«Кубанские новости» поговорили с ведущими российскими специалистами в области паблик-арта и средового дизайна, чтобы понять, в чем ценность предложенных объектов, чем объяснить. В любом городе культурные и арт-центры играют важную роль в сохранении наследия и истории сообщества. Как арт-объекты меняют городскую среду Дальнего Востока.
Парк 800: арт-объекты и интерактив
Смотр включит в себя событийную программу с двумя десятками лекций и дискуссий с ведущими специалистами и кураторами в области паблик-арта, городской среды и архитектуры. Новый арт-объект «Капля» не приглянулся жителям Северского района Краснодарского края Краснодарский край, Новости, Скандал, Северский район, Арт-объект, Инсталляция, Благоустройство, Видео, Длиннопост, Негатив. Арт-объекты и городские инсталляции напрямую влияют на экономические показатели расположенных рядом компаний. Арт-объект «Абстракта» установлен на газоне, по которому посетителям разрешается ходить только в теплое время года. Сводка актуальных новостей о городской среде и благоустройстве в Нижнем Новгороде и области. Арт-объект Входная группа Кинетическая скульптура Корабль Лэнд-арт Маяк Параметрическая мебель Стена.
Как арт-объекты меняют городскую среду Дальнего Востока
Художники Георгий и Анастасия Бегма создали новый арт-объект, посвящённый Белгородской области и другим регионам, которые подвергаются обстрелам со стороны ВСУ, пишет издание «ДОН24». Для меня это было большим откровением, поэтому сегодня я расскажу про граффити и стрит-арт и их влияние на развитие городской среды и международного туризма. Арт-объект «Абстракта» установлен на газоне, по которому посетителям разрешается ходить только в теплое время года. Кроме того, арт-объекты в городской среде являются неотъемлемой частью пейзажа и могут помочь визуально структурировать пространство.
Онлайн-курсы
- Из чего создают арт-объекты
- Зарубежный и отечественный опыт размещения арт-объектов в городской среде | Маркетинг и логистика
- Как паблик-арт меняет городское пространство и сознание
- Эксперты обсудили роль арт-объектов в городском пространстве на выставке «Город: детали»
- Вы точно человек?
- IV Биеннале уличного искусства «Артмоссфера» | myDecor
Арт объекты в городской среде: скульптуры
В маленьком городе, который не знаком с уличным искусством, создается эмпатийная работа. А в городах, которые готовы к этому искусству, делают работу со сложным коммуникационным кодом. Всё связано с тем, что у города формируется потребность на определённое качество уличного искусства. И если в начале жители могут не понимать ценность стрит-арта, считать это актом вандализма, то, когда они видят готовый проект, который визуально понимают, становятся сторонниками и защитниками такого творчества. Здесь все объясняется временем и практикой. Но для этого нужно проделать работу - одними разговорами не переубедить. Как защитить арт и уберечься от коммунальщиков? Единственная защита от коммунальных служб — согласование.
В каждом городе оно происходит по-разному. Но любые поверхности кому-то принадлежат, а значит, у этого кого-то надо получить разрешение: у собственника, жителей дома или комитета по культуре. Любой арт-объект рискует быть закрашено или испорчено. Бывают случаи, когда коммунальщик приходит закрашивать работу, а потом сам связывается с художником и не даёт работе исчезнуть. Его работы берегут. Этот проект появился, когда стало понятно, что многие работы, особенно с первых фестивалей, уже теряют первоначальный облик, но сохраняют свою ценность. Вообще, реставрация уличного искусства — неизведанное поле.
Нельзя просто взять и перенять техники восстановления картин. Непонятно, кто должен заниматься работой: сам художник или подрядчик. Главное, надо же сохранить работу и одновременно не навредить идеи автора. Как вандалу стать художником? Вандалы — это не всегда хулиганы. Они могут быть неравнодушными людьми, у которых нет возможности реализации. Потом он раскаялся и решил искупить свой поступок волонтерством на фестивале.
Фестиваль старается всем художникам дать ресурсы для генерирования качественного искусства. Вандализм — это энергия, которой не хватает вектора развития. В субкультуре райтеров есть иерархия отношений. Если у «главных» будет понимании ценности созидания и развития городской среды, есть шансы минимизировать проявление грубого вандализма.
Кроме того, исследования доказывают, что люди предпочитают жить в городе с собственной историей. Чрезмерная модернизация городской среды вызывает отрицательные эмоции, так что креативный диссонанс привлечёт внимание, однако не найдёт отклик в сознании населения. Как наладить взаимодействие с населением Общественное пространство призвано развивать социально-культурные связи. Поэтому изготовление арт объектов должно быть основано на выполнении общественно полезных функции, способствующих коммуникации населения. Архитектурные композиции делают территорию эмоционально притягательной, гармонично интегрируются в окружающую среду. Они становятся яркими акцентами, формируя функциональные зоны, создавая визуальный комфорт посетителей, прохожих. Важным требованием к архитектурным формам считается комбинация вербальной и визуальной составляющих. Например, ландшафтный арт-объект можно выполнить в виде оригинальной фотозоны, релаксационных скамеек. В качестве уличного декора для территории усадьбы может служить ротонда, декоративные колонны, арки, лабиринты. При разработке концепции учитывается уникальность территории, её историческая ценность, ключевые объекты инфраструктуры города, главных направлениях деятельности города. Обращение к истокам способствует продвижению идеологии, формированию устойчивого имиджа. Композиция должна нести пользу обществу, обеспечивать взаимодействие с посетителями, прохожими. Арт-объекты в России часто выполняют в виде вместительных скамеек, игровых комплексов, качелей, подиумов.
На первый взгляд — задумчивый философ, но нет — рабочий: тяжелая обувь, фартук, закатанные рукава. Скульптуру «Сезонник» установили в 1930 году — на этом месте раньше была биржа труда. Посвятили произведение всем, кто приезжает в Москву на заработки. По словам москвоведов, «Сезонник» незаслуженно мало известен. Мария Василёнок, москвовед: «На мой взгляд, это такой самый московский памятник. В принципе, это памятник москвичу, потому что Москва со второй половины XIX века развивалась именно за счет приезжих, за счет рабочих, которые приезжали искать работу. И эта ситуация не поменялась». Скульптурное наполнение столичных улиц все же меняется — пройти мимо некоторых статуй сложно. Пример последних десятилетий — композиция «Дети — жертвы пороков взрослых». Пороки эти воплощены в виде фигур монстров. В центре постамента — равнодушие.
Посетители могут зайти внутрь и на белых гипсовых стенах, как жители первобытных общин, вырезать свое «искусство» специально оставленным инструментом. Благодаря этому в конце биеннале получится результат коллективного восприятия момента времени. Саша Фролова. Ее большая скульптура в виде сердца, встречающая посетителей «Винзавода», состоит из разноцветных модулей разных фактур и напоминает, что всех нас объединяет энергия жизни: все дышат одним воздухом, в каждом из нас есть сердце, и эта энергия заставляет его биться. Паблик-арт на набережной и улицах арт-квартала Иван Волков. Изображая собаку в очках, художник подчеркивает, что четвероногие друзья сегодня стали такими же неотъемлемыми участниками повседневной жизни, как и мы. А общий мир, общее культурное пространство невозможны без стремления понять язык другого, без умения слышать и слушать. Демонстрируя эту идею, арт-группа «Муха» создала объект для открытой беседы «Стол переговоров» — это реальный стол с табуретами, на которые можно сесть друг напротив друга и поговорить, а по ссылке на открытый телеграм-канал еще и оставить свое послание обществу. Филипп Киценко. Именно на этом месте в фильме «Покровские ворота» Костик читал стихи Пушкина своей возлюбленной. Вдохновившись этой сценой, архитектор и создал свой объект, который тоже подводит к теме общности. Его задача — позволить зрителю ощутить, что через пространство, время, знакомые силуэты людей связывают невидимые нити и каждый из них является частью этих связей. Несколько объектов можно встретить и на улицах так называемого арт-квартала. Например, яркий мурал «Прорыв» от Fork теперь украшает въезд в Сыромятнический тоннель, который сам по себе является символом коммуникации — порталом между творческим арт-кластером и городом.
Арт-объект с муравьями появился в Студеном квартале
Синергия девелоперов, архитекторов и художников Подобная кооперация приводит к созданию визуально-привлекательных зданий и общественных пространств, обогащающих культурную и архитектурную мозаику городов. Девелопер может предоставить финансирование, необходимое для создания объекта, архитектор разработать концептуальный дизайн и обеспечить функциональность здания, а художник добавить творческую составляющую, воплощая в жизнь смелые идеи дизайна уникальных украшений фасадов зданий, создавая рисунки или скульптуры, отражающие локальную историю, культуру или, реализовывая нечто принципиально новое, привнося авторские смыслы в локации. Этот проект реализован с целью развития технологических идей и разработок, а также новаторских направлений социального прогресса. Здесь собираются лучшие мировые специалисты в области инноваций, также инвесторы и меценаты из разных стран мира. Влияние развития творческих пространств на регионы Развитие творческих пространств - это один из важных аспектов эволюции территориальных сообществ, способствующий развитию регионов, привлечению инвестиций, а также созданию инновационных технологий и рабочих мест. Кроме того, дестинация, в которой эти пространства расположены, сразу становится гораздо интереснее и привлекательнее, в том числе и для туризма. Проект "Сколково" в Московской области - пример создания такого творческого пространства. Благодаря нему возник огромный импульс для развития технологического потенциала России. Здесь рождаются уникальные бизнес-идеи, перспективные стартапы, развиваются исследовательские центры.
Редевелопмент промышленных территорий серого пояса Редевелопмент промышленных территорий серого пояса позволяет перейти от использования земли в качестве промзоны к созданию многофункциональных зон, таких как жилые, коммерческие, офисные и другие. Это помогает улучшить использование земельных ресурсов, повышает инвестиционную привлекательность региона или города и обеспечивает переориентацию территории на социально значимые и экологически чистые виды деятельности. Преображение серых поясов в регионах Ревитализация серого пояса в регионах включает в себя создание новых возможностей для использования земельных площадей, развитие перспективных секторов экономики и поддержку социальной инфраструктуры, включая жилье, здравоохранение, образование и транспорт.
Например, фасад украшает новый мурал «Без названия» Данилы Шмелева Shozy. В знакомой гипперреалистичной манере художник изображает продолжение реального дома, по которому, будто по мягкому материалу, проходит волна, видоизменяя геометрию здания. Мурал призывает зрителя посмотреть на знакомые вещи с новой точки зрения и удивиться обманчивой реальности. Сабина Чагина: «Цель расширения нашей программы — показать, с одной стороны, разные практики, которые возможны в общественных пространствах, а с другой стороны, подтянуть сообщества художников современного искусства в новую для них плоскость. Это наша попытка сделать искусство более демократичным, сделать так, чтобы оно стало частью повседневной жизни, а не пряталось по музеям и галереям. Биеннале всегда была довольно масштабной, но опиралась скорее на сообщества людей из субкультуры граффити. В этом году биеннале расширяет границы за пределы субкультурного движения — в сторону современного искусства. Отсюда и мультижанровость. Например, большое количество перформансов, которые дают возможность художникам-перформерам почувствовать, что такое городская среда, каково работать в общественном пространстве и взаимодействовать с людьми не в декорациях, а в естественной среде». Перформансы в городском пространстве Впервые в основную программу биеннале «Артмоссфера» столь масштабно включены перформансы. Они будут проходить в разные даты на протяжении двух месяцев в «Ангаре» одном из помещений «Винзавода» или в сквере напротив Сыромятнического гидроузла. Команда Театра Образцова 31 июля покажет перформанс «Август Хиросимы, пепел Нагасаки» в технике японского уличного театра камисибай. Петербургское объединение «Озерки» с 9 по 13 июня проведет несколько сеансов фотопряток в сквере, где каждый сможет сыграть роль искателя и беглеца. А 25 июня художницы Алена Троицкая и Ксения Шарапова объединят людей с помощью «Одиссеи» Гомера: участники ридинг-группы будут читать отрывки из поэмы на девяти языках, странствуя по площадке биеннале и сливаясь в многоголосии.
В Мурино запускают проект по развитию городской среды при помощи стрит-арта 1 октября стартует лаборатория, где участники смогут придумать концепции арт-объектов Фото: предоставлено организаторами 1 октября начинает свою работу «Паблик-арт лаборатория». Проект призван установить прочный диалог между уличным искусством и местными жителями, которых будут вовлекать разными спососбами — начиная от лекций и заканчивая практическими занятиями. Особое внимание уделяется уличному искусству, так как именно оно придает городским пространствам особый облик, создает места для встреч и фотосессий, а также может рассказать об истории и культурных особенностях конкретного места. На практике становится ясно, что стрит-арт развивается в основном только в центральных районах города.
Главный архитектор проекта Елена Шикова, рассказывает: «Фигуры символизируют четыре времени года и постоянное обновление природы. Их дополняют светящиеся вставки на скамейках, ритм которых отсылает к клавишным музыкальным инструментам.
Как стрит-арт влияет на развитие городской среды и международного туризма?
Из-за этого такой объект сложно сделать необычным и интересным, оставаясь в рамках ограничений. Арт-объекты выполняют несколько задач в рамках создания комфортной городской среды. Как стрит-арт формирует городскую среду и её идентичность? Паблик-арт в силах изменить назначение городской среды — сделать ее более комфортной, эстетически приятной.
Перед молодежным театром в Уфе установят новые арт-объекты
Там же для этого явления появился свой термин — паблик-арт public art — так называемое искусство в общественном пространстве, ориентированное на неподготовленного зрителя и взаимодействующее с городской средой. Логика происходящего проста — искусство покидает специально для него построенные дворцы и устремляется на улицу, чтобы быть доступным всем и каждому. Россию же это явление хоть и накрыло значительно позже, зато сразу широким фронтом и без лишних условностей в виде предварительных музейных выставок. Здесь наступление паблик-арта идет по всем направлениям: от стрит-арта, уличного искусства, представленного в основном в виде граффити, до уличных акций, вызывая тем самым массу недовольства среди простых горожан, чьего мнения, конечно же, никто не спросил. Чего только стоит крах «Культурной революции» в Перми, которую за четыре года местные власти пытались превратить в столицу современного искусства. Насильственное внедрение паблик-арта вызвало у многих естественное отторжение, причём отторгались не только методы «окультуривания», но и современное искусство как таковое. Местные жители выходили на митинги, ломали арт-объекты, грозились сжечь навязанные элементы искусства и в итоге добились своего — революция свернута, протесты угасли, а арт-объекты либо демонтированы, либо находятся в аварийном состоянии.
Вот только к столь ненавистным поначалу скульптурам пермяки успели привыкнуть, да и городскую среду они вроде как облагораживают, и количество туристов возросло. Польза от «бесполезных зверюшек» О несомненной пользе объектов искусства в городской среде красочнее всего рассуждает директор по стратегическому развитию группы «Конструирование будущего» Артем Желтов, сравнивая их с «бесполезными зверюшками». В прошлом месяце он побывал в Ижевске и прочитал лекцию о влиянии тех самых зверюшек на экономику города. Причем обратное тоже верно».
Источник: пресс-служба администрации г. Волжского реклама Новый арт-объект разместился напротив скульптуры «Влюбленные», установленной осенью 2023 года. Она изображает молодых строителей поселка ГЭС. А новая композиция представляет собой пару пожилых людей — можно подумать, что это те же первостроители через несколько десятилетий.
Вообще, реставрация уличного искусства — неизведанное поле.
Нельзя просто взять и перенять техники восстановления картин. Непонятно, кто должен заниматься работой: сам художник или подрядчик. Главное, надо же сохранить работу и одновременно не навредить идеи автора. Как вандалу стать художником? Вандалы — это не всегда хулиганы. Они могут быть неравнодушными людьми, у которых нет возможности реализации. Потом он раскаялся и решил искупить свой поступок волонтерством на фестивале. Фестиваль старается всем художникам дать ресурсы для генерирования качественного искусства. Вандализм — это энергия, которой не хватает вектора развития.
В субкультуре райтеров есть иерархия отношений. Если у «главных» будет понимании ценности созидания и развития городской среды, есть шансы минимизировать проявление грубого вандализма. Но это не значит, что не будет тегов. Они как лианы в джунглях, с ними невозможно бороться до полного исчезновения. Но можно уменьшить их количество. Не надо запрещать рисовать теги — нужно настраивать коммуникацию. Понимать, почему люди это делают, и давать им возможности создавать искусство, достойное любви зрителей. Какие есть тренды российского стрит-арта в эпоху цифровизации искусства? Уличное искусство в России всегда склонялось к нарративу.
Большинство наших художников известны именно своими фразами: знаменитый по всему миру Тимофей Радя создавший арт «Я бы обнял тебя, но я просто текст». Если говорить о глобальном, нарративная составляющая превалирует во всём российском искусстве. Один из новых трендов, который сказывается на визуале — выход дизайнеров на улицы. Они работают с графикой и изображением в цифровом поле. Перенести их дизайн на фасады зданий не составил труда — у ребят есть база проработанного креатива. При этом они активно используют технологии. Дроны и нейросети становятся инструментом наравне с банками и кистями.
Художники могли заявить свой стиль во временных граффити и инсталляциях, рассчитанных на один сезон. Это было нужно не только для того, чтобы население привыкло к новым арт-объектам, но и для того, чтобы сами художники нашли способ общаться с со-горожанами. Это актуально как для молодых авторов, так и для заслуженных мэтров советской монументалистики — время поменялось, городу нужны другие символы для самоиндефикации и повседневного вдохновения. Очень важно подготовить и публику. После краха социалистических идеалов люди вернулись к мещанским ценностям и вкусам: милота, узоры, блестки, милый реализм, понятный каждому, с которым можно обняться, сфотографироваться, не забивая свою голову ненужными вопросами и эмоциями. Развивая городское искусство, мы начали с понятного: памятник морячку, тигрята и другие развлекательные скульптуры. И постепенно повышали «градус» искусства. Так что, когда на улицы вышел «авангард» и художники-экспериментаторы, жители оказались к ним уже готовы. Правда, действовала она три года, потом власть поменялась, начался кризис, финансирование сократили. Но внедрение арт-объектов в город произошло. За три года на улицах города воплотились авторские задумки десятков местных художников, разных возрастов и стилей. Для многих городское искусство стало профессиональным делом их жизни: заработав опыт и портфолио их компании сегодня разрослись и обеспечены коммерческими заказами например, компании Concrete Jungle , «We Draw», «Квадролампа», «Родина». Стратегия администрации, в которой я тогда работал, как главный художник, заключалась в том, что мы открыли несколько легальных стен для свободного рисования в скейт-парках и на спорт-площадках. Молодые ребята имели возможность показать городу свои возможности, заслужить признание горожан через соцсети и потребовать у администрации более масштабных и бюджетных проектов. Это самое важное в этом процессе — не сами скульптуры или объекты, а демонстрация творческого потенциала города, манифестация его самоопределения. То, что ваша администрация сделала ставку на местных творческих людей, — это очень здорово, это великолепно! Из серии Jewellery, Валерий Казас, 3,5 млн. Я за открытое обсуждение идей. Во время работы программы по художественному благоустройству, мы на сайте администрации сделали раздел «Копилка идей». Там горожане высказывались о том, какие темы необходимо в городе художественно визуализировать. Кто-то говорил: вот нужно поставить скульптуру по теме «Девчонки в коротких юбчонках», кто-то мечтал о голубе в Голубиной пади. У каждой идеи зафиксирован автор. Художники потом визуализировали особенно популярные идеи или те, которые им понравились, и предоставляли эскизы в мэрию. Дальнейший отбор делали профессионалы — худсовет или в рабочем порядке. Простым зрителям сложно представить, как произведение будет выглядеть в готовом виде. Запороть легко. Как вы поняли, работая в администрации Владивостока, я избегал жестких противопоставлений старого и нового искусства. Стремился выстраивать эти отношения как непрерывную линию. Но, с другой стороны, работать в ситуации конфликта тоже возможно, если есть серьезный общественный запрос на свежее, отрицающее всё. Юношеский максимализм в искусстве, «пощечины общественному вкусу» - это тоже хорошо. Старшему поколению нужно относиться к этому с пониманием - это всё в итоге будет ваш Краснодар, общий. Качество деталей абстрактного арт-объекта не должно уступать проработанности деталей реалистического портрета, здесь красота в швах, соединениях, в фактуре поверхности. Установить городскую скульптуру, включая скрытые работы фундамент, водоотведение — это не меньше миллиона рублей». Волнения на тему искусства в городской среде — распространенное явление. Например, в Париже сейчас горячо обсуждают целесообразность установки скульптуры одного из самых признанных скульпторов современности Джефа Кунса. Краснодарцы уже негодовали по поводу появления в городе первой развлекательной скульптуры «Собачкина столица», которая шокировала тем, что шутила, а не утверждала идеалы.
Вы точно человек?
Оформление городских пространств | Арт-объекты, Инсталляции | Смотр включит в себя событийную программу с двумя десятками лекций и дискуссий с ведущими специалистами и кураторами в области паблик-арта, городской среды и архитектуры. |
Искусство на улицах: как скульптуры становятся частью городской среды в Москве | Арт-объект «Абстракта» установлен на газоне, по которому посетителям разрешается ходить только в теплое время года. |
Эксперты обсудили роль арт-объектов в городском пространстве на выставке «Город: детали» | Арт-объекты выполняют несколько задач в рамках создания комфортной городской среды. |
Арт объекты в городской среде: скульптуры | За последние десятилетия уличное искусство или стрит-арт в современных мегаполисах успешно "вышло из сумрака", превратившись из андеграундного протеста в инструмент создания комфортной городской среды. |
Для продолжения работы вам необходимо ввести капчу
- Искусство на местах
- 1. Уличное освещение
- Парк 800: арт-объекты и интерактив :: Новости :: ИРГСНО
- Перед молодежным театром в Уфе установят новые арт-объекты
- Как стрит-арт меняет интерьеры?
Здесь живет искусство
Уличное искусство как инструмент преобразования промышленных территорий | На площадке перед молодежным театром имени Мустая Карима на улице Ленина в Уфе установят новые арт-объекты. |
Арт объект в городской среде (81 фото) | Тема его выступления: «Арт-объекты, формирующие городскую среду». |
Арт-объекты и виды уличного искусства в городском благоустройстве - BLOK STUDIO | Сегодня она считается городским символом и является одним из самых дорогих в производстве паблик-арт-объектов в мире. |
На Фонтанке появился новый арт-объект
Здесь живет искусство | HomeHunter | Для меня это было большим откровением, поэтому сегодня я расскажу про граффити и стрит-арт и их влияние на развитие городской среды и международного туризма. |
Перед молодежным театром в Уфе установят новые арт-объекты | Арт-объекты, как правило, не являются необходимыми элементами коммерческой недвижимости, но они могут выполнять несколько важных функций. |
Эксперты обсудили роль арт-объектов в городском пространстве на выставке «Город: детали» | Для достижения максимальной эффективности, арт объекты и малые формы архитектуры должны быть органично вписаны в городскую среду. |
Как стрит-арт влияет на развитие городской среды и международного туризма? | Смотр включит в себя событийную программу с двумя десятками лекций и дискуссий с ведущими специалистами и кураторами в области паблик-арта, городской среды и архитектуры. |
Городские арт-объекты. Какими они будут?
У каждого города своя душа, она формируется из множества деталей – Самые лучшие и интересные новости по теме: Арт-объекты, города, дизайнеры на развлекательном портале Арт-объект начинает светиться с 16-30, а помогают ему в этом более 1000 стробоскопов, которые разместились рядом на крыше-площадке. На тюменской набережной появились необычные арт-объекты в виде голых людей. Так, арт-объект Глеба Генкена в виде лавки со скульптурой зеркального человека и полок-серпантина, напоминает о потребности многих жителей мегаполиса остановиться и посмотреть на себя со стороны. Однако, многие девелоперы уже начинают активно смотреть в эту сторону, сотрудничая с разными системными институциями, такими как Агентство креативных индустрий Москвы или Центр креативного девелопмента ВШЭ, по формированию городской арт-среды. Одна из моих первых паблик-арт работ была не совсем в городской среде, это был ледяной ленд-арт объект для фестиваля в Великом Устюге.
Выставка «Объективно» открылась в Russian Design District в Новой Москве
На московских улицах появились еще три арт-объекта в рамках фестиваля искусства «Здесь и сейчас», организованного парком «Зарядье». Малые архитектурные формы большие Фотоаппарат арт объект Необычные скамейки Параметрика архитектура Озеленение Арт объекты в городской среде Арт объекты Красноярска Молодежный парк проект Городские арт объекты Проект арт объекта. Объекты public art в проектах сегмента являются частью позиционирования. Арт-объекты, установленные в Краснодаре, не вписываются в городскую среду, об этом заявил декан художественно-графического факультета Кубанского Государственного Университета (КубГУ) Юрий Коробко на прошедшем 21 марта в Краснодаре круглом столе.
Какие новые арт-объекты появятся на улицах Владивостока
Арт-объекты — уже не новый, но по-прежнему популярный вариант декоративного оформления города. Их можно встретить повсюду: в парках, на улицах и площадях. Современные скульптуры не просто заполняют пространство. Они придают ему особую эстетику и уют. Скульптуры из металла, используемые как украшения для улицы, обычно соответствуют месту и точно передают его характер. Особенно важно такое смысловое наполнение для современных районов, где почти нет архитектурных доминант, а пространство вплоть до линии горизонта заполняют однотипные многоэтажки. Оформление улиц города, выполненное с помощью арт-объектов расставляет смысловые акценты, привлекает внимание прохожих.
Нижний Новгород, ул. Максима Горького, д. При любом использовании материалов сайта и сателлитных проектов, гиперссылка hyperlink www.
Указанная информация охраняется в соответствии с законодательством РФ и международными соглашениями. Частичное цитирование возможно только при условии гиперссылки на iz. Сайт функционирует при финансовой поддержке Министерства цифрового развития, связи и массовых коммуникаций Российской Федерации.
Потому что наша личность многогранна, мы совершенствуемся и приобретаем новые навыки, меняем мышление, да и в целом — не стоим на месте и раскрываем себя с новых сторон. О чем, кстати, говорит и слоган инсталляции «Все сложится по-новому», а говорит он как раз о том, что выйти за рамки привычного — это абсолютно нормально, что наша личность словно холст, где мы рисуем разными красками. И здесь слоган «Все сложится по-новому» играет новыми красками. В общем, будете в Москве, сходите глянуть на инсталляцию, она до конца месяца будет стоять.