В Artplay Media проводятся мультимедийные выставки в формате «оживших полотен».
Выставка «Земля обетованная» откроется в центре Artplay
Выставка ставит вопрос перед зрителем, насколько возможна такая концепция и сохранит ли искусство свои первоначальные функции. Выставка в Artplay Media продлится до конца января. Уже сейчас в московском центре дизайна ARTPLAY работает бесплатная выставка «Лоскутный человек» художника, участника Венецианской биеннале современного искусства Зорикто. В центре дизайна Artplay стартовала выставка "Искусство 2.0". На территории Artplay будут проходить архитектурные рейвы и лаборатории, лекции по истории дизайна, мастер-классы по работе с деревом, выставки и многопрофильные экскурсии. Вторая ярмарка современного искусства. Ярмарка пройдет с 12 по 15 октября и будет представлена в двух дворах и особняке культурного пространства Третье место.
В центре дизайна Artplay стартовала выставка "Искусство 2.0"
Центр дизайна Artplay разобрался со всеми этими отговорками: там появится Открытый музей с арт-объектами на улице. Лента новостей. Курс евро на 9 апреля EUR ЦБ: 100,22 (+0,1) Инвестиции, 08 апр, 16:31 Курс доллара на 9 апреля USD ЦБ: 92,58 (+0,17) Инвестиции, 08 апр, 16:31. 18 февраля в аванзале Центра цифрового искусства Artplay Media начнет работу персональная выставка Зорикто Доржиева «Наперегонки со временем». Выставка будет проходить с 8 июля по 9 сентября 2023 года в ЦЦИ Artplay Media по адресу Нижняя Сыромятническая, 10, строение 2, вход 2А, 2 этаж. В центре цифрового искусства Artplay Media недавно прошел вернисаж выставки «Московский концептуализм.
Для выставки в Москве нейросеть создала картины на основе полотен Дали, да Винчи и Мухи
Художники апроприировали их, определив социальную сеть «Facebook» консолидирующим ресурсом российского арт-сообщества, в виртуальном пространстве проводятся публичные акции, создаются художественные проекты в виде документаций, адаптированных под интернет ресурсы. Но за привычным комфортом скрываются иные смыслы, не видимые на первый взгляд. Политических идеологов заменили «имиджи», семейные и гендерные отношения покидают лоно привычных «норм», двигаясь в сторону некой принципиальной неопределенности и полной виртуализации, возникает новый тип близости, не по месту локации, а по «духу», ликвидация границ, становится внутренним ощущением личности и само общество в этих условиях становится сплошным информационным потоком. Отношение с такой действительностью и адаптация к ней не может быть однозначной. В самом слове «виртуальность» кроется двоякий смысл - «virtus» на латинском истина с одной стороны и ассоциация с чем-то иллюзорным, воображаемым с другой. Вопросы потери идентичности в условиях возможности бесконечного клонирования, качества потребляемой информации, необходимости столкновения с реальным миром, где существуют границы и расстояния и не возможно спрятаться за удачным аватаром.
Грандиозна, например, инсталляция из стальных кос под названием «Шепот» Александра Морозова, появившаяся в Открытом музее в прошлом году. Лезвия переплетены и закручиваются в вихрь, а очертаниями походят на башни Шухова и Татлина. В темное время суток арт-объект подсвечивается изнутри, превращаясь в маяк.
Вокруг стального «урагана» под открытым небом уютно расставлены лавочки и столики, а за ним то и дело проносится по железнодорожным путям очередная электричка. И весь арт-объект очень настраивает на медитативный лад. Серия о коте Викерии Фото: Мария Москвичева Противовесом этому объекту служит веселый многосерийный мурал, посвященный местному коту Викентию. История его жизни как комикс рассказана художниками Екатериной Дмитриевой и Михаилом Лабазовым на одном из зданий — картинки как бы вписаны в красные оконные рамы. То есть в окнах идет реальная жизнь творческой молодежи, которая занимается в арт-кластере искусством, а под ними зарисована реальная судьба местного символа. Внутри растут съедобные растения, которые местные кафе используют для приготовления блюд, но смысл объекта не только утилитарный, но и медитативный.
Москва, 1-й Красносельский переулок, д.
В это же время на территории появится еще одна новая инсталляция — "Точка отсчета" Алексея Луки, известного переосмыслением традиций конструктивизма в городском пространстве. Новые работы завершают формирование основной коллекции музея под открытым небом в год 20-летия Artplay.
Объединенный формат выставки и одновременно АРТ ярмарки с мастер-классами, музыкальной и видео программой максимально сокращает дистанцию между художественным сообществом и зрителями, вовлекает обе стороны в диалог и другие формы взаимодействия. Вы сможете приобрести приглянувшееся произведение напрямую у автора, себе или в подарок, и поинтересоваться, какова её история.
Представьте: в вашем доме появится уникальное произведение, у которого есть душа! А ещё на «АРТ и точка» можно присмотреть подарок ценителю красоты, натуральную косметику, авторские украшения ручной работы, декор для дома или даже сделать что-то своими руками: в программе мероприятия — несколько интересных мастер-классов.
Для выставки в Москве нейросеть создала картины на основе полотен Дали, да Винчи и Мухи
AI Это первая весомая коллаборация российских нейросетевых продуктов и мультимедийных пространств. По задумке организаторов, выставка должна стать площадкой, в которой современный человек погрузится в мир искусственного интеллекта. Именно поэтому даже текст для закадрового голоса был написан при помощи известной российской нейросети для текстов ReText. Мы стремимся создавать инновационные решения, которые расширяют возможности творчества и вдохновляют людей. Наша миссия — проложить мост между людьми и технологиями, чтобы каждый мог ощутить магию и силу искусственного интеллекта.
РФ Распродажный книжный маркет cheapcherrybooks устраивает 13 и 14 мая в Центре Artplay в Москве кафе «Гоген» и внутренний двор рядом в Центре дизайна Artplay небольшой двухдневный фестиваль. Он включает в себя: книжную ярмарку под открытым небом по фиксированной цене 100-200 р.
Так, Елена Петровская проведет встречу «Введение в семиотику сил: материя и революция», а Ксения Голубович — «Толстой об искусстве».
Для того чтобы выставлять мебель, тем более этническую, лучшее место придумать трудно. Но ехать сюда нужно не только и не столько за мебелью. Во-первых, работает архитектурное бюро, во-вторых, проводятся любопытные выставки программу можно найти на www.
В-третьих, и главных, продают светильники израильской девушки Айалы Серфати, работающей под маркой Aqua Creations.
Сонный паралич 5. Это возможность познакомиться с художником и узнать все подробности об экспозиции и технике создания работ. Мероприятие бесплатное, по регистрации.
РЕТРОСПЕКТИВА МУЛЬТИМЕДИЙНЫХ ВЫСТАВОК В ARTPLAY
С декабря 2016 по май 2020 года под брендом Artplay в историческом квартале Малая Охта в Санкт-Петербурге работал Центр творческих индустрий [19]. Инвестпроект получил статус [20] стратегического на городском уровне. В мае 2020 году стало известно, что управляющая компания и собственник объекта на Красногвардейской площади прекратили сотрудничество, и «Артплэй» ищет новое пространство в Северной столице [21]. На территории Artplay регулярно организуются дизайнерские маркеты и благотворительные фестивали, здесь отмечают «Архитектурный Новый год» [22] и День города, проводят акцию «Ночь в музее».
В разные годы площадка принимала Московскую международную биеннале современного искусства, Московскую неделю дизайна, биеннале уличного искусства «Артмосфера», премию «Инновация», фестивали «Рок на крыше», «Медиаудар» и Femme Fest, практикум «Древолюция» выставки World Press Photo [23] , Chanel: The little black jacket и Lexus Hybrid Art. Резонанс вызвали выставка политического плаката «Вы нас даже не представляете» [24] и показ современной оперы «Сверлийцы» [25]. В 2020 году Artplay провел конкурс на создание pet-friendly инфраструктуры.
Так на площадке появились станции с dog-пакетами, питьевой фонтанчик, кормушка для птиц [26].
В общей сложности в рамках проекта будет будет показано около 5000 работ более, чем из 20 музеев мира. Организаторы выставки и руководители Центра также планируют организовать бесплатное посещение экспозиции для школьников.
Кроме того, в сотрудничестве с Московскими и международными институтами ARTPLAY разработает большую лекторную программу, посвящённую истории искусства, философии и общей истории. По ее мнению, таким образом, любой интересующийся искусством зритель сможет не только познакомиться со столетним культурным наследием, но и увидеть, как актуальные художники развивают идеи модернизма в своих работах, а также совместить посещение выставки с лекцией на интересующую тему.
Это отражается на той свободе экспозиции, которую мы видим в зале. Свобода, близкая к хаосу. Ну а природа — это что? Не стерильный белый куб, слава богу. Ну да, и не отобранные непонятно из чего три работы… Скажите, а как вообще оценивать, как смотреть искусство на таких выставках? Ведь есть же много начинающих не только художников, но и галеристов и коллекционеров. Я думаю, что любой человек, кто взял на себя смелость работать с современным искусством, с таким странным материалом, он уже эксперт по-своему.
Но доверять можно только своему чутью. Те работы, в которых ты видишь перспективу, талант и образованность, в конце концов, на те и стоит обращать внимание. Ну, вот у вас же наверняка есть свои любимчики. Можете назвать пару имен? Я бы не стала сейчас вот прям так выделять кого-то, я их всех очень люблю. Я преподаватель, и у меня, конечно, есть свои тайные герои, но я предпочту их не называть. Буду наблюдать за ними с тщетно скрываемым любопытством. Вдохновленная веселыми глазами Саши, иду обратно в «лес» и уже вижу больше. Есть такой специальный эффект джунглей как и темноты — чем дольше находишься в них, тем четче видишь.
Но тут попробуй не заметить — с потолка просто хлещет водопад, устроенный художницей Катей Исаевой, а Катя или кто-то из ее друзей прибирает воду картиной — ей не жалко. Тут же чьи-то дети на качелях резвятся в каком-то беличьем гнездовье. Рядом с качелями висят внушительные запасы орехов и шишек. За качелями огромная картина Михаила Никатина. Куратор выставки Александр Журавлев называет его манеру «мужицкая живопись». Михаил Никатин. Холст, масло. Кстати, кураторов всего трое, двое по совместительству художники, чьи работы представлены здесь же, — Александр Журавлев и Алина Глазун. Третья по совместительству продюсер — Юлия Ейбогина.
Вместо того, чтобы выслушивать вдохновленные речи кураторов, предпочитаю наблюдать, как Журавлев проводит тщательную экскурсию по всем «стопятцот миллионам» объектов для группы товарищей и преподавателя ИПСИ, критика-мастодонта Андрея Ковалева. Вот они на фото вместе с мастодонтом. Куратор Александр Журавлев проводит экскурсию Естественно, по выставке околачивается множество каких-то хипстеровитых молодых людей, но попадаются и профессионалы с серьезными намерениями: вот галерист Евгений Митта, например, явно не тусоваться пришел — вдруг что выросло. А вот и художник Аристарх Чернышев из дуэта Electroboutique — он разделяет мой предварительный скептицизм. Ловлю его за рядами небольших плазм, спрашивая, понравилось ли ему что-нибудь. Набор стандартный: фотки, видео, особо ничего не впечатлило, но студенты стараются. А может что-то все-таки, э-э-э, тронуло?
Полученный результат привел к необычному сочетанию знакомого стиля и новых творческих элементов. Выводом стало зрительское представление из удивительных по красоте произведений искусства, которые являются новыми, но в то же время сохраняют самобытность оригинальных шедевров. Экспозиция — это не только визуальный ряд, но это и рассказ искусственного интеллекта о самом себе. Нейросеть поможет определить, что является по ее мнению прекрасным, а что нет; в чем секрет гениальности художников — в таланте или виртуозном владении анатомией и перспективой? Сумеет ли нейрохудожник заменить человека творца?
Тематическая встреча Artist talk состоится в ЦД ARTPLAY
Удивительные Мастера, которые вкладывают в свои изделия многие часы ручного тёплого труда. Фестиваль RUKI — это проект про людей, создающих руками свой дом, тёплый, уютный и индивидуальный. Нас безгранично вдохновляет талант Мастеров ручного труда.
В рамках выставки авторы представили нетипичные для них работы, при создании которых художники руководствовались какой-то своей логикой и нашли особые решения для художественных задач. Однако в творческой среде каждый стремится сделать так, как никто до него еще не делал.
Кураторами выступают Владислав Ефимов и Юрий Пальмин. Соединение архитектуры и фотографии в контексте хранения, воспроизводства и даже порой порождения памяти стало предметом визуальных эссе участников выставки. Следы уходящего или почти полностью ушедшего, сохраняющиеся в настоящем, эксперименты с образами городской повседневности, личные истории авторов вместе составляют цельное рассуждение о возможности конструирования объектов памяти», — говорят организаторы выставки.
В пресс-службе добавили, что новая геометрия пространства вкупе с мощным звуком усиливает эффект погружения в искусство. Профессор кошмаров".
За расписанием можно следить на сайте. Пространство открыто с 11:00 до 21:00, а по пятницам и субботам - до 22:00", - добавил собеседник агентства. Также в аванзале центра стартовала выставка работ фотохудожника Андрея Ягубского "101 город".
Надувная скульптура, фотопрятки и шелкограффити: чем заняться на биеннале «Артмоссфера»
Прошедшие выставки. Участники СВО, а также члены их семьи могут получить бесплатный билет на выставку в кассе Манежа. Билет действителен для 1 человека на все дни фестиваля: 11 — 17 ноября с 10:00 до 22:00. Льготные категории граждан проходят на выставку бесплатно. В 2014 году ARTPLAY провел первую биеннале уличного искусства АРТМОССФЕРА.