Новости по формату: details. свежие новости от 25.04.2024 года. создайте отдельную тему. По последним данным, в результате теракта, произошедшего 22 марта, погибли 145 человек, пострадал 551. Новости последнего часа и дня в хронологическом порядке.
Выживалити. Миссия Альфа
Лента новостей и краткие заметки о происходящем на холиварофоруме По всем вопросам писать в бот холиварки: @holywarsoo_bot или @Sooo_slow Он передаст.)). Стрельникова и секлитова последние новости. В программе «Выборгская премьера» кинофестиваля «Окно в Европу» показали напряжённую драму «Последнее испытание».
Последнее испытание, опять...
Последнее испытание» на основе мюзикла открыл в 2012 году свой 30-й юбилейный сезон. Запад 24. Новости Региона (субтитры). Драма. Режиссер: Алексей Петрухин. В ролях: Ирина Купченко, Ирина Алферова, Андрей Мерзликин и др. Актеры и зрители новой театральной постановки становятся заложниками террористов. Новости по формату: details. Главная» Новости» Последнее испытание в петербурге 2024. На сцене, где должна была пройти премьера мюзикла, разыгралась драма Люди шли на праздник — веселы.
«Последнее испытание». От фанатской постановки до известного мюзикла
Евгений Егоров Суккуб - Ольга Годунова Кошмар - Влад Ясинский. Кто Ваш Рейстлин в версиях "Последнего испытания", предшествующих концертной версии 2023 года? КНДР провела испытания произведенных на новом оборонном предприятии РСЗО калибра 240 мм, сообщил ЦТАК. Согласно последним данным Росстата, уровень инфляции в России по-прежнему высок, хотя и наблюдается стабилизация роста цен с конца прошлого года.
"Последнее Испытание". Режиссура П. Нахимовской
Последние новости и сводки о ходе спецоперации на Украине от известного журналиста и блогера Юрия Подоляки: российские войска заняли Очеретино, Новобахмутовку и продолжают стремительно продвигаться вперед. Новости, статьи, фотографии, видео. Семь дней в неделю, 24 часа в сутки. ОДК готовится к испытанию узлов перспективного двигателя ПД-35.
Выживалити. Миссия Альфа
Фильм "Последнее испытание" я посмотрела в рамках. Глава 1382: Последнее испытание Глава 1381: Яркий Дух, Свет Духа Глава 1380: Шестицветное ядро. Видео работы армии России в зоне СВО в режиме постоянного обновления. последние главные новости в Липецке и области на сегодня - Филиал ВГТРК "ГТРК"Липецк".
Выживалити. Миссия Альфа
Вообще, эта креативная лаборатория очень заботливо отнеслись к материалу и ко всему фандому, численность которого огромна. Продюсеры были открыты для общения с фанатами, и, по крайней мере, для меня мюзикл получился очень живым. Но, к сожалению, и этой истории пришел конец. Правообладатель отзывает права на постановку. И вот в декабре прошли заключительные пять показов.
По факту, им она и является. И это несмотря на две ахиллесовых пяты: сценографию и либретто. Хочется просто взять — и откатить происходящее до «гастрольки». Она, знаете ли, была максимально гармонична по всем фронтам. Я давно писала: режиссёру нужно посадить в зал людей, которые вообще ничего не слышали о ПИ. А потом спросить, что было непонятно. И пахать в указанном направлении. Но кого ж моё мнение интересует, сами понимаете… Страшно то, что сейчас ни хрена не осознаю даже я — человек, заучивший изначальное аудио наизусть да, чуть преувеличиваю — но немного. Всё происходящее очень красиво, крайне впечатляюще — но что это, простите, было? ПИ знакомит нас с иным миром — тем, в котором можно стать богом, скажем у нас-то — ни-ни. А спектакль не позволяет влиться в ту, фэнтезийную вселенную. Нас, как не умеющих плавать детей, швыряют в поток постановки — и мы как-то бултыхаемся, дабы выжить. Но две прошлые версии «стационарка» и «гастролька» были более нежны к стороннему зрителю который, если что, должен бы нести больную часть денежек за билеты, ибо фанатки — это, конечно, хорошо, но число их сравнительно невелико. Девочки, кайфующие от того или иного артиста, бегают на спектакль, как на работу и я их прекрасно понимаю — сама б так делала, будь я помладше лет на… много, чего уж там; стара я, стара! Потом они будут перетирать в чатиках разницу в движениях брови своего кумира в прошлый раз и сейчас — и отлично. Людям хорошо и счастливо после похода на мюзикл — значит, всё не зря. И потом, ПИ, согласитесь, явление. Не так уж много в наши дни спектаклей как минимум, среди мюзиклов , которые можно назвать своеобразным культом. Я признаю этот факт. Я его не понимаю и не совсем уразумеваю причины, но складываю оружие и низко кланяюсь. ПИ — культ. Продаёт ли этот факт залы — знают организаторы. Если да, то все мои вопли не имеют смысла. А вот если нет… Получается, надо привлекать простых смертных зрителей со стороны. А они, ясен день, ни черта не поймут. И зачем нужен ваш спектакль ну, окромя того, что люди деньги заплатили — и это отлично , если он — шарада? Что он несёт публике? Имеется у меня и масса вопросов к режиссёрским решениям. Скажем, мне очень жаль, что конклав магов превратился в сцену с тремя активными персонажами и безликой массовкой. Непонятно мне и появление балета в финале «Властелина ничего». Вот стоял герой, тосковал, что не хочет быть один — а тут к нему и толпа народу набежала. И весь пафос момента испортила. Нет, может, это я просто плохо знаю матчасть, и какие-то демоны вокруг Рейстлина крутились. Но именно с точки зрения логики спектакля никого, кроме одинокого мага-бога, на сцене быть просто не должно. Это я самые покоробившие меня моменты вспомнила. И даже не заикнулась про неуместный в мюзикле «стендап» Карамона в кабаке. Да, поклонники это дело обожают и ждут, что же на сей раз изобретёт артист; а он, будем честны, фантазией не обделён. Но эта импровизация абсолютно не встраивается в ткань спектакля — плюс знатно просаживает темп. Углубляться в эту тему не буду — она предмет особого, подробного разговора, который, признаемся сами себе, мало кому нужен и интересен. Пока я просто резюмирую, что всё вышеописанное меня до немогушек расстроило. Анти-театрально — вот каким словом можно описать постановку. И так жить нельзя. Но есть у спектакля и грань, заставившая меня искренне и восторженно аплодировать. Я, безусловно, говорю об артистах. Нет, вот здесь похвалю и режиссёра: наконец-то персонажи обрели какой-то объём, и актёрам есть, что проживать. Это — важнейшее качественное отличие «перезагрузки» от двух прошлых версий. Только даже последней табуретке в фойе известно: ПИ сильно своей труппой. Конечно, каждый выбирает свой идеальный состав благо, есть из кого! Но идёт публика «на артистов» — и не прогадывает. Я поведаю только о тех, кого видела своими глазами. О, это феерия!.. Даламар — Павел Стукалов. Человек, переживший экстремальный ну, так случилось, как я поняла ввод на роль. Даламар, как и часть иных персонажей спектакля, действует только в первом акте во втором он, правда, переквалифицируется в один из кошмаров Рейстлина, радуя поклонниц. Так уж написано в книгах, ничего не поделаешь.
После воздушной атаки ВСУ дополнительные разрушения выявлены в посёлке Разумное — повреждены 2 частных жилых домовладения и автомобиль. В Майском сельском поселении пострадало одно частное домовладение, в Дубовском сельском поселении — 2 частных домовладения и один автомобиль, в Новосадовском сельском поселении — одно частное домовладение и один автомобиль, в Тавровском сельском поселении — один автомобиль. Ни в одном из населённых пунктов района пострадавших нет. В Борисовском районе по окраине хутора Лозовая Рудка выпущено 5 миномётных снарядов. Обошлось без последствий.
Его сводки неизменно вызывают большой интерес и доверие у широкой аудитории, следящей за ходом специальной военной операции. Новости спецоперации от Юрия Подоляки смотреть 25. Bookmark the permalink. No Comments yet!
Заключительное «Последнее испытание» от Stairway
Еще сложнее сдержаться и не писать о второй части, имев возможность услышать некоторые арии из нее и понимая: «да, это хиты! Эффект подобен тому, как когда-то ждали выхода очередной серии «Властелина колец», как любители цикла о Гарри Поттере ждали выхода очередной книги, как ждут новой серии фильма, оборвавшегося на самом интересном месте. Хотя бы поэтому рецензии — быть. Если вы еще не ознакомились с «Последним испытанием» сами, надеюсь, у вас возникнет желание к тому. А после вы будете ждать выхода второй части с таким же нетерпением, как ждут те, кто уже слышал первую. То, что это сказка, нам не дают усомниться с первых же нот: нас встречает музыка светлая, торжественная, богатая, таинственная. И с первых же нот к музыке присоединяется голос.
Нет, пока еще никто не поет. Но голос этот чарует. Глубокий бархатный баритон, неторопливо, слегка на распев произносящий слова: «Сдуваю пыль со страниц, которым не одна тысяча лет, и слова, что безмолвно лежали веками, оживают, срастаются, текут…» Да и сами слова вводят в волшебную атмосферу, не правда ли? Рассказчик — летописец Астинус, которого играет актер театра и кино Владимир Антоник — ненавязчиво сопровождает нас по ходу того, как разворачивается история. Он представляет нам героев, когда они впервые появляются в мюзикле, предваряет некоторые сцены, знакомит с новым местом действия когда во второй сцене герои попадают в светлый город Истар, Астинус коротко характеризует город и рассказывает его историю. Без такой палочки-выручалочки, какой является рассказчик, было бы сложнее быстро начать ориентироваться в истории особенно тем, кто не читал «Сагу о копье».
Но главное даже не это. Летописец привносит в мюзикл особую атмосферу театральности и сказочности. Идем дальше. Неудобно смотреть спектакль или фильм не с начала, отрывочно? Вот и в «Последнем испытании» очень важна целостность произведения. Образы героев раскрываются постепенно, а раскрытию образов способствуют и происходящие в мюзикле события, и текст, вложенный в уста персонажей, и манера исполнения, интонации певцов-актеров.
Поэтому рекомендую запастись терпением, и даже если вам очень хочется услышать именно Хелавису, Федора Воскресенского или Елену Ханпиру, не торопитесь. Прослушайте все от начала и до конца, а лучше всего — не один раз. При повторных прослушиваниях перед вами откроется множество важных деталей, и мюзикл, как кристалл, заиграет перед вами новыми, сначала не замеченными гранями. Образы героев и сцены в «Последнем испытании» очень зримы. Музыкальными и вокальными средствами творцы мюзикла периодически рисуют нам картины, которые можно увидеть даже человеку с не слишком развитым воображением. Наверняка почитатели таланта Хелависы, Мириам и Федора Воскресенского обратили внимание, что их голоса в мюзикле звучат непривычно.
Да, это и правильно. Исполнители не просто пели, они играли роли, создавали свое видение персонажей. Ну а тут, как в любом спектакле, кому-то реализация образа покажется достоверной, кому-то нет; кто-то, сравнивая получившиеся в мюзикле образы с героями книги, решит, что соответствие есть, кто-то — что соответствия нет. Так или иначе, заслуживает уважения та трактовка, которую дали нам исполнители «Последнего испытания». Выскажу свое мнение о том, какими же получились персонажи мюзикла. Но не надо забывать, что мнений тут может быть много.
На мой взгляд, две самые большие актерские удачи в мюзикле — образ Короля-Жреца и образ Крисании. Федор Воскресенский, исполнявший роль жреца-тирана, правившего светлым городом Истар, звучит до мурашек достоверно. Слушаешь Федора и веришь, что это не Федор, а злодей и тиран, скрывающийся под лицемерной маской ревнителя веры, заботящегося о всеобщем благе. В его голосе звучит превосходство, покровительство, самолюбование, лживая сладость, за которой скрывается жесткость и властность. И в его голосе звучит снисходительность, он выглядит милосердным и добрым, хотя за этой сладкоречивой интонацией чувствуется яд. Вторая несомненная удача — Елена Ханпира в роли Крисании.
Такхизис Хелависа , как обычно, радует. Хотя в некоторые считают, что "у Хелависы далеко не оперное пение, все равно подблеивание в стиле фолк допускает", мне ее пение в проекте кажется довольно приличным. Возможно, сам мюзикл немного кустарен, а может и не немного, но пациент скорее жив.
Но, к сожалению, и этой истории пришел конец. Правообладатель отзывает права на постановку. И вот в декабре прошли заключительные пять показов. Не счесть, сколько было пролито слез за эти дни, пока зрители прощались с любимым спектаклем при полных залах. Мы увидели почти все составы, которые выходили на сцену в постановке за эти годы.
Чистый хрустальный голос Елены как нельзя более хорошо соответствует образу светлой жрицы, равно как и академическая манера исполнения. Крисания получилась еще и эмоциональной, и все переживания жрицы буквально «считываются» с голоса Елены, спорит ли Крисания с Королем-Жрецом, восторженно ли восхищается светлым городом, обличает ли Истар, произносит ли внутренний монолог, в котором надеется привести Рейстлина к пути света… Крисания сыграна очень богато, очень выпукло. И это тем более ценно, что Елена из «Тол Мириам» — совсем другая. Что касается других образов, на мой взгляд, они вышли не столь однозначными.
Весьма неплох Рейстлин — Антон Круглов. Чародей получился «вещью в себе», каким он и должен быть. Голос Рейстлина звучит несколько отстраненно, безымоционально. Особенно это заметно по контрасту с такой многообразной Крисанией. И такой контраст правилен: это тот самый задумывавшийся антагонизм между холодным стремлением к власти и наивным эмоциональным самопожертвованием. Однако иногда особенно во внутренних монологах Рейстлина хочется все-таки чуть более яркой подачи. Но, на мой взгляд, тут есть проблема, противоположная той, что есть в связи с Рейстлином-Антоном. Если Антон довольно четко транслирует образ и идею, но иногда хочется от него большей яркости исполнения, то Хелависа поет мастерски, но… это не совсем Такхизис. Скорее, в созданном Натальей образе слышится женственная и опасная сирена, ведьма, темная жрица, но не Богиня Тьмы.
Слишком кошачьим и мягким получился образ, за ним не чувствуется разрушительной силы хаоса, не чувствуется Мрак. Хочется большей резкости в тембре. Было бы менее красиво, возможно, но более «по-такхизисовски». Впрочем, дождемся второй части мюзикла. Возможно, Такхизис там еще раскроется. Еще один персонаж, который обязан привлекать к себе внимание просто по сюжету мюзикла, — это брат Рейстлина, Карамон, которого поет Роман Сусалев. Карамон вышел наивным, честным, восторженным и очень славным. Чистый звенящий голос Романа звучит очень приятно. Пожалуй, есть лишь одно, но существенное «но»: Карамон должен быть сильным.
Карамон рядом с Рейстлиным — это сила рядом с умом. Но не рисуется в подаче Романа физически крепкого и разудалого Карамона, к сожалению. Среди не названных персонажей остались еще маги, о них скажу чуть позже отдельно. Помимо вокальных портретов, которые предоставляют слушателю наши актеры, мы встречаемся в «Последнем испытании» с различными музыкальными изобразительными средствами, помогающими нам не только услышать, но и увидеть происходящее. Приведу несколько примеров. В конце сцене «Все во имя веры» хор повторяет несколько раз одно и то же слово «веры», распевая его на один и тот же мотив используется один и тот же интервал. Как будто качаются туда-сюда в одном и том же направлении китайские болванчики. В результате создается образ зомбированной толпы фанатиков. Все эти люди абсолютно одинаковы; они так и будут заученно повторять то, что от них требуют.
Они не думают, даже не пытаются; они — просто послушное орудие в руках Короля-Жреца. Возьмем единственную инструментальную сцену — «Арена». Здесь мы слышим настоящие звуки боя; достаточно прикрыть глаза, и перед глазами сама собой предстанет нужная картина. Философия жизни Я не буду выискивать десять отличий между литературным произведением и мюзиклом: на мой взгляд, смысла это не имеет, поскольку «Последнее испытание» получилось самостоятельной работой, пусть и инспирированной «Сагой о копье». Елена Ханпира, автор текста к мюзиклу, всегда была сильным автором, которому характерна детальная, довольно жесткая и выпуклая прорисовка сюжетов и образов. Сквозь фэнтези-историю проступают вечные темы и сюжеты, глубокий анализ человеческих отношений, психология социальная и личностная.
Последнее испытание
Фото "Про Город" Читайте нас в Сбербанк обратился к россиянам, у которых есть наличные деньги. Банк предупредил о рисках, связанных с хранением денег в форме бумажных купюр, и посоветовал предпринять необходимые действия уже в ближайшее время, чтобы избежать возможных финансовых потерь. Герман Греф, руководитель Сбербанка, выразил свою озабоченность по поводу того, что многие граждане предпочитают держать свои сбережения в наличных, включая как рубли, так и иностранную валюту.
Показать проект в других городах Мы бы хотели, чтобы профессиональные театральные коллективы в разных городах России поставили этот спектакль. Для таких постановок лицензия в 2025 году может быть продлена на взаимовыгодных условиях. Что это означает? В чем выгода продюсера? Зачем это авторам?
Быстрее всех дистанцию прошла Настя. На втором месте оказался Антон, он опередил Андрея на 4 секунды.
В мини-испытании от Саши Стоуна участникам нужно было освободиться из «клейкого плена» их обмотали скотчем. Задача героев — сделать это первым и позвонить в колокол. Выигравший получал острый топор, который поможет ему в кульминационной игре. Топор достался Пануфнику. Перед последним состязанием Вадим Демчог организовал для финалистов праздничный ужин. В ходе разговоров Крайнова призналась, что она являлась тем самым «кротом», который всех подставил в задании с отвратительными блюдами. Узнав об этом, Пануфник был в ярости и даже назвал певицу «алчной мерзкой старухой».
Для этого нажмите на кнопку «Поделиться» в верхнем правом углу плеера и скопируйте код для вставки. Дополнительное согласование не требуется.
Антон Круглов и Елена Ханпира — «Последнее испытание, ч.1»
Именно слова, которые имеют наивысшую силу, могут помочь раскрыть весь смысл». Многие картины в наше время обращаются к проблеме терроризма. Что и кто стоит за этим явлением? Чьи интересы они преследуют? Эти и другие вопросы будоражат наше сознание и держат в напряжении. Вначале события разворачиваются стремительно, а в середине фильма сюжет замедляется и мы наблюдаем множество пространных диалогов, разговоров и переговоров.
Только это совсем не портит впечатления от фильма. Наоборот, мы видим, как здравый смысл и логика противостоят агрессии. Конечно, смотрится он, как продолжение фильма "Училка", в котором прекрасно сыграла Ирина Купченко.
Эффект подобен тому, как когда-то ждали выхода очередной серии «Властелина колец», как любители цикла о Гарри Поттере ждали выхода очередной книги, как ждут новой серии фильма, оборвавшегося на самом интересном месте. Хотя бы поэтому рецензии — быть.
Если вы еще не ознакомились с «Последним испытанием» сами, надеюсь, у вас возникнет желание к тому. А после вы будете ждать выхода второй части с таким же нетерпением, как ждут те, кто уже слышал первую. То, что это сказка, нам не дают усомниться с первых же нот: нас встречает музыка светлая, торжественная, богатая, таинственная. И с первых же нот к музыке присоединяется голос. Нет, пока еще никто не поет.
Но голос этот чарует. Глубокий бархатный баритон, неторопливо, слегка на распев произносящий слова: «Сдуваю пыль со страниц, которым не одна тысяча лет, и слова, что безмолвно лежали веками, оживают, срастаются, текут…» Да и сами слова вводят в волшебную атмосферу, не правда ли? Рассказчик — летописец Астинус, которого играет актер театра и кино Владимир Антоник — ненавязчиво сопровождает нас по ходу того, как разворачивается история. Он представляет нам героев, когда они впервые появляются в мюзикле, предваряет некоторые сцены, знакомит с новым местом действия когда во второй сцене герои попадают в светлый город Истар, Астинус коротко характеризует город и рассказывает его историю. Без такой палочки-выручалочки, какой является рассказчик, было бы сложнее быстро начать ориентироваться в истории особенно тем, кто не читал «Сагу о копье».
Но главное даже не это. Летописец привносит в мюзикл особую атмосферу театральности и сказочности. Идем дальше. Неудобно смотреть спектакль или фильм не с начала, отрывочно? Вот и в «Последнем испытании» очень важна целостность произведения.
Образы героев раскрываются постепенно, а раскрытию образов способствуют и происходящие в мюзикле события, и текст, вложенный в уста персонажей, и манера исполнения, интонации певцов-актеров. Поэтому рекомендую запастись терпением, и даже если вам очень хочется услышать именно Хелавису, Федора Воскресенского или Елену Ханпиру, не торопитесь. Прослушайте все от начала и до конца, а лучше всего — не один раз. При повторных прослушиваниях перед вами откроется множество важных деталей, и мюзикл, как кристалл, заиграет перед вами новыми, сначала не замеченными гранями. Образы героев и сцены в «Последнем испытании» очень зримы.
Музыкальными и вокальными средствами творцы мюзикла периодически рисуют нам картины, которые можно увидеть даже человеку с не слишком развитым воображением. Наверняка почитатели таланта Хелависы, Мириам и Федора Воскресенского обратили внимание, что их голоса в мюзикле звучат непривычно. Да, это и правильно. Исполнители не просто пели, они играли роли, создавали свое видение персонажей. Ну а тут, как в любом спектакле, кому-то реализация образа покажется достоверной, кому-то нет; кто-то, сравнивая получившиеся в мюзикле образы с героями книги, решит, что соответствие есть, кто-то — что соответствия нет.
Так или иначе, заслуживает уважения та трактовка, которую дали нам исполнители «Последнего испытания». Выскажу свое мнение о том, какими же получились персонажи мюзикла. Но не надо забывать, что мнений тут может быть много. На мой взгляд, две самые большие актерские удачи в мюзикле — образ Короля-Жреца и образ Крисании. Федор Воскресенский, исполнявший роль жреца-тирана, правившего светлым городом Истар, звучит до мурашек достоверно.
Слушаешь Федора и веришь, что это не Федор, а злодей и тиран, скрывающийся под лицемерной маской ревнителя веры, заботящегося о всеобщем благе. В его голосе звучит превосходство, покровительство, самолюбование, лживая сладость, за которой скрывается жесткость и властность. И в его голосе звучит снисходительность, он выглядит милосердным и добрым, хотя за этой сладкоречивой интонацией чувствуется яд. Вторая несомненная удача — Елена Ханпира в роли Крисании. Вы не узнаете здесь Мириам, исполняющую «Песни черни».
В третьем туре героям нужно было попасть мешочками по ячейкам, находящимся на платформе, в четвертом — собрать единую нить из 4-х фитилей и зажечь звезду. Немного уступил ему Морячок, а Крайнова зависла на испытании с топором. Демчог предложил Антону поделиться призом с другими финалистами, но он отказался. Морячок объяснил, что они заранее договорились, что каждый оставит деньги себе в случае выигрыша. Средства танцор потратит на покупку дома и собаки. Также напомним, что 1 миллион рублей выиграла Настя Крайнова, выполнившая задание ведущего и сыгравшая роль «крота». В конце серии Демчог намекнул, что нас ждет 2-й сезон шоу. Чтобы оставаться в курсе актуальных новостей о шоу, подписывайтесь на наш Telegram-канал.
Напомним, через неделю в эфир выйдет финал шоу «Большие девочки».
Бишимбаев истязал Салтанат, пока она не скончалась от полученных травм. Во время случившегося рядом с обвиняемым находился его брат, Бахытжан Байжанов. Он числится вторым фигурантом дела.
Рассказываем главное за последние заседания. Звонил тарологу, чтобы она нагадала, очнется ли Салтанат 24 апреля прошел допрос свидетельницы по делу Бишимбаева — «ясновидящей», фигурирующей в материалах дела под именем Гульнара Шым. Именно ей Куандык Бишимбаев несколько раз звонил в ночь смерти Салтанат Нукеновой. Он рассказал суду, что звонил ей, пытаясь получить информацию о состоянии своей жены, пока та находилась при смерти.
Она не брала, потом взяла, сказала вызывать скорую и бросила трубку. Я говорил ей: «Вы же говорили, что она должна проснуться вечером, сейчас не могу разбудить, пульс найти», — рассказал суду Бишимбаев. Гадалка просила проводить судебные заседания без раскрытия своей личности и без публикации ее лица в СМИ. Она подтвердила свою профессиональную деятельность и согласилась рассказать подробности той ужасной ночи, ставшей для Салтанат последней.
В первую очередь Гульнара Шым упомянула, что знакома с семьей Бишимбаева на протяжении двух лет. По ее словам, Бишимбаев время от времени обращался к ней для консультаций по делам бизнеса. Вечером перед смертью Салтанат она получила несколько звонков от Бишимбаева, который был в состоянии алкогольного опьянения.