыково». Около дома городничего.
Художник Н. Эскиз декорации к спектаклю «Горячее сердце». Художник Е. Из фондов Музея при Российской академии художеств. Двор дома купца Курослепова. Эскиз декорации к спектаклю «Горячее сердце» Театра К.
Незлобина Москва. Художник Б. Кустодиев Улица г. Из фондов Вятского художественного музея им. Вид г. Из фондов Тверского объединённого музея.
Сад в усадьбе Хлынова. Эскиз декорации к спектаклю «Горячее сердце» Ленинградского театра драмы им. Художник Д. Лесная поляна. Лес около г. Лес около города Калинова.
Островского «Щелыково» Около дома Кабановой. У дома Кабановой.
По мотивам его сочинений снимали не только художественные, но и анимационные фильмы — например, мультфильм 1952 года «Снегурочка». Островский — в школе Российская школьная программа по литературе включает творчество А. Его пьесы являются важнейшими уроками эстетического и нравственного воспитания, в них поднимаются политические, социальные, этические вопросы, ставятся конкретноисторические, но вместе с тем и общечеловеческие проблемы. Жажда гармонии в обществе и в душевном мире человека : «Снегурочка» А. Лица и маски : внеклассное чтение с элементами театрализации по пьесе А. Катерина — борец или жертва? Открытые уроки литературы : 9-11 классы.
Островского: контексты и смыслы : «Она-то всему и причина». Образ Катерины. Её душевная трагедия по драме А. Все для учителя!. Igra v detektiv : урок по пьесе А. Островский в школе : кн. Драма А.
Сюжет переносит нас в Париж 30-х годов. Казалось бы, все просто и понятно: прекрасный город, сказочный Монпарнас, воздух свободы, дурман, красивая жизнь… и — «иначе это кончиться не могло». Но настоящая жизнь немного иная - за барной стойкой, за рулем автомобиля, на улицах зловещего и фантастического Парижа, на просторах которого герой ищет себя и пытается разобраться в хитросплетениях судеб, врывающихся в его жизнь. Продолжительность спектакля 1 час 45 минут Основная сцена.
Авторы: О: Островский А.Н.
Пьесы Островского интересны людям обоих полов и разных возрастных категорий, т.к., по справедливому замечанию ТС, Островский писал жизнь. Одну из самых известных пьес Александра Островского «Гроза» в Театре Наций поставил лауреат театральной премии «Золотая маска» режиссер Евгений Марчелли – мастер. В 2018 году Театр им. Вахтангова открыл сезон премьерной постановкой Александра Коручекова «Горячее сердце» по одноименной пьесе Островского. Островский не только писал пьесы и привнес многое в теорию и практику театра, он еще и переводил произведения зарубежных классиков, в том числе Уильяма Шекспира. Островский фактически создал репертуар для российских театров, написав около пятидесяти произведений в различных драматических жанрах: комедия, драма, пьеса-сказка.
«Островский Александр Николаевич»
В 1879 году Островский написал одно из самых известных своих произведений – пьесу "Бесприданница", фабулу которой позаимствовал из уголовной хроники. Классика русского театра: Александр Островский и его пьесы. сочтемся» (1856 г.) и публикацию этого произведения в журнале «Москвитянин», а также 2-х томное собрание «Сочинения Островского» (1859 г.), получившее блестящие оценки критиков. Александр Островский, читать полное собрание творчества автора. Онлайн библиотека стихотворений и литературных произведений великих поэтов и писателей Книги автора Александр Николаевич Островский читать онлайн бесплатно без регистрации полностью.
К 195-летию со дня рождения Александра Николаевича Островского
Александр Николаевич Островский — родился 31 марта (12 апреля) 1823 года в Москве на Малой Ордынке. – 542, [1] с. Пьесам Островского принадлежит почетное место среди сокровищ мировой драматической литературы, традиции которой наследует и развивает современная драматургия. Новаторство пьесы Островского ярко проявилось в постановке Малого театра, в частности, в исполнении роли Любима Торцова знаменитым актером Провом Садовским.
Авторы: О: Островский А.Н.
По мнению молодого человека Барбарисова пьеса «Не от мира сего» , «покаявшихся прощать можно, только надо с них штраф брать в пользу добродетельных». Морализаторство плюс коммерческая составляющая — таков дух эпохи. Еще один штрих к характеристике российской «духовности» в «Записной тетради» Островского за 1854 год: «Купцы после Святой недели, сосчитав лавку, запивают. Этот загул продолжается у иных недели три…». Пьянствовали, конечно, не только купцы. Мещанка Мигачева из комедии «Не было ни гроша, да вдруг алтын» призналась: «Набрали милостыни. Здесь уже попахивает кощунством. Читателю открываются все новые грани российской духовности.
Вот как проявилось «уважение» к Ильину дню жителей приволжского села Городня и его окрестностей: «Начиная от Троицына обычно в конце мая — начале июня. Апрель 1856 года. Драматург приводит житейские истории из разных сословий. Известно, как незначительны расходы простого человека на говенье…» Дневник Островского. Май 1856 года. Таким образом, великий бытописатель знакомит нас с совершенно неожиданной разновидностью отечественного «благочестия»: набожность в сочетании с чудовищной скупостью. Одна из важнейших сентенций, как итог сказанному выше, вкладывается в уста Анны, жены отставного чиновника, из комедии «Не было ни гроша, да вдруг алтын»: «Мало христианства-то в людях».
Но в пьесах Островского есть и другие образы. Отставной чиновник Маргаритов пьеса «Поздняя любовь» рассказывал о своей дочери: «Она святая… кроткая, сидит, работает, молчит; кругом нужда; ведь она самые лучшие свои годы просидела молча, нагнувшись, и ни одной жалобы». Купчиха Мавра Тарасовна комедия «Правда — хорошо, а счастье лучше» обращается к девушке: «Выходов-то тебе немного: либо замуж по нашей воле, либо в монастырь». Слово «монастырь» звучит с подмостков театра Островского довольно часто. Ключница Гавриловна пьеса «Воспитанница» восхищалась: «Ишь ведь у нас точно монастырь, в сто глаз смотрят». Нечто подобное возвещал «богатый барин» Лыняев из комедии «Волки и овцы»: «Ведь у вас монастырь: кротость, смирение, тишина». Кто-то может счесть положительным и образ «приживалки» Василисы Перегриновны пьеса «Воспитанница» : «Кончила я… вчера свою вечернюю молитву Творцу небесному и пошла по саду погулять, благочестивыми размышлениями на ночь заняться».
Что до образов духовенства, то они крайне редки в пьесах Островского. Следует обратиться к другой части его литературного наследия. Вот дневниковая запись от 4 мая 1856 года, относящаяся к вышеупомянутому селу Городня: «Отец Василий, седой старичок, с красным лицом и пунцовым носом… принял нас даже несколько подобострастно, только с какими-то судорожными движениями.
Купеческая среда в его пьесах рождает самых разных героев — смешных, глупых, самовлюбленных, страшных, гордых или склонных к подхалимству, трусливых или отчаянных.
Особенно хороши у него в пьесах молодые купеческие дочки и жены: ведь в каждом театре есть примадонна, и ей нужна хорошая роль. Иногда коварные, иногда легкомысленные, иногда цельные, гордые, страстные — они всегда интересны, и примадоннам всегда есть что играть. Фото: РИА Новости. Фото: Театральный музей им А.
Ученые полагают, что ее родители были крепостными, которые смогли выкупить себя из неволи, и женитьба на ней была бы мезальянсом для относительно новоиспеченного дворянина Островского. Отец требовал расстаться с ней, Агафья уже была беременна, Островский не захотел ее оставлять и поселился вместе с ней в небольшом деревянном доме совсем рядом с отцовским домом. Отец денег не давал, он жил своими судебными и литературными заработками. Наследники Островского от второго, законного брака с Марией Бахметьевой очень старались стереть всякую память о первом невенчанном браке, так что очень долгое время никто не знал даже фамилии Агафьи Ивановны.
В своей семье Островский был совершенно счастлив, хотя жила молодая пара очень бедно. Агафья Ивановна умела наладить быт даже при очень скудных средствах. Мемуаристы вспоминали, что она прекрасно пела народные песни, что давала Островскому много советов по поводу его пьес — вот это хорошо, а вот так не говорят… Она ясно осознавала социальное неравенство с мужем — они нигде не появлялись вместе, да их бы и не приняли, она пряталась от посетителей, кроме тех, кому доверяла среди них, кстати, был и Лев Толстой. У Островского и его Гаши было четверо детей, все они считались незаконными.
Трое умерли в детстве, один, Алексей Александров — когда ему было за двадцать. Агафья умерла, когда ей было чуть больше сорока, и Островский остался совсем один. Островского в Малом театре. В основу монологов Катерины о ее детстве легли воспоминания Косицкой; она много рассказывала Островскому о себе.
Она обратила на себя его внимание еще тогда, когда взяла для бенефиса роль порывистой, влюбчивой купеческой дочки Дуни из пьесы «Не в свои сани не садись»; золотоволосая Косицкая в простом ситцевом платье совершенно очаровала публику. Был очарован Косицкой и сам автор пьесы; впрочем, она очень строго сказала ему, что не хочет отнимать его любви у другого человека. Со временем она увлеклась купеческим сыном, который швырялся деньгами, дарил ей дорогие подарки, а потом, когда они сошлись, обобрал и разорил ее. Ударом для Островского стало не то, что Косицкая предпочла ему другого, а то, кого она ему предпочла; тоже история как будто из его пьесы.
Любовь Косицкая умерла рано, через год после Агафьи Ивановны. В 1856 году его включили в состав литературно-этнографической экспедиции по реке под руководством великого князя Константина Николаевича. Участники экспедиции поделили Волгу на участки, каждый должен был два лета подряд работать на одном из них, записывая местные словечки, собирая информацию о том, как живут люди по берегам реки, чем занимаются, как зарабатывают на жизнь, чем торгуют, во что одеваются. Островский работал в верховьях Волги, записал множество интересных сведений, местных словечек, историй.
После этого в «Грозе» появилась Волга как самостоятельное действующее лицо. От нее — простор, широта, стремление к полету. А город Калинов — душит, сковывает, взлететь не дает; конфликт в пьесе не только столкновение характеров, но и столкновение воли и неволи, волжской свободы и душных купеческих домов с их высокими заборами и тяжелыми засовами. Островский заставил актеров жить на сцене Слева направо: актер Федор Бурдин, драматург Александр Островский, актеры А.
Репродукция Фотохроники ТАСС Островский принес в русскую драматургию необычайно много нового; его имя называют среди столпов, на которых держится русский театр, наряду с Фонвизиным, Грибоедовым и Гоголем. И, конечно, он гораздо дальше прошел по пути создания национального театра — и реалистического театра, — чем каждый из предшественников.
На литературном вечере сотрудники областной библиотеки расскажут о связях писателя с Самарой.
Как, например, Александр Островский приехал в наш город, будучи 25-летним сотрудником коммерческого суда, как молодого столичного литератора приглашали в гости местные купцы и чуть не женили. Затем состоится показ пьесы Островского "Не от мира сего…" в постановке театра-студии "Ремарка" и самарского театра "Город".
Десять лет назад первой премьерой нашего молодого театра стала моя постановка «Нашла коса на камень» по произведениям Островского.
То есть, наш театр впервые заговорил со зрителем словами этого великого драматурга. Затем в репертуаре появился спектакль «На всякого мудреца довольно простоты» — восстановленная версия легендарной постановки Олега Табакова. Островский — великий автор, он писал о нас с вами, его пьесы — вне времени.
И сейчас, в его юбилейный год, мы выпускаем третью постановку по произведению Островского — «Семейная картина». Вообще, комедийная пьеса «Семейная картина» — первое «театральное» произведение 24-летнего литератора Александра Островского. Это скорее даже не пьеса, а зарисовка из жизни общества.
И хотя она не несет законченности и полна комичных эпизодов, заставляющих зрителя искренне смеяться, в ней есть о чем подумать. По сюжету, Мария Антиповна, прелестная девушка девятнадцати лет, скучает: ей хочется замуж и сбежать прочь из дома. Мать беспокоится, любящий брат Антип Антипович подыскивает сестре жениха среди своих знакомых.
Выбор останавливается на купце Парамоне Ферапонтовиче Ширялове. Хоть он стар, плутоват, и грешки за ним водятся, зато денег куры не клюют. Знакомый сюжет, не правда ли?
Пресса о спектакле
- Островский, Александр Николаевич
- Променял свою мечту на планы отца
- Отец, мама, мачеха
- Экранизации А.Островского
ПАРАТОВ - РЕЗВАЯ СОБАКА
- В Петербурге прошла премьера спектакля в честь 200-летия Александра Островского
- Библиомарафон «Читаем Островского вместе»
- "Семья - это маленькое государство": 160 лет драме Островского "Гроза"
- По страницам пьес Островского… — Владивостокская централизованная библиотечная система
- Россия Островского: «Мало христианства-то в людях» / Культ и культура / Независимая газета
- Рассказы о Лёле и Миньке
Экранизации А.Островского
«ЭЛЕКТРОННОЕ СОБРАНИЕ ДРАМАТИЧЕСКИХ ПРОИЗВЕДЕНИЙ А. Н. ОСТРОВСКОГО (ПРОКОММЕНТИРОВАННОЕ И ПРОИЛЛЮСТРИРОВАННОЕ)» – новый проект. Пьесы А. Н. Островского в постановке петербургских и московских театров. Первый фильм по пьесе Александра Островского вышел в 1911 году: режиссер Петр Чардынин создал короткометражную немую картину «На бойком месте». Островский считал, что с этим произведением он выходит на новую дорогу в русской драматургии. Новости и события библиотека ШГПУ, книжные выставки, Островский А. Н. Считается, что основной движущей силой в пьесах Островского являются деньги, а сам он — чуть ли не «певец зарождающейся власти капитала».