Эдмунд Шклярский.
«К вампирам отношусь спокойно». Лидер группы «Пикник» о музыке и слухах
| Эдмунд ШКЛЯРСКИЙ (`ПИКНИК`): `Любовь не совершенствует человека. А мне интересен герой` | Эдмунда Шклярского можно поздравить с рождением двух внучек! |
| Пикник. Эдмунд Шклярский: о футболе, о деньгах, о женщинах | Намереваясь продолжать творческую деятельность, они приглашают присоединиться к ним участника группы «Лабиринт» Эдмунда Шклярского, который в свою очередь приводит гитариста Александра Савельева и барабанщика Али Бахтиярова. |
Эдмунд Шклярский: «Моя игра не закончилась»
Эдмунд Мечиславович Шклярский — лидер российской рок-группы «Пикник». Эдмунду Мечиславовичу дано, играя словесными формами, создавать тонкие и проникновенные метафоры, сочетая фактически несочетаемое, вводить новые категории повествовательной реальности. Почти за 45 лет Эдмунд Шклярский и "Пикник" выпустили 24 студийных альбома, 20 сборников и более 30 видеоклипов! Почти за 45 лет Эдмунд Шклярский и "Пикник" выпустили 24 студийных альбома, 20 сборников и более 30 видеоклипов! Эдмунд Шклярский — известный советский, а затем российский музыкант, композитор, автор песен и художник. Смотрите видео онлайн «Эдмунд Шклярский(Пикник).биография.» на канале «Учим Делать Искусно» в хорошем качестве и бесплатно, опубликованное 29 сентября 2023 года в 9:58, длительностью 00:08:27, на видеохостинге RUTUBE.
Вышел новый сезон подкаста «Сны», посвященный ольфакторным сновидениям
- Состав группы Пикник
- "Пикник" не на обочине. Лидер группы "Пикник" Эдмунд Шклярский о моде на рэп и внуках
- Участвует в настоящий момент
- Уникальная группа
- 10 ФАКТОВ ОБ ЭДМУНДЕ ШКЛЯРСКОМ | СТРАХИ ДЕТСТВА, РАЗЛАД С ГРЕБЕНЩИКОВЫМ И ТЁМНЫЕ СИЛЫ
- Эдмунд шклярский личная жизнь жена дети фото
Эдмунд Мечиславович Шклярский
Электронно-танцевальное звучание однажды ввело заблуждение даже меня — услышанную по радио, песню «Телефон» я приписал модной тогда группе «Форум». Шклярский постоянно сетовал по поводу того, что радио выбирает для ротации далеко не лучшие песни в своё время они отказались от «Иероглифа» и «Египтянина». После успеха в конце 1980-х «Пикник» несколько раз впадал в «спящее состояние», связанное, в первую очередь, с кризисами в стране и крахом звукозаписывающей индустрии. Лично меня поражал тот факт, что, в отличие от многих старых рок-групп, творчество «Пикника» с годами становилось всё лучше и, по моему мнению, достигло совершенства с выходом в 2003 г. Так, под влиянием песен гражданской войны были созданы такие композиции, как «Мы как трепетные птицы» и «В развороченном раю». Русские напевы слышны даже в таких «экзотических» песнях, как «Иероглиф» и «Египтянин». Возможно, когда-нибудь Шклярский решится записать и кавер-версии своих любимых песен кстати, на концертах он уже успешно исполнял такую ретро-вещь, как «Давно мы дома не были». Из книг, которые произвели на лидера «Пикника» особое впечатление, он постоянно выделяет две. Первая — философский трактат Лао-цзы «Дао дэ цзин», под впечатлением которой была написана песня «Иероглиф», сопровождавшая в конце 1980-х программы о модном тогда у-шу.
Шклярский: «Все наши песни написаны похищенным у Лао-Цзы методом. По крайней мере, желание заложить некоторую парадоксальность в слова и как можно короче все излагать уходит корнями именно туда. Главное — оставить место для додумывания. Личное ощущение тревоги ли, радости всегда больше характеризует реальность, чем слова. В песне не главное — конкретика, а главное — создать мир. Важнее — не объяснения-пояснения, а ощущения, которые невозможно ничем описать, как запах…». Вторая книга — «Так говорил Заратустра» Ф. Ницше, влияние которой проявилось на одном из самих жестких и суровых альбомов «Харакири».
Позже Шклярский посвятит герою книги целую песню «Заратустра» из альбома «Мракобесие и Джаз».
Вырос в семье с крепкими музыкальными традициями, учился в музыкальной школе по классу фортепиано , но не закончил её, проучившись пять лет. Учился играть на скрипке, однако знакомство с рок-н-роллом поставило крест на его академической карьере. Имеет высшее образование по специальности «Строительство атомных электростанций». В середине 1960-х услышал the Beatles , The Rolling Stones , Animals и под впечатлением от услышанного стал осваивать гитару. Осенью 1973 года некоторое время репетировал с « Аквариумом », в группе тогда играли Гребенщиков и Гуницкий в качестве гитариста играл только на акустической гитаре , но, в конце концов, предпочёл идти своим путём. Сам он в интервью поясняет: «Тогда многие могли играть где угодно. Группы распадались, потом соединялись.
В декабре Пикник ухитрился снять концертный клип на новую песню «Ничего, ничего не бойся! Кроме того, обновились некоторые видеоряды для таких песен как «У шамана три руки», «Из мышеловки», «Игла», «Играй, струна, играй», «Фиолетово-чёрный». Так что не прощаемся.
Будучи наполовину поляком, он с ранних лет свободно говорит как на русском, так и на польском языке. Музыка всегда привлекала будущего артиста, поэтому петь и играть на различных инструментах он начал еще в детстве. Сыграло роль и то, что мама Эдмунда была преподавателем в консерватории. Обучая своих студентов игре на фортепиано, она стремилась развивать в этом направлении и собственного сына. Однако академическим музыкантом мальчик так и не стал, хотя получил навыки игры как на клавишных инструментах, так и на скрипке. Все дело в том, что в подростковом возрасте он влюбился в зарубежную рок-музыку. The Beatles и The Rolling Stones завладели его умом, поэтому он стал обучаться игре на гитаре, подражая своим кумирам. Но в юности он еще не думал о том, чтобы стать профессиональным музыкантом.
Интервью Эдмунда Шклярского 2020
По словам музыканта, огромный пласт его детских воспоминаний и впечатлений лёг в основу будущих творений. Так, широко известна история песни "Египтянин". Первой искрой к созданию песни был поход пятилетнего Эдика в египетский зал Эрмитажа в компании отца. Мальчика так напугали изваяния древних богов и жуткие мумии, что несколько ночей подряд он не мог уснуть. Еще история история песни с альбома группы "В руках великана", "Фильм окончен".
Эта сакраментальная строчка и легла в основу песни.
Эдмунд Мечиславович Шклярский, лидер группы «Пикник», является вдохновением для многих истинных поклонников русской рок-музыки. Его творчество пронизано эмоциональностью, глубиной мысли и уникальным музыкальным стилем. Детство и юность Эдмунда Шклярского сложились под влиянием музыки и творчества. Он родился 17 июня 1952 года в Москве. Его отец, Мечислав Александрович, был известным композитором, а мать, Галина Владимировна, работала художником-реставратором. С самого раннего возраста Шклярский оказался окружен красотой и искусством.
В юности Эдмунд проявил пристрастие к музыке и активно участвовал в школьных музыкальных коллективах. Он начал играть на гитаре, учился петь и сочинять песни. Талант молодого музыканта был замечен в школьных конкурсах и музыкальных фестивалях. После окончания школы Эдмунд Шклярский поступил на факультет живописи Московского художественного училища имени В. В этот период он весь свой свободный от учебы искал в музыке и подрабатывал музыкантом в ночных клубах и кафе. Неожиданно для себя и близких, Шклярский решил связать свою жизнь с музыкой и создал группу «Пикник» в 1976 году. Эта рок-группа была непревзойденной площадкой для его таланта и креативного мышления.
Эдмунд стал не только лидером группы, но и автором множества хитов, которые до сих пор звучат на радио и завоевывают сердца поклонников. Детство и юность Эдмунда Шклярского сыграли важную роль в его становлении как музыканта и лидера группы «Пикник». Именно эти годы сформировали его творческий почерк и укрепили в нем стремление к самовыражению через музыку. Весьма нестандартный и талантливый музыкант, он сумел создать узнаваемый и неповторимый стиль, который стал его визитной карточкой. Первоначально Шклярский начал свою музыкальную карьеру как участник различных групп, исполняя разные жанры и экспериментируя со звучанием. Однако именно в группе «Пикник» его творческий потенциал нашел полное проявление. Музыкант был ответственен за создание текстов и музыки для песен группы.
Его слова были часто наполнены глубоким смыслом и вызывали множество эмоций у слушателей. Сочетание необычных гармоний, мелодичных припевов и запоминающихся риффов делало композиции «Пикник» узнаваемыми и непохожими ни на что другое. Одной из отличительных черт творчества Шклярского была его способность многослойно описывать эмоциональные состояния и переживания. В его песнях можно уловить и грусть, и радость, и ностальгию, и безысходность. Такое разнообразие эмоций вызывало особый отклик у слушателей и делало его творчество особенным. Шклярский также экспериментировал с жанрами и стилями музыки. Он успешно сочетал элементы рока, поп-музыки, фолка и даже классики.
Благодаря этому его музыка была универсальна и привлекала различные аудитории. Каждый альбом группы «Пикник» становился для Шклярского новым вызовом и путем поиска новых звуков и идей. Он не боялся экспериментировать и не ограничивал себя рамками. Это позволяло ему сохранять свежесть и оригинальность в своем творчестве. Необходимо отметить, что Шклярский также был удивительно талантливым гитаристом. Его умение играть на инструменте добавляло новые текстуры и насыщенность в музыку «Пикник».
Можно было просто никуда не выходить из этого двора. Я городской житель. Мы всегда ждали, когда будет наводнение. Наводнение бывало, но нам хотелось, чтобы оно затопило как минимум первые этажи. Однако такого не случалось, и мы всегда были разочарованы. Если человек просыпается часов в пять-шесть — ему не позавидуешь. Я не знаю, какой совет тут поможет. Но мне кажется, главное утром — не надо задумываться, встал и пошёл. Надо минимизировать переход в бодрость и вливаться в жизнь сразу. Не рефлексировать, по крайней мере. Иногда мы просыпаемся во Владивостоке, а я стараюсь жить по московскому времени. Бывает, на дворе ночь — а для меня внутри утро.
Однако после нескольких репетиций Шклярский понял, что с Гребенщиковым ему не по пути. Ему нужна творческая свобода, которую он не мог получить, будучи под началом у БГ. Несмотря на явное стремление к музыкальной карьере, родители Эдмунда Шклярского заставили его получить "серьёзное" образование. Так он оказался в Ленинградском Политехническом институте на специальности "электрическая часть атомных станций и установок". Те, кто ознакомлен с творчеством "Пикника" особенно, среднего его периода , знают, что темы электричества и техники периодически появляются в песнях группы. В политехе Шклярский основал свой первый коллектив, "Удивление", с которым завоевал приз на Третьем фестивале "Весенние ритмы". Специальный приз был дан за песню Шклярского "Дилижанс". Записей группы, к сожалению не сохранилось. Пришлось, однако, Шклярскому и послужить Родине в рядах Советской Армии. Конечно же, даже в армии Эдмунд не бросил занятие музыкой. Эдмунд Шклярский принимает присягу Эдмунд Шклярский принимает присягу 5. За год до того, в 1978-м, в городе Ленинграде была основана группа "Пикник". Фундамент материала группы, созданной студентами политеха Евгений "Жак" Волощук и Алексей Добычин, составляли рок-н-ролл и мерсибит. К 1981-му состав группы существенно поредел, её основатели фактически остались одни. Тогда, в качестве гитариста, Волощук привёл в группу Шклярского, который играл в группе под незамысловатым названием "Лабиринт". Шклярский привёл в группу своего товарища Александра Савельева, с которым он очень быстро начал захватывать власть в коллективе. В 1982-м группа записала и выпустила свой первый альбом "Дым", принесший группе первую популярность, а затем - и упоминание в книге Александра Кушнира "100 магнитоальбомов советского рока". К 1984-му в группе наметился раскол.
Эдмунд Шклярский: личная жизнь (жена, дети)
| С днём рождения, Эдмунд Шклярский! | Эдмунд Мечиславович Шклярский, более известный как Эдмунд Шклярский, был талантливым музыкантом и лидером группы «Пикник». |
| Пикник. Эдмунд Шклярский: о футболе, о деньгах, о женщинах | Комментарии для ШКЛЯРСКИЙ Эдмунд Биография ШКЛЯРСКИЙ Эдмунд. Эдмунд Шклярский (26.10.1955 года [Ленинград]). |
| 26 сентября отмечает день рождения легендарный лидер группы "Пикник" Эдмунд Шклярский | «Протестируем на зрителях»: Эдмунд Шклярский рассказал, на какую песню из нового альбома будет снят клип. |
| Эдмунд шклярский личная жизнь жена дети фото | Весной 1977 года Эд Шклярский стал пианистом и вторым певцом «Ориона». |
| «К вампирам отношусь спокойно». Лидер группы «Пикник» о музыке и слухах | АиФ Санкт-Петербург | 12 интервью с Эдмундом Шклярским Сергей Горцев. |
Интервью Эдмунда Шклярского 2020
Эдмунд Шклярский слушать лучшее онлайн бесплатно в хорошем качестве на Яндекс Музыке. Интервью Эдмунда Шклярского от 10 марта 2004 года. Эдмунд Шклярский: «За прошедшие годы мы не потеряли интереса к кочевому образу жизни». Эдмунд Шклярский известен как бессменный лидер культовой рок-группы "Пикник". Эдмунда Шклярского можно поздравить с рождением двух внучек! Эдмунд Шклярский.
С днём рождения, Эдмунд Мечиславович!
Рокеру Эдмунду Шклярскому уже 60 лет. Шклярский Эдмунд — известный питерский музыкант и композитор, чья музыкальная карьера восходит к концу XX века. Эдмунд Шклярский: Концерт начинается с того ощущения, что той части задуманного не случилось. Эдмунд Шклярский.
Эдмунд Шклярский: «Моя игра не закончилась»
Эдмунд стал не только лидером группы, но и одним из главных авторов музыки и текстов. Мелодичные риффы, глубокие лирические тексты и восхитительный вокал Шклярского служили определенным источником вдохновения для многих поколений слушателей. На протяжении своей карьеры, Эдмунд Шклярский создал достаточно много незабываемых хитов, включая «В руках великана», «Граница», «Иероглиф», и многие другие. Каждая песня группы «Пикник» имела свою глубокую смысловую нагрузку и уникальное звучание, делая их отличительными от прочих исполнителей российской рок-сцены. Эдмунд Шклярский оставил незабываемый след не только в мире музыки, но и в сердцах своих поклонников. Его творчество полно энергии, страсти и глубины, которую можно постичь только через музыку. Сегодня Эдмунд продолжает активную концертную деятельность и радует своих поклонников новыми и захватывающими композициями. История успеха Эдмунда Шклярского и его группы «Пикник» — это история о преодолении трудностей, о вере в свои силы и о безграничной любви к музыке. Творчество этого талантливого певца и музыканта навсегда останется в памяти и сердцах множества его поклонников, продолжая вдохновлять и приносить радость музыкальным ценителям по всему миру. Эдмунд Мечиславович Шклярский, лидер группы «Пикник», является вдохновением для многих истинных поклонников русской рок-музыки. Его творчество пронизано эмоциональностью, глубиной мысли и уникальным музыкальным стилем.
Детство и юность Эдмунда Шклярского сложились под влиянием музыки и творчества. Он родился 17 июня 1952 года в Москве. Его отец, Мечислав Александрович, был известным композитором, а мать, Галина Владимировна, работала художником-реставратором. С самого раннего возраста Шклярский оказался окружен красотой и искусством. В юности Эдмунд проявил пристрастие к музыке и активно участвовал в школьных музыкальных коллективах. Он начал играть на гитаре, учился петь и сочинять песни. Талант молодого музыканта был замечен в школьных конкурсах и музыкальных фестивалях. После окончания школы Эдмунд Шклярский поступил на факультет живописи Московского художественного училища имени В. В этот период он весь свой свободный от учебы искал в музыке и подрабатывал музыкантом в ночных клубах и кафе. Неожиданно для себя и близких, Шклярский решил связать свою жизнь с музыкой и создал группу «Пикник» в 1976 году.
Эта рок-группа была непревзойденной площадкой для его таланта и креативного мышления. Эдмунд стал не только лидером группы, но и автором множества хитов, которые до сих пор звучат на радио и завоевывают сердца поклонников. Детство и юность Эдмунда Шклярского сыграли важную роль в его становлении как музыканта и лидера группы «Пикник». Именно эти годы сформировали его творческий почерк и укрепили в нем стремление к самовыражению через музыку. Весьма нестандартный и талантливый музыкант, он сумел создать узнаваемый и неповторимый стиль, который стал его визитной карточкой. Первоначально Шклярский начал свою музыкальную карьеру как участник различных групп, исполняя разные жанры и экспериментируя со звучанием. Однако именно в группе «Пикник» его творческий потенциал нашел полное проявление. Музыкант был ответственен за создание текстов и музыки для песен группы. Его слова были часто наполнены глубоким смыслом и вызывали множество эмоций у слушателей. Сочетание необычных гармоний, мелодичных припевов и запоминающихся риффов делало композиции «Пикник» узнаваемыми и непохожими ни на что другое.
Одной из отличительных черт творчества Шклярского была его способность многослойно описывать эмоциональные состояния и переживания. В его песнях можно уловить и грусть, и радость, и ностальгию, и безысходность.
Через некоторое время автор вернулся к ним, чтобы на их основе создать полноценное произведение. Композиция "Ночь" была написана под впечатлением после просмотра черно-белого фильма "Дракула". В первой ее версии в самоизданом магнитоальбоме "Дым" в начале был скрип двери. Во втором варианте на официальной пластинке "Иероглиф" этого звука уже нет. Интересные факты о самом Шклярском На концертах певец всегда выступает со своей гитарой SG Gibson, а для студийной записи использует Fender Telecaster. Раньше музыкант из всех гастролей привозил сувенирные значки городов, в которых побывал.
По тем временам это было, конечно, невероятное событие. Вообще, Горный институт всегда был немного особенным, закрытым пространством.
Оно и до сих пор сильно выделяется на фоне города: взять хотя бы Косую линию — она и прежде была, и до сих пор остается ужасно странной. Именно на ней однажды через забор у кого-то из окна я услышал невероятные и такие своевременные звуки. Стоял, и не мог понять, откуда они взялись. Это была музыка «Битлз». С «Битлз» все и началось? Да, с них. А еще с Джимми Хендрикса и «Лед Зеппелин». Первую группу мы организовали с моими двоюродными братьями, нас как раз было четверо, и родители очень переживали, что я не смогу нормально закончить школу. Знаю даже, что папа очень просил моего старшего брата не знакомить меня ни с какими музыкантами. А «Пинк Флойд» в вашем списке не было?
Их я услышал гораздо позже и к тому же в недостаточно хорошем качестве, а для «Пинк Флойд» это критично. Я слушал их в монозаписи и вообще не понял, в чем там дело. Ощущаете ли вы свою уникальность? Еще когда мы начинали, поняли для себя одну важную вещь — можно играть одну ноту, но важно, чтобы всем было понятно, что ее играешь именно ты. Из этой установки и растет все наше творчество. А что касается «музыки протеста»… Что считается классических protest songs Пит Сигер и т. Вообще, и Led Zeppelin, и Том Джонс - это все поп-музыка. Но есть, конечно, протест другого плана: протест молодого человека по отношению к старшему поколению — и это совершенно естественный, здоровый процесс. Если его нет, но происходит то, что мы видим сейчас, когда все слушают одинаковую музыку. Хорошо было бы изобрести инструмент, услышав который, старики ужаснулись бы и схватились за голову.
И в мое время эту роль выполняла электрогитара, а сейчас, увы, такого инструмента нет. Вас не удручает такое положение дел? Какой смысл удручаться по поводу того, что неизбежно? Революция не может длиться вечно. В том числе и в музыке, и даже в живописи. Что должен сделать сейчас художник, чтобы его увидели? Куда бежать? Какими красками рисовать? Как вам удается так стабильно работать уже четвертое десятилетие? Без метаний и смены стиля.
Знаете, метаться можно было в 1990-е годы. Но мы, честно говоря, и тогда не метались, а вели себя как ящерица. В холодное время ящерица просто замирает, кровообращение ее замедляется, все процессы приостанавливаются. Есть вещи, которые ты не можешь изменить. Если открываются шлюзы — ты пользуешься этим моментом, если двери закрыты, то тут ты, конечно, можешь ругаться матом в подушку или кидаться на стену, но ничего не произойдет. Хорошо было бы изобрести инструмент, услышав который, старики ужаснулись бы и схватились за голову Сейчас время интернета.
Был торт. Собственно, на том все и закончилось. Я знаю, что вы ничего не выбрасываете и у вас целая коллекция презентов поклонников. Те, что нельзя потрогать — например, есть звезда под названием «Пикник», которая крутится где-то далеко во Вселенной. На гастролях нам постоянно вручают какие-то пирожки, мед, варенье. Видимо, мой худощавый вид вызывает желание подкормить. Третье — рукотворные подарки. Люди рисуют, лепят, вырезают. К некоторым этим художникам мы теперь даже обращаемся, чтобы нарисовали что-то для декораций или сделали для программы. Но бывают нетривиальные вещи. Однажды в Иваново нам подарили трикотажные трусы фабричного производства с надписью «Пикник», скопированной с альбома «Иероглиф». Эти трусы у меня до сих пор хранятся. Правда, неношеные. Надеть такое сокровище я не решился. Сейчас Булгаков прочтен? Видимо, ждет особого часа. Когда-то я начинал ее читать, еще в самиздатовском варианте. Не захватило. Остановился на том месте, где, наверное, надо было пересилить себя. И решил: не буду мучиться, если не «идет» после какого-то количества страниц. Значит, не мое. Так же я отношусь и к другим книгам. Мне все равно, модно что-то или нет. Все недавно повально читали Мураками. А мне показалось, что это жалкое подобие Кобо Абэ. Поэтому я не откликаюсь на рекламные акции. Как правило, они не совпадают с моим вкусом. Супруга Елена не обиделась? Так что до сегодняшнего для претензий не было.
Шклярский, Эдмунд
Музыкант Эдмунд Шклярский, лидер группы «Пикник», перед концертом которой в «Крокус Сити холле» произошел теракт, записал видеообращение после случившегося. Понятно, что нет никаких слов, которые могут людей воскресить, утешить. Но мы приносим соболезнования всем родственникам», — сказал музыкант.
Музыка для себя — это бессмысленное занятие. Все должно быть оплачено. Не важно, какой монетой. И не факт, что лучший музыкант больше получает. Те, кто были у истоков рока, зарабатывают намного меньше, чем Элтон Джон. Но дело ж не в том. Все равно музыка должна быть для зрителя, а не для семейного прослушивания.
А что честно, что нечестно... Сложный вопрос. Мы ведь раньше слушали англоязычные песни, вообще не понимая слов. И та музыка перевернула весь наш мир. Нам не нужны были сопли. Музыка очень важна. И не должно быть хорошей поэзии, скажем, под барабаны. И это бессмысленная музыка, не влияющая на духовный рост... Причем к ним относились когда-то и неплохие группы.
Мне тоже не нравилось, когда после «Лед Зеппелин» появилось диско. Ну и что?! Оно есть и по сей день. Коллеги-рокеры не клеймили за то, что «продались»? Вот реальными подпольщиками являлись ребята из группы «Трубный зов». Солиста посадили, хотя по сегодняшним меркам у него совершенно безобидные песни. Просто там многое было связано с религиозной тематикой, а властям это казалось страшнее, чем социальная критика. А все остальное было мнимым подпольем: небольшие концерты в городе, но легальные. Нам же не хотелось выступать два раза в год на открытии и закрытии рок-клуба , а в остальное время быть инженерами.
Нам хотелось заниматься музыкой все время. Подули ветра перестройки, и мы ушли в «Ленконцерт». Следом за нами так поступили все рокеры. Пусть считают, как хотят.
Костяк будущего легендарного «Аквариума» только закладывался тогда. С Гребенщиковым сотрудничество не сложилось, так как у Эдмунда было своё видение музыки. В 1973 году музыкант поступил в Политехнический Институт. Этот ВУЗ славился тем, что из его стен вышел не один знаменитый рок-музыкант. Шклярский играл то в одной группе, то в другой, пока не понял совершенно отчётливо, что нужно собирать свою команду. Сначала коллектив собрался в рамках проекта студенческой самодеятельности. Кто-то предложил взять название в честь повести братьев Стругацких «Пикник на обочине». Оно сразу же сократилось - так на свет появилась группа «Пикник». Поначалу это была клубная команда без особых претензий. В 1981 году они выпустили свой дебютный альбом «Дым», где соавтором Шклярского выступил его однокашник Алексей Добычин. Это был совсем не тот музыкальный материал, к которому привыкли поклонники «Пикника». После этого бессменным лидером и автором всех песен становится Эдмунд Мечиславович. С этого момента начинается история того «Пикника», который всем знаком. Решение собрать группу пришло ещё в студенческие годы. Уникальная группа Как и многие рок-музыканты того времени, «Пикник» начинали свою карьеру с выступлений в Ленинградском рок-клубе. Всего через год коллектив стал призёром 1-го музыкального фестиваля и о нём узнал весь СССР. Уже с этого времени группа приобретает свой фирменный почерк. Их выступления — это не просто концерты, а невиданные доселе советскими гражданами перформансы, которые потом станут визитной карточкой уникального коллектива. По сей день музыканты устраивают настоящие шоу-мистерии с необычными световыми эффектами и привлечёнными артистами, сопровождая это игрой на авторских музыкальных инструментах. Выступления «Пикника» - это всегда незабвенные перформансы.
Обижаться вообще бесполезно. Надо просто не сидеть на месте, как минимум шевелиться. Когда в трудные времена у нас не было концертов, мы все равно шевелились, потому что не могли сидеть на месте со сложенными руками. Даже если ты ищешь в совершенно другой плоскости и найдешь не то, что тебе надо, оно все равно потом тебе пригодится. А если ты будешь, как в том анекдоте: «Бог, дай мне выиграть! Я говорю про свои конкретные ощущения. Но мастер может вообще ничего не делать. Некоторые считают так: я написал вот это и больше не хочу ничего писать. Ну хорошо, вот «Грачи прилетели» — хорошая же картина? И Саврасов ее часто тиражировал, потому что его просили. Не другую картину, а именно эту просили сыграть. Сыграй эту картину смеется! И он играл эту картину. Она получалась то лучше, то хуже, понятно, что он не мог ее в точности повторить. Но мы же не станем осуждать человека за то, что у него хорошо получилась эта картина и люди хотят слушать именно ее. Вы регулярно пишете новые альбомы, но поклонники приходят слушать хиты. Обман зрения. В принципе то, что мы играем, нам не надоедает. Нам вполне комфортно. Опять же если эту песню поставить на другое место, переместить в программе, она начинает звучать совершенно иначе, краски новые появляются. А играл он нечто новое, сложное и непонятное, так что остаться верным себе было бы большим риском для молодого музыканта. Но он все-таки рискнул. Что с этим делать? Потому что многие сейчас действительно себя называют художниками. Сегодня я как раз видел по телевизору корейское искусство в Эрмитаже. И вот там очередная инсталляция: стоит проигрыватель, чайник, все, что под руку попало. Примерно то же самое продается в лавке недалеко от моего дома. Можно купить такое же старье, поставить, включить и говорить, что это инсталляция, и на что-то она намекает. Опять же вопрос: а судьи кто? Кто будет оценивать, что есть профанация, а что есть искусство? Мне кажется, что все равно к фигне, которую показывает этот псевдохудожник, он должен дойти с помощью мучений смеется. А мучения должны заключаться хотя бы в классическом образовании. Вот пускай он сначала научится лепить, если он скульптор. Потому что самовыражение — это самый простой и пошлый метод. Все могут самовыражаться. Для этого не надо быть семи пядей во лбу. К этой простоте и этому бреду, который он выставил, он должен пройти через определенные стадии и сметь их выставить, называясь художником. Одно дело, если в Эрмитаже просто выставили самозанятых, самореализующихся. А если выставляются художники, то мне, обывателю, нужно показать, что он действительно художник, что до этого он прошел какой-то путь художника. Или даже пусть не художника. Может, он на Тибете был и повторил путь Святого Якова по полной программе — ноги стер себе. И он что-то понял. А не просто зашел в лавку, купил какие-то предметы, поставил их, включил и заставляет тебя ему верить. На каком основании я должен ему верить? Бывали там? Но подобное я видел в музее Австрии. Но в Центре Помпиду есть и настоящее искусство, к счастью. В том же музее в Австрии на первом этаже был Магритт. А если ты хочешь просветлиться-просветиться, ты идешь и видишь щетку смеется. Проблема в том, что ты просто продолжаешь осматривать экспозицию дальше и не знаешь, что тебя там щетка ожидает. Конкретно нам никто не диктует. Если кому-то диктуют условия, значит, они попались в такие тиски. Понятно, что писателю проще — ему нужна бумага и карандаш, или он может купить себе печатную машинку или компьютер. Но если тебе надо снимать кино, понятно, что ты не можешь этот процесс осуществить самостоятельно за редким исключением, когда люди снимают фильмы на все свои последние деньги, как Мел Гибсон. Поэтому, когда человек находится в таких больших формах, он связан по рукам и ногам, можно сказать, такими демонами, с которыми ему приходится как-то существовать. Это идет мимо меня, мы живем на разных планетах, независимо от того, что пересекаемся во времени. Мне этого не надо, значит, я это не ем, даже если это кушанье стоит на столе. Потому что оно мне ничего не дает, и я им не насытюсь. Я все равно стараюсь насытиться той информацией, которую я так или иначе ищу, а не той, которую мне предоставляют. Внуков будете ограждать от этого мусора? Любой человек старается получить свой опыт, независимо от того, что бы ему там ни говорили. Какие бы советы ни давали, что вот это хорошо, а вот это плохо или опасно, все равно он будет лезть куда не надо — совать руки в огонь, в розетки. От всего не оградишься, рано или поздно это вылезет наружу. Если ты его оградишь здесь, то он найдет это в другом месте, или ему подскажут. Страшнее даже не плохое искусство, а информация о наркотиках, которая тоже как кушанье предоставляется. Тогда уже все остальное действительно покажется мультиками по отношению к этой проблеме. И в голове сразу возникает рой вопросов, и хочется узнать его мнение буквально по всем темам. Не ко всем мудрость приходит вместе с возрастом, но, как говорят, ровесники Шклярского, он понимал этот мир уже в 22 года. Для вас они — это некий привет из прошлого, или они доставляют вам больше эстетическое удовольствие? И теперь просто лежат как факт существования. У нас хранятся клочки от бабушек-прабабушек, и уже трудно разобрать, что там написано. И тем не менее мы их не выкидываем, скорее, свое что-то ненужное выбросишь, порвешь. А эти клочки из древних времен храним — просто рука не поднимается, хотя, может, никакую информацию они уже и не несут. Как и открыток, у нас очень много военных писем, особенно дядиных, потому что отец плавал, и письма редко доходили. А от дяди, который жил в Риге, у нас много писем осталось, их очень интересно читать, а некоторые даже смешно. Вот уже война идет, а он пишет: «Если бы не было патефона, на котором можно слушать хотя бы одну пластинку, то вообще бы тоска была». На войне смеется. Просто не было такой необходимости, потому все отлучения оказывались не настолько долгими. В этом году 75-летие Победы. Вы, наверное, заметили, что наше общество разделилось на два лагеря. Одни поют, вспоминают Победу, рассказывают детям о тех временах.
Бывшие коллективы
- Эдмунд шклярский личная жизнь жена дети фото > Человек и здоровье
- Участвует в настоящий момент
- О компании
- Эдмунд Шклярский: личная жизнь (жена, дети)
О компании
- Эдмунд Шклярский: «Моя игра не закончилась»
- Эдмунд Шклярский в фактах и цитатах - Роккульт
- 26 сентября отмечает день рождения легендарный лидер группы "Пикник" Эдмунд Шклярский
- Лидер культовой группы "Пикник" Эдмунд Шклярский – что о нем известно —
- Итоги года!
- Из Википедии — свободной энциклопедии
Эдмунд Шклярский в фактах и цитатах
Записей группы, к сожалению не сохранилось. Пришлось, однако, Шклярскому и послужить Родине в рядах Советской Армии. Конечно же, даже в армии Эдмунд не бросил занятие музыкой. Эдмунд Шклярский принимает присягу Эдмунд Шклярский принимает присягу 5. За год до того, в 1978-м, в городе Ленинграде была основана группа "Пикник". Фундамент материала группы, созданной студентами политеха Евгений "Жак" Волощук и Алексей Добычин, составляли рок-н-ролл и мерсибит. К 1981-му состав группы существенно поредел, её основатели фактически остались одни.
Тогда, в качестве гитариста, Волощук привёл в группу Шклярского, который играл в группе под незамысловатым названием "Лабиринт". Шклярский привёл в группу своего товарища Александра Савельева, с которым он очень быстро начал захватывать власть в коллективе. В 1982-м группа записала и выпустила свой первый альбом "Дым", принесший группе первую популярность, а затем - и упоминание в книге Александра Кушнира "100 магнитоальбомов советского рока". К 1984-му в группе наметился раскол. Евгений Волощук понял, что "Пикник" стал полем для творческих экспериментов Шклярского. Эдмунд с Савельевым покинули Волощука, прихватив при этом название группы.
Волощук же на обломках "Пикника" создал короткое время существовавший коллектив "Продолжение следует" название не без намёка, как вы поняли , не имевший, однако, никакого успеха у публики. К чести Шклярского стоит сказать, что именно в его материал и в его голос влюбились меломаны всего Советского Союза. Поэтому, на мой взгляд, товарный знак "Пикник" принадлежит ему абсолютно справедливо. Коллектив под началом Эдмунда Шклярского быстро покорял вершины. Группа активно гастролирует по стране, производит новые музыкальные опыты с электронными инструментами и компьютерами, текстами и оформлением.
Мы все время вспоминаем то пандемию, то еще что-то у нас происходит бушующее. А любой нормальный человек не может быть счастлив, если знает, что где-то есть несчастье. Все происшедшее чему должно нас научить с общечеловеческой точки зрения? Эдмунд Шклярский: Я думаю, что никаких переоценок ценностей ни у кого не будет. Как бы этого ни хотелось… Жизнь будет продолжаться. Для нас, к счастью - вот так. А для других к несчастью она закончилась. Но переоценки ценностей не будет - каждый будет делать для себя какие-то ценности самостоятельно, сообразно своим ощущениям и чувствам. Будете ли вы обращаться к зрителям и что бы вы хотели им сказать? Эдмунд Шклярский: Мы вообще не обращаемся концертах к зрителям.
Жена — Елена Павловна Шклярская. Дочь — Алина Эдмундовна Шклярская родилась 29 мая 1984 года. Сын Станислав, лидер группы «Инкогнито» родился 27 января 1986 года. Вырос в семье с крепкими музыкальными традициями, учился в музыкальной школе по классу фортепиано, но не закончил её, проучившись пять лет. Учился играть на скрипке, однако знакомство с рок-н-роллом поставило крест на его академической карьере. Имеет высшее образование по специальности «Строительство атомных электростанций». В середине 1960-х услышал the Beatles, The Rolling Stones, Animals и под впечатлением от услышанного стал осваивать гитару. Осенью 1973 года некоторое время репетировал с «Аквариумом» в качестве гитариста, но, в конце концов, предпочёл идти своим путём.
Это некое ответвление от нашей жизни. Но в основном общение с публикой у меня все-таки концертное. Мой ближний круг — семейный, дальше — музыкальный, и там в принципе все понятно. Если туда входят организаторы, то требовать от организатора того, чего у него нет и никогда не будет, нереально. Так же, как от зрителя требовать ответ, почему он слушает музыку и почему приходит на концерт, это тоже, скажем, странно. Если ты участвуешь в этой истории, имеется в виду, когда у тебя уже нет сцены, и ты находишься в этом кругу, тебе не остается ничего, как принимать эту ситуацию. Знаете, как говорили: все пройдет, пройдет и это. Главное — спокойствие. Если прислушиваться к некоторым мнениям, тогда нужно вообще не играть. Это лучший выход, как ни смешно покажется. Потому что некоторые до сих пор думают, что были чудесные времена в застойные годы, когда все разваливалось, в клуб приходили 30 человек — настоящие ценители. А когда публики становится больше, то это уже не ценители, а случайные, примазавшиеся, прибившиеся люди. Некоторые про себя говорят: вот я настоящий ценитель, истинный поклонник, больше меня их любить никто не может, а он кто, какое он вообще имеет право ходить на концерт? Это патологическая история, с которой бесполезно бороться. Единственный способ — не вступать ни в какие переговоры, потому что ты будешь только еще больше распалять огонь в этот момент в комнате жуткий грохот, будто обвалился шкаф с посудой — Авт. Вот и предметы поддакивают смеется. Да и не всегда в этом есть необходимость. Потому что порой первые эмоции на то или иное событие не всегда правильные. Даже, например, когда нас посещали все эти катаклизмы 91-го года, у тебя, может быть, первоначально возникло одно ощущение, но потом оно изменилось, потому что меняется время, и ты на это уже немножко иначе смотришь. Сначала у тебя эйфория в 88-89 годы, во всех головах общее настроение, и тебе сейчас бесполезно объяснять, какое оно было тогда. Казалось, что наступит рай земной смеется , а наоборот, все провалилось, и вылезли совершенно другие персонажи 90-х. Бенуа на Васильевском острове. После прогулки по набережной Лейтенанта Шмидта вдоль старинных зданий, которые либо принадлежали именитым людям, либо принимали их в своих гостеприимных стенах, так приятно оказаться внутри одного из таких домов и погрузиться в уникальную, пронизанную творческим духом атмосферу. Здесь, за чаем, в уединенной обстановке великолепных интерьеров, все располагает к приглушенным разговорам по душам. И говорить хочется о прекрасном. Вы мне как-то сказали, что не любите, когда на стенах что-то висит. А у меня дома, да, в принципе на стенах ничего не висит — ни картины, ни барельефы, ни фотографии, потому что тогда нужно все вокруг завешивать. Вот же недавно на выставке большую картину приобрели. С ними что? Большая ждет своего часа и будет повешена, сейчас просто нужно найти уголок. Но это не моя картина смеется. Вот сейчас на даче висят фотографии внуков. Ну они сами сделали, а мы повесили. Часто внучков подбрасывают? Приезжаем в основном мы — погулять, поиграть или как-то провести время. Пою разные детские песенки: «Чунга-Чанга» и вот это все смеется. Что Шаинский написал, то и пою. Это какая-то особенная привязанность? Вы их собираете? Раньше собирал марки, но тогда, наверное, все их собирали, но это опять же было в определенный период, и альбомы до сих пор остались. Папа тоже собирал марки. Почему не собираю? Потому что тогда можно завалиться всем этим, заставить всю квартиру. А насчет кукол, у нас ведь все время в семье жили так называемые куклы, если так можно называть роботов. Папа постоянно работал над созданием существа, которое должно как-то шевелиться. Это уже было частью моего существования — какой-то неодушевленный предмет, который всегда присутствовал в доме. И я теперь этим занимаюсь. Вот есть один, сейчас делается второй. Он будет играть на слайд-гитаре. Имя придумается, когда он наконец обретет свое лицо. А у нового лицо в виде магнита — он когда-то был у нас на сцене. Ну и язык еще. Если все заработает, обязательно покажу. Придумать можно все что угодно, важно, чтобы это можно было потом материализовать. Мне помогают люди, у которых есть опыт в этом деле, моторчик. Главное же — моторчики улыбается. Одно из постоянных украшений, которое с вами почти всюду, мальтийский крест. Это дань чему? Собственно говоря, мне нравится эстетика этих крестов, без углубления в историю происхождения. У меня еще был и другой крест, даже на крест по форме не совсем похожий... Они своеобразные и по-своему очень красивые. И на гитарном ремне он смотрится хорошо. И я, конечно, задала Эдмунду Шклярскому этот провокационный вопрос. Признайтесь, то, что вы другой, дает вам определенное чувство превосходства? Есть чувства другие — заданности, запрограммированности смеется , что ты находишься на рельсах. Не ты их построил, хочешь или нет, но катишься по этим рельсам, и тебе не дано с них сойти, потому что если ты сойдешь, то станешь лишним на этом празднике жизни. Но я не скажу, что такая запрограммированность — это очень хорошо. Так или иначе ты отрабатываешь свой путь. Если дать им пластилин, они будут лепить, дать краски — станут рисовать. Впоследствии по каким-то причинам многие прекращают. По какой-то причине я не прекратил. Это можно или развивать, или в определенный момент завершить. Потому что многое заканчивается, когда человек женится, как это ни странно. И всё! В семье сразу перекрывают кислород: что ты там ерундой занимаешься? Если бы я долго бегал на репетиции, продолжая заниматься музыкой как хобби, это бы мало кому понравилось. Один мой знакомый — уже взрослый — ходит на репетиции, а жена, понятно, как к этому относится. Ведь даже с рыбалки рыбу приносят, а с репетиции ты только можешь пьяным прийти смеется. Да даже если он приходит трезвым, тем не менее вполне понятна реакция семьи, когда нет никакого выхлопа, условно говоря, ни морального, ни материального. Или надо поступать, как Гоген: в сорок лет уехать на остров и забыть всех. Делать решительные поступки.