главные новости Казахстана, России и мира о бизнесе, экономике, происшествиях, спорте. "Начало" очень сложный фильм в плане съёмочных локаций. Смотреть онлайн фильм Начало (1970) в онлайн-кинотеатре Okko.
Как снимали фильм «Начало»
Британский актёр Майкл Кейн рассказал, как режиссёр фильма «Начало» учил их отделять реальность от фантазий главного героя в процессе съёмок. результат хорошего кеинга и проецирования. Городок Речинск, где живёт главная героиня, снимали в Муроме. За следующие восемь лет Нолан снял четыре картины, после каждой из которых возвращался к проекту «Начала», продолжая совершенствовать его. Кадры из фильма Начало (Inception): кадры из фильма, изображения к фильму, фото актеров.
Точные места съемок фильма "Оффлайн"
2010 научно-фантастический триллер. Фильм основан на идее осознанных сноведений. Съемочная группа фильма «Начало» провела три месяца в китайском городе Суйфуньхэ. Смотреть фильм «Начало» (фантастика, боевик, триллер, драма 2010, Великобритания, США) в онлайн-кинотеатре KION без регистрации и рекламы. Смотрите онлайн короткое видео (shorts) «РЕДКИЕ ФАКТЫ О ФИЛЬМЕ "НАЧАЛО"» на канале «VFX-TECH» в хорошем качестве, опубликованное 22 января 2024 г. 12:34, длительностью 00:00:57, на видеохостинге RUTUBE. «Начало» – о людях за кулисами кинопроизводства, где у каждого своя роль, но цель одна – заставить зрителя поверить в придуманный мир. Начинаем фильм на новую луну. Тогда уж нужно где-то снять эту ночную церемонию, но допустят ли нас?
Кинопрогулка по Парижу
Наша технология съёмки с изгибом ландшафта призвана решить подобные проблемы. Принцип прост: берём город, загибаем в обратную сторону, видим территорию сразу с нескольких углов. Зачем это нужно и где можно применить?
B ближaйшee вpeмя cтapтyeт oткpытый кoнкypc для пpeтeндeнтoк — нyжны иcпoлнитeльницa глaвнoй poли и eё дyблёpшa в кapтинy пoд paбoчим нaзвaниeм «Bызoв». B cooбщeнии yкaзывaeтcя, пoчeмy пpeдпoчтeниe oтдaли пpeдcтaвитeльницe пpeкpacнoй пoлoвины чeлoвeчecтвa. Peшeниe oб этoм пpинятo пpoдюcepaми кapтины в интepecax cюжeтa.
Поэтому, несмотря на впечатляющий каст, герои будто лишены внешних эмоций, предпочитая проговаривать свои чувства словами — особенность режиссерского почерка, которую позже начали активно критиковать в том числе и зрители, прочувствовавшие творческие наклонности Нолана. История о команде специалистов, выполняющих сложнейшую миссию по внедрению мысли в человеческое сознание, — это своеобразный фильм-ограбление, только наоборот. Зрителя долго вводят в курс дела — как герои погружают человека в сон, как ищут способ незаметно запустить нужный мыслительный процесс, как работают сны внутри сна и чем они полезны для дела, а также что будет с агентами, которые не смогут выбраться в реальный мир.
Кристофер Нолан Фото: Кадр из фильма Так получилось, что люди в этой схеме тоже становятся своеобразными предметами, у которых есть свои правила работы. Они — шестеренки в механизме, который должен сработать безупречно. Вряд ли, но наверняка помните сбой в его функциях как шестеренки — тяжелое прошлое, где его обвинили в смерти жены и разлучили с детьми, которых он должен был оставить в США, чтобы избежать наказания. Все это добавляет в сложную систему внушенных сновидений потенциальный «баг» — проекцию жены Кобба, которая может обречь всю операцию на провал. Сны тут прямолинейны, без причудливых форм и странной потусторонней логики, а вся необычность сводится к четким правилам, объясняющим, почему по городской улице может поехать поезд, а пространство искривляется, подражая картинам Маурица Эшера. Довольно скудный набор образов для фильма о сновидениях. Кобб и не его волчок «Начало», реж. Кристофер Нолан Фото: Кадр из фильма Логично, что при таком подходе к нарративу, главный вопрос открытого финала тоже связан с предметом — так называемым тотемом.
В мире «Начала» тотем — физическая вещь с особым свойством, известным только ее хозяину, чтобы потенциальный сновидец, в рамках сна которого происходит операция, подделав тотем, не мог в точности его повторить. Волчок Кобба — тотем его умершей жены. Если он падает — Кобб в реальности. Если крутится бесконечно — во сне. Фильм несколько раз концентрируется на нем, чтобы зритель точно не забыл эту деталь. В финале, успешно выполнив миссию по внедрению, Кобб возвращается в США, закручивает волчок и выходит на улицу к детям, не дождавшись результата проверки на реальность.
Но из-за колоссальной массы и неповоротливости настоящего локомотива от этой идеи отказались практически сразу же — это было бы слишком опасно, поскольку реальный поезд способен превратить машины в железный фарш, а в них должны были сидеть люди. Поэтому поезд просто сымитировали.
На самом деле это переделанный грузовик. Сперва в качестве «донора» хотели использовать автобус, но он был слишком большим для этой цели. Гораздо лучше подошел седельный тягач. У него удлинили раму, после чего построили на ней корпус локомотива из фанеры. Нижние элементы — имитация тележек с подвеской — были сделаны из фибергласса, причем слепки этих деталей сделали с частей реального поезда, так что вся текстура была полностью повторена и на сто процентов соответствовала оригиналу. Конструкция получалась довольно легкой и хрупкой, а ведь по сценарию поезд должен был расталкивать автомобили. Фанера бы просто рассыпалась при ударах, поэтому переднюю часть «поезда» сделали из толстого металла — ушло примерно полторы тонны железа, чтобы передок локомотива стал достаточно прочным, и не деформировался во время столкновений с автомобилями. Финальным штрихом стали следы, продавленные поездом в асфальте, добавленные на стадии пост-продакшн.
Итогом кропотливого труда стала сногсшибательная сцена неожиданного и ошеломляющего появления поезда на городской улице. Поезд в кадре всего несколько секунд, но они стоили затраченных усилий. Дело в том, что при этом обязательно должен был идти дождь. Много ли в фильмах встречается погонь и перестрелок во время дождя? Масса моментов, которые нужно учесть, и без того делает съемки такого рода непростым делом, а тут еще и дождевальная установка появляется. Мокрая дорога делает трюки с автомобилями еще опаснее. Более того: поскольку съемки велись на улицах Лос-Анжелеса, в солнечной Калифорнии, все время ярко светило солнце. Как же создать пасмурный дождливый день при свете солнца?
Система разбрызгивателей была беспрецедентно большой: вода подавалась одновременно в двух кварталах, для чего спроектировали большую систему трубопроводов с разбрызгивателями, подвешенную на высоте двадцати метров — это было необходимо для создания туманной дымки в отдалении, которой не было бы, если бы вода лилась непосредственно перед камерой. Может, это и сошло бы для сцены, в которой идут два человека, но не для сцен автомобильной погони. Так что искусственный дождь действительно шел на протяжении сотен метров. До сих пор автомобильных погонь под дождем не было в фильмах просто потому, что слишком трудно было создать дождь на расстоянии, достаточном для съемок погони. Это сделали только при съемках «Начала», впервые в истории. Для создания эффекта хмурого дня использовали огромные черные экраны, закрывавшие съемочную площадку. Для съемок каждого плана их приходилось передвигать вместе со съемочной группой — конструкция была очень громоздкой, и приходилось тратить массу времени на то, чтобы обеспечить эффект пасмурной погоды в солнечный день. И все равно полностью убрать солнце оказалось невозможным… Члены съемочной группы шутили: «Ладно, все равно это сон!
Но одни из самых впечатляющих моментов в картине — это шуточки с гравитацией. Причем натуралистичность такая, что просто не верится, что все это нарисовано на компьютере. Это и не было нарисовано. Это было сделано по-настоящему, в реальном мире. Средств не жалели. Для съемок сцены в баре, где Кобб открывает Роберту глаза на нереальность окружающего мира, стаканы, шторы, светильники и вода в стакане должны были сместиться так, словно центр гравитации сдвинулся в сторону. Всего лишь небольшие детали — но перфекционизм картины заставлял исполнить все на бескомпромиссном уровне. Ради воды, сместившейся к краю стакана, создали целый поворотный стол размером сотни квадратных метров, на котором целиком собрали декорацию помещения бара!
В итоге комната наклонялась на бок вместе со всем содержимым на угол до 45 градусов — все детали интерьера были жестко закреплены, и смещались лишь подвешенные предметы и вода. Актеры в кадре изо всех сил сохраняли положение тела неизменным, как если бы их не тащила в сторону сила гравитации. Но наклонная платформа — это были еще цветочки. Впереди ждала работа по созданию сцен, в которых гравитация взбесилась и отказалась работать так, как нужно, а потом и вовсе исчезла! Нолан: «Когда я озвучил ту часть сценария, в которой герои дерутся на стенах и потолке, а потом полностью исчезает сила тяжести, ответом мне было ошеломленное молчание. Мы старались придумать, как это можно воплотить в реальность, и понимали, что задача по сложности просто небывалая. Многое делалось впервые. Для борьбы Артура с охранниками решено было сделать макет гостиничного коридора и комнаты в натуральную величину.
Весь целиком коридор вращался вдоль продольной оси, чтобы люди в кадре могли перебраться с пола на стену, а затем на потолок. До сих пор самой большой конструкцией такого рода был кольцевой коридор из «Космической одиссеи» Стэнли Кубрика 68 года, но вращающийся коридор из «Начала» был значительно более технически совершенным. Было решено заключить всю декорацию в гигантские кольца диаметром 10 метров, снабженные электроприводами. На этапе создания чертежей и масштабных макетов предстояло определиться с длиной этого коридора. Сперва хотели сделать его 15-метровым, потом длиной 20 метров. Этого было мало — задуманная режиссером сцена не получалась так, как нужно. В итоге длина коридора составила почти 35 метров! Вся декорация весила примерно 70 тонн, и обошлась в пять миллионов долларов.
Ее строили три месяца. Чрезвычайно важно было качество изготовления всей системы, точность подгонки деталей. При вращении внутри должны были находиться люди, так что в работе не должно было быть неожиданностей. Внутри колец построили декорацию коридора, по стенам и потолку которого должны были перемещаться люди. Камера была прикреплена к полу, и вращалась вместе с декорацией — ее движениями оператор управлял на расстоянии, находясь снаружи. Таким образом, зритель не видел вращения комнаты, для него она оставалась статичной. Все, что он видел — это людей, которые перемещались с пола на стены, а затем на потолок. Ключевая фигура эпизода, исполнитель роли Артура Джозеф Гордон-Левитт исполнял все трюки без помощи дублера.
Джозеф Гордон-Левитт: «Мы снимали сцену в коридоре две недели. Самым трудным оказалось научиться ориентироваться в этих вращающихся стенах — ничего не стоило запнуться и врезаться лбом в пол или потолок — они так быстро менялись местами, что поначалу я никак не мог определить, где низ, а где верх.
Где снималось «Начало»: все места съемок
Фильм "Начало" наглядный образец "магии кино": на этом примере отлично видно, как Глеб Панфилов и Инна Чурикова русско-французскую историю о Паше Строгановой и Жанне Д'Арк в Муроме творили. «Начало» Кристофера Нолана — один из самых удачных фильмов-головоломок режиссера. Британский актёр Майкл Кейн рассказал, как режиссёр фильма «Начало» учил их отделять реальность от фантазий главного героя в процессе съёмок. новости к фильму. В день начала летнего сезона 27 апреля в ГМЗ «Петергоф» рассказали о состоянии воды, поступающей в знаменитые фонтаны. Конечно, такой фильм как «Начало» было бы очень трудно сделать без этого, но поставщик не был бы собой, если в некоторых сценах, где казалось бы, вот, сто процентов спецэффекты быть должны, он выкрутился и сделал все без них.
бали. дневник путешествия. съемки фильма. начало.
Съемочная группа фильма «Начало» провела три месяца в китайском городе Суйфуньхэ. Подскажите где можно скачать бесплатно фильм "начало" с Инной Чуриковой в главной роли. Места где снимали фильм бригада в Москве на Коровинском шоссе дом 15. «Начало 2» – выйдет ли, где и как можно посмотреть онлайн, дата выхода фильма, сюжет, актёрский состав, трейлер фильма, слухи, теории, почему Нолан не снимает сиквелы. Актер Майкл Кейн объяснил концовку фильма «Начало» режиссера Кристофера Нолана. «Когда я получил сценарий «Начала», я был запутан и сказал Нолану: «Я не понимаю, где здесь сон, а где реальность?».
Как снимали фильм «Начало»
Нолан сказал, что Пейдж была выбрана как «идеальное сочетание свежести, смекалки и зрелости не по годам». Его называют забор но его специальность - подделка, точнее кража личных данных. Имс использует свою способность выдавать себя за других внутри мира снов, чтобы манипулировать Фишером. Харди охарактеризовал своего персонажа как «старый, Грэм Грин -типа дипломат; какое-то блеклое, убогое, величие - старый шекспировский любовник, смешанный с кем-то из Спецназ Ее Величества ", который носит" манерные, старые деньги "костюмы. Нолан писал роль, имея в виду Ватанабэ, так как он хотел снова поработать с ним после Бэтмэн: начало. Ватанабэ пытался подчеркнуть разные характеристики Сайто на каждом уровне сновидений: «В первой главе в моем замке я улавливаю некоторые скрытые чувства цикла.
Это волшебное, мощное, а затем - первый сон. И вернемся ко второй главе, в старый отель, я выбираю [будучи] резким, более спокойным и умным, и это немного другой процесс, чтобы создать характер любого фильма ». Рао описывает Юсуфа как «авангардного фармаколога, который является ресурсом для таких людей, как Кобб, которые хотят выполнять эту работу без присмотра, регистрации и одобрения». Сопродюсер Джордан Голдберг сказал, что роль химика была «особенно сложной, потому что вы не хотите, чтобы он казался кем-то вроде торговца наркотиками», и что Рао был выбран как «забавный, интересный и очевидно умный». Актер также исследовал сыновей Руперт Мердок , «чтобы добавить к этому идею жизни в тени кого-то столь безмерно могущественного».
Она является проявлением вины Дома по поводу истинной причины самоубийства Мэл. Он не может контролировать ее проекции, бросая вызов своим способностям экстрактора. Майкл Кейн как профессор Стивен Майлз, наставник и тесть Кобба, [28] и профессор колледжа Ариадны, который рекомендует ее команде. Райли понравилась роль, несмотря на то, что она была минимальной: «Я могу носить красивое платье, забираю мужчин в барах и запихиваю их в лифты. Было хорошо делать что-то взрослое.
Обычно я играю 15-летних английских школьниц. Команда мужа и жены сняла фильм через свою компанию. Нолан также написал и направил его. Изначально Нолан написал 80-страничный лечение о похитителях снов. Я понял, что мне нужно поднять эмоциональные ставки ».
Они основывались на принципах, согласно которым окружающий мир может быть ненастоящим ". Бэтмэн: начало и Темный рыцарь. И поэтому масштаб фильма должен казаться бесконечным. Он должен чувствовать, что вы можете пойти куда угодно к концу фильм. И он должен работать в массовом масштабе ».
Нолану потребовалось много времени, чтобы переписать сценарий, чтобы «убедиться, что эмоциональное путешествие его [ДиКаприо] персонажа стало движущей силой фильма». Нолан сказал: «Мне было интересно взять эти идеи, техники и философские принципы и применить их к сценарию действия». Коридор был подвешен на восьми больших концентрических кольцах, которые были расположены на равном расстоянии от его стен и приводились в движение двумя массивными электродвигателями. Ритм его уникален, и когда вы смотрите это, даже если вы знаете, как это было сделано, это сбивает вас с толку. Это удивительно тревожит ».
Светильники на потолке крутятся по полу, и вы должны выбрать подходящее время, чтобы пересечь их. Университетский колледж Лондона для эпизодов, происходящих внутри Парижского архитектурного колледжа в рассказе, [8] включая библиотеку, галерею Флаксмана и театр Густава Така. Высокое давление азот был использован для создания эффекта серии взрывов. Пфистер использовал шесть высокоскоростных камер, чтобы запечатлеть сцену под разными углами и убедиться, что они сделали снимок. Отдел визуальных эффектов улучшил последовательность, добавив больше разрушений и летающих обломков.
Перед фильмом вас ждут различные дополнительные материалы о новой картине Кристофера Нолана «Довод», премьера которой в России запланирована на 10 сентября. Фантастический фильм «Начало» собрал многих звезд и закрутил их персонажей в многослойной игре со временем и снами. Картина получила четыре «Оскара» и вызвала горячие дискуссии как о сюжете, так и о финале.
Что теперь? Первая идея — немедленно отправиться к Кетуту. Он дал импульс к реализации всей этой истории с «Есть, молиться, любить», да и с нашими съемками тоже. Без поддержки Кетута Марьяна не решилась бы всех нас здесь собрать.
Нас останавливает отсутствие переводчика с балинезийского. С личным вопросом — можно было бы и без переводчика, но у нас - съемки. Ищем нужного человека. Тем временем, я знакомлюсь с хозяйкой нашей гостиницы, Шарлот. Она — австралийка, замужем за балийцем, живет здесь уже 11 лет. Когда слышит нашу тему — улыбается и садится на ступеньку лестницы. Оказывается — не напрасно меня так привлекли все эти причудливые фигуры в холле.
Эта семья их коллекционирует. Но дело даже и не в искусстве. Отец хозяина гостиницы был шаманом. Он уже умер, сын не продолжил целительскую традицию, и как будто бы вообще не верит в нематериальные вещи. Зато имеет хороший художественный вкус. Шарлот говорит, что часто шаманская сила передается не от отца к сыну, а от деда — к внуку. Сама она имеет большой мистический опыт и духовного наставника, шиваиста.
Ее свекровь этим очень довольна, потому что Шарлот больше не «белая туристка», она понимает, как ухаживать за семейной часовней, и ей можно будет оставить дом. Семейный бизнес, в сущности. Часовня — это мягко сказано. Три храма — как в каждом доме на Бали — посвящены трем богам и, соответственно, процессам: творения, сохранения и разрушения. Видимо, скоро мы узнаем об этом больше. Я читала, что Бали — остров тысячи храмов. Вблизи это действительно впечатляет.
Но как войти хотя бы в один из них? Понятно — как. Открыто и с уважением. Мне это и легко и трудно. С одной стороны, опыт последних лет научил меня верить и прислушиваться. Я знаю, что ничего не знаю, этот древний грек не один такой. С другой стороны, я - часть съемочной команды, а нормальный профессионал должен иногда думать и быть в контакте с остальными, а не только проживать трансформирующие процессы.
Как совместить? Я поймала себя на том, что эта ситуация — основной конфликт моей теперешней жизни. Быть в обществе и быть свободной, в школе нас учили, что это — невозможно. Но я все же надеюсь, что удастся. Пока — трудно. Вспомнилось, как во время паломничества по Туркестану с Бифатимой-апой мы с Бериком-маленьким вдруг обнаружили, что видим «внутри своей головы» одинаковые образы людей в каждом новом месте, и они совпадают с описаниями святых, лежащих здесь, которые время от времени дает апа. Вначале видим — потом слышим описание.
Это было очень сильное переживание, хотелось больше быть в нем, и в то же время — в моих руках была видеокамера, и фото, я должна была держать глаза открытыми и фокусироваться на съемках. После — я ездила еще, уже без таких интенсивных съемочных процессов, но и «видение» было не таким ярким. Может быть, нет конфликта никакого, то есть, когда больше вкладываешься в дело — сильнее поток, ну и — обратное верно? Когда сильнее поток — лучше идет творчество, дело? Меня пока иногда пугает интенсивность внутренних переживаний, и я тотчас же прекращаю работать. Так я остановила текст про Унгуртас, когда эмоции стали зашкаливать. Может быть, напрасно?
Кажется, я знаю ответ. Ну хорошо, сейчас мы на Бали. Я отвлеклась от разговора с Шарлот. Кстати, если честно, зовут нашу хозяйку иначе, но мы договорились с Марьяной не открывать пока имен и адресов людей, о которых я буду рассказывать в тексте кроме героев «Есть, молиться, любить», разумеется. Сохранить их приватность, в первую очередь. Думаю, это будет более бережно по отношении к ним. Мы спросили Шарлот про Кетута.
Четыре года назад вышел роман Гилберт. Может быть, Кетут имел ввиду, что теперь у него столько посетителей, что ему приходится быть более…хм…ну — не буду предполагать, увидим его завтра. Шарлот очень осторожно относится к шаманам в принципе. У меня есть опыт». Моего английского не хватает, чтобы понимать все детали ее рассказов. Но что-то до меня доходит. Она говорит, что на Бали так развита магия, что порою становится страшно.
Существует даже справочник — как «желтые страницы» балийских шаманов. Многие занимаются черной магией, по словам Шарлот. Она предупреждает нас, что черные шаманы любят привязывать к себе людей, чтобы они возвращались и привозили им деньги. Этичный шаман, конечно же, такого не сделает. Сила шамана — большая энергия, если моральные качества не помогают ею управлять, она может завести человека очень далеко. Он может стать опасен. Шарлот говорит, что сама предпочитает не шаманов, а священников.
Шиваистского культа, разумеется, традиционного на Бали. Священник-шиваист тоже может лечить, как шаман, и видеть, и обладать сверхвозможностями, но он будет этичен. У нее есть такие знакомые. Шарлот настолько откровенна, что идет с нами в семейную часовню, открывает дверцу одной из башенок и показывает на небольшой деревянный жезл. Внутри нее была кость человека, ее сделали, как делают в черной магии, когда спят на кладбище и так далее, и я отнесла ее моему учителю, он убрал кость и поместил внутрь кристалл. Теперь она посвящена богу. А человек, который ее сделал, на несколько месяцев полностью потерял свою силу».
Я не стала спрашивать Шарлот, как к ней попала эта вещь. Достаточно на сегодня. Бали традиционно живет по лунному календарю. Год — 210 дней. Так что новый год — все время перемещается. Каждое новолуние и полнолуние — празднуются, во всех часовнях и храмах — церемонии. Сегодня будет новолуние и первый день наших съемок.
Начинаем фильм на новую луну. Тогда уж нужно где-то снять эту ночную церемонию, но допустят ли нас? Неочевидно… Пора ехать к Кетуту Лийеру. Переводчика все еще нет, но к Кетуту — все равно пора. Это чувствуется очень отчетливо. Берем такси. Водителя тоже зовут Кетут, он балиец, неплохо говорит по-английски, и мы просим его помочь нам с переводом.
Кстати, это неправда, что на Бали существует только четыре имени — для мужчин и женщин, как пишет Гилберт. То есть, правда — но для шудр. Для низшей касты. Три другие касты используют разные имена. Но в быту мы встречаем очень много Кетутов и Вайан, конечно же. Неудивительно, что эта Элизабет никого кроме них не увидела. Местные все знают «Есть, молиться, любить» - и в шутку, вместо «ит, прей, лав» называют ее «ит, пей, лив» - «ешь, плати и убирайся».
Но это еще цветочки по сравнению с тем, как европейцы иронизируют. Я даже повторять этого не хочу. Не такая уж плохая книжка. Смешная и откровенная. Марьяна волнуется. В том числе — о деньгах. В ее предыдущий визит, когда Кетут посмотрел ее руку и одобрил идею собирать здесь команду для фильма, сын Кетута вдруг начал назначать ей цену за интервью.
Столько денег у нас вообще нет. Не думаю, что для самого Кетута наша съемка — вопрос денег. Насколько нам, и всем тут известно, в фильме Джулии Робертс он сниматься отказался, а ведь там ему уж точно хорошо бы платили. У нас нет таких денег. И вообще никаких нет. Но он согласился сниматься. А сын назначил цену.
Ну — разберемся постепенно. Улочка — как везде тут, в Убуде, табличка — указатель с именем Кетут Лийер, каменная арка — без ворот закрывающихся, каждый может войти, тоже — как везде. Здесь вообще не слишком запираются, и почти не воруют. Марьяна забыла свой фотоаппарат в одной из гостиниц Убуда, служащие его нашли и передали. Обмануть — в смысле продать что-то дороже - да, могут, а воровать — нет, не будут. Не принято. Возле арки, как бы «вместо львов», — две каменные старушки с настоящими красными зонтиками.
Старость — как страж границ…Интересно… Мы решили прийти почти без оборудования, просто показаться — всей командой, и даже с камерой, и — договориться об интервью. Я бы, наверное, действовала более расслабленно, но всех напрягают эти непроясненные отношения с сыном Кетута. Непросветленные, я бы сказала. Кетут нас принял. Ну — что сказать… Светлый человек, мудрец. Так я его чувствую. Он — не шаман, я это сразу поняла, а настоящий мудрец и целитель.
Рядом с ним сразу попадаешь в потоковое состояние. Так я чувствовала очень немногих пока встреченных мною мастеров. Апашка — особый случай. А кроме нее… Рамеш Балсекар был таким. Ну — для меня. Хотя люди очень разные — судьбы, культура, все. Но, наверное, Рамеша мне Кетут напомнил больше всех.
И ситуация — в чем-то похожая. В смысле уровня стресса. Про Рамеша — расскажу попозже. А здесь… Все нервничают, особенно Марьяна, я — больше за нее переживаю. Артур тоже. Представились, не знаем, как говорить дальше — о деньгах что ли? Как-то нелепо.
Задавать личные вопросы — так мы, вроде бы, не для себя пришли, мы — фильм делать. Сына дома не было, так что тема оплаты осталась незакрытой. Недоговоренность создала ненужное напряжение, Кетут сказал, что у него «шум в ушах», и он должен поесть. Ушел завтракать. Потом вернулся, сел к нам, и заговорил о людях, которые к нему приходят. Они хотят узнать будущее, и поэтому он им смотрит руку… Каждый получает то, о чем просит…Его слова я понимала не все, но в тоне было много поддержки и доброты. Вы хотите, чтобы я рассказал вам мою жизнь?
И тогда Кетут нашел занятие ее уму. Он принес книжку «Есть, молиться, любить», и открыл — там, где было его имя. Прочтите мне, что она пишет? Я не верю, что за четыре года, которые прошли с момента выхода книги, никто из сотен или тысяч туристов, искателей, путешественников, которые побывали в его доме, не прочел ему эти страницы. Он поступил так, чтобы все расслабились. Чудесный, чудесный Кетут.
Проще говоря, сон стал подчиним законам прагматики.
А это значит, что в мире «Начала» каждый человек при должной сноровке может логически проанализировать свое подсознательное — или это могут сделать за вас может, и не по вашему желанию, а вопреки вашему нежеланию специально обученные люди. Существует вполне реальная изучаемая ныне психиатрами техника осознанного сновидения. Но демиург Нолан идет дальше. Из того факта, что все сны в его мире стали по-настоящему осознанными, режиссер скрупулезно проращивает целую систему: подпольную всемирную индустрию по защите умов от промышленного шпионажа во сне почти что занятия по окклюменции и легилименции из «Гарри Поттера» и свойственные ей проблемы эмоционального выгорания, при которых специалист по сонным гастролям рискует перестать отличать явь от неяви — Кобб, собственно, весь фильм страдает от такого запущенного профессионального заболевания. Это мир с фотографий в бортовых журналах которые всегда оказываются красивее, чем место, куда ты сейчас летишь , мир параметрической архитектуры и представительских интерьеров. Даже в кенийской Момбасе, по версии «Начала», в целом не то чтобы ужасно и жить можно — и в местном аналоге опиумной курильни, где старики лежат вповалку под сомнацином и видят одни и те же сны, парадоксально уютно. Хотя Кению для репрезентации экзотической Африки Нолан выбирает как настоящий белый человек — все же по меркам беднейшего континента в Момбасе и правда почти Европа.
Но даже сами сны, сконструированные Ариадной с нуля в чертогах разума, — не более чем очередные присутственные для олигархов места: большой небедный город, отдаленно похожий на Нью-Йорк или Чикаго, по которому герой Киллиана Мёрфи безразлично проносится на такси; фешенебельный ретроотель с гигантским лобби; наконец, гибрид горнолыжного курорта и секретной военной базы надо думать, в эпоху ЧВК и то и другое заведение миллиардеры посещают нередко. И даже когнитивные завихрения, возникающие во снах из-за внешних вмешательств других людей в твоей голове или физических помех, например турбулентности в самолете, где храпит сновидец выглядят вполне фешенебельно: скажем, красивый, подходящий для обложки журнала Time протест ненастоящих людей, подсознательных проекций, бунтующих на улицах придуманного города. В общем, забронируйте себе уже сейчас комфортабельный VIP-сон по специальной привлекательной цене. Солидный Господь для солидных господ. Как саркастически заметил Роман Волобуев: «В общем, если договориться считать нолановский фильм не фантастикой, а автобиографической драмой о том, что у зануд даже сны скучные, — это вполне себе выдающееся произведение». В интервью Нолан говорил, что если бы не кино, занялся бы архитектурой, и, надо думать, параметрической, той сверхсовременной, что стала доступна только благодаря новым возможностям профессиональных программ, где можно начертить то, что не получилось было бы просчитать на бумаге — криволинейная поэзия по уравнениям больших степеней. И понятно, что привлекает Нолана именно в зданиях: его фильмы — сами как грандиозные высчитанные строения, его режиссерский метод граничит со специфическим обсессивно-компульсивным расстройством.
Кристофер Нолан на съемках фильма «Начало» Важнейшим для Нолана мотивом, который он бесконечно делегирует своим протагонистам, является мотив профессиональный. Героями его движет чувство вины за то, что они не выполнили некий долг — причем вовсе не святой, а банальная недоделка проекта и провал дедлайна, прямо как неврозы у тех же яппи. Бэтмен все никак не может защитить Готэм, детектив Дормер в «Бессоннице» — довести дело до конца. Приводя героев к практической невозможности самореализации, Нолан таким образом реализуется сам — за их счет. Впрочем, если мы припишем режиссеру тот же комплекс вечной неудовлетворенности, мы все излишне упростим. Правильнее было бы рассматривать «Начало» как апофеоз авторских размышлений в кино о кино, где проводится аналогия между съемочной командой по одну сторону экрана и бандой ментальных заговорщиков — по другую.
Фильм «Начало» (Inception) был снят в различных местах по всему миру. Фильм «Начало» объехал весь свет, съемочный процесс проходил в шести странах на четырех континентах. B нaчaлe oceни выяcнилocь, чтo «Pocкocмoc», «Пepвый кaнaл» и cтyдия Yellow, Black and White гoтoвят coвмecтный aмбициoзный пpoeкт — пepвый xyдoжecтвeнный фильм, cъёмки кoтopoгo пpoйдyт в кocмoce. новости к фильму. Как и большинство проектов Кристофера Нолана, фильм «Начало» создавался именно для просмотра на огромных экранах IMAX.