Дмитрий Бикбаев рассказал о сегодняшней ситуации. Биография российского певца Дмитрия Бикбаева: личная жизнь сейчас, слухи о нетрадиционной ориентации и дружбе с Андреем Курпатовым. Главная Новости Люди с обложки Почему Дмитрий Бикбаев считает песни Константина Меладзе дурацкими.
Дмитрий БИКБАЕВ: Я горжусь проектами с участием детей!
И главное - верить в себя, обладать той самой пресловутой «целеустремленностью»... Все, что я сейчас имею в профессии как некие «несгораемые суммы»: ротации песен, главные роли в спектаклях и так далее - все достигнуто с нуля методом проб и ошибок. Но это - мои пробы, никаких связей, никакого протежирования у меня никогда не было". Театральные работы Дмитрия Бикбаева: «Фанта-инфанта» - Художник реж. Проханов ; «Рококо» - Жерар реж. Максимов ; «Ноты Нино Роты» - Мальчишка реж.
Николаев ; «Бал неспящих... Лаптев ; «Природный экстрим» - Лель реж. Галавинская, режиссёр Дмитрий Бикбаев ; «Шантеклер» - Шантеклер реж. Проханов ; «Орфей и Эвридика» - Орфей реж. Галавинская ; «Стеклянный зверинец» - Джим реж.
Горевой ; «Пусть говорят» - Артем Махалов реж. Анохина ; «Озеро» - Билли-Рэй мл; реж. Анохина ; «Антигона» - Гемон реж. Смольяков ; «Мне не больно» - Соглядатай реж. Бикбаев ; мюзикл «Черномор» - Кот Баюн.
С 2010 года стал работать как театральный режиссер. Был режиссером спектакля Театра Луны «Дориан Грей». В декабре 2011 года в рекордно короткие сроки 5 дней он поставил мюзикл «Царица ночи» в рамках проекта Росатома «Зимняя сказка-2011». В 2012 году выступил продюсером постановки «Орфей и Эвридика». В мае 2014 года состоялась премьера музыкального спектакля «Флайтер».
В 2015-м поставил спектакль «Мне не больно». В 2016 году получил Премию «Best Style Awards» как режиссёр за самый стильный спектакль сезона «Мне не больно».
Есть, конечно, всегда, за что себя похвалить, есть нюансы, за которые можно пожурить, и уже сделаны организационные выводы.
Конечно, огромное спасибо, благодарность, низкий поклон Департаменту культуры города Москвы за то, что доверил молодым режиссёрам такой гигантский пласт творческой работы. Понятно, что когда это акция, тем более Всероссийская, и в Москве, она всегда масштабно проходит. Понятно, что легче взять проверенных партнёров, которые точно обеспечат мероприятие стопроцентно прекрасным контентом.
Но они доверились нам, нашим режиссёрам, артистам. Радует, конечно, что не пожалели! Это самое настоящее подтверждение того, что проект получился хорошим.
Население не высказало никаких жалоб, всем всё понравилось, и ряд тех спектаклей, которые нам удалось показать, — большие творческие победы. Возраст режиссёра, то, что он молодой, не играет никакой роли. Потому что, иногда приходишь в театр и видишь, что зрелые режиссёры, именитые, вытворяют на своих сценах такое, что хочется какое-то время побыть в одиночестве с бутылкой водки, напиться с горя.
А тут молодые режиссёры нас не подвели, сделали очень крутые, достойные спектакли. Я правильно понимаю, что вы сейчас куда-то переехали из Культурного центра имени Астахова, или там остались жить какие-то ваши проекты? В Культурном центре имени И.
Астахова всё замечательно, в декабре там будет первая премьера спектакля «Серебряной Астры». Плюс в Культурном центре функционирует театральная студия, где занимаются дети. Кто-то планирует поступать в институт, кто-то задействован постоянно в наших регулярных проектах, в той же «Ночи искусств» — спектакль «Пушкин навсегда» в Шереметьево делали мои ученики из Культурного центра имени И.
Сейчас мы с ними готовим большую премьеру спектакля «Андерсен навсегда», которая пройдёт тоже в декабре. В общем, с Культурным центром меня очень много связывает. Однако сейчас я сосредоточен на проектах более масштабных, Московский продюсерский центр потихонечку занял все возможные свободные слоты моего сознания.
Надеюсь, что со временем все устаканится, и никто не будет в Культурном центре имени И. Астахова тосковать особенно сильно, потому что я буду уделять ровно столько внимания, сколько им необходимо. Спектакль «Postmortem» я очень люблю.
В нём затрагиваются глобально правильные вещи: тема жизни и смерти, тема истинных ценностей. Это серьёзная история. И, когда мне поставили очень некомфортные условия выпуска такого непростого спектакля, я, конечно, был опечален.
Потому, что самое главное для режиссёра — когда он понимает, что хочет сказать. И он это высказывает посредством спектакля, и те зрители, которые приходят, могут подумать и понять, о чём ты с ними разговариваешь. В большей степени или в меньшей степени понять, в общем, быть в диалоге.
Здесь, в связи с тем, что в общей сложности мне дали шесть часов, для такого сложного, повторюсь, спектакля, не получилось высказаться до конца, потому что все время было очень много технических сложностей и прочего-прочего-прочего. Поэтому моя любовь с театром «МОСТ» подошла к концу. Я им безумно благодарен за то, что они оказали нам содействие в реализации программы «ТеатрONstage», но я считаю, что самое главное — это взаимное уважение театра к режиссёру, театра к актёрам, службам, и наоборот режиссёра к театру.
Что-то в нашей премьере, в нашем совместном проекте, в этом опыте, точно было не так со взаимным уважением. Сейчас у вас много детских проектов в работе. Скоро планируется премьера мюзикла «Чебурашка: возвращение домой».
Как родилась идея? Мы встретились с Юлианой Слащёвой председатель правления киностудии «Союзмультфильм» — прим. Теперь это современная киностудия, которая занимается мультипликацией и много, чем ещё.
Я приехал, мне провели экскурсию, и я увидел Чебурашку, настоящего, которого снимали в мультике. Мне рассказывали о том, как создаются мультфильмы. Это было дико интересно!
В финале разговора решили сделать спектакль. Сейчас работает большая команда людей для того, чтобы реализовать это на площадке Центр культуры и искусства «Щукино». Это новая площадка, только-только открылась.
Наш проект сложный: с музыкой, с танцами, с современными технологиями, с онлайн-трансляциями. У нас искусственный лёд на сцене, все на коньках, Чебурашка на коньках — всё будет очень непросто! Но проект, на самом деле, не детский.
Он семейный, потому что мы его выпускаем в преддверии Нового года. Здесь есть и добрые, прекрасные персонажи, есть и отрицательные, в общем, герои, знакомые с детства. Хорошо, что современные дети их знают.
А Чебурашка — это символ поколений, детства, любви.
Руководитель открытого театрального пространства «Арт-Платформа». Предприниматель с 2019 г. В период 2008—2018 гг. Играл в театре, снимался в кино. Пронимал участие в крупных телевизионных проектах.
Зарегистрировалась только для того, что бы оставить этот комментарий, после того как увидела, что со временем их стало очень мало. Мне хочется выразить своё восхищение... Видите ли, в чем дело...
Режиссёр Бикбаев рассказал о своих проектах
Оказавшись в такой патовой ситуации, Дмитрий Бикбаев не нашел лучшего выхода, кроме как самолично прекратить существование группы БиС. Сейчас Дмитрий Бикбаев наслаждается жизнью в театре, где работает режиссёром-постановщиком, а Влад Соколовский продолжает самостоятельный путь в музыкальной индустрии. Дмитрий Бикбаев пока не встретил свою любовь, но мечтает о семье. В 2010 году, после распада коллектива «БиС», Дмитрий Бикбаев создал поп-рок-группу 4POST.
Дмитрий Бикбаев рассказал, почему распался дуэт «БиС»
Выпускник «Фабрики звезд» и солист группы «БиС» Дмитрий Бикбаев исчез с радаров шоу-бизнеса. Дмитрий Бикбаев рассказал о сегодняшней ситуации. В основе нового спектакля «Погружение», поставленного Дмитрием Бикбаевым, лежит одноименная пьеса молодого драматурга Андрея Горбатого-младшего о кризисе внутри и снаружи современного человека. Бывший солист группы «БиС» Дмитрий Бикбаев высказался о своих коллегах, которые покинули РФ. Дмитрий Бикбаев — российский певец, актер театра и кино, театральный режиссер.
Почему Дмитрий Бикбаев считает песни Константина Меладзе дурацкими
Галавинская и Современного Театра Антрепризы — «Пусть говорят» реж. Анохина и «Озеро» реж. Является режиссёром спектакля Театра Луны « Дориан Грей ». Является автором идеи, инсценировки дебют , а также исполняет главную роль. Премьера состоялась 20 октября 2010 [12] , по сей день спектакль ежемесячно собирает аншлаги. Осенью этого года состоялась премьера спектакля «Орфей и Эвридика», где Бикбаев выступил продюсером постановки.
Проханов 2008 — «Рококо» — Жерар реж. Максимов 2008 — «Ноты Нино Роты» — Мальчишка реж. Николаев 2009 — «Бал неспящих…» — Некто реж. Лаптев 2009 — «Природный экстрим» — Лель реж. Галавинская, режиссёр Дмитрий Бикбаев 2012 — «Шантеклер» — Шантеклер реж.
Проханов 2012 — «Орфей и Эвридика» — Орфей реж.
А где я его буду хранить? Это очень неприятный внутренний конфликт. В чём вы видите свою миссию как режиссёра? Приходя в театр, люди открывают свою душу. И то зерно, которое мы туда закладываем, должно быть точно отобранным. Я чувствую эту ответственность перед зрительным залом. Мне хочется, чтобы зрители уходили со спектакля с возможностью поразмышлять над своей жизнью. Чтобы они подумали, а как бы они поступили в этой ситуации. Это я делаю на уровне своего понимания.
Конечно, через 5 лет я сделаю по-другому. Даже сейчас, смотря «Погружение», порываюсь что-то поменять. Но уже не буду ничего менять. В тот период жизни я думал именно так. Не хочу быть тем художником. Илья Ефимович Репин приходил в Третьяковскую галерею, где уже висели его работы, и пытался что-то дописать. И Павел Третьяков, ещё будучи живым, запретил ему приходить в галерею. А у Фёдора Михайловича Достоевского, например, не было возможности что-то переписывать. Для него главным было сдать материал побыстрее, чтобы ему заплатили деньги. И он выдавал произведения.
Какие-то любил в большей степени, какие-то — в меньшей. Режиссёр — это тоже самое. Сказал, как чувствовал. А если понимаешь, что ты уже вырос, или перерос что-то, то тогда скажи это в новом спектакле. Что для вас в жизни является важным и главным? Здоровье моих близких, потому что у меня осталась только мама. И я очень переживаю за её здоровье. И своё тоже. Чтобы оно не пошатнулось, учитывая напряжённый график работы. Мне врачи уже говорят: «Вам нужно меньше нервничать».
Три года я не был в отпуске. И, боюсь, что в этом году тоже не поеду. Ещё очень хочется уйти от проектного существования. Хочется определённой стабильности. Чтобы это было постоянное, непрерывное, театральное производство. При таком бешеном графике хватает ли времени на личную жизнь? Я очень мало сплю. Бегаю каждое утро уже на протяжении года по шесть километров. Зима, снег, дождь. Вот сегодня был дождь, а я всё равно побежал.
Зимой встаю где-то в 6:00, летом — в 5:30.
В основе нового спектакля «Погружение», поставленного Дмитрием Бикбаевым, лежит одноименная пьеса молодого драматурга Андрея Горбатого-младшего о кризисе внутри и снаружи современного человека. В центре сюжета — противоборство мужчины и женщины, которое заканчивается трагично для них обоих. Ведь в погоне за внешним признанием каждый готов пожертвовать всем, чем угодно… даже собственной жизнью. В финале спектакля режиссер приводит своих героев, а вместе с ними — и зрителей, к печальной, но очень важной истине: наши настоящие ценности, мечты и желания скрыты глубоко внутри; и чем дальше мы убегаем от самих себя, чем сильнее стремимся достичь иллюзорного общепринятого успеха, тем несчастнее мы становимся. Режиссер спектакля «Погружение» исследует новую реальность, кризис правды и вытекающий из него кризис внутри современного общества и человека.
Ну и кроме Веры Брежневой, разумеется, поэтому там без вариантов… Пока мы что-то могли, то были ему интересны с коммерческой точки зрения, что-то происходило. Потом все закончилось». По словам Бикбаева проект «Фабрика звезд» их разбаловал: там поток песен, медиа активностей был неиссякаемым. А в свободном плавании получилось все иначе. В итоге где сейчас Бикбаев да и Соколовский? Оба по сути остались без продюсера, без хитов. Дмитрий конечно и тут сумел как мог пробиться: создал свою группу, проходил отбор на Евровидение, спел собственную песню, да только в итоге и этот проект не взлетел. О Владе же вообще ничего толком не слышно… Гордыня помешала и Владу и Дмитрию принять тот факт, что без влиятельного человека они не смогут добиться большого успеха.
«Научусь стрелять, пойду защищать Родину»: режиссер Дмитрий Бикбаев не намерен уклоняться от службы
Удачный режиссерский дебют Дмитрия Бикбаева в стенах родного театра способствовал созданию новых произведений. Некогда «фабрикант», а сейчас актер и режиссер Дмитрий Бикбаев рассекретил истинную причину распада группы «БиС». Дмитрий Бикбаев стал известен широкой публике благодаря проекту «Фабрика звезд» и музыкальной группе «БиС».