Афиша театра Российской Армии на январь 2024 в Москве Репертуар театра Российской Армии на январь На этой странице представлен репертуар театра Российской Армии, здесь вы не только найдете интересующий вас спектакль. 5 и 6 октября Новый Театр под руководством Эдуарда Боякова представляет премьеру новой редакции «Лавра» на сцене театра Российской Армии. Эскиз спектакля был создан в рамках режиссерской лаборатории «Время героев», которая состоялась в Театре Российской Армии в феврале 2023 года и была посвящена событиям на Донбассе, подвигам новых героев–военнослужащих, мужеству и стойкости мирного населения. По данным театра, в 2021 году первая версия "Лавра" стала одним из наиболее продаваемых спектаклей в Москве. Спектакль "Лавр" Нового театра, поставленный по одноимённому роману Евгения Водолазкина, возвращает зрителей к духовным истокам.
Молодежь подворья посетила постановку "Лавр" в Театре Российской Армии
84 фото. ИнтернетТеатр Российской Армии — афиша 2024 | Расписание спектаклей Афиша и Билеты Главная Афиша и Билеты Все декабрь 2023 январь февраль ноябрь. 5 и 6 октября Новый Театр под руководством Эдуарда Боякова представляет премьеру новой редакции "Лавра" на сцене театра Российской Армии. И вот — новая редакция "Лавра", репертуарного спектакля Нового Театра под руководством Эдуарда Боякова появится 5 и 6 октября на сцене Театра Российской армии.
Спектакль «ЛАВР»
Напомним, спектакль «Лавр» стал лауреатом гран-при Фестиваля театров малых городов России, который состоялся в Магнитогорске в прошлом году. 7 и 8 ноября мы приглашаем вас в театр Российской Армии на премьеру новой редакции «Лавра» в исполнении Нового Театра под руководством Эдуарда Боякова. Театр Российской армии 146. Московский театр мюзикла 42. Спектакль «Лавр» в постановке Эдуарда Боякова был хитом театрального сезона 2020-2021 и теперь снова возвращается на сцену. 7 и 8 ноября мы приглашаем вас в театр Российской Армии на премьеру новой редакции «Лавра» в исполнении Нового Театра под руководством Эдуарда Боякова.
Разместите свой сайт в Timeweb
- Спектакль «Лавр» в ЦАТРА – билеты на Ticketland
- "Лавр" - возвращение к духовным истокам
- Администрация и студенты ОЦАД посмотрели спектакль «Лавр» в постановке режиссера Эдуарда Боякова
- Спектакль "Лавр" - Театр Российской Армии | Дневник рассуждений | Дзен
О спектакле МХАТа им. Горького «Лавр» и первой роли Павла Устинова в театре
- Виртуальный хостинг
- Дмитрий Певцов и Леонид Якубович в «Лавре» по роману Евгения Водолазкина
- МХАТ показал премьеру спектакля «Лавр» — фоторепортаж
- Возвращение «Лавра»
Билеты на Спектакль «Лавр»
Участники разговора поднимали важнейшие темы сегодняшней российской культуры и социума — тему веры в Бога, национальной идентификации, русского культурного кода, проблему отсутствия в современном искусстве героя нашего времени. Высокий уровень беседы и глубина поднятых вопросов позволили в очередной раз убедиться в том, что сам спектакль "Лавр" выходит далеко за рамки успешного театрального проекта. По масштабности своего звучания в контексте сегодняшних исторических событий "Лавр" является беспрецедентным и уникальным явлением в современной отечественной культуре. Потом была вынужденная пауза, во время которой стало понятно, что спектакль должен продолжить свою жизнь: этого хотели не только его создатели, этого требовала публика. И вот — новая редакция "Лавра", репертуарного спектакля Нового Театра под руководством Эдуарда Боякова появится 5 и 6 октября на сцене Театра Российской армии.
Эдуард Бояков, режиссер-постановщик, художественный руководитель Нового Театра: Делимся с коллегами близкого круга о ближайшей премьере Нового Театра — "Лавр". Мы собираемся в непростом контексте, когда не вполне понятно, что происходит в театре, театральной критике, на информационном и культурном поле, в стране. Хочется серьезного, задушевного разговора. Мы посчитали возможным такой жанр.
Для нас период волнующий — до премьеры Лавра всего две недели. Срок по театральным меркам интересный. За это время можно много сделать, переделать. Валентин Клементьев, народный артист России, исполнитель роли Христофора, воспринимает сегодняшнюю работу над "Лавром" как продолжение того состояния, в котором творческая группа, в особенности актеры, находились на старте знакомства с этим произведением: Мы находимся в стадии необычной.
Потому что это не восстановление спектакля, а продолжение его жизни. Хотя некоторые герои появятся на сцене в исполнении новых артистов. Вспоминаю ощущения, которые возникли при первом прочтении: житие святого — нечастое для театра исследование. Оригинальным было и соседство языковой архаики с современной речью.
Необычность связана и с тем, что это выдающаяся филологическая работа Водолазкина — ведь он здесь не только писатель, но и выдающийся ученый, воплотивший в романе свои знания русской истории, русского языка. Интереснейший, необычный вызов. Основой режиссуры Боякова стал подробнейший анализ текста. То, чем мало сегодня занимаются, воспринимая текст как повод для высказывания режиссера.
Правильная работа с текстом сейчас раритетна. И это одно из важнейших достоинств режиссуры: погружение артиста вглубь текста. Это стало одним из важных залогов успеха спектакля. Возможно, потому у меня нет ощущения восстановления, хотя отличия новой редакции, очевидны и очень значительны, что вернулось состояние объединения команды вокруг общего смысла.
Сейчас новое поколение артистов входит в новую редакцию спектакля. Я играю в нем Христофора, дедушку главного героя. Это дорогая для меня история — связь поколений. Передача знания, преданий, традиций, правильная система воспитания героя, потерявшего родителей в раннем детстве.
Вот эта семейная духовная связь — важная тема. Эдуард Бояков подчеркнул, что огромную роль в спектакле играет музыка, которая является существенным кодом, раскрывающим глубинные истоки той истории, которая рассказана в "Лавре" очень современным и вполне модным языком. Варвара Котова и Сергей Гребстель, к которым присоединился Илларион Брусс — группа ЛАВРА, стилистика которой интегрирует корневую русскую музыку самых архаичных слоев с электронными звучаниями. Бояков заметил, что по мнению Тони Левина, бас-итариста группы King Crimson, музыканта, входящего в топ выдающихся басистов мира, Сергей Гребстель — бас-гитарист высочайшего класса.
Продолжив тему изменений, который претерпел "Лавр" в новой версии, Бояков акцентировал внимание на новых актерских работах: молодые артисты внесли свежую струю в спектакль и создают собственные образы на основе своих индивидуальных черт и характеров. Выступление молодой артистки, которой доверили главную женскую роль Устины оказалось ошеломляюще исповедальным: "Лавр" — роман, который открыл мне мою собственную душу. Я родилась в Екатеринбурге в семье, где есть мусульмане, есть православные, а есть те, кто не причисляет себя ни к одной из религий.
Похоже, что до чувств современного человека художникам достучаться легче, чем до понимания. Тем более это делает важным этот спектакль-напоминание — нам о себе самих. Только иных. Не привычных. Эта высокая и невероятно трудная возможность святой жизни и есть главный герой восстановленного спектакля.
Они настолько разные, что в какой-то момент герой не улавливает связи между ними.
События происходят в разные исторические периоды по всему свету, ибо все существует всегда и везде. Архаический быт средневекового отшельника оборачивается бурлением современного мегаполиса. Старославянский язык переплетается с модным сленгом, прошлое, настоящее и будущее существуют в единстве, глубокая религиозно-мировоззренческая тема покаяния раскрывается с позиций сегодняшнего человека, отстаивающего свое право на духовную победу в буре мировых и личных катастроф. Притча, житие, мелодрама, комедия, трагедия интегрированы в высокотехнологичное представление с фантастическими декорациями, светом и оригинальной музыкой.
Спектакль оказывает сильнейшее воздействие на чувства зрителей благодаря яркому вокалу Варвары Котовой, исполняющей аутентичные древнерусские распевы, в сочетании со звучанием гуслей и колесной лиры. В трио исполнителей живой музыки входят Сергей Калачев Гребстель с его бас-гитарой и Илларион Брусс с маримбой и ударными. Эта таинственная музыка зовет каждого припасть к истокам, вспомнить, кто ты, от кого произошел и на какой земле живешь, подумать, что доброго сделал для этой земли, чтобы детям и внукам твоим было хорошо на ней. Главная удача постановки в том и это заслуга рассказчика , что зрители ни на минуту не теряют из виду идущего вперед Арсения-Устина, в холщовой сумке которого только берестяные грамоты Христофора с рецептами трав и остались. После успешной борьбы с мором на землях Белоозера Арсений-Устин переживает настоящий мор внутри себя — и хлад, и глад, и побои от нечестивцев, ночевки в загонах для скота, на голой земле, на могильных плитах.
Арсений идет вперед, и людское море, колышась, обтекает его. Помимо главных героев в спектакле заняты несколько десятков второстепенных персонажей — от грабителей до лиц духовного сана, и каждый крайне важен для постановки, но яркой выпуклости достает не всем. Особо запоминаются лишь юродивые Фома Михаил Кабанов и Карп Кирилл Анохин , которые разделили Псков на две территории и теперь знай себе дерутся то друг с другом, то с калачниками да гуляют по водам. А вот итальянский монах Амброджо Чеслав Головинец , важнейший персонаж, уходит куда-то в тень… В спектаклях о Средневековье всегда хочется уловить особенности черт жителей, интересно увидеть, от кого мы произошли, но опереться не на что, и авторам приходится многое придумывать, в том числе то, что касается «одежи», сапог и лаптей художник по костюмам Алиса Меликова. Никто не знает в точности, какой была одежда жителей Древней Руси, но, похоже, народ это был степенный, основательный, с природой друживший, и когда древнерусские кутюрье создавали модели своих рубах, сорочек, понев и портов, как в зеркало, смотрели в сердцевины цветов и деревьев. Народ в «Лавре» своими нарядами, ритмичными танцами и величавой поступью вносит яркие краски в спектакль. Эта постановка — современное восприятие старины.
Спектакль «Лавр»
- «Лавр» возвращается на московскую сцену - ГлагоL
- Интересное
- Интересное
- Спектакль Лавр в Театре Российской Армии. Купить билет на Лавр
- Спектакль "Лавр" магнитогорского театра покорил Москву. - городские новости
В МХАТе им. М. Горького состоится седьмая премьера в текущем сезоне
| «ЛАВР». Новая жизнь в новом театре. Возвращение спектакля на московскую сцену. | Главная» Новости» Театр российской армии лавр спектакль. |
| Спектакль «Лавр» Новый Театр | Спектакль «Лавр» Центральный академический театр Российской Армии, 10 апреля, ср, 19:00. |
| «Радио 7» приглашает вас на спектакль «Лавр» | Спектакль "Лавр" Нового театра, поставленный по одноимённому роману Евгения Водолазкина, возвращает зрителей к духовным истокам. |
| Спектакль «Лавр» в ЦАТРА – билеты на Ticketland | В спектакле МХАТа Арсения-Устина-Амвросия до превращения в Лавра играет Евгений Кананыхин — играет милого, простодушного человека, никаким тайнам и смыслам слишком очевидно непричастного. |
Лавр: икона с житием на сцене МХАТа
Сценография Александра Цветного использует принцип «жития в клеймах»: декорация - своего рода «иконостас», в каждой ячейке которого «включаются» разные события. Декорации трансформируются то в корабль, то в многоэтажный дом, то в пещеру святого старца. Художник по костюмам Алиса Меликова разработала для каждого персонажа свой облик, в котором узнаваемый стиль средневековой одежды синтезирован с сегодняшними дизайнерскими деталями. Продолжительность спектакля - 3 часа, с одним антрактом. Площадка г.
На сцене театра Российский армии мы рассказываем о человеке, который был и молитвенником, и целителем. Это и есть современный герой, который воплощает наш русский дух. Поэтому премьера «Лавра» — не только яркое событие театральной культуры. Администрация и студенты ОЦАД получили радость от посещения спектакля и выражают глубокую благодарность Эдуарду Боякову и всем, кто потрудился над постановкой. В наше время такой спектакль особенно важен — он помогает понять, вокруг каких ценностей следует объединяться русскому народу, и способствует этому объединению.
Ближайшие даты показов спектакля «Лавр»: 8 ноября 2023 года, 23 и 24 января 2024 года. За информацией о предстоящих постановках можно следить на официальном сайте Нового Театра.
Так говорит о новой версии спектакля режиссер-постановщик Эдуард Бояков: «Первая версия «Лавра» имела несомненный успех у зрителей. Возвращая его на сцену, мы не ставим задачу повторить этот успех — нельзя, да и неинтересно входить в реку дважды.
Мы относимся к нашим достижениям, как к трамплину, который может вывести постановку на новый уровень. Продолжая работать с исполнителями главных ролей Дмитрием Певцовым, Леонидом Якубовичем, Валентином Клементьевым, мы включаем в актерский ансамбль новых артистов на роли важнейших персонажей. Они встречаются с главным героем на его маршруте, который, как стрела, пронизывает не только пространство от Кирилло-Белозерского монастыря до Иерусалима, но и время от средневековья до наших дней». А так высказывается о постановке «Лавра» на сцене народный артист РФ, исполнитель главной роли Дмитрий Певцов: «В "Лавре" мы говорим о русском святом.
На сцене театра Российский армии мы рассказываем о человеке, который был и молитвенником, и целителем.
На этот вопрос попытался ответить корреспондент «МК». Фото: mxat-teatr. В качестве смыслообразующей декорации выступает своеобразный иконостас с оживающими ячейками.
Напоминает конструкция и стену храма, расписанную фресками с изображением сцен из жития святых. Сцены постоянно меняются. Путь главного героя построен как череда постоянных утрат. Все они так же становятся рассказчиками, оказываясь внутри одной из рамок упомянутой фрески.
Такую двойственную функцию выполняют и остальные персонажи. Получается многоголосие, пресловутая полифоничность, о которой говорил Бахтин применительно к романам Достоевского. Однако в спектакле «Лавр» это многоголосие не всегда стройно. Порой кажется, что актеры произносят слишком много текста, быстро, так что уже тяжело воспринимается его смысл.
Не удивительно, что исполнители порой заговаривались в своих чрезмерно длинных монологах. Тем не менее Бояков, судя по всему, внимательно прочитал роман Водолазкина и взял из него ключевые идеи: отсутствие времени, поиск смысла жизни и, что еще важнее, смысла смерти. Смерть сопровождает героя с детских лет. Он не может принять уход родителей, дедушки Христофора Валентин Клементьев , возлюбленной Устины Алиса Гребенщикова и даже волка, отправившегося умирать в лес.
МХАТ показал премьеру спектакля «Лавр» — фоторепортаж
Специалисты отмечают удачно выбранный тон повествования, в котором «автору удается соединить редкую для серьезной литературы занимательность с интеллектуальным и духовным началом». Одна из главных тем романа — проблема толкования времени как «движущегося подобия вечности». Герои существуют как бы в двух измерениях — временном и вечном, описание средневекового русского быта переплетается с современными эпизодами, главный герой постоянно разговаривает со своими умершими близкими, рассказывает обо всем, что с ним происходит, Устине, советуется с ней. Мы находимся то в средневековой Руси, то в современном мире, то слышим советскую речь. И разве не так в нас сегодняшних присутствуют прошлое и будущее, живут и наши предки, которые смотрят на мир как бы через наши глаза, и наши будущие дети?.. Роман — лауреат книжных премий «Ясная Поляна» и «Большая книга» — переведен более чем на 30 языков, по версии газеты The Guardian вошел в Топ-10 лучших книг мировой литературы о Боге. И вот Новый театр в режиссуре Эдуарда Боякова и с обновленным составом артистов представил на сцене Театра Российской армии новую версию «Лавра». Для воплощения жития древнерусского святого была найдена точная форма: рассказчик Дмитрий Певцов , он же монах Амвросий и схимник Лавр в финале, проведет вас по четырем книгам романа, заостряя внимание на судьбоносных встречах героя в разные периоды авторы инсценировки Эдуард Бояков и Алексей Зензинов. Спектакль идет в сценографии Александра Цветного, построившего на сцене многоэтажную конструкцию в стиле хай-тек, на которую проецируются видео Даниила Кутузова, и через возникающий портал мы попадаем в разные века.
Смешение стилей налицо: древнерусская изба, в которой живет отрок Арсений Климентий Кривоносенко с дедом Христофором Валентин Клементьев , а потом юноша Арсений Евгений Кананыхин с Устиной, выполнена в реалистическом стиле, а в ячейках-клеймах видим красочное многообразие трав и цветов, птиц и орнаментов, а также крупные планы главных героев и музыкантов. Трогательную рыжеволосую Устину играет Амина Синагатуллина. Молодых людей связывает глубокое чувство, но Арсений не ведет Устину к венцу, не приводит к ней повитуху, откладывая все на потом, и она погибает.
Так он отозвался про увиденный спектакль: «Я сидел в зале и у меня текли слезы. Это совершенно удивительно: высшее искусство, когда актеры не играют, а живут на сцене. Театр воздействует на все человеческие чувства: на зрение, слух, обоняние, — но еще и на шестое чувство. То чувство, которое называется душой». Нынешняя постановка «Лавра» — репертуарный спектакль Нового Театра, в котором Эдуардом Бояковым и его командой на новый уровень подняты как технические решения, так и доработано содержание с учетом событий в мире. Так говорит о новой версии спектакля режиссер-постановщик Эдуард Бояков: «Первая версия «Лавра» имела несомненный успех у зрителей. Возвращая его на сцену, мы не ставим задачу повторить этот успех — нельзя, да и неинтересно входить в реку дважды.
Обновленная постановка знаменитого романа о жизни мальчика-сироты, прошедшего огромный жизненный путь от любящего юноши, до врачевателя и отшельника, приобрела новые краски, стала более динамичной и яркой. Увеличилась мобильность сложнейших декораций, которые теперь могут сменять композиционные планы с использованием лифтов и двух поворотных кругов. Первый свой театральный сезон мы занимались строительством театрального зала в нашей резиденции на Мясницкой и сегодня открываем второй театральный сезон большой, значительной работой — спектаклем «Лавр», — сказал Бояков зрителям перед началом спектакля. Для многих «Лавр» — больше, чем просто спектакль — это откровенный разговор о самом важном — терпении и раскаянии, самоотречении, смысле человеческого существования. Это спектакль — раздумье, покаяние, признание ошибок, история о нашем отношении друг к другу — любви и лжи, внутреннем мире русского человека, обмане и предательстве, о душе и подвиге во имя любви. Новую постановку Бояков расширил, расставил акценты и театральные паузы.
Каждое из этих имен соответствовало четырем эпохам его жизни. События происходят в разные исторические периоды по всему свету, ибо все существует всегда и везде.
В Новом Театре состоялась дискуссия о спектакле "Лавр"
По данным театра, в 2021 году первая версия "Лавра" стала одним из наиболее продаваемых спектаклей в Москве. Театр Восточного военного округа в Уссурийске, Приморский край. И вот Новый театр в режиссуре Эдуарда Боякова и с обновленным составом артистов представил на сцене Театра Российской армии новую версию «Лавра». В спектакле МХАТа Арсения-Устина-Амвросия до превращения в Лавра играет Евгений Кананыхин — играет милого, простодушного человека, никаким тайнам и смыслам слишком очевидно непричастного. Спектакль «Лавр» не только возвращает на сцену уникальное произведение современной литературы, но и обогащает его новыми театральными решениями и интерпретацией. Главная • Театры • Центральный академический театр Российской Армии • Лавр.
Спектакль Лавр
5 и 6 октября Новый Театр под руководством Эдуарда Боякова представляет премьеру новой редакции "Лавра" на сцене театра Российской Армии. 25 февраля на сцене Театра Российской армии покажут спектакль «Лавр» Магнитогорского академического театра имени А. С. Пушкина. За спектакль он меняет несколько имен, и его исполняют три актера: отрока Арсения играет Никита Кашеваров, Устина и Рукинца — Евгений Кананыхин, а Амвросия и Лавра — Дмитрий Певцов.
Спектакли в театре советской армии в январе
| «Лавр»: МХАТ. Доказательство от противного - Год Литературы | Спешу вам сообщить об одной из премьер этого театрального сезона — это спектакль «ЛАВР» Эдуарда Боякова по одноимённому роману Евгения Водолазкина. Премьера состоится 5–6 октября на сцене Центрального академического театра Российской Армии. |
| В МХАТе им. М. Горького состоится седьмая премьера в текущем сезоне | Театр Российской армии 146. Московский театр мюзикла 42. |
| Эдуард Бояков показал в театре Российской армии новую версию спектакля "Лавр" | | Новости. Лавр по роману Евгения Водолазкина Режиссёр Эдуард Бояков В главной роли Дмитрий Певцов Премьера 5 и 6 октября. |
| Историю святого поставили в мультимедийных декорациях - МК | В Московском художественном академическом театре имени Горького состоялась премьера спектакля «Лавр» по одноименной книге Евгения Водолазкина. |
| «Лавр» — новая театральная легенда | Театр Российской армии 146. Московский театр мюзикла 42. |
«Радио 7» приглашает вас на спектакль «Лавр»
7 ноября 2023 года администрация и студенты ОЦАД посмотрели спектакль «Лавр» — постановку художественного руководителя Нового Театра Эдуарда Боякова по. 5 и 6 октября Новый Театр под руководством Эдуарда Боякова представляет премьеру новой редакции "Лавра" на сцене театра Российской Армии. Напомним, этот спектакль завоевал гран-при Фестиваля театров малых городов России-2023 в номинации «Спектакль большой формы». Главная • Театры • Центральный академический театр Российской Армии • Лавр. Лавр с участием лучших актеров, заказ по телефону +7(499)288-23-35 или с этого сайта. Что говорят звезды после просмотра спектакля «Лавр» в Новом театре, премьера которого состоялась 5 и 6 октября 2023 года: что больше всего понравилось, кто из актеров запомнился, отзывы Дины и Арины Авериных, Андрея Бледного и Нелли Кобзон.
Спектакль Лавр
Возвращая его на сцену, мы не ставим задачу повторить этот успех — нельзя, да и неинтересно входить в реку дважды. Мы относимся к нашим достижениям, как к трамплину, который может вывести постановку на новый уровень. Продолжая работать с исполнителями главных ролей Дмитрием Певцовым, Леонидом Якубовичем, Валентином Клементьевым, мы включаем в актерский ансамбль новых артистов на роли важнейших персонажей. Они встречаются с главным героем на его маршруте, который, как стрела, пронизывает не только пространство от Кирилло-Белозерского монастыря до Иерусалима, но и время от средневековья до наших дней. Эти встречи — важнейших вехи на пути обожения, то есть, приобщения человека к божественной жизни. Невероятные условия создает уникальная сцена Центрального театра Российской Армии, самая большая драматическая сцена Европы. Оснащенная двумя поворотными кругами разных диаметров, она дает колоссальные возможности для создания разных картин и перемен декораций. Все становится масштабнее, в том числе и реквизит: например, кульминационная сцена в Иерусалиме, приобретает 60 дополнительных лампад, опускающихся из-под колосников. Мы усиливаем принцип парадоксальности сосуществования реалий разных эпох.
В романе герои в XV веке идут по лесу, натыкаясь на пластиковые бутылки. В переводе на язык театра это может быть сочетание архаичных, «старомодных» атрибутов типа пучков настоящей соломы или обычного веника с самыми высокотехнологичным световымии сценографическими эффектами, придуманными художником по свету Алексеем Наумовым и сценографом Александром Цветным, в творческом багаже которого оформление шоу «Алые паруса».
Например, Лавра мучают комары в лесу, он смахивает кишащую насекомыми кровь в ночной мгле, возможно это прообраз преподобного Серафима Саровского, что ходил в лес без рубахи для усмирения плотских желаний, как описывается в житии. Герой проходит через этапы жизни, как это было с каждым из святых, например прп.
Серафим страдал болезнями, был молчальником, затворником, страдал от нападений людей и бесов, а затем уже началась его служба Богу через помощь людям. На каждом из этапов восхождения по жизненным скорбям Лавра, появляется человек, который помогает подвижнику, но одновременно увеличивается телесный и духовный груз, что нужно тащить, работая над собой. Лавр страдает от потери близких, лечит людей от мора, соблазняется девушкой, страдает от своей греховности, живет некоторое время на кладбище, в лесу, его терзают, бьют, он встречает юродивых, сам на время становится таким же обличая человеческие страсти. Все это заставляет его решать вопрос через обращение к старцам, Богу.
В старости принимает схиму, как и его духовные наставники, превращаясь в мудрого наставника, врачевателя душ. Играли актеры или жили? После спектакля я бегом в гардероб, чтобы не стоять в очереди, полный зал на 1520 посадочных мест. Вышли мы с дочкой из театра одними из первых.
За углом столкнулись с человеком в худи-капюшоне и очень скромной курточке, зато с букетом цветов. Это был актер главной роли - Певцов, Дмитрий Анатольевич. Приставать к нему я не стал за автографом, видно, что устал человек. У него огромная роль, на протяжении всего спектакля он почти безостановочно говорил, говорил, цитировал Писание, перебирал четки.
Как он запоминает такие серьезные тексты, я не очень представляю. Не без ошибок, изредка оговаривался, но это простительно учитывая объёмы. Играл он очень живо. Могу сравнить с настоящими монахами и духовными людьми, с которыми я общался, хотя если присматриваться к деталям, то игра Мамонова и его роль старца в фильме Остров для меня идеал, пока не встречал актера, который бы выглядел более убедительно.
Играл он очень живо. Могу сравнить с настоящими монахами и духовными людьми, с которыми я общался, хотя если присматриваться к деталям, то игра Мамонова и его роль старца в фильме Остров для меня идеал, пока не встречал актера, который бы выглядел более убедительно. На сцене появлялись иногда и другие старцы, одного из них играл Леонид Якубович.
После «Поле чудес», сложновато воспринимать в нем монаха, тем более он был в обручальном кольце, а грим не очень убедительный, но в целом учитывая, что Якубович не актер, ему пятерка. Однажды к моей жене, возле храма подошел именно такой человек, рассказал ей детали нашей жизни, о которых знали только мы с ней, и добавил, что «Ромка то твой, дурачок» это про меня. Я понял, о чем речь в той ситуации была и старался исправиться.
Кстати, история про юродивых из реальной жизни Василия блаженного, который бросал камни в дома благочестивых людей, наблюдая за бесами что находились у внешней стороны стен дома, а целовал юродивый углы кабаков, где видел ангелов, которые не смели войти внутрь. Тоже самое и про других юродивых из романа, там были два таких человека, что регулярно дрались между собой, когда один переходил через реку по воде, на «территорию» второго. Эти святые люди Никола и Феодор Новгородские.
И как только он появился на Софийской стороне, Никола кинулся к нему, а Феодор, убегая, добежал до реки… и побежал по воде. Никола же бросил в него кочан капусты. Феодор кочан подхватил.
Никола закричал: «Отдай кочан, он не твой, а мой! Что запомнилось после спектакля Лавр? Учитывая, что я регулярно бываю в монастырях, на службах в храмах, и книги по этой тематике словно целый мир любого ищущего христианина, они всегда рядом, не могу сказать, что я получил некое тайный духовный плюсик после просмотра спектакля или дополнительное знание.
Новую серьезную мысль или намерение вести новую жизнь с понедельника тоже не получил. Хотя в театре, среди зрителей я заметил настоящего священника с крестом и в подряснике. Визуально, из просмотренного меня впечатлила темнота, в которой резко появился луч света, в центре этого луча, прямо на сцене а сцена от моей руки была в метре, ведь я сидел на первом месте ряда появилась огромная живая собака, очень похожая на волка.
Сценография Александра Цветного использует принцип «жития в клеймах»: декорация — своего рода «иконостас», в каждой ячейке которого «включаются» разные события. Декорации трансформируются то в корабль, то в многоэтажный дом, то в пещеру святого старца. Художник по костюмам Алиса Меликова разработала для каждого персонажа свой облик, в котором узнаваемый стиль средневековой одежды синтезирован с сегодняшними дизайнерскими деталями.
Более трех тысяч зрителей стали свидетелями возвращения «Лавра»
| В МХАТе им. М. Горького состоится седьмая премьера в текущем сезоне | Лавр с участием лучших актеров, заказ по телефону +7(499)288-23-35 или с этого сайта. |
| «Лавр» — новая театральная легенда | Спектакль «Лавр» Центральный академический театр Российской Армии, 10 апреля, ср, 19:00. |
| Домен припаркован в Timeweb | В спектакле МХАТа Арсения-Устина-Амвросия до превращения в Лавра играет Евгений Кананыхин — играет милого, простодушного человека, никаким тайнам и смыслам слишком очевидно непричастного. |