Новости джордж шоу бернард

Но известность пришла к Бернарду Шоу далеко не сразу, хотя, несомненно, он обладал высокой работоспособностью и талантом, занимал активную жизненную позицию. На мой взгляд, Бернард Шоу хотел быть новым Шекспиром, делая упор на пьесы. Джордж Бернард Шоу – выдающийся ирландский драматург и романист, один из двух людей в истории (второй — Боб Дилан), удостоенный и Нобелевской премии в области литературы (1925, «За творчество, отмечен.

Интересное

  • Другие биографии
  • Бернард Шоу-фотограф: sergeytsvetkov — LiveJournal
  • Автор: Шоу Бернард | новинки 2024 | книжный интернет-магазин Лабиринт
  • Почему мечтал жить в России великий драматург Бернард Шоу, хотя восхищался Муссолини и Гитлером
  • Бернард Шоу

Джордж Бернард Шоу: «Вулкан» 22 октября 1906 года

Джордж Бернард Шоу, ирландский драматург, литературный критик и полемист, славился своим остроумием, проницательными наблюдениями и беззастенчивой честностью. 26 июля 1856 года родился ирландский писатель Джордж Бернард Шоу – автор пьесы «Пигмалион», легшей в основу мюзикла «Моя прекрасная леди». 26 июля исполняется 165 лет со дня рождения британского (ирландского и английского), американского писателя и драматурга Джорджа Бернарда Шоу (George Bernard Shaw) (1856–1950). Ирландский драматург, литературный критик и один из основателей Лондонской школы экономики Джордж Бернард Шоу должен быть известен не только благодаря своему творению «Пигмалион», но и как создатель десятков английских неологизмов. 26 июля 1856 года родился ирландец Джордж Бернард Шоу, который был настолько искрометным автором, что нам не пришлось сочинять его высказывания самим, как мы обычно поступаем со штангистами и актерами. |.

Бернард Шоу

  • Знаменитый вегетарианец Джордж Бернард Шоу
  • 20 афоризмов Джорджа Бернарда Шоу | Онлайн-журнал Эксмо
  • Сегодня 165 лет со дня рождения Бернарда Шоу
  • Самые остроумные цитаты Джорджа Бернарда Шоу
  • Навигация по записям
  • Самые остроумные цитаты Джорджа Бернарда Шоу | MAXIM

Жизнь, полная страстей Бернарда Шоу

Литературные критики сумели разглядеть в этом произведении влияние на Шоу творчества Чехова и Ибсена. В этой сатирической драме присутствует символизм, гротеск, аллегории. После этой войны Шоу понял, что идеи социализма ему импонируют все больше. До самой своей смерти драматург прославлял социалистическую Россию, считал, что она пример для всех развитых стран. Он говорил, что СССР идет единственно верным и правильным путем. К концу жизни Шоу полностью принял идеи режима Сталина, он даже побывал в Советском Союзе в 1931-м. Бернард Шоу пришел к выводу, что только благодаря диктатору можно добиться порядка в стране и обществе. Но после того, как лидером нацистов стал Гитлер , писатель понял, что был не прав. В 1923-м драматург выпустил пьесу «Святая Иоанна», которую поклонники и критики назвали одной из лучших в его творческой биографии.

Произведения автора, вышедшие следом за этой пьесой — «На мели», «Горько, но правда», «Женева», «Миллионерша», при жизни драматурга так и остались невостребованными. Все свои произведения автор условно относил к трем категориям — приятным, неприятным и для пуритан. Неприятные пьесы отражали тот ужасный социальный строй, который существовал в те времена в Англии. Цель приятных пьес — развлечение зрителя. Произведения для пуритан должны были показать отношение самого драматурга к официальной лжеморали. Свое мнение по поводу этих пьес Шоу выразил в предисловии к сборнику 1901 года. Он сказал, что не считает себя ханжой, и абсолютно не боится изображать в своих произведениях чувства, но он категорически против того, чтобы все события и действия героев происходили исключительно по любовным мотивам. Если следовать этому принципу, утверждал Бернард, то храбрость, доброта и великодушие проявляются только тогда, когда человек влюблен.

Их можно увидеть на многих мировых театральных подмостках, они остаются актуальными и сейчас. По некоторым из них сняты художественные картины. Пример тому, лента «Миллионерша», основой которой стала одноименная пьеса Шоу. Картина прошла с большим успехом, роли в ней достались Ю. Борисовой, В. Этушу, В. Осеневу, Ю. Она была родом из богатой семьи, но молодой человек совершенно не интересовался ее миллионами.

Влюбленные поженились в 1898-м. Бернард Шоу с женой Шарлоттой Пейн-Таунзен Шоу был равнодушен к деньгам, поэтому, когда в 1925-м ему присудили Нобелевскую премию по литературе, то отказался ее получать. Деньги получил посол из Англии Артур Дафф. Спустя некоторое время всю сумму вложили в учреждение литературного фонда для переводчиков. Личная жизнь писателя сложилась хорошо, об этом свидетельствует тот факт, что супруги были вместе на протяжении 45-ти лет, пока Шарлотта не умерла.

Он был склонен к иронии, включающей, разумеется, и самоиронию. Даже на фотографиях он выглядел как человек, явно бравирующий своей эксцентричностью. Но и те, кто отрицательно относился к драматургу, отдавали дань его остроумию, оригинальности, не упуская, правда, возможности отметить его хвастливость, позерство и откровенное стремление делать все наоборот. Словом, это была личность уникальная и не только в литературном отношении.

В пьесах Шоу присутствует сатира и юмор, отчего они становятся невероятно притягательными и простыми в изложении. Подняв волну негодования и отрицания, «неприятные пьесы» драматурга сменились целой серией «приятных пьес» — «Избранник судьбы», «Оружие и человек», «Кандида», «Поживем — увидим». В конце 19-го, начале 20-го веков Шоу, как человек, обладающий полностью сформированным мировоззрением, пишет произведения, ставшие шедеврами на все времена — «Цезарь и Клеопатра», «Майор Барбара», «Пигмалион», «Человек и сверхчеловек». По емкости, сложности и многогранности пьесе «Пигмалион» трудно найти равных. Множество критиков и литераторов занимались ее изучением, выпустили невероятное количество книг и монографий. Центральные герои пьесы — бедная продавщица цветов Элиза Дулитл и ее поклонник — благородный, состоятельный светский джентльмен Хигинс. Он решил, что у него получится превратить цветочницу в даму из высшего света, как когда-то Пигмалион превратил кусок мрамора в прекрасную Галатею. Первое издание книги Бернарда Шоу «Пигмалион» Элиза удивительным образом преобразуется, проявляя лучшие качества своей души — благородство, доброту, отзывчивость. Два джентльмена в шутку заключают спор между собой, даже не подозревая, что для Элизы он может стать настоящей трагедией, потому что они не сумели разглядеть всю красоту ее души. Бернард Шоу делает заметки Еще одно знаковое произведение Бернарда Шоу — пьеса «Дом, где разбиваются сердца», которую он написал вскоре после окончания Первой мировой войны. Драматург чуть ли не прямым тестом обвинял английских интеллигентов и верхушку общества в том, что Англия, как и вся Европа пережили ужасы войны, разруху и смерть. Литературные критики сумели разглядеть в этом произведении влияние на Шоу творчества Чехова и Ибсена. В этой сатирической драме присутствует символизм, гротеск, аллегории. После этой войны Шоу понял, что идеи социализма ему импонируют все больше. До самой своей смерти драматург прославлял социалистическую Россию, считал, что она пример для всех развитых стран. Он говорил, что СССР идет единственно верным и правильным путем. К концу жизни Шоу полностью принял идеи режима Сталина, он даже побывал в Советском Союзе в 1931-м. Бернард Шоу пришел к выводу, что только благодаря диктатору можно добиться порядка в стране и обществе. Но после того, как лидером нацистов стал Гитлер , писатель понял, что был не прав. В 1923-м драматург выпустил пьесу «Святая Иоанна», которую поклонники и критики назвали одной из лучших в его творческой биографии. Произведения автора, вышедшие следом за этой пьесой — «На мели», «Горько, но правда», «Женева», «Миллионерша», при жизни драматурга так и остались невостребованными. Все свои произведения автор условно относил к трем категориям — приятным, неприятным и для пуритан. Неприятные пьесы отражали тот ужасный социальный строй, который существовал в те времена в Англии. Цель приятных пьес — развлечение зрителя. Произведения для пуритан должны были показать отношение самого драматурга к официальной лжеморали. Свое мнение по поводу этих пьес Шоу выразил в предисловии к сборнику 1901 года. Он сказал, что не считает себя ханжой, и абсолютно не боится изображать в своих произведениях чувства, но он категорически против того, чтобы все события и действия героев происходили исключительно по любовным мотивам. Если следовать этому принципу, утверждал Бернард, то храбрость, доброта и великодушие проявляются только тогда, когда человек влюблен. Их можно увидеть на многих мировых театральных подмостках, они остаются актуальными и сейчас. По некоторым из них сняты художественные картины.

И прав ли был писатель? Мне нравится: Прикрепить файл: Название темы: Буквально вчера я узнал об одной из весьма интереснейших цитат Джорджа Бернарда Шоу : "Жизнь состоит не в том, чтобы найти себя. Изменить раздел:.

Джордж Бернард Шоу listen online

At the beginning of the ХХ century there were no playwright more popular in Europe than George Bernard Show. 03.04.14 08:00 Джордж Бернард Шоу. Человек города: Елена Смирнова, Член исследовательской группы «Старые дачи», Что бы вы сделали, превратившись в Деда Мороза? Лучшие цитаты Джорджа Бернарда Шоу!» автора Instarding с озвучкой от Анонимный чтец на сайте электронной библиотеки 26 июля исполняется 165 лет со дня рождения британского (ирландского и английского), американского писателя и драматурга Джорджа Бернарда Шоу (George Bernard Shaw) (1856–1950).

Джордж Бернард Шоу

Джордж Бернард Шоу (англ. George Bernard Shaw). Демократия не может стать выше уровня того человеческого материала, из которого составлены ее избиратели. «Правила революционера», V (1903)Шоу Джордж Бернард. Родился Джордж Бернард Шоу 26 июля 1856 года в ирландской столице – городе Дублине. Биография английского драматурга Джорджа Бернарда Шоу: личная жизнь, отношения с женой. Родился Джордж Бернард Шоу 26 июля 1856 года в ирландской столице – городе Дублине.

Committed to exploring the ideas of George Bernard Shaw

  • Интересные факты и случаи из жизни английского драматурга Джорджа Бернарда Шоу
  • Джордж Бернард Шоу о том, что стало сутью современной политики - Агентство СЗК
  • Джордж Бернард Шоу – знаменитый вегетарианец и защитник животных
  • 1 Comments

Сегодня 165 лет со дня рождения Бернарда Шоу

В 1922 году он приветствовал Муссолини к власти в Италии, учитывая, что среди «недисциплинированности, неразберихи и парламентского тупика» Муссолини был «правильным тираном». Мы хотим записать, что нигде не видели свидетельств экономического рабства, лишений, безработицы и циничного отчаяния в отношении улучшения... Повсюду мы видели [] обнадеживающий и полон энтузиазма рабочий класс. Письмо к Манчестер Гардиан, 2 марта 1933 г. Шоу подписал письмо в Манчестер Гардиан протестуя против продолжающегося искажения советских достижений: «Никакая ложь не является слишком фантастической, никакая клевета не является слишком устаревшей... Когда Нацистская партия пришел к власти в Германии в январе 1933 г. Прием был без энтузиазма. Брукс Аткинсон из Нью-Йорк Таймс комментируя, что Шоу «поддался импульсу писать, не имея темы», оценил пьесу как «бессвязный и безразлично утомительный разговор». Корреспондент The New York Herald Tribune сказал, что большая часть пьесы была «беседой, невероятно длинными лекциями» и что, хотя зрители наслаждались пьесой, она была сбита с толку. В течение десятилетия Шоу много и много путешествовал. Большинство его путешествий было с Шарлоттой; ей нравились путешествия на океанских лайнерах, и он нашел покой, чтобы писать во время долгих путешествий в море.

В марте 1933 г. Ранее он отказывался ехать в «эту ужасную страну, это нецивилизованное место», «непригодное для самоуправления. Пигмалион и Святая Жанна. Габриэль Паскаль , который произвел его на Pinewood Studios в 1938 году. Шоу был убежден, что Голливуд не должен иметь ничего общего с фильмом, но был бессилен помешать ему выиграть один Академическая награда "Оскар" ; он назвал свою награду за «лучший сценарий» оскорблением, исходящим из такого источника. Первая, фантастическая переработка Шекспира, не произвела особого впечатления, но вторая, сатира на европейских диктаторов, привлекла больше внимания, причем по большей части неблагоприятного. Шарлотту все больше выводили из строя. Костная болезнь Педжета , и он разработал злокачественная анемия. Его лечение, включающее инъекции концентрированной печени животных, было успешным, но это нарушение его вегетарианской веры огорчило его и вызвало осуждение со стороны воинствующих вегетарианцев. Две гастрольные компании возили его пьесы по всей Британии.

Потеря его жены была более глубокой, чем он мог представить себе любую потерю: поскольку он гордился стойкостью стойкости во всех потерях и несчастьях». Сент-Джон Эрвин на шоу, 1959 год. Даже там они не были защищены от налетов вражеской авиации и иногда останавливались с Нэнси Астор в ее загородном доме. Ее состояние ухудшилось, и в сентябре она умерла. Холройд описывает это как «бессвязное повествование... Taoiseach , Эамон де Валера , в посольстве Германии в Дублине. Он стоил в три раза больше первоначального бюджета и был признан «крупнейшим финансовым провалом в истории британского кино». Шоу думал, что его щедрость сводит на нет драму, и он считал фильм "плохой имитацией фильма". Сесил Б. Он отказался, полагая, что заслуги автора могут быть определены только посмертным приговором истории.

Это получило широкую похвалу; рецензент в Американский журнал общественного здравоохранения считал это необходимым чтением для любого изучающего американскую систему уголовного правосудия. Его последние пьесы были Плавучие миллиарды 1947 , его последняя полнометражная работа; Надуманные басни 1948 набор из шести коротких пьес, пересматривающих некоторые из его ранних тем, таких как эволюция; юмористический спектакль для кукол, Shakes против Shav 1949 , десятиминутная пьеса, в которой Шекспир и Шоу обмениваются оскорблениями; [212] и Почему она не будет 1950 , которую Шоу охарактеризовал как «небольшую комедию», написанную за неделю незадолго до его девяносто четвертого дня рождения. Он умер в возрасте девяноста четырех лет от почечная недостаточность вызвано травмами, полученными при падении при обрезке дерева. Его прах, смешанный с прахом Шарлотты, был рассыпан по пешеходным дорожкам и вокруг статуи Святой Жанны в их саду.

Он стал директором-основателем, публицистом и со временем стал сотрудником, в основном анонимно. Вскоре у него возникла разногласия с редактором журнала Клиффордом Шарпом , который к 1916 году отвергал его статьи по словам Шоу, «единственная в мире газета, которая отказывается печатать что-либо, написанное мной». Первая мировая война «Я вижу, как юнкеры и милитаристы Англии и Германии ухватились за шанс, которого они напрасно жаждали в течение многих лет, сокрушить друг друга и утвердить свою собственную олигархию в качестве доминирующей военной силы. Шоу: Здравый смысл о войне 1914. После начала Первой мировой войны в августе 1914 года Шоу выпустил свой трактат« Здравый смысл в войне », в котором утверждалось, что воюющие нации равны виновный. Такой взгляд был анафемой в атмосфере горячего патриотизма и оскорбил многих друзей Шоу; Эрвин отмечает, что «появление на каком-либо публичном мероприятии вызвало мгновенный отъезд многих из присутствующих».

Несмотря на его ненадежную репутацию, пропагандистские способности Шоу были признаны британскими властями, и в начале 1917 года он был приглашен фельдмаршалом Хейгом посетить поля сражений Западного фронта. Отчет Шоу из 10 000 слов, в котором подчеркивались человеческие аспекты жизни солдата, был хорошо принят, и он стал менее одиноким. В апреле 1917 года он присоединился к общенациональному консенсусу, приветствовав вступление Америки в войну: «первоклассный моральный актив общего дела против юнкеризма ". Во время войны состоялась премьера трех коротких пьес Шоу. Август делает свое дело. Бит , гениальный фарс, получил лицензию; он открылся при Королевском дворе в январе 1917 года. Ирландия Центр Дублина в руинах после Пасхального восстания, апрель 1916 г. Шоу долгое время поддерживал принцип ирландского самоуправления в пределах Британской империи которая, по его мнению, должна была стать Британским Содружеством. В 1916 году он язвительно писал в The New York Times о воинствующем ирландском национализме: «Чтобы ничего не узнать и ничего не забыть, эти мои товарищи-патриоты никуда не оставляют Бурбонов». Полная независимость, утверждал он, непрактична.

Дублинское Пасхальное восстание позже в том же месяце застало его врасплох. После его подавления британскими войсками он выразил ужас суммарной казни лидеров повстанцев, но продолжал верить в некую форму англо-ирландского союза. В книге «Как разрешить ирландский вопрос» 1917 г. Холройд отмечает, что к этому времени сепаратистская партия Шинн Фейн была на подъеме, а планы Шоу и другие умеренные схемы были забыты. В послевоенный период Шоу отчаялся от принудительной политики британского правительства. Честертон публично осуждает эти действия. Англо-ирландский договор от декабря 1921 г. В 1922 г. Шоу посетил Дублин в августе и встретился с Майклом Коллинзом , тогдашним главой временного правительства Свободного государства. Шоу был очень впечатлен Коллинзом и был опечален, когда три дня спустя ирландский лидер попал в засаду и был убит силами, выступающими против договора.

В письме к сестре Коллинза Шоу написал: «Я встретил Майкла в первый и последний раз в прошлую субботу, и очень рад, что встретил. Я радуюсь его память и не буду настолько предан ей, чтобы посмеяться над его воспоминаниями. Шоу оставался британским подданным всю свою жизнь, но в 1934 году принял двойное британо-ирландское гражданство. Первым крупным произведением Шоу, появившимся после войны, было Дом разбитых сердец , написанное в 1916-17 годах и исполненный в 1920 году. Он был произведен на Бродвее в ноябре и был встречен хладнокровно; как сообщает The Times: «В данном случае господин Шоу может сказать больше, чем обычно, и ему требуется вдвое больше времени, чем обычно». После лондонской премьеры в октябрь 1921 года «Таймс» согласилась с американскими критиками: «Как обычно с мистером Шоу, пьеса длится примерно на час дольше», хотя и содержит «много развлечений и некоторые полезные размышления». Эрвин в «Наблюдателе» считал пьесу блестящей, но играл тяжеловесно, за исключением Эдит Эванс в роли леди Аттерворд. Самая масштабная театральная работа Шоу была Назад к Мафусаилу , написанная в 1918—20 и поставлен в 1922 году. Вайнтрауб представил его как «попытку Шоу отразить« бездонную пропасть совершенно обескураживающего пессимизма »». Этот цикл из пяти взаимосвязанных пьес изображает эволюцию и влияние долголетия от Эдемского сада до 31 920 года нашей эры.

Критики сочли эти пять пьес поразительно неровными по качеству и изобретательности. Первоначальный тираж был недолгим, и работа возобновлялась нечасто. Шоу чувствовал, что исчерпал оставшиеся творческие силы в огромном промежутке этого «Метабиологического Пятикнижия». Ему было сейчас шестьдесят семь, и он не собирался больше писать пьес. Это настроение было недолгим. Он подумывал написать о ней пьесу в 1913 году, и канонизация побудила его вернуться к этой теме. Он написал Saint Joan в середине 1923 года, премьера пьесы на Бродвее состоялась в декабре. Там его с энтузиазмом приняли и на лондонской премьере в следующем году. По словам Вайнтрауба, «даже комитет по Нобелевской премии не мог больше игнорировать Шоу после святой Жанны». В награде литературной премии за 1925 год его работа была отмечена как «...

Он принял награду, но отклонил денежную премию, связанную с ней, на том основании, что «Мои читатели и мои зрители дают мне более чем достаточно денег для моих нужд». После Святой Жанны это было пять за много лет до того, как Шоу написал пьесу. С 1924 года он четыре года писал то, что он назвал своим «magnum opus», политическим трактатом под названием «Путеводитель умной женщины по социализму и капитализму». Книга вышла в 1928 году и хорошо продавалась. В конце десятилетия Шоу выпустил свой последний Фабианский трактат, комментарий к Лиге. Он описал Лигу как «школу нового международного государственного мышления в отличие от дипломатии Министерства иностранных дел», но думал, что она еще не стала «Федерацией мира». Шоу вернулся в театр с то, что он назвал "политический феерией", Apple Cart , написано в конце 1928 года. По мнению Эрвина, оно было неожиданно популярным, которое придерживалось консервативной, монархической и антидемократической линии, которая нравилась современной аудитории. Премьера состоялась в Варшаве в июне 1928 года, первая британская постановка состоялась двумя месяцами позже, на инаугурационном фестивале Малверна сэра Барри Джексона. Другим выдающим творческим художником, практическим сэр Эдвард Элгар, с которым Шоу питал глубокую дружбу и взаимное уважение.

По мнению пастырей, от этого детям была только польза. Бернард Шоу в молодости Бернард просто ненавидел школу, как, впрочем, и систему образования. Учиться он не хотел, поэтому показывал плохие результаты, и считался самым худшим учеником класса. Зато он очень любил читать, мог сидеть за книгой до бесконечности. Мальчик ждал, когда наконец-то закончатся эти уроки, чтобы пойти в библиотеку, где для него открывался целый мир. В пятнадцатилетнем возрасте парень бросил школу, и с помощью друзей отца устроился на работу. Его трудовая биография началась с должности клерка в конторе по продаже недвижимости. Спустя год способного паренька перевели кассиром, и у него появилось больше свободного времени, которое он посвящал любимому занятию.

Работа не доставляла Бернарду особого удовольствия, больше всего ему не нравилось собирать деньги с бедняков за жилье. Этот непростой период его жизни нашел отражение в пьесе «Дом вдовца». В 1872 году родители Шоу расстались. Мать с дочерьми бросила спивающегося отца, и переселилась в Лондон. Шестнадцатилетний Бернард остался в Дублине с отцом, продолжая трудиться в той же конторе. Через четыре года молодой человек перебрался в Лондон к матери, нашел работу в столичной газете и принялся за самообразование. Творчество Сразу после приезда в столицу Великобритании, Шоу много времени проводил в музеях и библиотеках, он пытался заполнить пробелы своего образования. Мама зарабатывала уроками пения, Бернард увлекся общественно-политическими проблемами.

Бернард Шоу В 1884-м будущий драматург стал членом Фабианского общества, получившего свое название от имени Фабия — известного римского полководца. Медлительность, осторожность и умение ждать — эти три черты характера Фабия помогли ему победить врагов. Фабианцы придерживались основной идеи, которая гласила, что единственно возможным путем развития страны является социализм. Но при этом никаких революций и переворотов, Великобритания должна прийти к нему постепенно. В те же годы Бернард Шоу встретил писателя Арчера, и результатом этого знакомства было решение Шоу попробовать свои силы в журналистской профессии. Вначале он нашел работу внештатного корреспондента, потом на протяжении шести лет занимал должность музыкального критика в издании London World. Следующие три года выпускал колонку в журнале «Сатердей ривью», в которой освещал вопросы, связанные с театром. Параллельно с работой журналиста, Бернард принялся за написание романов.

Однако в то время не нашлось ни одного издательства, которое согласилось бы их напечатать. В 1879-1883-м годах он стал автором пяти романов, а из печати первый вышел только через три года, в 1886-м. По мнению критиков, спустя годы анализирующих ранние произведения автора, его романы отличались своеобразными чертами, ставшими стилем писателя — это краткость в описании ситуаций и диалоги, наполненные парадоксами. В 1891-м Шоу опубликовал книгу под названием «Квинтэссенция ибсенизма», в которой коснулся основных характеристик произведений драматурга из Скандинавии. В театрах того времени шли в основном пьесы Уильяма Шекспира , иногда разбавляемые малозначимыми комедиями и мелодрамами. Шоу утверждал, что именно Ибсен внес новое направление в европейскую драматургию, он сумел вскрыть острые конфликты и дискуссии персонажей.

Мы не имеем права потреблять счастье, не производя его. Идеальный муж — это мужчина, считающий, что у него идеальная жена. Уметь выносить одиночество и получать от него удовольствие — великий дар. Искренним быть не опасно, тем более если вы вдобавок глупы. Иногда надо рассмешить людей, чтобы отвлечь их от намерения вас повесить. Самый большой грех по отношению к ближнему — не ненависть, а равнодушие; вот истинно вершина бесчеловечности. Женщины как-то сразу угадывают с кем мы готовы им изменить. Иногда даже до того, как это придет нам в голову. Нет такой женщины, которой удалось бы сказать «до свидания» меньше, чем в тридцати словах. Легче жить со страстной женщиной, чем со скучной.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий