По мнению Константина Богомолова, благодаря реставрации Театр на Малой Бронной стал одним из самых красивых в Москве. Сегодня, 27 апреля, на Основной сцене Театра на Бронной пройдёт премьера спектакля Константина Богомолова «Одна и один». На Малой Бронной располагается здание Московского драматического театра, на месте которого когда-то был знаменитый ГОСЕТ и Театр Сатиры. Билеты на спектакли Театра на Малой Бронной можно купить в электронном и в классическом виде на бланке строгой отчетности.
Видео: Каким будет обновленный Театр на Малой Бронной
Театр на Малой Бронной открыл новый сезон 1 августа 2011 года спектаклем «Плутни Скапена». Фотографии места Московский драматический театр на Малой Бронной от организации и пользователей Яндекс Карт. Билеты на спектакли Театра на Малой Бронной можно купить в электронном и в классическом виде на бланке строгой отчетности. В ТАСС состоялась пресс-конференция Театра на Бронной, посвященная итогам завершающегося театрального сезона и творческим планам 2022/23. Актуальные новости о ближайших спектаклях в Театр на Малой Бронной.
Новости спорта
Театр на малой Бронной заинтересовал меня, прежде всего, конечно своим репертуаром. В 1945 году на театральной карте столицы появился новый творческий коллектив – московский драматический театр на Бронной, который возглавил режиссер Сергей Майоров. Купить официальные билеты в театр на Малой Бронной. Репертуар на 2024 год. Афиша на сайте. Онлайн заказ по схеме зала. Экспресс-доставка за 1 ч! Безопасная по. В 2001 — 2003 годах главным режиссёром Театра на Малой Бронной стал Андрей Житинкин, который также ушёл после истечения двухгодичного контракта, письма от актёров труппы и обострившихся отношений с Ильёй Коганом [9].
Театр на Малой Бронной отменил премьеру спектакля из-за COVID-19
9 марта 1946 года в Театре на Малой Бронной показали первый спектакль. В Театре на Бронной завершился театральный сезон, запомнившийся яркими премьерами: «Гамлет in Moscow» Богомолова, «Платонов болит» Молочникова и «Женщина-змея» Долина. В интервью «» директор театра Елена Мироненко рассказала о планах на грядущий. Худрук Театра на Малой Бронной назвал новость о своей отставке фейком. На Малой Бронной располагается здание Московского драматического театра, на месте которого когда-то был знаменитый ГОСЕТ и Театр Сатиры.
Театр на Бронной - афиша спектаклей
Константин Богомолов – художественный руководитель Театра на Малой Бронной, режиссер, известный своими радикальными постановками в России и за рубежом. Константин Богомолов показал, как Театр на Бронной выглядит после двухлетнего ремонта Театр на Малой Бронной. В ходе реставрации Театра на Малой Бронной восстановили почти 400 кв метров лепнины. В Московском драматическом театре на Малой Бронной завершилась реставрация. «Театр на Бронной»: театр в Москве, ул. Малая Бронная, 4. Театр на Малой Бронной после масштабной реконструкции вернулся на историческую сцену.
Дом недели: здание театра на Бронной
Их откровенно бутафорский вид вызывает улыбку и сожаление о том, что волшебства, как у Крымова, когда столярно-малярные усилия оборачиваются поэзией, не происходит. Или их тоненькие голоса и фальшивый вид призваны снизить пафос? Тогда почему в многочисленных эпизодах постановщик ни от чего не смог отказаться актеры играют вполне серьезно, по тексту, и по замыслу авторов мы явно должны ужасаться и каннибализму в Сталинграде, и повешенной женщине, под юбку которой заглядывают немцы и дети, и охраннику-садисту в Аушвице. Да и Дмитрий Цурский — Максимилиан Ауэ — не отстраняется, а искренне старается передать трагедию своего героя, из любителя Рамо и Куперена превратившегося в хладнокровного убийцу. Психологически это совершенно не объяснено, хотя к финалу Ауэ из садиста на глазах становится почти что обвинителем режима. Понятно только, что от содеянного его постоянно рвет и у него запоры. Об этом сказано недвусмысленно. Хотя они и эффектно воспроизведены камерой куда ж без этого.
Назад Эти четыре слова, промо-картинка с изображением морского горизонта и список участников — вот и всё, что известно о грядущей премьере Театра на Бронной — спектакле «Одна и один». Существует одноимённый роман Владимира Маканина 1987 , однако имеет ли он отношение к постановке, станет ясно лишь на первом показе. Он состоится 27 апреля. Главную мужскую роль исполнит Александр Збруев.
Лепной потолок в ходе работ разрезали на куски — метр за метром — и по частям реставрировали. В зале же в это время меняли перекрытия, они были деревянные и находились в ужасном состоянии, что было характерно для многих старых московских театров. Александр Кибовский, руководитель департамента культуры Москвы: «В 2011 году три четверти театров требовали ремонта. Теперь ситуация обратная — три четверти в хорошем состоянии». Историческую люстру XX века реставрировали в Санкт-Петербурге. Кажется, что она тяжелая, но на самом деле она сделана из латуни и весит всего 70 килограммов. Главное для зрителей — в зале новые кресла: раньше стояли мягкие красные, теперь — жесткие голубые.
Козакова и А. Сегодня в репертуаре театра русская и зарубежная классика, волшебные детские сказки. Спектакли Сергея Голомазова обозначили начало новой эпохи в жизни театра, привлекая в театр нового, современного зрителя, в том числе молодежь.
Новости театра
Двигаюсь по стрелке, указывающей в сторону билетов, но тут пока ничего. Вот-вот, обещают, поставят терминалы — вместо классических касс, а рядом с ними откроют целый магазин с сувенирной продукцией: книгами, одеждой, посудой и не только. Купить их можно будет не только до или после спектаклей, но в любое время, пока двери театра открыты. Дальше в фойе — страшный сон луддита, автоматический гардероб. Внешне он ничем не отличается от традиционного, но это только пока бездействует. Прикладываешь номерок — и «умная» система активизируется, вешалки приходят в движение. Кроме вешалок, тут пока ничего: кушетки и диваны поставят уже после моего ухода. Зато так легче оценить обновленный цвет стен.
Вместо бордового — голубой. Точно такой же обнаружили в процессе реставрации, когда со стен слой за слоем снимали краску. Из множества «археологических» оттенков именно этот выбрала художник театра Лариса Ломакина. Дизайн-проект она утверждала на пару с художественным руководителем Константином Богомоловым.
Историческую люстру XX века реставрировали в Санкт-Петербурге. Кажется, что она тяжелая, но на самом деле она сделана из латуни и весит всего 70 килограммов.
Главное для зрителей — в зале новые кресла: раньше стояли мягкие красные, теперь — жесткие голубые. Сидеть в новых креслах при этом довольно удобно. Константин Богомолов, художественный руководитель Московского драматического театра на Малой Бронной: «В театре не надо сидеть, как будто ты в самолете в бизнес-классе летишь и готов уже заснуть, в театре нужна какая-то собранность, поэтому, видимо, в МХАТе Чехова Станиславский с Немировичем-[Данченко] сделали такие строгие кресла из дерева, мы сделали тоже такие строгие кресла и сделали их в тональности всего зала. Мне кажется, получилось очень красиво — такое море». Посидеть в новых креслах можно будет уже 27 апреля.
Мне нравится этим заниматься и нести ответственность, придумывать какие-то менеджерские ходы, оживлять. Мне нравится давать талантливым людям возможность работать и раскрываться. Мне нравится гордиться тем, что сделано не мной, но в моем доме. И это, кстати, совершенно особенное ощущение — когда ты гордишься не своим личным успехом, а успехом другого режиссера, его спектаклем, который вышел в твоем театре, и ты знаешь, что дал ему возможность реализоваться. Приятно, когда зал полон. Это какое-то новое, но очень приятное ощущение взрослости и ответственности. Это было для вас неожиданностью? Я уже много лет работаю в театре и всегда понимал, что хотел бы возглавить театр, реализовать какие-то свои менеджерские амбиции. Но таких предложений раньше не поступало. И вот — поступило внезапно, в тот момент, когда я уже немножко отчаялся. Видимо, такие вещи случаются, когда ты уже в них не веришь. Я надеюсь, что оправдаю это доверие. Долго ли пришлось притираться друг к другу, или это происходит и до сих пор?
В течение двух лет там велись ремонтно-реставрационные работы. Перед специалистами стояла задача не только сохранить памятник архитектуры и подчеркнуть его особенность, но и дать театру возможность внедрить технологические новинки, необходимые для работы творческого коллектива и создающие комфортную среду для посетителей. Здание легендарного московского театра расположено по адресу: улица Малая Бронная, дом 4, строение 2. Оно является объектом культурного наследия регионального значения. Реставраторы проделали колоссальную работу. Более тысячи квадратных метров лепнины в историческом здании очистили от пыли, грязи и наслоений краски. Более 400 квадратных метров лепного декора были демонтированы, аккуратно перевезены в реставрационные мастерские и по прошествии года возвращены на место в отреставрированном виде. В мастерских была полностью отреставрирована люстра театра. Сейчас она снова украшает зрительный зал. В парадных помещениях восстановили модульный паркет. По историческим образцам в вестибюле первого этажа и на площадке парадной лестницы обновили покрытие пола из метлахской плитки. Были отреставрированы дубовые двери главного входа, мраморные лестницы с деревянными поручнями и металлическими ограждениями. Реставраторы привели в порядок кирпичную кладку стен, сделали новую гидроизоляцию и укрепили конструкции в подвальных помещениях, утеплили фасады. Специалисты отреставрировали слуховые окна, кровлю, металлические козырьки над входами, обновили металлические ограждения. У здания появилась архитектурно-художественная подсветка, с главного фасада убрали все блоки кондиционеров.
Дом недели: здание театра на Бронной
Недавно мне на глаза попалась научная статья о том, почему современные школьники мало читают или вообще не читают : их сознание, приученное к гаджетам, не способно воспринимать пространные тексты, как наше — с трудом считывает «Илиаду» или «Слово о полку Игореве». Им нужны картинки, клипы, фрагменты. Им нужен дайджест. Возглавивший Театр на Малой Бронной Константин Богомолов совершенно очевидно хочет наследовать политике Олега Табакова в МХТ а Олег Павлович был не только гениальным актером, но и гениальным менеджером — и привлекает молодых и необстрелянных. Ильинчик показал эскиз — и, скорее всего, Богомолову, который сам смело и успешно работает с классическими текстами, заявка понравилась. Хотя она такая достаточно традиционная, что ли. Как и спектакль — своего рода устройство для просмотра шокирующих картин. Я вспомнила о нем, когда увидела этих самых благоволительниц — стайку детей в белых одеждах и масках, грубо заклеенных белой марлей.
Ее главный герой — бедный молодой человек Егор Глумов, проживающий в одной квартире с мамой. Чтобы выбиться в люди, он решает построить карьеру в высших кругах через знакомства, которые ему обеспечивает богатый дядюшка. Оттолкнувшись от этого сюжета, Богомолов перенес действие в сегодняшний день, превратив комедию XIX века в едкую сатиру на современную жизнь российской элиты. И вот появилась прекрасная возможность зайти на эту территорию. В комедии «На всякого мудреца довольно простоты» больше сатиры, чем мелодрамы. И мы постарались использовать весь ее актуальный иронический потенциал.
Говоря о богатой истории постановок этого произведения, режиссер назвал ее частью истории русского, советского театра. И это такое правильное испытание для молодых артистов нашего обновленного театра, но театра с большой историей. Они тоже молодые, но должны ощущать свою причастность к какой-то большой истории", - добавил худрук. По его словам, в спектакле минимальное количество музыки, поскольку хотелось сделать историю про что-то "чувственное и настоящее". Звучит музыка тех лет, но в целом пьеса идет без "музыкального оформления". И остается, как и у Розова, открытый конец. Это предчувствие победы, но еще не победа.
Остальные артисты были отправлены на карантин, но диагноз у них не подтвердился. Кроме того, в середине августа коронавирус был подтвержден у балерины Большого театра. Для предотвращения распространения болезни около 300 участников труппы были помещены на изоляцию. Из-за ситуации театр перенес несколько балетных спектаклей.
Константин Богомолов показал, как Театр на Бронной выглядит после двухлетнего ремонта
Настройки телеэфира Перечень запрещенных в РФ организаций Все права на материалы, находящиеся на сайте m24. При любом использовании материалов сайта ссылка на m24. Редакция не несет ответственности за информацию и мнения, высказанные в комментариях читателей и новостных материалах, составленных на основе сообщений читателей. СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24.
За одиннадцать лет здесь состоялось 45 премьер, многие из которых имели большой успех. В 1957 году главным режиссером театра назначен Илья Судаков, который успел поставить один спектакль и покинул театр в связи с тяжелой болезнью. Первая, по-настоящему громкая слава к театру пришла в 1958 году, когда должность главного режиссера занял Андрей Александрович Гончаров. Гончаров руководил театром 8 лет и выпустил 11 премьер, начав с громкой постановки пьесы Артура Миллера «Вид с моста», которую приезжал смотреть сам драматург. В 1962 году театр переезжает на Малую Бронную ул. В 1966 году А.
Какие результаты принесла это программа? Сейчас мы сделали такую акцию, потому что не хотим быть театром какого-то конкретного формата, например, связанного только с модной и светской публикой. Наоборот, мы стремимся разнообразить аудиторию. Возможность посещать театр должна быть у всех, поэтому эта программа дала результаты. К нам в мае приходили гости из программы «Активное долголетие». Будем надеяться, что такие показы продолжатся. Кроме того, у нас есть практика: приглашаем студентов творческих вузов на показы наших спектаклей бесплатно, чтобы они могли приобщиться к искусству современного театра. Расскажите, каким он был? Наша команда по выпуску спектаклей работает бесперебойно. У нас изменился актерский состав, пришло очень много молодых артистов, а также за этот период обновилась административная команда. Отдельно хочется отметить ответственное отношение сотрудников к своей работе. Все понимают, что мы здесь и сейчас творим историю театра в России. Мне кажется, что каждый из нас испытывает гордость от сопричастности к этому процессу. Про переезд я даже говорить не буду — это, конечно, особенное событие, которое будет еще очень долго нам «аукаться». В позитивном смысле слова. За этот сезон театр уже совершил пять гастрольных поездок по России и за ее пределы. Я также хотела бы отметить, что по продажам в июне театр на Бронной вышел на одно из первых мест среди всех театров Москвы. Это, конечно, очень вдохновляющая для всего коллектива история. Значит, все не зря улыбается. Кроме этого, у нас планы по работе с экскурсиями и различными партнерскими программами, в том числе — по выпуску сувенирной продукции. С сентября в полном формате заработает наш сувенирный магазин. Надеемся продолжать работу по переводу на срочные контракты как артистов, так и сотрудников художественно-постановочной части, присматривать себе самых лучших бойцов и планомерно двигаться к успеху. С 16 по 24 августа мы едем в Санкт-Петербург на гастроли. На сцене Александринского театра петербуржцы смогут увидеть сразу четыре премьеры сезона: спектакль художественного руководителя Константина Богомолова «Таня» по пьесе А. Арбузова и «Гамлет in Moscow», два спектакля по А. По большей части из-за сложной транспортной логистики многим зрителям было проблематично добраться до театра, поэтому было необходимо замотивировать людей на приезд к нам. Сейчас мы вернулись в историческое здание, которое находится в самом центре Москвы.
Проходила информация, что у вас в театре одну из ролей, правда, во втором составе в «Вишневом саде» Микиты Ильинчика будет играть трансгендерная модель. Потом вы эту информацию опровергли. Как вы относитесь к такому явлению, как хайп в театрах? Уместен он или нет, где эта грань между допустимым и недопустимым? Елена Мироненко: Эту грань, мне кажется, крайне сложно отслеживать извне. Конечно, у меня было высказывание, связанное с участием Бузовой, потому что хайп ради хайпа не имеет никакого смысла. Но бывает так, что хайп воспроизводится благодаря какому-то неожиданному решению режиссера, благодаря участию каких-то действительно выдающихся имен. Вот как сейчас [ Робер] Лепаж, например, «Мастера и Маргариту» поставил. Но он в смысле искусства хайп, а не потому, что он ради хайпа был сделан. К этому я отношусь хорошо, потому что, опять же, если мы вернемся к предыдущей теме обсуждения, все это хорошо помогает нам конкурировать на рынке свободного времени. А конкурируем мы с гигантами, с монстрами: с шоу-бизнесом, с кинопроизводством, где совершенно другие ресурсы, которые инвестируются в маркетинг и продвижение. Поэтому, если будем слишком скромными, большая часть зрителей о нас не узнает. По поводу актеров вы уже сказали, что очень многих привлекает художественный руководитель. Вы как человек, который активно взаимодействует и с труппой, и с приглашенными артистами, какие настроения видите? Все-таки есть основная труппа, играющая здесь давно, актеры в возрасте, и молодые ребята, которые поступают в труппу. Некоторые у вас работают по трудовой, другие — по договору. Вот к такому привлечению, скажем так, друзей художественного руководителя, в том числе к спектаклям, как относятся в театре? Нет ли какой-то конкуренции внутренней в этом смысле? Елена Мироненко: У нас, мне кажется, сейчас климат в коллективе очень здоровый. Оздоровление, появление новой крови произошло и было достаточно безболезненным. У нас не было каких-либо страшных скандалов, связанных с тем, что труппа обновляется. Административная управленческая команда тоже обновилась очень серьезно, процентов на 80. Где-нибудь вы слышали о скандалах, связанных с этим? Нет, с Малой Бронной все тихо, в отличие от многих театров. Елена Мироненко: Ничего. Потому что мы с Константином Юрьевичем придерживаемся позиции, что делаем это благородно, красиво, максимально интеллигентно, насколько позволяет ситуация. И то, что звездные имена и выдающиеся, громкие артисты играют с тоже выдающимися артистами труппы Театра на Бронной, — это очень большой плюс. Приходят молодые люди, не имеющие опыта. Для них есть возможность поработать с теми, кто давно на сцене Театра на Бронной. И [приходят] приглашенные артисты, которые имеют разнообразный опыт работы на совершенно разных площадках. У нас мы видим сохранение традиций. Потому что спектакль «Покровские ворота» был впервые поставлен именно в нашем театре в 1974 году Михаилом Козаковым, а только потом превратился в популярнейший фильм. И сейчас те же самые артистки, которые играли в 1974 году, выходят в нашем премьерном спектакле «Дядя Лёва». Это совершенно сумасшедшее, историческое событие для театра. Труппа должна быть мобильной, здоровой, должна быть готова к решениям художественного руководителя. И споров здесь о том, насколько это, кем и как воспринимается, быть не может, потому что первостепенна художественная политика. И если актеры отвечают запросам художественного руководства, то не важно, приглашенные они или уже находящиеся в труппе. Я помню тот самый сбор труппы два года назад, о котором мы с вами уже говорили. Константин Юрьевич на нем поднимал не только художественные вопросы и вопрос о занятости труппы, но и ценовой. Он сразу сказал, что билеты будут стоить дороже, потому что те цены, которые были два года назад, свидетельствовали о невостребованности Театра на Бронной. Сейчас они действительно выше. Какая ценовая политика сейчас, какой максимум ставите себе, чем руководствуетесь? Елена Мироненко: Сейчас у нас достаточно сбалансированная политика по билетам. Можно купить как за одну тысячу, так и за 15 тысяч. От этого зависит, в какой части зала вы находитесь, какой угол обзора получаете. Я отношусь положительно к тому, что театр ставит высокую стоимость билетов. С одной стороны, мы таким образом отсекаем публику, которая не совсем готова получить продукт. Он супертехнологичный, а это тоже инвестиция, гонорары приглашенных артистов, которые должны участвовать в спектаклях, расходы на производство декораций и так далее. То есть затратная часть складывается из множества элементов. По сути, каждый зритель, приходя в наш театр, инвестирует в его развитие, потому что у нас нет такого, что мы практически все только зарабатываем, — мы это распределяем. Например, если у нас у сотрудников есть окладная часть, то все, что касается стимулирующих выплат, премиальных, — это складывается именно из внебюджетной части. А ее основа — это доход от продажи билетов. Очень актуален для многих театральных директоров вопрос перекупщиков. Мы буквально на днях говорили с Владимиром Уриным , у которого проблемы с «Щелкунчиком». Впрочем, ничего нового. В «Гоголь-центре» несколько месяцев назад , когда давали «Декамерон», билеты перепродавались за 80-90 тысяч. Насколько для вас это острый вопрос? Видите ли вы как менеджер возможность решить эту проблему? Елена Мироненко: Это актуальный вопрос для любого театрального менеджера. Мы видим, как у нас «Бесы» у перекупщиков за 50 тысяч продаются и так далее. Я могу здесь только один рецепт дать, самый оптимальный: мы должны быть быстрее, выше, сильнее.
Дачники на Бали
СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24. Средство массовой информации сетевое издание «Городской информационный канал m24. Учредитель и редакция - АО «Москва Медиа». Главный редактор сетевого издания И.
Он состоится 27 апреля. Главную мужскую роль исполнит Александр Збруев. Штатный актёр театра «Ленком», Збруев сотрудничает с Богомоловым, начиная с его спектакля «Князь» 2014. Впоследствии он принимал участие в кинопроектах режиссёра сериал «Содержанки» , однако до полноценного воссоединения на сцене дело пока не доходило.
Мы собрали всю необходимую информацию и предлагаем Вам приобрести билеты онлайн на событие Спектакль «Одна и один», запланированное с 27 апреля по 23 июня 2024 года, в Театр на Бронной по адресу Москва, Малая Бронная, 4, от официальных билетных операторов.
Выбирая билеты при помощи нашего сервиса, Вы можете быть уверены в том, что приобретаете оригинальные настоящие билеты у проверенного продавца по ценам организаторов мероприятия.
Персонажи классика стали правительственными чиновниками, олигархами, представителями современной поп-культуры. Режиссер погружает зрителя в мир столичной богемы, ее спален, офисов, ресторанов, показывая, насколько нелепо выглядят эти люди в стремлении казаться тонкими и осведомленными, рассуждая об искусстве и вечных ценностях. Однако помимо сатиры, по задумке Богомолова, здесь всплывает и второй план. Это грустная и трогательная история о том, что, несмотря на постоянные разговоры о сексе, в современном мире никто никого не любит. Утерянная любовь и желание любой ценой прыгнуть из грязи в князи стали маркером нашего времени и главным посылом спектакля. Премьера: 10 октября 2021 г.