Мундштук для саксофона Рико.
Очерк о мундштуках для саксофона
Где это всё мы разместим, так, чтобы все могли добавить что-то своё, — пусть придумает сам. Наверное где-то должно висеть постоянно на видном месте, и изменения должны как-то отображаться каким-нибудь значком в заголовке темы я видел такое на форумах. Ну вот, — начало положено. Как только будет готов подробный реферат про мундштук и его постройку, а хочется сделать красиво и с картинками и примерами, — сразу покажу. Думаю, перед выходными нам уже будет что обсудить на эту тему! Совет первый. Начнём, с того, как понять, — хороший мундштук или нет. Ведь, если он не играет, или играет, но… Вот тут — то и возникает это смутное терзание сомнений. А, как правило, посоветоваться в этом вопросе даже если и есть с кем, то всё-равно чёткого и ясного определения быть не может, потому что для этого нужно тоже, опять-таки время для наблюдений за тем, что именно происходит не так. Просто не делаете — и всё..
Даже если знать теорию и каждый день слушать уроки в интернет-сети, — всё-равно это будет только сугубо Ваше понимание. И слюна, и резкость звука. Срыв в кикс, флажолет это когда срывается на октаву выше и срыв в обертон это когда срывается выше на октаву плюс ещё септима семь интервалов. Ну, и, самое распространённое, — когда просто тяжело продуть и не знаешь — почему. Это когда пробуют и ошибаются, ломают трости и более крепкие вещи и расстраиваются по этому поводу. Первый вредный совет. Единственное, чем можно заняться самостоятельно в этом случае, — это проверить геометрию вашего мундштука. А для этого надо знать, какой она эта геометрия должна быть всегда и на любом мундштуке просто по-любому. На этих схемах показаны чем отличаются мундштуки друг от друга.
Но не объясняется как это влияет на тембр и звукоизвлечение но на первых порах оно вам это и не главное. Для этого подойдёт любой небольшой предмет с шлифованной плоскостью, такой как маленькое зеркальце прямоугольной формы или что-нибудь типа того. Я пользовался штангенциркулем, — его плоской частью в виде линейки. Проверяем мундштук на герметичность. Итак, — просто укладываем мундштук на ровную поверхность и смотрим, прижимая на просвет, — есть — ли подозрительные отклонения от плоскости или нет. На это указывает то, что трость чутко реагирует на положение лигатуры смещение её вперёд-назад при закреплении трости. При игре это вызывает разные призвуки, шипение и свист, и очень плохо поддаётся контролю. Особенно при резких переходах. А вот линейка штангеля и просвет плоскости — очень хорошо демонстрируют, — прикладывали к нему руки или другие части тела.
Для этого смотрим на мундштук спереди. Линейку кладём на стол уже поперёк и визуально на глазок проверяем параллельность рельсов, их ровность и соответствие плоскости стола, которую мы видим по положению линейки. Если вы не обнаружили явных несоответствий по плоскостям, — мундштук должен играть. Может быть туго, может быть непомерно туго, но играть. Как облегчить звукоизвлечение, — это будет второй совет самый вредный. А я завтра расскажу как не наделать глупостей и чего нельзя делать никогда. Совет второй. Ну, или убить окончательно, — если не повезёт. Для этого нужны навыки работы со слесарными инструментами и, собственно, руки.
Поэтому после каждой фразы ему приходилось выдыхать мимо трубы. На саксофоне мы можем влиять на это путем подбора такого открытия пасти, которое позволит выдыхать на фразе ровно тот объем, который естественнен. Фактически, это влияет и на ритм и на все остальное, и позволяет комфортно играть тем объемом воздуха, который уходит в мундштук. Поэтому, на слишком маленьком мундштуке играть труднее — слишком маленьком конкретно для вас, тут все индивидуально. Мундштук не должен создавать лишнего сопротивления выдыхаемому воздуху. Короче, важно чувствовать себя комфортно. Когда открытие пасти позволяет вам играть расслабленно, не напрягаясь. Не нужна и слишком большая пасть. Если чувствуете,что слишком выдыхаетесь — пробуйте меньшую пасть.
Спустившись до комфортного размера, возьмите пасть еще чуть поменьше — с запасом, чтобы можно было играть когда вы, например, немного устали. Вобщем, нужно чтобы все реагировало на легкое давление. Дышим естественно, легкий напор — и трость завелась. Как мы уже выяснили, если воздух в мундштуке движется быстро, то он производит высокие гармоники и дает более яркий звук. Но это также в основном зависит от вас. Есть люди, с сильными легкими, и дующие в огромных количествах медленный воздух. Ловано дует медленным воздухом. Так вот он дует таким медленым воздухом… Он играет на учень узком металлическом мундштуке Beechler с маленькой камерой — для большинства людей это очень яркий мундштук. Но у Фреда он звучит очень темно.
Люди смотрят: маленькая камера, мост — ага, все ясно, это яркий мундштук. Еще раз повторю — звук это вы, такшта… Конечно, если вы хотите яркости в вашем звуке, то вам нужна система в мундштуке, которая ускоряет воздушный поток. Некоторые музыканты в свое время набивали жевачку в Otto Link, делая подобие моста, уменьшая сечение и таким образом ускоряя воздух. За счет этого они звучали чуть ярче, и это помогало им пробиваться сквозь тарелки, звучать чуть громче, чем гитарист, электрогитары всякие… Постепенно это стало встречаться все чаще, потом появились очень успешные мостовые мундштки Berg Larsen. Вобщем, это помогает вам производить яркий звук. Но не значит что эти мундштуки яркие сами по себе. Потому что даже на таком мундштуке, который, казалось бы, "яркий", вы можете уменьшить скорость воздуха, если умеете управлять этим. Если открыть горло, можно произвести более темный звук. Я могу произвести очень темный звук путем замедления воздуха, даже на "как-бы ярком" мундштуке.
Итак, что очень важно для того, чтобы иметь все эти возможности управления — это сделать весь мундштук хорошо сбалансированным. Таким, чтобы он реагировал на то, что вы делаете. Это и есть основная идея в моей концепции мундштука — иметь мундштук, на котором можно играть и так ярко, и так темно, как в хотите — и иметь все эти возможности в одном мундштуке. Итак, продолжаем… Надеваем мундштук на саксофон. Что мы имеем? Пробка и эска имеют некоторую толщину, и диаметр входа в эску довольно мал. В любом случае, какого бы размера ни была камера в мундштуке — все равно в итоге весь воздух должен пройти через это узкое место. Если камера большая, то имеем сильную турбулентность на входе в эску. Нельзя сказать, хорошо это или плохо.
Это просто такой эффект. Если вы умеете им пользоваться — значит для вас этот эффект полезен. Если же этот эффект вам мешает и уводит вас от вашего звука— значит для вас он вреден. Например, Колтрейн играл на линке с большой камерой. Ему нравилась яркость но турбулентность ему была нужней, чем жирный звук. И он использовал эту турбулентность. Этот кричащий звук как раз создавался турбулентностью. Такие мундштуки никогда не отличаются особой громкостью. Потому что, если вы посылаете в него больше воздуха, он просто создает больше турбулентности, которая создает эти резкие призвуки усиливает определенную окраску звука, но не добавляет звуку силы.
Даже Колтрейн играл на мостовых мундштуках. Потом он раздал их своим друзьям. Вобщем, дело в следующем… Вы знаете что такое мост. В моих мундштуках за мостом идет камера, которая гораздо глубже, чем в линках. Но сам мост направлен строго в эску. Кстати, очень важно, чтобы пробка на эске была поставлена правильно. Особенно на тенорах, потому что у них участок эски под пробкой изогнут. Поэтому пробка должна быть чуть подточена изнутри с задней стороны: сверху она должна быть чуть тоньше, а снизу толще — чтобы компенсировать изгиб эски и сохранить соосность мунтштука и эски. То есть на переднем торце толщина сверху и снизу одинаковая, а на заднем — сверху тоньше а снизу толще.
Тогда это будет правильная пробка. У альта этот участок эски прямой — там ничего точить не надо, но на теноре — да, надо. Это очень важно — подогнать пробку правильно. Ну вы можете конечно и прямо так напялить мундштук — нотогда изменится угол, под которым воздух попадает в эску, и это, конечно, повлияет на игру. Фактически, это получится как-бы такой более глубокий мост. Если мундштук не отцентрован по эске, то воздух ударяется в месте сопряжения и возникает турбулентность. Итак, весь воздух идет в эту маленькую дырочку. Есть мост, который направлен прямо в эску, и есть очень глубокая камера — глубина гораздо больше, чем у линков. То есть комбинация объемов отличается.
У меня и мост, и очень большая камера. И вот что я разработал: сферическая камера, которая сужается перед входом в эску. Сужение точно отцентровано по эске, и диаметр такой же как у входа в эску. То есть мы сначала уменьшаем сечение и таким образом ускоряем поток воздуха, но когда воздух попадает в камеру, заканчивающуюся сужением, он замедляется. Это парадоксально. Итак, на входе поток ускоряется за счет узкого сечения. Затем поток попадает в в большую камеру и замедляется, затем упирается в сужение и тормозится еще сильнее. В этом и заключается моя идея комбинирования быстрого воздуха и медленного воздуха с возможностью контроля. Если вы прикладываете чуть больше давления, то будет работать ускорение, если приложите чуть меньшее давление — будет работать замедление.
Таким образом вы можете управлять скоростью воздуха в мундштуке. Если вы еще не умеете управлять потоком, камера будет работать в одном режиме. Но если вы научитесь управлять скоростью и давлением воздуха, то она позволит вам легко добиваться разных окрасок звука — и ярких и темных, вы сможете реально работать со всеми этим элементами. Также, замедляя поток, эта камера создает небольшое сопротивление воздуху и производит много средних гармоник. То есть с этой камерой вы имеете очень широкий и богатый спектр гармоник. Это основные инструменты, которые позволяют выстраивать свой звук. Но некоторым это не нравится. Некоторым нравится, наоборот, больше турбулентностей, менее контролируемый звук. Снова повторю: мундштук не может быть хорош сам по себе.
Это только инстумент,и он хорош только тогда, когда хорош для вас. Поэтому я разработал еще одну камеру, которую яназвал ML — Medium Large. На самом она деле начинается она так же как и Extra Large, но имеет плавное сужение в сторону эски. И это сужение реально стабилизирует воздушный поток. Антон не даст соврать. Он пробовал этот мундштук до того, как я поставил в него камеру — там была неконтролируемая турбулентность. После установки камеры звук не изменился, просто контролировать воздух стало гораздо легче, воздушный поток стабилизировался этим маленьким сужением. Мундштук с камерой ML дает больше высоких и низких гармоник, и чуть меньше средних. То есть по окраске это скорее хард-боповый мундштук, но при этом хорошо контролируемый за счет этогосужения в камере.
Вобщем, разобрались с камерами, теперь я хочу опять вернуться к пасти. Итак, как мы помним, пасть характеризуется открытием и длиной. Но еще есть такая характеристика, как крутизна профиля. Например, представим для простоты, что профиль строится одним радиусом. Если взять более короткий радиус, то получим болеее крутую кривую. Если взять более длинный радиус, получим более пологую кривую — Сколько радиусов вы используете? Реальная кривая в моих мундштуках строится из пяти дуг разных радиусов — Какая разница между радиусами? Иногда они отличаются на 5 мм: например, один радиус 20 мм, а следующий 15 мм. Было сложно сделать параболическую кривую с двумя радиусами — практически нереально, также как и сложную математическую прогрессию.
На станке это запрограммировать нет возможности. Проще задать кривую пятью дугами с последовательными радиусами. И я могу, изменяя только точки сопряжения радиусов, менять форму кривой — не меняя сами радиусы, а меняя только длины отдельных дуг.
Таблица размеров мундштуков IgorV Выбор модели и размера мундштука для саксофона Для музыканта важен точный выбор характеристик и параметров музыкального инструмента, в том числе такой личной детали, как мундштук. Кроме выбора подходящей серии сопрано, альт, тенор, баритон , обусловленного типом вашего инструмента, цвета, который вы выбираете исходя из собственных предпочтений, вы можете выбрать модель, подходящую к музыке, которую вы исполняете джаз, классическую или эстрадную музыку , и сочетание размера "пасти" мундштука и длины рельс. Размер пасти — величина зазора между кончиком трости и мундштука. Он влияет на силу "продуваемости" мундштука, давление напора воздуха, при котором извлекается стабильный звук, и максимальную амплитуду колебаний, фактически — на громкость, с которой вы сможете играть до того, как трость при колебании начнет упираться в кончик мундштука, а также на выбор трости. Меньший размер позволяет увеличить номер трости, сохраняя "продуваемость" на одном уровне, и наоборот — больший размер позволяет уменьшить номер трости.
Он влияет на силу "продуваемости" мундштука, давление напора воздуха, при котором извлекается стабильный звук, и максимальную амплитуду колебаний, фактически — на громкость, с которой вы сможете играть до того, как трость при колебании начнет упираться в кончик мундштука, а также на выбор трости. Меньший размер позволяет увеличить номер трости, сохраняя "продуваемость" на одном уровне, и наоборот — больший размер позволяет уменьшить номер трости. В прочем, это уже дело привычки музыканта. Длина рельс — длина скругленной части рельс от кончика мундштука до начала плоской поверхности "стола" мундштука. Она влияет на количество обертонов в звуке и на степень контроля над тростью во время игры.
Мундштуки для Саксофона Тенор
Мундштук для саксофона тенор, серия V5, Sm-422. Учимся играть на саксофоне16 подписчиков. Эти три величины собственно и составляют вместе ту “композицию”, которая заставляет саксофон звучать именно тем звуком, который присущ будет только этому мундштуку. Мундштуки для тромбонов --- Большие мундштуки для тромбона --- Малые мундштуки для тромбона - Эуфониумы -- Стандартные эуфониумы -- Эуфониумы с компенсирующей системой - Диджериду - Саксофоны -- Эски для саксофона -- Другие саксофоны. На каких мундштуках, тростях и саксофонах играют или играли знаменитые саксофонисты такие как Паркер, Колтрейн, Брекер и другие. Vandoren, Clarinet and Saxophone News.
Очерк о мундштуках для саксофона
Закажите обратный звонок! Смотрите нас на.
Орнетт Коулман Простейший, неброский, но, вероятно, самый понятный образец природы альт-саксофона можно обнаружить у Орнетта Коулмена.
Он куда более доходчивый саксофонист, нежели принято думать. Коулмена называли часами, показывающими правильное время лишь один раз, до тех пор пока не поняли, что он по этим часам жил. Он стопроцентный альтист.
Слушая его, можно смотреть фильмы кинокомпании Golden Harvest, особенно под финал — противник уже убит, а убийца продолжает мутузить труп до последнего плевка на могилу. У любого саксофониста логика будет такая же: пассаж никогда не обрывается до тех пор, пока не доведен до конца. Но если тенорист лишь галантно приканчивает своего барабанщика, то альтист убивает всё, что есть вокруг.
Всё же: чем отличается альт от тенора Главное — понять такую тонкость, как емкость пассажа. Мы уже говорили, что пассаж на теноре разумный, четкий, последовательный, как палка-палка-огуречик. Послушайте Сонни Роллинса, послушайте других тенористов.
Даже у Колтрейна на поехавшем альбоме Interstellar Space всё запоминается и просчитывается элементарно по аккордовой сетке. Даже на слух. А пассаж на альт-саксофоне дикий, как каратист, в голове которого возникает серия ударов и он не остановится, пока не доведет ее до конца.
Сто шансов к одному, что девушкам больше понравится галантный мушкетер, чем все вместе взятые сумасшедшие каратисты на свете. И недаром сумасшедших каратистов белые подлецы так любят приканчивать из тенорового ружья. Как на этом играть До тех пор пока его не взяли в руки, саксофон кажется сложным инструментом — таким сложным, что иллюстраторы книг даже не в силах его правильно нарисовать.
Но посмотрите на саксофон внимательно. Аппликатура его предельно логична. Она построена на открытии изначально закрытой линейки.
В исходной позиции пальцы закрывают все клапаны и выставлены в ряд как на обложке десятидюймовки Сонни Роллинса 1957 года. Клапаны открываются поступательно. Четко соблюдается правило, когда за до идет ре, а за ре уже всё остальное.
Как только звук повышается на октаву, аппликатура остается всё той же, только с применением большого пальца. Тупее только на фортепиано, но и тут уже начинается спор — доказано, что музыкальный звукоряд психологически воспринимать проще снизу вверх, чем слева направо. Некоторые сложности присущи диапазону альтиссимо, но это тот диапазон, где у гитаристов ломаются пальцы, а у трубачей наступает профнепригодность после сорока лет.
Саксофонисты до наступления эпатажной фриджазовой эпохи в альтиссимо толком не залезали. Чарли Паркер, к примеру, не использовал альтиссимо вообще. Оно ему так и не понадобилось.
Первое знакомство Всё, что на расстоянии казалось сложнейшим переплетением пробок, железок и кожаных блямб, при близком рассмотрении оборачивается простейшей гаммой, да еще и расписанной на две руки. Пару дней вы в восторге перебираете ноты. На третий день готовы сыграть мелодию из «Гарри Поттера».
Вам так и хочется выразить мнение, что саксофон проще трубы и вообще один из самых простых инструментов. Собственно, так все и делают. Но знайте, что подсознание всегда врет.
Ведут линию вовсе не пальцы. Верх и низ Если на трубе нельзя издать без должной подготовки ни звука, то на саксофоне кое-что получается уже с первого раза — «ву-у-у», пусть и херовый, но звук. С первого раза!
Этот «ву-у-у», впрочем, не имеет ничего общего с саксофоном. Если потренироваться, то он будет напоминать фанерную виолончель. Если умело подзвучить «ву-у-у» и навешать сверху реверберации, то оно притворится армянским дудуком.
Это затягивает. Но если увлечься звуком дудука, назад к саксофону пути уже нет. Для полноценной игры на саксофоне, будь то альт, тенор или баритон, понадобится разработать тип дыхания, который носителю русского сложно понять.
Англоговорящий же вкатывается сразу. В английском чем более ярко ты хочешь донести свою мысль, тем энергичней ты начинаешь с верхнего типа дыхания. Резче произносишь все звуки и завершаешь предложение на взлете.
А что там по-русски? Чем увереннее вы стараетесь донести свою мысль и чем более стараетесь казаться крутым, тем больше вы распускаете губы, оттопыриваете нижнюю челюсть и принимаетесь ворочать языком, вразвалочку, пропуская согласные. Ать так как я ща грю, поэл?
Читайте также Девианты, жлобы, аутсайдеры: экскурс в теорию наклеивания ярлыков Говарда Беккера Вспомним тенденцию к занижению у ранних саксофонистов.. Дыхание работало через раз. Иногда музыкант вообще не напрягал вверх.
Ему казалось достаточным играть вразвалочку — поэл? Так и сейчас: при встрече с прекрасным не хочется ударить лицом в грязь. Хочется казаться крутым и уверенным.
Саксофон, поэл? Первый звук пошел. И тут человек раздраженно отбрасывает инструмент и уверенно говорит: «Низит».
Бенд Для того чтобы перейти на правильное дыхание и не сойти с ума, может потребоваться несколько лет. Причем как нашему человеку, так и американцу. Потому что наше «поэл» ему тоже понадобится.
Соотношение верхнего и нижнего дыхания — это то же самое, что и бенд подтяжка струны на гитаре — вверх или вниз, а потом всё неожиданно сходится где-то посредине. Верхнее достигается давлением — совет играть резко, без расслабона. И в то же время нижнее — расслабон.
На картинах средневековых художников изображали рай и ад. Ад — это «поэл», в то время как рай — это, условно говоря, Голливуд «голливудская» улыбка помогает четкости речи, хорошему настроению, а также тому, чтобы саксофон не низил, а, наоборот, чуть-чуть завышал, по всем правилам. Но есть там и что-то посредине.
Вот это, посредине, вроде как то, что требуется саксофонисту. Поймав это верхнее и нижнее дыхание, важно грамотно его уравновесить. Зачастую можно видеть, как матерые саксофонисты часами играют один и тот же звук, совмещая оба типа дыхания.
В человеческом организме совмещение двух видов дыхания изначально не заложено. Потерять этот навык, пожалуй, проще всего. Но если удастся найти баланс, то послышится тот самый саксофон, который нужен.
Артикуляция Хорошо поставленный выдох «чтобы рЭзать» делает людей счастливыми. Все эти действия типа «выдохнуть после водки, перекурить, выйти на балкон вдохнуть свежего воздуха» активизируют верхнюю гортань. Хотите успокоиться — дышите глубже.
Желаете эффекта химических стимуляторов — выдыхайте при этом сильнее, напористее. Но саксофон — ударный инструмент. Искусство грамотно обрубать полет нот не менее важно, чем выдувать их беспрепятственно.
Из таких вещей складывается фразировка. Лучше всего это обрубать языком, а не горлом. И вообще, лучше всего в таких вещах разбираются, как ни странно, барабанщики.
Спросите у них об ударе. Иных людей приводит в ужас слог «доп», которым в джазовых хрестоматиях рекомендуется начинать первую ноту гаммы. Еще и брать сверху ее приходится, о Господи.
Всем доп! Как люди ищут инструмент, способный выдержать это издевательство? И в Новом Орлеане, и у нас новый, в масле, саксофон — немыслимо дорогая штуковина.
Поэтому вторичный рынок — это нормально. Тайный дух топора это любит. Обладая довоенным «Конном», я никогда не заморачивался ни новыми инструментами, не ломал голову над тем, кто владел этим конем до меня, — как, вероятно, не заморачивался король Артур, получив из рук Мерлина Эскалибур.
Его держала таинственная рука, а не скрюченный Дядя Том из оркестра — именно так и надо к этой проблеме относиться. Старье Саксофонный рынок — это тот рынок, на котором уместно и выгодно искать хлам и старье. Исключительно удачные и недорогие экземпляры, которым исполняется сто лет, — всё это уже не за горами, мы придем к этому году к тридцатому.
Инструментов столь первоклассного уровня выживаемости, как саксофон, не так уж и много. Аккордеон истлевает за двадцать лет. Такое же постепенное истлевание ждет деревянные духовые.
Трубы династии «старый драндулет» иногда встречаются, но гораздо реже, чем саксофоны — что-то у них происходит со внутренней механикой. И лишь саксофон, у которого движущиеся части вынесены наружу, как у инопланетянина, поддается как регулярной починке, так и полному восстановлению из обломков. Мало кто гоняется за саксофонами моложе 1930-го года история про навоз, который в них разогревали, конечно, шутка.
Они еще недостаточно саксофоны. Не берут и те, что сделаны позже 1970-х за исключением новейших моделей некоторых фирм, которые обойдутся в стоимость яиц Фаберже. На вторичном рынке можно разве что втюхать подделку, но никак не продать.
Легендарные саксофоны — это инструменты от 1930 до 1980 года. Большинство из них не считаются легендарными и оттого попадаются по скромной цене — иначе саксофонисту не выжить. Есть французские, и есть американские.
Многим кажется любопытным, что, кроме французов, иного европейского варианта почти не бывает. Английский процент инструментов ничтожен, современный немецкий инструмент непредсказуем, российский — уже смешно, итальянского не найти, испанского не бывает. Не стоит забывать, что когда-то давно советская Восточная Европа предлагала несколько вариантов армейского ширпотреба — так называемый чешский вариант, гэдээровский и румынский.
В результате рынок перенасытился странными объектами из металла, который в иное время пошел бы на танк. Упростим до предела: пусть американские саксофоны — это телекастер, французские — стратокастер. Иной эстетической категории не дано.
И вы наверняка знаете, что случилось со стратокастерами и телекастерами. Их убило появление на рынке японских «Ибанезов» и «Ямах». Новый инструмент — значит ортопедический Раньше никому в голову не приходило заморачиваться вопросами ортопедического характера.
Играли, и все. Теперь часто можно услышать: «Неразвернутый сакс мне не нужен, идите в жопу, хочу развернутый». Это означает, что человек втайне желает играть на саксофоне пальцами, как на синтезаторе.
До того как развернули клапаны по-удобному, саксофонисту приходилось ставить руку как под настоящее полновесное пианино.
Лучший тандем конечно же, это сочетания высококлассного инструмента, не менее качественного мундштука, а также профессионализма артиста. Подавляющее большинство саксофонистов, находятся в периодических поисках того самого мундштука, который подошел бы именно ему, и мог бы сослужить хорошую службу, на всю оставшуюся, музыкальную жизнь.
На это кропотливое занятие, у многих людей может уйти даже вся жизнь, не говоря уже о затрачиваемых силах, для достижения этой заветной мечты. Но не одни саксофонисты находятся в поисках, сюда же можно отнести и других инструменталистов, в особенности родственного им семейства кларнета. Конечно у последних с этим обстоят дела полегче, ввиду отличного своеобразия, но временами подобное наблюдается.
А всё потому, что это крайне специфическая деталь, как пример, один и тот же мундштук, может абсолютно по разному звучать у разных исполнителей. Не менее важен материал, из которого изготовлено изделие. Металлический вариант отличим своей звонкостью, с холодноватым оттенком звучания, эбонитовый же более теплой окраски, но, как правило, не столь яркий.
Существуют экземпляры даже из хрусталя, а также гибриды, в сплаве из разных компонентов, но такое уже встречается реже. Что касается тростей для мундштука, то это один из важнейших элементов звукоизвлечения. Изделия существуют в различных вариациях: классические камышовые, пластиковые, карбоновые, с пластмассовым напылением, а также многие другие разно-компонентные вариации.
Есть мнение, что и лигатура может сыграть не последнюю роль, в достижении определенного звучания. А это что-то, да значит. Крайне важно, чтобы трость, как можно плотнее прилегала к мундштуку и не имела тенденций к отклонениям, со своей установленной позиции.
Для выбора этого крепежного элемента также существуют всевозможные модификации, прежде всего различимые в конструкторских вариантах крепления, в основном представленные в классическом, металлическом виде. Но не стоит забывать, что существуют и другие лигатуры, в том числе из кожи, пластмаса или дерева. У некоторых производителей, существуют отдельная линейка выбора зажима трости, где присутствует свой авторский дизайн с выбором материала крепления, внутри этой серии.
Кто-то может использовать, для крепления трости к мундштуку, даже обычный шнурок от обуви и для него этого будет вполне достаточно. Но все же более современный вариант лигатуры несомненно способен придать лучшую звуко отдачу. Исполнитель, обязан чувствовать и слышать достоинства и недостатки, в подобных исканиях своего наилучшего звучания.
Хотелось бы отметить один нюанс, многие именитые саксофонисты, отдают предпочтение мастеровому виду мундштука. Это означает, что данное изделие изготавливается полностью под определенного человека, с учетом всех его особенностей исполнительского аппарата, дабы не только показать все присущие достоинства, но и в полной мере скрыть основные недостатки исполнителя. Если у музыканта уже имеется определенный, достойный мундштук, который его устраивает, но например не полностью, как говорится нет предела совершенству, то существует вариант модернизации уже имеющегося, так называемый ре-фейс готового изделия.
Эта процедура, осуществляемая профессиональным мастером, помогает окончательно доработать все возможные неровности и отклонения в динамическом строении изделия, которые могли быть изначально или появились во время использования. Не секрет, что практически у каждого известного, профессионального музыканта, есть свой кастомный мундштук. Eric Mariental, Dave Koz и др.
Подобный выбор сводится к более яркому, солирующему звучанию и преимуществам в управляемости звука.
Немногие начинающие музыканты-духовики, ученики музыкальных школ и студенты училищ знают сегодня про возможность самостоятельной и выгодной покупки аксессуаров для своих инструментов напрямую из США. В этом обзоре мы рассмотрим ассортимент тех товаров, которые стоят на порядок дешевле в американском онлайн-супермаркете Amazon , чем в любом музыкальном магазине вашего города. Стоит отметить, что многие качественные изделия просто не поступают на рынок в СНГ. Трости для духовых Многие саксофонисты и кларнетисты в своих кругах не скрывают того факта, что трости известных брендов одной и той же серии могут быть значительно ниже по качеству в обычном музыкальном магазине, чем привезенные из дальнего зарубежья, в частности, из США. Статистика даже допускает наличие определенного процента «плохих» или «неиграющих» тростей в пачке. Безусловно, есть фактор случайности, но нельзя отрицать важность заводской сортировки бамбукового материала и правильно выдержанного изделия на всех этапах производства.
По этой причине невозможно исключать вероятности, что страны третьего мира по умолчанию получают вторичный или поддельный, а не первоклассный брендовый товар. Для сравнения, рассмотрим цены на популярную марку тростей среди многих саксофонистов и кларнетистов — Rico La Voz. Их выбирают благодаря балансу, легкой управляемости, стройности и специфическому звучанию. Многие музыканты определили свое звучание именно благодаря этой марке тростей. Среднестатистическая цена за пачку 10 шт. На площадке Amazon. Итого в пересчете цена остановится в районе 800руб, что в 1,5 раза дешевле.
Покупка такого расходного материала становится более выгодной, если заказывать большие пачки по акционной цене. Хороший вариант для коллективного заказа студентами и преподавателями училищ. В итоге средняя цена одной трости получится почти в 3 раза дешевле.
Мундштук для саксофона купить в Ростове-на-Дону
Этот элемент относится к важным компонентам для игры. В основном для производства мундштуков применяется пластик, однако профессиональные модели изготавливаются из эбонита высокой плотности, обеспечивающего долголетие этому элементу. Также эта продукция различается по размерам, от которого зависит звучание оркестрового инструмента.
У меня тоже этот альбом - один из двух самых любимых альбомов Гаррэтта. Но если Вы обратите внимание на то, как звучит альт у Гаррэтта на альбоме Майлза "Amandla", и на то как звучит этот же альт на живых концертных DVD Майлза, то услышите, что там каждый раз тембр разный. Это говорит о том, что тот звук, который мы слышим, формирует не только сам Kenny Garrett сам он каждый раз выдаёт в микрофон один и тот же тембр а ещё и звукоинженеры - именно они добавляют яркости в тембр Гаррэтта. И каждый звукоинженер делает это немного по-своему. Поэтому на разных записях тембр у Гаррэтта и получается разным. Если все-таки я приобрету Selmer или Berg Larsen, какие трости к ним лучше всего подойдут?
Looly, вчитайтесь вот в эти слова: на днях выменял мундштук Selmer Soloist E - ещё раз убедился, что звук в голове, который воспроизводишь Этими словами наш коллега хотел сказать, что звук формируется не только мундштуком, но ещё и нашими собственными представлениями о звуке, и нашей физиологией. И обзаведясь точно таким же мундштуком как у Гаррэта а у коллеги jaZZ ещё и сам сакс той же модели что и у Гаррэта, хотя и с небольшими отличиями , но желаемый тембр как у Гаррэтта всё равно не получается. Если Вам нравится тембр саксофона у кого-то из знаменитых музыкантов - не факт, что лично у Вам с этим же мундштуком и саксом получится точно такой же тембр. А у более традиционных мундштуков тембр зависит в меньшей степени от конструкции мундштука и в большей степени от индивидуальных особенноостей самого исполнителя. Я сейчас включил себе в наушники "Happy People"... Вообще-то "Сlaude Lakey" - мундштуки для яркого звука. А касательно марки и модели тростей Вам стоит экспериментировать самостоятельно - уж поверьте. Тут что-либо советовать ещё сложнее чем с мундштуками.
Но это если по большому счёту.
Нельзя пережимать трость, закрывая ее, но и отпускать ее нельзя. Торопливость при игре на саксофоне недопустима. Если очень трудно извлечь звук «как профессионал» — делайте как получается и постепенно приближайтесь к правильному дыханию. Не стоит бояться неудачных попыток, зато стоит экспериментировать, запоминая все, что получается. Мундштук вытаскивают изо рта лишь при расслаблении губ. Воздух вдыхают через их краешки, и уж точно не раскрывают их широко, не делают вдохов через нос. Рекомендации: вырабатывать четкую атаку на слог; осваивать современные приемы глиссандо, импровизацию, мультифоник. Нюансы ухода Опытный саксофонист знает, что лучше почистить инструмент лишний раз, чем страдать от проблем с ним. Что касается выбора смазки, то он почти неограничен — однозначно стоит отбросить лишь самые дешевые варианты.
Избыток смазки снимают салфеткой. Сокет эски смазывают регулярно, но по минимуму. Для лигатурных винтов применяют масла с дозаторами. Когда игра окончена, надо убрать влагу из ствола. Главную часть сливают, переворачивая инструмент. Конденсат устраняют протирками с грузиками. Для эски нужна особая неширокая протирка. Трость натирают сухой материей и кладут в сейвер, затем протирают поверхность саксофона; кроме этого раз в 5 — 6 месяцев смазывают механику. Интересные факты Многие необычные подробности касательно саксофона относятся к его создателю. Тот: неоднократно оказывался на грани гибели в детстве от взрыва пороха, от раскаленной сковороды, от удара камня по голове, от утопления в реке, от трех последовательных отравлений токсичными испарениями высыхающего лака ; работал над первым своим изделием еще не чистым саксофоном, а модернизированным кларнетом с 16 до 20 лет; исполнял на нем такие сложные мелодии, что после ухода из театра их пришлось изъять из репертуара — они больше никому не покорялись; в 1840 году получил золотую медаль брюссельской выставки и… отказ в ее выдаче из-за чрезмерной молодости; на выставке 1841 года показывал первый саксофон из-за занавеса, чтобы сохранить ноу-хау в тайне; за 5 месяцев до получения патента проиграл суд, заявивший в вердикте «инструмент под названием саксофон не существует и не может существовать»; неоднократно сталкивался с травлей — с запретами музыкантам играть на саксофонах, с клеветническими статьями и скверными карикатурами; трижды оказывался банкротом.
Бельгийцы заслуженно горды тем, что саксофон создал их соотечественник. Когда в стране еще была своя валюта, портрет Адольфа Сакса украшал 200-франковую купюру.
При меньшей открытости требуется меньшее количество воздуха, трость на таком мундштуке оказывает большее сопротивление и ее проще контролировать.
Мундштуки с небольшой открытостью используются классическими музыкантами. На саксофонах альт профессионалами используются мундштуки с открытостью от 60 до 105 тысячных дюйма, а для обучающихся рекомендуются мундштуки с меньшей степенью открытости: от 65 до 75.
саксофон альт
Выбор модели и размера мундштука для саксофона. Для музыканта важен точный выбор характеристик и параметров музыкального инструмента, в том числе такой личной детали, как мундштук. Найдите на eBay выгодные предложения по запросу Мундштуки для инструментов для тенора и ветра саксофона. ИЗУЧАЕМ САКСОФОН, Что делать если мундштук саксофона низит! Мундштук для саксофона в большинстве случаев влияет на звук больше чем сам инструмент (если он исправен конечно), поэтому покупка хорошего мундштука — это дело первостепенной важности для саксофониста. Комплектация. Мундштук для саксофона тенор 1 шт. RICO. Высококачественные эбонитовые мундштуки Yanagisawa поставляются как в качестве стандартного дополнения к саксофонам, так и отдельно.
саксофон альт
Мундштук для альт саксофона Vandoren V16, small chamber A6 S+, SM812S+. Что говорит Бутман о аксессуарах для саксофона: Используете ли Вы для разных стилей разные мундштуки или эски? SM415 V5 Мундштук для саксофона-альт A35 Vandoren. На каких мундштуках, тростях и саксофонах играют или играли знаменитые саксофонисты такие как Паркер, Колтрейн, Брекер и другие. Мундштук для баритон саксофона Yanagisawa №9 эбонитовый.
Мундштук для саксофона сопрано
This surface curves up to the mouthpiece tip. The length of the curved part is called the "table length" or "facing length" ; the longer it is, the more freedom the reed has to move when it vibrates. The varying diameters of the table length, the tip opening and the baffle produce different charcteristics. For example, a short facing with a high baffle results in a free-blowing feeling, similar to a medium facing with a medium baffle.
The "chamber" is the first circular section inside the mouthpiece, located under the table at the entrance of the part that goes on the saxophone neck the bore. The chamber varies in size. The tip opening is the distance between the reed and the mouthpiece tip.
With a big opening, the reed has a bigger oscillation range. A small tip opening gives a softer, rounder and more focused sound, which better suits classical music. A bigger opening gives a more powerful and flexible sound, which is more suitable for jazz.
The baffle is the part inside the mouthpiece from the tip to the chamber. Its shape and its inclination are what defines the tone Straight baffles give a dark and warm tone, curved baffles bring brightness to the sound.
Такие известные производители, как Otto Link, Meyer, Selmer и Vandoren, имеют самую высокую репутацию, которая формировалась в течение многих поколений профессиональных духовиков. Эбонитовые серии этих изготовителей отличаются устойчивым звучанием, которое подходит в первую очередь для классического эстрадного саксофона или кларнета Vandoren , хотя бренд Otto Link лучше всего зарекомендовал себя как производитель джазовых мундштуков. Поклонники современного звучания саксофона в популярной музыке все чаще останавливают свой выбор на молодой компании Jody Jazz. Этот бренд основал известный профессиональный музыкант Джоди Эспина. Мундштуки Jody Jazz имеют узнаваемый яркий саунд, мягкий и бархатистый тембр, также они легкие на продув и хороши в плане управляемости. Начинающему музыканту сложнее всего определиться с размером пасти мундштука. Если вы точно знаете, на какой серии решили остановиться, то номер мундштука любого бренда можно подобрать благодаря таблицам фейсинга на сайте jodyjazz. Каталог мундштуков на Amazon.
Гайтаны ремешки Найти хороший гайтан для саксофона не так просто. Особенно эта проблема волнует многих тенористов и баритонистов, ведь вес такого инструмента дает большую нагрузку на позвоночник. Неудобная модель шейного ремешка не позволяет заниматься комфортно на инструменте более 1-2 часов, а также влечет риск развития хронических заболеваний позвоночника и других органов. А привезти все, очевидно, невозможно! Существует несколько принципиально различных вариантов ремешков: классические шейные с регулировкой длины , ремни типа «парашют» позволяют снизить нагрузку с шеи и распределить ее по спине. Последний вариант предпочитают не многие, ведь они ограничивают комфортность игры на инструменте, смотрятся не очень стильно. Тем не менее, это удачный вариант для любого начинающего саксофониста, которому необходимо правильно поставить дыхание в первый год занятий. Лучшие производители гайтанов, изделия которых выгоднее всего покупать именно на Amazon.
Инновационный утончённый дизайн модели Concept превосходно иллюстрирует философию бренда Henry SELMER Paris: создавать такую продукцию, которая сможет отвечать требованиям каждого музыканта.
Claude Delangle: «Сегодня я с гордостью представляю новый мундштук Concept от Selmer. С его богатым звучанием этот мундштук даёт ощущение движения вперёд». Timothy McAllister: «Впечатления от первой пробы были положительными — удивительная отдача и разборчивость...
С первых нот, мундштук Prologue является легким в игре, а его ответ - первоклассным. Эти качества, а также привлекательная цена, делают его отличным выбором для начинающих саксофонистов. Благодаря большому опыту и новаторству в работе, новым материалом для проектирования Prologue был избран специальный термопластичный полимер.
Saxophone mouthpieces buy from Japan
По сути, все подушки делаются вручную, это обычная прокладка из кожи и картона. Срок исполнения 2-3 недели. Аналогичная цена на тот же перечень работ для "перекрытия" саксофонов марок Yamaha, Yanagisawa. Стоимость увеличивают работы по выравниванию вмятин и пайка. Со старыми американцами и европейцами ремонт сложнее из-за того, что инструментам по 50-100 лет и большинство деталей имеет естественный износ, который сильно влияет на люфты и обьем работ существенно возрастает. Тем не менее, эти саксофоны по моему мнению, самые интересные по звучанию и иногда стоит вложиться в покупку какого нибудь Conn 10m или Buescher 400, чтобы получать удовольствие не только от звука, а еще от самого факта обладания раритетным инструментом. Однако, проф музыканты чаще выбирают саксофоны с современной механикой, где имеется разворот тональных отверстий между правой и левой рукой, а также современный блок левого мизинца. Это же обычно рекомендуют брать и новичкам, потому что такой тип механики признан наиболее удобным. Самое интересное, что как ни советуй людям покупать сразу качественные инструменты, например Yamaha, они все равно начинают с того, что приносят найденные в гараже Weltklang или Luxor Solo и купленные за 10-20тр у разных стариков. Добавляем туда стоимость ремонта и получается почти 30-35тр, без аксессуаров. Но я уже привык, что мне приносят в ремонт именно такие.
Дело в том, что среди мастеров в Москве есть некое подобие конкуренции. Каждый занимается рекламой своей работы, выкладывает фотографии, походя накидывая чуток негатива в сторону остальных. И наиболее обеспеченные клиенты часто выбирают не меня. Ко мне приходят те, кто хочет заплатить за тот же перечень работ, сумму вдвое или втрое ниже, потому что у них просто нет 25-35тр, чтобы кормить профессиональных мастеров по ремонту саксофонов. Они поочередно обращаются, во все найденные в яндексе, мастерские, офигевают от цен за ремонт и только потом звонят мне. Обычно это родители детей, поступивших в музыкальную школу, часто мамы тянущие свое чадо в одиночку, уличные музыканты, которые расплачиваются пачкой 50р купюр. Реже попадаются прошаренные энтузиасты, которые не уверены, что будут играть на инструменте и не готовы платить за ремонт сумму, сопоставимую с ценой покупки или втрое ее превышающую. Конечно, самые хорошие клиенты, которые сначала позвонят, попросят совета, что именно им купить. Мы с ними выбираем несколько предложений с Авито, а потом они уже привозят что-то, что приятно брать в руки и ремонтировать. И что не разочарует после ремонта.
С такими реально приятно работать. Обычно, я даю год гарантии на ремонт, включая подушки, но по факту получается, что саксофоны ко мне носят на регулировки и потом, включая предпродажную подготовку, когда появилось желание сделать себе очередной подарок и взять более дорогой инструмент. И тут я советую, более не вкладываться в капитальный ремонт старого саксофона, в только привести его в рабочее состояние и оставить радости общения с мастерами, следующему владельцу.
For a given type of mouthpiece, the shape of the cavity inside determines its acoustic properties. The mouthpiece tip opening the distance between the reed and the mouthpiece tip has a different range of variation depending on the saxophone: for the soprano saxophone mouthpiece , the variation range is 0. Saxophone mouthpiece material The sax mouthpiece can be made in different materials: metal, plastic, hard rubber, wood, crystal and new polymers. There are three major criteria for the material choice: - comfort in the mouth - non-toxicity - mechanical resistance Syos mouthpieces are made in SCAL3D, a new material specifically designed for 3D printing.
It offers a very good comfort and durability, and keep the excellent acoustic properties of the mouthpieces. In addition, it has officially been certified as "non toxic". Metal saxophone mouthpieces, often used by jazz musicians, are regarded as less comfortable in the mouth, especially when played outside in the cold. Hard rubber is better in this respect but has the disadvantage that when aging, the sulfuric acid in the vulcanized rubber escapes, making the mouthpiece turn yellow-green. Saxophone mouthpieces made of and crystal glass and wood are appreciated by some saxophonists but are rare mainly to do with their lack of durability. The quality of durability is also extremely important fo any mouthpiece since even slight damage through impacts or scratching could impair sound quality. Choosing the best saxophone mouthpiece When choosing a mouthpiece it is a good idea to know and understand the various saxophone mouthpiece elements: the table, the chamber, the tip opening and the baffle.
The table is the flat surface to which the reed is attached.
С первых нот, мундштук Prologue является легким в игре, а его ответ - первоклассным. Эти качества, а также привлекательная цена, делают его отличным выбором для начинающих саксофонистов. Благодаря большому опыту и новаторству в работе, новым материалом для проектирования Prologue был избран специальный термопластичный полимер.
Размер пасти — величина зазора между кончиком трости и мундштука. Он влияет на силу "продуваемости" мундштука, давление напора воздуха, при котором извлекается стабильный звук, и максимальную амплитуду колебаний, фактически — на громкость, с которой вы сможете играть до того, как трость при колебании начнет упираться в кончик мундштука, а также на выбор трости.
Меньший размер позволяет увеличить номер трости, сохраняя "продуваемость" на одном уровне, и наоборот — больший размер позволяет уменьшить номер трости. В прочем, это уже дело привычки музыканта. Длина рельс — длина скругленной части рельс от кончика мундштука до начала плоской поверхности "стола" мундштука.