Премию-диплом Ассоциации театральных критиков (АТК) за роль Венички в спектакле «Москва-Петушки» получил актер Петр Артемьев на фестивале «Сотоварищи» в городе Тара Омской области, сообщается 26 ноября на сайте АТК. Московская "Студия театрального искусства" открыла сезон спектаклем по поэме Венедикта Ерофеева "Москва--Петушки" в постановке художественного руководителя театра Сергея Женовача. Петушки, Студия театрального искусства, режиссер Сергей Женовач. Спектакль “Москва – Петушки” прославился еще до премьеры. Одни зрители в негодовании спешно покидали зал на прогонах, не дождавшись конца, другие, напротив, уходили восхищенными.
Калужский драмтеатр показал спектакль в Износковском районе
Чужие друг другу хрупкие люди ждут электричку и превращают это ожидание в сеанс коллективной психотерапии. Оказывается, у них даже слишком много общего и только с ним они могут снова стать счастливыми. Савва о своей пьесе: «Одна из моих любимых книг - «В глубине ноября» Туве Янссон.
Настало время, когда можно сказать, что дом фамусовых- это наш с вами дом,- говорит Александр Огарев, актер и режиссер театра "Школа драматического искусства", заслуженный артист России. В этом доме, хочет сказать режиссер живут такие же люди, как и мы. Рядом с привычным названием в афише «Горе от ума» еще одна фраза «Московские сны2. Поэтому работа - так же своеобразное признание в любви этому городу.
Актер Игорь Яцко, который играет Фамусова, говорит, признается в любви столице с большим удовольствием. Я родом из Саратова, тетя Нина возила из Москвы ананасы.
Оба спектакля удались на славу. Уже классика. Хоть и была написана, кажется, совсем недавно — каких-то 50 лет назад.
Взяться за постановку — вызов: сколько их уже было, в том числе в Челябинске спектакль «Беги, Веничка, беги» числится в репертуаре театра «Манекен» уже десятка полтора лет. И Алексей Янковский, и менеджмент театра сильно рисковали. Прежде всего — хронометражем. В программке к спектаклю время действия указано как три часа. На деле — почти четыре часа, разделенных антрактом.
Дело даже не в том, что это очень долго и не каждый, даже подготовленный зритель выдержит столько.
Описание Продолжительность: 2 часа 50 минут Сергей Женовач: «В тексте Венедикта Ерофеева такое словозвучие, такая канитель из слов — человек под воздействием алкоголя не может так мыслить и говорить. Вокруг все пьяны кроме Венички.
Его хмель не берет! Он пребывает в состоянии «окосения души» и предпочитает молчать, поскольку не может подстроиться под окружающий мир.
Последние новости
- В Балтдоме состоялась премьера спектакля «Москва – Петушки»
- Составы. Замены. Вводы.
- Александр Горчилин возглавил спектакль «Петушки» - новости театра - 10 февраля 2024 - Кино-Театр.Ру
- Театр "Кашемир", режиссер-постановщик Федор Малышев.
- Москва – Петушки | Театральный центр "На Страстном"
Продолжение «Во все тяжкие», спектакль «Москва–Петушки» и другие события выходных
Поэт и люмпен Веничка едет из шумной Москвы , постепенно напиваясь. Едет в далекий-далекий край, текущий молоком и медом, где птицы не умолкают, где круглый год цветет жасмин — на станцию Петушки в 120 километрах от столицы. В Петушках — твое спасение и радость твоя, поезжай», — твердят ему голоса разума и сердца.
Монолог за монологом, огромными кусками.
И так, что, вспоминая гениальный, разобранный на десятки цитат текст произведения, иногда надо закрывать глаза и просто слушать, внимая каждой интонации. Энергия, уходившая в зал от Артемьева, была столь осязаема, что пару раз в чертогах памяти даже возник Владимир Высоцкий и его монолог Хлопуши. Под стать Артемьеву были одинаково великолепные и в то же время столь разные Марина Гез, Екатерина Букина, Екатерина Остапенко и Елена Евлаш, сыгравшие всех остальных персонажей и совершенно справедливо и несправедливо одновременно обозначенные в программе как «они».
Что до алкоголя — на сцене, конечно же, пьют не переставая. И слова нехорошие пишут крупными буквами. И матерятся по полной программе.
Но все — так естественно и органично, что не замечаешь. И знаете что — с хронометражем тоже все удачно.
Режиссер всего действа в этот раз выступает еще и в главной роли.
Читает, а точнее проживает, авторский текст. За спиной героя — театр пластики. Такого рода визуал и эффект нужный создает и героя подначивает, так сказать, и словом и делом.
Все же образ Венечки Ерофеева на протяжении всего действа выступает впереди. Все 40 минут «Венечка» практически не умолкает. К слову, это сегодня Евгений Рожков — исполнитель.
В повседневной жизни его роль во время спектакля зрителю незаметна. В главной роли режиссер очень волновался.
Баялиев сохраняет массив текста в неприкосновенности во всяком случае, без заметных сокращений , что иной раз выражается в симптоме, который в клинической психологии определяют как «патологическая обстоятельность». Она же, если по-простому, топтание на месте. И не всем героям повезло так, как Гуревичу. Отлично придуман бессловесный Хохуля — Артём Панчик играет его, вопреки авторскому определению «старый сексуальный мистик и сатанист», парящим бесплотным созданием, духом в образе Христа. Пожирающий шахматы «гроссмейстер» Витя — Ростислав Лаврентьев — запоминается говорящей татуировкой на пузе: солнце с лучами — кремлевскими башенками.
Но половина третьей палаты — со стёртой индивидуальностью. А за Прохоровым — не ерофеевский «староста»-капо, но звезда в красной шапке, популярный артист Игорь Верник, при виде которого публика включает запрещённые камеры телефонов. Художественное руководство Сергея Женовача было ориентировано на неспешность и игнорирование сенсационности единственный нашумевший в свете спектакль — «Звезда вашего периода» Ренаты Литвиновой. Это вызывает уважение, однако так удерживать зрительское внимание при отсутствие внешнего действия, как это делает Женовач, больше никто не умеет. Не берусь судить, каким будет МХТ при Константине Хабенском, но рискну предположить, что громкости в репертуаре прибавится.
Москва — Петушки
А «тетя Клава»? Как глоток свободы и защита от насилия. Как говорил Венечка, он рано стал зрячим и незачехленным, — писал, что видел и думал. И мы, создатели спектакля, за ним. В моноспектакле звучит музыка Ф. Шопена, П.
Стильный и лаконичный по форме, тревожный и тревожащий по настроению, спектакль производит магическое воздействие на зрителя: занавес опускается, а послевкусие остаётся. Ведь иронически настроенный автор ещё в поэме «Москва-Петушки» сообщал читателям, что для него всё встреченное им человечество делится на два разряда: одни знают с младенчества, как очистить политуру, а вторые — от чего умер Пушкин. Про политуру я не знала ровным счётом ничего, огорчалась ненормативной лексике со сцены, да и исповедей алкоголиков по долгу службы а порой и в интересах дружбы слышала немало… В общем, в театр шла в сопровождении скепсиса. Поэтому сказать, что спектакль поразил в самое сердце — не сказать ничего. Все режиссёрские блестящие задумки будут реализованы в сценографии, музыкально, светом, пантомимой.
Все детали «заговорят» и скажут внимательному взгляду ещё больше, чем сатира и юмор Ерофеева, его пронзительные откровения… Деликатная тема решена так сценически тонко, а игра актёров не игра, а «проживание» судьбы несчастного настолько органична, глубока и правдива, что кажется: оригинальное прочтение, предложенное театром из Тулы, не превзойти! Хочу отметить, что всегда существовал он есть и сегодня узкоспециальный соблазн прочитать историю поездки главного героя Венички из Москвы в Петушки — как протест творческой личности против «тоталитарного государства». Или как частный случай «горя от ума», опять же в борьбе с системой кстати, поэма и опубликована была впервые заграницей. Или что проще всего! Создатели постановки счастливо обошли все эти очевидные подводные камни. Убрав из текста врЕменное и временнОе, рассказали историю самой распространённой «болезни» века: утрате человеком самого себя. И это оказался не бенефис потрясшего своей универсальностью таланта Алексея Басова, но ансамблевая работа одного общего коллективного вдоха-выдоха всех участников. Пьющие господа и товарищи! Рефлексирующие интеллектуалы и незамысловатые алкоголики и алкоголички! Вам показалось: «Москва-Петушки» — это не «руководство к действию», а психологически точный «репортаж с петлёй на шее»!
Венедикт Ерофеев поставил страшный эксперимент над собой как многие , но успел записать каждое движение грешной души и каждый выверт грешного тела как никто другой. Получилась своего рода антология пьянства: от первых рюмок и первой бутылки, выпитой из горла — до того, когда пьёшь хоть вёдрами, хоть бассейнами уже как воду — не чувствуя вкуса, а только жажду. От остроумных бесед подшофе, от обсуждения блестящих теорий и озарений — к горячечному бреду, к кромешной темноте выключенного сознания. И тишине небытия. Не случайно же «опойных пьяниц» ещё с XVII века запрещалось отпевать как самоубийц , и ещё апостол Павел тихо предупредил: «Не обманывайтесь — пьяницы Царства Божия не наследуют». В спектакле эта тема утраты человеком самоидентификации, личностного ядра звучит повсеместно. Так, артисту Олегу Спиренкову предстоит играть три роли его герои определены, как Черноусый, Мудак и Митридат. Артист Владислав Басов по ходу пьесы превращается то в Ангела, то в Декабриста, а то изображает Рассудок Венички, существующий отдельно от бренного тела. Артистка Елена Басова воплощает весь ужас потери женского сберегательного начала. Она страшна в неизбежном побирушничестве растерзанного алкоголем организма.
И над всеми звучит сострадательное: «и я, грешный человече! Зрительный зал так и реагирует на изобретательные определения сортов пития, на оригинальные присказки и прибаутки талантливого алкоголика, который легко обращается то к философу Гегелю, то к мировой истории и литературе.
Час и десять минут длился спектакль, сочетающий в себе авангардизм и реализм. И хотя само произведение довольно сложное и оказалось не очень понятным для кого-то, однако отличная и убедительная игра актера сделала фактуру если не крутой, то хотя бы доступной восприятию. И подтверждение этому — бурные аплодисменты и букеты цветов по завершении спектакля.
Работа от студентов режиссерской мастерской Владимира Ращупкина В эти выходные приглашаем на литературный спектакля по произведению Венедикта Ерофеева «Москва - Петушки». Студенты выпускного курса режиссерского отделения нашли ключ к передаче авторской стилистики, пройдя путь внимательного чтения поэмы и её перевода на сценический язык.
«Москва – Петушки» Венедикта Ерофеева
Электрички по такому маршруту ходят и сейчас, а «гений места» стал принципиальным для постановки Саввы Савельева: пространство «Внутри» находится совсем рядом с Курским вокзалом. Однако герои спектакля не только не доберутся до Петушков, но и в принципе никуда с вокзала уехать не смогут: по сюжету, все пути отрезаны из-за «природных катаклизмов». Персонажи «Петушков» — в отличие от тех, кого встречал ерофеевский Веничка, — даже не «попутчики», поскольку остаются в замкнутом пространстве вокзального зала ожидания. Зато все пятеро становятся главными героями. Наш спектакль — это гимн эмпатии, который поётся громким шёпотом». Трое из пяти исполнителей главных ролей — экс-артисты «Гоголь-центра»: Александр Горчилин, Ирина Выборнова и Сергей Муравьёв последние двое остались в труппе теперь уже Театра имени Гоголя, который находится рядом с пространством «Внутри» и Курским вокзалом.
Художник по свету — Сюзанна Харитонова Постановка трюков — Сергей Парватов Спектакль ведёт — Ирина Галаева Главный герой Веничка — алкоголик, интеллигент … и просто хороший человек — едет на электричке из Москвы в Петушки. Простая поездка на электропоезде в ближнее Подмосковье оборачивается метафизическим поиском глубинных оснований человеческого бытия, разговором о свободе, счастье, предназначении.
Зал был полон. Посмотреть спектакль пришли любители театра как из поселка Мятлево, так и окрестных населенных пунктов, а также города Медынь. Перед тем как на сцену вышел молодой актер Андрей Соловьев, перед зрителями выступила начальник службы зрителя, актриса Калужского драматического театра И.
Но стоит включиться в систему знаков и символов этого режиссера, перейти на его театральный язык, вдохнуть полной грудью воздух, которым он наполняет спектакль, — и четырех часов как не бывало. Жолдак шаманит, колдует. Он режиссер-оборотень: пустил по сцене птиц, заставил говорить чучело лисицы, оживил голову оленя, превратил воду в молоко, а молоко в рвотные массы жэковских рабочих, нагнал дыма, полил все это дождем и страшной грозой погрохотал… Метафизика, да и только. Потусторонность и одиночество умирающего человека. Однако во всем этом «безумии» есть внутренняя, очень четкая и жесткая логика. И даже если что-то в его построениях возникает случайно, уверена, задним числом он придумает и этой «случайности» оправдание. Разве по этому тоскует моя душа?
О спектакле
- О спектакле
- Калужский спектакль "Москва - Петушки" примет участие в международном фестивале
- Спектакль "МОСКВА - ПЕТУШКИ"
- Москва – Петушки
- Москва–Петушки, отзывы на Спектакль – Афиша-Театры
«Москва — Петушки» — спектакль не о пьянстве
Хорошо прочитанная аудиокнига "Москва-Петушки". Местами, правда, неудачно. Вообще-то жанр "аудиокниги" я не люблю. Благотворительный моноспектакль «Москва-Петушки» — это постановка одноименной поэмы Венедикта Ерофеева под аккомпанемент произведений Александра Вертинского. Овеянная легендами псевдоавтобиографическая поэма в прозе «Москва – Петушки» Венедикта Ерофеева в марте этого года претворилась в компактный и эффектный с визуальной стороны спектакль Максима Астафьева на экспериментальной сцене театра драмы им. В.М. Шукшина. Смотреть спектакль Москва — Петушки: бесплатно онлайн, без регистрации в хорошем качестве на портале
«Москва — Петушки» в Театре на Юго-Западе
Московская "Студия театрального искусства" открыла сезон спектаклем по поэме Венедикта Ерофеева "Москва--Петушки" в постановке художественного руководителя театра Сергея Женовача. После спектакля путем жеребьевки разыграли цитаты из поэмы – на них строят свои спектакли команды театра 24. Несколько лет назад, когда Сергей Женовач ставил в «Студии театрального искусства» «Москву – Петушки», я, рецензируя спектакль для журнала «Театр.», писал о кажущейся неинсценируемости поэмы Ерофеева.
Постановочная группа
- Самые интересные спектакли в Москве
- Андрей Жолдак показал спектакль "Москва-Петушки" - Российская газета
- Последние новости
- Калужский спектакль "Москва - Петушки" примет участие в международном фестивале
- «Москва — Петушки»: премьера от Даниила Спиваковского. Новости | «Музыкальная карта»
- Спектакль «Петушки»
Премьера спектакля «Москва-Петушки»
Премию-диплом Ассоциации театральных критиков (АТК) за роль Венички в спектакле «Москва-Петушки» получил актер Петр Артемьев на фестивале «Сотоварищи» в городе Тара Омской области, сообщается 26 ноября на сайте АТК. "Москва-Петушки": интеллектуальное путешествие вместе с Театром "Кашемир". Москва–Петушки, покупка билетов онлайн или телефону. Сегодня впервые на российской сцене поэма «Москва — Петушки» стала основой оригинальной музыкально-литературной композиции, придуманной Даниилом Спиваковским и артистами ансамбля «Русская рапсодия». 01 ноября 2023 / 01:41. Спектакль «Москва – Петушки». Главная Главные новости Два спектакля в одном. Камерный театр устроил предпоказ постановки «Москва-Петушки».