Однако Анатолий Папанов настолько талантливо сыграл своего героя, что после премьеры «Живых и мертвых» актер стал просто нарасхват, ему приходит множество предложений от разных режиссеров. советский актер театра и кино, Народный артист СССР.
Тюрьма, война и актерская доля Анатолия Папанова
это история простого русского человека и замечательного артиста. Доктор Бондаренко в исполнении Анатолия Папанова (в центре) — главный врач одного из родильных домов, который бескорыстно и самоотверженно воспитывает отказников, получая за это прозвище «Дон Кихот». После неудачного дубля рассерженный Анатолий Папанов прикрикнул на оператора, но это эмоциональное «выступление» так понравилось Леониду Гайдаю, что он решил оставить эту фразу в картине. Анатолий Папанов родился 31 октября 1922 года в городе Вязьма Смоленской области в русско-польской рое время спустя вместе с родителями переехал.
Душное лето 87-го. Как жил и умер Анатолий Папанов
Его роли стали классикой кинематографа, а фразы его героев ушли в народ. Память об актере живет и в новом тысячелетии. Яркая комедийная роль Лелика из фильма «Бриллиантовая рука» - одна из самых удивительных работ Папанова в дуэте с Андреем Мироновым. Зрители растащили фильм на цитаты, а фразы Лелика: «Буду бить аккуратно, но сильно! Кстати, еще одна фраза «Идиот, тьху! После неудачного дубля рассерженный Анатолий Папанов прикрикнул на оператора, но это эмоциональное «выступление» так понравилось Леониду Гайдаю, что он решил оставить эту фразу в картине.
О Папанове широкая публика узнала после фильма «Берегись автомобиля», в котором почти все любимые зрителем фразы он придумал сам: "Твой дом — тюрьма", "Положь птичку" и другие. Папанов сыграл здесь второстепенную, но очень яркую роль грубоватого, но и не менее колоритного Сокол-Кружкина, тестя Семицветова. Шикарный дует! Фильм «12 стульев» - еще один прекрасный комедийный дуэт Анатолия Папанова с Андреем Мироновым. Если вы по нелепой случайности ещё не видели этот шедевр, то немедленно посмотрите, а то ходите как эти...
Актёр играет аристократа Кису Воробьянинова, потерявшего состояние во время революции, но не теряющего надежды вновь разбогатеть. В драме «Джентльмены удачи» Анатолий Папанов стал героем эпизода с шахматами.
Чуть в стороне находился Новодевичий монастырь, каждый закуток которого я на пузе излазил. Улица моя имела неописуемо-прелестный запах - запах свежевыпеченного хлеба. Рядом с моим домом стоял хлебозавод, где мама трудилась простой рабочей. В госпитале под Махачкалой я ночами просыпался иногда оттого, что вдруг начинал пронзительно ощущать этот родной запах. И так щемило сердце, так жгуче хотелось увидеть свой двор, весь в зелени, старую церковь возле него, что, казалось, на крыльях бы туда полетел... Да, воевал, да, был ранен и тяжело ранен, но подвиги?
Одна пахота была», - обыкновенно отнекивался, не пускаясь в длинные рассуждения. На довольно обширной библиографии о творчестве Папанова есть смысл остановиться подробнее, поскольку её недостатки - как бы продолжение достоинств артиста. Мне поставили задачу написать о его гастролях. С молодеческими апломбом и самонадеянностью я взялся за её решение, подготовив опрос-анкеты для всех артистов, включая главрежа Валентина Плучека. Разумеется, столичные гастролеры дружно проигнорировали мое обращение. Кроме Папанова. Он добросовестно ответил на неуклюжие вопросы, позвонил в редакцию, и мы встретились. Тогда и завязались наши отношения.
Во всяком случае, приехав в столицу, я зашел в его гримуборную как к старому знакомцу и, именно в таком качестве, он меня и встретил. Коньяк выставил, я - свой. Потом еще поднялись в буфет и ему девочки налили в долг, но для нас двоих. Я помог ему добраться до дома. Так еще и там выпили. С его-то здоровьем... Анатолий Дмитриевич не умел отказывать нашему брату-газетчику. Этой его "слабостью" пользовались очень многие, включая и автора сих строк, и потому практически во всех центральных партийных а других-то не существовало изданиях косяком шли выступления народного артиста СССР Папанова, интервью с ним по самым разным так называемым «актуальным проблемам» культурной, общественной жизни.
Он «поддерживал и одобрял» решения каждого очередного съезда партии, пафосно, иной раз даже выспренно так за него писали призывал коллег по цеху «претворять в жизнь мудрые начертания», озвучивал нескончаемые призывы партийно-государственного истеблишмента к деятелям искусства и культуры. Однако в подавляющем большинстве публикаций его собственных мыслей, чувств и эмоций содержалось до обидного мало, или их почти не было. Это тем более удивительно, что ведь мягким, податливым воском по жизни и творчеству Анатолий Дмитриевич никогда не был, не рассматривал социалистическое наше бытие сквозь розовые очки и, если хотите, даже в те хмурые идеологические времена умел оставаться человеком достаточно независимых взглядов. Немногим, верно, известно, как его настойчиво звали, даже понуждали вступить в ряды КПСС, однако артист оставался непреклонным и умер беспартийным. Когда «эпохальное» произведение дряхлеющего Генсека про «Малую землю» изучалось и конспектировалось везде, в том числе и в театрах, я впервые услышал от Анатолия Дмитриевича анекдот. Уезжающего за границу артиста спрашивают члены идеологической комиссии: «Вы воевали на Малой земле или отсиживались в окопах Сталинграда? Убей Бог не пойму: зачем из никому не известного в войну полковника сейчас делают полководца выше Сталина и Жукова? Святым и безгрешным он не был, а вот чуточку Дон Кихотом - да.
Его творческую натуру так тонко устроила природа, что он и видел, и чувствовал, и переживал на какую-то неуловимую, да и вряд ли существующую, единицу измерения больше, чем иные его коллеги. И этим их как бы притягивал к себе, влюблял в себя, совершенно, кстати, о том не заботясь, потому и столь прочно. Лишний раз я в этом убедился, когда ещё в 1994 году познакомился со сборником «Четыре музы Анатолия Папанова». В многоголосье диалогов и монологов режиссеров В. Плучека, В. Андреева, Э. Рязанова, А. Прошкина, Л.
Пчелкина, драматурга В. Мережко, актеров В. Васильевой, Н.
Мальчик хулиганил, получал двойки и тройки, и в конце концов закончил учебное заведение с трудом. С такими оценками он не думал о высшем образовании и устроился литейщиком в ремонтную мастерскую завода, где начал заниматься актерской деятельностью. Один знакомый Папанова пригласил его на кастинг в Театр рабочей молодежи, и прямолинейный и честный парень понравился жюри. Он быстро стал популярным в труппе, и казалось, что у него предстоит успешное будущее.
Анатолий Папанов в молодости Однако, скоро началась Великая Отечественная война, и в первый же день молодого рабочего призвали на фронт. Папанов прошел трехмесячное обучение управлению зенитными орудиями, после чего его и всю группу отправили на фронт. В будущем, великий актер вспоминал, какие ужасы ему пришлось пережить. Однажды большая часть роты, состоящей из таких же юнцов, как и Папанов, погибла под обстрелом. Сам Анатолий выжил, но был ранен и ему пришлось ампутировать два пальца на ноге. После этого он не мог нормально ходить и был демобилизован. Анатолий Папанов прошел войну Однако, молодой человек не сразу вернулся домой.
В течение нескольких месяцев он путешествовал по фронтовым госпиталям в составе своей творческой группы, поддерживая своих товарищей песнями, стихами и выступлениями, которые всегда были успешными. В это время Папанов задумался о том, что его истинное призвание может быть связано с творческой и актерской деятельностью. По возвращении в Москву он решил поступить в театральный институт. Однако, из-за недостатка студентов, ректор Михаил Тарханов предложил ему попробовать поступить, прочитав стихотворение. Михаил Михайлович был поражен профессионализмом абитуриента после прослушивания. В результате короткого разговора, Папанов был принят в университет и зачислен на 2-й курс. На сцене Роман Ткачук, Анатолий Папанов и Михаил Державин Сначала актер не привлекал внимания среди студентов, но после начала репетиций стало ясно, что он обладает выдающимся талантом.
В 1946 году, когда молодой актер закончил учебу, он уже был известен в театральных кругах Москвы. Однако он отказался и уехал в Литву вместе с женой и остальными выпускниками, но не задержался там надолго. В 1948 году Андрей Гончаров, режиссер, предложил Папанову и его супруге место в Театре сатиры, и они вернулись в Москву. Это предложение сильно повлияло на их жизнь. В молодости актер играл только небольшие роли.
После чего он был демобилизован и осенью 1942 года, после долгих скитаний по госпиталям, прибыл инвалидом третьей группы домой, в Москву к родителям. Шел октябрь 1942 года. В театральном институте был объявлен прием на актерский факультет. К нему и попал Анатолий Папанов со своим заявлением в руках и непоколебимой решимостью несмотря ни на что стать артистом. Итак, Анатолий Папанов был зачислен осенью сорок второго года на актерский факультет, которым руководили артисты и режиссеры Московского Художественного театра Мария Николаевна Орлова и Василий Александрович Орлов.
Помимо общих для всех занятий Папанов усиленно тренировался, чтобы преодолеть последствия ранения: "Что это за актер - хромающий! Тем более он стремился к ролям героев, педагоги, давая ему комедийные роли, как, например, роль господина Дюроше в водевиле Д. Ленского "Честный вор", работали с ним над ролью Астрова в "Дяде Ване". На государственном экзамене 11 ноября 1946 года А.
Боевой опыт
- Папанов, Анатолий Дмитриевич — Википедия
- Другие статьи по теме
- Анатолий Папанов: биография, фильмография, болезнь и смерть | МРТ Эксперт
- Анатолий Папанов: биография и личная жизнь | Биографии известных людей
Душное лето 87-го. Как жил и умер Анатолий Папанов
Кузой , — его А. Папанов и считал своим первым учителем [3]. В 1937 году впервые снялся в кино, сыграв эпизодическую роль в фильме « Ленин в Октябре ». С первых дней войны находился на фронте.
Был старшим сержантом , командовал взводом зенитной артиллерии. В июне 1942 года получил тяжёлое ранение под Харьковом ; взрывом ему сильно изуродовало правую ногу и оторвало на ней два пальца. Шесть месяцев провёл в госпитале и в 21 год стал инвалидом третьей группы , а первые несколько лет вынужден был ходить с тростью [3] [6].
Орловой и В. Успешно сдал государственные экзамены 11 ноября 1946 года , сыграв молодого Константина в «Детях Ванюшина» С. Найдёнова и глубокого старика в комедии Т.
В 1948 году по предложению режиссёра А. Гончарова перешёл в Театр Сатиры в Москве.
Папанов Анатолий Дмитриевич «Волк» против волков.
В первый день, когда бомбы посыпались на мирный Киев, он сразу ушёл на фронт. Будущему главному мультяшному "Волку" Советского Союза и контрабандно-бриллиантовому Лёлику было всего 20 лет когда в 1942 году, на Юго-западном фронте он и ещё несколько дивизий его боевых товарищей под Харьковом попали в "котёл". Немцы перешли в контрнаступление, наши отходили до Сталинграда.
Мама, полька, перешла в православие для того чтобы выйти за русского. В семье было двое детей: Толик и Ниночка. Папанов вспоминал, что в школе учился «плохо, читал мало», а кино и театр очень любил. Интерес к кино и театру у поколения 20х и 30х годов был огромный.
После окончания школы, Папанов играл в самодеятельности в местном Доме Культуры и снимался в массовках. В 1940 году Анатолия Папанова призвали в армию. Служил сначала под Саратовом, затем проходил обучение в Оренбургском артиллерийском училище. Оттуда же и ушел на фронт после начала войны.
Уже в июле их подразделение перебросили на 2-й Юго-Западный фронт — защищать Харьков. Вообще это удивительно что Анатолий Дмитриевич остался в живых. В первом же бою из 42 человек взвода осталось лишь 14. Зимой 1941 года Анатолий попал вместе с фронтовыми товарищами под бомбежку.
Живым остался лишь он один, но был контужен и тяжело ранен. Осколок снаряда повредил ногу и привел к ампутации двух пальцев на правой ноге. Вернувшись в тыл он сумел устроиться на работу лишь сторожем, ходил с трудом, опираясь на палку. Однажды он зашел в театральную студию при заводе, где так часто бывал до войны.
Там оставалось несколько артистов: одна девушка и три старушки. Анатолий предложил сделать программу и выступать с ней в госпиталях и перед рабочими заводов. Именно после этих выступлений он решил что станет артистом. Михаил Тарханов предложил ему поступить сразу на второй курс, так как там была проблема с актёрами мужчинами и была серьезная проблема с постановками.
Тут же в ГИТИСЕ актер познакомился со своей женой Надеждой Каратаевой, с которой они поженились спустя год и прожили в браке до последнего дня жизни актёра. В первый день их встречи на ней была военная форма, это и стало поводом для знакомства. Каратаева тоже вернулась с фронта, где служила в санчасти. Но вместо этого он решил вместе со своим курсом основать новый театр в Клайпеде.
Tеатр просуществовал недолго, и судьба всё же направила Анатолия Папанова в Москву. В 1948 году он с женой, актрисой Надеждой Каратаевой, приехал в Москву, в свой первый заслуженный отпуск. Артисты Театра Cатиры танцевали, пели и много импровизировали. Всего этого Папанов не умел, и вливаться в коллектив было непросто.
В 1955 году Эльдар Рязанов предложил Папанову попробоваться на роль Огурцова в фильме «Карнавальная ночь», однако пробы прошли неудачно, и на роль Огурцова был утвержден Игорь Ильинский. Одно время после переезда в Москву Папанов стал налегать на спиртное, что становилось причиной ссор с женой.
Ну, я, конечно, вывел. А он так поблагодарил… Не деньгами, конечно! Грошей я бы с него не взял… А вот — словами… Ну, какие именно слова, я не запомнил. Совсем простые, самые обыкновенные.
Как будто мы с ним — полжизни кореши… Возил я знаменитых артистов. Всякие люди. Бывают и хорошие. А все равно видно, что — артист. У Папанова не видно. Просто — свой мужик, понятный… Я вообще-то таким его и представлял».
Однако стоит отметить, что встречались в те годы и люди, которые относились к Папанову без должного уважения. Например, работники гостиниц, для которых в те годы практически не было авторитетов. Об их хамстве тогда ходили буквально легенды. Актер В. Золотухин вспоминает подобный эпизод, относящийся к концу декабря 1974 года: «На перроне встретил Всеволода Сафонова. Выселили вместе с Папановым.
Но ему уезжать надо было в этот день — повезло. Позорище неописуемое: двух народных артистов выселить! Спрашиваю, как его выселяли вместе с Сафоновым. Три раза меня выселяли из-за них. И надо же: все время нападал на немцев! Или они на меня нападали».
Судя по всему, в «Ленинградскую» прибыла какая-то важная немецкая делегация, и, чтобы предоставить им комфортабельные по советским меркам номера, работники гостиницы не нашли ничего лучшего, как выселить из номера двух народных артистов СССР. Между тем в 70-е годы на экраны страны вышли 15 фильмов с участием Папанова. Назову лишь некоторые из них: «Белорусский вокзал» 1970, в прокате 1972 года занял 15-е место — 28,3 млн. А вот в ряды КПСС наш герой тогда так и не вступил, хотя его туда активно зазывали. По этому поводу Н. Каратаева вспоминает: «Несмотря на все уговоры, в партию он не вступал.
Как-то мне парторг театра говорит: «Надя, я был в райкоме, и там сказали, что, если ты уговоришь Папанова вступить в партию, тебе дадут звание». Было и такое». В начале 70-х Папанов был явно неудовлетворен своим положением в Театре сатиры и даже подумывал об уходе из этого театра. Однако этот переход так и не состоялся. В 1972—1977 годах Папанов получил сразу несколько ролей в спектаклях родного театра: в «Ревизоре» роль Городничего, в «Клопе» — шафера, в «Ремонте» — Макарыча, в «Горе от ума» — Фамусова, в «Беге» — Хлудова. В личной жизни Папанов был прекрасным семьянином.
Каратаевой, за все время их совместной жизни а это — 43 года он ни разу не давал ей поводов усомниться в его супружеской верности. Он также был замечательным отцом для своей единственной дочери Лены. Когда в середине 70-х она вышла замуж за молодого человека, с которым училась на одном курсе театрального института, Папанов с женой купили им однокомнатную квартиру. В 1979 году у молодых родилась девочка, которую назвали Машей. Еще одна внучка появилась у Папанова шесть лет спустя — ее назвали Надей, в честь бабушки. В 1979 году Папанов впервые выехал в США.
Об этой поездке рассказывает Н. Каратаева: «Толя говорит: «Ты знаешь, в Союзе кинематографистов организовывается туристическая поездка в США, но туда берут только членов союза». А я не была членом союза. Так он пошел к какому-то начальству и сказал: «Я очень хочу поехать, но без жены не могу». И они, как исключение, взяли меня. Это была незабываемая поездка».
Вот как вспоминает об этом событии режиссер Александр Кравцов: «Мы встретились с Толей в Центральном Доме литераторов… приподняв на повороте лестницы гроб с телом Константина Михайловича Симонова. Толя шел по одну сторону, я — по другую. Поздоровавшись, страшно разволновались. На улице он схватил меня под руку, до боли сжав локоть, повел куда глаза глядели: — «Пойдем, пойдем!.. Это ж надо — где встретились!.. Мы шли по безлюдному кварталу улицы Герцена в сторону Садового кольца, навстречу турникетам, за которыми застыли толпы людей.
И только этот актер! Еще не знаю как, но сильно переменюсь… Лишь бы не вылететь из обоймы. Уж больно поздно я в нее попал… Под словом «обойма» Папанов подразумевал своих коллег-артистов. Ведь по-настоящему известным он стал в 1964 году, когда ему уже было 42 года. Осенью 1982 года, когда Папанову должно было исполниться 60 лет, ему разрешили приобрести в личное пользование новый автомобиль — «Волгу»-пикап. По словам нашего героя, «радость от подарка улетучилась, едва я, собрав недостающие деньги, сел за руль.
Тут же глушитель отлетел… Помимо работы в театре и кино актер активно занимался общественной деятельностью. Например, был членом Общества защиты природы и возглавлял Всесоюзное общество по баням вместе с писателем В. Работа этой организации заключалась в том, чтобы наблюдать, как в банях поддерживается необходимый порядок, улучшается обслуживание и т. Между тем в 80-е годы наш герой практически не снимался в кино. С 1980 по 1987 год на его счету были роли только в трех фильмах: «Отцы и деды» 1982 , «Время желаний» 1984 и «Холодное лето пятьдесят третьего» 1987. За этот же период четыре новые роли он получил в Театре сатиры.
Однако полного удовлетворения от большинства этих работ он не испытывал. Его вновь посещали мысли о возможном переходе в другой театр. Но и в этот раз переход не состоялся. Режиссер В. Андреев вспоминает: «Перейдя на работу в Малый театр 1985 , я пригласил Папанова побеседовать о возможности и его перехода на старейшую московскую сцену. Мне было известно, что его что-то не устраивало в Театре сатиры, которому он отдавал всего себя.
Ты же моложе многих молодых! Приходи всей семьей: у тебя же и Надя хорошая актриса, и Лена. Лена к тому же — моя ученица. Он не пошел. Не предал своего театра. Бывало ведь, и поругивал его и обижался.
Но предать не мог. Даже ради дочери, которая работала в Театре имени Ермоловой и, следовательно, была в частых разлуках с отцом и матерью». В 1983 году Папанов решил попробовать себя на преподавательском поприще: в ГИТИСе ему доверили руководить иностранным курсом — монгольской студией. Супруга как могла отговаривала его от этой работы, говорила, какой из тебя преподаватель, однако Папанов сделал по-своему. По словам все того же В. Андреева: «Ругать он умел только равного.
Он стеснялся даже вести со студентами дисциплинарные беседы. Между тем монголы попривыкли к бесшабашности и безответственности наших соотечественников, позволяли себе и похулиганить и даже подраться в общежитии. Декан просил Анатолия Дмитриевича применить власть худрука курса, но тот смущенно отвечал: «Не умею я как-то… об этом! В последний год своей жизни Папанов творчески был необычайно активен. Он наконец-то уговорил главного режиссера Театра сатиры В. Плучека дать ему возможность поставить спектакль.
В качестве материала для своей первой режиссерской работы Папанов выбрал пьесу М. Горького «Последние». Каратаева: «Актеры, которые с ним работали, говорили: мы такого режиссера никогда не видели, он к нам относился по-отцовски… В то время он очень много работал, был очень увлечен репетициями. К сожалению, я в те дни была ему плохой поддержкой. У нас Лена заболела, ее положили в больницу, и я пропадала у нее. Как-то раз забежала: сидим на кухне, и он говорит: «Послушай, какой я финал к спектаклю придумал»… Принес магнитофон, включил: «Когда Яков умирает, церковное пение должно звучать.
Сначала тихо… потом громче, громче… И в темноте свечи горят… много свечей… Это был один из лучших моментов спектакля. Он потрясает, а Толя, помню, боялся, что ему запретят такой финал… Готовый спектакль он успел сдать только худсовету… В 1986—1987 годах Папанов снимался в картине режиссера Александра Прошкина «Холодное лето пятьдесят третьего». На роль Копалыча пробовалось несколько актеров, однако режиссер выбрал именно Папанова. Друзья актера отговаривали его от съемок, считали, что он и так сверх меры загружен в театре, в ГИТИСе. Однако наш герой им ответил: «Меня эта тема волнует — я в ней многое могу сказать! Вот что рассказывает об этих съемках сам режиссер — А.
Прошкин: «Неделю мы работали нормально. Жители нам по мере сил помогали. И никаких неожиданностей не предвиделось, поскольку деревня изолирована с трех сторон водой. Через неделю наступает первый съемочный день Анатолия Папанова. Он приехал вовремя, начинаем снимать, и… Ничего не могу понять: куда ни направим камеру, в видоискатель лезут посторонние лодки. Много моторок.
И все движутся в нашем направлении. А какие могут быть моторки в пятьдесят третьем году? Стреляем из ракетницы, кричим против ветра в рупор — бесполезно: со всех сторон на нас несутся моторные лодки. Приближаются, причаливают, и мы видим: в каждом суденышке по два-три ребенка с дедом или бабкой, в руках у каждого ребенка почему-то книжка или тетрадка. И все, оказывается, приехали на встречу с «Дедушкой Волком». Мы сдались и прервали съемки.
Правда, киношная администрация в свойственной ей суровой манере попыталась применить «прессинг по всему полю», но вмешался Анатолий Дмитриевич: «Что вы, что вы! Давайте лучше соберемся как-то вместе! Он каждому что-то написал, для каждого нашел свои слова. Я наблюдал эту сцену, забыв о дорогой цене сорванного съемочного дня. Видел по лицам этих детишек, что они на всю жизнь запомнят встречу с человеком бесконечно доброго сердца… Фильм «Холодное лето пятьдесят третьего» стал последним в жизни Папанова. Отснявшись буквально в последних кадрах этой картины, актер скончался.
Случилось это в первых числах августа 1987 года. О том, как это произошло, рассказывают очевидцы. Каратаева: «Мы с театром были на гастролях в Прибалтике.
Папанов Анатолий Дмитриевич
При этом близкие говорили, что война наложила отпечаток на всю его дальнейшую жизнь. Артист за кулисами Фото: uznayvse. Правда, сразу же предупредили: актер не должен хромать! После этого Папанов так истязал себя физическими упражнениями, что через полгода действительно избавился от хромоты, а на выпускном лихо отплясывал. Андрей Миронов и Анатолий Папанов на сцене театра Фото: uznayvse. Прежде чем добиться признания в профессии, Папанов пережил много неудач и разочарований. Когда в 30 лет он начал сниматься в кино, его первые роли остались незамеченными. Из-за творческой нереализованности артист начал выпивать.
Жена пыталась бороться с этой вредной привычкой, но остановился он только в 1954 г. Спустя 5 лет Папанов все же снялся у Рязанова в другом фильме — «Человек ниоткуда», вот только эту картину назвали «не отвечающей высокому призванию советского искусства» и отправили на полку. Только еще через 5 лет — когда Папанов снялся у Рязанова в легендарном «Берегись автомобиля», сотрудничество наконец оказалось удачным. Но даже после того, как Анатолий Папанов прославился на весь Союз, снявшись в фильмах «Бриллиантовая рука» и «12 стульев», он не почувствовал себя звездой. В быту артист всегда оставался очень непритязательным и неприхотливым. Жена дарила ему новые костюмы, и все они пылились в шкафу, а Папанов ходил в любимой старой одежде.
Детство и юность Анатолий Папанов пришел на свет 31 октября 1922 года в Вязьме Смоленской губернии в период, когда государство переживало сложные времена. Его отец, Дмитрий Филиппович, был офицером, а мать, Елена Болеславовна, была модисткой и полькой по национальности. Они были людьми, привыкшими к имперскому образу жизни, и не одобряли перемен вокруг себя. Кроме того, они были верующими христианами и воспитывали своих детей в религиозных традициях. Молодой Папанов очень любил своих родителей, особенно своего строгого, но заботливого отца, и хотел быть похожим на него. Также, как и его родители, молодой Папанов увлекался театральным искусством. Его отец, Дмитрий Филиппович, увлекался актерством с юности, постоянно участвовал в любительских спектаклях и организовывал некоторые из них. Анатолий Папанов в детстве В конце 1920-х годов семья Папановых переехала в Москву, где Толик пошел в школу, но учеба не привлекала его. Мальчик хулиганил, получал двойки и тройки, и в конце концов закончил учебное заведение с трудом. С такими оценками он не думал о высшем образовании и устроился литейщиком в ремонтную мастерскую завода, где начал заниматься актерской деятельностью. Один знакомый Папанова пригласил его на кастинг в Театр рабочей молодежи, и прямолинейный и честный парень понравился жюри. Он быстро стал популярным в труппе, и казалось, что у него предстоит успешное будущее. Анатолий Папанов в молодости Однако, скоро началась Великая Отечественная война, и в первый же день молодого рабочего призвали на фронт. Папанов прошел трехмесячное обучение управлению зенитными орудиями, после чего его и всю группу отправили на фронт. В будущем, великий актер вспоминал, какие ужасы ему пришлось пережить. Однажды большая часть роты, состоящей из таких же юнцов, как и Папанов, погибла под обстрелом. Сам Анатолий выжил, но был ранен и ему пришлось ампутировать два пальца на ноге. После этого он не мог нормально ходить и был демобилизован. Анатолий Папанов прошел войну Однако, молодой человек не сразу вернулся домой. В течение нескольких месяцев он путешествовал по фронтовым госпиталям в составе своей творческой группы, поддерживая своих товарищей песнями, стихами и выступлениями, которые всегда были успешными. В это время Папанов задумался о том, что его истинное призвание может быть связано с творческой и актерской деятельностью. По возвращении в Москву он решил поступить в театральный институт. Однако, из-за недостатка студентов, ректор Михаил Тарханов предложил ему попробовать поступить, прочитав стихотворение.
Всего участвовал в создании более 70 кинолент, включая озвучивание мультфильмов, как, например, Волк из мультсериала « Ну, погоди! Выпустил диск как исполнитель песен. За год до смерти как режиссёр поставил спектакль «Последние» по одноимённой пьесе М. Будучи верующим человеком, очень хотел завершить постановку молитвой. Чтобы избежать возможных запретов, нашёл радиозапись молитвы в исполнении Ф. Шаляпина и вставил её в финал [6]. Последняя роль в театре — Гицэ в спектакле «Рыжая кобыла с колокольчиками» И. Последняя кинороль — в фильме « Холодное лето пятьдесят третьего… ». Мемориальная доска А. В это время проходило плановое отключение горячей воды. Страдая от сердечно-сосудистой недостаточности , он, тем не менее, решил принять холодный душ и умер прямо в ванной от сердечного приступа [6]. Тело актёра обнаружили не сразу.
Однако от предложений режиссеров с «Мосфильма» — Василия Пронина и Евгения Карелова, поступивших в том же году, Папанов не отказался. Оба режиссера предложили ему главные роли: первый — в картине «Наш дом», второй — в фильме «Дети Дон-Кихота». Съемки обеих картин проходили в Москве, и нашего героя это устраивало. Партнер нашего героя по первому фильму — Нина Сазонова — вспоминает: «Папанов был моложе меня, и мне подумалось, что на экране эта разница в возрасте будет слишком очевидной. Волнуясь, пришла на «Мосфильм» подписывать договор, увидела там Папанова и не выдержала — честно поделилась с ним и режиссером-постановщиком Прониным своими сомнениями. Анатолий Дмитриевич обрушил на меня град опровержений. Мягко, своим проникновенным, мелодичным голосом он говорил: «Вы посмотрите на меня. Я же страшон! У меня тяжелое лицо — для всех возрастов, до самых древних! Вы же выглядите намного моложе — неужели это не видно?! И он оказался прав: никто никогда не усомнился в том, что мы — нормальная, естественным путем сложившаяся семья… Такие актеры, как Папанов, сразу же цементируют всю киногруппу, становятся не только ее творческим центром, но и ее совестью, что всегда важнее. Папанов это блистательно доказал. Случилось так, что актеры, игравшие наших сыновей, молодые, но уже известные и много занятые в театре, на радио, в концертах, позволили себе небрежно отнестись к строгому графику репетиций и съемок. Однажды вообще не явился на «Мосфильм» Вадим Бероев, несколько раз опоздал Геннадий Бортников, что-то не так было и с Алексеем Локтевым. Режиссер Пронин пришел в отчаяние, решился на крайние меры. Но Анатолий Дмитриевич остановил его: — «Не надо. Разрешите нам с матерью поговорить с ними. Мы собрались всей «семьей» в одной из комнат киностудии. Анатолий Дмитриевич был краток, но надо было слышать его интонацию, горькую, полную искренне отеческого упрека: — «Давайте, ребята, беречь честь нашей семьи — нашу актерскую честь… Больше так быть не должно. Завтра, в половине второго, вы все придете, оденетесь, загримируетесь, будете готовы к съемке. Мы с матерью придем в половине третьего. В три все на съемочной площадке! После этого разговора не только не было никаких недоразумений с творческой дисциплиной, но произошло самое важное — сложилась наша семья Ивановых, неподдельные отношения молодых актеров и талантливого малыша к нам как к своим родителям». Оба фильма вышли на широкий экран в 1965 году и имели удачную прокатную судьбу. Например, картину «Дети Дон-Кихота» посмотрели 20,6 млн. Между тем в том же, 1965 году вспомнил об Папанове режиссер Э. Рязанов: предложил ему роль Сокол-Кружкина в фильме «Берегись автомобиля! Однако когда начались съемки фильма, многие из участников съемочного процесса вдруг выступили против Папанова. Об этом рассказывает сам Э. Папанов играл своего героя в близкой ему и, казалось, вполне уместной манере гротеска. Но на каком-то этапе работы над фильмом многие заговорили о том, что актер выпадает из общего ансамбля, нарушает стилистику и целостность фильма. На эту тему собрали даже совещание. По счастью, Папанов о наших злых умыслах не подозревал. Я на какое-то время дрогнул, но присущий мне здравый смысл удержал меня от поспешного решения. Хвалю себя за это, поскольку скоро выяснилось, что Папанов в картине «Берегись автомобиля! В 60-е годы кинематографическая судьба Папанова была насыщена ролями самого различного плана. Назову лишь несколько значительных фильмов того периода, в которых снялся актер: «Дайте жалобную книгу» 1964, метрдотель в ресторане , «Иду на грозу» 1966, профессор Аникеев , «В городе С. В 1967 году Папанов впервые озвучил Волка в знаменитом мультфильме В. Котеночкина «Ну, погоди! Эта его слава была настолько огромной, что вскоре люди иначе как Волком актера уже не называли. Каратаева: «Вообще-то он немножко обижался, когда его узнавали только как исполнителя роли Волка. Он говорил: «Да ну вас, как будто, кроме как «Ну, погоди! Часто, в особенности где-нибудь на гастролях, в каком-нибудь городе, идет он по улице, а дети: «О! Ну, погоди! Об этом же рассказ партнера Папанова по театру А. Гузенко: «Мы приехали в Болгарию. Первым гастрольным городом был Враца. Когда мы подъехали к центральной площади, увидели толпу встречающих. Хлеб-соль, оркестр. Болгаро-советская дружба — ура! Очень много детей. Но актеров нашего театра здесь, естественно, не знают. Зато мультфильм «Ну, погоди! И вот директор театра выступает с речью: «Мы очень рады приехать, а вот знаете, у нас есть замечательный актер, исполнитель роли Волка в фильме «Ну, погоди! У него там знаменитый монолог, и мы сейчас попросим Анатолия Дмитриевича Папанова произнести этот монолог! Папанов покраснел весь. Сейчас, говорит, я вам скажу монолог. Шапки в воздух! Пионеры в восторге! Народный артист Союза Папанов так разозлился на эту ситуацию. И везде орал это «Ну, погоди! В пять утра гостиница просыпалась от того же крика. Он так часто это орал, что Ширвиндт пошутил: «Надеюсь, на куранты они это успели записать». Последний день во Враце. Опять пионеры, оркестр, митинг. И директор снова: «Ну вот, на прощание Анатолий Дмитриевич вам прочитает монолог Волка». Он — да, конечно, сейчас. И вновь всеобщий восторг, нескончаемая овация. Садимся в автобусы, а пионеры Папанова обступили со всех сторон. И он их начал «причащать». Перекрестит, в лоб чмокнет и скороговоркой: «Ну, заяц, погоди… ну, заяц, погоди… ну, погоди… заяц… погоди… ну… Отмечу, что первые свои мультипликационные роли Папанов озвучил в 1960 году — это были: мультфильмы «Машенька и медведь» и «Про козла». Достаточно активно в 60-е годы Папанов был занят и в репертуаре Театра сатиры. На его счету были спектакли: «Двенадцать стульев» 1960, Киса Воробьянинов , «Яблоко раздора» 1961, Крячка , «Дом, где разбиваются сердца» 1962, Манган , «Интервенция» 1967, Бродский , «Доходное место» 1967, Юсов , «Последний парад» 1968, Сенежин и др. В 1966 году Папанов сыграл главную роль в спектакле «Теркин на том свете» премьера состоялась 6 февраля. Однако спектакль продержался в репертуаре театра всего несколько недель и был снят по цензурным соображениям. Для актеров театра, а для нашего героя в особенности, это было сильным ударом. Еще более сильным потрясением стала для Папанова история, которая произошла с ним в конце того же десятилетия. Что же тогда произошло? Будучи на одной вечеринке, Папанов перебрал с выпивкой и, ковыляя в одиночку домой, внезапно почувствовал себя плохо и присел на лавочку. В этот момент его и заметил постовой милиционер. Подойдя к артисту, он в темноте не узнал его и принял за обычного пьянчужку. И тут произошло неожиданное. Папанов внезапно взорвался, вскочил с лавки и схватил милиционера за галстук. Тот, в свою очередь попытался вырваться, но Папанов вошел в раж и рывком сорвал галстук с постового. К счастью, большего он сделать не успел, так как милиционер оказался и моложе, и ловчее, поэтому довольно быстро скрутил пожилого человека. И пришлось актеру прошествовать в ближайшее отделение милиции. Уже через несколько дней после этого происшествия весть о нем достигла стен Театра сатиры. В дирекцию пришла бумага из отделения милиции о том, что актер Папанов, будучи в подпитии, совершил хулиганский поступок по отношению к представителю законной власти. Поэтому милицейское начальство требовало сурово наказать провинившегося. Не выполнить этого наказа дирекция театра не решилась. Буквально в тот же день, когда в театр пришла бумага, было собрано общее собрание коллектива, в повестке которого значился один вопрос — недостойное поведение актера Папанова. Это собрание длилось около трех часов. Как вспоминают очевидцы, недостатка в выступающих на этом мероприятии не было. Большая часть актеров оказалась на стороне провинившегося и просила руководство театра не наказывать сурово Папанова. Однако нашлись и такие, кто потребовал не только уволить его из коллектива, но и поставить вопрос о лишении его звания заслуженного артиста РСФСР. К счастью, таких оказалось меньшинство и Папанов отделался всего лишь строгим выговором. Между тем в 70-е годы актерская слава Папанова достигла своей наивысшей точки. На всей территории тогдашнего СССР не было человека, кто бы не знал этого актера. По словам Н. Каратаевой: «Он был очень покладистым актером. И звездной болезни у него не было. Бывало, мы с театром выезжаем куда-нибудь на автобусе. Всегда все стараются сесть на первые места, чтобы меньше трясло. Он всегда сзади, чтобы никого не беспокоить. Многие режиссеры, которые с ним работали, отмечали его скромность и непритязательность… Рассказывает А. Гузенко: «Он был человеком невероятной скромности. Были на гастролях в Тбилиси. Начало октября, светит солнце — теплынь. Хорошая жизнь, вино, хачапури, шашлыки. Гуляю по проспекту среди людей, одетых в красивую светлую одежду, и вдруг — мне навстречу идет… шпион. В плаще-болонье, в берете, надвинутом на самый лоб, и в темных очках. Когда шпион подошел поближе, я понял, что это Папанов. Он так ходил, чтобы его не узнавали, страшно не любил, когда узнают и начинают приставать». А вот еще одно свидетельство огромной любви к Папанову простых людей. Некий таксист рассказывал как-то режиссеру А. Кравцову такую историю: «Время позднее. Я — в районе Бауманской. В переулке стоит мужичок рядом с машиной, чего-то машет. Я притормозил. Он прямо взмолился: «Браток, выведи меня отсюда! Я сам хоть и коренной москвич, а в этих переулках и тупичках не распутаюсь».
Анатолий Папанов - биография, фото, фильмы, личная жизнь актера
Первая роль с именем Анатолию Папанову досталась только в 1952 году, когда ему было 29 лет. Папанов Анатолий Дмитриевич (21 октября 1922 г. – 5 августа 1987 г.) Знаменитый советский актер театра и кино. Анатолий Дмитриевич Папанов родился 30 или 31 октября 1922 года в Вязьме Смоленской губернии.
КИНОИГРА: Анатолий Дмитриевич Папанов
Папанов сыграл здесь второстепенную, но очень яркую роль грубоватого, но и не менее колоритного Сокол-Кружкина, тестя Семицветова. Шикарный дует! Фильм «12 стульев» - еще один прекрасный комедийный дуэт Анатолия Папанова с Андреем Мироновым. Если вы по нелепой случайности ещё не видели этот шедевр, то немедленно посмотрите, а то ходите как эти... Актёр играет аристократа Кису Воробьянинова, потерявшего состояние во время революции, но не теряющего надежды вновь разбогатеть. В драме «Джентльмены удачи» Анатолий Папанов стал героем эпизода с шахматами. Незадачливый игрок проигрывается жуликам и остается лишь в одних трусах. Не последнее место в данном эпизоде занимают следы от банок на спине и груди Папанова. И да, не играйте с незнакомцами. Воистину, не бывает маленьких ролей.
Папанову хватило небольшой роли, чтобы запомниться зрителю в образе пенсионера-няня в комедии «По семейным обстоятельствам». Работа в мультипликационном фильме принесла актеру всемирную известность. Волка из «Ну, погоди!
В марте 1942-го он получил тяжёлое ранение ноги и стал инвалидом третьей группы. Первую значимую роль получил в фильме Эльдара Рязанова «Человек ниоткуда», но широкая популярность пришла к Папанову после того, как он сыграл в экранизации романа Константина Симонова «Живые и мёртвые» генерала Серпилина. За свою карьеру Папанов снялся более чем в 60 фильмах, сыграл во множестве спектаклей и озвучил более 100 мультфильмов. Его последней работой в кино стала роль Николая Скоробогатова в картине «Холодное лето пятьдесят третьего…».
Режиссер С. Колосов - констебль 1955 - «Последняя сенсация» М. Режиссер: Э. Краснянский - Бушмен 1955 - «Клоп» В. Плучека и С. Юткевича - шафер, двуполое четвероногое 1955 - «Поцелуй феи» З. Гердта, М. Плучека - Гобле 1957 - «Квадратура круга» В. Постановка Г. Плучека - Иван Иванович 1957 - «Мистерия-буфф» В. Плучека - англичанин, Вельзевул 1957 - «Дамоклов меч» Н. Плучека - боксер 1957 - «Обнаженная со скрипкой» Н. Плучека - Фабрис 1958 - «Золотой теленок» по И. Ильфу и Е. Краснянский - Корейко 1959 - «Памятник себе» С. Плучека - Почесухин 1960 - «Двенадцать стульев» по И. Режиссеры: Э. Гарин и Х. Локшина - Воробьянинов 1961 - «Яблоко раздора» М. Плучека - Крячка 1962 - «Дом, где разбиваются сердца» Б. Слободского, В.
Как вспоминает исполнитель главной роли в этом фильме К. Лавров: «Столпер с огромным уважением относился к Папанову. С самого начала чувствовалось, что этот актер — лидер в картине. О Симонове и говорить нечего: Константин Михайлович не однажды рассказывал мне, как ему нравится Толя и точным попаданием в самую сердцевину образа Серпилина, и в других ролях, и просто по-человечески. Забегая вперед, скажу, что к Папанову устремлялись душой сразу, без обычной в человеческих отношениях разведки и приглядывания. Так, в Звездном городке, куда мы привезли только что смонтированный фильм «Живые и мертвые» в сопровождении Столпера, Папанова и моем, Юрий Гагарин улучил минуту, чтобы остаться наедине с Толей и со мной, увел нас в какую-то из дальних комнат клуба космонавтов, и мы незабываемо пообщались за бутылкой кубинского рома». После успеха «Живых и мертвых» спрос на актера Папанова среди режиссеров возрос неимоверно. Например, в 1964 году на «Ленфильме» были запущены в производство десять картин, и в восьми! Он в ответ принял все предложения и был утвержден на все восемь фильмов одновременно, что было довольно редким случаем в советском кинематографе. Позднее он через дирекцию своего театра дал всем вежливый отбой: мол, не могу, занят в спектаклях. Однако от предложений режиссеров с «Мосфильма» — Василия Пронина и Евгения Карелова, поступивших в том же году, Папанов не отказался. Оба режиссера предложили ему главные роли: первый — в картине «Наш дом», второй — в фильме «Дети Дон-Кихота». Съемки обеих картин проходили в Москве, и нашего героя это устраивало. Партнер нашего героя по первому фильму — Нина Сазонова — вспоминает: «Папанов был моложе меня, и мне подумалось, что на экране эта разница в возрасте будет слишком очевидной. Волнуясь, пришла на «Мосфильм» подписывать договор, увидела там Папанова и не выдержала — честно поделилась с ним и режиссером-постановщиком Прониным своими сомнениями. Анатолий Дмитриевич обрушил на меня град опровержений. Мягко, своим проникновенным, мелодичным голосом он говорил: «Вы посмотрите на меня. Я же страшон! У меня тяжелое лицо — для всех возрастов, до самых древних! Вы же выглядите намного моложе — неужели это не видно?! И он оказался прав: никто никогда не усомнился в том, что мы — нормальная, естественным путем сложившаяся семья… Такие актеры, как Папанов, сразу же цементируют всю киногруппу, становятся не только ее творческим центром, но и ее совестью, что всегда важнее. Папанов это блистательно доказал. Случилось так, что актеры, игравшие наших сыновей, молодые, но уже известные и много занятые в театре, на радио, в концертах, позволили себе небрежно отнестись к строгому графику репетиций и съемок. Однажды вообще не явился на «Мосфильм» Вадим Бероев, несколько раз опоздал Геннадий Бортников, что-то не так было и с Алексеем Локтевым. Режиссер Пронин пришел в отчаяние, решился на крайние меры. Но Анатолий Дмитриевич остановил его: — «Не надо. Разрешите нам с матерью поговорить с ними. Мы собрались всей «семьей» в одной из комнат киностудии. Анатолий Дмитриевич был краток, но надо было слышать его интонацию, горькую, полную искренне отеческого упрека: — «Давайте, ребята, беречь честь нашей семьи — нашу актерскую честь… Больше так быть не должно. Завтра, в половине второго, вы все придете, оденетесь, загримируетесь, будете готовы к съемке. Мы с матерью придем в половине третьего. В три все на съемочной площадке! После этого разговора не только не было никаких недоразумений с творческой дисциплиной, но произошло самое важное — сложилась наша семья Ивановых, неподдельные отношения молодых актеров и талантливого малыша к нам как к своим родителям». Оба фильма вышли на широкий экран в 1965 году и имели удачную прокатную судьбу. Например, картину «Дети Дон-Кихота» посмотрели 20,6 млн. Между тем в том же, 1965 году вспомнил об Папанове режиссер Э. Рязанов: предложил ему роль Сокол-Кружкина в фильме «Берегись автомобиля! Однако когда начались съемки фильма, многие из участников съемочного процесса вдруг выступили против Папанова. Об этом рассказывает сам Э. Папанов играл своего героя в близкой ему и, казалось, вполне уместной манере гротеска. Но на каком-то этапе работы над фильмом многие заговорили о том, что актер выпадает из общего ансамбля, нарушает стилистику и целостность фильма. На эту тему собрали даже совещание. По счастью, Папанов о наших злых умыслах не подозревал. Я на какое-то время дрогнул, но присущий мне здравый смысл удержал меня от поспешного решения. Хвалю себя за это, поскольку скоро выяснилось, что Папанов в картине «Берегись автомобиля! В 60-е годы кинематографическая судьба Папанова была насыщена ролями самого различного плана. Назову лишь несколько значительных фильмов того периода, в которых снялся актер: «Дайте жалобную книгу» 1964, метрдотель в ресторане , «Иду на грозу» 1966, профессор Аникеев , «В городе С. В 1967 году Папанов впервые озвучил Волка в знаменитом мультфильме В. Котеночкина «Ну, погоди! Эта его слава была настолько огромной, что вскоре люди иначе как Волком актера уже не называли. Каратаева: «Вообще-то он немножко обижался, когда его узнавали только как исполнителя роли Волка. Он говорил: «Да ну вас, как будто, кроме как «Ну, погоди! Часто, в особенности где-нибудь на гастролях, в каком-нибудь городе, идет он по улице, а дети: «О! Ну, погоди! Об этом же рассказ партнера Папанова по театру А. Гузенко: «Мы приехали в Болгарию. Первым гастрольным городом был Враца. Когда мы подъехали к центральной площади, увидели толпу встречающих. Хлеб-соль, оркестр. Болгаро-советская дружба — ура! Очень много детей. Но актеров нашего театра здесь, естественно, не знают. Зато мультфильм «Ну, погоди! И вот директор театра выступает с речью: «Мы очень рады приехать, а вот знаете, у нас есть замечательный актер, исполнитель роли Волка в фильме «Ну, погоди! У него там знаменитый монолог, и мы сейчас попросим Анатолия Дмитриевича Папанова произнести этот монолог! Папанов покраснел весь. Сейчас, говорит, я вам скажу монолог. Шапки в воздух! Пионеры в восторге! Народный артист Союза Папанов так разозлился на эту ситуацию. И везде орал это «Ну, погоди! В пять утра гостиница просыпалась от того же крика. Он так часто это орал, что Ширвиндт пошутил: «Надеюсь, на куранты они это успели записать». Последний день во Враце. Опять пионеры, оркестр, митинг. И директор снова: «Ну вот, на прощание Анатолий Дмитриевич вам прочитает монолог Волка». Он — да, конечно, сейчас. И вновь всеобщий восторг, нескончаемая овация. Садимся в автобусы, а пионеры Папанова обступили со всех сторон. И он их начал «причащать». Перекрестит, в лоб чмокнет и скороговоркой: «Ну, заяц, погоди… ну, заяц, погоди… ну, погоди… заяц… погоди… ну… Отмечу, что первые свои мультипликационные роли Папанов озвучил в 1960 году — это были: мультфильмы «Машенька и медведь» и «Про козла». Достаточно активно в 60-е годы Папанов был занят и в репертуаре Театра сатиры. На его счету были спектакли: «Двенадцать стульев» 1960, Киса Воробьянинов , «Яблоко раздора» 1961, Крячка , «Дом, где разбиваются сердца» 1962, Манган , «Интервенция» 1967, Бродский , «Доходное место» 1967, Юсов , «Последний парад» 1968, Сенежин и др. В 1966 году Папанов сыграл главную роль в спектакле «Теркин на том свете» премьера состоялась 6 февраля. Однако спектакль продержался в репертуаре театра всего несколько недель и был снят по цензурным соображениям. Для актеров театра, а для нашего героя в особенности, это было сильным ударом. Еще более сильным потрясением стала для Папанова история, которая произошла с ним в конце того же десятилетия. Что же тогда произошло? Будучи на одной вечеринке, Папанов перебрал с выпивкой и, ковыляя в одиночку домой, внезапно почувствовал себя плохо и присел на лавочку. В этот момент его и заметил постовой милиционер. Подойдя к артисту, он в темноте не узнал его и принял за обычного пьянчужку. И тут произошло неожиданное. Папанов внезапно взорвался, вскочил с лавки и схватил милиционера за галстук. Тот, в свою очередь попытался вырваться, но Папанов вошел в раж и рывком сорвал галстук с постового. К счастью, большего он сделать не успел, так как милиционер оказался и моложе, и ловчее, поэтому довольно быстро скрутил пожилого человека. И пришлось актеру прошествовать в ближайшее отделение милиции. Уже через несколько дней после этого происшествия весть о нем достигла стен Театра сатиры. В дирекцию пришла бумага из отделения милиции о том, что актер Папанов, будучи в подпитии, совершил хулиганский поступок по отношению к представителю законной власти. Поэтому милицейское начальство требовало сурово наказать провинившегося. Не выполнить этого наказа дирекция театра не решилась. Буквально в тот же день, когда в театр пришла бумага, было собрано общее собрание коллектива, в повестке которого значился один вопрос — недостойное поведение актера Папанова. Это собрание длилось около трех часов. Как вспоминают очевидцы, недостатка в выступающих на этом мероприятии не было. Большая часть актеров оказалась на стороне провинившегося и просила руководство театра не наказывать сурово Папанова. Однако нашлись и такие, кто потребовал не только уволить его из коллектива, но и поставить вопрос о лишении его звания заслуженного артиста РСФСР. К счастью, таких оказалось меньшинство и Папанов отделался всего лишь строгим выговором. Между тем в 70-е годы актерская слава Папанова достигла своей наивысшей точки. На всей территории тогдашнего СССР не было человека, кто бы не знал этого актера. По словам Н. Каратаевой: «Он был очень покладистым актером. И звездной болезни у него не было. Бывало, мы с театром выезжаем куда-нибудь на автобусе. Всегда все стараются сесть на первые места, чтобы меньше трясло. Он всегда сзади, чтобы никого не беспокоить. Многие режиссеры, которые с ним работали, отмечали его скромность и непритязательность… Рассказывает А. Гузенко: «Он был человеком невероятной скромности. Были на гастролях в Тбилиси. Начало октября, светит солнце — теплынь. Хорошая жизнь, вино, хачапури, шашлыки. Гуляю по проспекту среди людей, одетых в красивую светлую одежду, и вдруг — мне навстречу идет… шпион. В плаще-болонье, в берете, надвинутом на самый лоб, и в темных очках.
Анатолий Папанов - биография
- Самое интересное в виде мозаики
- Краткая биография
- Россия отмечает 100-летний юбилей со дня рождения Анатолия Папанова
- Анатолий Папанов - биография, фильмы, личная жизнь, причина смерти
- Папанов во время войны
Режим работы библиотеки
- Бессмертный полк: Папанов Анатолий Дмитриевич
- Тюрьма, война и актерская доля Анатолия Папанова
- Анатолий Папанов - биография, фото, фильмы, личная жизнь актера
- Краткая биография
- Папанов, Анатолий Дмитриевич — Википедия с видео // WIKI 2
Биография начинающего артиста.
| Ударилась головой о руль: дочь Анатолия Папанова попала в аварию в центре Москвы | Анатолий Папанов был не только талантливым артистом, полюбившимся зрителям по легендарным советским комедиям, но и отважным воином-защитником Родины во. |
| Тюрьма, война и актерская доля Анатолия Папанова | В этом первом режиссерском опыте, которому столь печально и горько суждено было стать последним, Анатолий Дмитриевич Папанов не изменил себе, своей совестливой, добрейшей натуре. |
| От комедии до трагедии: пять любимых ролей Анатолия Папанова | Советский актер театра и кино. |
| 101 год назад - 31 октября 1922 родился всенародно любимый Анатолий Дмитриевич Папанов! | В этом первом режиссерском опыте, которому столь печально и горько суждено было стать последним, Анатолий Дмитриевич Папанов не изменил себе, своей совестливой, добрейшей натуре. |
| От комедии до трагедии: пять любимых ролей Анатолия Папанова | Любимый многими советскими и российскими зрителями Анатолий Папанов прошел ВОВ, был тяжело ранен и стал инвалидом 3 группы. |
Загадочное завещание Анатолия Папанова
| 95 лет Анатолию ПапановуАнатолий Папанов, биография, новости, фото - узнай вce! | | С 1948 года Анатолий Папанов — актёр Театра Сатиры в Москве, куда перешел, откликнувшись на предложение режиссёра Андрея Гончарова. |
| Чего зрители не знали об Анатолии Папанове: Комик с душой трагика | Биография и личная жизнь Анатолия Папанова – это яркий пример верности служению своей профессии и любимой женщине. |
| 95 лет Анатолию ПапановуАнатолий Папанов, биография, новости, фото - узнай вce! | Читать биографию Анатолий Папанов История • Карьера • Личная жизнь • Творчество Подробности музыкальной деятельности и интересные факты Заходите и читайте! |
| Анатолий Папанов (31.10.1922) - актер, биография и фильмография | Анатолий Дмитриевич Папанов и его близкий товарищ Абрам Наумович Рафаевич, также известный как Алик Рафаевич, были осуждены военным трибуналом на 6 лет за самовольную отлучку. |
| Папанов Анатолий Дмитриевич | Анатолий Папанов родился 31 октября 1922 года в городе Вязьме в довольно необычной семье. |
Папанов Анатолий Дмитриевич
Биография актера советского театра и кино Анатолия Дмитриевича Папанова полнится большим количеством поистине трагичных эпизодов. в Смоленской области). Небесное тело — малая планета № 2480 носит имя Папанова. Анатолий Папанов (слева) в роли Копалыча и Валериий Приемыхов (справа) в роли Лузги в художественном фильме «Холодное лето пятьдесят третьего». На фронт Анатолия Папанова призвали в августе 1941-го. 30 октября) 1922 года в городе Вязьме Смоленской области.
Анатолий Папанов: биография и некролог
Наиболее яркими стали его роли боксера в «Дамокловом мече», Корейко в «Золотом теленке», Воробьянинов в «12 стульях», Манган в «Доме, где разбиваются сердца», Макарыч в «Ремонте», Фамусов в «Горе от ума». Дело в том, что артисты труппы очень любили разыгрывать новичков, и однажды прибили к полу мешок, который он по сценарию должен был поднять. Папанов дернул раз, дернул два… А на третий раз просто оторвал реквизит вместе с гвоздем и куском доски под всеобщий хохот. Анатолий и сам любил пошутить, поэтому отнесся к розыгрышу коллег с юмором. Анатолий Папанов за кулисами Для лучшего погружения в каждую роль у артиста всегда был в запасе арсенал деталей, которые он наблюдал, подмечал за другими людьми везде, даже на футбольных матчах. Газетка или кепочка, характерный жест или словцо — и вот уже персонаж Папанова на сцене кажется соседом, живущим рядом, или знакомым бюрократом, под чьими дверьми пришлось просидеть почти весь день. Анатолий Папанов в спектакле «Тёркин на том свете» В 1987 году Анатолий Дмитриевич впервые выступил в родном театре в качестве режиссера и поставил спектакль «Последние» по произведению Максима Горького. Кинематограф Сложнее было с ролями в кино, где Папанов дебютировал почти в 40. Он появился вместе с Юрием Яковлевым и Сергеем Юрским в сатирической комедии начинающего еще Эльдара Рязанова «Человек ниоткуда», сыграв начальника экспедиции Аркадия Крохалева.
Однако фильм лёг на полку — цензоры сочли его безыдейным и антихудожественным. Далее была роль художника-скульптора Николая в фильме «Приходите завтра! Анатолий Папанов в фильме «Человек ниоткуда» 1964 год принес Папанову Государственную премию братьев Васильевых за роль комбрига Серпилина в драме Александра Столпера «Живые и мертвые», после чего актера стали приглашать в кино. Это и тесть Семицветова в комедии «Берегись автомобиля», и Лёлик из «Бриллиантовой руки», и атаман Ангел из «Адъютанта его превосходительства», и Киса Воробьянинов из «12 стульев», и Николай Дубинский из «Белорусского вокзала», и Владимир Дмитриевич из «Времени желаний». Анатолий Папанов в роли Кисы Воробьянинова Его голосом с неподражаемыми интонациями разговаривает почти сотня мультипликационных персонажей, главный из которых — Волк из многосерийной эпопеи «Ну, погоди! Впоследствии Папанов возненавидел этот мультфильм: «Волк перегрыз всю мою актерскую биографию! И действительно, видя его на улице, дети и взрослые тыкали пальцем с криками: «Волк! Клара Румянова и Анатолий Папанов озвучивают «Ну, погоди!
Он никогда не афишировал известность, одевался неброско, а начитанность прятал за маской простоты, хотя из-под нее то и дело проглядывал настоящий Папанов. Личная жизнь Анатолия Папанова Папанов всегда был абсолютно верным человеком: одна любовь, одна жена, один театр. Оба приходили на занятия в военной форме — этим девушка и привлекла внимание Анатолия. Оказалось, Надя тоже была на фронте, работала в санитарном поезде. Фронтовое прошлое сблизило нас, мы стали общаться, вместе сидели в библиотеке, готовясь к занятиям… И, как оказалось, жили они тоже почти рядом. Расписались сразу после первого Дня победы, в 1945 году. Семейную жизнь начали за перегородкой в комнате коммунальной квартиры. Порой играли в спектаклях вместе «Гнездо глухаря», «Родненькие мои».
Надежда Каратаева в молодости Одно время после переезда в Москву Папанов стал налегать на спиртное, что становилось причиной ссор с женой. Начал он пить во время карьерного затишья, а когда все с работой пошло на лад, просто не смог прекратить. Нина Юрьевна вспоминала, как он и актер Евгений Весник проехали в вагоне-ресторане ленинградской «стрелы» сначала из Москвы в Ленинград, а затем обратно, выпивая и веселясь, несмотря на то, что Папанова ждали на репетиции. Анатолий Папанов с женой и дочерью Пить и курить Анатолий Дмитриевич бросил в один момент после похорон своей мамы. И, когда видел, как молодые актеры переходят грань дозволенного, говорил: «Не по таланту пьешь». Он знал, о чем говорит. С тех пор семейная жизнь пошла на лад, появились и новые, интересные роли. Анатолий Папанов.
Обратная сторона славы Долгожданная дочка Елена родилась у пары лишь в 1954 году. Сейчас она — известная актриса. Елена подарила отцу двух внучек, Надежду и Марию.
Маленький Толик просто обожал своих родителей. И как большинство мальчиков тянулся к отцу, стараясь во всём ему подражать. Дмитрий Папанов был наделён неплохими актёрскими данными, участвовал в постановках гарнизонного театра. В некоторых любительских спектаклях, где по сценарию было необходимо присутствие детей, старший Папанов привлекал к выступлениям своих детей — сына и дочку. Постепенно у Толи сформировалась потребность в работе на сцене.
Что и предопределило его дальнейшую судьбу. В 1930 году семейство Папановых перебралось в столицу, где оно получило квартиру на улице Малые Кочки. В школе ученик Толя усердием не отличался. Он хулиганил, шкодил, выше тройки учителя ему не ставили. Получив аттестат зрелости, парень устроился литейщиком в ремонтных мастерских второго Московского шарикоподшипникового завода. А вечерами начал посещать театральную студию. Первым наставником Анатолия стал актёр театра имени Вахтангова Василий Куза — этому человеку Папанов был бесконечно благодарен за обучение азам театрального искусства и за дальнейшее глубокое погружение в профессию. Тогда-то молодой человек и решил, что рождён для сцены.
Папанов во время войны Когда по радио объявили о вероломном нападении гитлеровских войск на Советский Союз, Папанов отправился в военкомат. Сначала новобранец в течение трёх месяцев осваивал технику стрельбы из зенитных орудий, а затем оказался на войне. В памяти впечатлительного юноши навсегда сохранились ужасы военного времени, тяжкий труд простого солдата, постоянное хождение рядом со смертью на фронте. Однажды под Харьковом старший сержант Папанов вместе с товарищами своей роты попал в окружение, но отчаянно вступил в бой с противником. Почти всё подразделение полегло, и только чудо помогло Анатолию спастись. Он был тяжело ранен, ему ампутировали два пальца на ноге и комиссовали. Однако Папанов решил не отправляться в тыл. И хотя несколько первых месяцев был вынужден ходить с тростью, он организовал творческий коллектив и объездил с выступлениями множество госпиталей.
Концертами артисты старались поддержать боевой дух своих товарищей. Они читали стихи, исполняли песни, разыгрывали сценки, и удостаивались шквала аплодисментов от зрителей. Впоследствии Папанов сумел избавиться от хромоты после занятий с хореографом. Вернувшись в Москву в 1943 году, демобилизованный солдат отправился в ГИТИС, когда вступительные экзамены уже давно закончились. Но благодаря тому, что в тот год учебное заведение не набрало нужного количества студентов, у Анатолия появился шанс на зачисление. Парня принял у себя в кабинете лично ректор вуза Михаил Тарханов. Его привлекла настойчивость молодого человека. Преподаватель предложил Папанову немедля продемонстрировать свои способности.
Парень не стушевался и очень проникновенно прочёл какое-то стихотворение, чем моментально расположил к себе Тарханова. После собеседования юноша был принят в институт, причём сразу же на второй курс. Вот так выглядел Анатолий Папанов в молодости фото. Поначалу студент Папанов ничем не выделялся из общей массы однокурсников. Но обратил на себя внимание преподавателей усердием и старательностью. Все они в один голос говорили о несомненном таланте исполнителя. Диплом об окончании вуза Анатолию вручили в 1946 году. Следом он получил приглашения в несколько столичных театров.
Но тот с друзьями договорился отправиться в Литву, где проработал целых два года. Первые роли в театре и кино Впервые Папанов снялся в 1937 году в эпизодической роли матроса в фильме «Ленин в Октябре». Кинематографическое продолжение последовало участием в различных массовках. И всё по причине того, что поначалу его, актёра высочайшего уровня, камера как будто гипнотизировала, и он долго не мог полноценно раскрыться на съёмочной площадке. В отдельных эпизодах Папанова можно узреть в таких довоенных фильмах, как «Ленин в 1918 году», «Степан Разин», «Минин и Пожарский», «Подкидыш», «Суворов». В 1948 году Папанов и его супруга Надежда Каратаева получили приглашение от режиссёра и руководителя Театра сатиры Андрея Гончарова войти в состав труппы. Ребята долго не раздумывали и вернулись в Москву. Однако и здесь Папанову понадобилось дожидаться первой существенной роли целых шесть лет, и то, когда основной артист серьёзно заболел, и срочно потребовалась замена.
Тридцатидвухлетний на тот момент исполнитель постарался воспользоваться предоставленным шансом как можно лучше. Сразу было видно, какого это потенциала актёр.
Кстати, еще одна фраза «Идиот, тьху! После неудачного дубля рассерженный Анатолий Папанов прикрикнул на оператора, но это эмоциональное «выступление» так понравилось Леониду Гайдаю, что он решил оставить эту фразу в картине.
О Папанове широкая публика узнала после фильма «Берегись автомобиля», в котором почти все любимые зрителем фразы он придумал сам: "Твой дом — тюрьма", "Положь птичку" и другие. Папанов сыграл здесь второстепенную, но очень яркую роль грубоватого, но и не менее колоритного Сокол-Кружкина, тестя Семицветова. Шикарный дует! Фильм «12 стульев» - еще один прекрасный комедийный дуэт Анатолия Папанова с Андреем Мироновым.
Если вы по нелепой случайности ещё не видели этот шедевр, то немедленно посмотрите, а то ходите как эти... Актёр играет аристократа Кису Воробьянинова, потерявшего состояние во время революции, но не теряющего надежды вновь разбогатеть. В драме «Джентльмены удачи» Анатолий Папанов стал героем эпизода с шахматами. Незадачливый игрок проигрывается жуликам и остается лишь в одних трусах.
Не последнее место в данном эпизоде занимают следы от банок на спине и груди Папанова. И да, не играйте с незнакомцами. Воистину, не бывает маленьких ролей.
Студенты вместе ходили в библиотеку, репетировали. В счастливом и долгом браке родилась одна дочь — Елена Папанова 1954 , тоже ставшая актрисой. Дочка подарила родителям двух внучек — Марию и Надежду.
Появились на свет правнучка и 2 правнука Анатолия Дмитриевича и Надежды Юрьевны. Актриса Каратаева скончалась в 2019 году. Интересные факты После выхода в прокат фильма «Живые и мертвые» фото Папанова украсило обложку журнала «Советский экран», а почта СССР выпустила марку с изображением актера в роли Серпилина. У актера не было хобби. Все свое время артист отдавал работе или семье. Прошкин, режиссер «Холодного лета 53-го», вспоминал, что Папанов просил показать могилу своего героя Копалыча.
Актер говорил, что это непременно нужно для образа. Увидев холмик, Папанов как-то посерел, поник. Последняя роль Папанова Частые вопросы об Анатолии Папанове Почему весть о смерти актера появилась значительно позже? Тревогу забили коллеги, не дождавшись артиста на репетиции. Зять пришел домой лишь спустя несколько дней, но не смог попасть в квартиру, поскольку было заперто изнутри. Мужчина пробрался через соседский балкон и обнаружил в ванной труп.
Судмедэкспертиза установила, что актер умер из-за сердечного спазма.
Скромное обаяние Анатолия Папанова
| Анатолий Папанов: биография, личная жизнь, карьера в театре и кино | Биография и личная жизнь Анатолия Папанова – это яркий пример верности служению своей профессии и любимой женщине. |
| Биография начинающего артиста. | С войны 21-летний артиллерист Папанов вернулся инвалидом 3-й группы – хромающим и оглушенным. |
| За что актер Папанов был осужден военным трибуналом на 6 лет? | Сегодня, 31 октября 2022 года, исполнилось 100 лет со дня рождения Анатолия Папанова. |
| Анатолию Папанову 100: фронтовик и актер, которого любит Россия – 20 фактов из жизни | Сегодня, 31 октября 2022 года, исполнилось 100 лет со дня рождения Анатолия Папанова. |
| Анатолий Папанов: фото, фильмография, биография, причина смерти актера :: | В финале этого фильма герой Анатолия Папанова («английский шпион» Скоробогатов Николай Павлович), узнав об аресте товарища Берии и потенциально возможной реабилитации, произносит. |