Мать играет Александра Урсуляк, ее сына Ромена – почти годящийся ей в отцы Андрей Заводюк.
Театр Ромэн
Вместе в театре «Ромэн» они проработали более пяти десятилетий: Сличенко был принят в труппу в 1951 году, а Сергиенко — в 1969-м. В Москву из цыганского колхоза под Воронежем в 17 лет он отправился с билетом в один конец, узнав, что в столице есть цыганский театр. 30 апреля в единственном в мире репертуарном цыганском театре «Ромэн» состоялось уникальное событие: грандиозный благотворительный концерт, средства от которого пойдут на установку мемориальной доски в память о народном артисте СССР Николае Сличенко.
Московский цыганский театр "Ромэн"
Поскольку все это было невероятной экзотикой, театр сразу стал пользоваться огромным успехом. Есть масса историй о том, как в доме Черной и Яншина собирался целый табор, как они пели, танцевали и веселились — и вместе с ними мхатовские артисты, которые высоко ценили цыганское искусство. Кроме мхатовской компании c «Ромэном» был связан футбольный клуб «Спартак». С тех пор клуб «Спартак» считал театр «Ромэн» своим, футболисты обязательно приходили на все премьеры. В 1977 году он стал главным режиссером, а потом и художественным руководителем театра «Ромэн» и остается им по сей день. В 1970-х годах не было ни одного правительственного концерта, в котором бы не пел Сличенко, ни один «Голубой огонек» не обходился без него. Он был популярен немыслимо. Вся Москва, как обезумевшая, бегала на спектакль «Живой труп»: сам Сличенко играл Федора Протасова, а лучшие его цыганки играли Машу и хор.
Тогда же в театре появились совсем еще молодые актрисы: Ирина Некрасова и Ирэна Морозова Первой киноработой Ирэны Морозовой стал фильм «Живой труп», который режиссер Владимир Венгеров снял в 1968 году там Протасова сыграл Алексей Баталов. Актер театра «Ромэн» Валентин Баглаенко Об актрисе Ирэне Морозовой Мать Ирэны Морозовой мечтала учиться, получить серьезное образование и потому где-то в конце 1940-х — начале 1950-х годов бежала от своего мужа из табора в Москву, взяв с собой совсем маленькую дочку. По ее словам, она хорошо помнит, как босиком бежала вместе с мамой в никуда. В Москве мама поступила в химический институт и стала химиком. Пока она училась, ей надо было как-то зарабатывать, поэтому по вечерам она танцевала в ресторанах. Как рассказывает сама Ирэна, ее мать была потрясающей танцовщицей. Ирэна еще девочкой говорила: «Мама, я никогда не смогу танцевать, как ты».
На что та ей отвечала: «Зато я никогда не сумею петь, как ты». Когда Ирэна выросла и сказала, что хочет быть актрисой, мать, конечно, запретила: ни за что и никогда, надо получить серьезную профессию, перестраиваться на новые порядки, жить иначе, чем привыкли цыгане. В итоге Ирэна сначала поступила в иняз на французское отделение, но вскоре бросила учебу и все же пришла поступать в «Ромэн». Когда на прослушивании ее спросили: «Что вы будете петь? Образование не прошло даром. Николай Алексеевич Сличенко сел к роялю ей аккомпанировать, и она исполнила песню из репертуара Ива Монтана, которая тогда была в России очень популярна. Ее, конечно, приняли, она очень красивая, артистичная женщина.
Но главное, у Ирэны Морозовой действительно уникальный голос. И даже так называемая «белая цыганка» Изабелла Юрьева благословила Морозову на исполнение своего репертуара. До Ирэны Юрьева никогда никому не давала этого права. И на всех спектаклях, в которых была занята Ирэна Морозова, на всех концертах, в Доме актера, в Доме работников искусств, Юрьева, крохотного роста, сухонькая старушка, сидела в первом ряду, даже когда ей было уже за девяносто. Ирэна несколько раз пыталась вытащить Юрьеву на сцену и уговаривала спеть вместе, но та всегда ей отвечала: «Деточка, ну это же не моя тональность, я не могу в ней петь». О цыганских актерских династиях Отрывок из передачи о цыганской династии Волшаниновых Одна из особенностей «Ромэна» — распространенные, как ни в каком другом театре, актерские династии.
И вдруг в одной из машин поднимается человек, быстро выбрасывает на дорогу свою шапку, тут же получает прикладом по голове, падает... И на этом всё закончилось. Машины уехали, ворота закрылись. Все, кто пришёл туда искать своих, бросаются к шапке: каждый надеется узнать в ней шапку своего близкого. Смотрим и мы. И узнаём шапку папы. Это была его последняя весточка нам. Больше мы папу никогда не видели. Вы вместе больше 50 лет. Как начался этот роман и в чём секрет вашего семейного счастья? Мы дружили с Тамиллой пять лет, играли в одних спектаклях. Тогда молодёжь по-другому была воспитана. Сначала люди узнавали друг друга — и только потом создавали семью. Однажды мы возвращались с гастролей в Тбилиси. Когда все вошли в самолёт, заняли свои места и пристегнули ремни, я подошёл к Тамилле, присел на поручень её кресла, как бы на минутку, чтобы что-то сказать. Потом Тамилла призналась мне, что именно в тот момент она поняла, что я буду её мужем. Дети рождались, и мы были рады, и никогда не высчитывали, а хватит ли нам денег ещё на одного ребёнка. Всю нашу жизнь мы прожили в счастье. Семья для меня — самое дорогое в моей жизни. К Международному дню театра 27 марта на YouTube-канале транслировалась акция «Ночь в театре». Были подготовлены концертная программа «Цыгане на дорогах войны», посвящённая юбилею Великой Победы, и документальный фильм о цыганах — участниках войны. Празднику Победы также был посвящён онлайн-марафон «Песни военных лет» с 7 по 11 мая, который посмотрели около 30 тыс.
Тогда он написал в своем блоге: «Семь человек с автоматами. Отца забрали. Очевидно, что давят на меня и хотят, чтобы я перестал высказываться в европейской прессе». Это далеко не первый подобный случай: в российских театрах за последние почти два года было снято немало спектаклей поставленных либо оппозиционно настроенными режиссерами, либо по пьесам оппозиционно настроенных авторов. Из последних таких событий стоит напомним о том, что с репертуара снимаются постановки по текстам драматурга Аси Волошиной, которая эмигрировала из нашей страны и высказывалась против СВО в Украине. Более того, «Театре на Васильевском» в Санкт-Петербурге был отменен спектакль «Мёртвые души», поставленный еще в 2019 году, и отменен только потому, что его инсценировку написала Волошина.
Много еще интересных планов было. То, что произошло 2-го числа, для меня было шоком, как и для всех. Шоком для меня было вдвойне, потому что буквально дня два-три назад я с ним общался по телефону, и все было нормально, но затем случилось то, что случилось", — сказал заместитель худрука театра "Ромэн" Николай Сергиенко. Поделиться Ушла эпоха: артисты театра "Ромэн" провожают Сличенко в последний путь Ушла эпоха: артисты театра "Ромэн" провожают Сличенко в последний путь Также на церемонии прощания присутствовал руководитель департамента культуры города Москвы Александр Кибовский, который отметил, что Сличенко стал легендой еще при жизни.
Театр Ромэн, Москва
Пришёл и стал стучать в дверь. В те годы «Ромэн» располагался в Большом Гнездниковском переулке. На мой стук вышел человек, спрашивает: «Чего тарабанишь? А мне в ответ: «Ты что, с ума сошёл? Такая рань! Приходи в 11». Я стоял, ждал. Стали появляться артисты. Всем входящим в театр я говорил: «Здравствуйте». Меня приняли по-доброму.
Я знал все спектакли наизусть, вошёл во все спектакли, в массовые сцены. Я трудился очень много. Это было посвящение себя театру, влюблённость в него до крайности. Ничего другого в моей жизни не было, и до сих пор это так. Гончаров Андрей Александрович — один из выдающихся советских режиссёров. Я был его студентом. Вы потеряли отца. Как это произошло? Когда началась война, мы жили в Харькове.
У нас была большая семья, четверо детей, и, когда фашисты наступали на город, мы никуда из Харькова выбираться не стали. У папы был друг, еврей по национальности. Тот очень тепло относился к нашей семье.
По ходу действия актёры, играя свои роли заместителя министра культуры, директора, режиссёра, секретаря не просто стоят на сцене, а занимают места в первом ряду зрительного зала, что-то обсуждают, задают вопросы, тем самым включая нас - зрителей в происходящее, делая непосредственными участниками спектакля - интересная режиссёрская задумка.
Очень уместно включение по ходу действия спектакля видеоматериалов, рассказывающих о детстве, юности, о становлении Н. Сличенко, как артиста, о выступлениях на гастролях во Франции и Японии, о его личной жизни. Красной нитью прослеживается любовная линия взаимоотношений молодого, пылкого влюблённого Николая и Тамиллы акт. Чередование видеофильмов, зажигательных танцев, душевных песен, переплетение личной и творческой биографии делает этот спектакль великолепным и запоминающимся.
Этот спектакль и есть сама жизнь! Сличенко останется в сердцах учеников и последователей, в сердцах миллионов людей, чью жизнь изменило знакомство с творчеством, соприкосновение с невероятной созидательной энергией и талантом.
Это далеко не первый подобный случай: в российских театрах за последние почти два года было снято немало спектаклей поставленных либо оппозиционно настроенными режиссерами, либо по пьесам оппозиционно настроенных авторов. Из последних таких событий стоит напомним о том, что с репертуара снимаются постановки по текстам драматурга Аси Волошиной, которая эмигрировала из нашей страны и высказывалась против СВО в Украине. Более того, «Театре на Васильевском» в Санкт-Петербурге был отменен спектакль «Мёртвые души», поставленный еще в 2019 году, и отменен только потому, что его инсценировку написала Волошина. Ограничения распространяются, разумеется, не только на театр, но и на другие виду искусства, в том числе и на литературу. Российские книжные магазины тоже начали снимать произведения этих авторов со своих полок.
В исполнении Ольги Янковской зрители услышат любимые всеми «Очи чёрные», «Дорогой длинною», «Две гитары», цыганские частушки, «Ой, дану-дану-данай», «Кай ё нэ», «Ручеёк», «Величальную». Вместе с ней выйдут на сцену — артистка театра и кино Ромалия Джелакаева, гитарист-виртуоз Михаил Вербицкий, — гитарист и вокалист Фархад Шишков.
Будут и зажигательные танцы. МАУ «Дворец культуры «Родина».
Афиша театра «Ромэн»
- Труппа Московского цыганского театра «Ромэн»
- Почему пропадали цыганские актрисы
- Контакты издательства ГИТИС
- Театры Сатиры, "Ромэн" и "Шалом" получили новых художественных руководителей
- Кого назначили худруком театра «Ромэн» после смерти Николая Сличенко
- © Российский государственный академический молодежный театр, 2023
Пожилые москвичи смогут бесплатно посещать театр на Ленинградском проспекте
Четыре солдата, где трое из тех, кого было принято называть "нацмены" - два брата-цыгана и еврей - останавливаются переночевать в рощице под Смоленском и встречаются с цыганским табором - из женщин и стариков, без мужчин, конечно же. И празднуют. С бранью, со слезами, с нежными словами и словами горькими - такой вот праздник под полной луной... Играем 8 апреля, в Международный день цыган! Его главной идеей было превратить старинную деревянную постройку в дворец стиля модерн. После перестройки здание было оборудовано последними техническими новинками того времени, включая электрическое освещение залов. До наших дней чудом удалось сохранить три люстры в стиле модерн, которые были сделаны на заказ специально под архитектуру этого здания фирмой «Siemens».
Сейчас две из них почетно висят в фойе театра и освещают парадную лестницу, ведущую зрителей к ложам зрительского зала. Третья люстра была передана в дар Музею-усадьбе Ф.
Тогда я говорю: «Ну, значит, Господь Бог не хочет, чтобы я задавала этот вопрос». И в этот момент диктофон включился. Больше я судьбу искушать не стала и вопрос свой не повторяла. О современном театре «Ромэн» Конечно, «Ромэн» — театр на любителя. И сегодня этих любителей практически нет. Романтика нынче не в моде. Герою «Ромэна» нельзя просто признаться в любви героине: он обязательно должен ей спеть о своих чувствах, и спеть так, чтобы весь зал подключился. Поэтому на сцене актер не обращается к другому актеру, как в обычном театре, — он выходит со своими чувствами к залу.
В цыганском театре нельзя все выразить жестом — только песней и танцем, причем таким, когда уже ноги не могут стоять, голос не может оставаться в горле. Эмоция должна обязательно перехлестывать, быть максимально выразительной, пускай даже на грани пошлости. Конечно, сегодня в театре играют не только цыгане, в труппе есть и армяне, и евреи, но цыган все-таки больше. Помню, как-то я сказала Сличенко: «Николай Алексеевич, а я вижу, кто у вас настоящие цыганки на сцене, а кто нет, по одному простому движению». Он спрашивает: «Плечиками когда трясут? А вот когда они кружатся в танце и садятся: если это цыганка, у нее юбка сама ровным кругом раскладывается по сцене, а если не цыганка, то она обязательно ее в каком-то месте поправит. Театральные цыгане — это современные люди. Они хорошо воспитаны, прекрасно говорят, умеют себя вести в обществе, но вы никогда не увидите у них скованных движений. Мы сядем в кресло и начнем припоминать: спину нужно выпрямить, голову поднять — а они так садятся от природы. Цыганский танец в исполнении актрис театра «Ромэн» Сейчас в репертуаре театра — классические пьесы, но их выбирают так, чтобы в сюжете была какая-то привязка к цыганской теме.
В «Очарованном страннике» Лескова — цыганка Грушенька. В «Колоколах любви» — цыганка Эсмеральда. По знаменитой оперетте «Дон Сезар де Базан» играют спектакль «Графиня-цыганка». По мотивам произведений Лорки о цыганах Жемчужный сделал фантазию «Колдовская любовь». Кроме того, на протяжении чуть ли не сорока лет в «Ромэне» играют спектакль, который они сами называют своей визитной карточкой, — «Мы — цыгане». Это такое ревю о цыганской истории: все начинается с Индии, потом они раcходятся по всему миру, и зрителям показывают разные обычаи, песни и танцы, приобретенные в тех странах, куда попадали цыгане. И наконец, все герои собираются в некую единую цыганскую семью. В финале на сцену выходит Николай Алексеевич Сличенко, все поют цыганские романсы, популярные в России. С этим спектаклем «Ромэн» объездил весь мир, и успех везде был ошеломляющий. Цыганский танец.
Идею высказали дирижер Московского цыганского хора, актер и драматург Иван Лебедев, его брат Георгий, а также актер и режиссер Моисей Гольдблат. Нарком просвещения Анатолий Луначарский отнесся к идее положительно — это значило, что будущий театр точно получит государственную поддержку. Постановление о создании «музыкально-драматического индо-ромэнского театра-студии» вышло в том же году. Слово «ромэн» означает «цыган» — над названием нового театра долго не думали. К моменту создания театра сложившейся труппы еще не было.
В первый состав позднее вошли всего 20 человек. Всех артистов обучали грамоте, вокалу, игре на музыкальных инструментах, актерскому мастерству. Художественным руководителем стал Моисей Гольдблат. Первые постановки играли исключительно на цыганском языке. Затем решили, что понимать диалоги и песни должны все зрители без исключения, и постепенно стали вводить русский.
Спектакль «Цыганы», например, был двуязычным: в первых сценах герои говорили на цыганском, а после появления главного героя — на русском. В 1930-е годы главной звездой театра была легендарная Ляля Черная. Темноволосая красавица сыграла более 35 ролей в спектаклях, а также снялась в фильме «Последний табор» Евгения Шнейдера и Моисея Гольдблата. Со временем здесь появились постановки по произведениям Александра Куприна, Максима Горького, Проспера Мериме и других классиков. С 1940 года со сцены стал звучать только один язык — русский.
В годы войны актеры «Ромэна» выступали на передовой, заботились о раненых. Все средства, которыми располагала труппа, были отданы на создание бомбардировщика, названного в честь театра — «Ромэновец». Где живут ромэновцы Долгое время своего здания у театра не было. Сперва артисты обосновались в Доме Нирнзее в Большом Гнездниковском переулке, где выступали более 20 лет. Затем они переехали в бывший особняк купцов Ляпиных на Большой Дмитровке, и только в 1969 году у труппы появился свой дом.
Герою Андрея Заводюка не суждено было побыть обычным ребенком, с капризами и эгоизмом: мощнейший опыт сопереживания он получил с самого детства. Эта исповедь — находка для психологов, пишущих пособия из серии «как матерям воспитывать мальчиков». Мама позвонила сыну — и он опоздал на самолет, который разбился.
Театр Ромэн, афиша мероприятий
VKontakte В 2024-м году АртМосковия изменила свою политику. АртМосковия — не только СМИ, но и площадка для реализации товаров и услуг. Редакция приглашает к сотрудничеству представителей творческих профессий и оказывает содействие по реализации их твореческих произведений. Мы ведем работу и в этом направлении.
После этого все говорили по-русски. В годы его руководства «Ромэн» обрел мхатовскую драматическую школу и начал ставить спектакли по пьесам русских и зарубежных классиков: «Грушенька» по Николаю Лескову, «Макар Чудра» Максима Горького, «Олеся» по Александру Куприну, «Кармен» по Просперу Мериме и другие. С 1940 года спектакли стали идти полностью на русском языке. В июне 1941 года театр был на гастролях в Свердловске, и с началом Великой Отечественной войны переключился на обслуживание мобилизационных пунктов, частей Красной Армии, госпиталей, прифронтовой зоны.
Актеры выступали перед новобранцами. Позднее концертные группы театра выступали на фронте, в бронепоездах, на военных кораблях, в воинских эшелонах, на открытых площадках перед тысячными аудиториями и перед небольшими группами солдат в минуты затишья. В 1943 году «Ромэн» побывал на Дальнем Востоке со спектаклями для моряков Тихоокеанского флота. Во время войны театр показал около 1200 спектаклей и провел 700 шефских концертов. На средства труппы был построен тяжелый бомбардировщик «Ромэновец». После ухода Михаила Яншина в 1942 году театр возглавил профессор Московской консерватории имени Чайковского Петр Саратовский. С 1957-го театром руководил режиссер Семен Баркан.
Он создал молодежную студию, привлек новых актеров, поставил несколько спектаклей. С объединением сотрудничал режиссер Анхель Гутьеррес, сценографией его спектаклей занимался испанский художник и скульптор Альберто Санчес. С 1963 по 1965 годы театром руководил Михаил Сидоркин, затем к руководству вернулся Семен Баркан. В 1969 году «Ромэн» переехал на Ленинградский проспект, в здание отеля «Советский»: в XIX веке на месте отеля располагался ресторан «Яръ», который был центром цыганской культуры в Москве. Через год при Московском музыкальном училище Гнесиных была создана цыганская студия. Каждый раз во время гастролей одна из актрис театра выходила замуж за иностранца и оставалась в его стране.
Кто же занял пост артиста? Ранее он занимал пост заместителя. Свою миссию я вижу в сохранении традиций, заложенных основателями театра и приумноженных Николаем Алексеевичем Сличенко.
Одни из важнейших задач — популяризация театра, цыганского искусства, укрепление межкультурных и межнациональных связей, укрепление имиджа театра. Я буду придерживаться той концепции развития театра, которая была разработана с Николаем Алексеевичем.
В 1931 был показан уже первый спектакль. Яншин, который очень расширил репертуар театра, и спектакли стали играть на русском. Это значительно увеличило аудиторию и сделало «Ромэн» более известным. В истории театра были и тяжелые времена. Четыре военных года артисты «Ромэна» выступали в госпиталях, выезжали на передовые позиции, играли спектакли порой даже в землянках. Они были вместе со всем народом в те тяжелые дни.
А на средства, собранные театром, был даже построен тяжелый бомбардировщик «Ромэновец». Руководил театром в то время П. Саратовский, профессор Московской консерватории.
Театр «Ромэн»
Афиша мероприятий и официальные билеты в Театр Ромэн, Москва,, Ленинградский пр-т., 32/2. Купить билеты в театр «Ромэн» в Москве можно на спектакли самых разных жанров по произведениям знаменитых русских и зарубежных классиков, а также по пьесам, написанным специально для театра. «Ромэ́н» — московский музыкально-драматический театр, основанный в 1931 году Иваном и Георгием Лебедевыми. Режиссёром-постановщиком первой работы театра был Моисей. Интерфакс: В Москве назначены новые художественные руководители Театра сатиры, театров "Ромен" и Шалом", сообщил портал мэра.
Новый спектакль Константина Богомолова
Главная» Новости» Театр ромен москва официальный сайт афиша. Новым художественным руководителем столичного театра «Ромэн» стал народный артист России Николай Сергиенко. Коллектив Московского цыганского театра «Ромэн» предложил присвоить ему имя художественного руководителя, народного артиста СССР Николая Сличенко. 9Театр-это школа смеха и слез; это свободная трибуна, с которой должно обличать лживую или ветхую мораль, представляя через живые судьбы вечные законы сердца и души.
Кого назначили худруком театра «Ромэн» после смерти Николая Сличенко
27 апреля 19:00 Москва Театр «Ромэн». от 500 руб. Купить билеты. Цыгане России. Мать играет Александра Урсуляк, ее сына Ромена – почти годящийся ей в отцы Андрей Заводюк. Цыганский театр «Ромэн» Цыганский театр «Ромэн». В 1930 году в среде московской интеллигенции возникла идея создания цыганского театра.
У театра «Ромэн» появился новый худрук
Ежегодно театр радует новыми премьерами. Зрители тянутся к нему с любовью и преданностью настоящих друзей. Их привлекает яркость, музыкальность, национальный колорит и особая энергетика этого удивительного живого организма — театра «Ромэн».
Впоследствии он принимал участие в кинопроектах режиссёра сериал «Содержанки» , однако до полноценного воссоединения на сцене дело пока не доходило. Вера Майорова — напротив, корифей именно этой сцены — служит в Театре на Бронной с 1962 года. На момент прихода Богомолова Майорова уже не участвовала в новых постановках — и именно с подачи нового худрука вернулась на сцену. Теперь она занята в репертуарных постановках, а непосредственно у Богомолова играет Хромоножку в «Бесах Достоевского».
Я трудился очень много. Это было посвящение себя театру, влюблённость в него до крайности. Ничего другого в моей жизни не было, и до сих пор это так. Гончаров Андрей Александрович — один из выдающихся советских режиссёров. Я был его студентом. Вы потеряли отца. Как это произошло? Когда началась война, мы жили в Харькове. У нас была большая семья, четверо детей, и, когда фашисты наступали на город, мы никуда из Харькова выбираться не стали. У папы был друг, еврей по национальности. Тот очень тепло относился к нашей семье. Мы, дети, звали его «дядя Саша». И вот когда немцы начали уничтожать евреев, папа отдал ему свой паспорт. Каким-то образом, я не знаю, как именно, дядя Саша сумел сбежать с ним. А папа погиб. В 1942 году его расстреляли фашисты. Его расстрел — это жуткая история. Когда его вместе с большим количеством народа арестовали кстати, там были не только цыгане, но и люди других национальностей , мы стали искать, где он находится. Через какое-то время нашли. Приходим к воротам, через которые их должны были вывозить. Очень холодно. Наконец машины одна за одной стали выезжать из ворот.
Каждого из желающих поступить в студию просили исполнить песню, танец. Но когда один запевал, то, как это водится у цыган, ему начинал подтягивать второй, третий, четвёртый — и вот уже звучит настоящая таборная песня, которую поют всё. Так на глазах изумлённых экзаменаторов рождался импровизированный хор. Песня затем как-то само собой выливалась в танец, в котором участвовали тоже почти всё. Члены комиссии сами не ожидали, что такую форму приобретёт экзамен, зачарованные, слушали и смотрели неожиданно представившееся их взору и слуху действо. Как свежо, искренне, просто и задушевно зазвучала цыганская песня в сравнении с тем, что можно было услышать с эстрады, в кабаках и других городских увеселительных заведениях. Сколько темперамента , лихости и настроения было в их песнях и танцах! После премьеры студию переименовали в Цыганский театр «Ромэн», первым директором которого стал Георгий Лебедев, а художественным руководителем — Моисей Гольдблат [2] [6]. Актёры часто выезжали на гастроли по стране и проводили разъяснительную работу среди цыган. Со временем театр начал выходить за рамки узконациональной тематики и говорил об общих проблемах зрителей. По этой причине в репертуаре начали появляться постановки на русском языке. Поначалу аудитории объясняли, что будет происходить на сцене, затем показывали пьесы на двух языках или оставляли отдельные реплики и песни на цыганском языке. После этого всё говорили по-русски [3]. В годы его руководства «Ромэн» обрёл мхатовскую драматическую школу и начал ставить спектакли по пьесам русских и зарубежных классиков: «Грушенька» по Николаю Лескову , « Макар Чудра » Максима Горького , « Олеся » по Александру Куприну , « Кармен » по Просперу Мериме и другие. С 1940 года спектакли стали идти полностью на русском языке [2] [3]. В годы моей работы в театре «Ромэн» мы стремились, чтобы это был не только театр танцев, пения и музыки, но и театр глубокого содержания, стремились соединить фольклор с большой драматургией, с классикой... Михаил Яншин [3] В июне 1941 года театр был на гастролях в Свердловске , и с началом Великой Отечественной войны переключился на обслуживание мобилизационных пунктов, частей Красной Армии, госпиталей, прифронтовой зоны. Актёры выступали перед новобранцами. Позднее концертные группы театра выступали на фронте, в бронепоездах, на военных кораблях, в воинских эшелонах, на открытых площадках перед тысячными аудиториями и перед небольшими группами солдат в минуты затишья. В 1943 году «Ромэн» побывал на Дальнем Востоке со спектаклями для моряков Тихоокеанского флота. Во время войны театр показал около 1200 спектаклей и провёл 700 шефских концертов. На средства труппы был построен тяжёлый бомбардировщик «Ромэновец».
У театра «Ромэн» появился новый худрук
Театр на Бронной 19 апреля открылся после ремонта. Главный цыганский театр старны. Расписание спектаклей, а также отзывы о театре «Ромэн», Москва. О всех новостях Театра "Ромэн" вы можете узнать.