вторая постановка нового худрука Егора Перегудова в театре Маяковского.
"Сити": музыкальная драма "Маяковский" в "Ленкоме Марка Захарова"
читайте на Global City Москва. В московском театре «Ленком» прошли предпремьерные показы спектакля «Маяковский». сценическую фантазию "Любовь по Маркесу" в постановке Егора Перегудова. Спектакль открыл программу XXIII Фестиваля искусств “Черешневый лес”.
«Любовь по Маркесу» покажут в театре Маяковского
Главная Новоcти Анонсы Московский академический театр им. Вл. Маяковского привезет в Петербург премьеру. Главная» Новости» 18 января театр маяковского. "Хореография поэзии" Маяковского, его конструкции рифм легли в основу нового сценического языка и жанра – музыкальная драма.
Московский академический театр им. Вл. Маяковского привезет в Петербург премьеру
Она как чёрная дыра поглощала всё, что могли бы ей предоставить мужчины, и Маяковский в том числе. Осип Александр Горелов же был серым кардиналом, таким пауком, который сидит в уголке, читает рукописи и письма и тихонько плетёт сеть интриг, которая будет сулить ему и его жене всевозможные блага. Несколько однобоко вышли портреты известных культурных деятелей — Корнея Чуковского, Максима Горького, Сергея Есенина. Это можно понять, ведь история не про них, но хотелось бы увидеть больше характера, больше человеческого за масками этих героев.
Хотя рэп-батлы между ними и Маяковским в стиле Оксимирона и Гнойного были выполнены мастерски. Также, почти пунктиром пронеслись персонажи Татьяны Яковлевой, Эльзы Триоле, Давида Бурлюка, Вероники Полонской и родителей поэта, но их появления работали на главное — на раскрытие персонажа Маяковского, на возможность взглянуть ещё раз на известные случаи в его судьбе, возможно, немного под другим углом. Никаких новых теорий, идущих в разрез с официальными данными постановщик не предоставил — жизнь поэта показана в её основных фактах — с большими успехами и гонорарами, с провалами, критикой и отсутствием вдохновения.
Центральной сценой в этом контексте была выставка, посвящённая 20-летию творческой деятельности Маяковского, на которую не пришёл никто из тех, кого он ждал. Алексей Франдетти как настоящий шоумен привлёк разнообразные, даже неожиданные силы на создание своего дебютного спектакля в статусе главного режиссёра Ленкома. Рэпер Баста, необычные музыкальные жанровые сочетания, множество звуковых и световых не всегда мягких эффектов, дым, большие экраны, множество танцевальных номеров во всевозможных направлениях — локинг, вог, контемп, грузинские национальные танцы… Был даже задействован выходящий на улицу балкон — с него артисты перед началом постановки зазывали на премьеру прохожих, читая стихи Маяковского и свои собственные.
И всё это было призвано помочь ещё раз взглянуть на жизнь и творчество хулигана, мечтателя, футуриста и агитатора.
Что самое поразительное, этот финт отнюдь не выглядит вымученный — он вполне соответствует законам драматургии и даже психологии. Хороший финал, правильный. А вот сама проблематика спектакля… Лично меня она изрядно коробила. Да, я понимаю, что Перегудов, создавая этот бенефис Костолевского, воспевал гимн вечной молодости: мол, какое бы количество свечей на торте ни пришлось задувать, если душа юна, то человеку ровно столько лет, на сколько он себя ощущает. Только ведь тема-то триггерная — любая зрительница, просто представив, что лично к ней бы подбивал клинья древний дед и я сейчас про главного героя постановки, а не про юбиляра лично, сами понимаете , покрывается мурашками ужаса величиной с кулак. Это мерзко. А коли подобное действительно происходило в жизни, то вообще хочется закрыть глаза обеими руками и провалиться под пол. С противоположной стороны баррикад, полагаю, всё это дело выглядит совершенно иначе: представителям сильного пола должны льстить ассоциации себя с Габито.
В таком возрасте — да ещё быть вполне ого-го! Жаждать совращать юных дев! Любить свою Дельгадину!.. Кто бы отказался? Мне думается, внимать монологам главного героя о его сексуальных похождениях женщинам столь же неуютно, как и мужчинам погружаться в дебри дамской физиологии, озвучиваемые со сцены помнится, подслушала я громкие возмущения в МХТ после спектакля «Полярная болезнь» на эту тему — уж очень нежных сэров покоробило упоминание банальных месячных; а нас, стойких леди, ничего не смутило. Теперь умножьте это дело на преклонные года персонажа — и приплюсуйте вишенку на торте в виде того факта, что вещает о запретном не кто-нибудь, а народный артист России. Всё это усиливает дискомфорт, и, уж на что я не ханжа, но смогла оценить только органичность артистов в таком непростом материале уж не знаю, каких трудов им стоило с ним сжиться , но не саму попытку сокрушить многовековое табу. Но стоит отметить, что Перегудов весьма ударно перекраивал материал. Маркес смаковал гадость, грязь, кровь и боль.
Он опускал своего героя на самое дно, практически лишал его человеческого облика даже описание внешности Габито отпугивает: дряхлая развалина с лошадиной мордой , упоминал эпизод отвратительнейшего изнасилования — и, вместе с тем, постоянно подчёркивал мужскую мощь журналиста и внушительные природные данные. В Театре Маяковского Габито — можно сказать, утончённый интеллигент, провести ночь с которым — счастье для каждой женщины, неважно, профессионалка она или случайная знакомая которой наш герой тоже платил за секс — таков был его принцип. Бесконечная череда партнёрш — требование не тела, но души Габито, попытка закрыть в ней зияющую дыру. Этот факт, честно признаюсь, не примиряет с происходящим, но хотя бы позволяет понять персонажа и даже где-то оправдать его. Книжной Дельгадине всего 14 лет. Сценической, как нам дают понять, семнадцать. Тоже немного, но хотя бы уже не приходится размышлять о педофилии. И, как бы ни старался Габито, очень, очень не хочется «отправлять» в его объятия эту девчонку повторяю: нельзя не поставить на её место себя в былые годы … А вот куда всё вырулит, рекомендую узнать лично, приехав в театр. Вся эта спорная история упакована в крайне привлекательную обёртку.
Ещё на сборе труппы Егор Перегудов анонсировал сотрудничество с художником Владимиром Арефьевым, и именно этот мастер работал над сценографией постановки. Атмосферу жаркой Колумбии удалось передать бесконечными рядами деревянных ставен, составляющих единственную глобальную декорацию спектакля да ещё и своеобразный занавес , и несколькими вентиляторами над сценой. Невероятно красиво!
И возвращение в молодость, прожитую со страстью, но без любви, превращается в откровения о старости, внезапно освещенной безумной любовью. В спектакле присутствует много музыки и танцев. Главный герой окружен женщинами, и даже живой оркестр на сцене состоит полностью из них.
Хореография Дениса Тагинцева, чемпиона мира по латиноамериканским танцам, делает текст еще более чувственным и поэтичным. Здесь юмор спорит с иронией, а запоминаются острыми цитатами о неосознаваемости жизни. Кажется, на данный момент это единственное, что могут делать люди искусства. Я долгое время занимался романом «Сто лет одиночества» с молодыми актерами, студентами.
В танго только девушки Этот городок в спектакле Егора Перегудова полон одиноких молодых женщин: секретарши в редакции, работницы фабрики и просто горожанки. Задорные и смешные, легкомысленные и страстные, а порой слегка гротескные, они захвачены стихией танго, но танцуют его друг с другом в ожидании мужчин своей мечты, а те все не появляются. Мужчин в городке раз, два и обчелся: Габито и чем-то похожие друг на друга доктор, таксист и редактор газеты, которых играет Евгений Парамонов этот режиссерский ход помогает Перегудову проникнуть во внутренний мир главного героя, сделать его представления о действительности театральными и яркими. Даже живой оркестр "Картахена-де-индиас", играющий во время спектакля, исключительно женский. Привычные звонки перед началом действия в "Любви по Маркесу" заменили музыкальными интермедиями. Диктор объявляет: "Сейчас прозвучит третий звонок в исполнении виолончели, аккордеона, скрипки и тромбона. После тромбона вход в зрительный зал запрещен". В нем практически нет мебели, жалюзи легко передвигаются, изменяя место действия. Их щели пропускают живой, меняющийся свет, и кажется, что сквозь них невидимо проходит время. Здесь мир мертвых неотделим от мира живых: около дома неслышно проходит мать героя в белом платье и шляпке. Еще один фантастический персонаж спектакля — пушистый черно-белый кот по имени Цицерон заводная игрушка. События разворачиваются в условном времени, когда еще не изобрели мобильных телефонов и все разговаривали по стационарным. Кондиционеров нет и в помине: под потолком крутятся вентиляторы. Видеопроекция Лазарева, овации и сцены страсти.
Видеопроекция Лазарева, овации и сцены страсти. Театр Маяковского отмечает 100-летие
«Любовь по Маркесу». Театр имени Маяковского/Сергей Петров. В театре им. В. Маяковского проходит спектакль «Любовь по Маркесу». Режиссер постановки — Егор Перегудов. Новости Москвы. В нем Баранец выказала возмущение тому, что Театр имени Маяковского решился поставить на сцену пьесу «Вспоминая моих грустных шлюх». ЛЮБОВЬ ПО МАРКЕСУ Театр им. Вл. Маяковского. Главная • Театры • Театр имени Маяковского • Любовь по Маркесу.
Cпектакль "Любовь по Маркесу" в театре им. Вл. Маяковского
Некрасова, А. В спектакле участвуют артисты Театра им. Режиссер — Егор Перегудов. Музыка: Сергей Филиппов, Виолетта Негруца.
Новости, аналитика, прогнозы и другие материалы, представленные на данном сайте, не являются офертой или рекомендацией к покупке или продаже каких-либо активов. Зарегистрировано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций.
В спектакле также много музыки, а сам оркестр сделан из живых музыкантов, создавая настоящую атмосферу волшебства и эмоций. Если вы хотите окунуться в мир магического реализма вместе с народными артистами и насладиться потрясающим исполнением, не упустите возможность посетить спектакль «Любовь по Маркесу» в Театре Маяковского. Не упустите шанс ощутить магию любви — купите билеты на нашем сайте. Больше новостей.
Старческая маска с развевающимися седыми волосами, толщинка, сгорбленная спина и пластика, свойственная людям преклонного возраста, так изменили актера, что зрители растерялись и даже не встретили его привычными аплодисментами. Интригу спектакля, открывшего XXIII фестиваль искусств "Черешневый лес", сохранили до премьеры: на предпоказе 7 апреля журналистам и фотографам показали только действие, где Костолевский уже без маски. Что скрывает маска В честь открытия фестиваля здание Театра Маяковского украсили искусственными черешневыми деревцами в цвету, стоят они и в театральном фойе.
Премьеру пришли посмотреть начальник Управления театров и концертных организаций Департамента культуры Москвы Наталья Дрожникова, директор РАМТа Софья Апфельбаум и его художественный руководитель Алексей Бородин, продюсер Давид Смелянский и другие актеры, режиссеры и театральные деятели. Главному герою "Любви по Маркесу" Габито, которого он играет, исполнилось 90 лет. В честь юбилея он делает себе необычный подарок — ночь любви с молодой девушкой, не знавшей мужчины. Он звонит Росе Кабаркас Ольга Прокофьева тоже в старческой маске , обычно устраивающей ему встречи c женщинами, начиная разговор словами: "Сегодня — да". Нашлась девушка по имени Дегальдина Дарья Хорошилова , но Габито так и не получил подарка: Дегальдина нервничала, и Роса дала ей выпить валерьянки с бромидом, после чего девушка крепко заснула. Не решившись прикоснуться к ней, герой спал рядом. А наутро понял, что впервые в жизни полюбил по-настоящему, нежно и бескорыстно, не требуя ничего взамен.
Любовь так и осталась платонической: ночь за ночью Габито приходит к спящей Дегальдине, рассказывает ей о своей жизни, вспоминает прошлое, жалеет о собственных ошибках и чувствует, что меняется внутренне. Он по профессии журналист, еженедельно публикующий колонку в местной газете, и в ней начинает писать о своей любви и сочинять письма любимой, подписывая их "печальный мудрец". Колонка невероятно популярна, тиражи газеты растут, письма читают по радио, и вскоре всех обитателей латиноамериканского городка охватывают любовные мечты. В танго только девушки Этот городок в спектакле Егора Перегудова полон одиноких молодых женщин: секретарши в редакции, работницы фабрики и просто горожанки.
Билеты на Спектакль «Любовь по Маркесу»
Ближайшие премьерные показы — 23 и 24 апреля. Подробностями делятся режиссер, художественный руководитель театра им. Карина Макарян.
Главный герой спектакля погружается в воспоминания влюбленностей, вернувшись к матери и побывав в своей молодости, которая навсегда запомнилась страстью, но была лишена любви. В этом спектакле много музыки и танцев. Женский оркестр на сцене заставляет нам окунуться в мир главного героя, окруженного женщинами и их неотразимым очарованием. Хореография Дениса Тагинцева, чемпиона мира по латиноамериканским танцам, еще больше усиливает эмоциональность спектакля. Здесь смешное переплетается с ироничным, а цитаты о непостижимости жизни оставляют незабываемое впечатление.
Мог ли подумать о таком повороте своей продолжительной жизни журналист и скептик Габито, путешествуя по волне своей памяти.
Завидный любовник-мачо даже не подозревал, что лишь на склоне лет ему откроется истинное чувство любви, вызванное спящей девушкой. Это чувство впервые подарит ему неизведанные переживания, сладостные и горькие, счастливые и тревожные, но всегда настоящие и наполненные вкусом к жизни. Режиссер-постановщик Егор Перегудов и сценограф Владимир Арефьев обозначили место происходящих событий колониальным стилем и поместили участников действа в пространство, окруженное старыми потемневшими жалюзи во всю высоту сцены. Белый костюм Габито с ярко-желтой рубашкой, наряд старой Росы также указывали на экзотику южно-американского континента, родины Габриэля Гарсия Маркеса. Занавес-жалюзи, передвигаясь по ходу действия, формировал то камерные, то открытые зоны, создавал выразительную пластику мизансцен, разделял эпизоды повествования. Но жалюзи не защитили от шквалистого ветра. Тропический ураган ворвался в комнату старого ловеласа, символизируя мощь невероятной любви, хлынувшей в душу героя. Момент с использованием ветродува и водяного тумана, заполнившего сцену, визуально и эмоционально был очень эффектным.
По замыслу режиссёра, в спектакле будет много музыки в исполнении женского оркестра и хореографии, поставленной чемпионом мира по латиноамериканским танцам Денисом Тагинцевым. Над сценографией и костюмами работает Владимир Арефьев, художник по свету — Дамир Исмагилов, композитор — Сергей Филиппов. По материалам Журнала Театр.
«Любовь по Маркесу» покажут в театре Маяковского
Кажется, на данный момент это единственное, что могут делать люди искусства. Я долгое время занимался романом «Сто лет одиночества» с молодыми актерами, студентами. Сейчас хочется погрузиться в мир магического реализма с народными артистами, мастерами сцены. Тем более что последние произведения Маркеса — горькие, исповедальные, но при этом очень жизнеутверждающие». Первая премьера 2023 года на Основной сцене Театра им.
Плеер автоматически запустится при технической возможности , если находится в поле видимости на странице Адаптивный размер Размер плеера будет автоматически подстроен под размеры блока на странице.
В этот раз первые цветы черешни — символ фестиваля — распустились в Театре имени Маяковского. К столетию театра на основной сцене подготовили первую премьеру года: спектакль «Любовь по Маркесу» в постановке режиссера Егора Перегудова.
Автор сценической композиции и режиссер постановки Егор Перегудов предпочел название «Любовь по Маркесу».
В роли печального мудреца Габито, решившего отметить девяностолетний юбилей походом в публичный дом, — Игорь Костолевский. Чтобы состарить актера, создатели спектакля прибегают к необычному приему — реалистичной маске. Она еще не слишком убедительна, но ее достаточно, чтобы отделить исполнителя роли от его персонажа.
Игорь Костолевский азартно преображается в престарелого Габито, пишущего колонки для местной воскресной газеты, как и его партнерша по сцене Ольга Прокофьева. Свою героиню Росу Кабаркас она тоже играет в маске. Статья по теме: «104 страницы про любовь» в Театре на Таганке Это не первая работа режиссера Егора Перегудова с текстами колумбийского писателя.
Четыре года назад в «Студии театрального искусства» вышел спектакль «Один день в Макондо» по роману «Сто лет одиночества», и он по-прежнему в репертуаре. И Егор Перегудов не единственный в российском театре, кто обращается к текстам колумбийского писателя. Его действие тоже происходит в борделе, да и сюжет тот же: главный герой влюбляется в проститутку.
На сцене БДТ женщина, продающая себя за деньги, выступает в привычном для мировой культуры образе страдающей героини. Эрендира не властна над собой. Ее тело — объект вожделения мужчин и беспощадной сексуальной эксплуатации.
Проститутка Дегальдина в «Любви по Маркесу» — спящий ангел, которого Габито в их первую встречу не решается даже разбудить.
Оплата При оплате электронных билетов на сайтах билетных операторов, сотрудничающих с Ticket-Theatre, все транзакции выполняются по защищенному соединению, гарантирующему безопасность Ваших данных. Только официальные платежные шлюзы. Мы не реализуем билеты самостоятельно, все транзакции выполняются через шлюз сайтов-партнеров. При этом, мы обеспечиваем: Безопасность Ваших данных Мы, равно как и наши партнеры, заботимся о безопасности Вашей персональной и платежной информации. Все соединения между сайтами, включая платежные шлюзы, производятся по защищенному соединению через HTTPS протокол. Мы не собираем персональную информацию, регистрация и хранение информации производится на сайтах билетных операторов, в соответствии с их политикой безопасности.
Первая в 2023 году постановка на Основной сцене театра
- Отзывы о спектакле «Любовь по Маркесу», Театр имени Маяковского
- любовь по марксу театр маяковского отзывы 45 фото
- В «Ленкоме» прошла серия предпремьерных показов, посвященных юбилею Владимира Маяковского
- «Любовь по Маркесу» (Россия)
- Любовь по Маркесу - спектакль в Москве 2024, афиша и билеты | 11 мая 2024 18:00 |
Спектакль «Любовь по Маркесу» в Театре имени Маяковского
Из камерного музыкального фестиваля он вырос в одно из самых ярких событий культурной жизни. С 2001 года под сенью «Черешневого леса» распускается соцветие театральных премьер и музыкальных событий, выставок, издательских и арт-проектов. Фестиваль открывает новые имена и привозит звезд мировой сцены, представляет экспериментальные проекты и удивляет новыми интерпретациями классических произведений. От «Вишневого сада» к «Черешневому лесу» — такова скрытая метафора фестиваля. Развернуть описание.
В нем практически нет мебели, жалюзи легко передвигаются, изменяя место действия. Их щели пропускают живой, меняющийся свет, и кажется, что сквозь них невидимо проходит время.
Здесь мир мертвых неотделим от мира живых: около дома неслышно проходит мать героя в белом платье и шляпке. Еще один фантастический персонаж спектакля — пушистый черно-белый кот по имени Цицерон заводная игрушка. События разворачиваются в условном времени, когда еще не изобрели мобильных телефонов и все разговаривали по стационарным. Кондиционеров нет и в помине: под потолком крутятся вентиляторы. Видеопроекция Лазарева, овации и сцены страсти. Театр Маяковского отмечает 100-летие Любовные письма читают в спектакле все: от бывшей возлюбленной героя Кассильды нежная и изящная Людмила Иванилова до его служанки Дамианы Елена Козлитина и таксиста, по-мужски оценивающего описанные автором женские прелести. Газеты засовывают в щели жалюзи и развешивают на лопастях вентиляторов.
Они, вращаясь, сбрасывают газеты вниз, и начинается "газетная буря". Даже Дельгадина, не умеющая читать и писать, таскает газеты в наволочке и учится по ним грамоте. Донжуанский список Игорь Костолевский играет Габито человеком, который в душе по-прежнему юн, несмотря на хвори, не думает о смерти и относится к своей жизни как к черновику, будто есть возможность прожить ее еще раз. Несмотря на внушительный донжуанский список у героя было 514 женщин , Габито никогда по-настоящему не любил и не замечал чужой любви. Однажды он чуть не женился на кокетливой Химене Ортис, ведь покойная мать просила его жениться на белой женщине и родить хотя бы двоих детей, и во время помолвки учился вязать детские пинетки в этой сцене на Костолевского дважды вываливают целый таз клубочков розовой и голубой шерсти.
Тем более что последние произведения Маркеса — горькие, исповедальные, но при этом очень жизнеутверждающие», — поделился Евгений Перегудов. Продолжительность — 3 часа с одним антрактом. Ближайшие показы состоятся 7 и 19 января, 4 и 21 февраля. Начало в 19:00. Билеты можно приобрести в кассах и на сайте театра. Адрес: Московский академический театр имени Вл.
От «Вишневого сада» к «Черешневому лесу» — такова скрытая метафора фестиваля. Рецензии в СМИ «Любовь по Маркесу» опирается на идею «любви все возрасты покорны», и в 90 лет жизнь героя только начинается. Выходит, страсть к жизни всегда пряталась где-то внутри грустного мудреца. А теперь она вырывается наружу и стремится заразить зрителей, напоминая, что любовь — это состояние души. КиноРепортер Читать полностью «Любовь по Маркесу» Егора Перегудова деликатно и бережно ведёт с публикой диалог о том, что любви все возрасты покорны, изящно и искусно подводит зрителей к осознанию вечной истины: пока человек любит, он живёт! Постановка снова и снова говорит нам о том, что жить нужно, не оставляя черновиков и отдавая себе отчёт, что каждое мгновение неповторимо, а «утраченную минуту не может вернуть даже сама вечность». Бурулева Юлия.