Главный режиссер драматического театра города Вольска Саратовской области выступил постановщиком короткометражного фильма под названием "Русская земля". 28 декабря уходящего 2023 года Ассоциация документального СК России провела премьерный показ документального фильма «Михаил Козлов. Фильм режиссера Влада Козлова о Голливуде «Немая жизнь» появится в прокате в России.
Алексей Козлов: «Ренессанс неизбежен»
Фильм создавался в течение 15 лет русско-американским режиссером Владом Козловым, чья жизнь сама по себе напоминает кино. Интересен и авторский стиль режиссёра: на некоторые роли Влад Козлов пригласил людей, которые сыграли сами себя, например, Джима Юнта, возглавляющего Американское крионическое общество (American Cryonics Society). О режиссере: Влад Козлов. Режиссер, актер. Родился в 1976 году в Москве. Видео рассказывает о нелегких жизненных испытаниях, через которые пришлось пройти режиссеру Владу Козлову, чтобы фильм оказался на больших экранах по всему миру. Режиссер Влад Козлов вспомнил, как докучал запросами Роберта Де Ниро ради эпизодической роли в его фильме «Ложное искушение».
Режиссер РФ Влад Козлов, уехавший в США, снимет фильм про Супермена и Леху
Рассказываем, чего ждать от звездного состава. Байопик рассказывает о самых драматических периодах жизни любимца публики — трагической семейной жизни с танцовщицей Наташей Рамбовой ее роль сыграла хореограф Ксения Жарова , стремительном росте популярности, внезапной болезни и неожиданной смерти звезды на взлете карьеры. Главная кулуарная тема для обсуждений — удивительный актерский состав, который Козлову удалось собрать, несмотря на скромный бюджет и символические гонорары. Например, Изабелла Росселлини появится в картине в роли матери актера, Шерилин Фенн, хорошая знакомая российскому зрителю по сериалу Дэвида Линча «Твин Пикс», превратится в харизматичную звезду немого кино Аллу Назимову, а одна из легенд эпохи Золотого Голливуда Терри Мур, дружившая с Джеймсом Дином и Мэрилин Монро и вдохновлявшая Элвиса Пресли, исполнила роль загадочной Женщины в черном, с истории о которой начинается фильм. Ежегодно в день смерти Валентино она приходит на могилу актера с одной красной розой, и этот ритуал повторяется уже много лет.
Известный репортер решает узнать, кто же она — близкая знакомая или преданная поклонница.
А теперь устраивайтесь поудобнее — мы расскажем вам эту историю. Сходство и в самом деле было поразительное. Но сам Влад был похож на звезду немого кино даже сильнее: он так сильно заикался, что старался как можно меньше разговаривать. Конечно, ему пытались помочь, дело дошло даже до Института мозга. Доктор Тарана Набиева взялась за пациента всерьез. Юного Влада заставляли поднимать языком книги и сжимать губами ластик. Но это не работало. Глаза доктора загорелись.
Она вывела пациента на улицу и заставляла подходить к самым красивым незнакомым девушкам с одним и тем же вопросом: который час?
В театре отмечают, что спектакль был реализован в рамках проекта «Культуры малой родины». За видимой простотой сюжета скрывается актуальная во все времена проблематика, считает режиссёр-постановщик Влад Костин. Хамство как стиль жизни, как ощущение своей правоты, невежество как уверенность в своих силах и как с этим бороться. Авторы отмечают, что специально для «…магазина» будут записаны живые инструменты.
Я прилетел. Увидел там Фрэнсиса Копполу и Анджелину Джоли. Де Ниро им сказал: «Вот тот парень, который меня достал», — рассказал Козлов.
По словам Козлова, режиссер предложил ему сыграть убийцу, которые должен был прервать жизнь героя Владимира Мошкова, у которого была одна из главных ролей.
Льготные категории посетителей
- Режиссер короткометражки "Дуэль" выдвигает ее на премию "Оскар" - Российская газета
- В печатном номере
- фильмография
- Курсы валюты:
- Живущий в США русский режиссер Влад Козлов снимет фильм про “Супермена” и “Леху” - Обзорник
Навигация по записям
- НЕМАЯ ЖИЗНЬ
- Режиссер Влад Козлов снимет сериал о русском продюсере, который создал Мэрилин Монро
- Немая жизнь — Википедия
- Владислав Козлов
- Живущий в США русский режиссер Влад Козлов снимет фильм про “Супермена” и “Леху” - Обзорник
Владислав Козлов: «Де Ниро — мой крестный отец в кино»
| Российский режиссер представляет фильм о Голливуде со звездой из "Твин Пикс" | Влад Козлов изменил в итоге весь сценарий, выведя на первый план ту самую Женщину в черном, таинственную посетительницу могилы Валентино. |
| Режиссер из Вольска Козлов снял кино о героях спецоперации | Переехав в Голливуд, на протяжении нескольких лет Влад работал на съемочных площадках как статист и ассистент, и через общение и наблюдение за многими великими актерами и режиссерами (такими как Стивен Спилберг, Джеймс Камерон, Клинт Иствуд) обучается. |
| Влад Козлов, режиссер фильма «Имморталист»: «Когда человек перестает думать — все заканчивается» | Награду за лучшую операторскую работу получил неонуарный фильм российского режиссера Влада Козлова. |
Триумф «Совести»: Фильм Алексея Козлова взял три награды Шанхайского кинофестиваля
Безусловно, я думал о том, какое будущее нас ждет, и мысли, честно говоря, невеселые. Мне кажется, что направление, в котором движется человечество, не совсем правильное. Пандемия и наблюдения за реальностью наводят на грустные мысли, что, когда те, кому сейчас по 14—15 лет, достигнут примерно 40-летнего возраста, цивилизация начнет погибать. Потому что ценности у людей полностью меняются, и мы скатываемся во что-то ужасное. Стремительно пропадает чувство сердечности, доброты, все как-то роботизируется. Вот в России теплота и естественность общения еще осталась, к счастью, и поэтому мы проживем дольше остальных.
Самое страшное — проснуться в статусе рабов. Когда будет кучка подневольных биомашин и тех, кто ими управляет. Тем не менее, даже учитывая вышесказанное, я, как человек творческий и любопытный, рискнул бы проснуться и посмотреть на то, что там будет. Как вы сами его классифицируете? Предпочтение отдавал природе, забавляло наблюдение за тем, как идет дождь и падает снег.
Может, поэтому у меня выработался какой-то свой стиль, наполовину детский, позже перенесенный и на экран. В то же время если следовать устоявшимся определениям, то «Имморталист» — это психологический фильм ужасов. В нем есть саспенс и намеки на убийство, но все события происходят в голове главного героя. Имеются и элементы неореализма, потому что некоторые роли исполнены не актерами, а людьми, играющими самих себя в реальной жизни. Ведь у меня никогда не было серьезных инвесторов, бюджета, пиара.
Получается такое балансирование на грани игрового и документального кино. Анализируя, кто еще работал в подобном стиле, я был приятно удивлен, что это легендарный Дзига Вертов, который просто взял камеру и пошел снимать жизнь, как она есть. Одним из его последователей стал Роберто Росселлини. Мне посчастливилось работать с Изабеллой Росселлини, которая рассказала, что в обстановке тотального безденежья отец просто снимал послевоенную разруху: дома, раненых солдат, рабочих, не думая, что потом это сочтут гениальной находкой. Поиск такой грани для меня невероятно важен.
Я сейчас готовлю автобиографический проект под названием D-D-Dreamer про заику, пробивающегося в мир кино. Чтобы люди во всем мире увидели, что даже без денег и с какой-то проблемой можно достичь чего угодно. Давно ломаю голову и уже многих замучил вопросом, как сделать фильм документальным и одновременно художественным? Создавать кино на стыке обоих жанров — моя мечта. Когда из происходящего на экране до конца непонятно, это еще реальность или уже кино.
Думаю, здесь многое будет зависеть от того, как именно рассказана история и как она технически подается. Они соглашаются играть «за интерес»? С моим теперешним другом, итальянским актером Франко Неро, мы познакомились в тот момент, когда он был страшно зол на Квентина Тарантино. Франко дал согласие на римейк своего проекта «Джанго». Тарантино сначала пообещал ему большую роль, а в итоге почти всё вырезал.
Тогда как раз проходил итальянский кинофестиваль, и мне только пришла в голову идея короткометражки «Убийцы». Никакого сценария не было и в помине, но с собой была только репродукция картины Караваджо «Саломея с головой Иоанна Крестителя». Я в суматохе показываю ее Франко и пытаюсь объяснить, что хочу его пригласить на роль по схожему сюжету. Говорю: голова — это ты, но денег почти нет! Он на меня пристально посмотрел и кивнул — договорились.
Тогда он еще не знал, что надо будет ехать больше двух часов от Лос-Анджелеса, где нет связи и придется лежать буквально в сырой земле. Вот примерно так я договариваюсь с актерами. Сразу тогда вспомнился рассказ Сергея Бодрова, как ему Балабанов предложил снимать «Брата», сказав, что бюджета и сценария нет, но идея и музыка классная. Вот это здорово!
Здесь информация подаётся иначе, и ты воспринимаешь это тоже иначе. Поэтому такой эффект. Скажите, чем вас заинтересовала история, легшая в основу сценария? Оттуда не было ни одного побега. Нам показалось это интересной детективной историей, и мы начали разрабатывать сюжет. Но потом оказалось, что сам Лёнька Пантелеев, на тот момент молодой человек двадцати двух лет, нам мало интересен.
И наоборот, интересным показался человек, который помог ему бежать. И тут мы из детектива перешли в драму. Этот интеллигент, Борис Летуш, который организовал побег, имел цели весьма благородные. Когда его совесть вошла в конфликт с обстоятельствами и поступками, началась совершенно другая история. Мне показалось, что она абсолютно сегодняшняя, хотя кино чёрно-белое. И это абсолютно классический, русский герой. А вот то, что фильм тепло приняли в Шанхае, это стало для нас неожиданностью. Он не был рассчитан на азиатскую аудиторию, хотя в жюри кинофестиваля входят и европейцы. Китайская пресса писала, что фильм снят в классической русской манере критического реализма. Эти слова мне были приятны.
Мы решили не заигрывать с публикой, не оглядываться на рейтинг. Правда, пандемия растянула нам съёмки с одного года на два, что дало нам очень хороший результат. Когда мы сняли первые кадры и нашли на главную роль никому не известного актёра Владислава Комарова, и вдруг остановились, потому что поняли, что не будем снимать детектив. Мы сделали серьёзные поправки в сценарии, повернули его в драму, и получили тот результат, который получили. Кино — это всегда живой организм, ты предполагаешь одно, а оно начинает жить по своим законам, и его надо услышать. Оно состоит не из одного тебя: из актёров, группы, декораций, погоды, времени и пандемии. Это тот самый случай. Когда ты берёшь на роль известного актёра, то начинаешь работать в соавторстве с его предыдущими ролями. Наши актёры снимаются без разбору, во всём и везде, где платят деньги. Шлейф сыгранного всегда будет тянуться.
И у вас всегда будет вопрос веры не к персонажу, а к реальному человеку. Для нас это было осознанное и принципиальное желание: найти незатёртое, неузнаваемое лицо. Мы нашли Владислава Комарова — преподавателя сценической речи в театральном вузе, актёра. Хотя за четыре месяца до нашего проекта он сыграл в картине Кончаловского «Дорогие товарищи! Я даже не видел этой работы и его не знал. И это давало мне дополнительно ощущение правды. Из известных актрис у нас была только Анастасия Мельникова. У нас кино Петроградской стороны, в нём нет ни одного московского актёра.
Стремительно пропадает чувство сердечности, доброты, всё как-то роботизируется. Вот в России теплота и естественность общения ещё осталась, к счастью, поэтому мы проживем дольше остальных. Самое страшное проснуться в статусе рабов. Когда будет кучка подневольных биомашин и тех, кто ими управляет. Тем не менее, даже учитывая вышесказанное, я, как человек творческий и любопытный, рискнул бы проснуться и посмотреть на то, что там будет. Как вы бы сами его классифицировали? Предпочтение отдавал природе, забавляло наблюдение за тем, как идет дождь и падает снег. Может, поэтому у меня выработался какой-то свой стиль, наполовину детский, позже перенесённый и на экран. В то же время, если следовать устоявшимся определением, то «Имморталист» - это психологический фильм ужасов. В нем есть саспенс и намеки на убийство, но все события происходят в голове главного героя. Имеются и элементы неореализма, потому что некоторые роли исполнены не актёрами, а людьми, играющими самих себя в реальной жизни. Ведь у меня никогда не было серьёзных инвесторов, бюджета, пиара. Получается такое балансирование на грани игрового и документального кино. Анализируя, кто еще работал в подобном стиле, я был приятно удивлен, что это легендарный Дзига Вертов, который просто взял камеру и пошел снимать жизнь, как она есть. Одним из его последователей стал Роберто Росселини. Мне посчастливилось работать с Изабеллой Росселини, которая рассказала, что в обстановке тотального безденежья отец просто снимал послевоенную разруху: дома, раненых солдат, рабочих, не думая, что потом это сочтут гениальной находкой. Поиск такой грани для меня невероятно важен. Я сейчас готовлю автобиографический проект под названием D-D-Dreamer про заику, пробивающегося в мир кино. Чтобы люди во всём миру увидели, что даже без денег и с какой-то проблемой можно достичь чего угодно. Давно ломаю голову и, уже многих замучил вопросом, как его сделать документальным и одновременно художественным? Создавать кино на стыке обоих жанров — моя мечта. Когда из происходящего на экране до конца не понятно, это еще реальность или уже кино? Думаю, здесь многое будет зависеть от того, как именно рассказана история и как она технически подаётся. Они соглашаются играть «за интерес»? С моим теперешним другом, итальянским актёром Франко Неро, мы познакомились в тот момент, когда он был страшно зол на Квентина Тарантино. Франко дал согласие на римейк своего проекта «Джанго». Тарантино сначала пообещал ему большую роль, а в итоге почти всё вырезал. Тогда как раз проходил итальянский кинофестиваль и, мне только пришла в голову идея короткометражки «Убийцы». Никакого сценария не было и в помине, но с собой была только репродукция картины Караваджо «Саломея с головой Иоанна Крестителя». Я в суматохе показываю ее Франко и пытаюсь объяснить, что хочу его пригласить на роль по схожему сюжету. Говорю, голова — это ты, но денег почти нет! Он на меня пристально посмотрел и кивнул — договорились. Тогда он ещё не знал, что надо будет ехать больше двух часов от Лос-Анджелеса, где не будет связи и придётся лежать буквально в сырой земле. Вот примерно так я договариваюсь с актерами. Сразу тогда вспомнился рассказ Сергея Бодрова, как ему Балабанов предложил снимать «Брата», сказав, что бюджета и сценария нет, но идея и музыка классные. Вот это здорово! Изначально на месте Шерилин Фенн должна была оказаться Брук Шилдс. По типажу нам нужна была немолодая, верующая женщина. Все сначала шло нормально, пока Брук не узнала, что по сценарию её героиня алкоголичка.
Узнав, что у меня в наличии только 7 тысяч долларов, она рассмеялась. По ее расчетам, мне минимум нужно было 40—50 тысяч долларов. В общем, она отказалась со мной работать, и я принял решение двигаться дальше, несмотря ни на что. Мой оператор поддержал мою сумасшедшую идею и предложил сходить в самую крупную компанию Panavision, услугами которой пользуется весь Голливуд Джеймс Кэмерон, Квентин Тарантино. Он рассказал, что можно по особой программе бесплатно получить там кинокамеры. Когда я пришел в Panavision, то увидел огромную очередь из людей с кинообразованием, имеющих готовый сценарий, расписанный бюджет. А у меня не было ни денег, ни сценария, только разрозненные сцены и маленькая сумма от Голливудского кладбища. Камеры могли бесплатно предоставить лишь одному претенденту из 20. Когда очередь дошла до меня, я честно признался, что ничего, кроме идеи, у меня нет, но я с детства мечтаю снять фильм про Валентино. Я рассказал про детство в России. На меня внимательно посмотрели и спросили, когда нужны камеры. Так я получил кинооборудование на бесплатной основе, затем — лучшее световое оборудование от самой известной компании Paskal Lighting. Студия Universal предоставила мне бесплатный реквизит, а «Вестерн Компани» — более 50 костюмом эпохи 20-х годов. Не знаю. Тут сошлось все. Мне потом объяснили, что многие начинают писать сценарии исключительно ради денег. А я вообще о них не думал, просто очень хотел быть причастным к кино, раствориться в запахе студий. Попробуйте у нас подойти к известному кинематографисту. Мне говорили, что надо сначала пойти во ВГИК. А как я туда мог поступить? Я видел, как кого-то проводили в кабинет, кто-то передавал привет дяде, хотя, конечно, берут и за суперталант. К тому же я был очень забитым, заикался. А в Голливуде все пошло по-другому. Здесь дистанция стерта. Такая культура. Тут Мекка кинематографа и много денег на кино. Успели в России получить образование? Я учился на юридическом, потому что этого хотела моя мама, но не закончил обучение, уехал. Я с детства любил кино благодаря отцу, который очень его любил. Я видел людей, которые постоянно ездили в Россию, и у них ничего не получалось здесь. Они не могли вписаться в американский стиль жизни. Что касается меня, то учебная виза, которую я первоначально получил, не позволяла мне ездить. А потом я заболел. Затем опять была борьба за производство фильма. Что вас к этому подтолкнуло? Терри Мур ведь очень хотела сыграть роль женщины в черном. Она повторяла: «Это моя роль, это моя роль». Я все думал, почему? А потом понял, что она оплакивает своего возлюбленного, миллиардера Говарда Хьюза. Так появилась идея документального фильма. Моя супруга начала изучать биографию Мур и выяснила, что в ее жизни был сильнейший абьюз. Раньше ведь в Америке девушки из приличных семей сохраняли девственность до брака. А Говард Хьюз, который был все равно что Леонардо Ди Каприо того времени, только еще более мужественный, прошел войну, делал самолеты, снимал кино, стал одним из первых миллиардеров. Он заманил Терри в лодку, и они поженились в море. Ни о каком дворце бракосочетания речи не шло. Он реально на ней не женился, а она продолжала верить в некую мечту, как и ее героиня. Терри Мур и есть женщина в черном, поэтому и хотела ее сыграть. Интуитивно я это почувствовал и пригласил команду снимать все, что происходит на площадке. С Натальей Дар. Фото из личного архива — Вы же хотели работать с Ванессой Редгрейв? Они же супруги с Редгрейв? Он лет 20 мечтал снять кино и сыграть в нем слепого. Несколько лет назад наконец-то нашел деньги. Ванесса Редгрейв должна была сниматься в одной из главных ролей. Но Франко — наивный человек, родившийся в деревне. Он пригласил в кино своего друга Кевина Спейси, который для Голливуда — хищник, совративший мальчиков. Редгрейв вместо того, чтобы позвонить мужу и сказать, что это испортит ее имидж, на весь мир заявила, что не будет сниматься у Неро, поскольку он взял Кевина Спейси. Франко приехал ко мне бледный, говорил, что это предательство, не мог поверить в произошедшее, потому что доверял Ванессе. Она же предпочла политическую повестку проверенным десятилетиями отношениям с мужем. Неро на все остро реагировал. Перед тем как поучаствовать в программе Ивана Урганта, Франко поставил условие — сниматься без людей в студии. Они сидели вдвоем. У Франко было непростое детство, а оно определяет все. Сейчас я снимаю документальное кино «Американский супермен». Когда я только мечтал о Голливуде, прочитал в путеводителе по Лос-Анджелесу о человеке в костюме Супермена, развлекающем туристов на Голливудском бульваре.
МАЛЫЙ ЗАЛ. Немая жизнь / Silent Life: The Story of the Lady in Black
Режиссер Влад Козлов вспомнил, как докучал запросами Роберта Де Ниро ради эпизодической роли в его фильме «Ложное искушение». Российский режиссер Влад Козлов завершил в США съемки фильма «Немая жизнь», посвященного первому секс-символу Голливуда Рудольфо Валентино. Режиссёр Влад Козлов был его самым близким другом и несколько лет документировал его жизнь.
Режиссер из Вольска Козлов снял кино о героях спецоперации
Переехав в Голливуд, на протяжении нескольких лет Влад работал на съемочных площадках как статист и ассистент, и через общение и наблюдение за многими великими актерами и режиссерами (такими как Стивен Спилберг, Джеймс Камерон, Клинт Иствуд) обучается. Судьба Влада Козлова очень впечатлила режиссера и продюсера Валерия Тодоровского. На прошедшем 43-м ММКФ в рамках традиционной программы «Эйфория» был представлен фильм про «воскрешение».
Ассоциация документального кино СК РФ провела премьеру фильма «Михаил Козлов. Лошади – это судьба»
Картавин, С. Козловский, О. Орлов, Н. Соколов, С. Степанов, а также М. Потапенко, М. Живица, В. Олейник, Л. Тагаева, Е. Чирикова, Г. Юдин, лекторий «Живое слово», а также «Комитет ингушской независимости».
Куршин, А. Минкин, А. Соколов, Г. Чхартишвили, а также Интернет-издание «Холод». Арцуев, Н. Кукушкин, А. Наринская, Ю. Синеокая, О. Медведев, Л. Улицкая, И.
Хржановский, незарегистрированное общественное объединение Центр защиты прав человека «Мемориал», а также благотворительный фонд «Нужна помощь». Беленькая, С. Каверзина, О. Кашинцев, Р. Либеров, И. Липсиц, С. Трескунов, а также К. Набутов, А. Скобов, проект «Лаборатория публичной социологии», «Смола» «Smola» , проект «T-invariant». Вишневский, В.
Прохоров, а также проект «Первый отдел». Веллер, А. Татулова, а также «Российское социалистическое движение» РСД. Асташин, И. Барабанов, А.
Козловский, О. Орлов, Н. Соколов, С. Степанов, а также М. Потапенко, М. Живица, В. Олейник, Л. Тагаева, Е. Чирикова, Г. Юдин, лекторий «Живое слово», а также «Комитет ингушской независимости». Куршин, А. Минкин, А. Соколов, Г. Чхартишвили, а также Интернет-издание «Холод». Арцуев, Н. Кукушкин, А. Наринская, Ю. Синеокая, О. Медведев, Л. Улицкая, И. Хржановский, незарегистрированное общественное объединение Центр защиты прав человека «Мемориал», а также благотворительный фонд «Нужна помощь». Беленькая, С. Каверзина, О. Кашинцев, Р. Либеров, И. Липсиц, С. Трескунов, а также К. Набутов, А. Скобов, проект «Лаборатория публичной социологии», «Смола» «Smola» , проект «T-invariant». Вишневский, В. Прохоров, а также проект «Первый отдел». Веллер, А. Татулова, а также «Российское социалистическое движение» РСД. Асташин, И. Барабанов, А. Казанцева, Н.
Вторая линия женская — история женщины в черном. Фильм про вечную любовь между мужчиной и женщиной. Сейчас Влад Козлов работает над автобиографическим фильмом и мини-сериалом «Леха» о молодом парне, уехавшем в 90-х на заработки в Южную Америку. Его герой пешком пересек южноамериканский континент ради того, чтобы попасть в США. Дмитрий Пристансков, продюсер, считает, что фильм найдет своего зрителя, так как он о романтической любви, ей подвластны все возрасты. Фильм-эксперимент, так как вступили на территорию конкурентов. Русские актеры в Голливуде играли только отрицательных героев, здесь совсем другой подход. Русский режиссер снимает в Голливуде про американского актера. Роман Исаев, представитель кинопрокатной организации, отметил, что фильм «Немая жизнь» — это грандиозный Титаник, который появляется раз в 20 лет. Несмотря на то, что кинокартина имеет фестивальный оттенок, она найдет своего зрителя.
Кастинг-директору понравился напор русского актёра, и буквально через несколько дней сам ДеНиро вызвал Влада в Нью-Йорк.
Режиссер Влад Козлов: “Весь Голливуд мне помогал”
Если вам интересно узнать, как снимали "Лето 1989", на какие деньги возможно снять полный метр, и подход Владимира в съёмочном процессе - читайте интервью по ссылке ниже!
Надеемся, наступивший 2024 год подарит перемены к лучшему. Материал предоставлен.
Режиссёр добавил, что Пантелеева должны были использовать для победы над криминалом, после чего ликвидировать. Ранее актриса Варвара Верховых в беседе с интернет-изданием argumenti. Ошибка в тексте?
Подробнее Зарегистрирован федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций. Учредитель — Курицын Андрей Александрович. Главный редактор — Курицын Андрей Александрович. Запрещено для детей.
Живущий в США русский режиссер Влад Козлов снимет фильмы про Супермена и Леху
Российский режиссер Влад Козлов завершил в США съемки фильма «Немая жизнь», посвященного первому секс-символу Голливуда Рудольфо Валентино. Режиссер Влад Козлов выразил гордость тем, что Терри Мур сыграла романтическую роль в его фильме в столь почтенном возрасте. Режиссер Влад Козлов отказался от гонорара за вырезанную сцену в фильме Де Ниро. История Женщины в Чёрном” Во внеконкурсной программе ММКФ Девяностолетняя женщина (Терри Мур), одетая во всё чёрное, с лицом, закрытым вуалью, приходит на Голливудское кладбище к могиле первого секс-символа Голливуда Рудольфа Валентино (Влад Козлов).