Pianist, composer, and arranger Don Shirley was born in Pensacola, Florida, on January 29, 1927.

Don Shirley is most famous for being a pianist and composer.

Правдивая история дона ширли, джима ворона

Дон Ширли – талантливый американский пианист, который прославился своим уникальным стилем игры и непростой ориентацией. Биография пианиста Дона Ширли: талант и ориентация. Правда, Ник Валлелонга утверждает, что Дон Ширли разрешил ему снять фильм, но только после смерти пианиста. Дон ширли пианист биография. Дональд Уолбридж Ширли. Написанный Доном Ширли сингл «Water Boy» (1961) взлетел в чарте журнала «Billboard magazine» — «Hot 100» до 40 строчки и долгое время уверенно держался на этой позиции — аж 14 недель подряд!

Дон Ширли: биография пианиста и его творческая ориентация

Дон ширли пианист биография. Дональд Уолбридж Ширли. Don Shirley was a Jamaican-American composer and pianist who frequently performed with the Don Shirley Trio. Donald Walbridge Shirley (January 29, 1927 – April 6, 2013) was an American classical and jazz pianist and composer. Дон ширли пианист биография. Дональд Уолбридж Ширли. Don Shirley: The obscure concert pianist was a musical genius.

Дон Ширли (пианист) — Википедия биография на Русском

Для Веры Ивановны пианист был просто Светиком, хотя порой она называла его и полным именем – Святослав, а для него она была Випой. А можно в биографии самой Нины Львовны найти подтверждения того, что до знакомства с Рихтером в 1943 году она довольно успешно и неоднократно выступала с известным органистом Александром Фёдоровичем Гёдике, основателем советской органной школы. Дон Ширли был одним из величайших пианистов мира. Don Shirley was an American jazz pianist who was born in Pensacola, Florida, in 1927. Don Shirley plays piano in an artist's studio above Carnegie Hall in New York, 1960; Mahershala Ali in Green Book.

Биография пианиста Дона Ширли: истоия успеха и ориентация

Биография пианиста Дона Ширли: талант и ориентация. Дональд Уолбридж Ширли (Пенсакола, 29 января 1927 — Манхэттен, 6 апреля 2013), более известный как Дон Ширли, был американским джазовым и классическим пианистом и композитором. В фильме описываются реальные события из жизни известного джазового пианиста Дона Ширли, когда он путешествовал по югу США. Но Дон Ширли пианист стал сенсацией.

Миттоловский

Many of his studio recordings and live performances have been re-released through master compilations, such as Collectible Jazz Classics, Golden Classics, and Walbridge. Rooted in his classical training, Shirley reimagines and fuses jazz, Pop Standards, Afro-spirituals and folk traditions together to expose deeper, unrevealed significance, transporting the listener "from the known to the unknown" as Shirley puts it. It is this aware, intelligent engagement with diverse forms that provoked Russian composer Igor Stravinsky to declare "his virtuosity … worthy of Gods". His treatment of the piano as string instrument instead of percussion preserves the pliable, refined tone that defines his style. Bentley Stegner of the Chicago Sun-Times would laud his technique for the "big round notes that fall as softly as velvet, or make bright, little ones leap up like the tinkle of ice in a glass". Prodigious technique Reviewing his performance in Kingston 56 years ago, The Gleaner on Monday October 3, 1956 raved: "Displaying a technique far more prodigious than any demands were made upon it, Dr Don Shirley, in his opening concert at the Ward Theatre on Saturday evening, gave a performance that was unmarred even by the fact that the lowest octave of the piano was in apart slightly out of tune. In fact, his medley of Gershwin compositions toward the end of his performance was easily the best item of the evening.

At the age of 19, the gifted musician had the honor of performing one of his own compositions with the London Philharmonic Orchestra. He followed that up four years later by performing at the Exposition Internationale du Bi-Centenair de Port-au-Prince at the invitation of the Haitian government. Even with his immense musical genius, Shirley found that opportunities for classical black musicians were extremely limited. He abandoned music for a time and earned a doctorate of Music, Psychology and Liturgical Arts at the University of Chicago. Music still called to him and he received a grant to study the relationship between juvenile crime and music. As part of his research, he played small clubs and observed the reactions of audiences to specific sounds.

Примерно в это время и произошли события, которые легли в основу сюжета фильма «Зеленая книга». Однако самое интересное в судьбе Тони Липа началось после: в клубе он познакомился с известным режиссером Фрэнсисом Фордом Копполой и получил роль в массовке легендарного фильма «Крестный отец». Так неожиданно началась его актерская карьера. В 2005 году Тони Лип написал книгу «Заткнись и ешь! Тони Валлелонга умер в 2013 году в возрасте 82 лет. У него остались сыновья Ник Валлелонга и Фрэнк Валлелонга — младший. Ник тоже стал актером и получил известность как соавтор и продюсер фильма «Зеленая книга». Была ли дружба? Фильм основан на книге Ника Валлелонги, поэтому события излагаются согласно воспоминаниям его отца. Здесь уместно вспомнить прозвище Валлелонги-старшего — Болтун. Конечно, сам факт знакомства и поездки Дона и Тони в турне не вызывает сомнений, но многие другие вещи сильно отличались от реальности. Предыстория этого тура была печальна: за несколько лет в турне по американскому югу отправился другой темнокожий пианист, но во время концерта в зал ворвались ку-клукс-клановцы и сильно избили музыканта. Поэтому перед своей поездкой в 1962 году Дон Ширли решил нанять себе не только хорошего шофера, но и телохранителя. На поиски музыкант отправился в клуб «Копакабана», где встретил Тони Болтуна, который работал там вышибалой. Что же касается дружбы Дона и Тони, то брат музыканта Морис утверждает , что они никогда не были друзьями, а общались исключительно как работник и работодатель. Это же подтверждают и племянники Дона Ширли.

В период обучения Ширли изучал различные жанры музыки, начиная от классической и заканчивая джазом и блюзом. Он экспериментировал с разными стилями и направлениями, пробуя перенести их на фортепиано. К этому времени его музыкальная ориентация уже начала складываться. Получив насыщенное музыкальное образование, Дона Ширли стал одним из самых талантливых и авторитетных музыкантов своего времени. Его уникальное музыкальное виденье и техника игры на фортепиано обеспечили ему высокую степень признания и популярность у слушателей со всего мира. Встреча с музыкой Первая встреча Дона Ширли с музыкой произошла в раннем детстве. В свои 2 года он начал проявлять интерес к музыкальным инструментам, особенно к пианино. Поначалу его родители смотрели на это как на простую игру, но вскоре поняли, что у него есть удивительный музыкальный слух и талант. Когда Дону исполнилось 4 года, его родители решили нанять ему частного педагога по игре на пианино. За несколько лет обучения Дон стал виртуозным пианистом и показал невероятные успехи в музыкальной сфере. С самого начала своей карьеры Дон Ширли был заинтересован в разных жанрах музыки, от классической до джаза. Он постоянно экспериментировал и исследовал различные направления, чтобы найти свой уникальный стиль. Однако, его настоящая страсть все же была связана с джазом. Дон Ширли не только виртуозно играл на пианино, но и импровизировал настолько мастерски, что его выступления поражали слушателей своей эмоциональностью и глубиной. Его музыка олицетворяла смесь классической и джазовой музыки, пронизанную душой и страстью.

Don Shirley

Он свободно говорит на восьми языках, а также считается опытным художником. Во время преподавания психологии в Чикагском университете в начале 50-х годов он вернулся к музыкальной карьере, практически случайно, в результате получения гранта на изучение возможных отношений между музыкой и волной преступности среди несовершеннолетних, разразившейся в начале 50-х годов. Работая в небольшом клубе, он использовал свой опыт для проведения экспериментов со звуком и показал, что определенные тональные комбинации влияют на реакцию аудитории. Его аудитория не знала ни о своем эксперименте, ни о студентах, посаженных среди них, чтобы оценить их реакцию, но он стал сенсацией как пианист!

В 1950—1960-х годах Ширли записал много альбомов для лейбла Cadence, экспериментируя с джазом под влиянием классики, создав свой собственный жанр. Основатель лейбла Арчи Блейер настаивал, чтобы Ширли называли Доном. Эта фамильярность оставалась с ним на протяжении всей его карьеры.

Ширли женился на Джин К.

Shirley made his concert debut with the Boston Pops in 1945, while the following year, the London Philharmonic Orchestra performed one of his first major compositions. In the ensuing years between 1954 and 1968, Shirley performed as a soloist and as a member of several symphonies, including the Boston Pops, Detroit Symphony, Chicago Symphony, and the National Symphony Orchestra of Washington. Shirley also composed several organ symphonies, a piano concerto, two string quartets, and numerous pieces for piano.

Но голоса особого у нее никогда не было». А можно в биографии самой Нины Львовны найти подтверждения того, что до знакомства с Рихтером в 1943 году она довольно успешно и неоднократно выступала с известным органистом Александром Фёдоровичем Гёдике, основателем советской органной школы. Еще во время обучения в консерватории певица спела партию Сюзанны в «Свадьбе Фигаро», после которой Георг Себастьян, знаменитый дирижер, предложил певице выступать с ним в камерной программе, состоящей из творений Брамса, Вагнера, Шуберта. Мало того, Нина Львовна с 1935 года преподавала в Московской консерватории.

Нина Дорлиак. Все это было до знакомства и сотрудничества со Святославом Рихтером. В этой ситуации более правдоподобной кажется версия, озвученная самой Ниной Дорлиак. Она говорит о том, что познакомилась с Рихтером во время войны, и поначалу они только здоровались, встречаясь, потом знакомство стало ближе. А после встречи в филармонии он попросил разрешения ее проводить. Вот тогда он и предложил Нине Львовне дать совместный концерт. Он был уже очень знаменит, и Нина решила, что он предлагает разбить концерт на два отделения. В первом выступит она сама, а во втором он будет играть.

Святослав Рихтер аккомпанирует Нине Дорлиак. Но Святослав Теофилович хотел аккомпанировать Нине Львовне на протяжении всего концерта. Так завязался их творческий тандем. Они стали вместе репетировать дома у Нины Львовны. И постепенно творческий тандем перерос в жизненный дуэт. Необыкновенный роман Святослав Рихтер и Нина Дорлиак. Молодая женщина осталась одна, с маленьким племянником Митей на руках. И только оправившись после потери близкого человека, Нина Львовна возобновляет репетиции с Рихтером.

Святослав Рихтер и Нина Дорлиак. Они работали над музыкой Прокофьева. В какой-то момент «Гадкий утенок» настолько тронул сердце Нины Львовны, что она расплакалась прямо у рояля. И оторвав руки от лица, увидела слезы на глазах у Святослава Теофиловича. Они сопереживали вместе и музыку, и утрату. Святослав Рихтер с бригадой Московской филармонии, 1943г. В 1945 году, по свидетельству Нины Дорлиак, Святослав Рихтер предложил ей жить вместе. Он переехал к ней, честно предупредив, что человек он достаточно сложный и будет время от времени исчезать, что ему это нужно.

Об этом же периоде Вера Прохорова пишет, что Нина Дорлиак подавляла Святослава Рихтера, она шантажировала его слезами, которых он совершенно не выносил. Она забирала у него все деньги, и он вынужден был занимать. Он прятался от нее у друзей, а она его находила. И очень контрастно смотрятся на этом фоне Слова самого Святослава Рихтера, сказанные о Нине Львовне в конце его жизни, в фильме Брюно Монсенжена "Рихтер, Непокоренный". Великий пианист говорит о Нине Львовне не только, как о певице, он добавляет фразу: "Она же выглядела, как принцесса". Не королева, жесткая, властная, авторитарная. Принцесса — легкая, милая, воздушная. Музыка и жизнь Святослав Рихтер.

Со временем Святослав Теофилович перестал заниматься с Ниной Львовной, не имея на это времени. Но до сегодняшних дней сохранились записи Нины Дорлиак, где ей аккомпанирует великий маэстро. По этим записям можно судить, насколько гармоничным был их творческий союз. Кажется, что голос переливается в звуки фортепиано, а фортепиано вдруг поет серебристым сопрано. Рихтер, Н. Дорлиак и А. Москва, март 1960 г. Великий маэстро признавался в любви во время разучивания восемнадцатой сонаты.

Потом бывали в их жизни «перебои чувств», когда они крепко ссорились, и он уходил посидеть на лавочке. Она знала, где его найти, но никогда не шла за ним. Это говорит сам Святослав Теофилович. Он возвращался и проходил молча к себе. А утром его непременно встречал аромат кофе, ждали свежевыглаженные рубашки, и стоял на столе домашний майонез для винегрета. Рихтер говорит, что это, конечно быт, но быт «опоэтизированный» Ниной Львовной. Нина Львовна в последние годы, когда болезнь надломила Святослава Теофиловича, не покидала его ни на секунду. Она стала его «сестрой милосердия», как он сам признается в коротком послании, опубликованном в книге Валентины Чемберджи «О Рихтере его словами».

И сама Нина Дорлиак пережила супруга всего на девять месяцев. Она тяжело болела после его кончины, тосковала и не знала, что делать с собой без него. Святослав Рихтер. В 2015 году в мемуарах Инги Каретниковой вдруг речь заходит о нетрадиционной ориентации музыканта. Автор и кинокритик безапелляционно утверждает, что все об этом знали, а Нина Львовна служила только ширмой для властей. Гей-коммьюнити охотно подкрепляют свою борьбу за права великими именами. И вот лавиной пошли публикации о сексуальной жизни Рихтера. Инга Каретникова в мемуарах пишет, что брак был фиктивным, это утверждение приводит и Википедия.

Кто знает сегодня, в эпоху либерализма без берегов, единственно правильное определение брака?! Но куда деть целых 52 года совместной жизни певицы и музыканта? И многочисленных друзей и поклонников Святослава Рихтера, которые не могли бы не заметить столь необычного для того времени пристрастия. Даже Вера Прохорова, отказываясь принимать сам факт любви между Рихтером и Дорлиак, нигде не упоминает о его слабости к мужскому полу. Кажется, что отношения между великим Рихтером и его супругой еще долго будут будоражить умы и вызывать желание найти крупицы истины. Скончался С.

At the age of 18, Shirley made his debut at the Boston Pops with noted Black conductor Dean Dixon serving as the guest conductor. He played more than 90 concerts per year at one point and was composing symphonies and small pieces for various instruments. At this point his career appeared to be soaring, yet he walked away from music for a time, reportedly due to the frustrations facing Black musicians and their lack of opportunities and cumbersome challenges. He took this time to attend classes. It is unclear exactly what his studies entailed, with some sources reporting that he studied psychology at the University of Chicago. Other sources claim that he never attended graduate school, but instead was awarded two honorary degrees. As a result, he was referred to as Dr. Shirley by most of the public thereafter. There is no disputing that he was brilliant and talented man. He was well-known throughout he is life as an exceptional painter and spoke at least eight languages. He wanted to tour the United States and the world as a classical concert pianist, playing compositions by Chopin and Beethoven. Shirley was crushed by this assessment, which dashed his dreams and detoured him from following his passion. Eventually, he accepted that Hurok was probably correct and began preparing himself to play the type of music that the masses would readily receive. He did so, however, in his own style. He would record more than 20 records during the 1950s and 1960s. He was admired by many other musicians of the day including Duke Ellington, with whom he maintained a friendship with and performed with for years. He appeared on various television shows including the Arthur Godrey Show and appeared with the Boston Pops in Chicago, Illinois at the invitation Arthur Fiedler in 1954.

Фильм «Зелёная книга». О ком?

Сотрудничество с ведущими оркестрами мира Сотрудничество Доктора Ширли с ведущими оркестрами мира началось еще в молодости, когда его талант был замечен и приглашен играть со знаменитыми музыкантами. Он был оценен как один из самых талантливых пианистов своего поколения и получил приглашения от оркестров, которые стремились сотрудничать с лучшими исполнителями. Доктор Ширли не только активно выступает вместе с оркестрами, но и пользуется ими для создания своих произведений. Он часто проводит с ними репетиции и участвует в постановке новых произведений, где оркестры играют на фоне его пианистических выступлений.

Это позволяет Доктору Ширли не только сотрудничать с ведущими коллективами, но и активно вносить свой вклад в развитие мировой музыки. Благодаря сотрудничеству с ведущими оркестрами мира, Доктор Ширли стал признанным авторитетом в области классической музыки. Его выступления с оркестрами всегда получают высокую оценку критиков и аудитории, и привлекают внимание меломанов со всего мира.

Сотрудничество с ведущими оркестрами мира является неотъемлемой частью творчества Доктора Ширли. Он не только восхищает слушателей своей техникой и музыкальным исполнением, но и создает прекрасные композиции, которые становятся настоящими шедеврами. Его сотрудничество с оркестрами открывает новые горизонты в музыкальной индустрии и вносит значительный вклад в развитие классической музыки в мире.

Инновации и вклад в музыкальное искусство Во-первых, Доктор Ширли был одним из первых пианистов, кто стал систематически изучать и применять принципы физиологии и анатомии в игре на рояле. Он активно исследовал и экспериментировал с различными положениями и движениями рук, чтобы найти оптимальный способ игры, который обеспечивал максимальную техническую и художественную свободу. Его исследования составили основу для развития новых методик обучения пианистов и внесли значительный вклад в музыкальное искусство.

Другая важная инновация, связанная с Доктором Ширли, — это использование электронной технологии в музыке. Он был одним из первых пианистов, кто экспериментировал с электронными эффектами и использованием синтезаторов в своих концертных выступлениях. Его новаторский подход к использованию новых технологий расширил границы традиционной пианистической игры и повлиял на развитие современной электронной музыки.

Но, пожалуй, самым важным вкладом Доктора Ширли в музыкальное искусство является его уникальное исполнение и интерпретация классической музыки. Он воспевал мелодическую линию и новаторски подходил к динамике и фразировке, придавая каждому произведению собственное звучание и эмоциональную глубину. Его талант позволил ему превзойти рамки стандартных интерпретаций и создать собственный узнаваемый стиль, который до сих пор влияет на пианистов и музыкантов всего мира.

Доктор Ширли оставил неизгладимый след в истории музыкальной культуры благодаря своим инновациям и вкладу в музыкальное искусство. Его работы и достижения до сих пор воспринимаются как важный этап в развитии пианистической техники и интерпретации музыки. Его влияние простирается далеко за пределы пианистического мира, оставаясь вдохновением для всех, кто занимается или просто любит музыку.

Вопрос-ответ: Какие достижения имеет Доктор Ширли? Доктор Ширли — известный пианист и композитор, он имеет множество достижений. Он был награжден престижными музыкальными премиями, такими как Грэмми и нобелевская премия в области музыки.

Его записи стали платиновыми и многократно удостоены высоких оценок критиков и музыкальных экспертов. Какова биография Доктора Ширли? Доктор Ширли родился в музыкальной семье в Москве.

Он начал учиться игре на фортепиано в раннем детстве и проявил невероятный талант. Вскоре он был принят в консерваторию и получил классическое музыкальное образование. После окончания обучения он начал выступать на концертных площадках по всему миру и скоро стал признанным мастером своего искусства.

Там есть «суп от мамы Дэнни Айелло», «мидии Джо Мантеньи», а также блюда из «Копакабаны» и других клубов. Нельзя не упомянуть и сыновей Тони, которые во многом пошли по стопам отца. Фрэнк и Ник также неоднократно появлялись в различных фильмах. И даже в «Зелёной книге» они сыграли родственников героя. Кроме того Ник сам стал писать сценарии и снимать кино. Правда выдающихся заслуг у него так и нет. Также семья держит ресторан и сейчас всячески пиарится на имени отца. А была ли дружба? Сам факт знакомства и совместной поездки Дона Ширли и Тони Липа в турне не вызывает сомнений.

Но некоторые другие события, показанные в фильмы вызвали споры и возмущение родственников пианиста. Возможно, в реальности всё было несколько иначе. Не нужно забывать, что автор литературного первоисточника «Зелёной книги» — Ник Валлелонга. Он же в свою очередь ссылается на рассказы и воспоминания отца. И тут можно вспомнить причины, по которым тот заработал прозвище «Болтун». На сегодняшний день из ближайших родственников Дона Ширли остался лишь его брат Морис. После выхода фильма он выпустил заявление, где обвинил авторов во лжи и призвал бойкотировать картину. По его словам, авторы исказили реальность, начиная с мелочей например у музыканта никогда не было синего кадиллака, он всегда ездил на чёрном лимузине , и заканчивая самим фактом близкой дружбы с Тони. По словам Мориса, Дон всегда относился к Тони лишь как к работнику, а того раздражало, что ему приходится носить фуражку и униформу.

Племянник музыканта Эдвин Ширли III, рассказал , что ещё 30 лет назад Ник Валлелонга предлагал Дону снять фильм об их поездке, но тот категорически отказался, сказав, что не хочет участвовать в подобном. Эдвин говорит, что пытался переубедить дядю, поскольку они могли сами поучаствовать в работе, но тот был непреклонен. У Ника Валлелонги несколько другая версия событий. Он утверждает , что Дон Ширли разрешил снять фильм, но попросил дождаться его смерти. Валлелонга предполагает, что это могло быть связано с боязнью музыканта раскрыть свою гомосексуальность. И действительно, в новом фильме на это есть прямой намёк. Кроме того, родственники Дона Ширли опровергают слова персонажа фильма о том, что он не общается с семьёй. Морис утверждает, что они с Доном были очень близки с самого детства, с момента когда умерла их мать. Повзрослев, они регулярно созванивались и никогда не прекращали общение.

В подтверждение своих слов Морис приводит тот факт, что примерно в те же годы, когда происходит действие фильма, Дон был свидетелем на его свадьбе. Эдвин же рассказывает, что когда его отец попал под машину, дядя прервал очередное турне, чтобы помочь родным, а потом взял племянника в очередную поездку. Также они опровергают и многие черты характера персонажа, как страсть к нравоучениям и излишний пафос. Да и сцену, где он впервые пробует жареную курицу, родственники подвергли сомнению. Тот факт, что во время работы над картиной с роднёй никто не связывался подтверждает и Махершала Али. После заявления Мориса он позвонил им и извинился, сказав, что ему не сообщили о возможности пообщаться с кем-то из родни музыканта. Помимо этого в «Зелёной книге» можно найти несколько фактических ошибок. Дон упоминает лишь одного брата, хотя на самом деле детей в семье было пятеро. Драка, после которой музыкант попал в тюрьму и звонил за помощью Роберту Кеннеди, произошла годом позже.

И со скепсисом можно отнестись к выбору Махершалы Али на главную роль. Он отлично вжился в роль, но в реальности Дон Ширли был очень низким меньше 160 см. Это, конечно, сильно влияет на образ персонажа. К тому же, учитывая, что пианисту регулярно приходилось играть в клубах, вряд ли сцену, где он выступает в кафе, можно назвать правдоподобной, не говоря уже о его полном незнании популярной музыки. Но, разумеется, выяснить, на чьей стороне истина, сейчас уже невозможно: оба героя фильма скончались в 2013 году с разницей всего в три месяца. Зелёная книга Перед началом поездки Тони Липу вручают ту самую «Зелёную книгу», которая и дала название фильму. В сюжете о ней рассказывают довольно мало, но жителям США эта книга напоминает об эпохе сегрегации и притеснений. Остальным же будет полезно узнать о ней чуть подробнее. Появилась «Зелёная книга» из-за того, что во многих городах, особенно в южных штатах темнокожим туристам запрещалось останавливаться в большинстве гостиниц, заправляться на бензоколонках и даже есть во многих ресторанах.

К тридцатым годам в США уже наладили массовое производство автомобилей, и даже не очень богатые темнокожие смогли позволить себе личную машину. И тогда вопрос путешествий встал более остро: им приходилось заранее планировать где остановиться, поесть и даже посетить туалет. Желая как-то облегчить им жизнь, почтовый служащий из Гарлема Виктор Хьюго Грин от фамилии и родилось название попытался объединить всю важную информацию в один справочник. Он собирал упоминания всех гостиниц, ресторанов и заправок, где обслуживали темнокожих. Если же в городе не оказывалось ни одного общественного заведения, упоминались частные дома, где можно поесть и остановиться на ночлег.

Музыке С 1950-х по 1960-е музыкант написал не один десяток альбомов для лейбла Cadence. Ширли стоит отдать должное: в своих работах ему удалось виртуозно экспериментировать с джазом, добавив классического звучания. Так, Дон Ширли создал уникальный и неповторимый жанр. Интересно, что основатель лейбла Арчи Блейер упорно настаивал, и в итоге одержал-таки верх, чтобы Ширли называли не Дональдом, а Доном.

И такая фамильярность оставалась с музыкантом на протяжении всей его долгой карьеры. Написанный Доном Ширли сингл «Water Boy» 1961 взлетел в чарте журнала «Billboard magazine» — «Hot 100» до 40 строчки и долгое время уверенно держался на этой позиции — аж 14 недель подряд! Музыке В начале 60-х, надеясь своим творчеством изменить устоявшиеся убеждения относительно тёмнокожих музыкантов, Дон отправился в концертное турне по Штатам, в частности — по Глубокому Югу. В качестве телохранителя и водителя им был нанят вышибала из нью-йоркского ночного клуба — Тони Липа, по прозвищу «Тони Болтун». Согласно некоторым источникам, разногласия не помешали им стать лучшими друзьями.

He briefly abandoned his musical career while in Illinois, and obtained doctorates in Music, Psychology, and the Liturgical Arts at the University of Chicago. Afterwards he worked as a Psychologist in Chicago.

Shirley was a recipient of the Isaac Stern Medallion. He was also a Carnegie Hall Apartment resident after 1956 and the only studio tenant besides Leonard Bernstein to play solo concerts at Carnegie Hall. During the 1950s and 1960s, Shirley recorded many albums for Cadence Records. Flowers was a world renowned African American mezzo-soprano. Shirley hired Vallelonga as his driver and bodyguard, to protect him as he performed in southern states, and required him to wear a uniform and cap.

Africa, Middle East, and India

Дон Ширли - Don Shirley - Википедия
Don Shirley — слушать онлайн бесплатно на Яндекс Музыке в хорошем качестве
Don Shirley (1927-2013) •
Africa, Middle East, and India
Ширли, Дон - Википедия
Миттоловский

Новости дон ширли биография пианист