Биография. Александр Юльевич Иванов – российский рок-певец, лидер группы «Рондо». Биография Александра Иванова: личная жизнь, первый брак, жена Светлана Федоровская, дети.
Иванов Александр Юльевич
В 1995 году Александр Иванов познакомился с Сергеем Трофимовым и решил исполнить несколько его лирических композиций. Полное имя: Александр Юльевич Иванов Дата рождения: 3 марта 1961 г. (возраст – 59 лет) Знак зодиака: Рыбы Место рождения: СССР, Москва Семейное положение: Женат, жена Светлана Федоровская Страница на Wikipedia: перейти. биография, досье, активы (рус.). Александр Юльевич Иванов родился в Москве 3 марта 1961 г. Его отец работал на мебельной фабрике, был умелым краснодеревщиком и художником, мама также работала на предприятии. Александр Юльевич Иванов (3 марта 1961, Москва, РСФСР, СССР) — российский рок-певец, автор. Полное имя Александр Юльевич Иванов. Родился 3 марта 1961 года в Москве.
Иванов, Александр Юльевич
биография, новости, личная жизнь Александр Юльевич Иванов Александр Юльевич Иванов. Родился 3 марта 1961 года в Москве. Александр Юльевич Иванов родился в Москве 3 марта 1961 г. Его отец работал на мебельной фабрике, был умелым краснодеревщиком и художником, мама также работала на предприятии. Биография Александра Иванова (IVAN), песни, альбомы, Евровидение, концерты, дискография, личная жизнь, рост, возраст, фото и последние новости о певце на Личная жизнь. Главная» Новости» Александр иванов рондо биография личная жизнь и семья последние новости. Иванов Александр Юльевич – лидер рок-группы «Рондо», исполнитель суперхитов «Боже, какой пустяк» и «Моя неласковая Русь». Биография Александра Иванова (IVAN), песни, альбомы, Евровидение, концерты, дискография, личная жизнь, рост, возраст, фото и последние новости о певце на В эксклюзивном интервью «Комсомолке» 54-летний лидер группы «Рондо» рассказал, как ему.
События биографии
- Александр Иванов
- Содержание
- Александр Иванов сейчас
- Иванов, Александр Юльевич
- Telegram: Contact @stukidrukicom
Алкоголизм, забытье и внезапная смерть: как жил юморист Александр Иванов
В 2017 году вышел мини-альбом «Этой весной» из четырёх новых песен. В 2021 году вышел новый студийный альбом «Там» из двадцати новых песен. Общественная позиция В 2012 году выступил на митинге в поддержку Владимира Путина. Впоследствии поддержал его политику по Украине и Крыму. Семья 1987—2007 — Первая жена — Елена Иванова — балетмейстер детского хореографического ансамбля «Барвинок», художественный руководитель и балетмейстер труппы «Color Ballet». Дочь — Карина Иванова род. Карина выиграла конкурс красоты «Мисс Московия» и стала Мисс Столица 2004. В 2004 г. Вторая жена — Светлана Федоровская. Сын — Александр Иванов род. Дочь — Светлана Иванова род.
Критика В конце 2000-х в ряде изданий Александра Иванова обвинили в периодическом использовании фонограммы на сольных концертах.
Нельзя сказать, что после знакомства с музыкантами из далекого Бремена, Саша Иванов тут же отправился в музыкальную школу и стал заучивать гаммы, но в дальнейшем именно в Германии состоялся его первый выход на сцену, а первая поездка заграницу пробудила желание «бродить по белу свету». Пока же все шло своим чередом. Еще с третьего класса Саша увлекся дзюдо. Дело шло к спортивной карьере. Но, музыка вновь постучалась в дверь квартиры Сашиной семьи на этот раз в лице его закадычного друга Сережи Нагайцева. Тот собирался во Дворец пионеров, что на Воробьевых горах на прослушивание для участия в рок-опере «Мальчиш-Кибальчиш» и пришел просить друга составить ему компанию. Тут происходит совершенно хрестоматийная история.
Друг проваливается, а 15-летнего Сашу Иванова просят что-нибудь спеть. Тот поначалу, отшучивается, мол, я вроде как не певец, пришел друга поддержать, и вообще у меня соревнования на носу. Он спел «Там, где клен шумит». Его, конечно же, приняли — по-другому быть и не могло. Друг был обескуражен, но дружба из-за этого не расстроилась. Так наряду с тренировками и соревнованиями в его жизни появляются еще репетиции и выступления, авместе с ними приходит и профессиональное ощущение сцены. Но, спорт в то время был для него гораздо важнее, и если он и грезил о карьере, то скорее о спортивной, нежели музыкальной. И все бы так и сложилось, если бы не армия.
Бесконечные интриги между двумя главными спортивными обществами страны «Динамо» и «ЦСКА», нередко сводившиеся к наличию в команде тех или иных спортсменов, привели к тому, что в определенный момент ему пришлось скрыть свои спортивные достижения, дабы не достаться ЦСКА. Скрыть удалось, причем не только от руководства ЦСКА, но и военкомата, потому при распределении спортивные заслуги военнообязанного Иванова не учитывались. В итоге его вместе с группой советских войск перебросили в Калининград, а потом в Германию — в немецкий город Веймар, где находился пересылочный пункт. Присягу он принял в городе Заальфельде, а настоящая армейская жизнь с построениями, нарядами и разборками со старослужащими началась уже в Плауэне, который располагался в четырех километрах от границы с ФРГ. До армии многое казалось невозможным. Попав, как выражается сам музыкант, в «жесткие жернова» армейской системы, понимаешь, что невозможное возможно. И такие вещи, как ежедневные умывания в ледяной воде, пятичасовые караулы при температуре -10 градусов, ротные и полковые тактические учения в качестве заряжающего танков Т-55 и Т-62 , а также непременные марш-броски в противогазах и полном боевом снаряжении на 10—15 километров — становятся, неотъемлемой частью жизни. Его пугали даже не столько физические нагрузки, сколько перспектива провести два года своей жизни вдали от близких, и от всего того, что было так дорого и важно на гражданке.
Поэтому, он с первых дней службы пытался привнести в солдатские будни частичку своей допризывной жизни. Если не хочешь, чтобы тебя заставили делать то, что тебе не нравится, придумай себе занятие по душе. Этот армейский принцип, актуальный и по сей день, он усвоил сразу. Как только представилась возможность, договорился с прапорщиком о том, что будет давать уроки по дзюдо офицерскому составу, для чего даже выделили специальное помещение. Какое-то время ему удавалось это делать — у него появились свои ученики, которые хотели постичь древнее боевое искусство. Но служба, есть служба, и отвлекаться надолго от выполнения клятвы, данной во время присяги, было нельзя. Особенно, новоиспеченному «духу», когда до дембеля — как до китайской границы. Но и тогда Иванов не терял надежды попасть в спортивную роту.
Ради этого, даже, будучи дзюдоистом, поехал на соревнования по вольной борьбе, проходившие в рамках армейских спортивных игр. Но в Германии тогда ни самбо которому он тоже отдал немалую часть жизни , ни дзюдо не были особенно развиты, поэтому неудача была предрешена. Наверное, тогда, после проигрыша в соревнованиях по вольной борьбе было бы странно, если бы в них выиграл дзюдоист он ощутив всю безысходность своего положения, отбросил мысль о спортивной роте. Оставив в покое одну закрытую дверь, Иванов обратил внимание на ту, что была приоткрыта. Однажды, проходя мимо солдатского клуба, рядовой Иванов услышал звуки музыки. С этого дня он становится постоянным гостем репетиций солдатского ансамбля. Вскоре, Иванову успевшему продемонстрировать свои вокальные и музыкальные способности, предложили стать участником коллектива. Тогда же ему в голову пришла очередная идея.
Познакомившись поближе со своим земляком — прапорщиком Витей Саша Иванов убедил его в том, что ансамбль должен обязательно участвовать в многочисленных фестивалях и вечерах дружбы, которые проводились в различных городах Германии. Вскоре мысль о музыкальном продвижении обросла новыми подробностями. И начальнику штаба кстати, большому поклоннику духовых оркестров была преподнесена идея создания внештатного полкового оркестра. Тот, загорелся энтузиазмом ребят, и дал им задание выбрать среди сослуживцев талантливых ребят, которые либо играли на духовых инструментах или их можно было этому научить. Так с легкой руки Александра Иванова и его друга-прапорщика Виктора в танковом полку появился внештатный полковой оркестр. И если во время его первых выступлений на построениях, весь полк покатывался со смеху, наблюдая за нестройно вышагивающими оркестрантами, то уже через полгода, во время одной из генеральских проверок, начальника штаба просто распирало от гордости за свое детище. Первоначально в оркестр шли все, кто не хотел заряжать и обслуживать танки — большинство новоявленных музыкантов понятия не имели о музыке. Старший сержант был единственным, кто умел играть на трубе.
Он то и занялся обучением «новобранцев», и вскоре ежедневные шести-семичасовые занятия принесли результат. В дальнейшем, в оркестре, постоянно требовавшем пополнения ребята, отслужив положенный срок, уходили на дембель , стали появляться настоящие профи. Для этого прапорщик, уезжая в пересылочный пункт в Веймаре, специально для оркестра подбирал солдат с музыкальным образованием или с опытом работы в ансамблях. После одного из такого заезда в части появился барабанщик Николай Сафонов, с которым впоследствии Александр Иванов затеет революцию в «Рондо». Когда Сафонов — профессиональный музыкант, сбежавший со службы в официальном полковом оркестре, показал свое музыкальное мастерство, ребята, воодушевленные уровнем его профессионализма, тут же окунулись в ежедневные многочасовые репетиции. Александр Иванов до сих пор считает, что те полтора года ежедневных многочасовых занятий музыкой заменили ему учебу в музыкальном училище и послужили основой для того, багажа, с которым он продолжил свой артистический путь. Вскоре в оркестре появились клавишник Владимир Кирюшкин, потрясающий гитарист Юрий Гаптарев и другие классные музыканты. С Владимиром Кирюшкиным Александр Иванов впоследствии пересекся в Рязанской областной филармонии, потом тот работал у Бари Алибасова в группе «Интеграл», а затем уехал в Америку, где занимается музыкой и по сей день.
Оркестр, значительно расширенный и пополненный, в том числе и профессиональными музыкантами, становится частым участником всевозможных фестивалей, где он нередко занимал, первые места, а его музыканты общались с коллегами из Польши, Чехии, Германии. От первых поездок за границу вместе с ансамблем и оркестром у Александра Иванова остались самые яркие воспоминания. Германские гаштеты, кафешки, супермаркеты, казавшиеся кукольными домишки немецких фермеров, зарубежные музыкальные каналы, транслировавшие выступления легендарных «Deep Purple», «Van Halen» «Beatles», «Led Zeppeling» — все эти признаки благоденствия перевернули мировоззрение молодого человека. Тогда заграница показалась глянцевой сказкой. Но желания остаться в сказке не возникло. Чего действительно захотелось, так это — путешествовать. И знакомая с детства мелодия вновь заиграла в душе. Уже после дембеля в Москве Александр узнал от друзей, что в полку, где он служил, был создан штатный официальный оркестр и появилась первая музыкальная рота.
То, о чем он и его сослуживцы так мечтали и чего хотели, все-таки произошло, и кто знает, жизнь скольких ребят, попавших в отдельный танковый полк, сильно изменилась при встрече с этим «солдатским музучилищем», основание которого заложил Александр Иванов вместе с друзьями. Из армии он вернулся совершенно другим человеком — а его встретила другая страна. Безмятежные семидесятые уступали место бунтующим восьмидесятым. Еще через каких-то пять лет и Горбачев станет генсеком, а слово «перестройка» прочно войдет в лексикон все еще советских граждан. Но уже тогда в самом начале 80-х в обществе произошли некоторые изменения. Вернувшемуся из армии Иванову они показались грандиозными. Если в 79-м такие группы как «Аракс», «Високосное лето», «Машины времени» выступали лишь в студенческих аудиториях, а в 11 вечера Москва засыпала глубоким сном, то после «Олимпиады-80» в Советский Союз ворвался ветер свободы. На смену единственному в Москве ночному кафе в Шереметьево-2, где собирался весь столичный бомонд, пришли дискотеки, на которых голоса советских песняров чередовались с итальянскими эстрадниками.
На дискотеку можно было открыто прийти с девушкой, потанцевать, выпить вина. Входной билет стоил 3—5 рублей. В комплект входил слабоалкогольный коктейль и пакетик орешков — невиданная по тем временам вольность. Первым делом он вернулся в спортивное общество «Динамо», восстановил форму, но обещания предоставить работу, так и остались обещаниями. Он, как любой молодой человек торопился жить — стремился устроить личную жизнь, на которую хотел зарабатывать сам, не ожидая помощи от родителей. Потому, когда предложили поработать в московской группе «Радуга» при Кзыл-Ординской филармонии, он сразу согласился. Был опыт работы в музыкальном коллективе, а после общения с зарубежными коллегами, появился и интерес к той другой музыке. Спустя несколько дней Александр вместе с группой уехал на гастроли в Казахстан.
Хотя в общественном сознании уже начинали происходить глобальные изменения, в сфере культуры до перемен было далеко. Музыканты новой прозападной волны тогда только появлялись, многие из них начинали свой творческий путь в самодеятельных коллективах. Они сами и их музыка были другими, и совершенно не вписывались в общую концепцию советской эстрады. До профессиональной сцены надо было дорасти. Это сейчас только вылупившийся из продюсерского гнезда артист, сразу же получает эфиры, столичные концертные залы и стадионы. Тогда в Москве выступали только заслуженные и народные артисты, а все остальные, в частности и те, кто хотел играть рок-н-ролл — ездили с концертами по регионам. Исключение составляли лишь немногие артисты с кремлевскими связями. Найти работу в Москве музыкантам было еще сложнее.
Сейчас трудно представить, но когда-то и Алла Пугачева была неизвестной артисткой и, работая от Липецкой филармонии, также как многие ее коллеги выступала в различных российских городах, Александр Барыкин работал при Грозненской филармонии и др. На маленьком допотопном автобусе «Кубань» со скошенной дверью, в котором с трудом помещалась аппаратура, группа «Радуга» объездила чуть ли не весь Казахстан, нередко преодолевая расстояния в 500 километров. Джусалы, Джалагаш, Козалинск, Аральск, Чиили — для Александра Иванова — это не просто названия городов, а места, где он провел немалую часть своей жизни. Во время одной из таких поездок старушка «Кубань» не выдержала и сдалась — закончилась тормозная жидкость, и двигаться дальше представлялось невозможным. Но музыканты не растерялись, и, заправив автобус женским портвейном «Ахдам», двинулись в путь — до первой поломки, которая, кстати, не заставила себя ждать. В городе Джусалы «полетел» двигатель, а без транспорта гастроли запросто могли прерваться. Музыкантам пришлось добираться на попутках до Джалагаша, где жил родственник водителя, у которого в доме имелось некое подобие авто-сервиса. Там они сами переставляли двигатель, перебирали его, чинили, и только после этого гастроли были продолжены.
Вообще, автобус марки «Кубань», который согласно распоряжению Минкульта выделяли тогда всем артистам, работающим при филармониях, был самым капризным «участником» коллектива. Он то и дело обращал на себя внимание бесконечными «выходками». Начать хотя бы с особенностей конструкции. Из-за скошенной двери, аппаратуру в него можно было заносить только боком, причем в ансамбле непременно были музыканты, которые знали, как правильно это делать и даже получали за «квалифицированную» погрузку 2 рубля 20 копеек. Но главным, что смутило ребят, когда они впервые увидели своего железного попутчика сразу после подписания рабочего соглашения с филармонией было то, что вместо стекол, его задняя часть была оббита жестью. А когда они спросили, мол, зачем нам такой «броневик», услышали в ответ лишь короткое «поймете после первого концерта». Когда музыканты «Радуги», отъезжали от местного Дворца культуры после своего первого гастрольного выступления, в автобус неожиданно полетели булыжники, которые били по его жестяной спине со страшной силой. Невозмутимый водитель пояснил, что таким образом местные мальчишки выражают свои эмоции и так провожают артистов.
И таким восторженным камнепадом сопровождался каждый отъезд ребят из очередного города. И чем лучше был концерт, тем больше булыжников, сыпалось на бедную «Кубань». Однако, ни маленькие суточные в размере 2 рублей 20 копеек, ни постоянно возникавшие бытовые мелочи не отбили желание играть любимую музыку. Они были молоды и получали кайф от гастролей. Деньги их интересовали исключительно с точки зрения покупки портвейна и джинсов. Главным было — играть рок-н-ролл. Параллельно создавали собственные композиции. Вскоре пришлось распрощаться с казахстанскими степями, задумчивыми верблюдами и величественными аксакалами.
Во втором классе попал в спортивную секцию «Юность», где начал заниматься самбо. В двенадцать лет перешел в секцию дзюдо и вскоре получил черный пояс. Парень регулярно становился победителем на соревнованиях по Москве и области, поэтому планировал стать спортсменом. В юности у Александра появилось еще одно увлечение: рок-музыка. На магнитофоне «Юпитер» Саша регулярно прослушивал любимые композиции зарубежных групп Led Zeppelin и Deep Purple, после чего решил начать самостоятельно осваивать игру на гитаре, которая досталась от старшего брата, ушедшего в армию. Окончив школу, Иванов тоже пошел служить в ряды вооруженных сил. Юношу распределили в танковые войска, расположенные в Германии в городе Плауэн. Через год на базе армейского оркестра Александр создал собственный музыкальный коллектив, который специализировался на исполнении рок-композиций. Именно в армии музыкант познакомился с Николаем Сафоновым, с которым впоследствии долго проработал в группе «Рондо».
Солдатский ансамбль часто играл на построениях, праздниках и фестивалях, которые устраивались между военными оркестрами гарнизонов. В этот период Александр понимает, что хочет связать свою жизнь только с музыкой. Демобилизовавшись, Иванов до 1986 года являлся руководителем молодежной экспериментальной студии во дворце культуры «Коммуна» при хлопчатобумажном комбинате имени Фрунзе.
В эти годы создаются треки «Надувной корабль», «Баксы доставай». В 1994 году после посещения Сингапура, Таиланда и Вьетнама группа «Рондо» записала в студии Аллы Пугачевой новый альбом «Добро пожаловать в рай». Звучание песен выдержано в жизнерадостном энергичном стиле, несмотря на то, что в Таиланде музыкантам пришлось побывать в местной тюрьме. Праздничный концерт с участием друзей «Рондо» — группы «Парк Горького» — прошел в Московском дворце молодежи. События биографии 1979-1981 — Чтобы не переходить из «Динамо» в ЦСКА, скрыл в военкомате наличие спортивных достижений.
Служил в танковых войсках в Германии, где инициировал создание внештатного полкового оркестра. В оркестр старались набирать профессиональных музыкантов и лиц, имеющих опыт выступлений на сцене. Коллектив неизменно становился победителем разных фестивалей, а музыканты знакомились с коллегами из Чехии, Польши, Германии, смотрели по музыкальным каналам выступления «Van Halen», «Deep Purple», «Beatles». Торопясь уйти из под опеки родителей и самому зарабатывать на личную жизнь, согласился на предложение работать в группе москвичей «Радуга», основанной при Кзыл-Ординской филармонии. Начались гастроли по Казахстану на стареньком автобусе «Кубань», «капризами» не раз пытавшемся прекратить путешествие. Из-за конфликта с руководителем контракт не продлили. Стремился экспериментировать, собирая разные коллективы, ради создания хороших песен. На дискотеки приглашались всевозможные коллективы, среди которых были «Ария», «Браво», Пресняков-младший.
Иванова приняли. Вместе с «Зеркалом мира» и Жанной Агузаровой дали 20 аншлаговых концертов на сценах питерского «Юбилейного» и московского «Олимпийского». Несмотря на популярность коллектива, в нем назревал раскол. Руководитель М. Литвин ориентировался на стиль, навеянный Дэвидом Боуи, «Roxy Music», c начесанными и накрашенными парнями. Иванову и другим участникам ближе был глэм-рок. Литвин собрался уехать в США из-за ухудшения здоровья. Перед отъездом продал с Л.
Плавинскому брэнд и набрал с ним новый состав. На фестивале в Финляндии, проводившемся на Аландских островах, их ждали грандиозный успех и немыслимое для советских граждан содержимое супермаркетов и бутиков. По возвращению в Москву группа перешла «под крыло» музыкального центра в парке им. Горького, где «предводительствовал» С. Намин, продюсировавший около 40 коллективов. После Лапландии «Рондо» приглашали на разные рок-фестивали во многие страны мира. Потом было много совместных поездок с Пресняковым-младшим, родивших хит «Я буду помнить» на ранее написанные Сашей слова. В студии титулованной Аллы Пугачевой был записан стильный хард-роковый альбом «Добро пожаловать в «рай».
Поклонники запомнили его по композициям «Ты сжигаешь мосты», «Я возвращаюсь к себе», «Глоток ночи». На некоторые хиты этой пластинки были отсняты концертные клипы. Трофимова, из которых «Моя неласковая Русь», «Я постелю тебе под ноги небо» стали хитами. По предложению «Бекар-рекордс», возглавляемой А. Шульгиным, «Рондо» выпустила юбилейный диск «Лучшие баллады», в который вошли песни «Ну и пусть», «Ночной пленник» памяти не вернувшихся из Афганистана воинов. Рок-музыкант, превратившийся в лирического романтика, стал любимцем у организаторов эстрадных проектов. Аранжировка, которую сделал певец вместе с давним другом А. Беловым для композиции «Дежурный ангел», вошла в подготовленный Ф.
Киркоровым альбом «Сюрприз для Аллы Пугачевой». Участвовал в шоу, организованном «Philips» по 25 российским городам через месяц после дефолта, поражая голландцев, смотревших «сумасшедших русских», фразой о том, что компания — часть Вселенной. Альбом, проникнутый духом лирических баллад, но с элементами рока и индустриального стиля продвинутых зарубежных исполнителей, повторил успех предыдущего. На треки «Мотив последней песни» и «Моя неласковая Русь» были сняты клипы. Володченко, С. Куликов, Д. Готовил к своему 60-летнему юбилею новый альбом, в который планировал включить презентованные в августе и ноябре синглы «Там» и «Шарф». Сольная карьера В 1997 году, начав сольную карьеру, Александр Иванов сразу же стал лауреатом премии «Золотой граммофон» за исполнение хита «Боже, какой пустяк».
В этом же году музыкант выпускает первый сольник «Грешной души печаль» с треками «Ночь» и «Я постелю тебе под ноги небо», получившими всероссийскую известность. Все хиты для нового альбома написал Сергей Трофимов, с которым бывший фрон познакомился еще в 1995 году. Сольная пластинка певца быстро заняла первые строчки музыкальных рейтингов и имела кассовый успех. Но между автором и исполнителем возникли коммерческие разногласия, после чего сотрудничество прекратилось. В 2000 году Александр выпустил альбом «Когда вырастут крылья», куда попал еще один хит Трофимова «Моя неласковая Русь», песни Михаила Шелега «Мой светлый ангел», «Московская осень», «Дом хрустальный», «Над колокольнями», кавер-версия группы «Лотос» «Счастье на двоих». Александр Иванов — «Моя неласковая Русь» В 2003 году вместе с музыкантами группы «Рондо» Александр записал диск «Кода», который стал завершающим для коллектива. Уже через год состоялась премьера диска «Пассажир», автором песен для которого стал Александр Дзюбин. Пластинка попала в сборник «Золотой коллекции» наряду с двумя DVD-записями живых концертов и видеоклипов певца.
В 2011 году к своему 50-летию певец пополнил дискографию новой работой — альбомом «Это был я», куда вошли хиты «Дождь», «Бывшая» и «Город ждет». Позднее появляются сборники «Пространство» и Drive.
Александр иванов биография личная жизнь
В 1984 году певец собрал группу «Кратер» вместе с музыкантами Александром Рыжовым и Александром Фирсовым. Ансамбль выступал на сборных концертах в столице и городах Советского Союза. В этом же году Александр перешел в коллектив Владимира Мигули «Монитор», который практически ежедневно давал концерты для 10-20-тысячной аудитории. Напряженная концертная деятельность в молодости послужила Иванову отличной сценической школой, которая пригодилась ему в дальнейшей карьере. Начало карьеры После демобилизации юный музыкант вернулся в Москву. Здесь он пробует себя в качестве вокалиста в ансамблях «Радуга», «Алло» и «Аэропорт». Когда Иванову исполнилось 23 года, он создал группу «Кратер». Его коллегами стали Александр Рыжов и Александр Фирсов. Музыканты успешно выступали с гастролями по Советскому Союзу и на сборных концертах, фестивалях в Москве. Однако Иванов понимал, что это еще не тот профессиональный уровень, к которому он стремится. Год спустя он перешел в коллектив «Монитор».
Именно здесь музыкант получил бесценный сценический опыт. Плотный концертный график и многотысячная аудитория поклонников положительно отразились на будущей творческой биографии певца Александра Иванова. Вместе с Ивановым в команду Литвина пришел Евгений Рубанов. Коллектив был создан в 1984 году, но руководитель все еще формировал сильный состав. За 2 года до этого группа успела выпустить альбом «Турнепс», в котором утвердился глэм-роковый стиль музыки. На концертах использовалось большое количество ярких декораций, театральных приемов, грима. По признанию Иванова, приходилось носить женские утягивающие колготки из плотного материала, а для некоторых выступлений приобрести настоящие японские кимоно. Впервые музыкантами группы «Рондо» был использован ритм-компьютер. С ярким коллективом начал сотрудничать Стас Намин, помогая группе выезжать за рубеж на международные фестивали и форумы. За 2 года группа успевает принять участие в рок-панорамах Центрального телевидения, выступает в передаче «Телемост с Америкой», записывает пластинку «Рондо» в.
Музыканты коллектива официально становятся артистами Московской филармонии. В 1987 году Александр Иванов с другими участниками группы отделяется от руководителя и начинает работать над собственными проектами, оставив при этом оригинальное название. Михаил Литвин, не добившись былой славы с новым составом группы, в 1989 году эмигрирует в США. В 1989 году Иванов с коллегами отправляется в Японию на фестиваль Armenia Aid, гонорары от которого пошли в поддержку пострадавшим от землетрясения в Армении. Первыми хитами группы, появившимися в 1989 году, стали песня «Тоже является частью Вселенной» и дуэт Александра Иванова с Владимиром Пресняковым-младшим «Я буду помнить». В эти годы создаются треки «Надувной корабль», «Баксы доставай». В 1994 году после посещения Сингапура, Таиланда и Вьетнама группа «Рондо» записала в студии Аллы Пугачевой новый альбом «Добро пожаловать в рай». Звучание песен выдержано в жизнерадостном энергичном стиле, несмотря на то, что в Таиланде музыкантам пришлось побывать в местной тюрьме. Праздничный концерт с участием друзей «Рондо» — группы «Парк Горького» — прошел в Московском дворце молодежи. События биографии 1979-1981 — Чтобы не переходить из «Динамо» в ЦСКА, скрыл в военкомате наличие спортивных достижений.
Служил в танковых войсках в Германии, где инициировал создание внештатного полкового оркестра. В оркестр старались набирать профессиональных музыкантов и лиц, имеющих опыт выступлений на сцене. Коллектив неизменно становился победителем разных фестивалей, а музыканты знакомились с коллегами из Чехии, Польши, Германии, смотрели по музыкальным каналам выступления «Van Halen», «Deep Purple», «Beatles». Торопясь уйти из под опеки родителей и самому зарабатывать на личную жизнь, согласился на предложение работать в группе москвичей «Радуга», основанной при Кзыл-Ординской филармонии. Начались гастроли по Казахстану на стареньком автобусе «Кубань», «капризами» не раз пытавшемся прекратить путешествие. Из-за конфликта с руководителем контракт не продлили. Стремился экспериментировать, собирая разные коллективы, ради создания хороших песен. На дискотеки приглашались всевозможные коллективы, среди которых были «Ария», «Браво», Пресняков-младший. Иванова приняли. Вместе с «Зеркалом мира» и Жанной Агузаровой дали 20 аншлаговых концертов на сценах питерского «Юбилейного» и московского «Олимпийского».
Несмотря на популярность коллектива, в нем назревал раскол. Руководитель М. Литвин ориентировался на стиль, навеянный Дэвидом Боуи, «Roxy Music», c начесанными и накрашенными парнями. Иванову и другим участникам ближе был глэм-рок. Литвин собрался уехать в США из-за ухудшения здоровья. Перед отъездом продал с Л. Плавинскому брэнд и набрал с ним новый состав. На фестивале в Финляндии, проводившемся на Аландских островах, их ждали грандиозный успех и немыслимое для советских граждан содержимое супермаркетов и бутиков. По возвращению в Москву группа перешла «под крыло» музыкального центра в парке им. Горького, где «предводительствовал» С.
Намин, продюсировавший около 40 коллективов. После Лапландии «Рондо» приглашали на разные рок-фестивали во многие страны мира. Потом было много совместных поездок с Пресняковым-младшим, родивших хит «Я буду помнить» на ранее написанные Сашей слова. В студии титулованной Аллы Пугачевой был записан стильный хард-роковый альбом «Добро пожаловать в «рай».
Во-первых, студийное начало позволило сохранить такие отношения, когда актеры, вне зависимости от их регалий, возрастных или иных отличий, в жизни театра участвуют на равных — и в репетициях, и в производстве. И мы все вместе выпускаем спектакли. Поскольку денег просто не хватает, чтобы многое заказывать «на стороне», то многое приходится делать самим. Здесь такой мир — это все-таки театр-семья. Театр-семья — это не то место, где люди пришли, отработали и ушли,» — говорит Наталья Васильевна Никитина. Поэтому каждый актер помимо непосредственно игры, делает то, что умеет и к чему лежит душа. Саша ИвАнов занимается световым оформлением. В этом заслуга Саши ИвАнова. Также его можно назвать штатным ведущим праздников и юбилеев. Он остроумный, с прекрасной дикцией, приятным тембром голоса и мастерством художественного слова. Также Саша прекрасный чтец. И это открылось на Летних чтениях, которые каждый год проводит Библиотека им Маяковского с непосредственным участием актеров Театра Дождей. Прочитав отрывок из книги «Сокровища господина Исаковица», ИвАнов, даже в библиотеке умудрился «сорвать» аплодисменты и выслушать комплименты. И сумел пробудить интерес к этому произведению. Но конечно самый главный его талант — это талант актера. Здесь Александр ИвАнов настоящий профессионал. Это основа. Это тяжелейший труд. Чем больше кажется зрителю, что актер просто вышел и легко играет, тем больший труд за этим стоит»- говорит Наталья Васильевна. Мечта Александра стать профессиональным актером все же осуществилась. В 2003 году он окончил театральный институт «Школа русской драмы». Из интервью :» В Театральный я несколько раз поступал, и все время практически неудачно, совсем неудачно… И вот, в тот самый момент, когда с этой мыслью можно было распрощаться навсегда, — надолго и навечно и я уже почти распростился , — мне позвонили и сказали, что объявляют добор на второй курс, и чтобы я пришел. Я пришел, и меня взяли. В это же время на этом же курсе получали профессиональное образование его друзья и коллеги по Театру Дождей — А. Маков, А. Никитина, К. Розова, И. Божко, Э. Аксенова, И. И один из самых любимых зрителями. Об этом говорят отзывы : «Вчера впервые увидела Александра в роли Менахема в «Поминальной молитве». Спектакль замечательный, а игра Александра выше всяких похвал! Я наслаждалась его задором, энергией, пластикой, казалось, что он просто живет на сцене, а не играет. Хочу обязательно увидеть его в других спектаклях, а их, как я узнала, довольно много. Вчера он был лучше всех, даже главных героев, по-моему. Как здорово, что есть такие артисты, ради игры которых хочется ходить в театр! Изумительный голос, богатый внутренний мир, необыкновенная одухотворенность, восхитительное чувство стиля — все это создает потрясающую неповторимость и талант! Мне нравится,что актер видит каждого своего героя по разному,без штампов. Хочу пожелать ему дальнейших творческих исканий. Созданные им образы настолько яркие и реальные, что запоминаются даже эпизодические роли. Чудесная музыка, мимы — это просто восторг, а Александр Иванов — просто гениален! Его игра-это что-то из области чистого кайфа!!! Он «священнодействует» и заставляет зрителей забыть, что это -игра, а сам он -актер. Все свои роли он «проживает», играет, как дышит, естественно, свободно, легко, с полной выкладкой сил и энергии. А ведь это высшее искусство -играть так, будто вовсе и не играешь. О том, какой Саша актер говорят и эпизоды, свидетелями которых мы были — как-то в антракте «Тряпичной куклы, на ряду перед нами сидел мальчик и горестно всхлипывал. Мама его спросила — » что случилось, что ты плачешь»? И мальчик сквозь слезы -«Веблюююда жааалкооо! Или я вспоминаю недавний разговор зрителей, невольно услышанный нами в антракте спектакля «Продавец дождя». Девочка, по видимому ,ученица из ФТШ говорила своей маме — «Мама! Я его не узнаю! Это не он! Это не Александр Юрьевич! Александр Юрьевич совсем не такой! Ты не знаешь, какой Александр Юрьевич добрый! А это не он! Он не может быть таким! И отождествлять себя с другими было бы странно… Я читал у Мейерхольда, как у него одна актриса на репетиции пьесы «Вишневый сад» спросила: «Что я должна видеть, когда смотрю в окно, вишневый сад, как написано у Чехова или те самые стремянки, лестницы, которые реально стоят за этим окном? Безусловно, глядя в окно, вы должны видеть стремянки, но относиться к ним, как к вишневому саду». То есть терять ощущение реальности на сцене, нельзя, потому что существует ряд вещей, на которые артист должен обращать внимание, а персонаж нет. Артист должен встать в свет, чтобы его было видно, но персонаж не думает об этом. Александр Иванов не исчезает, я же должен контролировать что вообще происходит-то. Мы знаем Театр Дождей всего три года и бесконечно сожалеем об этом. Многие вещи ушли безвозвратно. Нам никогда уже не увидеть, например, «Эвридики», какой она была. Но знаем, что был ещё один вариант этого спектакля, где роль Орфея играл Саша ИвАнов. И , как он сам признался на своем творческом вечере ,эта роль далась ему тяжелее всех его ролей, он долго над ней бился. Театр Дождей — живой Театр и ни один спектакль не похож на предыдущий. И в эти три года, что мы знаем Дожди, нередко случались различные «внештатные» ситуации. Почему- то, чаще всего в них оказывался именно ИвАнов! Однажды на спектакле «Странная миссис Сэвидж» Александр ИвАнов, по видимому, потерял контроль над своим героем и Тит , увлекшись, раздавил в руке «лампы от нашего радио». Брызнули осколки, которыми он распорол себе ладонь. Но сцена -это особое пространство, актеры на ней не чувствуют физической боли, поэтому Тит с Сэмуэлем это мило обыграли, Сэмуэль дал сенатору платок, а Лили Бэлл чуть не упала в обморок при виде крови, что очень рассмешило публику. Зрители решили, что все так и должно быть. Но впоследствии ,»лампы для нашего радио» стали обматывать скотчем. Однажды Саше пришлось спасать ситуацию на «Свифте». После эпизода с лилипутами идет сцена, где Свифта осматривает доктор Симпсон. Перед Свифтом стоит чашка с недопитым чаем и вся сцена завязана на ней. И вот как-то заканчивалась сцена с лилипутами, сидел Свифт И. Кожевников , но на столе не было никакой чашки. Доктор Симпсон А. Маков и Патрик А. ИвАнов долго смотрели на пустой стол, так как было непонятно, «почему у нашего декана на глазах слезы? Доктор Симпсон быстро сходил за чашкой, и спектакль продолжился. Однажды Саша выручил спектакль «Поминальная молитва», заменив заболевшего В. Воловика в роли мясника Лейзера. Как потом написали в группе Театра — Спасибо Александру ИвАнову за быстрый и качественный ввод без единой репетиции. Мы были на том спектакле и конечно, Лейзер был очень необычный и непривычный. Он был какой-то Чеховско-Горинский. В образе, созданном Сашей, было больше грусти, чем юмора. Зрители встречали и провожали его аплодисментами, многие не задействованные в спектакле актеры пришли поддержать Сашу. Это был очень теплый вечер. Игру Саши отличает незаштампованность. Он всегда разный. И практически во все образы добавляет иронию и юмор. Из интервью : «В жизни всегда присутствует юмор, ну хоть какой-нибудь. Мы смотрим на абсолютно серьезного человека, у него есть свой юмор, иногда черный, иногда он его не показывает посторонним, но шутит среди близких. С помощью юмористических вещей удается сделать образ чуть более живым, чтобы он не был таким прямолинейным. Например, Менахем в «Поминальной молитве». Трагическая сцена, когда умирает Голда, а Менахем оказывается рядом. Он вроде говорит серьезные веши, но они выглядят смешно. Это такой смех с привкусом горечи, когда человек говорит: «Все-таки я вам завидую, ваше поколение умеет умирать». Очень хочется, чтобы зал в этот момент посмеялся, хочется, мне как артисту. Мы тоже так думали до того, как увидели этого актера в «Чайке» и «Опасном повороте». Роли Кости Треплева и Роберта Кэплена открыли Александра ИвАнова, как актера очень серьезного, трагического, глубокого , отчаянно искреннего, с внутренним надломом и с трещинкой в сердце. Его игра просто потрясает! Из отзывов : «Очень хочу отметить Гениальную работу Александра Юрьевича… Сегодня это было где-то за гранью… Чайка » «Мне очень понравился спектакль» Опасный поворот». Я очень люблю эту пьесу, а в Александра Иванова влюблена уже года два с «продавца дождя» : » «Опасный поворот» — это потрясение! Спектакль поражает глубиной, искренностью чувств и психологизмом. Ощущение, что душу Роберта просто препарировали. Александр ИвАнов создал образ настолько живой, такой естественный, что казалось — это не спектакль, это настоящая жизнь. Ещё больше помог узнать и почувствовать всю многогранность таланта Саши ИвАнова его творческий вечер, который прошел недавно в театральном зале ФТШ. Он назывался «С чистого лица» и на нем Александр выступил в непривычном для многих зрителей образе. Вернее, образа не было. Был артист, который в этот раз не скрывался за маской, он открывал себя, как человека, читая стихи любимого поэта Ю. Левитанского, исполняя любимые песни. В этот вечер он практически не юморил. Это был откровенный, задушевный разговор с теми, кто к нему пришел. На этом вечере открылась ещё одна грань его таланта — мы узнали Сашу как певца, с приятным , довольно сильным и красивым голосом. Со сцены звучали песни Б. Окуджавы, В. Высоцкого, А. Песню «Спокойной ночи, господа» Саша посвятил тем людям, которые ему очень дороги, но которых уже нет. И назвал их поименно. Это был очень трогательный и щемящий момент. Но конечно,на своем вечере Саша не мог не сыграть! И самая большая овация была именно после этой части программы. Когда он, впившись в публику взглядом, читал за Мефистофеля, по телу пробежали мурашки. Также очень убедительно, сильно и страстно показал он Сальери! В финале на глазах у него были слезы… И у зрителей тоже. Нам открылся другой — лиричный, задумчивый, философски-мудрый и грустный Саша ИвАнов. Это действительно был вечер «С чистого лица». Незабываемый вечер. Из интервью : » На третьем курсе педагогического я сдавал экзамен.
На прощание ансамбль «Рондо» выпустил альбом Coda и перешел в статус сопровождающего состава Александра Иванова. В 2005 году А. Через год у него вышел третий альбом «Пассажир»: большинство песен для него написал новый автор Александр Дзюбин. В 2011-м вышел очередной сольный альбом «Это был я», который стал лидером продаж в сети магазинов «Союз». Большинство песен было посвящено несчастной любви, что, по словам артиста, очень соответствовало его настроению после расставания с женой. Личная жизнь В 1987 году Александр женился. Елена Иванова работала балетмейстером детского ансамбля «Барвинок» и труппы Color Ballet. Брак считался очень прочным — редкость в шоу-бизнесе, однако в 2007 году супруги расстались. Достижения и награды 1997 г. Иванова одним из солистов «Рондо» был Николай Расторгуев. Иванова, в которую вошли третий сольный альбом «Пассажир», два DVD с записью лучших видеоклипов и концертных выступлений и два красочных буклета. Хобби Иванова — путешествия. Он объехал буквально весь мир, кроме разве что Австралии и Новой Зеландии. Артист увлекается боулингом и любит красивые автомобили.
В том же году Александр Иванов стал работать в востребованном музыкальном коллективе певца и композитора Владимира Мигули «Монитор». Группа постоянно гастролировала и давала по 15 — 20 концертов в месяц, собирая полные залы зрителей. Рок-группа «Рондо» В 1986 г. По рекомендации нового знакомого юношу приняли в рок-группу «Рондо», основанную в 1984 г. Михаилом Литвиным — композитором и саксофонистом. Музыканты исполняли джаз, рок и песни в стиле «новая волна». На концертных выступлениях у коллектива всегда были яркие декорации, артисты использовали театральные приёмы и много грима, создавая запоминающиеся номера. Коллектив гастролировал по Советскому Союзу, участвовал в заграничных международных фестивалях. Участники коллектива стали солистами Московской филармонии, снялись в рок-панораме на советском телевидении, в программе «Телемост с Америкой», создали музыкальный альбом «Рондо». В группе с момента основания постоянно менялись музыканты — Михаил Литвин старался набрать более сильных исполнителей. С появлением Александра Иванова и Евгения Рубанова коллектив временно обрёл стабильность. Но в 1987 г. Однако Иванов продолжил выступления, возглавив прежнюю группу, поэтому несколько месяцев одновременно выступали два коллектива с одним названием. Новый состав «Рондо» не был успешен, и в 1988 г. Литвин эмигрировал в Америку. В 1989 г. Тогда же музыканты создали клип на суперхит «Тоже является частью вселенной». В ноябре «Рондо» выступало на благотворительном фестивале Armenia Aid в Японии. Группа «Рондо» часто гастролировала, покоряя зрителей многих стран Америки, Европы и Азии. В 1990 — 1995 гг.
Александр Иванов – биография, фото, личная жизнь, новости, песни 2023
| Александр Иванов («Рондо»): «Моих детей грозили облить кислотой» | Александр Юльевич Иванов родился 3 марта 1961 года в Москве. |
| Александр Юльевич Иванов - биография, личная жизнь, фото | Александр Юльевич Иванов (3 марта 1961, Москва, РСФСР, СССР) — российский рок-певец, авторпесен, лидер группы «Рондо». |
| Александр Иванов: Счастлив, что наша музыка до сих пор вдохновляет людей - | Александр Юльевич Иванов – российский рок-певец, лидер группы «Рондо». |
Забытая семья и новый брак Александра Иванова
Александр Юльевич Иванов — российский рок-певец, автор песен, лидер популярной в 90-е группы Рондо. Биография Александра Иванова: личная жизнь, первый брак, жена Светлана Федоровская, дети. Александр Иванов – биография, фото, личная жизнь, новости, песни 2018. Биография Александра Иванова (IVAN), песни, альбомы, Евровидение, концерты, дискография, личная жизнь, рост, возраст, фото и последние новости о певце на. Биография Александра Иванова: личная жизнь, первый брак, жена Светлана Федоровская, дети.