Новогодние приключения Маши и Вити (советский фильм для детей).

Интересный российский фильм-спектакль с элементами сказки для взрослых создан на основе популярного фэнтези-мюзикла.

Российские кинематографисты объяснили возросший интерес к экранизациям сказок

В результате российское кино накрыла волна сказок. Так, недавно в кинотеатрах прошла лента «Баба Яга спасает мир», а в октябре стартовали показы картины «По щучьему велению». Культура - 2 апреля 2024 - Новости Москвы - Два фильма 2023 года — «Чебурашка» и «По щучьему велению» — самые кассовые российские фильмы за всю историю. Lifestyle. От городской комедии до панк-сказки: лучшие российские фильмы 2023 года. 16 августа в соцсетях появился постер нового фильма от проекта «Вятские сказки». Как рассказала порталу Свойкировский режиссёр и руководитель киностудии «ЛиКА» Елена Бронникова, съёмки картины «Тайна озера» уже завершены. Культура - 2 апреля 2024 - Новости Москвы -

«Сто лет тому вперёд»: почему все бросились снимать фильмы-сказки

Их отсутствие открыло многим отечественным режиссёрам возможность создавать собственное масштабное фэнтезийное кино, основанное на русской культуре. Ими нужно заниматься. Помимо прочего, кинематографист отметил важность подобных фильмов. На его взгляд, сказочные картины дают возможность людям мечтать, путешествовать и бороться с опасностями вместе с героями, но в то же время считывать важные, вложенные авторами темы и ценности. На вопрос о том, почему всё-таки в качестве первоисточника используются сказки и советские мультфильмы, а не пишутся новые истории, Войтинский ответил, что всё заключается в узнаваемости материала зрителями.

Есть показатель осведомлённости, и если он низкий, то это уже очень большая проблема. Человек, например, знает историю «По щучьему велению», поэтому пойдёт на неё в кино. Зритель знает, о чём эта история, какой это жанр, сможет ли он пойти вместе с семьёй. Что-то новое надо сначала продвинуть.

А всё старое — продвинуто по определению. И поэтому все выпускают сейчас то, что знакомо, продюсеры готовы в это вкладываться, потому что знают, что на известное в кино придут», — ответил режиссёр. По словам постановщика ленты «Бременские музыканты» Алексея Нужного, для роста популярности классических сказочных историй нет определённых причин: просто «пришло время смотреть в сторону созерцательной теплоты друг к другу». И художникам хочется говорить о любви.

А где у нас всегда было много теплоты, любви, сердца? В сказках. Поэтому мы стали смотреть в сторону сказок и своего детства. Я говорю, конечно, за себя.

У меня подросли дети, вместе мы читаем сказки, смотрим советские мультфильмы. Поэтому взор кинематографистов направлен не в сторону западной культуры, а в сторону нашей русской культуры», — пояснил Нужный.

Рассказываем, почему стоит следить за приключениями школьников и гостей из сказки всей семьей. Совсем скоро сериал «Недетское кино» можно будет увидеть на Wink, а пока заходите к нам за новогодним настроением — сейчас у нас шикарные праздничные скидки на подписку! Съемки на съемках: неразлучные друзья создают собственное кино Магическая завязка В центре сюжета — школьники Таисия и Даня, которые находят в дедушкином шкафу артефакт: квантовый телепорт в другой мир. Так благодаря этой случайной находке через открывшийся портал в реальность проникают волшебные существа, добрые и не очень. Эта встреча по-настоящему меняет жизнь друзей, и они решают снять пленочный фильм с участием сказочных персонажей для кинофестиваля. Одновременно с этим ребята разбираются в отношениях с родителями, одноклассниками и друг другом, а заодно спасают мир от экологической катастрофы. Кажется невозможным объединить эти приключения в одну историю?

Она была создана для противодействия ведьмам и колдунам, хлынувшим в Россию из Европы а поисках спасения от костров католических священников.

Через некоторое время выполнивший свою задачу институт православной инквизиции был упразднен. Несмотря на разгульное светское существование, это довольно загадочная личность. В городе немало и других ведьм: они питаются душами мужчин, которых заманивают своей красотой и убивают.

Ханжонкова, 1912, реж. Старевич После Октябрьской революции популярность кино среди детей была настолько велика, что они стремились попасть на киносеанс любой ценой. При этом чаще всего на кино для взрослых, которое по популярности явно выигрывало у детских фильмов про революцию и знаменитых деятелей искусства и науки. Разве что остросюжетные «Красные дьяволята» 1923 года про участие подростков в революционной борьбе заставляли детей ходить на сеанс несколько раз. Это была экранизация одноименной повести Павла Бляхина о героических юных разведчиках Мише, Дуняши и чернокожего акробата Тома, которые захватили в плен самого батьку Махно! Перестиани Ремейк «Красных дьяволят» — фильм « Неуловимые мстители » — спустя много лет дети уже другого поколения тоже будут засматривать до дыр. Увлечение взрослыми фильмами очень беспокоило педагогов и в попытках понять, почему дети не смотрят кино для детей, в конце 20-х годов проводились масштабные опросы. Оказалось, что и мальчики, и девочки больше всего любят западные приключенческие фильмы, потому что там много драк, трюков и юмора, а вот наши революционные фильмы казались им однообразными. Вообще долгое время у детей в кино не было непосредственно детства, а тот, кто позволял себе просто играть, хулиганить, фантазировать и носить в кармане бутерброд, чаще считался отрицательным персонажем, которого перевоспитывали сознательные пионеры. Барская Быстро перестроиться советское кино не могло. Первый детский звуковой фильм «Рваные башмаки» больше часа рассказывал о детях Германии, помогающих взрослым в классовой борьбе с капиталистами, и явно не был рассчитан на детскую аудиторию. Дети и не особо спешили его посмотреть… Ситуация начала меняться с середины 30-х. В 1936 году появилась первая детская киностудия «Союздетфильм» — будущая киностудия им. Она занялась производством всего детского кино, в котором стало меньше пафоса, появились отличные экранизации романов Жюля Верна, полнометражные сказки, ну, и без приключенческих историй о ловле детьми шпионов и наказании хулиганов не обходилось. При этом, один из самых популярных фильмов у детей был « Чапаев », а комедию « Подкидыш », которая была детской по сути, обожали взрослые. Лукашевич Правда, в силу идеологии экранизации были далеки от первоисточника. Например, в «Острове сокровищ» 1937 года главными героями стали ирландские повстанцы, а искатель сокровищ Джим Хокинс стал революционеркой Дженни.

Подкатегории

В российское кино пришла мода на сказки — Дневник кинозрителя
Категория:Фильмы-сказки России — Википедия
От Буратино до Горыныча: анонсирована плеяда новых русских киносказок | КиноТВ
«Сто лет тому вперёд» и другие фильмы-сказки / Skillbox Media
«Русская сказка» из Екатеринбурга победила в конкурсе «Региональное кино России» ⋆ MovieStart

От Буратино до Горыныча: анонсирована плеяда новых русских киносказок

К сожалению, такой релиз — это редкость», — объяснила Юлия Солдатова. Новость по теме Cталинская сказочка на новый лад. Павел Матяж — о фильме «По щучьему велению» Именно сказки пользуются большим спросом, рассказали руководители залов. Они объяснили такую популярность тем, что люди соскучились по добрым сюжетам. Тоска по мифу. У нас до сих пор неплохо работает «Баба Яга спасает мир», стартовавшая еще в августе», — рассказала партнер «Киноплекса» Юлия Солдатова. Основатель «Премьер Зала» Владимир Петелин, в свою очередь, сказал, что этот жанр всегда интересовал людей, просто теперь сказочных историй отечественного производства стало больше.

В топ-10 самых кассовых фильмов за 2023 год вошло семь отечественных лент, из них четыре сказки к этому жанру относят все фильмы, где происходят нереальные события, в том числе фантастика, — прим.

Здесь тоже будут и любимые герои, и приключения, и испытания, и любовь. И, конечно же, самоходная печь! Причем не одна, а целых три.

Так как для печки было придумано несколько трюков с абсолютно разными схемами динамических воздействий, разные печи «затачивали» под разные обстоятельства — плавать, кувыркаться, скакать по ухабам, вставать на тракторный ход и так далее. Печь, на которой он ездит, развивает скорость до 50 километров в час. Для того чтобы я с нее не слетел, меня незаметно привязывали тросами. Однако самые сложные сцены выполняли каскадеры, вот под ними печь просто летала, они буквально крутились вокруг нее, со стороны это выглядело невероятно!

Многие поколения выросли на его сказках — «Морозко», «Василиса Прекрасная», «Королевство кривых зеркал», «Марья-искусница». Будем надеяться, что и фильм «По щучьему велению», который выйдет на большие экраны уже 26 октября, продолжит эту традицию. По сюжету, городская девочка Лена попадает в сказку и становится ученицей Школы Бабы-Яги. Героями картины окажутся не только современные подростки, но и персонажи национальных эпосов, былин и преданий финно-угорских и славянских народов.

Интересно, что юных актеров отбирали там же, в Мордовии, из местных ребят. Вполне возможно, «Школа Бабы-Яги» поможет открыть новые подрастающие таланты. Большую часть съемочного процесса также планируют осуществить в Мордовии, правда, не только в Саранске, но и в районах республики. Создатели будущего фильма сочли, что в регионе достаточно сказочных локаций.

По словам продюсера ленты Аллы Каргиной, одна из задумок картины — показать юным зрителям, насколько интересна история малой родины, что это не просто место на карте, а нечто большее, способное сплотить людей разных национальностей.

Основной вклад в кинофонд советской сказки внесли два гениальных автора — Александр Птушко и Александр Роу. Безусловно, на ниве киносказок трудились и другие прекрасные режиссеры. Подсчитать, сколько киносказок было создано в советские годы, крайне затруднительно, для этого придется провести отдельное исследование. Но счет, очевидно, идет на сотни названий, особенно с учетом анимации и работ для телевидения. Возможность погружения в сказочное пространство давало советским режиссерам простор на самых разных творческих направлениях. Речь как об экспериментах с жанрами специалисты небезосновательно находят в различных советских сказках проявления хоррора, сатиры, сюрреализма и других совсем не детских эстетических элементов , так и о поиске новых форм киноязыка. Многие фильмы того времени сегодня воспринимаются как вполне авангардные произведения.

Согласно определению на титрах, это «кинопредставление с песнями и танцами». Однако данный проект не является прозаичным музыкальным фильмом для семейного просмотра, а представляет собой довольно сложный микс из элементов кино, театра, цирка и эстрады. Среди прочего в картине по ходу действия постоянно играют с изображением с применением вариоэкрана и ломают четвертую стену. Отдельная заслуга советских сказок — вклад в развитие спецэффектов и комбинированных съемок. Тот же Александр Птушко неоднократно экспериментировал с кинотехнологиями. Режиссер лично придумал множество изобретений для развития анимации и визуальных эффектов. Слава ленты преодолела железный занавес — на Венецианском кинофестивале фильм наряду с другими картинами получил награду «Серебряный лев» «Золотой лев» на тот момент еще не вручался. Тем самым САДКО стал одной из первых картин-сказок, получивших международную фестивальную награду, что до сих пор остается большой редкостью для фантастических лент.

В свою очередь, сыгравший заглавного персонажа Сергей Столяров был внесен в список лучших актеров мира за полвека истории кино. В адаптации для англоязычного зрителя королю B-movie помогал 23-летний Фрэнсис Форд Коппола. Она же выступит и композитором ленты. Производством музыкального фильма занимается компания ID Production. Безусловно, сказочные фильмы в период своего расцвета били и рекорды тогдашнего бокс-офиса. Спад спроса на игровые сказки начался в середине 1970-х годов. Сказочные фильмы начали снимать или откровенно для взрослых, или их действие перемещали в современность, и они становились похожи на те картины, которые мы сегодня называем фэнтези. Но так или иначе жизнь в жанре теплилась до самого распада СССР.

Возрождение направления началось уже в новом веке, и стартовал этот процесс в сегменте анимации. На новом витке развития отечественного кино работу продюсеров со сказочными сюжетами сковывал низкий уровень отечественных кинотехнологий. Насмотренность современного кинозрителя, обусловленная легкодоступностью высокобюджетного заокеанского фэнтези, не позволяла российским кинопроизводителям обратиться к теме волшебства на большом экране должным образом. Всего несколько лет назад они смогли наконец предложить аудитории по-настоящему конкурентоспособный в плане зрелищности и увлекательности продукт. По этим причинам сказка на большом экране в российском кино до недавнего времени присутствовала преимущественно благодаря мультипликации. О традициях советской анимационной сказки можно рассказать едва ли не больше, чем о заслугах игровых фильмов. По мнению историка анимации, кинокритика Павла Шведова, у советской мультипликации всегда были специфические особенности применения сказочных сюжетов: «Советская анимационная школа с самого начала искала оригинальные драматургические решения и самобытный визуальный стиль. Они были выработаны в конце 40-х — начале 50-х годов.

Сказочный реализм того времени можно назвать первым самостоятельным стилем «Союзмультфильма», не похожим на мультфильмы других рынков, стран и студий. Казалось бы, тот же Дисней тоже занимался сказкой, но все же так называемая народная сказка лучше была представлена именно в советской анимационной школе. То же можно сказать и про авторскую сказку, тех же «Снежную королеву» или «Конька-горбунка». Как мне кажется, наша анимационная традиция сильнее впитала классические тропы и сказочные формы, нежели это происходило у Диснея. Он иначе трактовал потенциал сказки на экране. Возможно, эта зависимость от сказки как раз и позволила вести должным образом борьбу с «диснеевщиной», то есть отойти от космополитичного, глобального анимационного языка, основанного на американской технологии целлулоидной анимации конвейерного типа».

Среди его работ — «Елки новые», «Я худею», «Огонь», «Пара из будущего» и многие другие. Сюжет фильма многообещающий. А тут еще Принцесса сбежала из дворца. В одном клубке — преступные схемы Разбойников, интриги Сыщика, капризы и тайны королевской семейки, но веселые музыканты с неутомимым Трубадуром заставят всех плясать под свою дудку, — сообщается на портале «Кино-театр. Кто же перевоплотится в главных героев? В марте следующего года состоится премьера музыкального фильма «Летучий корабль». Сейчас над его созданием трудится огромная команда под руководством режиссера Илья Учителя. Фильмография молодого человека впечатляет. Одной из нашумевших его работ является биографический фильм о знаменитом советском футболисте «Стрельцов».

Самые крутые российские фильмы-сказки

Дело в том, что сказки и сказочные персонажи — часть нашего культурного кода. Реальная сказка/4,4. Дорогостоящая по российским меркам сказочная реклама Казани, в которой даже засветилась пара местных чиновников. В России для демонстрации фильмов на международных фестивалях прокатного удостоверения, процесс получения которого может занимать несколько месяцев, не требуется.

Добрым молодцам урок: сказки для семейного просмотра, которые снимаются прямо сейчас

Также Елена рассказала, что во время съёмок актёры отправились на две недели в палаточный лагерь на Лежнинское озеро. Съёмки проходили как на суше, так и на воде. По словам режиссёра, самым сложным в новом фильме была съёмка сразу семи актёров в кадре, так как почти половину экранного времени они участвуют одновременно во многих сценах. Также в этом фильме было рекордное для нас количество актёров в массовой сцене — 162 человека, — делится Елена. Подготовка к съёмкам началась ещё зимой 2020 года. Все актёры самостоятельно шили себе костюмы, согласовывали цвета, материалы, фасон, украшения.

Зрители явно заинтересованы и дальше смотреть на большом экране новые версии хорошо знакомых сказочных сюжетов. БК решил разобраться, как давно киносказка является золотой жилой для отечественной киноиндустрии и что, по мнению участников и экспертов отрасли, будет происходить с жанром в скором времени. Сказку характеризует отсутствие претензий на историчность повествования и нескрываемая вымышленность сюжета. Считается, что сказки обладают национальными особенностями, отражающими исторические и природные условия жизни каждого народа если речь о фольклорной истории.

Отметим сразу, что в рамках данной статьи понятие киносказки трактовалось максимально широко — мы рассматривали практически любую историю, нацеленную на семейный просмотр, с элементами волшебства или мистики фэнтези. Фольклорно-народный элемент в истории был желателен, но не обязателен. При этом какие-то семейные релизы, в частности, некоторые мультфильмы, особенно далекие от фольклорных мотивов, при подготовке материала нами все же не учитывались. Собственно, формальным ремейком именно этой ленты и считается недавний блокбастер Александра Войтинского.

Безусловно, детский кинематограф в СССР к тому моменту уже существовал, но до дебюта Роу советское кино столь глубоко не погружалось в фольклор. Пик востребованности жанра продолжался без малого три десятилетия, на протяжении 1940-х, 1950-х и 1960-х годов. Основной вклад в кинофонд советской сказки внесли два гениальных автора — Александр Птушко и Александр Роу. Безусловно, на ниве киносказок трудились и другие прекрасные режиссеры.

Подсчитать, сколько киносказок было создано в советские годы, крайне затруднительно, для этого придется провести отдельное исследование. Но счет, очевидно, идет на сотни названий, особенно с учетом анимации и работ для телевидения. Возможность погружения в сказочное пространство давало советским режиссерам простор на самых разных творческих направлениях. Речь как об экспериментах с жанрами специалисты небезосновательно находят в различных советских сказках проявления хоррора, сатиры, сюрреализма и других совсем не детских эстетических элементов , так и о поиске новых форм киноязыка.

Многие фильмы того времени сегодня воспринимаются как вполне авангардные произведения. Согласно определению на титрах, это «кинопредставление с песнями и танцами». Однако данный проект не является прозаичным музыкальным фильмом для семейного просмотра, а представляет собой довольно сложный микс из элементов кино, театра, цирка и эстрады. Среди прочего в картине по ходу действия постоянно играют с изображением с применением вариоэкрана и ломают четвертую стену.

Отдельная заслуга советских сказок — вклад в развитие спецэффектов и комбинированных съемок. Тот же Александр Птушко неоднократно экспериментировал с кинотехнологиями. Режиссер лично придумал множество изобретений для развития анимации и визуальных эффектов. Слава ленты преодолела железный занавес — на Венецианском кинофестивале фильм наряду с другими картинами получил награду «Серебряный лев» «Золотой лев» на тот момент еще не вручался.

Тем самым САДКО стал одной из первых картин-сказок, получивших международную фестивальную награду, что до сих пор остается большой редкостью для фантастических лент. В свою очередь, сыгравший заглавного персонажа Сергей Столяров был внесен в список лучших актеров мира за полвека истории кино. В адаптации для англоязычного зрителя королю B-movie помогал 23-летний Фрэнсис Форд Коппола. Она же выступит и композитором ленты.

Производством музыкального фильма занимается компания ID Production. Безусловно, сказочные фильмы в период своего расцвета били и рекорды тогдашнего бокс-офиса. Спад спроса на игровые сказки начался в середине 1970-х годов. Сказочные фильмы начали снимать или откровенно для взрослых, или их действие перемещали в современность, и они становились похожи на те картины, которые мы сегодня называем фэнтези.

Но так или иначе жизнь в жанре теплилась до самого распада СССР. Возрождение направления началось уже в новом веке, и стартовал этот процесс в сегменте анимации. На новом витке развития отечественного кино работу продюсеров со сказочными сюжетами сковывал низкий уровень отечественных кинотехнологий. Насмотренность современного кинозрителя, обусловленная легкодоступностью высокобюджетного заокеанского фэнтези, не позволяла российским кинопроизводителям обратиться к теме волшебства на большом экране должным образом.

Всего несколько лет назад они смогли наконец предложить аудитории по-настоящему конкурентоспособный в плане зрелищности и увлекательности продукт.

Я за «Простоквашино», - говорит участница опроса. Эта история о крепкой дружбе, первой любви и веселых приключениях остается одной из самых любимых у россиян, и многие признаются, что хотели бы увидеть еще и кино, можно даже музыкальное, ведь песни в мультфильме так хороши! Замыкает тройку лидеров еще один мультфильм с запоминающимися песнями — «Летучий корабль». Да, советские мультики хороши, ну пусть они и остаются мультиками, а современные сценаристы и писатели могли бы придумать что-то новое, а не переписывать старые истории. Лучше все равно не придумаете, а может только испортите», - уверен участник опроса.

Дата выхода — 28 декабря 2023 года. Съемочная группа обещает в своем проекте сохранить лучшее, что есть в мультфильме. По сюжету Царь собирается выдать замуж свою дочь Забаву за иностранца — Поля. Но царевна хочет замуж за Ивана. Иван строит летучий корабль, а помогают ему в этом обитатели волшебного леса. Музыкальная комедия в жанре роуд-муви снимается на основе культового мультфильма полувековой давности студией «ТРИТЭ» Никиты Михалкова. Константин Хабенский в этом фильме сыграет сыщика, Ирина Горбачева будет Кошкой, а Мария Аронова предстанет в образе королевы разбойников, которая в мультфильме запевала «Говорят, мы бяки-буки» и танцевала на бочке, размахивая шалью. В фильме использована оригинальная музыка Геннадия Гладкова. По сюжету Трубадур и спасенная им Принцесса в компании верных друзей-животных отправляются на музыкальный фестиваль. Сказочные герои выступят амбассадорами внутреннего туризма — они проедут через самые живописные уголки нашей страны от лесов Подмосковья до гор Ингушетии. Сценарий был написан совместно с «Союзмультфильмом» по мотивам оригинала, но некоторые сюжетные линии изменены и расширены. Так, в фильме будет показано детство Трубадура и его знакомство с говорящими животными. Картина по книге Александра Волкова, которую снимает Игорь Волошин, ожидается в прокате в конце 2024 года. По задумке кинематографистов, в ленте будет использовано большое количество спецэффектов и компьютерной графики. Актерский состав пока не разглашается, но известно, что Железным дровосеком будет Юрий Колокольников.

СМИ: Ирина Горбачева сыграет двух мифических птиц в новой российской сказке

Это я умею! В этот золотой период вышли все классические фильмы-сказки. И если фильмы по сказкам коммуниста Джанни Родари снимались с оглядкой на советскую идеологию, то, например, в «Мэри Поппинс, до свидания» 1983 — никакой борьбы трудящихся: сплошное озорство и волшебство без всякой идейной подоплёки. Сказки перестройки и лихих девяностых В 1982 году вышла «Сказка странствий» Александра Митты — вовсе не наивная, невесёлая история в духе Оскара Уайльда об одиночестве и поиске, о любви к знанию и любви к власти и золоту, о хрупкости жизни. А ещё с политическим подтекстом — производство было советско-чешским, и сцена, когда в средневековый город приходит жуткая Чума с пальцами-змеями, намекала на вторжение в Чехословакию в 1968 году. Читайте также: Какой актёр Андрей Миронов В восьмидесятые можно было говорить, не опасаясь худсовета, пусть и эзоповым языком. Впрочем, он идеально подходит для сказки. Во второй половине десятилетия поэт и музыкант Юлий Ким написал сценарии к ироничным и двусмысленным фильмам «После дождичка в четверг» и «Раз, два — горе не беда!

Первая сказка запоминается Олегом Табаковым в роли совсем неожиданного Кощея — вальяжного румяного циника. Другая — это пародийное рассуждение о холодной войне и политике разрядки с участием гигантского боевого робота, напоминающего какое-то аниме. Благодаря сильному смысловому посылу стала культовой и «Гостья из будущего» Павла Арсенова. Уж очень контрастирует там советско-школьная действительность и отчаянная надежда на будущее, которая вся — в песне про Прекрасное Далёко. Его мы в фильме так и не видим, фанерные декорации Москвы будущего не слишком-то убеждают. Разве что печальный взгляд Алисы Селезнёвой — Натальи Гусевой — о чём-то таком говорит. Это «Обыкновенное чудо» и «Убить дракона» — по пьесам того же Шварца, «Дом, который построил Свифт», «Формула любви», «Тот самый Мюнхгаузен» — по оригинальным сценариям Григория Горина.

Полные королей, драконов, рыцарей, магов вроде Калиостро и чудодеев вроде Мюнхгаузена, лилипутов и великанов, эти фильмы в последнюю очередь оказываются сказками. Прежде всего они — манифесты позднесоветской интеллигенции, полные невесёлых шуток, песен того же Юлия Кима, едких комментариев по поводу власти, иногда призывающих стоически ей сопротивляться, а чаще — уходить в частное, в личное, внутрь. Туда, где настоящая любовь, где человеческие отношения, где любимое дело. Разве что последний, «Убить дракона», 1988 года, совсем пессимистичен, кажется, и по поводу этой надежды интроверта. Первое постсоветское десятилетие в своих заботах и скудном финансировании почти забыло о киносказке, если не считать таковым жанр ужасов. Тут были свои находки: например фильм «Упырь» 1997 года, в котором молодой Алексей Серебряков играет охотника за вампирами не хуже Блейда или Геральта. И всё это в декорациях провинциального города в девяностые.

Упыри здесь выглядят буквально как бандиты, без обертонов: время настало простое, брутальное, да и цензуры больше не было, искусство намёков потеряло актуальность. Нулевые и сказки для взрослых На новый уровень отечественных вампиров в 2004—2005 годах поднял Тимур Бекмамбетов со своим «Ночным» и «Дневным» Дозорами по книгам Сергея Лукьяненко. Он, правда, мало что оставил от книг, кроме общей фабулы и персонажей. Зато Бекмамбетов создал свою собственную мощную метафору. У него тёмные ведьмы и вампиры — это братки, гламурные дивы и олигархи, а светлые волшебники — какие-то бывшие парткомовские работники и трудяги в спецовках. Финал дилогии подводит к тому, что борьба их бессмысленна: лучше объединиться для всеобщего блага. Эта идея как нельзя лучше подходила к эпохе новой власти и новой стабильности.

Читайте также: «Ночному дозору» — 20 лет: пора наконец выйти из сумрака В нулевые была снята ещё одна сказка — будто противоположная «Дозорам» по смыслу, — фильм «Сказ про Федота-Стрельца» Сергея Овчарова по знаменитой сатире Леонида Филатова.

Петр Точилин. Экранизация постмодернистской сказки «Медный кувшин старика Хоттабыча» уходит корнями в классические произведения XX века, но использует самые современные на тот момент образы. Тут и сообщество карикатурно гиковых хакеров, к которым принадлежит главный герой Гена, и злобные американцы, и суровые сотрудники ФСБ, и даже распространенный тогда в интернете жаргон «падонкафф», от которого современному зрителю может стать дурно.

Тоска по мифу. У нас до сих пор неплохо работает «Баба Яга спасает мир», стартовавшая еще в августе», — рассказала партнер «Киноплекса» Юлия Солдатова. Основатель «Премьер Зала» Владимир Петелин, в свою очередь, сказал, что этот жанр всегда интересовал людей, просто теперь сказочных историй отечественного производства стало больше. В топ-10 самых кассовых фильмов за 2023 год вошло семь отечественных лент, из них четыре сказки к этому жанру относят все фильмы, где происходят нереальные события, в том числе фантастика, — прим. Такие данные опубликовали в единой федеральной автоматизированной информационной системе сведений о показах фильмов в кинозалах. В 2022 году в десятке лидеров было шесть российских фильмов, из них три — сказки. В 2023 году самыми кассовыми фильмами из этой категории стали «Чебурашка» 6,7 млрд рублей , «По щучьему велению» 1,8 млрд рублей , «Три добрых дела» 1,6 млрд рублей и «Баба Яга спасает мир» 595,5 млн рублей. Примечательно, что российские кинозалы использовали «Три добрых дела», чтобы обойти запреты Минкульта.

Конечно, было много ерунды. Или Фёдор Бондарчук под прикрытием традиционной новогодней сказки попытался раскрутить «Деда Мороза. Битву магов» с собой в главной роли. В 2015 вышел «Он — дракон» по мотивам романа супругов Дяченко «Ритуал» — смелая, но довольно комичная попытка в романтическое фэнтези. Зато вполне удачной получилась франшиза «Гоголь» — привет советскому «Вию» с Куравлёвым и Варлей. Дошли руки и до Александра Сергеевича: в 2021 году вышел мини-сериал «Сказки Пушкина. Для взрослых», спродюсированный Михаилом Зыгарем объявлен в России иностранным агентом и Жорой Крыжовниковым, со сценарием Жени Беркович внесена в России в перечень террористов и экстремистов. Сейчас, три года спустя, сложно поверить, что такой проект был. Совсем особняком стоит «Мешок без дна» Рустама Хамдамова — молчаливое, размеренное полотно, чёрно-белый фонтан эстетизма с зачарованным лесом, Бабой-Ягой, Царевной, Царевичем, Медведем и Разбойником — при этом по мотивам рассказа Акутагавы Рюноскэ. Это странное кино напоминает фильмы Куросавы и Роу, с примесью декоративности Билибина с Васнецовым. Как теперь снимают сказки и почему они так популярны Другую линию представляла новогодняя серия «Ёлки» — вернее, стала представлять с годами. Созданный Тимуром Бекмамбетовым альманах строился на идее, что все, особенно в России, связаны — от президента до гастарбайтера, и со всеми на Новый год может произойти чудо. Тогда в четвёртой части, «Ёлках 1914», действие перенесли в прошлое и приобщили зрителя к хрусту французской булки, нарисовав умильную открыточную Российскую империю, с Крымом и начавшейся Первой мировой — но тоже какой-то милой, парадной. Бесконечно продлеваемая франшиза «Три богатыря» тоже занимается чем-то таким — занятно разъясняет детям смысл скреп, как сказки Роу в сталинскую эпоху, и ругает Князя Киевского. Но главному герою Грише кажется, что он именно по волшебству переносится в царскую Россию и оказывается там крепостным. Порка розгами на конюшне перевоспитывает его из наглого мажора в приличного человека — вполне себе сказка для взрослых. В «Холопе» интересна даже не идея о том, что насилие способно исправить, — а вот эта жадная вера в то, в прошлое. Шире того — в миф. Он может быть и о светлом будущем. И даже о настоящем: та часть «Сто лет тому вперёд», что не в будущем, происходит в нынешней Москве, и школьник Коля Герасимов теперь не пионер, а рэпер и тиктокер. Это неважно: всё равно современная Москва здесь не более достоверна, чем Москва спустя сто лет. Она завуалирована флёром мечты и позволяет зрителю укрыться от тревог и неизвестности там, где всё понятно и предсказуемо. Со всеми киносказками, волна которых окатила нас в последнюю пару лет, как раз такая история. Немыслимо сейчас будет выпустить на экран что-то отчётливо-критическое. Да и нет на это запроса. Посреди нынешней стабильной нестабильности, которой так внезапно и обидно обернулась стабильность прежняя, благодушная, меньше всего хочется забивать себе голову сложными вопросами. Не хочется, когда ты бесконечно издёрган и устал от новостей, быть ни за, ни против. Поэтому патриотические картины не очень-то востребованы. Конечно, приятно, если в сказке побеждает добро, иными словами — «наши», но ещё больше людям хочется, чтоб их оставили в покое и отключили от совсем несказочных новостей. А лучше — подарили им возвращение в те годы, когда после школы можно было пощёлкать пятью каналами на телеке — и наткнуться на этот синий взгляд Алисы Селезнёвой, на задорные песни и авангардную рисовку «Бременских» или услышать грозное «Вар-вар-вар-вар-р-ра!

Сокуров сообщил об отказе Минкультуры РФ в прокатном удостоверении фильму "Сказка"

Оно приносит прибыль в прокате, тот же «Чебурашка» собрал порядка 7 млрд рублей. Странно не видеть таких результатов, поэтому продюсеры берутся за такие идеи», — рассказал Гринякин. Он также отметил, что, несмотря на первоисточник, фильм является всё же отдельным продуктом и нередко имеет в сюжете авторские добавления. Мы ни у кого ничего не крали. Мы на основе нашего детства и этого мультфильма создали свой сценарий. Я думаю, что все действуют таким же образом, а именно опираются на русскую культуру, своё детство, на то, что нам близко», — уточнил оператор. Как отметил режиссёр и продюсер Сарик Андреасян, кино по русским сказкам снимали давно, однако сейчас эта тенденция стала активнее развиваться. Постановщик полагает, что на появление большого числа экранизаций русских сказок повлиял уход американских кинокомпаний с российского рынка.

Наш зритель готов смотреть переработку российской классики, ремейки советских мультфильмов — «Чебурашка» это подтверждает, скоро выходят «По щучьему велению», «Бременские музыканты», — заявил Андреасян. Помимо этого, причиной наплыва экранизаций и ремейков мультфильмов режиссёр называет простой бизнес-подход. Например, вы экранизируете «Гарри Поттера» — книгу, у которой уже есть миллионы читателей, и поэтому вы меньше рискуете. А когда создаёте что-то с нуля — вам сложнее, потому что нужно раскручивать бренд, и, возможно, вы потеряете деньги, — считает Сарик Андреасян. Это связано с простыми бизнес-технологиями и никак не с кризисом идей или санкциями. Наступил момент, когда мы в России с точки зрения технологий способны снимать «Мастера и Маргариту», «Чебурашку», и мы это делаем. С точки зрения бизнеса и творчества это очень логичные коллаборации».

Сарик Андреасян активно взялся за производство проектов по мультфильмам и сказкам. В декабре 2022-го он объявил о планах создать кинематографическую вселенную, основанную на сборнике Виктора Драгунского «Денискины рассказы», куда войдут полный метр и сериал. Позже, в феврале 2023 года, Андреасян в соцсетях оповестил пользователей, что приобрёл права на экранизацию повести Эдуарда Успенского «Дядя Фёдор, пёс и кот» и собирается приступить к производству фильма. Кроме того, вместе с братом Гевондом Андреасяном он выступит продюсером полнометражной анимационной картины про известного героя советских мультфильмов домовёнка Кузю.

Она была создана для противодействия ведьмам и колдунам, хлынувшим в Россию из Европы а поисках спасения от костров католических священников. Через некоторое время выполнивший свою задачу институт православной инквизиции был упразднен. Несмотря на разгульное светское существование, это довольно загадочная личность. В городе немало и других ведьм: они питаются душами мужчин, которых заманивают своей красотой и убивают.

Одна девочка обнаружила старинный сборник русских волшебных историй и узнала секрет Кощеевой смерти. Секьюрити олигарха тут же похитили беднягу. Русский хакер , расставшийся с девушкой и попавший под контроль спецслужб , приобретает кувшин с заключенным внутри джинном. Освобожденный Хоттабыч готов исполнить три желани я юноши.

Отметим также, что в период подготовки к съемкам компания-производитель «КиноПроГрупп» использовала фото-видео павильон «Мосфильма», где несколько дней снимала видеопробы кастинга. Съемочный период картины «Сказка сказывается» продолжится летом текущего года - запланировано несколько смен. Несмотря на плотный график производства, фильм планируется выпустить в прокат в конце 2023 года - для этого в настоящий момент ведутся переговоры с ведущими кинопрокатчиками и федеральными телеканалами. Сказки дают маленькому ребенку базовые познания мира, в игровой форме учат добру и пониманию, что есть хорошо, а что плохо, учат дружбе, прививают семейные ценности и семейные традиции, - отметила в комментарии для Mosfilm.

В России снимают несколько фильмов по известным сказкам и мультфильмам

Кино. Каталог фильмов. 3 августа в российский прокат выходит фильм-сказка «Баба Яга спасает мир». По этому случаю редакция «Киноафиши» вспоминает картины, снятые по мотивам русских сказок. Сказочные мелодрамы. На Домашнем смотрите линейку «Сказочных мелодрам»! Наполните свое настроение волшебной романтикой, погрузитесь в сказку вместе с романтическими четырехсерийками!

Новости сказки российские фильмы