Главная» Все новости кино» Новость: Фильм "Летят журавли" выпустят в прокат в формате 4К. Режиссер Михаил Калатозов и оператор Сергей Урусевский в 1957 году сняли художественный фильм «Летят журавли» по пьесе Виктора Розова «Вечно живые». Смысл фильма «Летят журавли» заключается в том, чтобы показать, как жили те, кто ждал возвращения фронтовиков домой. Он оказался на «Мосфильме», где режиссер Михаил Калатозов как раз доснимал последние кадры «Летят журавли». «Кино » представляет вашему вниманию информацию о фильме Летят журавли: актеры, рецензии, возможность оставить отзыв к кинокартине Летят журавли.
Фильм, с которого все началось: феномен «Летят журавли»
Ровно 65 лет назад в Советском Союзе состоялась премьера фильма Михаила Калатозова «Летят журавли», где главные роли сыграли Алексей Баталов и Татьяна Самойлова. Режиссер: Михаил Калатозов. В ролях: Татьяна Самойлова, Алексей Баталов, Василий Меркурьев и др. Легендарный фильм режиссера Михаила Калатозова «Летят журавли» 12 октября отмечает свой юбилей – картине исполняется 60 лет.
Летят журавли (драма, реж. Михаил Калатозов, 1957 г.)
65 лет назад на экраны вышел советский фильм режиссера Михаила Калатозова «Летят журавли». Все это о фильме режиссера Михаила Калатозова «Летят журавли». Режиссер: Михаил Калатозов. В ролях: Татьяна Самойлова, Алексей Баталов, Василий Меркурьев и др. К 65-летию мировой премьеры, 13 октября, легендарная картина Михаила Калатозова «Летят журавли» выйдет в прокат в избранных кинотеатрах по всей России.
Фильм «Летят журавли» с Алексеем Баталовым покажут на ММКФ
Отреставрированную версию драмы «Летят журавли» покажут в российских кинотеатрах. Одна из первых картин советской «новой волны» «Летят журавли» была снята в 1957 году режиссёром Михаилом Калатозовым и оператором Сергеем Урусевским по пьесе Виктора Розова «Вечно живые». Драма, история, мелодрама. Режиссер: Михаил Калатозов. В ролях: Татьяна Самойлова, Алексей Баталов, Василий Меркурьев и др. Описание. «Летят журавли» — кинокартина, в основу которой легла пьеса Виктора Розова «Вечно живые». Режиссер фильма Михаил Калатозов начинал карьеру в кино как оператор. Режиссер Михаил Калатозов и оператор Сергей Урусевский в 1957 году сняли художественный фильм «Летят журавли» по пьесе Виктора Розова «Вечно живые». Примечательно, что «Летят журавли» — единственный советский фильм, награжденный «Золотой Пальмовой Ветвью» Каннского фестиваля.
Летят журавли
"Летят журавли" пока остаются единственным отечественным фильмом, получившим высшую награду Каннского фестиваля. Одна нить – время, другая – кино, но это звучит как-то слишком обобщенно, чтобы объяснить, почему абсолютно пенсионерское кино «Верные друзья» было снято раньше, чем романтичные «Летят журавли», и снято тем же человеком! После выхода фильма «Летят журавли» Алексей Баталов фактически в одночасье стал одним из самых популярных актеров советского кино. Идея снять легендарный советский фильм «Летят журавли» появилась благодаря череде случайностей. «Летят журавли» — восстановленная в качестве 4К легендарная лента Михаила Калатозова 1957 года, получившая «Золотую пальмовую ветвь» в Каннах. Народный артист России, режиссер Андрей Житинкин выпустил в Малом театре премьеру спектакля «Летят журавли».
Легендарной картине «Летят журавли» - 60 лет
Гиперссылка должна размещаться непосредственно в тексте, воспроизводящем оригинальный материал mk-lenobl. За достоверность информации в материалах, размещенных на коммерческой основе, несет ответственность рекламодатель. Instagram и Facebook Metа запрещены в РФ за экстремизм.
Калатозов Драма «Летят журавли» вышла в прокат в 1957-м году и встретила неоднозначную реакцию. Впрочем, создатели фильма были готовы к осуждению образа Вероники, и их не удивили ни упрёки в попытке оправдать измену, ни осуждения за мелочность сюжета, ни даже слова Никиты Хрущёва, который назвал героиню девушкой лёгкого поведения. Одновременно все критики в один голос восхищались художественной работой оператора, говоря, что такого в советском кино ещё не было. В прокате фильм шёл не очень успешно, но его ждала удивительная судьба! Калатозов Неожиданным свидетелем съёмок драмы «Летят журавли» оказался 20-летний Клод Лелуш — будущая легенда французского кино. Молодой режиссёр был так впечатлён увиденным, что по возвращении на родину связался с директором Каннского фестиваля и рассказал, что в СССР снимают грандиозное кино… Директор дождался премьеры, посмотрел и включил советскую драму в основной конкурс кинофестиваля.
Правда, под названием «Когда улетают аисты», так как буквальный перевод названия на французский обретал грубое сленговое значение… Кто бы тогда мог представить, что «Летят журавли» получит главный приз Канн, обойдя работы европейских мэтров! Режиссёр лежал в больнице с инфарктом, а Баталова не выпустили из страны, так как его семья считалась неблагонадёжной. Самойлову собирали всей киностудией — шифоновое платье дала Галина Волчек , туфли — Зинаида Кириенко , шубу и колье с бриллиантами под расписку выделил Дом моделей.
Они идут воевать осмысленно. Герой пьесы Розова, талантливый инженер Борис Бороздин, тоже осознанно решил идти на фронт.
И вот время вытолкнуло на поверхность такого актера, как Андрей Чернышов», — рассказал «Известиям» Андрей Житинкин. Как говорит режиссер, в произведении Розова Борис Бороздин очень красивый, позитивный молодой человек. И ему было важно, что у Андрея Чернышова интеллигентная, не героическая внешность.
Актер упал прямо на торчавшие из воды стволы деревьев и ветки и сильно поранил лицо. Ему пришлось наложить несколько швов, и он уже даже мысленно попрощался с актерской профессией. К счастью, порезы быстро зажили, и уже через месяц Баталов смог вернуться на съемочную площадку. А его актерская карьера после этого пошла на взлет. Благодаря Калатозову зажглась звезда Татьяны Самойловой, но если ее актерский талант не вызывал сомнений, то ее внешний облик был нетипичным для кино тех времен, тем более для фильма о войне — ее и позже всегда называли «несоветской» актрисой, с «асимметричным и странноватым лицом». К тому же созданный ею образ был очень противоречивым и разделил зрителей на два лагеря — тех, кто ее осуждал, и тех, кто ей сочувствовал. А Никита Хрущев и вовсе не скрывал своего возмущения, окрестив главную героиню «женщиной легкого поведения», а сам фильм — «идеологически невыдержанным».
Татьяна Самойлова в роли Вероники Фото: culture. Критики обвиняли режиссера в слабой драматургии и в том, что они разменяли «масштаб больших жизненных вопросов на мелочь душевных изломов и киноэффектов». Один из критиков ставил в укор режиссеру то, что он «с ненужной обстоятельностью объясняет грехопадение Вероники». Тогда он снял свой первый документальный фильм — о съемках «Летят журавли». Наблюдая за работой Калатозова и Урусевского, он сам принял решение заниматься тем же, и впоследствии Клод Лелуш стал одним из самых известных в мире французских режиссеров. По возвращении на родину он связался с директором Каннского фестиваля и убедил его включить в программу фестиваля фильм Калатозова.
Наш экскурсовод Татьяна Воронцова написала статью для «АиФ» о съемках фильма «Летят журавли»
Она стала классикой не только отечественного, но и мирового кино: мало в какой картине настолько тонко показана верность любимому человеку, невзирая на все ужасы жизни. Успехи и провалы Михаил Калатозов посвятил кинематографу всю свою жизнь и с юности изучил «изнутри» все секреты съемок. Он проявил недюжинный талант сразу в нескольких амплуа, прославившись и как сценарист, и как режиссер, и как оператор. Режиссер снял не так много фильмов, но даже одного - «Летят журавли» - хватило бы, чтобы сделать его имя бессмертным. Учиться мастерству Калатозов начал в 1917 году - ему тогда было 14 лет. На киностудии в родном Тифлисе нынешнем Тбилиси юноша брался за любую работу - и водителем, и рабочим, и подсобником. Наконец, оценив способности и старание Михаила, его назначили монтажером и оператором. Калатозов сам писал сценарии к своим первым фильмам - «Гюлли» и «Цыганская кровь», а картину «Их царство» снимал уже в качестве режиссера, как и документальную ленту «Соль Сванетии». Михаил и сам пробовал сниматься в кино, но, несмотря на фактурную внешность, актерской популярности не снискал. Особенно тяжело он переживал свой первый режиссерский провал: его агитпроп «Гвоздь в сапоге» был признан «политически вредным» и запрещен. После этого Калатозову пришлось уехать из Тифлиса.
Несмотря на импозантную внешность, популярным актером не стал, зато привлекал многих женщин. Фото: Public domain Командировочный роман Когда Калатозов еще жил в Грузии, он женился на дочери итальянского консула Жанне Валаци, с которой познакомился на отдыхе в Батуми. Ради мужа она даже приняла советское гражданство. В конце 20-х годов у пары родился сын Георгий, который впоследствии продолжил династию отца, но интернациональный брак это не спасло - очень скоро супруги развелись. После того как маэстро покинул Грузию, Жанна с сыном остались жить в Тифлисе.
Ничего не сказав возлюбленной, Борис уходит добровольцем на фронт, несмотря на то, что у него есть отвод от военной службы. Вероника остается с родителями, которых вскоре тоже теряет, они погибают во время бомбежки. Оставшись совсем одна и без жилища, она переезжает в дом Бориса по приглашению его отца. Не дождавшись известий от возлюбленного, девушка выходит замуж за двоюродного брата Бориса. А в это время, где-то на территории оккупированной врагами Борис отправляется в свою последнюю разведку… Картина снималась под рабочим названием "За твою жизнь", и с самого начала возникла проблема с утверждением героини на главную роль.
До так называемой эпохи "оттепели" пьесу не ставили в театрах. Ее дебют состоялся уже в 50-х годах в "Современнике", где ее и посмотрел Михаил Калатозов. На Каннском кинофестивале 1958 года фильм "Летят журавли" был отмечен высшей наградой - "Золотой Пальмовой ветвью".
Тогда он снял свой первый документальный фильм — о съемках «Летят журавли».
Наблюдая за работой Калатозова и Урусевского, он сам принял решение заниматься тем же, и впоследствии Клод Лелуш стал одним из самых известных в мире французских режиссеров. По возвращении на родину он связался с директором Каннского фестиваля и убедил его включить в программу фестиваля фильм Калатозова. В результате «Летят журавли» получили главный приз — Золотую пальмовую ветвь, фильм стал лидером французского кинопроката, а Татьяну Самойлову, получившую специальный диплом жюри Каннского фестиваля, начали называть «советской Брижит Бардо». Татьяна Самойлова в роли Вероники Фото: tvkinoradio.
Мы напряглись. Во время сцены проводов Бориса на фронт раздались первые аплодисменты. Потом они вспыхивали уже постоянно: бомбежка, смерть Бориса, мои пробеги. В глазах членов жюри появились слезы, хотя им и не положено проявлять свои чувства.
Когда показ завершился, была долгая, долгая овация. Мы поднялись, кланялись. Потом был яркий свет, масса восторженных слов в наш адрес. Нас все время фотографировали, журналисты не давали нам выйти из зала.
Состоялась премьера фильма «Летят Журавли»
Главные роли в фильме сыграли Татьяна Самойлова и Алексей Баталов. Фильм, получивший высокие оценки Пабло Пикассо и Клода Лелуша. Проникновенная история о судьбах людей на Великой Отечественной", - описывает фильм сайт "Мосфильм.
Баталов потом признавался, что в тот момент навсегда попрощался с актёрской профессией и думал, что останется с изуродованным лицом… К счастью, «заштопали» его удачно, швы зажили, и через месяц съёмки были возобновлены. Ещё больше несчастий свалилось на юную Татьяну Самойлову. Вот уже полвека зрители восхищаются её Вероникой и даже не подозревают о том, что актриса в этот период была больна. У неё начался туберкулёз… Татьяна задыхалась, через каждые три часа ей делали уколы, но она продолжала работать. Во время съёмки эпизода, когда Вероника взбегает по лестнице в разгромленный бомбой дом родителей, актриса от слабости упала в обморок. Нагрузка была так велика, что после фильма у неё ещё и сердце разболелось.
Пришёл врач, послушал и сказал: «Таня, у вас микроинфаркт»… Из известных артистов в фильме снялся только Василий Меркурьев. Он сыграл обаятельного отца Бориса. Этот сильный и яркий образ создан прекрасными, но традиционными актёрскими средствами. Оператору, собственно, здесь оставалась скромная задача: поточнее зафиксировать и без потерь донести до зрителя всю интересную работу исполнителя, ничего или почти ничего не добавив от себя. Съёмочная группа получила большие премиальные. Фильм послали на отзыв начальству. Вестей не было долго — месяц. Потом узнали: мнения разделились.
Столичная премьера картины состоялась в скромном кинотеатре «Москва» на площади Маяковского. На кинематографистов же фильм «Летят журавли» произвёл ошеломляющее впечатление.
Вероникина мама решает остаться дома с мужем, а Веронику они одну отправляют в метро, она успевает захватить с собой лишь ту самую белку — подарок Бориса. Когда после отбоя Вероника возвращается, выясняется, что её дом разбомблён, а родители погибли. Фёдор Иванович Бороздин, отец Бориса, врач по профессии, предлагает ей переехать к ним, где она сталкивается с ухаживаниями Марка, двоюродного брата Бориса.
Давно влюблённый в Веронику Марк — талантливый пианист, имеет бронь и на фронт не попадает. Борис также советовал ему не ходить на войну. Марк продолжает добиваться Вероники, и, уступив его настойчивости, она выходит за него замуж. Этот поступок тяжело воспринимает всё семейство Бороздиных, однако, в отличие от сестры Бориса, его отец не отворачивается от неё. Воинская часть Бориса и его товарища Степана выходит из окружения в тяжёлых условиях.
Один из солдат пошло высказывается в адрес Вероники. Борис бьёт его по лицу, и их обоих «в воспитательных целях» отправляют в разведку. Под разрывами снарядов и под пулями Борис, вынося на себе раненого напарника, сражён насмерть точным выстрелом. Семью Бороздиных эвакуируют за Урал. Вероника работает санитаркой в госпитале, где главврач — Фёдор Иванович.
Вероника несчастна, поскольку считает, что выйдя замуж за Марка, предала Бориса о смерти которого она не знает. Однажды в госпитале у одного из раненых происходит нервный срыв из-за полученного сообщения о том, что его невеста вышла замуж, пока он воевал.
В "оттепель" её впервые поставили в театре "Современник". Посмотрев спектакль, Михаил Калатозов предложил Розову написать киносценарий. На главные роли он пригласил Татьяну Самойлову и Алексея Баталова. Сохранилось предание о том, что появлением в Каннах советская картина обязана Клоду Лелушу. Он побывал на съемочной площадке у Калатозова во время работы со сценой на лестнице. Решение видеоряда, проделанное оператором Сергеем Урусевским, так поразило его, что Лелуш решил вместо оператора-документалиста стать режиссером художественных фильмов.
СМИ в соцсетях
| Как советский шедевр "Летят журавли" покорил Канны — 18.05.2022 — Статьи на РЕН ТВ | Фильм Летят журавли (1957) можно посмотреть в онлайн-кинотеатре Иви! |
| «Вместо батальных сцен — тревога и любовь». Смотрим всей семьей «Летят журавли» | Правмир | Культовый фильм «Летят журавли» режиссера Михаила Калатозова снова выйдет в отечественный прокат — на этот раз в формате 4К. |
| Фильм «Летят журавли» (1957) - сюжет, актеры и роли, кадры из фильма | К 65-летию мировой премьеры, 13 октября, легендарная картина Михаила Калатозова «Летят журавли» выйдет в прокат в избранных кинотеатрах по всей России. |
«Летят журавли»: как снимался фильм
В Москве он снимал документальный фильм об СССР и оказался на легендарном «Мосфильме», где в тот момент работали над пробегом Бориса по лестнице. Молодой режиссёр был так впечатлён увиденным, что по возвращении на родину связался с директором Каннского фестиваля и рассказал, что в СССР снимают грандиозное кино… Директор дождался премьеры, посмотрел и включил советскую драму в основной конкурс кинофестиваля. Правда, под названием «Когда прилетают аисты», так как буквальный перевод названия на французский обретал грубое сленговое значение… Кто бы тогда мог представить, что «Летят журавли» получит главный приз Канн, обойдя работы европейских мэтров! До сих пор это единственный отечественный фильм, который получил Золотую пальмовую ветвь… Представлять фильм на кинофестивале полетели Татьяна Самойлова и Сергей Урусевский. Режиссёр лежал в больнице с инфарктом, а Баталова не выпустили из страны, так как его семья считалась неблагонадёжной. Самойлову собирали всей киностудией — шифоновое платье дала Галина Волчек, туфли — Зинаида Кириенко, шубу и колье с бриллиантами под расписку выделил Дом моделей. По западным меркам одета актриса была скромно, но её появление все равно произвело фурор. Поклонником актрисы был даже знаменитый художник Пабло Пикассо!
В СССР о советском триумфе на международном кинофестивале сдержанно рассказали в небольшой статье без фотографии.
Но режиссер Калатозов хотел совсем новое лицо - необычное, еще незнакомое зрителю. Татьяна Самойлова в образе Вероники - это лицо столетия. Актриса вспоминает, как возвращалась домой после съемок, даже не ела и от усталости сразу засыпала.
В ее отношении строгий Калатозов проявил удивительную щедрость: доверил самой придумать свою Веронику. Несколько раз картину останавливали из-за актерских травм: Алексей Баталов оступился и поранил лицо, когда снималась сцена драки, а Татьяна Самойлова приступила к съемкам с недолеченной болезнью легких и несколько раз теряла сознание: во время взрыва дома, когда она поднимается по лестнице, и в сцене самоубийства - от нервного перенапряжения. Оператор Урусевский выступил фактически сорежиссером. Помогло, что Калатозов сам начинал как оператор и он чувствовал, когда изображение может говорить лучше слов.
Впрочем, подобная дотошность окупилась сполна, и Урусевский позже был удостоен первого приза Высшей технической комиссии Франции. Баталов придумал макияж для Самойловой Хоть между Татьяной Самойловой и Алексеем Баталовым было не так много сцен, актеры успели подружиться. В частности, именно Баталов придумал эффектный макияж для ярких глаз Вероники, когда, встретившись с Самойловой на даче, нарисовал у нее на лице обгоревшей спичкой жирные стрелки и посоветовал ей впредь так гримироваться. Впрочем, связь между артистами распространялась в том числе на куда более трагичные обстоятельства: так, Алексей Баталов знал об аборте, который пришлось сделать Татьяне Самойловой. Прямо перед съемками она узнала о двойне, и ей пришлось выбирать между семьей и перспективной ролью. Не случайно сцена спасения ребенка в свое время вызывала особые эмоции у артистки, и она потом долго приходила в себя. Клод Лелуш, тогда еще 19-летний оператор, а впоследствии ставший всемирно известным режиссером, приехал в Советский Союз с группой французских коммунистов.
Его цель была довольно проста - снять кадры Москвы для канадского телевидения. Правда, в некоторых случаях ему приходилось делать это тайно, например, при посещении мавзолея Ленина. Во время своей миссии Лелушу удалось попасть на "Мосфильм" - помогло знакомство с таксистом, у которого друг как раз там работал. Интересно, что Калатозов сначала удивился, когда увидел француза на студии, однако довольно скоро с ним подружился и даже показал несколько минут готовившейся картины. Как вспоминал Клод Лелуш: "Этот день, наверное, останется самым значительным во всей моей жизни.
Наше сознание отторгало «поэтический» кинематограф, мы искали другой киноязык. Сейчас мне кажется это удивительным, но только со временем, когда у нас устоялся наш собственный язык и стало ясно, что он всего лишь сегмент существующего киноязыка, для нас в полном объеме проявилось действительное значение этой картины». В 1950-е советский кинематограф приходил в себя после эпохи «малокартинья», когда количество выпускаемых фильмов резко сократилось. Оставляя в стороне послевоенную советскую повседневность, картины этой мрачной поры создавали лакированный образ реальности: их героические персонажи жили в огромных квартирах, походя совершали трудовые подвиги и усиленно боролись со всякого рода космополитизмом, оппортунизмом, идеализмом и прочим низкопоклонством перед Западом.
Подобная борьба заменяла им личную жизнь, которая хотя и подразумевалась, но подавалась как что-то совершенно несущественное. Да и кому нужна личная жизнь, когда можно перевыполнить план и попутно разоблачить чьих-нибудь прихвостней? Герои кино получили право не быть героями кино. Они вновь могли есть, пить, ходить по нужде. Вновь смогли заняться домашними делами — наладить связи с родными, обустроить быт, обзавестись семьей. Идеалом был итальянский неореализм с его поэзией будней. И «Дом, в котором я живу» 1957 Сегеля и Кулиджанова — такой пример неореализма в его советском изводе. Середина 1930-х, новый многоквартирный дом. Жильцы — пестрая толпа, они же — персонажи фильма.
Большая рабочая семья Давыдовых, Волынские — кажется, служащие, этакий средний класс: мать щеголяет в лисьем воротнике, дочь хочет быть актрисой и с детства ходит в музыкальную школу. Рядом — артистическая богема: Ксения Николаевна с огромным портретом Ермоловой на стене — и естественнонаучная интеллигенция: геолог Каширин, вечно занятый поисками лучистого колчедана, и его несчастливая жена Лидия. Сюжет — сценки из жизни всех этих людей. Кто-то счастлив, а кто-то несчастен, Сережа Давыдов любит Галю Волынскую, Лидия страдает от вечного отсутствия мужа, изменяет ему и хочет поехать в Старый Оскол к маме, Галя вместе с Ксенией Николаевной разучивает монолог из «Грозы». Отчего люди не летают как птицы? Потом на горизонте появляются роковые цифры «1941» — и начинается война. Кто-то из героев не возвращается, кто-то возвращается калекой, но после войны жизнь продолжается, и вместе с новым поколением появляется новая надежда. Это очень похоже на «Летят журавли»: устоявшийся быт до войны, война и ее тяготы, показанные на примере тыла, разбитое семейное счастье и вместе с тем — парадоксально счастливый финал. Однако вряд ли можно найти картины более непохожие.
В кадре опять большие квартиры представителей интеллигентных профессий, в кадре опять слишком много кино. Полеты камеры и сложные однокадровые сцены подрывают реальность, слишком далеки от столь притягательной итальянской традиции. Хотя малокартинье обычно пренебрегало выразительными средствами абстракции необходимо выдавать себя за реальность, а потому она всячески боится разоблачения , излишняя игра с языком кино может вызвать подозрение. В конце концов, некоторые видят прямую связь между изощренным кинематографом 1920-х и возникшими в 1930-е тоталитарными диктатурами укажем, например, что Михаил Лифшиц не видел принципиальной разницы между «Доктором Калигари», «Нибелунгами» Ланга и «Александром Невским» Эйзенштейна, считая все это явлениями глубоко тоталитарными. Однако «подрыв реальности», предпринятый Михаилом Калатозовым и его соавтором, оператором Сергеем Урусевским, не имеет с «тоталитарной деформацией действительности» ничего общего. Скорее, речь идет о неизбежном событии и наиболее полном воплощении тех тенденций, что вызревали в советском кино все 1950-е. Сложная операторская работа Урусевского существует не сама по себе: чтобы в этом убедиться, достаточно сравнить «Летят журавли» с «Кавалером Золотой Звезды» 1950 , другой значимой работой Урусевского, вышедшей еще в эпоху «малокартинья». Она помогает раскрыть субъективность, человечность героев. Прежде всего — Вероники и Бориса.
Но также речь идет и о создании портрета поколения — достаточно пересмотреть долгую сцену проводов Бориса на фронт.