Фильм Бориса Хлебникова «Снегирь» покажут в рамках Дней российского кино на XV Ташкентском международном кинофестивале «Жемчужина Шелкового пути». Лучшим фильмом смотра в номинации «полнометражное кино» признана картина «Снегирь» режиссера Бориса Хлебникова, передает корреспондент ТАСС.
Журнал снегирь
это название того самого корабля, на котором и разыгрывается человеческая трагедия. и ведомства/Министерство труда и социальной защиты Республики Марий Эл/Государственное бюджетное учреждение Республики Марий Эл «Дом-интернат «Таир»/Новости/Снегирь. Картина "Снегирь" Бориса Хлебникова стала лучшим игровым фильмом премии "Золотой орел" в 2023 году, передает корреспондент РИА Новости. Создание сайта журнала Снегирь, оснащенного всем необходимым для успешного seo-продвижения и рекламных кампаний. Картина "Снегирь" Бориса Хлебникова стала лучшим игровым фильмом премии "Золотой орел" в 2023 году, передает корреспондент РИА Новости.
Журнал снегирь
Приз за лучший сценарий игрового короткометражного фильма получил Иван Соснин «Дорога в облака» , а лучшим оператором короткого метра назвали Артура Бакулева «Дом на колесах». На кинофестивале работала еще одна судейская команда — медиажюри. Специальный приз от жюри, состоящего из архангельских режиссеров и журналистов, получила документальная лента « Оторванные » Владимира Кривова.
Гости из литературного объединения поблагодарили ребят за трогательное выступление и рассказали о новом сборнике. Альманах представлен четырьмя авторами. Каждый автор показал своё мастерство, используя приём иллюстрации при чтении стихотворных текстов.
Любовь Мохова выступила с куклами для спектакля, Владимир Паршин подготовил два видеоролика и поделился историей создания своих детских стихов, к чему пробудили вдохновение шестеро внуков автора. Светлана Когаринова преподнесла свои стихи в виде путешествия по Ивановским улицам — с показом фотографий на компьютере. Авторы подарили библиотеке две детские книги: альманах «Снегири — Детям» и сборник стихов и рассказов для детей «Кот и снег» Светланы Когариновой. Фото предоставлены пресс-центром администрации Ивановского района. Полный фоторепортаж смотрите над текстом новости в режиме пролистывания.
Эпоха нынче такая, что поэтов, равно как и диктаторов, судят по эффективности менеджмента. Другие критерии размываются под напором субъективизма. Трудно вписаться в литературный процесс, не взяв на себя функцию культуртрегерства. Хорошо если рядом оказывается человек, создающий вокруг твоего имени движуху. Таких людей мало.
Но они есть. Пожалуйста: Марина Волкова. Надеюсь, вы уже догадались, к чему здесь комплиментарный заход в её адрес? Да-да, именно: новый обзор журнальных публикаций начинаю с разговора о подборке стихотворений Виталия Кальпиди. В сегодняшнем литературном мире, не во вчерашнем, не в мире пяти-, десяти-, двадцатилетней давности, а вот именно в сегодняшнем — Марина Волкова ассоциируется с образом его ангела-хранителя, и, думаю, не только в моём сознании.
Виталий Кальпиди. Подборка опубликована в одном номере с интервью, которое Виталий Кальпиди даёт Марине: аккуратные почти подобострастные вопросы и бескомпромиссные порой немного жестковатые ответы. У Кальпиди есть своя по его мнению, единственно возможная шкала ценностей. Он точно знает, кто что, кому должен, как надо писать, когда и зачем. Тут без вариантов.
Любое отклонение, судя по интервью, вызывает у него приступ агрессии. Требовательность к самому себе распространяется на окружающих. Я бы сравнил Виталия с режимным объектом. Чтобы попасть на его территорию, нужно пройти ряд унизительных проверок, вплоть до отказа от индивидуальности. Ультимативность подачи близка к самодурству ну, не к юношескому максимализму же!
Диктаторские замашки. Чего только стоит фраза, выданная с бескомпромиссностью постулата: «Текст не может писаться менее трёх дней». Далее Виталий эмоционально в красках аргументирует свою позицию, сравнивая процесс написания стихов за более короткое время — с абортом. Цитировать не буду, ибо не для слабонервных. У кого психика покрепче, дойдите до «Журнального зала» и прочитайте самостоятельно.
Но в целом интервью интересное. Оно многое объясняет. Для новичков, желающих познакомиться с творчеством Кальпиди, начинать лучше с него — с этого интервью. Если «зацепит», можете смело переходить к стихам — это ваш автор. Допускаю, что подборка «На небесах, верней — под ними» у неподготовленного читателя вызовет реакцию отторжения.
Смутит даже не то, что стихи «пересиженные» обо всём в одном , из-за чего в них напрочь убито живое дыхание, — это как раз понять можно, приняв, что автор ставил себе такую задачу, поскольку темы стихотворений касаются мира мёртвых. Напряжёт скорее образный и лексический ряд, который при общей возвышенной интонации слог-то, в принципе, высокий испещрён вставками-сорняками — словами второго сорта, такими как, допустим, «образ дерьма», «ангельские ссаки» и т. Плюс ко всему режущая глаза и слух предсказуемость аллитераций: «лютый лютеранин» — звучит всё-таки на уровне батла Гнойный vs Оксюморон. Сами-то слова, бог с ними, как говорится, народ нынче пуганый, на заборах читал всякое. Проблема в том, как они — эти слова — встраиваются в поэтическую речь Кальпиди.
Очень похоже на замену протезами совершенно здоровых частей тела — ни на что не годные искусственные подпорки. Без них можно было бы спокойно обойтись. Или же нельзя? Оставим шутки вроде «ну, во-первых, это красиво», которые с имиджем сурового уральского глашатая никак не вяжутся. Проще всего оправдать фразой: «автор так видит»… Но тогда бы лексика не скакала вверх-вниз, подобно линии на электрокардиограмме сердца, — шла бы ровно либо понизу, либо поверху.
На дурновкусие тоже ведь не спишешь, масштаб личности не тот, да и верхние зубцы кардиограммы иной раз достигают таких высот, что падение вниз иначе как спланированным шагом не назовёшь. И всё же, зачем? На этот вопрос у меня ответа нет. Есть лишь понимание того, что всё не так просто и сделано с какой-то конкретной целью. Поиск смысла оборачивается смыслом поиска как и «смысл жизни — жизнью смысла» и замыкается на территории режимного объекта — на Виталии Кальпиди, функционирующем внутри уставной системы, где каждый пункт, определяющий правила существования, только и делает, что ограничивает свободу передвижения — не даёт воли читательской фантазии.
Образ точный, характеризующий как самого Кальпиди, так и его новую публикацию. Лексические скачки укладываются в этот метод. Даже название подборки будто имитирует удар палкой по голове. Образы так же, перекликаясь друг с другом, бьют с размеренностью метронома: «дымящиеся снегири» — замах, «дымящиеся мертвецы» — шмяк, «захочешь молока» — замах, «напьёшься песком» — шмяк, «где жизнь от смерти в бога прячется» — замах, «а бог в себя — от них обеих» — шмяк. Три точки — «жизнь», «смерть», «бог», соединяясь между собой, образуют подобие правильного по степени важности всех сторон и бермудского по степени опасности получившейся площади треугольника.
Власть автора находится в пределах этой геометрической фигуры. Каждая новая строчка расширяет её границы, сохраняя при этом равность равнозначность углов. Друзья посмеиваются надо мной, когда начинаю рвать на груди рубаху, уверяя в том, что по национальности я — бульбаш. Обзывают цыганом, — ай, нанэ-нанэ, — припоминая, как в начале нулевых после изрядного возлияния угнал у девчонок на Старом Арбате прогулочную лошадь и, проскакав на ней всю улицу, был остановлен милицейским кордоном, связан и свезён в ближайшее отделение, откуда потом пришлось меня — избитого блюстителями порядка — выкупать, в общем-то, на последние деньги. Но я действительно бульбаш правда, всего лишь наполовину , и поэтому искренне почти по-родственному радуюсь, если на поэтическом небоскрёбе вспыхивают белорусские звёздочки, такие же, как я, кареглазые.
Ольга Злотникова. Дебютный выход на портал «большой литературы» и сразу три полноценных публикации — почти как «проснуться утром знаменитой». Это была последняя шутка во второй части моего обзора. Дальше всё будет очень серьёзно. Кое-где даже очень-очень серьёзно.
Одна из основных тем Ольги Злотниковой — младенчество материнства, познание жизни и смерти через своих детей — живых или умерших. Даже там, где Ольга говорит совсем о другом, волей-неволей стихи наполняются словами, выращенными на почве этой наболевшей темы. Личный опыт перерабатывается, становясь фактом литературы. Тема сложная. Есть риск скатиться до пошлости, до натужного выдавливания читательских слёз.
Однако автор умело балансирует, в истерику не впадает, не играет на публику и не кичится пережитым. Сдержанная поэтическая речь. Сильный голос. Словосочетание «младенчество материнства» привожу здесь в качестве метафоры, которая хорошо передаёт чувство женской незащищённости, тяжесть ответственности, когда невозможно в одночасье повзрослеть и стать опорой для только-только народившегося создания. Тема для пишущих молодых мам распространённая, но на моей памяти никто не прорабатывал её так аккуратно и глубоко, как это сделала Ольга.
Попытка самоидентификации, происходящая на фоне беременности и материнства, оправлена вспышками подсознания первое стихотворение в арионовской подборке. В голове героини мелькают фигурки женщин, которые в той, другой жизни — до того, как понесла — будоражили её воображение. От общих архетипических черт нимфоманка, многодетная мать, торговка цветами, мороженщица, цыганка к персонализированным Фрида Кало. Последний образ, если вспомнить историю мексиканской художницы, в отличие от начальных, способных в любой момент изменить направление жизни, лишён этого свойства, ограничен в действиях. Явно, что «снять с себя кожу» — это ключевое на сегодняшний момент стремление автора, поскольку упоминание о нём встречается дважды в прямых высказываниях и несколько раз затрагивается косвенно.
Сама метафора — двоящаяся: можно трактовать как «желание стать другой» — измениться внутренне и внешне, а можно как «оголиться до мяса, до жил», то есть открыться, перестать прятать своё истинное «я». Видны метания между несходными стихотворными техниками: верлибр, белый стих, силлабо-тоника, смешанная форма. От западноевропейской просодии до лубка средней полосы. С одной стороны — широкая амплитуда, а с другой — неуверенность в себе, в своей сегодняшней настоящести. Свободные стихи Злотниковой грешат многословием и держатся за счёт описания частной женской рефлексии и пусть даже с некоторыми библейскими или историческими аллюзиями , тогда как в стихотворениях, исполненных в русской поэтической традиции, можно разглядеть зачатки бездны.
Они скупы на выразительные средства только самое необходимое: рифма, размер, внятные эпитеты и образы , без натяжек и словесной эквилибристики, но при этом способны располовинить мозг читателя своей внутренней энергией — «силлабо х тоническим ужасом». Надо отметить, на мой взгляд, лучшее: «Бодя-бодя» — последнее стихотворение в подборке журнала «Арион», вторая часть последнего стихотворения в подборке «Нового журнала» и все стихи дружбанародной подборки за исключением, может быть, «это не чашка, а чашечка», да и то, наверное, потому, что я просто-напросто не понял этого текста. В арионовской публикации при всех, казалось бы, житейских радостях нагнетается атмосфера, усиливается предчувствие чего-то страшного, что должно вот-вот произойти. Подборка в журнале «Дружба народов» — разрушение храма прерывание беременности? Хорошо бы научиться воспринимать слово «народ» как лексическое обозначение носителей культуры и традиции, а не видеть в нём краткое определение биологической массы, протекающей по трубам метрополитена с утра в одну сторону, а вечером в другую, и уж тем более электорат, который ставит галочку в избирательном бюллетене, прячась от глаз «наблюдателей» в кабинках для голосования.
Всеволод Емелин. У Всеволода Емелина не сложилась толстожурнальная судьба. Первую скромную публикацию два стихотворения в 2010-м году вытащил на божий свет и представил читающей публике главный редактор «Детей Ра» Евгений Степанов. Следующая подборка увидела мир по милости Бахыта Кенжеева и его альтер-эго Ремонта Приборова , затесавшись в 2013-ом году во второй номер «Интерпоэзии». И вот, спустя семь лет после первой, выходит третья публикация — в «Дружбе народов».
Маловато для обладателя уникального поэтического голоса. Неизвестно, чего в этой трагедии больше: страха перед юродивым лирическим героем емелинских стихотворений или брезгливости, дескать, куда ж мы его в лаптях да за барский стол! Но, может быть, всё ещё впереди… Поэты «в нынешнее время» стареют поздно. Мнения критического истеблишмента о Всеволоде разнятся. Виктор Топоров называет его «единственным московским поэтом» узкая сегментация , хотя, на мой взгляд, емелинская поэтика не лишена эстетики заМКАДья.
Юрий Угольников приклеивает Емелину ярлык «последнего поэта русских городских рабочих окраин» сегментация средних размеров, хоть и многословная. Лев Пирогов говорит о нём как о национальном поэте широкая сегментация, с перекосом в сторону русского национализма. Владимир Губайловский характеризует его стихи словом «непоэзия» подразумевая не отсутствие «художественности», а преодоление видимых границ поэтического пространства. Вот такие, как север, юг, запад, восток, диаметрально противоположные точки зрения четырёх достойнейших людей. Спорить с ними не буду.
Достаточно того, что свёл их в одном абзаце. Теперь сами пусть друг с другом разбираются, кто прав, а кто — слегка погорячился. Есть ещё смешная статья Анны Голубковой «В своем углу: Субъективные заметки о книгах и об их авторах: Всеволод Емелин». Анна просто отказалась анализировать стихи нет, считает она, объекта исследования , уделив основное внимание емелинскому манифесту «Хватит шакалить, товарищи поэты», который был опубликован в газете «НГ-Exlibris». В этой статье она тратит около десяти-двенадцати тысяч знаков на то, чтобы убедить читателя в том, как плох Емелин, который, возомнив себя «агитатором, горланом и главарём», призывает народ пойти вместе с ним или за ним «в пивную».
Кабак и церковь по одной дороге, кстати. А Всеволод остёр на словеса. Так шут, забираясь на царский трон, объявляет себя монархом. Люд честной аплодирует и только одна титулованная дама «не въезжает» в происходящее. Мозг заклинивает.
Она делает негодующий вид и начинает на полном серьёзе объяснять окружающим, что перед ними никакой не царь, выставляя тем самым себя на посмешище. В этом смысле куда точнее выглядит Ремонт Приборов Бахыт Кенжеев , написавший послесловие к публикации в «Интерпоэзии», взяв за основу емелинский гротеск, благодаря которому срабатывает механизм отрицания утверждений, на которых настаивает автор. Первые два стихотворения новой подборки, как зеркала, стоящие друг напротив друга, длятся и множатся в своих отражениях. Зеркальность присутствует не только в темах и в том, как они раскрываются. Она видна также по формальным признакам: одно стихотворение выполнено четырёхстопным хореем, а второе четырёхстопным ямбом —регулярные размеры, вечно спорящие между собой за главенство на поле русской поэтической традиции.
Гладкопись убрана. В некоторых строчках идёт смещение ударных и безударных слогов, за счёт чего емелинские тексты роднятся с народными застольными напевами. Стихи близкие по настроению к песням из маленькой трагедии «Пир во время чумы» Александра Сергеевича. Пересечений много. Все цитировать не буду, чтобы не занимать лишнее время читателя.
Не оставляет ощущение, что третье и последнее стихотворение подборки — это алаверды герою слэмовских вечеринок Андрею Родионову, поскольку в нём — в этом стихотворении — емелинская стилистика соединяется с шумным родионовским речитативом. Оба автора на рубеже столетий если уж не породили так называемую клубную поэзию, то уж точно — стояли у самых её истоков. Сюжет стихотворения взят из ленты резонансных новостей: мальчика, читающего монолог Гамлета на Старом Арбате, забирает полицейский наряд за попрошайничество. Риторика: что бы ни происходило в мире, русский мальчик подросток? Достоевского, как тот народ, который носитель культуры и традиции, будет стоять посреди безъязыкой улицы и упрямо вопрошать: «Быть или не быть?
Электронный литературный журнал 1. Чтобы, как аэроплан, тянулись, тянулись по земле и вдруг взлетали… Чтобы все было понятно, и только в щели смысла врывался пронизывающий трансцендентальный ветерок. Чтобы каждое слово значило то, что значит, а все вместе слегка двоилось. Чтобы входило, как игла, и не видно было раны. Чтобы нечего было добавить, некуда было уйти, чтобы «ах!
Грусть мира поручена стихам», — писал Георгий Адамович. Что для Вас поэзия: призвание, ремесло, оправдание жизни, одиночество и свобода или что-то другое? Есть поэты, оставившие весьма обширное литературное наследие. Яркий пример тому — свыше 35 тыс. Есть ли смысл писать стихи каждый день?
Нужно ли поэту многописание? Что нередко является импульсом для создания стихотворения? Если б Вы не занимались поэзией, то... Опрос провела Юлия Подлубнова. Все это такие громкие слова, что для того, чтобы с ними как-то соотноситься, нужно встать на котурны.
Попробуем этого не делать. Я бы сказал, что в моем понимании поэзия — это огромная и необходимая миру общая работа. Включенность в нее и есть единственная награда для автора. Профессиональное отношение к делу прочитывается примерно так: «чем я могу быть полезен стиху? Поэзия умнее поэтов, лучше понимает свои насущные задачи и возможности.
Это искусство не вполне авторское, оно старается дать возможно большую свободу не автору, а самому стиху. Сила ритма выталкивает стиховую речь за пределы изначально задуманного: делает ее запредельной. Голос поэта принадлежит теперь не ему, а его стихам: это их голос — голос самого стихотворения. В практике Пригова количество — не намерение создать как можно больше «произведений», а попытка сделать произведением само это количество. Так что в этом смысле пример Д.
Мне кажется, что писать много очень продуктивно только не постоянно, а временами. Это позволяет развить такую скорость, при которой письмо прорывается за прежние свои границы и в каких-то редких, исключительных случаях становится другим. То есть меняет само представление о письме то есть о человеке. Есть все-таки слова, безусловно вышедшие из нормального не пародийного употребления. Так вместе с мифом о поэте-небожителе становится неупотребимым и все связанное с этой мифологией терминологическое оснащение.
Я не могу произнести без судороги слово «вдохновение», «дуновение вдохновения» тем более. Итак: в моем случае все начинается с какого-то сдвига, обозначившего ранее не существовавшую возможность. С обнаружения некоего зазора лакуны , намагниченной пустоты: места, где осознание уже присутствует, а язык пока не ночевал. Никак не могу себе представить такой вариант судьбы. Это был бы другой человек, о котором я ничего не знаю и не могу сказать.
Олег Дозморов, Лондон: 1. Как ни ответь на этот вопрос, выйдет пафосно и громогласно: вот, дескать, поэзия — это для меня то-то или то-то. На самом деле, думаю, стихи для много лет их пишущего, это что-то навроде старой шубы: и тащить тяжело, и выбросить жаль. Начав писать, поэт, сам того не зная, вступает в игру с довольно причудливыми правилами, в которую придется играть долго и из которой так просто не выйти. Так что если все-таки отвечать на вопрос, то, наверное, несвобода, тюрьма.
Другое дело, что привыкаешь. А Адамович все-таки о другом, скорее, о восприятии поэзии извне. Он хороший наблюдатель, Адамович. Кому как. Кому-то нужно принимать этот наркотик каждый день, а кому-то достаточно раз в год приложиться.
Мы все время все со всем сравниваем, ищем, как лучше. Наверное, зря. Не бывает в искусстве «лучше», «правильней», «нужнее» или «ненужнее». Нет нормы, есть только отклонения. Импульсом для создания стихотворения чаще всего является оно само.
В процессе сочинения невозможно отделаться от мысли, что стихотворение стремится воплотить себя наиболее точным образом согласно какому-то замыслу. Этот опьяняющий процесс писания стихов, возможно, и есть раскрытие замысла или попытка его разгадать, хотя бы отчасти. В этом смысле поэту важно соблюдать равновесие: и полностью не отдаваться на произвол текста, сохранять некоторую трезвую дистанцию, но и в то же время и не переупрямливать стихотворение, не выкручивать ему руки. Если говорить о вдохновении, то для меня это закон, работающий и в обратную сторону тоже: не пишется — брось. Чаще всего я пишу в уме, про себя, а потом, если запомнил, записываю.
Снегири прилетели — значит, снег пойдет. Снегирь пищит свистит — скоро зима будет. У снегиря грудка ярче, чем заря. Ребята средней группы «Родничок» «Центра образования» отмечали день Снегиря. Дети слушали стихи и легенды о этой птице, рассматривали иллюстрации с изображением пернатого, разукрашивали картинки и выполняли аппликацию.
Главный редактор сетевого издания И. Адрес редакции: 125124, РФ, г. Москва, ул.
Правды, д.
Журнал СНЕГИРЬ
Поэзия Людмилы Кузьминой — это образность, эмоциональность и языковая выразительность. Многие стихи так мелодичны, что в их звучании так и слышатся песенные ноты. И еще одна новость. Проект «Белые снегири» — участник губернаторской премии «Мы рядом ради перемен».
Кроме того в этот день обращали внимание на разные погодные приметы - ведь вОрон издревле считается Вещей птицей.
Интересно, что и у других народов этот праздник отмечается, причем в то же самое время - так у хантов и манси Вороний день первое новолуние после прилета ворон, с 90-х отмечается в постоянную дату 27 апреля во всех населенных пунктах Ханты-Мансийского АО как общегородской вовсе считается одним из основных праздников в году - в это время встречают Весну, предвестником которой называют ворону, приносящую ее на своих крыльях. А у нас несколько месяцев назад было исследование на тему образа Ворона в русском фольклоре. Здесь и про его связь с волхвами, и про живую и мертвую воду, и про ворона в заговорах и о многом-многом другом.
Адрес для переписки: 410086, г.
Последняя торговая марка была зарегистрирована 5 марта 2024 г. Все данные о наименовании торговой марки SNEGIR, дате регистрации и правообладателе актуальны и соответствуют сведениям из открытых реестров данных. Последняя дата обновления 12 мая 2023 г.
Они все разные, но есть кое-что общее — желание взять улов побогаче, хорошо заработать, вернуться на берег живыми. Частью этого мира становятся два новичка — Никита и Максим.
Ледяные волны, работа на износ и компания хмурых моряков — не таким им виделся этот летний круиз. С видео для блога придется повременить, а недовольство оставить при себе.
Снегирь. «Панорама» представляет…
Snegir has the lowest Google pagerank and bad results in terms of Yandex topical citation index. Вдохновляющий блог-журнал о сокровищах России: люди, реки, сказки, книги, русский язык, маршруты, археология, города, народные праздники, традиции и промыслы. Канал с моторами, тарелками и другими новостями кинобизнеса. Новости. Главная. ИЕиСТ. «Сменили место»: эксперт рассказал, куда из Москвы пропали снегири. 31 декабря 2018 года завершился Всероссийский конкурс «Лучшая творческая работа «НАШ СНЕГИРЬ» среди дошкольных образовательных организаций – экспериментальных площадок.
«Снегирь» и «Праведник» стали триумфаторами «Золотого орла-2024»
и ведомства/Министерство труда и социальной защиты Республики Марий Эл/Государственное бюджетное учреждение Республики Марий Эл «Дом-интернат «Таир»/Новости/Снегирь. Операторы фильмов Чувства Анны, Праведник и Снегирь номинированы на премию Белый квадрат. Все новости >>. Канал с моторами, тарелками и другими новостями кинобизнеса. Фильм «Снегирь», основанный на советском романе «Три минуты молчания», 8 июня вышел во всероссийский прокат.
Календарь Снегири, на 2023 год
Герои во время плавания попадают в тяжелые условия. Это кино морального беспокойства о том, как сложные ситуации меняют людей. И если один быстро приспосабливается, то второй не умеет разделывать рыбу, страдает морской болезнью. А уж шторм явно не входил в их планы», — отметил кинокритик. По словам Хлебникова, его «вестибулярный аппарат «умер» в первые дни», а для того чтобы он работал, приходилось постоянно есть.
За высшее мастерство режиссера - глубокое и проникновенное отражение судьбы героя. За раскрытие характера человека, который делает сложный жизненный выбор. За авторский взгляд на человеческие отношения в трудных условиях.
На этом проект не заканчивается. Уже в январе в Архангельской области стартует киномарафон Arctic open. Фильмы конкурсной программы с разрешения авторов можно будет увидеть в музеях, библиотеках, кинозалах Архангельской области и за её пределами. Традиционно программа архангельского кинофестиваля пройдёт в регионах России. Продолжится и образовательная программа проекта.
Этот фестиваль напоминает о том времени, когда мир был открытым, и я хочу пожелать всем мира, — сказал победитель. В номинации «короткометражное кино» победил «Чемодан» из Ирана, режиссерами киноленты стали Саман Хоссейнпуор и Ако Зандкарими. На кинофестивале работала ещё одна судейская команде — медиажюри. Этого великого события, которое позволяет идентифицировать наш регион, как центр науки и культуры, не просто российской Арктики, а мирового арктического пространства, потому что на этом кинофестивале собираются кинематографисты из разных стран мира, — сказала Елена Кудряшова. В конкурсной программе кинофестиваля участвовали 53 фильма из 17 стран. Ещё четыре фильма и одну презентацию сериала «Из поморов мы» зрители Arctic open посмотрели вне конкурса. Северяне первыми увидели начало комедийного сериала компании СТС, который представил в Архангельске креативный продюсер проекта Дмитрий Белавин. Летом в Архангельской области прошли съёмки комедийного сериала «Из поморов мы» с Павлом Деревянко в главной роли.
History is littered with hundreds of conflicts over the future of a community, group, location or business that were "resolved" when one of the parties stepped ahead and destroyed what was there. With the original point of contention destroyed, the debates would fall to the wayside. Archive Team believes that by duplicated condemned data, the conversation and debate can continue, as well as the richness and insight gained by keeping the materials. Our projects have ranged in size from a single volunteer downloading the data to a small-but-critical site, to over 100 volunteers stepping forward to acquire terabytes of user-created data to save for future generations.