В Брянском театре кукол прошла премьера спектакля «Бесприданница» по знаменитой пьесе драматурга Александра Островского. Классический сюжет «Бесприданницы» остается болезненно актуальным и сегодня.
В театре Пушкина пройдет спектакль «Бесприданница»
И тут нашему «гению» приходит в «мудрую» голову ещё одна мысль: дописать! Тем более такая удача, что жива дочь композитора, которая пошла по стопам папы и, вроде как, тоже пишет музыку, и даже оперы, пусть и детские. Понятно, что яблочко от яблони откатилось довольно далеко, но на какие жертвы не пойдёшь, чтобы «Мохнатым шмелём» продирижировать. А ещё можно позаимствовать музыку того же Петрова из других фильмов. Популярные «Осенний марафон» и «О бедном гусаре замолвите слово», конечно, перебор, а вот не столь известный «Ключ от спальни» — в самый раз.
А ещё есть произведения мэтра, написанные для музыкального театра. Например, хорошо знакомый театралам со стажем мюзикл «В ритме сердца», который шёл на сцене Иркутского театра музыкальной комедии под названием «Мы хотим танцевать». Сцена из спектакля «Бесприданница» В результате получилась сборная солянка из аранжированных, но, безусловно, узнаваемых мелодий Андрея Петрова из «Жестокого романса», и всего остального, собранного и дописанного Петровой Ольгой Андреевной. Совершенно непонятно, где Виктор Олин услышал в музыке «драматургическую структуру», приобретением которой он хвастался в одном из предпремьерных интервью.
Цельной музыкальной мысли в иркутской «Бесприданнице» нет и быть не может по определению. Хитовые номера Петров перемежаются в ней с откровенно провальными Петрова , причём последних гораздо больше. Ещё хуже обстоят дела в спектакле со стихотворным текстом, где по одну сторону баррикад Белла Ахмадулина, Марина Цветаева, Эльдар Рязанов и Киплинг в переводе Григория Кружкова кстати, переводчика в программке можно было и указать , а по другую — постоянный соавтор Петровой Дмитрий Константинов, поэт из которого ещё хуже, чем из Ольги Андреевны композитор. Сцена из спектакля «Бесприданница» Не спасла спорный материал и постановочная группа.
Самое слабое звено постановки — сценография Евгении Швец из Москвы. Усугубляет неприятный эффект второй этаж упомянутой «голубятни», который используется лишь однажды: когда Паратов поднимается наверх, чтобы пригласить Ларису на танец и тут же спуститься обратно. Да, «ружьё выстрелило», но абсолютно бессмысленно и незаметно для трети зала, занявшей места с правой стороны от прохода. Могла бы показаться интересной трансформация станка в обеденный стол, если бы за этим огромным столом напрочь не потерялись действующие лица.
Особенно это бросилось в глаза после того, как эти же герои в предыдущих сценах ютились по четверо за крохотными столиками в трактире и доме Огудаловых. Сцена из спектакля «Бесприданница» Не добавил прелести спектаклю и видеоконтент Яны Новиковой из Екатеринбурга, выполненный на уровне первых лет использования видеопроекции в театрах.
Испытала разочарование от просмотра спектакля.
Обязательно сходите... Всё супер! Всем советую прийти и посмотреть!
Федотова Татьяна Восторг! Просто восторг! Понравилось очень Пономарева Ольга 20 мая 2023 Вчера посмотрела спектакль "Бесприданница".
Артисты конечно молодцы, старались вжиться в роль. Особенно мне понравилась игра Шрейтер Александра Карандышев , И. Железнякова Робинзон , Е.
Лапшина Иван. Новое прочтение классики оценить непрофессионалу трудно... По- моему надо было спектакль называть не настоящим именем.
Спасибо коллективу Драмтеатра за работу и за то, что в нашем городе мы можем прикоснуться к культуре Забродский Станимир 20 мая 2023 Спектакль понравился. Подан современно. От концовки получил яркое впечатление режиссёр молодец:.
Не читал пьесу, но её суть понимаю.
Создатели спектакля подчеркивают, что не так страшна неразделенная любовь, как так беспощадность, с которой люди творят самые жестокие вещи. Режиссер спектакля Александр Бергман, получивший в прошлом году «Золотой софит» как лучший режиссер и как создатель лучшего спектакля большой формы, отмечает, что работа над Островским — это всегда мучительная прелесть, потому что в его пьесах есть живая энергия, бьющаяся за жизнь духа, души, свободы. Моя «Бесприданница» — не о жертве судьбы, а именно о человеке, борющемся за свободу своих чувств», — отмечает режиссер.
СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24.
Средство массовой информации сетевое издание «Городской информационный канал m24. Учредитель и редакция - АО «Москва Медиа». Главный редактор сетевого издания И.
Я тебя слепила из того, что было... Премьера «Бесприданницы» в Музыкальном театре
В театре Пушкина пройдет спектакль «Бесприданница». Фото: telegram-канал Театра РОСТА в Царицыно В театре «РОСТА» в Царицыне 19 ноября прошла премьера музыкального спектакля «Бесприданница» по одноименной пьесе. 29 октября в 18.00 состоится трансляция мелодрамы Ефрема Подгайца «Бесприданница» на портале «КультураРФ». спектакль "Бесприданница" по пьесе Александра Островского. Спектакль «Бесприданница. Покаяние» стал совместным проектом Центра театрального мастерства и мультимедийной студии Dreamlaser. Новый взгляд на классическую пьесу в.
«Бесприданницу» показали в Драматическом театре Нижнего Тагила
- В красноярском Театре оперы и балета завершилась генеральная репетиция пьесы Бесприданница
- Олег Рязанцев: “Бесприданница” – это про любовь (и) людей
- Олег Рязанцев: “Бесприданница” – это про любовь (и) людей
- Спектакль "БЕСприданница" стартовал в Театре имени Моссовета – Москва 24, 14.11.2022
- «Бесприданницу» показали в Драматическом театре Нижнего Тагила
- Сообщите свою новость
«БЕСприданница»: аромат пельменей над Театром Моссовета
Основной декорацией стал свет: лазерные лучевые эффекты даже стали частью костюмов героев спектакля, попадая на ткань их одежды. Мультимедийной перфоманс, созданный командой dreamlaser и художницей Xenia Raw, по-настоящему погрузил зрителей в визуальный мир сознания главного героя пьесы Карандышева. Еще новости по теме.
Сцены отточены, сыгранны, красивы.
Появление Робинзона в исполнении Александра Кудрина вызывает закономерный восторг, поскольку артист, играющий артиста, это аттракцион особенной привлекательности. Главные герои, Паратов и Карандышев, — это противостояние не только характеров и обстоятельств, но и по-новому показанное единодушие в жестокости по отношению к Ларисе Дмитриевне. Ее единственную в этой постановке играют две артистки — Наталья Никулина и недавно пришедшая в труппу театра Алёна Чуванова. Паратов в исполнении Николая Аузина получился человеком жестким, при этом странно безвольным, эту свою черту хорошо знающим.
Даже винить его за произошедшее получается не очень. Хотя, быть может, тут дело в не вполне законном обаянии артиста.
В театре Пушкина пройдет спектакль «Бесприданница» 7 декабря 2022, 18:57 В театре Пушкина пройдет спектакль «Бесприданница» В нем примет участие настоящий цыганский хор В театре Пушкина готовят к постановке спектакль «Бесприданница». Отдельная роль — настоящему цыганскому хору. Театр начинается не только с вешалки. Цыганский хор, душевные романсы закружат зрителя в танцах и песнях. Инструменты, используемые в спектакле это гитары, скрипки, альт и не только. В составе постановочной группы композитор из Минска — Наталья Богданович. Вот абсолютно в живом звучании. Это ансамбль ваших прекрасных красноярских музыкантов, которые сопровождают пение артистов театра, — рассказала композитор из Беларуси г.
Минск Наталья Богданович. Музыканты, портные, художники — всех не перечислить, кто принимает участие в подготовке.
Это не вектор, а точка, с которой действие время от времени сходит, отвлекаясь на другие темы — правда, тут же их бросая. Логика событий то и дело рвется, и взятые, но не продолженные линии мысли загромождают воздух спектакля, зазря утяжеляют его. Но наряду с этим в спектакле есть и множество тонко подмеченных деталей. Едва ли не впервые сделан акцент на том, что Паратов Станислав Бондаренко, играющий также в спектаклях «Как важно быть серьезным» и «Не все коту масленица» и др. Или, к примеру, Карандышев ходит с вогнутыми животом и грудной клеткой, как будто в нем образовалась воронка от бесчисленных унижений. А Лариса при первом появлении напоминает Снегурочку — красноречивая рифма, ведь она неизбежно растает, любовь ее буквально убьет. В нем действительно есть что-то инфернальное, но не зловеще-могучее, а скорее липкое.
Здесь никто никого по-настоящему не любит и душа вырождается в инстинкт. Получилась, в сущности, злая сатира, сила которой при всех внутренних кочках — в послевкусии.
БЕСПРИДАННИЦА
Временами — хоть в Малый театр, а порой — хоть молоко за вредность давай. Верю, что сейчас уже характеры этих героев доковались и огранились, но на момент моего похода в театр была чётко видна разница между сценами «органичными» и «жёстко выстроенными постановщиком». Мокий Парменыч Кнуров Виталий Кищенко — тот самый бедолага, которого вынуждают внушительное время вещать вполголоса и без проявления эмоций что у Кищенко получается, прямо скажем, феноменально , чтобы в один прекрасный момент заставить орать почём зря. Здесь и повода подходящего не было горло драть — градус диалога не настолько вырос. Складывается ощущение, будто Кнуров столь симпатичен Марчелли, что он с завидной регулярностью позволяет ему блистать и искрить, затмевая остальных персонажей. И вдруг внезапно постановщик вспоминает, что герой-то — отрицательный, и заставляет его выкидывать некий кунштюк, наглядно демонстрирующий зрителю: перед нами — зло во плоти. Такие прыжки в сторону цирка и обратно смотрелись ой как некомфортно. Только впечатлишься игрой артиста, только оценишь, как точно и правильно подан рассказ об оставленном на острове Непутёвом видать, не слишком-то оный горел желанием плясать под дудку барина — в отличие от Робинзона , чудеснейшим образом объясняющий, как в действительности Паратов относится к людям… Как внезапно — бац! И Кнуров, и Паратов в половине сцен предстают двумерными фигурами, мало похожими на себя же в «естественной обстановке».
Логика персонажей настолько пунктирна, что в своём сознании я так и не смогла «собрать» кого-то из них в единую, цельную личность с внятными стремлениями, убеждениями и мотивами. Но совсем печально всё обстоит с центральной парой спектакля. В ней я обнаружила только функции, но не людей из плоти и крови с пусть нездоровой, но психикой. Юлий Капитонович Карандышев Дмитрий Подадаев должен бы, по идее постановщика, олицетворять всех тех, кто беззаветно любил, но не был по достоинству оценён предметом обожания. Присмотрись к нему чуть получше — а он светлейшее существо, скрывающее прекрасную душу под гнётом комплексов. Но ему, невзрачному и несчастному, предпочитают человека-фейерверк Паратова. Так, кажется, было задумано. В реальности же Карандышев как в первой сцене предстаёт крайне неприятным типом, так ровно в этой же тональности и проживает весь спектакль.
Никакого развития персонажа, ни малейшей трансформации. Ему просто не хочется — да и не из-за чего — сочувствовать. Если бы не харизма Подадаева, подозреваю, присутствие Карандышева на сцене публика замечала бы исключительно в те моменты, когда он начинал истерично вопить на Ларису ну, или в сцене обеда — помните, полагаю, чем она заканчивается в пьесе. В принципе, из сражения с задумками режиссёра артист вышел победителем — хоть наблюдать за этой битвой не на жизнь, а на смерть было невыразимо больно. Самое страшное, что в роботоподобном Карандышеве не заметно ни капли любви к Ларисе — мы должны поверить в её существование на слово. В итоге-то так или иначе отдельные детали складываются в историю с завязкой, кульминацией и развязкой, рождаются основные идеи постановки и высвечивается мораль. Жаль, что всё это в корне отличается от того, что планировал Марчелли. Оно вот как-то так само получилось здесь снова вспоминаем про торт и борщ … И она — Лариса Дмитриевна Анастасия Белова.
Будь моя воля, вообще бы не упоминала эту героиню, ибо, как бы ни было больно подобное констатировать, премьера у Беловой не удалась. Но, рассуждая о персонажах, я стараюсь анализировать не столько актёрскую работу, сколько режиссёрское их раскрытие, потому и от Ларисы не отвертеться. Итак, что нам показали? Стопроцентного андроида без единой человеческой мысли, чувства, жеста и позы на данном фоне Карандышев — верх достоверности. И это вполне можно оправдать: раз Лариса Дмитриевна — вещь, кукла, в которую играют мужчины, то с чего бы ей быть иной? Более того: «оживает» Огудалова-младшая только после собственной смерти, впервые демонстрируя искреннее веселье и открытость миру да-да, я имею в виду финальную сцену с Ларисой и пельменями. Трактуй — не хочу: можно предположить, и что физическая смерть привела героиню в состояние равновесия, ибо душевно она была мертва давно. И что все остальные — моральные мертвецы, а душа Ларисы, наконец, освободилась от гнёта общества.
И… да версий много выстраивается, что прекрасно. Точка, которой Марчелли завершил своё полотно, мне весьма по нраву. А вот путь, пройденный Ларисой до финала, мне совершенно не ясен. И претензия тут не к Беловой я же видела её в других спектаклях, том же «Гамлете», где Анастасия, не говоря ни слова, впечатляет донельзя. Молодая артистка сделала всё, что могла на тот момент: чётко следуя схемам встать — сесть — погладить себя — покричать — посмеяться , пройти из точки в точку, озвучивая текст. Почему Марчелли отправил играть премьеру именно Белову — вопрос. Он именно так и видел главную героиню спектакля — и его всё устраивало? Но как же внутренние переживания, которые Анастасии не поддались?
На мой взгляд, это была совершенно не готовая актёрская работа, требующая неплохого количества репетиций. И ещё один момент: я почему-то наивно решила, что несуразный костюм Ларисы купальник с рыбацкими ботфортами и её песня-крик — шикарное иносказание, отражение внутренних метаний героини. Послушала интервью — ан нет. И орёт вместо вокализирования Огудалова-младшая на самом деле вот такой финт решила выкинуть, знаете ли , и наряжается назло всему миру максимально эпатажно.
В эфире представлен широчайший спектр программ, посвященных различным направлениям культурной жизни — музыке, живописи, театру, литературе, кино и другим. Канал производит большое количество собственных программ и циклов, над которыми работают лучшие специалисты в тех или иных областях культуры. На канале отсутствует коммерческая телевизионная реклама.
Человек — не вещь, которую кто-то имеет право продать или купить. Об этом новый спектакль «Коляда-Театра». Уважаемые зрители!
Обращаем ваше внимание, что только часть билетов продаётся онлайн. Если при покупке билетов онлайн вы обнаружили, что мест нет или вас не устраивают оставшиеся места, вы можете позвонить в кассу театра за полной информацией о наличии билетов ежедневно с 10:00 до 20:00.
Клуб исторического танца «Чудное мгновенье» показал, как проходили балы в XIX веке. Прослушав лекцию о тогдашней моде, этикете и правила проведения вечеров, зрители любовались движениями танцоров в искрометной польке. К танцующим могли присоединиться все желающие. Фото: Брянский театр кукол Саж же спектакль поразил публику. Многие признавались, что было очень необычно то, как через кукол передавались взрослые и сложные чувства. Зрителей удивило, что сцена детского театра стала местом нешуточных страстей и даже трагедии.
Спектакль "БЕСприданница" стартовал в Театре имени Моссовета
В эфире представлен широчайший спектр программ, посвященных различным направлениям культурной жизни — музыке, живописи, театру, литературе, кино и другим. Канал производит большое количество собственных программ и циклов, над которыми работают лучшие специалисты в тех или иных областях культуры. На канале отсутствует коммерческая телевизионная реклама.
Красивые декорации, костюмы, все артисты замечательные. Отнеслись с уважением к первоисточнику, много реплик дословных, при этом много оригинальных музыкальных номеров.
Всем рекомендую! Анна Спектакль потрясающий! Невыразимый восторг! Лариса в исполнении Александры Ледневой - прекрасна!
Музыка, танцы, декорации, костюмы - все услада для глаз и души! Всем артистам - браво! Ирина Какие вы молодцы! Спектакль просто отличный!
Я совершенно не ожидала такого - не могу ответить на вопрос знакомых "осовременили ли историю? Персонажи Островского с нашими, современными отношениями между людьми, к деньгам, к любви... И теперь только успевай подмечать, как трость в руках Вожеватова превращается в дудочку Крысолова или нить марионетки, и с какой снобистской ловкостью он управляет с ее помощью людьми. А тут еще Мокий Парменыч, такой стильный, статный, немногословный - дьявол, не иначе, и как он гипнотизирует Хариту Игнатьевну!
И воображаемые счеты, которые возникают в разговоре Огудаловой и Паратова о цене волюшки, и стол, которым Робинзон пытается защититься от собственных страхов, и безмолвная встреча Ларисы и Паратова, и то, как Лариса «стирает» их разговор.
Пьеса бесприданница о судьбе Ларисы Огудаловой, которая сталкивается со сложными жизненными преградами. Девушка оказывается в безвыходном положении и вынуждена связать свою жизнь с мужчиной, которого не любит. Судьбу главной героини, постановщик комментирует так. Можно те события жесткие которые приходят по судьбе их можно немножко облегчить. Но это не значит что они не придут. Либо усугубить. Но если что-то дано пережить, вы обязательно переживёте.
Потому что мы на этой планете что бы проходить уроки, Важную роль в постановке играет свет и туман. Зрительные эффекты сыграют со зрителем в некий гипноз. Путём таких хитростей действия будут восприниматься как сон.
Премьера пьесы «Бесприданница»
Музыкальный спектакль " Бесприданница " представил Театр РОСТА в Царицыно. Вечером 18 сентября в Липецком театре драмы имени Толстого состоялась премьера спектакля «Бесприданница» по пьесе А.Н. Островского. Пьеса ставилась на сцене театра в 1921 году. Над спектаклем «Бесприданница» (12+) по пьесе Александра Островского актеры начали работать еще весной. Произведение «разбирали» до мелочей.
Я тебя слепила из того, что было... Премьера «Бесприданницы» в Музыкальном театре
«Бесприданница» Островского, классическое произведение, которое все без исключения проходили в школе. «Наш театр поставил оперу «Бесприданница» по пьесе Островского на музыку Даниила Френкеля. В «Приюте комедианта» Александр Баргман поставил «Бесприданницу» как драму о борьбе за свои чувства.
Краснодарская «Бесприданница»: без цыганских романсов, но с рок-балладами
Эти вопросы мы будем исследовать в спектакле «Бесприданница» по всем известной пьесе А. Н. Островского. Режиссёр-постановщик — Марина Есенина Художник-постановщик. Зрители смогут увидеть спектакль в новом сезоне. Рязанский ТЮЗ завершил 85-й сезон премьерой спектакля "Бесприданница". Пьеса «Бесприданница», написанная Александром Николаевичем Островским осенью 1878 года и принятая к постановке Малым театром, тут же стала репертуарным хитом. Стартовали мы премьерным спектаклем "Бесприданница" по одноименной пьесе Александра Николаевича Островского в постановке Тимура Насирова. Так, этот спектакль есть в репертуаре Театра имени Ленсовета, в театре «Суббота» пьеса идет под названием «Вещь», а в «Балтийском доме» спектакль получил название «Жестокий роман».
«Бесприданница»: ваша дама — убита!
Музыкальный спектакль «Бесприданница» — это исключительное видение знаменитой пьесы режиссера-постановщика Александра Нестерова. В ней, как и в оригинале, рассмотрены многие животрепещущие темы: человеческие пороки, настоящая любовь, жизненные препятствие, сообщили на сайте театра «Роста». Создатели и участники пьесы постарались преподнести аудитории оригинальную интерпретацию русской классики, исходя из задач театра, при помощи музыкального сопровождения.
О мире, где «цена» человека равна его финансовым, но не душевным затратам. Благодаря рязановскому хиту, история прекрасной бесприданницы укоренилась в массовом сознании как гимн любовному безумию, которое важнее всей жизни. Фоменко, точно наждаком, счищает романтическую позолоту с этой пьесы. Ольга Фукс, «Вечерняя Москва» Мелодраматический сюжет Островского Фоменко поместил где-то между графикой черно-белого кино и лихой театральщиной. Плоские тени на заднике, замирающие в странных, изломанных позах актеры, и тут же — преувеличенные интонации, картинные, оперные мизансцены, нелепые парики на цыганах.
Марина Зайонц, «Итоги» …эта «Бесприданница» вышла вневременной. Действом о сердечном взлете, ради которого ломают карточные доходные домики, живут и гибнут. Елена Дьякова, «Новая газета» «Фоменки» и в «Бесприданнице» верны себе.
Постановка «Бесприданницы» в театре «Поколение» находит свою вариативность в том, что перекладывает текст Островского на музыку. Это довольно сложный шаг в реализации спектакля, так как при написании либретто текст музыкального произведения важно представить содержание авторской мысли в полном объёме, и по возможности избежать расхождений с оригиналом. Стоит отметить, что либретто Георгия Котова полностью отражает текст автора и органично звучит в музыкальном сопровождении, написанном композитором Александром Кулыгиным специально для этой постановки. Режиссёрское решение Геннадия Чихачёва представлено таким образом, что музыка в спектакле не становится препятствием для передачи сюжета, а — наоборот — дополняет его и акцентирует внимание на важных драматургических моментах. Актёры двигаются, взаимодействуют и исполняют хореографические этюды таким образом, что не утрачивается необходимая для успешной постановки «сценическая жизнь». Важный элемент, отличающий театр «Поколение» от многих других театров, — живая музыка. Спектакль проходит под сопровождение симфонического оркестра, где в роли дирижёра-постановщика выступает Владимир Янковский. Пьеса «Бесприданница» наделена глубоким психологизмом, пропитывающим важные и актуальные во все времена социальные проблемы. Столкновение мира духовного и мира материального — ведущая тема всего произведения.
Когда Карандышев Дмитрий Подадаев, известный по фильму «Запретная любовь», спектаклям «Римская комедия», «Идиот» и др. Не убить ту, которая давно убита. Текст Островского изрядно переработан: одни реплики удалены, другие добавлены, и даже сохранившимся фразам придана особая интонация, отчасти приблатненная, грубо-обыденная. В мертвом мире не поется: раздается лишь протяжный вопль. Правда, нащупать его природу нелегко — не стон, не плач, не рык, не вызов, не мольба о помощи. Безосновательный крик. В ней как будто нет перспективы: только снова и снова повторяется, что закон нелюбви тотален и ему ничто не противостоит. Это не вектор, а точка, с которой действие время от времени сходит, отвлекаясь на другие темы — правда, тут же их бросая. Логика событий то и дело рвется, и взятые, но не продолженные линии мысли загромождают воздух спектакля, зазря утяжеляют его.
Премьера восстановленной оперы "Бесприданница" собрала в Красноярске более 2 тыс. зрителей
| Бесприданница и ее бесы. Смотрим новый спектакль Театра имени Моссовета | Пьеса «Бесприданница» имеет большую сценическую историю. |
| Одежда с гвоздей и усы в руках. О премьере «Безприданницы» Дмитрия Крымова | В репертуаре театра более 20-ти спектаклей, как признанные шедевры русской и мировой литературы, так и современная драматургия. |
| Торговля женщинами и пароходами. «Бесприданница» в Тагиле о цинизме золотой молодежи | Спектакль "Бесприданница" Тюменского драматического театра собрал аншлаг в Ханты-Мансийске 8 сентября, сообщает информационный центр правительства Тюменской области. |
БЕСприданница
| Брянский театр кукол представил зрителям новую постановку «Бесприданница» | Брянские новости | Фото: telegram-канал Театра РОСТА в Царицыно В театре «РОСТА» в Царицыне 19 ноября прошла премьера музыкального спектакля «Бесприданница» по одноименной пьесе. |
| Премьера музыкального спектакля «Бесприданница» прошла в театре «РОСТА» | В Театре им. Моссовета состоялась премьера «БЕСприданницы» в постановке художественного руководителя, заслуженного деятеля искусств РФ Евгения Марчелли. |
| Спектакль "Бесприданница" — Официальный сайт МАУК ККДК "Подмосковье" | В театре Пушкина готовят к постановке спектакль «Бесприданница». |
| «Бесприданница»: ваша дама — убита! | Вести Москвы | Так, этот спектакль есть в репертуаре Театра имени Ленсовета, в театре «Суббота» пьеса идет под названием «Вещь», а в «Балтийском доме» спектакль получил название «Жестокий роман». |
Спектакль "Бесприданница" тюменского драмтеатра собрал аншлаг в Ханты-Мансийске
Так в трактовке самой известной пьесы драматурга перебросили мостик во времени. Коронавирус в Липецке — последние новости. Пьеса «Бесприданница» написана Александром Николаевичем Островским осенью 1878 года. В том же году была осуществлена ее первая постановка на сцене Малого театра.