Музей «Эрарта» учредил премию в области современного искусства с призовым фондом 3,2 млн рублей. Музей современного искусства Эрарта, В.О., 29-я линия, д. 2. Выставки 18+. Сегодня, 26 марта, в музее современного искусства Эрарта в Санкт-Петербурге проходит ежегодный Форум образовательная среда 2024. Новости компаний. Еще в «Эрарте» есть отдельные закрытые пространства U-Space.
Музей Эрарта
Новости Erarta Shop. Адрес: 29-я линия Васильевского острова, дом 2. Как добраться и карта – чуть ниже Телефон/факс: +7 (812) 324 08 09 Официальный сайт Эрарты: Время работы. Купить билеты в «Эрарта» на Яндекс Афише: расписание интересных выступлений, полная афиша на 2024 год с возможностью покупки билета онлайн. Магазин картин Магазин картин позволяет каждому приобрести себе свое личное произведение искусства. Магазин картин Магазин картин позволяет каждому приобрести себе свое личное произведение искусства.
Питер -2023. Часть 5-я. Музей Эрарта. Часть 3-я.
The work, which seamlessly unites the imagery of two deities - Jesus Christ and the Hindu god Shiva - in a single style, is intended to remind the viewer of a core biblical value: that all men are brothers. Archetypal images can also often be found in the works of Nikolai Polissky, known for his large-scale installations in both urban and natural landscapes. The pillars were meant to not only mark the new borders, but to also terrify the newly conquered subjects. It is for that reason the artist shaped them as gallows and cages adorned by threatening spikes. The gigantic size of the pillars symbolizes imperial grandeur and command unquestioned obedience to the political regime. A gigantic worm burrows his tunnel through the halls of the building: the steel scales and ragged edges of the heavy tunnel bulkheads create an impression of an industrial monster, emerging from the ground and tearing apart everything in its way.
Some viewers have ascribed the work a modern-day symbolism, drawing parallels to online worms and viruses that can bring down computer networks while remaining invulnerable and impossible to kill. Other viewers have contemplated how the mindless appropriation of the environment by humans can trigger processes, from natural disasters to the erosion of resources, that become impossible to reverse or control Figure 8: Sergey Karev: The Track of a Worm, 2009-2010 St. The U-Space project comprises eight installations that each fully occupy a hall of the museum and may only be attended in groups of no more than 5 people for a private session lasting a total of 15 minutes. Immersion in each individual atmosphere is designed to give the viewer a unique emotional experience. For instance, the My House - My Fortress?
The forthcoming breakdown of the wall and the unavoidable flooding of the entire space is obvious, however, the invisible inhabitants of the apartment are trying to ignore the threat, taking miserable comfort in their sagging armchairs, TV sets, and traditional Soviet lucky charms - seven elephants stacked by height on top of cupboards and bedside chests. The atmosphere of hopelessness is accentuated by the fact that whatever TV channel is chosen by the viewer, it only shows natural disasters and catastrophes. The viewer is invited to think seriously whether the "walls" of their private space are able to protect them from the challenges posed by the outside world.
Gurnya September 16, 2013 В Питере должен быть такой музей! Музей - очень отличный от всех других в городе. Разное искуссство,техники,эпохи,стили. Если хотите что-то современное,новое,нестандартное Вам сюда! Экспозиции хорошо оформлены, особенно порадовали интервью с авторами и кураторами.
Так же приятно удивило, что любой билет выдается на год. Anna K. June 15, 2016 Очень большой, продуманный и по-хорошему интерактивный музей современного искусства: от безопасной салонной живописи до рисковых оппозиционных картинок.
На стене у двери есть QR-код, по которому переходишь на ролик — и как будто перемещаешься по выставке в сопровождении автора. На мой взгляд, это один из тех проектов, которые требуют разъяснений автора или искусствоведа, поэтому я смотрела видео на «Ютубе» Галерея «Свиное рыло» Ближайшая станция метро: «Невский проспект» Время работы: 17:00—20:00, в субботу и воскресенье — 13:00—20:00, выходные дни — понедельник и вторник Сколько стоит вход: бесплатно Сайт: группа во «Вконтакте» Галерею «Свиное рыло» нелегко найти: вывесок на здании со стороны набережной Фонтанки нет. Нужно пройти через железные ворота под аркой — они не заперты, достаточно толкнуть калитку. Во дворе надо свернуть налево — у двери нужного подъезда будет маленький барельеф с головами свиней. Это именно подъезд, а не парадная: с обшарпанной лестницей, облупившимися стенами, неистребимыми запахами.
Галерея находится под самой крышей, нужно подняться на шестой этаж. Есть лифт. В «Свином рыле» несколько комнат-залов, узкие коридоры тоже используются как выставочное пространство. Выставки меняются каждые две-три недели. Их работы с ироничными сюжетами и смешными надписями часто вирусятся в соцсетях, особенно коты Васи Ложкина. После выставок в «Свином рыле» еще долго цитируешь надписи, которые насмешили В галерее целая коллекция свиней. Есть даже чучело кабана О «Свином рыле» я слышала разные отзывы: одни говорят, что это пошлятина и вообще не искусство, другие считают, что искусство таким и должно быть — понятным народу.
Посетите все залы и, возможно, вы найдете новые для себя ответы. По крайней мере, именно эту цель преследовали художники. Когда окажетесь на третьем этаже, загляните в видео-залы, где показывают мультфильмы на тему искусства. Авторы используют простую для восприятия анимацию и дополняют ее историческими фактами. Из-за такой подачи дети легко запомнят все, что расскажут с экрана персонажи. Справа от входа на четырех этажах расположились залы с временными выставками. Новые проекты привозят раз в три месяца. Совет: Расписание выставок можно посмотреть на сайте.
Уникальные мотоциклы показали в «Эрарте»
- Что есть в «Эрарте», чего нет в обычном музее
- Музей Эрарта: современное искусство по-современному
- В Петербург пришли легенды мотоциклетного кастомайзинга
- 12 музеев и галерей в Петербурге, где показывают современное искусство
12 музеев и галерей в Петербурге, где показывают современное искусство
Подписка на новости. Другие берега" в музее современного искусства Эрарта, Санкт-Петербург. Это сообщество петербургского музея Эрарта — крупнейшего в России частного музея современного искусства. Эрарта объединяет сеть расположенных по всему миру галерей Нью-Йорк, Лондон, Цюрих, Гонконг, Петербург, дизайн-мастерскую в Санкт-Петербурге, интернет-магазин, ресторан и. О месте. Эрарта — крупнейший в России частный музей современного искусства. Его коллекция насчитывает более 2800 работ российских художников. «Эрарта» — это крупнейший частный музей современного искусства на территории нашей страны и первый санкт-петербургский музей, посвященный современному искусству.
Эрарта Премия 2023: кому достались 2,5 миллиона рублей?
О месте. Эрарта — крупнейший в России частный музей современного искусства. Его коллекция насчитывает более 2800 работ российских художников. Масштабная экспозиция, открывшаяся в «Эрарте», позволит погрузиться в кастом-культуру, которая объединяет в себе постройку и переделку автомобилей и мотоциклов. Эрарта в Санкт-Петербурге: информация о достопримечательности, фото и подробное описание, интересные факты, местоположение на карте, история. Сообщество VK музея Эрарта. YouTube-канал музея Эрарта. Эрарта — это крупнейший частный музей в России, экспозиция которого представляет наиболее интересные и оригинальные произведения современного искусства.
Билеты в Эрарту
Александр Дымников. Структуры Удивительные наблюдения фотохудожника и путешественника, соединившего творчество с научными знаниями 5. Кирилл Иванов. Лед Уникальный взгляд фотохудожника, раскрывающий волшебный мир снега и льда во всем многообразии и красоте 6. Сергей Секирин.
Ключи от рая Живопись, способная заставить человека увидеть себя в контексте вечных тем евангельских сюжетов 7. Нина Слипченко.
Начинаем рассматривать снизу вверх... Автор Сергей Пасухов.
Работа называется «Культурный срез». Мы же так часто задаёмся вопросом: «Что мы оставим после себя? Где-то в центре антиквариат, а вверху... Ленина сразу увидели?
Дмитрий Яновский, из цикла «Стены». Они звучат! Шум ветра, щебет птиц... Почти все работы в «Эрарте» идут с описанием.
Музейщики считают важным и нужным передать «великий замысел». Ну, вот это, например, о чём?.. Ник Визи, «Человек с газетой».
Теперь все 3,5 млн будут разделены между художниками, но по другой, более демократичной, схеме. На 8 февраля 2024 года намечено открытие выставки, которая продлится по 9 июня и будет включать 40 произведений наших современников, отобранных музеем из всех поданных заявок. Эти авторы занимают места с 40-го по 26-е: вознаграждение каждого составит 50 тысяч рублей. Второй тур продлится с 18 марта по 25 апреля. Остается третий тур для десяти финалистов. Голосование будет проходить с 26 апреля по 5 июня. По его итогам, денежные премии распределяться так: по 100 тысяч рублей для тех авторов, чьи работы окажутся на местах с 10-го по 6-е. Автор произведения, занявшего 5-е место, получит 125 тысяч рублей, 4-е место — 150 тысяч рублей, 3-е место — 175 тысяч рублей, 2-е место — 200 тысяч рублей.
Среди зрителей - членов жюри - было выбрано 45 победителей, которые разделили между собой отдельный призовой фонд в 700 000 рублей. Они получили продление своего билета в Эрарту. Мы им очень благодарны, поскольку вместе нам удалось реализовать единственный в своем роде проект, который всецело отражает главные ценности музея. По мнению организаторов, высокая оценка коллег и живой отклик непосредственных участников подтвердили, что Эрарта Премия должна продолжить свою историю и стать ежегодной.