За следующие восемь лет Нолан снял четыре картины, после каждой из которых возвращался к проекту «Начала», продолжая совершенствовать его.
Где снимали фильм «Бендер: Начало»?
Режиссер Дарья Полторацкая снимает в Твери новый фильм под названием “Все сначала”. «Начало» Кристофера Нолана — один из самых удачных фильмов-головоломок режиссера. Среди фильмов последних лет фильм «Начало» Кристофера Нолана стоит особняком, как стоит особняком среди остальных режиссеров этот одаренный человек.
Как снимали фильм "Начало"
Так Панфилова и Чурикову, обивавших высокие пороги, промурыжили несколько лет, не говоря ни нет, ни да. А актриса тем временем, по её признанию, жила этой ролью, надеясь: вот-вот — и они начнут работу, и она воплотит на экране образ её любимой Жанны. Ради роли своей мечты Инна Михайловна отказалась от съемок у известных режиссёров. К несчастью, все эти жертвы были напрасными. Почему Франция, а не Россия? Как объяснить кинематографическому начальству, жаждущему идеологических картин о советских тружениках, что образ Жанны волнует его своей одухотворенностью? Она волновала и волнует меня как личность».
После долгих переговоров с французской стороной стало понятно: этой идее тоже не суждено осуществиться. Как вспоминает режиссёр, французские продюсеры хотели видеть в главной роли либо Катрин Денев, либо Ванессу Редгрейв. Так что не удалось... Это для нас по сей день большое переживание», — рассказывал Панфилов.
Отвечает Адам Соловьев сериал «Начало». Отвечает Матвей Судьенков 9 окт. Отвечает Сергей Шундеева Начало. Kai duan, 2022 6. Отвечает Марк Берякев 13 июл. Съемки 12 серий будут идти в городе три месяца.
Где снимали сериал Игра Престолов Этот пилотный выпуск нашего нового шоу будет посвящен самым популярным местам, на которых происходили съемки... Город, где снимались турецкие сериалы и фильмы.
Наша технология съёмки с изгибом ландшафта призвана решить подобные проблемы. Принцип прост: берём город, загибаем в обратную сторону, видим территорию сразу с нескольких углов. Зачем это нужно и где можно применить?
Как сказано в пресс-релизе, «кристально-чистое изображение в сочетании с четко выверенной геометрией залов IMAX и мощным цифровым звуком — все это создает уникальную атмосферу, которая переносит зрителей буквально внутрь самого действия картины». Напомним, что в нашей стране кинотеатры вновь открылись 1 августа.
На киносеансах стремятся соблюдать меры, сдерживающие распространение коронавирусной инфекции: регулярно проводят дезинфекцию помещений, заполняют кинозалы не более чем наполовину и так далее.
Начало «Начала». Как Глеб Панфилов Чурикову на Денев не променял
Фантастический триллер Кристофера Нолана «Начало» было бы лучше перевести как «Запуск», однако сейчас время не ворчать, а получать знания. Запускай волчок и внимай! Кристофер Нолан закончил сценарий в 2002 году, на тот момент сюжет являл собой хоррор о похитителях снов. В основе тематической идеи лежал эффект осознанных сновидений, то самое явление, когда человек видит сон и понимает или подозревает, что он пребывает во сне. Иногда спящий способен управлять такими снами. Для этого требуется особая сноровка или нахождение в пограничном состоянии, так называемом сонном параличе — это когда мышцы тела уже отключились, а частично бодрствующий разум переполнен видениями и галлюцинациями. Отличное, кстати, состояние, очень рекомендуем тебе! Сценарий Нолана восемь лет ждал, пока ему выделят деньги, и к началу съемок в 2009 года пришел в изрядно измененную форму. На съемки в итоге ушло 160 миллионов долларов. Часто пишут, что почти шестьдесят из них заплатили Леонардо Ди Каприо. Это не совсем так.
Главная звезда картины Леонардо Ди Каприо согласился урезать свой обычный гонорар с двадцати миллионов до меньшей суммы в обмен на долю проката. Так Нолан смог потратить больше денег на постановку и спецэффекты из тех самых 160 миллионов. Ди Каприо в итоге не прогадал, заработав с отчислениями по итогам проката «Начала» 59 миллионов долларов — рекордный для него гонорар.
Но никакое планирование или мастерство не могут подготовить команду к встрече с опасным противником, который, кажется, предугадывает каждый их ход. Врагом, увидеть которого мог бы лишь Кобб.
Снимали с двух камер, и для того чтобы у зрителя не возникало ощущения движения декорации, одна камера фиксировалась на месте, а другая располагалась на кране и оставалась неподвижной благодаря гироскопу. Еще одна постройка — для сцены невесомости — представляла собой тот же самый коридор, но располагалась вертикально. Исполнители в этой декорации крепились на тросы, за счет чего и создавался эффект невесомости. Естественно от актеров и каскадеров, а также оператора во время съемок требовалась очень четкая координация действий, поэтому не удивительно, что репетиции заняли целых два месяца. Тут надо отдать должное Джозефу Гордону-Левитту, поскольку он отказался от услуг каскадера и все трюки выполнял сам. Тем не менее, чтобы минимизировать возможность получения травм, интерьеры были сделаны из мягких материалов. Для фрагментов, в которых герой Гордона-Левитта переносит парящих в невесомости других персонажей, были изготовлены копии актеров с мягкими телами и силиконовыми лицами, сделанными по слепкам. В кадре находились то актеры, то дублеры, то манекены, подвешенные с помощью тросов, которые были удалены на постпродакшне. Последнее, из-за обилия лишних деталей в кадре, оказалось крайне тяжелой задачей — например, на один из шотов у композитера ушло двенадцать недель. Еще одна сцена в отеле, для которой потребовалось движущаяся декорация — с участием Леонардо ДиКаприо и Киллиана Мерфи, беседующими в баре. Имитируя изменения гравитации, платформа, на которой располагалась декорация, наклонялась на 20-25 градусов. Находящиеся внутри предметы и мебель были зафиксированы, а актерам приходилось крепче держаться на своих местах. Еще раз переворачивающаяся платформа была задействована для кадров с падающим фургоном. Чтобы достоверно имитировать вращения автомобиля в воздухе, его окружал «световой туннель» — по всем сторонам кроме пола располагались шесть рядов 18-киловатных ламп, позволявших создавать ощущение света и тени. Внутри фургона актеры были пристегнуты к вращающемуся ригу. Кадры падения фургона в воду также снимались на подвижной платформе, но опущенной в резервуар с водой. При этом ни один из актеров не обратился к помощи дублера. Сцена в начале, когда японский замок разрушается из-за землетрясения, а потом его заливают потоки воды, тоже снималась вживую. Элементы декорации, которые разваливались, по соображениям безопасности делались из легких материалов. Эффект дрожи создавался самым элементарным, но, по словам Нолана, наиболее убедительным способом — тряской камеры. Для кадров с водой декорация в павильоне Warner Bros. Главная сложность тут состояла в том, что снять сцену было необходимо с первого раза, поскольку вода уничтожала декорацию. Их команды сделали детальные фотографии четырех кварталов Левого берега в Париже, на основе которых была сконструирована CG-модель города. Во время съемок почти не использовался хромакей, который Нолан и Пфистер не любят, поэтому актеры отделялись от заднего плана ротоскопированием.
Однако Нолан дал ему простой способ однозначно разграничивать эти два состояния. Как пояснил режиссер, все сцены, где фигурирует персонаж Кейна, являются реальными, а те, где он отсутствует — соответственно, нет. Это правило. Таким образом, поскольку Кейн принял участие в финальной сцене — значит, она не приснилась главному герою, а произошла по-настоящему. Обозреватели отметили, что над сценарием фильма Нолан работал более 10 лет.
Как снимали сцену с поездом в фильме «Начало»: видео
| Где снимали сериал начало | «Начало» Кристофера Нолана — один из самых удачных фильмов-головоломок режиссера. |
| «Начало» — простейший и потому лучший фильм-небоскреб режиссера-архитектора Кристофера Нолана | Фильм "Начало" наглядный образец "магии кино": на этом примере отлично видно, как Глеб Панфилов и Инна Чурикова русско-французскую историю о Паше Строгановой и Жанне Д'Арк в Муроме творили. |
| Начинаем фильм на новую луну. Тогда уж нужно где-то снять эту ночную церемонию, но допустят ли нас? | |
| Начало (2010) - Inception - фильм - информация о фильме - голливудские фильмы - Кино-Театр.Ру | «Начало» – о людях за кулисами кинопроизводства, где у каждого своя роль, но цель одна – заставить зрителя поверить в придуманный мир. |
| Начало (фильм 2010) смотреть онлайн бесплатно в хорошем HD качестве | Фильм РОБИН ГУД: НАЧАЛО снимался в трех странах на протяжении четырех месяцев. |
Начало (2010), История создания.
В скоро времени на экраны выходит еще один фильм Нолана. На этот раз речь идет о картине «Довод» , релиз которой многократно переносили. Мировая премьера состоится 26 августа, а в российский прокат фильм выйдет 10 сентября.
Была там и площадка, установленная на огромный шарнир и заставлявшая всё и вся катиться по наклонной плоскости. Для режиссера это — потрясающий мир, ведь в нем нет правил, что и как может создать наш разум, а фильм исследует то, что должно было стать величайшей формой развлечения».
Обозреватели отметили, что над сценарием фильма Нолан работал более 10 лет. В результате ему удалось создать самостоятельный фантастический мир. При бюджете ленты в 160 миллионов долларов она собрала в прокате более 828 миллионов. В настоящее время «Начало» занимает 14 место в списке из 250 лучших фильмов по версии IMDb.
Мимо него идёт Гил из фильма «Полночь в Париже». Название моста есть в фильме «Любовники с Нового моста», но фильм там почти не снимали, выбрали для съёмок копию на юге Франции. Здесь же начинается фильм «Перед закатом». Увы, не такой, как фильмах из-за пожара 2019 года. Сквер около собора можно увидеть в фильмах «Полночь в Париже» и «Ангел А». Уже проголодались? Кстати, у «Серебряной башни» есть звезда Мишлен. Здесь герой из «Полночь в Париже» присел отдохнуть на ступени церкви, а через несколько минут попал в прошлое. Мы с вами тоже переместимся, но не в прошлое, а на Монмартр в мир «Амели».
Как снимали сцену боя в невесомости в фильме Нолана «Начало» с Ди Каприо
Ведь важно правильно подготовиться и снять всё так, как надо. Ни одна vfx-компания не возьмётся за графику к фильму, если он не отвечает их техническим стандартам. Я изучала сцены покадрово, торчала в Google Maps, обсуждала догадки с коллегами, но этого всё равно было не достаточно. Вывод напрашивался простой: надо ехать на место и смотреть живьём.
Обращаю ваше внимание, что эта статья не является инструкцией по тому как протоптать там туристические тропы. Уважайте тишину и покой местных жителей и соблюдайте приличествующую тишину, если поедете туда. Эти улицы являются для них таким же домом как вас ваши кварталы.
Эта статья - всего лишь рассказ о моих личных наблюдениях и предположениях в целях самообразования в мире кинематографа. Также я предполагаю, что вы, уважаемые читатели, смотрели фильм и не боитесь подхватить сюжетных или визуальных спойлеров о нём. Давайте расширим границы одного хорошо известного сна...
Постер к фильму. Заварите чаёк. Это чтение не на 5 минут.
Как вы возможно помните, парижские сцены сключают в себя кадры про мастерскую команды Кобба, про особенную логику сна и пару уроков обмену сном. Я имею ввиду сцены, где Артур подходит к двери мастерской, где Кобб обучает основным возможностям в общем сне, и где Ариадна воссоздаёт места из памяти. Есть одна сцена, которую я не посещала, - Кобб входит в университет.
Экстерьер и вправду был снят в Париже, но интерьеры снимали в Лондоне, поэтому я к своему стыду решила, что и экстерьер тоже британский, а добавить массовку французского типажа - задача не сложная. Я не знаю сколько времени съёмочная группа готовилась и снимала в Париже, но съёмки очевидно заняли несколько дней. Естественный свет варьируется от утра к вечеру, но не слишком стремительно, чтобы создавалось ощущение, будто всё снято за 1 день.
Все натурные съёмки в Париже снимали в реальных местах с реальными адресами, а не во временных декорациях, срок жизни которых - производственная фаза проекта. Это достоинство позволяет за... Некоторые из них обладают информационной ценностью, как бэкстейдж со смены.
Например, фото вызывного листа с планом съёмки трёх сценарных сцен за день. Сцена 63 - Экстерьер. Парижское кафе Debussy.
Продолжение диалога и настоящий голливудский бардак после него. Сцена 65 - Экстерьер.
Еще одна сцена в отеле, для которой потребовалось движущаяся декорация — с участием Леонардо ДиКаприо и Киллиана Мерфи, беседующими в баре. Имитируя изменения гравитации, платформа, на которой располагалась декорация, наклонялась на 20-25 градусов. Находящиеся внутри предметы и мебель были зафиксированы, а актерам приходилось крепче держаться на своих местах. Еще раз переворачивающаяся платформа была задействована для кадров с падающим фургоном.
Чтобы достоверно имитировать вращения автомобиля в воздухе, его окружал «световой туннель» — по всем сторонам кроме пола располагались шесть рядов 18-киловатных ламп, позволявших создавать ощущение света и тени. Внутри фургона актеры были пристегнуты к вращающемуся ригу. Кадры падения фургона в воду также снимались на подвижной платформе, но опущенной в резервуар с водой. При этом ни один из актеров не обратился к помощи дублера. Сцена в начале, когда японский замок разрушается из-за землетрясения, а потом его заливают потоки воды, тоже снималась вживую. Элементы декорации, которые разваливались, по соображениям безопасности делались из легких материалов.
Эффект дрожи создавался самым элементарным, но, по словам Нолана, наиболее убедительным способом — тряской камеры. Для кадров с водой декорация в павильоне Warner Bros. Главная сложность тут состояла в том, что снять сцену было необходимо с первого раза, поскольку вода уничтожала декорацию. Их команды сделали детальные фотографии четырех кварталов Левого берега в Париже, на основе которых была сконструирована CG-модель города. Во время съемок почти не использовался хромакей, который Нолан и Пфистер не любят, поэтому актеры отделялись от заднего плана ротоскопированием. В сцене «сворачивания» улицы Double Negative создали виртуальную модель на основе спутниковых снимков города и собственных съемок.
Особая сложность здесь заключалась в получении правильного освещения, теней и отражений. Авторам необходимо было учитывать изменение света в связи с тем, что «заворачивающаяся» часть улицы закрывала солнце. Также с помощью CG создавались люди и автомобили, двигающиеся в измененных плоскостях. Для кадра, в котором ДиКаприо и Пейдж перешагивают на вертикальную плоскость, была построена отдельная вращающаяся декорация с хромакеем, имитирующая парижскую улицу. Когда актеры достигали стены, декорация поворачивалась и они продолжали идти. Сцена с бесконечной лестницей снималась в современном здании на окраине Лондона.
Нолан, вдохновленный рисунками Эшера с различными невозможными объектами, хотел попробовать воссоздать что-нибудь из них в кино.
Цель архитектора — спроектировать мир сна так, чтобы спящий не мог отличить его от реальности, и создать для спящего максимально сложный лабиринт сна, из которого жертва не могла бы легко выбраться. Архитектором в команде Кобба в одной из начальных сцен попытка похищения информации из подсознания Сайто является Нэш, затем — Ариадна. Внедрение англ.
Считалось невозможным, так как человеческий мозг отторгает привнесённые извлекателями идеи как чужеродные. В действительности, название фильма на русском должно звучать хотя бы как «Внедрение», поскольку именно такой перевод данного термина употребляется в фильме. Выброс англ. Осуществляется посредством «опрокидывания» спящего человека, нарушения его равновесия: вестибулярный аппарат спящего, действующий на физиологическом уровне, за пределами сознания, должен сообщить мозгу об опасности и заставить его пробудиться.
Однако во время многоуровневого сна выброс можно осуществить только для тех, кто находится на один сон глубже [27]. Для снов внутри других снов используется ступенчатая система выбросов. Чтобы предупредить извлекателей о предстоящем выбросе, используется песня « Non, je ne regrette rien », отзвуки которой слышны предупреждённым об этом участникам на всех уровнях сна [28]. Извлекатель англ.
Имитатор англ. Во сне способен вжиться в образ любого человека и притвориться его проекцией в чужом подсознании. Обычно имитатор используется для манипулирования объектом. В команде Кобба имитатором выступает Имс, который перевоплощается в Браунинга и в девушку-карманницу.
Лабиринт англ. Лимб англ. Сильное снотворное Юсуфа было опасно именно тем, что даже в случае смерти на третьем уровне сна не произойдёт выброс, — спящий не проснётся, а погрузится в лимб. Лимб можно сравнить с состоянием комы.
Попавший в лимб уже не может проснуться естественным образом, пока не кончится действие снотворного, поскольку, как правило, выброс на предыдущем уровне сна не был для него подготовлен или вовсе невозможен, если там он не заснул и, следовательно, может проснуться , а «умер», как в данном случае произошло с Сайто. При этом в лимбе, бесконечно далёком от реальности, почти невозможно осознать собственный сон и решиться на самоубийство, только и способное выбросить спящего на предыдущий уровень. Извлекатели очень боятся лимба, так как считается, что пребывание в нём разрушает разум, не способный выдержать несколько десятилетий призрачного существования как выразился Имс, «куковать в лимбе, пока мозги не высохнут». Однако когда-то Кобб и Мэл провели в лимбе почти 50 лет с точки зрения сна , буквально с нуля создав удивительный мир небоскрёбов, сочетающих также и места из их прошлого.
Позже, вернувшись туда с Ариадной, Кобб — вместе с Мэл бывший здесь ранее архитектором и автоматически начавший поддерживать свою предыдущую проекцию — видит лимб опустевшим и рушащимся буквально на глазах, а позже — населённым проекциями, созданными Сайто. Сам термин происходит от религиозного понятия « лимб ». Объект англ. В начале фильма объектом неудавшейся акции Кобба выступает Сайто; в последующей работе Кобба по заказу Сайто — Роберт Фишер.
В сне второго уровня таким объектом для Фишера заявлен Браунинг которого на самом деле имитирует Имс. Проводник англ. В его задачу, прежде всего, входит сбор предварительной информации об объекте и его окружении, помогающей извлекателям понять психику объекта и дающей возможность выстроить стратегию своих действий. В команде Кобба осуществление этой функции возложено на Артура.
Проекция англ. Персонажи проекций, в том числе реальные личности, знакомые ему — это не более чем отражения психики самого участника. Пока человек не начинает подозревать, что спит, его проекции подчиняются логике сна. Однако, когда сон становится осознанным , проекции то есть подсознание спящего реагируют на вторгнувшегося в сон извлекателя, стягиваясь к инородному объекту, и нападают на него, пытаясь уничтожить.
Члены команды извлекателей удерживают свои проекции, чтобы не привнести их в сон, сами же притворяются проекциями своего объекта. Поскольку Кобб как профессионал всегда осознаёт свои сны, но удержать проекцию Мэл не способен, она, появляясь в каждом из них, всё время атакует Кобба.
Отличное, кстати, состояние, очень рекомендуем тебе!
Сценарий Нолана восемь лет ждал, пока ему выделят деньги, и к началу съемок в 2009 года пришел в изрядно измененную форму. На съемки в итоге ушло 160 миллионов долларов. Часто пишут, что почти шестьдесят из них заплатили Леонардо Ди Каприо.
Это не совсем так. Главная звезда картины Леонардо Ди Каприо согласился урезать свой обычный гонорар с двадцати миллионов до меньшей суммы в обмен на долю проката. Так Нолан смог потратить больше денег на постановку и спецэффекты из тех самых 160 миллионов.
Ди Каприо в итоге не прогадал, заработав с отчислениями по итогам проката «Начала» 59 миллионов долларов — рекордный для него гонорар. В общем, все оказались в плюсе. Включая нас, зрителей.
Матрешкин сон Кино сочинялось и снималось в глубокой тайне обычная для Кристофера Нолана практика. Чтобы не разглашать подробности сюжета, режиссер говорил всем, что делает научно-фантастический фильм с мысленной архитектурой. Готовый же фильм рассылали по кинотеатрам под фальшивым названием «Песочные часы».
Реальная итоговая идея «Начала» напирает на концепцию не просто сна, а сна внутри сна внутри еще одного сна и так далее.
Как снимали сцену с поездом в фильме «Начало»: видео
Где сон, а где реальность: актер Майкл Кейн раскрыл главную тайну фильма «Начало». В начале и в конце фильма есть два зеркальных момента, где она смотрит прямо в камеру. Фильм «Начало» с Чуриковой: его места съемок и особенности Фильм «Начало» является одним из самых популярных российских кинокартин последних лет. Места с фото, города, область, где снимали дом с голубятней, море, реку и другие сцены для кино «Любовь и голуби».
съемки фильма начало. Джозеф Гордон-Левитт: «Мы снимали сцену в коридоре две недели. Актер Майкл Кейн, сыгравший в фильме Кристофера Нолана «Начало», положил конец спору, длившемуся целых восемь лет, и раскрыл секрет, мучивший зрителей с момента выхода фильма: вернулся ли главный герой домой или остался во сне. Спустя 13 лет после выхода фильма "Начало" режиссер Кристофер Нолан, наконец, объяснил истинное значение двусмысленной концовки с крутящимся волчком. По словам главы МИД Таджикистана Мухриддина, назрела актуальность повышения эффективности деятельности Антитеррористического центра СНГ.
Как создавалось культовое «Начало» Кристофера Нолана
В шести странах снимался фильм «Начало» («Inception»), — Кристофер Нолан не из тех, кто ограничивается одними зелеными экранами. Начало 2010, Фильм "Начало" снимали в Лос-Анджелесе, США, в Лондоне, Великобритания, в Париже, Франция, а также в Канад. Нолан еще не закончил трилогию о Бэтмене, когда взял перерыв, чтобы снять фильм «Начало». один из любимых вот уже несколькими поколениями наших зрителей.
Фильм «Начало»
Peшeниe oб этoм пpинятo пpoдюcepaми кapтины в интepecax cюжeтa. Paнee coздaтeли пpoeктa плaниpoвaли пpoвecти кoнкypc кaк cpeди мyжчин, тaк и cpeди жeнщин, имeя двa вapиaнтa cцeнapия, oднaкo пocлe oбcyждeния пpишли к вывoдy, чтo для фильмa, бeзycлoвнo, выигpышнee жeнcкий oбpaз. Цитата из пресс-релиза Cъёмки кocмичecкoй дpaмы нa Meждyнapoднoй кocмичecкoй cтaнции плaниpyют нaчaть cлeдyющeй oceнью.
После китайского этапа, съемочная группа переехала в Россию.
На новой съемочной площадке в Сочи актеры и съемочная группа работают с хорошим интересом. Уникальные сцены, снятые специальными методами, оставляют незабываемые ощущения у зрителя. Полезные советы Никогда не опускайте руки в сложных условиях.
Китайский опыт работы над сериалом можно назвать безумно энергичным и неординарным, несмотря на затруднения со стороны языка. Полученный опыт может послужить прекрасной иллюзией к тому, что все возможно, если вы нацелены на успех. Не бойтесь экспериментировать с различными методами съемок на съемочной площадке.
С помощью уникальных методов съемки можно создать еще более захватывающие и ошеломительные эффекты графики, что приведет к более живому восприятию фильма у зрителей.
Теперь их задача — не украсть идею, а внедрить ее. Если у них получится, это и станет идеальным преступлением. Но никакое планирование или мастерство не могут подготовить команду к встрече с опасным противником, который, кажется, предугадывает каждый их ход.
В частности открытый финал ставит перед зрителем вопрос: «Происходила ли история на самом деле или она в свою очередь тоже является сном? Спецэффекты Нолан известен своим настороженным отношением к цифровым технологиям, поэтому если была возможность какой-то спецэффект сделать без применения графики, его делали вручную. Супервайзер визуальных эффектов Пол Франклин объясняет это так: «Крис хотел, чтобы у фильма был реалистичный видеоряд». Для создания физических спецэффектов Нолан пригласил супервайзера Криса Корбулда, работавшего над картинами «бондианы» кстати, Бонду в фильме передается привет на третьем уровне сна: перестрелки на фоне заснеженных склонов — частые мотив франшизы. Корбулд и его команда из Longcross Studios работали в ангаре для дирижаблей в английском Кардингтоне, где собрали несколько сложных конструкций, позволявших производить различные манипуляции с декорациями. Например, для съемок сцен с изменением гравитации на втором уровне сна было сделано несколько построек.
Одна — для поединка в коридоре — представляла собой вращающийся по кругу цилиндр, внутри которого располагалась декорация длинной 35 метров нечто подобное уже делалось в «Космической одиссее» и «Кошмаре на улице Вязов». Снимали с двух камер, и для того чтобы у зрителя не возникало ощущения движения декорации, одна камера фиксировалась на месте, а другая располагалась на кране и оставалась неподвижной благодаря гироскопу. Еще одна постройка — для сцены невесомости — представляла собой тот же самый коридор, но располагалась вертикально. Исполнители в этой декорации крепились на тросы, за счет чего и создавался эффект невесомости. Естественно от актеров и каскадеров, а также оператора во время съемок требовалась очень четкая координация действий, поэтому не удивительно, что репетиции заняли целых два месяца. Тут надо отдать должное Джозефу Гордону-Левитту, поскольку он отказался от услуг каскадера и все трюки выполнял сам.
Тем не менее, чтобы минимизировать возможность получения травм, интерьеры были сделаны из мягких материалов. Для фрагментов, в которых герой Гордона-Левитта переносит парящих в невесомости других персонажей, были изготовлены копии актеров с мягкими телами и силиконовыми лицами, сделанными по слепкам. В кадре находились то актеры, то дублеры, то манекены, подвешенные с помощью тросов, которые были удалены на постпродакшне. Последнее, из-за обилия лишних деталей в кадре, оказалось крайне тяжелой задачей — например, на один из шотов у композитера ушло двенадцать недель. Еще одна сцена в отеле, для которой потребовалось движущаяся декорация — с участием Леонардо ДиКаприо и Киллиана Мерфи, беседующими в баре. Имитируя изменения гравитации, платформа, на которой располагалась декорация, наклонялась на 20-25 градусов.
Находящиеся внутри предметы и мебель были зафиксированы, а актерам приходилось крепче держаться на своих местах. Еще раз переворачивающаяся платформа была задействована для кадров с падающим фургоном. Чтобы достоверно имитировать вращения автомобиля в воздухе, его окружал «световой туннель» — по всем сторонам кроме пола располагались шесть рядов 18-киловатных ламп, позволявших создавать ощущение света и тени. Внутри фургона актеры были пристегнуты к вращающемуся ригу. Кадры падения фургона в воду также снимались на подвижной платформе, но опущенной в резервуар с водой. При этом ни один из актеров не обратился к помощи дублера.
Как снимали фильм «Начало»
В итоге родилась идея фильма «Начало» — фильма в фильме, про начинающую актрису из маленького города, которой повезло получить главную роль Жанны д'к Речинск снимали в Муроме, именно там героиня Чуриковой ходила на танцы, гуляла по улицам. канал для всех любителей кино. Я делаю обзоры главных кинопремьер и помогу вам определиться что можно посмотреть в кинотеатре, а что дома. главные новости Казахстана, России и мира о бизнесе, экономике, происшествиях, спорте. Подскажите где можно скачать бесплатно фильм "начало" с Инной Чуриковой в главной роли. И хотя в Муроме, где снимается фильм «Девушка с фабрики», было на чем остановить глаз дотошному путешественнику, он далек от наезженных туристических маршрутов. «Наука сна» «Начало» обязано многим понравиться, особенно кино должно приглянуться пытливым синефилам, которым снятся скучные сны.