Эти вопросы мы выясним у сценариста и драматурга, автора культовых советских фильмов Александра Бородянского. Александр Бородянский — на странице писателя вы найдёте биографию, список книг и экранизаций, интересные факты из жизни, рецензии читателей и цитаты из книг. Александр Митта, Юлий Дунский и Валерий Фрид, Юрий Клепиков и Динара Асанова, Карен Шахназаров и Александр Бородянский – у каждого из этих творческих союзов была своя история, свои взлеты и падения и своя манера работать. Александр Бородянский родился 3 февраля 1944 года в городе Воркута, Республика Коми.
Сценарист фильма "Афоня" Александр Бородянский: Наше кино мало думает о зрителях
Сценарист Бородянский хочет обанкротить «Ленфильм» из-за крупного долга 12:12, 26 мая 2021 г. Индивидуальный предприниматель хочет получить 2,2 млн рублей задолженности.
Код для вставки видео в блоги и другие ресурсы, размещенный на нашем сайте, можно использовать без согласования. Онлайн-трансляция эфирного потока в сети интернет без согласования строго запрещена. Вы можете разместить у себя на сайте или в социальных сетях плеер Первого канала.
В 1983 году начинающий режиссёр Андрей Эшпай хотел экранизировать повесть Карена Шахназарова «Курьер», опубликованную в журнале «Юность».
Карен Георгиевич дал согласие и попросил своего друга Александра Бородянского написать сценарий. Однако в Госкино заявку Эшпая по идеологическим причинам отклонили. В 1986 году Бородянский доработал сценарий, а Карен Шахназаров сам выступил режиссёром картины. Для Александра Эммануиловича юный герой фильма «Курьер» остаётся одним из самых интересных образов, в котором он видит собственные черты. В своей работе Александр Эммануилович руководствуется принципом, который он заимствовал у Эрнеста Хемингуэя, сравнившего творчество писателя с айсбергом.
Готовый сценарий — та же верхушка айсберга, за которой стоит масса труда и невошедшего материала. Например, при работе над фильмом «Цареубийца» 1991 , посвящённом расстрелу семьи Романовых, Бородянский и Шахназаров много времени провели в архивах, где изучили фотографии, дневники императрицы, записи чекиста Юровского и другие материалы, рассекреченные в перестроечное время. Афиша к фильму «Курьер» 8. Комедия «Сны» 1993 была задумана Бородянским и Шахназаровым как история лимитчицы, которая в своей беспросветной жизни представляет себя графиней. В ходе работы над сценарием авторам одновременно пришла в голову мысль сделать всё наоборот.
Но вмешался случай. Роль генерала Хлудова в фильме "Бег" режиссеров А. Алова и В. Наумова стала и творческой удачей Дворжецкого, и его звездным часом. Уникальная актерская фактура, удивительные глаза.
Александр Бородянский держит оборону
Третьего февраля отметит восьмидесятилетие Александр Бородянский. Без Александра Бородянского не было бы таких всеми любимых фильмов, как «Курьер», «Афоня», «Город Зеро», «Зимний вечер в Гаграх», «Мы из джаза», «Американская дочь», «Олигарх», «Ворошиловский стрелок» и многих других. Главная breadcrumbs_divider Персоны Александр Бородянский. Фильмы Александра Бородянского. Сергей Безруков на съемках фильма по сценарию Александра Бородянского «Охота на крокодилов». 75-летний советский и российский сценарист Александр Бородянский выиграл суд у студии «Ленфильм».
Александр Бородянский держит оборону
Если вы умный человек, то вы отличите хорошее кино. Если вы хотите стать настоящим кинематографистом, вы должны уметь отличать настоящее кино от, извините, подделок каких то. А если вам подделки нравятся — то даже если получите диплом, тоже будете писать подделки. Советую почитать книгу «1001 фильм, который надо посмотреть». Там в основном кино американское, но в российское издание включены и отечественные фильмы. В каком возрасте решили стать сценаристом, долго ли готовились?
Мне было 17 лет, я учился в техникуме в Киеве , куда приехал из Воркуты. И в общежитии я заражал своих товарищей стремлением любить кино. Когда я уже служил в армии, один из этих товарищей — Сева Иванов — прислал мне письмо, в котором рассказал, что поступил во ВГИК на сценарный факультет. Я ошалел, я не знал, что он вообще что-нибудь умеет писать. После техникума мы не виделись три или четыре года.
Потому что мне казалось, что там учатся какие то особые люди, сверхталанты. Во ВГИК я прошел из 12-ти, по моему, 11-м по баллам. Моим мастером был выдающийся киновед, кинокритик Илья Вениаминович Вайсфельд. Я ему благодарен. В жизни не стал бы поступать во ВГИК.
И вообще, у меня вся жизнь на самом деле — случай. С Севой я познакомился, потому что учился в техникуме в Киеве. А в техникуме учился, потому что поспорил с друзьями, когда в Воркуте в седьмом классе учился, что я без экзаменов туда поступлю.
По версии представителей студии, сценариста «постигла творческая неудача». Эдуард Пичугин рассказал прессе, что Александр Эммануилович получил аванс в размере миллиона рублей за заказанную работу — написать сценарий для военной драмы с рабочим названием «Декабрь семнадцатого».
Однако предложенный Бородянским вариант не устроил студию, и она отказалась принимать такую работу. В ответ сценарист решил обратиться в суд.
Выход на экран: 1999 г. Ворошиловский стрелок Пенсионер, железнодорожник в отставке, скромно живёт со своей внучкой Катей. В соседнем доме постоянно собираются трое молодых бездельников, чувствующие себя безнаказанными хозяевами жизни. Однажды они хитростью заманили Катю к себе,…...
Драма Выход на экран: 1998 г. День полнолуния Мозаика из взглядов случайных прохожих, сложенная Кареном Шахназаровым. Герои фильма — «новые русские» и старый узбек, удачливый киллер и популярный ди-джей, прекрасная княжна и загадочный монах, иностранный дипломат и великий…... Драма Выход на экран: 1995 г. Американская дочь Герой фильма — музыкант одного из московских ресторанов — прилетает в Сан — Франциско, чтобы… похитить свою дочь. Маленькую Анюту тайно увезла с собой его бывшая жена, выйдя замуж за…...
Комедия, Драма Выход на экран: 1993 г. Сны Аристократка девятнадцатого века, Графиня Призорова, живет в Москве. Она богата, молода, но с некоторых пор ей стали сниться очень странные сны. Будто она не графиня, а уборщица Маша Степанова, работает в Москве, в 1993 году, в столовой N 9. Она лимитчица…... Комедия, Историческое Выход на экран: 1992 г.
Маленький гигант большого секса Фильм Маленький гигант большого секса. По мотивам повести Ф. Искандера «О, Марат! Герой фильма живет в курортном городе на берегу Черного моря и работает фотографом на пляже. Ни одна женщина не может устоять перед его неотразимым обаянием.
Начинающий режиссёр обратился с предложением о сотрудничестве к более опытному кинематографисту — Александру Бородянскому. Они вместе написали сценарий об одинокой провинциалке, отправившейся на курорт, чтобы найти жениха. Однако в Госкино его не одобрили, сославшись на пессимизм и «неправдоподобность» истории: ведь невозможно, чтобы советская девушка до тридцати лет ни разу не побывала на море! В 1980 году мелодраму «Дамы приглашают кавалеров» снял режиссёр-дебютант Иван Киасашвили. Чтобы фильм состоялся, авторы внесли правки в сценарий, в том числе изменили финал, подарив героям шанс устроить личную жизнь. Александр Бородянский — давний поклонник джазовой музыки. Фильм «Мы из джаза» 1983 стал первым проектом, в котором он сотрудничал с Шахназаровым как с режиссёром. Сценарий они написали вместе, предварительно изучив историю появления первых джазовых коллективов в Советском Союзе. Картина «Зимний вечер в Гаграх» стала своеобразным продолжением фильма «Мы из джаза». Прототипом Беглова, которого сыграл Евгений Евстигнеев, стал известный в прошлом чечёточник Алексей Быстров, работавший консультантом на предыдущем проекте. Персонаж Александра Панкратова-Чёрного, жаждущий овладеть мастерством четётки, вымышленный.
Александр Бородянский держит оборону
Персонаж Александра Панкратова-Чёрного, жаждущий овладеть мастерством четётки, вымышленный. Однако Бородянский наделил его фактами из собственной биографии: сценарист, как и киногерой, родился и вырос в Воркуте, а в столицу приехал, чтобы осуществить мечту. В 1983 году начинающий режиссёр Андрей Эшпай хотел экранизировать повесть Карена Шахназарова «Курьер», опубликованную в журнале «Юность». Карен Георгиевич дал согласие и попросил своего друга Александра Бородянского написать сценарий. Однако в Госкино заявку Эшпая по идеологическим причинам отклонили. В 1986 году Бородянский доработал сценарий, а Карен Шахназаров сам выступил режиссёром картины.
Для Александра Эммануиловича юный герой фильма «Курьер» остаётся одним из самых интересных образов, в котором он видит собственные черты. В своей работе Александр Эммануилович руководствуется принципом, который он заимствовал у Эрнеста Хемингуэя, сравнившего творчество писателя с айсбергом. Готовый сценарий — та же верхушка айсберга, за которой стоит масса труда и невошедшего материала. Например, при работе над фильмом «Цареубийца» 1991 , посвящённом расстрелу семьи Романовых, Бородянский и Шахназаров много времени провели в архивах, где изучили фотографии, дневники императрицы, записи чекиста Юровского и другие материалы, рассекреченные в перестроечное время. Афиша к фильму «Курьер» 8.
Правда, выдающийся киновед Илья Вайсфельд тоже драматургом не был. В нашей дружной мастерской учились более способные ребята, но никто из них не стал сценаристом. Знаете почему? Поняв, что Вайсфельд писать сценарии не научит, я стал учиться сам — смотрел кино, читал сценарии раннего Феллини, Бунюэля, знаменитых в ту пору поляков, благо я знаю язык, так как учил украинский. Думал: почему мне интересно? Потому, что есть необычные характеры и истории. Знаете, например, сколько должно быть сцен в сценарии? А я подсчитал: у Куросавы в «Красной бороде» — 104, а у известного французского режиссера — 56… Понимаете? Правил в нашем деле нет ни для кого: творчество — не математика.
Закон один: интересный герой и интересная история. Когда пишу, я становлюсь своими персонажами, кроме женщин. Поэтому у меня нет ни одного сценария с главным героем женщиной, хоть и влюблялся, и люблю кино про любовь. После «Афони» Зархи меня пригласил написать про любовь и не верил, что не сумею. Когда мы с Шахназаровым задумывали «Цареубийцу», бывали в психиатрических лечебницах, и один врач сказал мне, что все писатели характеризуются раздвоением личности; с точки зрения психиатрии это шизофрения. Я никогда себя не оцениваю, просто понимаю, нравится мне написанное или нет. Проработав три года редактором в творческом объединении Георгия Данелии — ради московской прописки, — понял, насколько сложнее оценивать коллег. Не делать из сценария то, что хочешь ты, а помочь автору увидеть самое интересное для него. Но сегодня почти все редактора переделывают сценарии под себя.
Я написал более жесткий, грубый текст. Он сказал: «Твоего «Афоню» можно назвать «Горюй! Данелия впервые работал по чужому сценарию и говорил: «Мы делаем сказку! Зависимость от чужого мнения — не мой случай; я, например, никогда не читаю рецензий, потому что первая, написанная известным критиком Кладо, не оставила от фильма камня на камне. Оказалось, сценарий «Афони» был настолько плохим, что даже Данелия ничего не мог с ним поделать! Если бы я встретил вас на улице и вы меня отругали, я бы ничуть не расстроился. Вот я и перестал их читать, хулу и клевету приемлю равнодушно и не считаю себя творцом, просто помогаю людям жить. Так иногда мне пишут зрители. Хотя это сложно.
Недавно закончил работу над сценарием по автобиографической книге выдающегося художника Юрия Купера, который много жил во Франции и Америке. Это не совсем автобиография, «Сфумато» — мозаика воспоминаний, причем рассказчик якобы пребывает на том свете. Я предложил «перевести» его в кому, это было сложно, но интересно все связать и прописать, и что-то получилось. Что такое сценарий? Это запись будущего фильма, где есть все, что будет на экране, но лично я пишу не словами, а картинами — закрываю глаза и вижу кино, но не знаю, что будет дальше третьей сцены. Иначе мне не интересно. Пишу как живу; первым делом рождается или история, или характер. Так было с «Афоней». Я учился во ВГИКе, и мне надо было написать курсовую работу — мой первый сценарий.
А я работал штукатуром-маляром, и вот как-то стою в очереди за зарплатой в стройуправлении: представьте замызганный коридор барака, напротив две двери — на одной джентльмен в котелке с трубкой, а на другой дама в шляпке с вуалью.
Уразбаев, Н. Достиль, К. Природа продолжительного совместного творчества А. Боролдянского и К. Шахназарова, сама по себе любопытна.
Они очень похожие люди внутренне, по мировосприятию, у них одинаковая реакция на многие события, одинаковое к ним отношение. Безусловно такое совпадение характеров и позволило двум мэтрам отечественного кинематографа создать так много полюбившихся зрителям картин и продолжать свое плодотворное сотрудничество.
На информационном ресурсе применяются рекомендательные технологии информационные технологии предоставления информации на основе сбора, систематизации и анализа сведений, относящихся к предпочтениям пользователей сети "Интернет", находящихся на территории Российской Федерации.
Кинодраматург Александр Бородянский: «Сегодня людей приучили писать по схемам, а это — полный бред»
Мне долго прописку не давали, и когда отказали первый раз, я решил уехать назад в Воркуту и бросить кино. лучший фильм в фильмографии Александр Бородянский Чек2000, боевик, криминал, приключения, семейный. Дети: Бородянский Денис Александрович (1970 г. рожд.), Бородянская Мария Александровна (1977 г. рожд.). В 2000 году Александр Бородянский совместно с Борисом Гиллером поставил фильм "Чек", в котором главные роли исполнили Николай Фоменко, Николай Расторгуев и Алексей Макаров. К своим 70 знаменитый кинодраматург Александр Бородянский сочинил почти столько же фильмов.
Кинодраматург Александр Бородянский: «Сегодня людей приучили писать по схемам, а это — полный бред»
Александр Бородянский — на странице писателя вы найдёте биографию, список книг и экранизаций, интересные факты из жизни, рецензии читателей и цитаты из книг. Происшествия - 25 мая 2021 - Новости Санкт-Петербурга - Мне долго прописку не давали, и когда отказали первый раз, я решил уехать назад в Воркуту и бросить кино. Будучи студентом третьего курса, Бородянский пишет курсовой сценарий к фильму «Афоня», который по идейным соображениям не принимают. Фильмы, сериалы, телепередачи с участием Александра Бородянского: Сценарист, Актер, Режиссер.
"Острова". 85 лет со дня рождения Владислава Дворжецкого
Максим Митченков: Правда, что МакДауэлл гордился прямо этим пальто, этой покупкой? Александр Бородянский: Искренне. Александр Бородянский: Да. Мария Карпова: Что самое важное усваивают студенты? Александр Бородянский: Было 3 студента, которые уже нормально в кино работали, они вдруг сказали мне: «Первый год мы вообще ничего не понимали, что Вы от нас хотите понять не могли», — при этом, когда я приезжаю домой и рассказываю жене, как занятия, и в основном жалуюсь, что они хорошие, но туповатые. А жена говорит: «Потому что ты рассказываешь очень примитивно», — так я рассказываю очень просто, я считал, что я рассказываю так примитивно, а им, оказывается, было непонятно, о чем я говорю. Максим Митченков: А можно мы Вас попросим нам примитивно прямо: есть какие-то 3 основополагающих закона в сценарии? Мария Карпова: Золотые правила. Александр Бородянский: Есть. Максим Митченков: Да, как написать хороший сценарий.
Александр Бородянский: Мои? Александр Бородянский: Первое — интересная история. Максим Митченков: Это первое? Александр Бородянский: Да, с интересным героем. Максим Митченков: Это второе. Александр Бородянский: И интересно рассказанная. Мария Карпова: Подождите, ну это очень просто правда. Максим Митченков: Так всё просто, да. Александр Бородянский: А потом уже надо смотреть, как это можно сделать: в основе всегда, во-первых, должно быть… у Бунюэля, я очень обрадовался, когда я у него прочитал, о чем я многие годы говорил: «Должно быть интересно зрителю», — это Бунюэль, который и авторское кино делал, выдающийся режиссёр, и мейнстрим так называемый, и «Оскар» получал, он говорил, что самое главное для сценарий в кино, в сценарии для меня самое главное, чтобы зрителю было всё время интересно, что сейчас происходит и что будет дальше, чтобы он ждал, чтобы ему интересно было что будет дальше, философия, эстетика мировоззрение… Максим Митченков: Подождите, это же не одно и то же, если человеку интересно, это не значит, что там есть философия и мировоззрение и всё остальное.
Александр Бородянский: Тогда разные зрители: одному зрителю может быть неинтересно никакое мировоззрение вообще, всё равно он говорит: «Главное…», — а если Вы хотите интересно для таких, как Вы с Марусей, подкованных зрителей, значит Вам надо умное кино… Максим Митченков: Я испугался. Александр Бородянский: Но многие такие подкованные, как вы, любят скучное кино, тогда они считают, что это настоящее кино.
Для съемок на возрождающейся киностудии был выстроен целый город и задействована грандиозная массовка. Бонус фильма - великолепная игра актера Андрея Панина Россия, 2004.
Но были предметы, о которых я просто даже понятия не имел, например химия.
У нас был классный руководитель, который преподавал химию, замечательный человек, но в основном он на уроках все время шутил, веселил нас, а про химию мы не говорили. Поэтому я ее до сих пор не знаю, но этот предмет мне в жизни так и не понадобился. После техникума я вернулся в Воркуту, должен был работать мастером, прорабом, но я решил, что не могу учить людей строить, если не умею строить сам, если я только по книжкам все выучил, хотя все идут после техникума и становятся мастерами. Я подумал, что надо рабочим поработать, вот и пошел в штукатуры-маляры. Когда я работал маляром, я как-то стоял в очереди за зарплатой. Наше строительное управление располагалось в домике барачного типа.
Внутри коридор, справа касса и бухгалтерия, а напротив был туалет. На одной двери — вырезанная из фанеры элегантная леди в шляпе, будто бы из западного кино какого-то, а на второй — джентльмен. Так вот там, где «леди» была, оттуда выходит мужик и говорит, обращаясь к очереди: «Ребята, ни у кого бумажки нету? Я вспомнил это, когда мне надо было писать курсовую. Я не знаю этого человека и потом никогда не встречал его в жизни, но именно этот случай стал поводом для создания «Афони». Я не знал нюансов, но в фильме особых нюансов нет.
Хотя было смешно, когда в 1977 году где-то проходило собрание сантехников, где им показали «Афоню», чтобы объяснить, как не надо обращаться с жильцами домов, которые они обслуживают. Тогда фильм использовали как агитацию. Мой мастер сказал, что этот сценарий политически неправильный и из меня средний сценарист получится. Хорошо, что у меня психика крепкая, а то мог бы сломаться. Нельзя такое студентам говорить. Но когда 15 лет назад я поселился на даче, то тут уже стал сантехником — сам трубы прокладывал.
Знаете, есть песня хорошая «Веселый ветер»? Там такие слова: «Кто весел — тот смеется, кто хочет — тот добьется, кто ищет, тот всегда найдет!
Интересна проблема ответственности за совершенное — убийца царской семьи до последнего пытается убедить всех и себя, что пропавшая накануне июльских событий 1918….
«Я всю жизнь делал кино для зрителей»
Генеральный директор студии Эдуард Пичугин заявил, что предложенный Бородянским сценарий не был принял. По версии представителей студии, сценариста «постигла творческая неудача». Эдуард Пичугин рассказал прессе, что Александр Эммануилович получил аванс в размере миллиона рублей за заказанную работу — написать сценарий для военной драмы с рабочим названием «Декабрь семнадцатого». Однако предложенный Бородянским вариант не устроил студию, и она отказалась принимать такую работу.
Зато спустя четыре года "время нас обгоняло". Когда фильм вышел на экраны, Польша уже сделала свой выбор в пользу Запада. До "Дежа вю" из-под его пера вышли сценарии к таким шедеврам советского кино, как "Афоня", "Мы из джаза", "Зимний вечер в Гаграх", "Человек с аккордеоном", "Курьер". Интересный факт: непосредственно перед созданием текста для "Дежа вю" сценарист работал над ещё одним запомнившимся фильмом — "Город Зеро", в котором главную роль играл Леонид Филатов. Там герой тоже попадал в ситуацию, из которой не мог выбраться, и всё время был вынужден возвращаться в одно и то же место — гостиничный номер.
К тому же на съёмках фильма у него начались проблемы с сердцем, что не добавляло оптимизма. Эмоции актёра удивительным образом не совпадали с эмоциями советского зрителя. Он любил Ежи Штура и помнил его по другому фильму Юлиуша Махульского — "Новые амазонки", где тот сыграл одного из двух выживших мужчин, которые попадают в мир, где есть только женщины. Правда, позже в интервью Штур говорил, будто ему очень понравился сценарий и он, как и любой другой актёр, хотел сыграть мафиози. В конце концов даже действие фильма происходило во время съёмок немого советского шедевра "Броненосец Потёмкин" режиссёра Сергея Эйзенштейна. Любители кино без труда определяли, что фильм содержал отсылки к "Чапаеву" Васильева, цитатам из картин "Оптимистическая трагедия" Самсонова и "Король в Нью-Йорке" Чарли Чаплина. Фильм содержал отсылки к "Крёстному отцу" и "Однажды в Америке". Однако этот приём режиссёра будет понятен зрителю намного позже.
Американский писатель Йозеф Левенкопф, посмотрев картину, написал, что это совершенно американское кино, снятое по недоразумению СССР и Польшей. И это совершенная правда. Но правда и то, что снять такой фильм можно было, только хорошо зная изнанку советской жизни. Дона Чамино играл отец режиссёра Ян Махульский.
Преданно смотрит в глаза, услышав свое имя, оборачивается. Ну, еще и потому, что раньше я писал на бумаге, а потом перепечатывал, а теперь пишу на компьютере, но не на ноутбуке, а его выносить каждый раз на улицу — проблема.
А один сериал, «Фантом», написал в этой барбекюшнице, — Бородянский показывает на небольшую постройку под красной черепичной крышей, — за ней вниз спускается овраг, а дальше ручей. Вот здесь на этом самом месте во время Великой Отечественной войны стояли немцы, а на той стороне стояли наши. Дальше немцы не прошли. Эта была последняя точка. Так что я здесь как бы держу оборону. Когда мы начали стройку, у Абдрашитова — он через дом от меня — на участке немецкие блиндажи раскопали.
А мы снаряд здесь нашли. Фото: Денис Трудников — И что вы с ним сделали? Я приехал вечером, а рабочие, которые работали на участке, там жгли костер, я стал ругаться — даже не затушили, стал воду носить, смотрю — в костре снаряд лежит. Позвонил в милицию, а мне говорят, звоните в военкомат, я позвонил в военкомат. И тишина. А надо же с ним что-то делать.
Я в армии вообще-то был сапер, я разбираюсь в этом — дело это серьезное и опасное. Потом вдруг дня через два приехал капитан из военкомата, схватил снаряд, бесстрашно так потащил в машину, положил и уехал, в тот же день приезжает милиция. Я говорю: а чего вы приехали? Мы, говорят, пост поставим у ваших ворот. Я спрашиваю: зачем? Чтобы никто не украл снаряд.
Я говорю — его уже забрали, пока вы собирались. Сколько лет вы уже житель Подмосковья? Юбилей буду отмечать. Или все-таки строили этот дом как дачу? Здесь лет десять ничего не строили, хотели даже землю продавать, а когда начали строить, ну, и мы начали строить. А когда построили дом, оказалось, что за ним следить надо, бросать надолго нельзя, особенно зимой.
Бывает, свет отключат, бывают с котлом проблемы. Сначала вокруг домов почти не было. А в тех, которые были, никто не жил.
Роман Григорьев, известный кинокритик, объяснил, почему провалился план режиссёра и сценариста. Видимо, чувство юмора Бородянского соответствует уровню комедий, для которых он работал. Поэтому шутка удалась и даже превратилась в какой-то миф, — высказался Григорьев. По словам критика, у Бородянского просто в своё время разыгралась фантазия, а её запомнили в определённых кругах.