Алексей Козлов и арсенал. 499 просмотров. Расписание концертов клуба Джаз клуб Алексея Козлова по адресу Москва, ул. Маросейка, дом 9/2. Товары и услуги.
Московский джаз-клуб признан лучшим из сотни культовых площадок по всему миру
Клуб Алексея Козлова на Маросейке возглавил первый рейтинг лучших джазовых площадок американского портала All About Jazz и оставил позади именитых Ronnie Scott’s в Лондоне, Village Vanguard в Нью-Йорке и еще сотни джазовых площадок по всему миру. Джазом, впоследствии ставшим делом всей жизни, Алексей Козлов занялся уже в 1950-м году, начав как пианист, а в 1957-м сменил инструмент, освоив саксофон. Видеоархив клуба Алексея Козлова (jazz, fusion,world-music, soul, funk, gospel, jazz-rock). Съездили в гости в джаз-клуб Алексея Козлова и расспросили, без какой техники не обойтись во время время концертов и трансляций. Клуб Алексея Козлова — это единственный в Европе трехэтажный джазовый клуб с ежедневными концертами на четырех сценах, ночными джемами, прекрасной кухней и особенной атмосферой! Джаз клуб Алексея Козлова – ведущая площадка современной музыкальной полистилистики.
Километры проводов и электроорган: как устроен джаз-клуб
Клуб Алексея Козлова Легенда советского джаза — так называют саксофониста Алексея Козлова, и по праву. Сегодня, 12 мая 2022 года, Джаз Клуб Алексея Козлова отмечает 10-летие. Легенды Джаза и Барокко в клубе Алексея Козлова, АЛЕКСЕЙ КОЗЛОВ И «АРСЕНАЛ».
7 главных джаз-клубов России и их секреты
Клуб Алексея Козлова, Москва: просмотрите отзывы (58 шт.), статьи и 89 фотографий Клуб Алексея Козлова, с рейтингом 4 939 на сайте Tripadvisor среди 4 939 достопримечательностей в Москве. Клуб Алексея Козлова, Москва: просмотрите отзывы (58 шт.), статьи и 89 фотографий Клуб Алексея Козлова, с рейтингом 4 939 на сайте Tripadvisor среди 4 939 достопримечательностей в Москве. В 2022 году в преддверии Международного дня джаза, 30 апреля, мы рады сообщить об открытии новой, четвертой, сцены Клуба Козлова на территории паба Lion’s Head (Мясницкая, 15).
Километры проводов и электроорган: как устроен джаз-клуб
Видеоархив клуба Алексея Козлова (jazz, fusion,world-music, soul, funk, gospel, jazz-rock). Расписание концертов клуба Джаз клуб Алексея Козлова по адресу Москва, ул. Маросейка, дом 9/2. Купить билеты в «Клуб Алексея Козлова» на Яндекс Афише: расписание интересных выступлений, полная афиша на 2024 год с возможностью покупки билета онлайн. В преддверии этих событий мы задали несколько вопросов Араику Акопяну, арт-директору Клуба Алексея Козлова. |.
В Клубе Алексея Козлова в пятый раз пройдёт фестиваль памяти басиста Романа Гринёва
Будучи на гастролях в Нижнем Новгороде и едва познакомившись там с художником Коровиным, он тащит своего нового знакомого в трактир угощать ухой с калачом, приговаривая: «У нас-то, брат; на Волге жрать умеют! У бурлаков я ел стерляжью уху в два навара». Уже будучи солистом Императорской оперы, оказался Шаляпин однажды в Ярославле, опять-таки с Коровиным. В ожидании парохода друзья зашли в ресторан, где заказали белугу с хреном и зернистую икру. На коробке с икрой было написано «Колганов. Москва», что ужасно разозлило Шалялина: как могли на Волге, где эту икру добывали, подавать ее, расфасованную в Москве.
И он увел Коровина на берег Волги к одной из рыбных лавок.
От него и пошло название улицы, превратившееся со временем из «Малороссийки» в «Маросейку». На первом этаже находился посудный магазин Дютфуа, затем гастроном купца А. Белова — конкурента знаменитого Елисеева.
Трехэтажный паб оформлен ирландскими мастерами при участии Виктора Меламеда из Британской школы дизайна. Блюда не слишком хитрые и, возможно, что для голодных мужчин порции покажутся небольшими, мне же вполне достаточно двух блюд и напитка. Фото меню ланча сделала в январе, в феврале оно не изменилось.
Но почему-то они позвонили! Показать ещё В понедельник у нас на Главной сцене пройдет Вечер памяти Анатолию Герасимову — великому советскому саксофонисту. В свое время он действительно играл в оркестре Дюка Эллингтона, а затем и с его сыном Мерсером, который взял на себя руководство оркестром после скорой смерти Дюка. Оставшись в Америке, чтобы выжить, Анатолий стал делать аранжировки, преподавать в местном Доме культуры и даже писать музыку для театра и кино. Кстати, в фонограмме документального фильма об использовании солнечной энергии, которую он сочинил, играл на гитаре молодой Джон Скофилд, а в еще в какой—то фонограмме — Джако Пасториус.
Серия концертов «Джаза на воде» в последний месяц весны начнется с выступления Светланы Жаворонковой и трио «Jazz friends». Ее голос звучал на самых крупных музыкальных фестивалях страны, различных телевизионных шоу, а песни ее авторского проекта Secret Atelier звучат в фильмах.
В четверг, 2 мая, Светлана и «Jazz friends» исполнят хиты о любви в джазовом прочтении.
Обзор первого опен-эйр фестиваля Клуба Алексея Козлова
Джазом, впоследствии ставшим делом всей жизни, Алексей Козлов занялся уже в 1950-м году, начав как пианист, а в 1957-м сменил инструмент, освоив саксофон. Тогда же основал свой первый джазовый коллектив. При его непосредственном участии создавались джазовые площадки столицы, ставшие культовыми — кафе «Молодежное», «Ритм», «Печора», где начинали многие признанные авторитеты отечественного джаза. Ансамбль «Арсенал» В 1973-м году Алексей Козлов создал ансамбль «Арсенал», первое выступление которого описано в романе Василия Аксенова «Ожог» — оно состоялось на творческом вечере знаменитого писателя в ЦДЛ, в 1974 году. За последние без малого пять десятилетий «Арсенал» отметился практически во всех жанрах современной музыки, и стал едва ли не самым знаменитым отечественным джаз-коллективом, на счету которого десятки выпущенных альбомов, в том числе и на рекорд-лейблах за рубежом.
Здесь каждый день звучит живая музыка разных направлений — традиционный джаз, современный джаз, фьюжн, джаз рок, латина, блюз, фанк, этно, танго. Джаз-клуб «Союз композиторов» много лет удивляет московскую публику концертами джазовых звёзд, которые не жаловали Россию своим появлением до открытия клуба. Иногда по вечерам джазовый клуб «Союз композиторов» превращается в танцевальный клуб с музыкой в стиле латино: у нас проходят фестивали танца, вечеринки, где звучат зажигательные меренга, сальса и румба.
Испанские танцы в стиле фламенко или танго также не редкость в клубе.
В июне 2021 года состоялась премьера фильма Андрея Айрапетова «Джазист», посвящённого Алексею Козлову и снятого при поддержке клуба [50]. Среди завершившихся авторских не повторяющих повсеместную практику концертных серий клуба — «Opera Night» серия ночных оперных-джем-сейшнов [51]. В организуемых клубом мастер-классах и образовательные мероприятиях вне исполнительской тематики также регулярно участвуют иностранцы например, канадский звукорежиссёр Daniel Boivin [52].
На этот раз создавать иную музыкальную реальность Аркадию помогали Григорий Сандомирский фортепиано , Алексей Наджаров live-электроника и Оксана Григорьева ударные. Проследить определенную драматургию или некое развитие событий было достаточно сложно. Скорее, это был набор состояний, ощущений, переживаний, которые то чередовались, то переплетались между собой. Лирические эпизоды сменялись агрессивно-драматическими, конкретная музыка — интуитивной, а традиционные приемы игры чередовались с фруллато, слэппингом и мультифониками. Несмотря на то, что не все развивалось так, как я хотел, в целом я доволен результатом».
Одна из постоянных гостей клуба — художница Тамара Зиновьева.
Джазовый клуб Алексея Козлова открывает четвертую сцену в Москве
Тогда два друга — выпускники музыкального училища имени Римского-Корсакова по классу трубы Феликс Народицкий и Виталий Юденок — устроили несколько джазовых концертов в ДК связи. В это же время пианист и композитор Андрей Кондаков перебрался из Петрозаводска в Петербург и начал искать площадку, где сможет выступать. Однажды во время прогулки в Таврическом саду он увидел на дереве указатель с надписью «Джаз-клуб», где и встретился с Народицким и Юденоком. С тех пор проектом Jazz Friends Club они занимались втроем. JFC — самая либеральная и прогрессивная джазовая площадка в городе. На сцене исполняется абсолютно разная джазовая музыка — от традиционного диксиленда до авангарда. Сюда приходят так называемые музыкальные модники — люди, которые остро реагируют на новое и свежее. А еще это единственная джазовая площадка в городе, на которой каждый вечер лучшие питерские джазмены играют авторские композиции. Выбор «Люмоса»: 11 июня , концерт известного трио Гайворонский — Волков — Кондаков — импровизация трубы, рояля и контрабаса. Белинского, 9 www. Его открыли бизнесмены Юрий Ялин и Сид Фишер.
Создатели клуба придумали фишку — еженочные джем-сейшены. Выглядит это так: собираются музыканты, никто не знает, что они будут делать, да они и сами не знают. Они просто импровизируют. На ютьюб-канале «Шляпы» можно найти архив , в котором около 3000 записей, наслаждайтесь. При этом они выходят на сцену исключительно из любви к живому искусству без афиш, то есть любой джазмен может заехать по пути и что-нибудь сыграть для души. В этом красивом баре, который по стилю дизайна напоминает американские 50-е, нет расписания концертов. А если спросить, что будет завтра, вам ответят фирменное: «Завтра будет джаз». Еды тоже нет, зато есть десятки сортов односолодового виски и около дюжины марок бурбона. И там негде сесть, а бронировать места нельзя. Все это напоминает рейв, но джазовый.
EverJazz, Екатеринбург Ул. Тургенева, 22 www. История этого места началась в 2009 году. Алексей Глазырин и Ирина Щетникова — двое друзей, которые занимались бизнесом, — любили послушать джазовые концерты в местной филармонии. Но их не устраивало, что таких мероприятий в городе было ничтожно мало, и тогда они решили открыть свой джаз-клуб. Очень немногие верили в успех этого дела — ведь на Урале играют рок. Но вот уже 12 лет концерты в клубе не прекращаются. Причем на сцену выходят не только уральские музыканты: репутация клуба на родине и за рубежом позволяет приглашать звезд джаза, чьи имена известны от Мехико до Лондона, — например, Nicolas Bearde , Harrison Young , Nadia Washington.
Подписаться 20 декабря 2023 Отличное расположение и приятный интерьер, неплохие коктейли. Но у нас был не самый удачный опыт - 8 марта 2020 года мы с друзьями решили сходить на джазовый вечер, купили билеты, внесли депозит за столик и только на месте оказалось, что билеты нам продали на экспериментальный джаз, что это такое, объяснить нам не смогли, а в других залах доступных мест не оказалось, 8 марта же. Мы остались, вариантов было не много.
У Бородина, к слову, тоже восточное происхождение он внебрачный сын грузинского князя , и это очень чувствуется в его музыке. С началом холодной войны в 1946 году джаз был запрещен в СССР как символ вражеской культуры. Как к вам в руки попал саксофон? Сразу после школы поступил в МИСИ им. В институтском клубе художественной самодеятельности я без труда убедил знакомого, заведовавшего складом студенческих музыкальных инструментов, меня туда запустить. Склад находился под сценой клуба в подвале, и там я нашел саксофон. Но только дома разглядел, что на нем плохо затертая свастика: эта серия была выпущена по заказу Геринга для оркестров Luftwaffe. Кто-то привез инструмент после войны из Германии. Что было дальше? Как положено инструменту, изготовленному для игры на открытом воздухе, саксофон был очень громким и очень легким. Приблизительно через месяц я играл в одной тональности, в фа мажоре, штук десять-двенадцать мелодий из репертуара Джерри Маллигана, Телониуса Монка и Чарли Паркера. И сразу решил попробовать себя на факультетском вечере, в составе студенческого оркестра. Звук был кошмарный, техники никакой, но зато драйва и удовольствия — хоть отбавляй. Так я начал играть джаз на старом нацистском саксофоне. Значительно позже я стал счастливым обладателем уникального американского саксофона фирмы Kohn, который не без приключений мне привез друг из Финляндии. Это его у вас КГБ украло из кафе «Печора»? В 60-х мы с друзьями выступали по кафе и клубам с джазовыми импровизациями. Параллельно я работал во Всесоюзном научно-исследовательском институте технической эстетики ВНИИТЭ , в то время жить без трудовой книжки грозило статьей за тунеядство. Проработал там четырнадцать лет, написал ряд статей и защитил диссертацию по истории часов.
После перезапуска клуба в 2017 году была успешно завершена задача по установке звукового оборудования в клубе. Для коммутации звукового оборудования использовался британский профессиональный аудиокабель Van Damme. Стоит отметить, что с момента установки кабеля Van Damme в Клубе Алексея Козлова с 2017 года было проведено более 1700 концертов, и не произошло ни одной поломки.
В Клубе Алексея Козлова в пятый раз пройдёт фестиваль памяти басиста Романа Гринёва
Telegram В воскресенье 18 августа в Аптекарском огороде Ботанического сада МГУ состоялось грандиозное событие уходящего лета — опен-эйр фестиваль Клуба Алексея Козлова. Мероприятие стало обещанным чествованием победы клуба в связи с получением статуса «Лучший джазовый клуб в мире», по версии джазового ресурса All About Jazz. За клуб голосовали не только постоянные гости музыкального заведения, но и зрители прямых трансляций выступлений площадки от Индонезии до Западной Европы. Open-air фестиваль Клуба Алексея Козлова — это первый глобальный выездной фестиваль вне рамок самого клуба. Под августовским небом Москвы зрители вкушали буйство музыкальных метаморфоз композиций в стиле джаз, блюз, фанк, соул, фьюжн, а также современных экспериментальных направлений джазового искусства. Алексей Козлов На сцене Аптекарского огорода выступили 18 лучших джазовых коллективов. Учитывая высокий уровень мастерства резидентов KozlovClub, организаторам непросто было выбрать тех, кто будет представлять заведение на победном фестивале. Потому предпочтение, по справедливости, было отдано первым откликнувшимся на приглашение принять участие в праздновании.
При выборе же заграничного гостя сомнений не было, единогласно выбор был сделан в пользу Квентина Мура — талантливого музыканта из Техаса и частого гостя клуба.
В 2020 году начал функционировать непосредственно связанный с клубом независимый интернет-журнал «Jazzist», в мае 2021 года — одноимённый лейбл [17]. В июне 2021 года состоялась премьера фильма Андрея Айрапетова «Джазист», посвящённого Алексею Козлову и снятого при поддержке клуба [50]. Среди завершившихся авторских не повторяющих повсеместную практику концертных серий клуба — «Opera Night» серия ночных оперных-джем-сейшнов [51].
Трехэтажный Left Bank, оформленный ирландскими мастерами в добротном викторианском стиле при участии Виктора Меламеда из Британской школы дизайна, стал постоянной резиденцией Клуба Козлова.
На протяжении 5 лет на трех независимых сценах три этажа проходило свыше 130 концертов в месяц. Звук от немецкой компании Voice Acoustic, современная световая система, собственный рекорд-лейбл, магазин с винилом и другой музыкальной продукцией сделали Клуб одной из лучших площадок Москвы для живой, умной, креативной, поисковой музыки. Сцена получила название Unplugged, что подразумевает негромкое камерное звучание с упором на акустические инструменты. Мы расширяемся: три сцены в нашем здании на Маросейке уже не позволяют удовлетворить ни потребности зрителей, стремящихся попасть на концерты, ни желание музыкантов показать зрителям свое творчество.
Ведь, играя джаз, учишься импровизировать, лучше понимать коллег во время джем-сейшенов, а эти умения способны пригодиться и в быту. Алексей Козлов: Дар импровизации - редкая вещь, но пользоваться им в жизни не всегда безопасно. Ваша новая книга, по которой теперь снимается и фильм, называется "Джазист".
Для вас принципиально было именно это русскоязычное определение человека, любящего джаз, вместо более распространенного - "джазмен"? Алексей Козлов: В предвоенный период, начиная с 1935 года, у нас в стране вполне официально существовал "советский джаз". Это были государственные джазовые оркестры Леонида Утёсова, Александра Цфасмана и многих других. Но с началом антиамериканской пропаганды все советское общество было ориентировано на негативное отношение к джазу как типичному американскому явлению. Многие профессиональные джазовые музыканты были вынуждены играть в ресторанах, развлекая танцующую и жующую публику. В то время ходить по ресторанам было модно и дорого, а потому носило элитарный оттенок. Музыкантов, играющих в ресторанах, называли "лабухами".
К ним относились с почтением и одновременно свысока - советский человек с дореволюционными купеческими замашками не мог считать артиста своей ровней. Тем более что музыканты за деньги играли что угодно… Вот тогда и образовалось малоприятное слово "джазист" - от слегка унизительного, намекающего на обслугу, сродни "таксист" и пренебрежительного отношения к англоязычному "джазмен". Говоря научным языком, "джазмен" - термин эзотерический, а "джазист" - экзотерический, имеющий обращение в чуждой среде. Вот так всю свою жизнь я приучал уважать джазовых музыкантов и импровизационную музыку. Собственно, моя книга и документальный фильм, который сейчас снимает режиссер Андрей Айрапетов, - это автобиографичные воспоминая, размышления о развитии джаз-рока в стране, штрихи к эпохе сопротивления государственной пропаганде и выживание в условиях тотального запрета. И, что немаловажно, наблюдение за процессом формирования патриота своей страны из сталинского стиляги, хрущовского штатника и брежневского хиппи. В январе состоится премьера.
В 1973 году вы с "Арсеналом" первыми исполнили арии из рок-оперы "Иисус Христос - суперзвезда". Почему потом вам пришлось писать постулат, даже научное исследование для чиновников, в котором вы доказывали им, что рок-музыка в СССР необходима? Алексей Козлов: Я прекрасно понимал всю степень риска, когда надумал включить в первый репертуар "Арсенала" фрагменты Jesus Christ Superstar. Уж больно мне понравилась эта рок-опера, наделавшая тогда много шума во всем мире. Сейчас это не укладывается в сознании, но в советские времена нелегальное исполнение рок-оперы Jesus Christ Superstar приравнивалось к идеологической диверсии. Впервые официально на английском языке и в более жесткой аранжировке в стиле джаз-рок мы исполнили фрагменты на творческом вечере Василия Аксёнова в ЦДЛ. Во время арии "Иисуса в Гефсиманском саду" администрация начала задергивать занавес.
Джазовый клуб Алексея Козлова открывает четвертую сцену в Москве
Алексей Козлов музыкант, саксофонист «Чем наш клуб, на мой взгляд, отличается от многих известных джаз-клубов в мире? Я побывал во многих джаз-клубах, но это в основном клубы, которые занимаются пропагандой именно джаза. А мы играем и пропагандируем музыку, которая относится не только к джазу, но и к современной электронной музыке, к различным другим формам: фанк, фьюжн, прогрессивный рок и так далее. Но главное, что мы еще пропагандируем этническую музыку, причем именно народов России. И еще один очень важный фактор: мы пропагандируем академическую музыку, которая родилась в недрах российской культуры: Рахманинов, Бородин, Римский-Корсаков. Мы делаем свои версии этих произведений и исполняем их в клубе.
Вот это, мне кажется, одно из главных отличительных особенностей и наших достижений».
Официальное открытие сцены, приуроченное к празднованию десятилетия клуба, пройдет в Международный день джаза. В ходе вечера выступит коллектив композитора и музыканта Максима Дурова: Максим Дуров труба, флюгельгорн, гитара , Тимур Некрасов саксофон , Александр Аноев фортепиано , Ираклий Долидзе контрабас , Александр Ахмаев ударные. В мае на новой сцене пройдет несколько ярких концертов.
Впервые в клуб Козлова я попал в 2012 году. У меня была встреча с арт-директором клуба, тем самым Араиком Акопяном: я хотел предложить организовать клубный джазовый фестиваль Radio 1jazz.
Только мы успели познакомиться, как я услышал необычную славянскую фольклорную музыку с элементами джаза. Выступал Сергей Филатов, один из главных джазовых экспериментаторов в России. Я завис у сцены на час, забыв про встречу, фестиваль и все на свете! И так каждый раз, когда попадаешь в это джазовое место. Выбор «Люмоса»: 13 июня , Анна Королева и Тони Карапетян, Timeless — первая концертная программа нового дуэта саксофона и клавишных. Джаз-клуб «Эссе», Москва Ул.
Пятницкая, 27, стр. Место для тех, кто ценит «тот самый» джаз, уходящий корнями в пламенные времена бибопа 40-х. Хотя, конечно, здесь звучат и современный блюз, соул, фанк. Стены из красного кирпича и уютный ламповый свет. Один зал оформлен в стиле японского минимализма, второй — в традиционном европейском. В «Эссе» проходят тематические вечера, посвященные разным джазовым стилям.
Каждый день — концерты, по воскресеньям — отменные бранчи и «Большой джазовый оркестр» трубача Петра Востокова. По вторникам — главный джазовый джем-сейшен города. Его организацией с самого открытия клуба занимается выдающийся московский пианист Яков Окунь сын Михаила Окуня. В среду — еще одно любопытное мероприятие — Jazz Art Club. Здесь встречаются представители старшего поколения, пионеры джаза в России, которые знали и видели своими глазами великого Дюка Эллингтона. И не пропустите «Вино-винил» по четвергам.
В «Эссе» считают, что в безумной Москве особенно важно уметь расслабляться: пить правильное вино и слушать правильную музыку. Поэтому они и придумали такой формат, когда весь вечер можно дегустировать меню из нескольких вин, аккомпанементом к которым специально подобрана музыка на виниловых пластинках. За анонсами «Вино-винила» следите на сайте. Выбор «Люмоса»: 12 июня , бранч с квартетом Варвары Ревнюк At first — известные джазовые стандарты в авторских аранжировках вход свободный. JAM club. Джаз-клуб Андрея Макаревича, Москва Ул.
Сретенка, 11 Фото из личного архива Виктора Радзиевского Конечно, имя лидера «Машины времени» больше ассоциируется с роком. Однако один из его успешных проектов — уютный и камерный джаз-клуб. Здесь, кстати, кроме классики жанра можно услышать джаз с еврейскими народными мотивами.
Но почему-то они позвонили! Показать ещё В понедельник у нас на Главной сцене пройдет Вечер памяти Анатолию Герасимову — великому советскому саксофонисту.
В свое время он действительно играл в оркестре Дюка Эллингтона, а затем и с его сыном Мерсером, который взял на себя руководство оркестром после скорой смерти Дюка. Оставшись в Америке, чтобы выжить, Анатолий стал делать аранжировки, преподавать в местном Доме культуры и даже писать музыку для театра и кино. Кстати, в фонограмме документального фильма об использовании солнечной энергии, которую он сочинил, играл на гитаре молодой Джон Скофилд, а в еще в какой—то фонограмме — Джако Пасториус.