Режиссеров новой версии «Матросской Тишины» двое — Владимир Машков и Александр Марин, в 1990-м сыгравший в премьерном спектакле роль Давида.
Театр Табакова откроет новый сезон спектаклем "Матросская тишина" в Петербурге
Вчера в нашем театре был сбор труппы, сразу после этого мы поехали в Петербург. Только что закончились большие гастроли в Крыму, в Херсонесе, на открытой площадке — здесь в течение шести лет выступали наши великие оперные и балетные театры. На нас смотрели 1650 зрителей. Это были невероятные гастроли. Сейчас мы начинаем сезон из центра культуры России.
Он для нас очень важен. Важно, что этот текст звучит сегодня и очень важно, чтобы вы его услышали», — поделился Серзин. Или на гастролях! Семен Серзин поставил уже более 30 спектаклей, в 2020 году дебютировал в качестве кинорежиссера с полнометражным фильмом «Человек из Подольска», а в 2021 сыграл главную роль в фильме Кирилла Серебренникова «Петровы в гриппе».
В рамках такой знаменательной даты проводится Всероссийской конкурс эссе «Моя история». Конкурс проводится с целью привлечения внимания молодёжи к ценностным ориентирам и историческим фактам, истории создания спектакля «Матросская тишина». Для участия в конкурсе приглашаются обучающиеся 8-11 классов, студенты средних специальных и высших учебных заведений всех субъектов РФ.
Это интересно Новость «Знание. Кино» 27 апреля 2024 Минпросвещения России совместно с Российским обществом «Знание» реализует Всероссийский просветительский проект «Знание. Кино», направленный на патриотическое и духовно-нравственное воспитание детей и молодежи, а также на популяризацию знаний об истории России.
кадры из фильма >>
- «Моя большая земля» — выставка к 35-летию спектакля Театра Олега Табакова «Матросская Тишина»
- Данный email уже отправлялся для подписки на рассылку.
- Матросская тишина
- Театр Олега Табакова открыл выставку в честь юбилея спектакля «Матросская Тишина»
Легендарному спектаклю "Матросская тишина" - 35 лет.
Работа команды проекта получила премию АКМР «Лучшая команда по созданию событий федерального уровня» 6К Проект получил награду «Лучшие социальные проекты России-2023» Вклад компании М-экшн: 02 В 2022 году впервые на открытой сцене музея-заповедника Херсонес-Таврический с ошеломляющим успехом состоялись гастроли театра Олега Табакова со спектаклем «Матросская тишина», которые послужили началу традиции проводить выездные показы спектаклей для гостей и жителей Крыма. Работа команды проекта получила премию АКМР «Лучшая команда по созданию событий федерального уровня».
Но остальное все на уровне Клары Новиковой, да простят меня её поклонники. Идея прекрасна и проста... Машков - Глыба. Спектакль вызывает живые реальные эмоции, все, все, кто задействован - замечательны!
Прасковья Уварова Русский учёный, историк, археолог Здесь были заложены основы нашего государства. Мы чувствуем особое родство этого источника, откуда пришло к нам православное христианство. Херсонес и все это пространство должны быть возрождены для должного внимания и поклонения, стать источником веры и возвращения к нашей истории для всей Русской православной церкви. Митрополит Тихон митрополит Псковский и Порховский, председатель Патриаршего совета по культуре Здесь купель нашего крещения; здесь начало нашей священной истории и народных преданий. Уступить после сего страну эту кому бы то ни было — значило бы для России отказаться от купели своего крещения, изменить памяти святого Владимира. Иннокентий Борисов Святитель, архиепископ Херсонский и Таврический На утёсе, омываемом беспокойными волнами Понта, лежат груды камня, зияют глубокие ямы и возвышается полуразрушенная стена, массивностью своей напоминающая постройки мифических циклопов, — вот всё, что осталось от Херсонеса Таврического — города, в который, по словам Страбона, «многие цари посылали детей своих ради воспитания духа и в котором риторы и мудрецы всегда были почётными гостями...
Кто-то принес "Матросскую тишину", которая всем безумно понравилась. Решили делать ее. Афиша фильма «Тугой узел» реж. Все искали, как это должно быть. Первый период репетиций был очень подробный, жутко мучительный, но очень радостный, потому что мы понимали, что находим что-то свое. Конечно, нас вел Ефремов, предлагал методику, путь, но работали все вместе. Все сидели на репетиции. Независимо от того даже, занят ты в пьесе или нет. Потому что был поиск. Каким языком мы хотим говорить, что мы хотим сделать на сцене. Хотелось сказать со сцены правду… У нас был тогда термин — мы его у Немировича-Данченко взяли: "мужественная простота". Как воплотить это на сцене? Что он имел в виду? В "Матросской тишине" мы пытались это понять и добиться этой "мужественной простоты"… Роль Абрама Шварца — отца Давида — была если не лучшая, то одна из лучших ролей Евстигнеева за всю жизнь. Более того, единственная его по-настоящему трагическая роль. Самое поразительное тогда для меня было — как он сумел сыграть старого еврея! Я больше не видел, чтобы так играли! Как он сумел это ухватить? Он же из русской семьи, с завода. И мама у него такая же… Просто у него это рождалось из каких-то, может, случайных, мелких наблюдений… Что-то мы в этом спектакле нашли все вместе. Какую-то общую атмосферу правды, подлинности. Там все было настоящее — связи, проживание, какое-то очень глубинное прочтение. До такой степени настоящее, что мне до сих пор стыдно и больно, как будто я по-настоящему выгнал отца, понимаете? Но у Давида сильнее было желание карьеры, той жизни, которая уже сейчас настанет. На него, на Давида, ставят. Он хочет быть великим скрипачом. А тут приехал этот провинциальный еврей со своими примочками, со своим акцентом… и я не могу, чтобы это видели товарищи. Сейчас Чернышев придет эта роль в спектакле досталась Олегу Ефремову. А тут вдруг вот это приехало. Я ведь его не знаю в новом качестве: что он перестал мухлевать, живет нормальной жизнью. Он совсем не нужен, я ведь живу совсем другой жизнью, все другое. Я другой совершенно… И вдруг из прошлого появляется это… Евстигнеев очень резко играл. Давид его любил — отец все-таки. Но и ненавидел — помнил, как тот приходил пьяный, жуткий. А в третьем акте, когда к умирающему Давиду является отец и рассказывает, как он погиб, на сцене был вагон, полки с ранеными. Мне кажется, мы очень точно передали атмосферу вагона, войны — мы же все ее знали, Гусев вообще весь фронт прошел, я мальчишкой перед ранеными в госпиталях выступал. И у нас получилось это передать на сцене.
В Музее современной истории России создали экспозицию о спектакле «Матросская тишина»
Полное расписание О спектакле Роль Абрама Ильича Шварца стала знаковой и одной из важнейших в актерской биографии нынешнего художественного руководителя Театра Олега Табакова Владимира Машкова. Пьесе Александра Галича, этой истории семьи из маленького еврейского местечка, которой довелось жить в жестокие времена, когда человеческое в человеке стало вне закона, была уготована удивительная и трудная судьба.
То, что сделано, совершенно недостаточно. Знаю, что раскопки проводятся и работа идет, но этого пока недостаточно. Мы должны сделать еще больше и будем развивать Херсонес и дальше как центр притяжения не только для граждан нашей страны, но и тех кто захочет приехать в Севастополь из-за границы Владимир Владимирович Путин Президент Российской Федерации В своих «Досугах крымского судьи» писатель сравнил вновь отстраиваемый город Севастополь с молодым и дерзким вором, разорившим могилу старца. Обряды торжества, украшения, жизнь и любовь, все уступило место небытию и разрушению. Время потребовало перемен, и ужасная декорация предстала на пышной сцене».
Павел Сумароков Русский писатель.
Это живой спектакль, потому что в его основе могучая сила любви. Это требовательная, проницательная и безграничная любовь, которая знает о своих детях больше, чем они сами могут предположить. Даты показов: 27, 29, 30 января, 9, 15 февраля.
Как уже говорилось, этот театр в неофициальных кругах значился как либеральный, проеврейский. Штейн был дважды лауреатом Сталинской премии, автором пьесы «Пролог» 1935 , где одним из героев был Сталин. Но в годы хрущевской «оттепели» Штейн выбросил «вождя народов» из своего произведения, чтобы пьеса снова была поставлена в театрах страны. А в 1956 году, на волне XX съезда, Штейн написал пьесу «Гостиница «Астория», где вновь внес свою лепту в антисталинскую строку. В либеральных кругах эта пьеса весьма ценилась в Москве ее поставил в Театре Маяковского Н. Компания будущих «современниковцев» собиралась на двухэтажной даче Штейнов в Переделкине.
Вот как это описывает дочь писателя В. Кожевникова — Надежда кстати, у писателя была еще одна дочь, тоже родная, а также дочь от первого брака — Ирина Мазурук, которая тогда была женой Олега Ефремова : «Дом Штейнов и был средоточием слухов-шептаний, хотя крамола в них отсутствовала, а скорее ну просто выпускались пары. Хозяевам, как и гостям, было что терять. Но Штейны особенно тем притягивали, что никого ни за что не осуждали. В этой кажущейся неразборчивости действовал механизм, безупречно отлаженный, проверенный и основанный на, скажем, гибкости, характерной для так называемых культурных слоев. Впрочем, понятно: иметь убеждения, открыто их выказывать требовало либо геройства, либо упрямства, когда все сомнения в зародыше убивались в самом себе. Режим всех принуждал к подчинению, но одни становились в известную позу с видом жертвы, а другие, мой отец например, так держались, будто им это нравится, они-де удовольствие получают, корежа свою личность, свой талант. Вот причина, как мне представляется, по которой Кожевников дистанцировался от Штейнов. Ведь иначе следовало бы разделить и униженность, подневольность, в той среде не только не утаиваемые, а декларируемые с вызовом, как единственно возможный протест… Штейны с удивительной грациозностью балансировали: сами не рисковали, но привечали гонимых и не гонимых тоже , умудряясь прослыть вольнодумцами, казалось бы, очевидному вопреки. Александр Петрович пьесы писал исключительно правоверного содержания, зять его, Игорь Кваша, снимался в роли вождя мирового пролетариата Карла Маркса, но на их репутации в либеральном кругу это не отражалось.
Сливки творческой интеллигенции, такие, скажем, как поэтическая небожительница Ахмадулина или пламенный трибун Ефремов, не морщились, не брезговали бывать завсегдатаями на посиделках у Штейнов. Такая эпоха: компромиссы являли основу существования. Их понимали, прощали. А вот цельность изображать, наверное, не следовало, как это пытался делать мой отец…» Отметим эти слова: «цельность изображать не следовало». Цельные люди из среды творческой интеллигенции вроде писателей В. Кожевникова или В. Кочетова либералами отторгались и третировались, поскольку либералы исповедовали иной принцип отношений с властью — с трибун или со сцены хвалить ее, а в своем узком кругу — презирать и ненавидеть. И всегда держать фигу в кармане. И чем больше фиг удавалось протащить либералам в своих произведениях, тем выше был их рейтинг в собственном кругу. Итак, в «Студии молодых актеров» взялись ставить пьесу драматурга-еврея А.
Галича «Матросская тишина». Вот как об этом вспоминает Игорь Кваша, игравший в спектакле роль сына — Давида: «У нас в руках была пьеса "В поисках радости" В. Но нам казалось, что это слишком привычная стилистика, что мы не сможем что-то свое с помощью этой пьесы сказать. Ефремов дал нам 10 дней, чтобы найти пьесу. Кто-то принес "Матросскую тишину", которая всем безумно понравилась. Решили делать ее. Афиша фильма «Тугой узел» реж. Все искали, как это должно быть. Первый период репетиций был очень подробный, жутко мучительный, но очень радостный, потому что мы понимали, что находим что-то свое. Конечно, нас вел Ефремов, предлагал методику, путь, но работали все вместе.
Все сидели на репетиции.
Спектакль «Матросская тишина» в Театре Олега Табакова
Выставку посвятили легендарному спектаклю – «Матросская Тишина», а также юбилею автора пьесы, которая легла в основу постановки, Александра Галича. «Матросскую Тишину» Олег Табаков поставил со своими студентами в Школе-студии МХАТ, а затем спектакль был перенесен на сцену «подвала». В 1990 году "Матросская тишина" появилась в репертуаре театра-студии Табакова и десять лет подряд оставалась главным спектаклем "Табакерки".
35 лет спектаклю «Матросская Тишина»
Если есть буфет, но в нём нет традиционного коньяка и бутербродов с икрой, белой рыбкой и ветчиной, то это недотеатр. А если в театре есть и буфет, и коньяк, и бутерброды, но с одним продавцом на тысячу человек, то это говорит мне, что руководству театра наплевать на публику и соответственно ничего хорошего они вам не поставят и не покажут. Ведь сами актёры с режиссёрами часто говорят — «от самовыражения не уйти». Вот они и выражаются, и в этом, в том числе. Я вспоминаю, как в театр на Малой Бронной назначили художественным руководителем Льва Дурова, который тут же запретил там продажу спиртного. Постепенно в театр перестала ходить публика. Может быть это было связано с качеством режиссуры и игры актёров, но я вижу здесь другую закономерность. Для настоящего театрала это священный ритуал — хлопнуть рюмашку коньяка в антракте и закусить хорошим бутербродом. Поэтому, если такой возможности не предоставляют, в такой театр он ходить не будет. Я давно уже не употребляю спиртное, но для меня это было и остается первым показателем хорошего театра. Так вот, в театре Олега Табакова — всё как положено, всё на высшем уровне - и несколько буфетов, чтобы люди в очередях не стояли, и хороший коньяк, и шампанское для дам, и разнообразные бутерброды, и пирожные, и кофе.
Вижу во Владимире Машкове, художественном руководителе театра, человека, думающего о зрителях и понимающего суть театра во всех нюансах. Любое искусство - это придуманная вещь, это сказочный объект и тем более спектакль, существующий только на сцене и только во время самого действа. Так вот, в театре Олега Табакова, уже в фойе и на этажах, перед входом в зал, создана атмосфера этой сказочности, предвкушения праздника. Это настроение создаёт уникальный зеркальный интерьер, с множеством необычных декоративных, стильных деталей, красивых витражей и пальм.
А её посланцы — отражать атаки недругов в Сирии. Или в Ираке. И что это станет обыденным делом. Что пронесётся в сознании героя «Матросской тишины» в последнюю минуту жизни?
Никаких реминисценций. Никаких мыслей о будущем. Даже самом-самом распрекрасном. Последнее, о чём он вспомнит, будет его несчастный отец и мучительное возвращение к порогу отчего дома. Коленопреклонение, как в Новом завете, и просьба о прощении и милосердии. Мизансцена в спектакле не имеет ничего общего с рембрандовской — из «Возвращения блудного сына». Иная композиция. Иное светотеневое решение.
Но от ощущения прямого цитирования зрителю не уйти. Это тот редкий случай на театре, когда видишь больше, чем видит глаз. Малая сцена в этом — большое подспорье. Хотя жанр сочинения определён его автором Александром Галичем как драматическая хроника. Хроника предполагает объём. Предполагает пространство и время. Постановщик спектакля на приморской сцене Вадим Данцигер уплотняет и то, и другое. Малая сцена позволяет сконцентрировать режиссёрские усилия и усилия исполнителей, максимально приблизив их к зрителю.
Спектакль В. Данцигера — это монтаж крупных планов. Монтаж, как сценический приём, позаимствованный из кинематографа. Крупный план делает зримой мысль и внутреннюю жизнь человека. Феллини называл это «психологической рентгенограммой». Эффект «психологической рентгенограммы», его подлинность и есть самое ценное в спектакле Вадима Данцигера. Идёт игра крупными планами. Портретами героев.
Вот экспрессивный, наделённый всеми чертами жизни, всякую минуту меняющийся портрет Шварца-старшего Максим Клушин. Новое на театре имя. Его следует запомнить. Артист яркой формы. Дар сценической выразительности и заразительности он использует сполна. В азарте может даже переиграть. Но самые драматические минуты спектакля прожиты им сильно. С исчерпывающей доверительностью и нравственной точностью.
А вот его полная противоположность — только что вернувшийся из Иерусалима печатник — переплётчик Мейер Вольф — заслуженный артист России Николай Тимошенко.
Отец мечтает вырастить из сына великого скрипача, тот считает, что родитель зачастую поступает с ним неправильно. В спектакле затрагиваются темы взаимоотношений отцов и детей, любви к родине, событий Великой Отечественной войны, геноцида и не только. Примечательно, что впервые он сыграл ее еще в 90-х годах прошлого века, когда спектакль поставил на большой сцене основатель театра Олег Табаков. Добавим, проект организации гастролей в Донецке и Луганске на конкурс президентских грантов был подан не театром, а «Центром политических и социальных технологий». Согласно сервису «Контур. Фокус», эта автономная некоммерческая организация была образована в 2014 году в Москве.
По сведениям с ее сайта, она занимается разработкой политических и социальных технологий, созданием превентивных систем и мер противодействия существующим, возникающим и прогнозируемым политическим и социальным технологиям. По итогам 2022 года центр отчитался о выручке 3,5 миллиона рублей и чистом убытке в размере 41 тысячи. Учредители компании в базе юрлиц не раскрываются, ее директором работает Эдуард Шульц.
Ранее в интервью NGS42. RU Владимир Машков ответил на вопросы о родине , успехе , деньгах, воспитании будущих актеров и не только.
Жители Ямала в восторге от спектакля "Матросская тишина" Владимира Машкова
В 1990 году "Матросская тишина" появилась в репертуаре театра-студии Табакова и десять лет подряд оставалась главным спектаклем "Табакерки". МОСКВА, 23 янв – РИА Новости. Легендарный спектакль "Матросская тишина" по пьесе Александра Галича, которая была более 20 лет под запретом, возвращается в Театр Олега Табакова. Сейчас спектакль «Матросская Тишина» проходит на Основной сцене Театра Олега Табакова, продолжая радовать горячо любящих ее зрителей. В 1990 году «Матросская Тишина» появилась в репертуаре Театра-студии Табакова и десять лет кряду оставалась главнейшим спектаклем «Табакерки».
«Спектакль про бесконечную жизнь»: в Театре Табакова состоялась премьера «Матросской Тишины»
Спектакль «Матросская тишина» с 25 сентября 2021 по 13 мая 2024, Московский театр Олега Табакова. Московский Театр Олега Табакова выпускает первую премьеру сезона, которой станет возрожденный спектакль «Матросская Тишина» по пьесе Александра Галича. Пьеса Александра Галича «Матросская Тишина» состоит из трёх актов, спектакль идёт всего полтора часа, в которых уместилась вся жизнь Давида Шварца, молодого человека из еврейского местечка.
Про спектакль "Матросская тишина"
Он живет как бы машинально, по инерции, но не падает духом, а временами даже иронизирует. По-своему нелепая и в то же время трогательная история отношений Давида и Ханны. Юношескую любовь к Давиду Ханна в исполнении Марии Федюченко проносит через годы. Насколько сильно она стремится к нему, настолько деликатно он пытается избавиться от ее общества. Другая история с Таней. Эта девушка в исполнении Елены Пономаренко нежная, красивая, обаятельная и очень притягательная. В таких влюбляются, таких любят.
Есть в этой истории еще одна девушка — Люда. Веселая и задорная, она впервые предстает перед зрителем в исполнении Александры Аубекеровой. Для Давида она просто друг. Ее чувства к нему раскрываются совершенно неожиданным образом — пронзительно, невероятно. Вся боль в сконцентрированном виде предстает в третьем акте. Идет война, и каждый в те или иные моменты заглядывает в лицо смерти в прямом или в переносном смысле.
Примерно в это же время шла работа над постановкой пьесы в Ленинградском театре имени Ленинского комсомола, а также в Алма-Атинском театре драмы, однако оба спектакля также были запрещены. Премьера «генеральной репетиции» по воспоминаниям и стихам Александра Галича «Я выбираю свободу» состоится 24 октября. Он для нас очень важен.
Важно, что этот текст звучит сегодня и очень важно, чтобы вы его услышали», — поделился Серзин.
Для просмотра видео включите поддержку javascript в браузере, или используйте браузер, который поддерживает HTML5 видео Евгения Николаева 13 октября 2023 Театр Олега Табакова ждали давно, последний раз труппа была в нашем городе в 2016 году со спектаклем «Школа жен». Поэтому когда на постановку «Матросская тишина» запустили продажу - ценители мельпомены сразу же всё раскупили.
Путь пьесы Александра Галича «Матросская тишина» к зрителю был непростым: в советское время она была под запретом. В 90-х поставленный по ней спектакль прославил «Табакерку».
Для нас ошеломление, насколько это современно, точно и бесстыдно по отношению к самому себе и к людям вокруг — без стыда правда", — заинтриговал театралов артист. В ходе пресс-конференции Владимир Машков напомнил, что "Матросская тишина" впервые появилась в репертуаре театра-студии Табакова ещё в 1990 году. На протяжении 10 лет постановка оставалась главным спектаклем "Табакерки", показы которой состоялись в том числе в Израиле, США, Японии. Актёр и режиссёр рассказал, как столкнулся с пьесой впервые, будучи только студентом, и как сильно переживал, когда Олег Табаков предложил ему главную роль. Я не знал, каким образом создать этого человека, который старше меня намного, умнее меня намного, то есть он совсем другой.
To-Ros.info
Идет премьера спектакля «Матросская Тишина» по пьесе Александра Галича. спектакль МАТРОССКАЯ ТИШИНА, режиссер Владимир Машков, режиссер Александр Марин, артисты: Владимир Машков, Владислав Миллер, Андрей Смоляков, Яна Сексте, Сергей Угрюмов, Сергей Беляев, Наталья Попова, Арина Автушенко, Ангелина Пахомова, Никита Уфимцев. спектакль МАТРОССКАЯ ТИШИНА, режиссер Владимир Машков, режиссер Александр Марин, артисты: Владимир Машков, Владислав Миллер, Андрей Смоляков, Яна Сексте, Сергей Угрюмов, Сергей Беляев, Наталья Попова, Арина Автушенко, Ангелина Пахомова, Никита Уфимцев. Сцена на Сухаревской Матросская Тишина, официальные электронные билеты на спектакль на сайте