В 1978 году в провинции Хубэй при раскопках было обнаружено несколько шэнов более чем двухтысячелетней давности. Шэн – язычковый духовой музыкальный инструмент. китайский духовой орган шен, один из самых удивительных музыкальных инструментов в нашем магазине. один из древнейших музыкальных инструментов Китая. Его история насчитывает более 3000 лет. Одна из традиционных классификаций делит музыкальные инструменты по материалу изготовления.
Шэн музыкальный инструмент
Традиционно шэн использовался как инструмент аккомпанемента для сольных суона или дизи выступлений. Шэн (笙) — китайский духовой инструмент со свободным язычком, принадлежащий к семейству губных гармошек. В передаче «Нота классики» от 5 августа – рассказ о древнейшем китайском язычковом духовом музыкальном инструменте шэн (笙). Вы узнаете интересные факты, связанные, в частности, с историей развития и техническими особенностями этого музыкального инструмента. так же, как смычок для струнных инструментов. В передаче «Нота классики» от 5 августа – рассказ о древнейшем китайском язычковом духовом музыкальном инструменте шэн (笙). Вы узнаете интересные факты, связанные, в частности, с историей развития и техническими особенностями этого музыкального инструмента. музыкальном инструменте - шэне.
Музыкальный инструмент Шэн
Новости Пикабу Помощь Кодекс Пикабу Реклама О компании. Устройство и техника звукоизвлечения Шэн – считается родоначальником музыкальных инструментов, характерной чертой которых является язычковый способ извлечения звука. Однако мало кто знает, что прародителем всеми любимого баяна, стал восточный музыкальный инструмент «шэн». В крупном симфоническом оркестре национальных музыкальных инструментов иногда употребляют «шэн-верхи», «шэн-альт» и «шэн-бас[1]. китайский музыкальный инструмент, тип губного органа. Среди всех китайских традиционных музыкальных инструментов только шэн можно использовать в сочетании с другими инструментами для гармонизации тембра и обогащения звучания оркестра.
Кнопочки баянные
Шэн (кит. упр. 笙, пиньинь: shēng), шен, шенг, он же лушэн (芦笙), лушен — китайский язычковый духовой музыкальный инструмент, губной орган. Среди прочих китайских музыкальных инструментов губной орган шэн один из немногих идеально вписывается в совместное исполнение в составе оркестра. Все инструменты имели 17 трубок с длинным изогнутым мундштуком и очень похожи на традиционный шэн, используемый сегодня. Традиционно шэн использовался как инструмент аккомпанемента для сольных суона или дизи выступлений. В крупном симфоническом оркестре национальных музыкальных инструментов иногда употребляют «шэн-верхи», «шэн-альт». Устройство Шэн также известный как «шенг» — это музыкальный инструмент, состоящий из корпуса из дерева или металла, трубок с медными язычками и патрубка мундштука, через который музыкант дует в инструмент.
Шэн (шэнг)
Среди всех китайских традиционных музыкальных инструментов только шэн можно использовать в сочетании с другими инструментами для гармонизации тембра и обогащения звучания оркестра. Шэн – первый язычковый инструмент Первому язычковому музыкальному инструменту предположительно около 2 тысяч лет. Среди множества китайских музыкальных инструментов шэн выделяется тем, что идеально вписывается в ансамбли и оркестры. В крупном симфоническом оркестре национальных музыкальных инструментов иногда употребляют «шэн-верхи», «шэн-альт» и «шэн-бас[1]. один из древнейших музыкальных инструментов Китая. Его история насчитывает более 3000 лет. Шэн – китайский язычковый духовой музыкальный инструмент, один из древнейших представителей семейства гармоник.
Кнопочки баянные
В старинных шенах, однако, корпус делался из тыквы горлянки, поэтому данный инструмент относится к этой категории. Шэн — Шенг, китайский духовой язычковый музыкальный инструмент, род губной гармоники (См. Губная гармоника) с резонаторными трубками. Мало кто знает, что прародителем всеми любимого баяна, стал восточный музыкальный инструмент «шэн». Шэн (кит. 笙), пожалуй, один из самых древних китайских музыкальных инструментов. Шэн – китайский язычковый духовой музыкальный инструмент, один из древнейших представителей семейства гармоник. Среди прочих китайских музыкальных инструментов губной орган шэн один из немногих идеально вписывается в совместное исполнение в составе оркестра.
Музыкальный инструмент Шэн
Один из самых древних музыкальных инструментов Китая не просто издает удивительные звуки, но и имеет необычную конструкцию. В переводе с китайского шэн обозначает «мудрость». Существует старинная легенда о том, что этот инструмент создала китайская богиня любви Нюйва. Раньше шэн состоял из 17 бамбуковых трубочек разной длины, которые вставлялись… в тыкву.
Нотные отверстия находятся у основания трубок.
Меняются ноты за счёт не открытия, а закрытия нотных отверстий, в отличии от обычных духовых инструментов. Дыхания требует много, чтобы научиться на нём играть, вам понадобится не только слух и фантазия, но и терпение, однако после вы будете вознаграждены сполна: можно заверить, что играющий на этом агрегате человек в нашей полосе просто не сможет не привлечь внимания. Так что если вы хотите научиться играть на одном из самых странных инструментов, шен - это ваш выбор!
Звук из него выходит очень чистый и насыщенный. Кроме того, шэн один из немногих китайских инструментов, который может использоваться в ансамбле с другими инструментами, чтобы получалось гармонично и красиво. Можно сказать, что шэн, в каком-то роде, стал отцом-прародителем для многих других музыкальных инструментов. Послушать звучание шэна вы можете в видео ниже.
Звук получают, дуя в раструб. Нотные отверстия находятся у основания трубок. Меняются ноты за счёт не открытия, а закрытия нотных отверстий, в отличии от обычных духовых инструментов. Дыхания требует много, чтобы научиться на нём играть, вам понадобится не только слух и фантазия, но и терпение, однако после вы будете вознаграждены сполна: можно заверить, что играющий на этом агрегате человек в нашей полосе просто не сможет не привлечь внимания.
Шэн – очень древний деревянный духовой инструмент
Горьковская, Тульская, Петербургская, Новгородско-Тверская и другие — практически в каждом регионе есть свой вид этого народного инструмента. Причем все русские гармошки отличаются друг от друга не только внешним видом и звучанием, но и инженерным решением. Бывают даже случаи, что виртуоз игры на гармошке из Череповца не может показать все свое мастерство на ее «сестре» из Санкт-Петербурга. Такое разнообразие гармоник появилось в Российской империи благодаря огромным размерам страны и отличиям местного фольклора.
Саратовские гармошки Фото: Александр Огородников, личный архив Одни из самых интересных на российской ветви генеалогического древа гармоник — саратовские гармошки. На первый взгляд, от других инструментов они отличаются лишь наличием на левой стороне корпуса двух звонков, но у этого инструмента есть и другая, более важная особенность — одна и та же кнопка его клавиатуры дает разный звук при «разжиме» и «сжиме» меха. Гармоника-кларнет После салонов, базаров и улиц гармоники стали приходить в классические концертные залы.
Впервые инструмент, сделанный для игры в составе оркестра, появился в 80-х годах XIX века, когда его создал тульский изобретатель Николай Иванович Белобородов. В ансамбле, который он собрал, играли несколько музыкантов с гармонями, звучавшими в разных диапазонах — от пикколо до контрабаса. Последователи Белобородова не остановились и пошли дальше.
Его существование было своеобразным экспериментом. На концертах зрители видели странную картину: на сцену выходили, казалось бы, обычные музыканты во фраках и галстуках-бабочках, но в руках у каждого из них вместо традиционного струнного или духового инструмента была гармоника. Как только дирижер взмахивал руками, из причудливых деревянных коробов раздавались звуки флейты, валторны, трубы и других инструментов.
К сожалению, этот оркестр долго не просуществовал — мастера не передали секреты создания уникальных гармоник будущим поколениям музыкантов. Гармоника-кларнет Фото: Александр Огородников, личный архив Одним из таких инструментов была гармоника-кларнет, представленная в музее Альфреда Мирека. Гармошка-тюбетейка Развитие гармоники позволяло изобретателям экспериментировать как со звучанием, так и с размером инструмента.
До наших дней дошли даже экземпляры высотой в человеческий рост. Такие инструменты предназначались только для совместной игры двух музыкантов — один человек просто физически не мог исполнить какое-либо произведение.
Его существование было своеобразным экспериментом. На концертах зрители видели странную картину: на сцену выходили, казалось бы, обычные музыканты во фраках и галстуках-бабочках, но в руках у каждого из них вместо традиционного струнного или духового инструмента была гармоника. Как только дирижер взмахивал руками, из причудливых деревянных коробов раздавались звуки флейты, валторны, трубы и других инструментов. К сожалению, этот оркестр долго не просуществовал — мастера не передали секреты создания уникальных гармоник будущим поколениям музыкантов.
Гармоника-кларнет Фото: Александр Огородников, личный архив Одним из таких инструментов была гармоника-кларнет, представленная в музее Альфреда Мирека. Гармошка-тюбетейка Развитие гармоники позволяло изобретателям экспериментировать как со звучанием, так и с размером инструмента. До наших дней дошли даже экземпляры высотой в человеческий рост. Такие инструменты предназначались только для совместной игры двух музыкантов — один человек просто физически не мог исполнить какое-либо произведение. В противоположность им существуют и совсем крохотные инструменты, размером с несколько спичечных коробков. В собрании Музея русской гармоники Альфреда Мирека есть коллекция таких миниатюрных гармошек, которые называются «черепашками».
Миниатюрная гармоника в форме тюбетейки Фото: Александр Огородников, личный архив Существуют две версии происхождения этого названия: первая — небольшие корпусы этих музыкальных инструментов напоминали музыкантам панцири черепах; вторая заключается в том, что первые миниатюрные гармошки начали делать в Череповце. На первый взгляд, эти небольшие представители семейства гармоник напоминают детские игрушки. Конечно, о богатстве звучания таких инструментов не может быть и речи, но этого от них не требуется. Гармошка-черепашка — одна из представительниц музыкальной эксцентрики, с ней до сих пор любят выступать артисты, клоуны и скоморохи. Гармонист, одновременно играющий на двух гармошках Фото: Александр Огородников, личный архив Уменьшением размеров дело не ограничивалось — мастера создавали гармошки самых причудливых форм: существуют, например, музыкальные инструменты в виде сапожка и тюбетейки. Миниатюрная гармоника в форме сапога Фото: Александр Огородников, личный архив На гармошке, которая скрывается в тюбетейке, артисты играли, не снимая этот «убор» с головы.
В ее верхней части искусно спрятаны клавиши, на которые нажимал музыкант. Сегодня их расположение можно увидеть только приглядевшись, благодаря небольшим потертостям на ткани.
В начале 19-го столетия немец Ф. Бушман изготовил механизм для настройки обслуживаемых им органов. Во 2-й четверти 19-го столетия в Вене австриец с армянскими корнями К. Демиан, взяв за основу изобретение Бушмана и модифицировав его, произвел на свет первый прообраз баяна. Инструмент Демиана включал в себя 2 независимые клавиатуры, между которыми располагались меха.
Клавиши на правой клавиатуре были предназначены для наигрывания мелодии, клавиши левой клавиатуры выдавали бас. Подобные музыкальные инструменты гармоники были завезены в Российскую Империю в первой половине 19-го столетия, где и получили большую популярность и распространение. В нашей стране стали быстро создаваться мастерские, и даже целые фабрики по изготовлению всевозможных видов гармоник. В 1830 году в Тульской губернии на одной из ярмарок мастер-оружейник И. Сизов купил диковинный заграничный музыкальный инструмент — гармонику. Пытливый русский ум не мог удержаться, чтоб не разобрать инструмент и посмотреть как он устроен.
Нотные отверстия находятся у основания трубок. Меняются ноты за счёт не открытия, а закрытия нотных отверстий, в отличии от обычных духовых инструментов.
Дыхания требует много, чтобы научиться на нём играть, вам понадобится не только слух и фантазия, но и терпение, однако после вы будете вознаграждены сполна: можно заверить, что играющий на этом агрегате человек в нашей полосе просто не сможет не привлечь внимания. Так что если вы хотите научиться играть на одном из самых странных инструментов, шен - это ваш выбор!
Кнопочки баянные
Как же шэн попал в Россию? Хотя сейчас многие музыканты говорят, что шэн появился у нас гораздо раньше. Звучание у него очень выразительное и чистое, да и до сих пор шэны используются в китайской народной музыке. Кстати, один из таких инструментов находится в Российском национальном музее музыки.
У каждой трубки в нижней части имеется одно боковое отверстие, которые закрывают пальцами. Шэн имеет хроматический 12-ступенный звукоряд [1] Из всех традиционных китайских музыкальных инструментов только шэн можно использовать в ансамбле с другими инструментами для гармонизации тембра и обогащения звучания оркестра. В крупном симфоническом оркестре национальных музыкальных инструментов иногда употребляют «шэн-верхи», «шэн-альт» и «шэн-бас [1].
Трубки имеют разные длины и располагаются попарно так, чтобы создать симметричную и красивую форму инструмента. Не все трубки используются для игры; некоторые из них являются чисто декоративными. Шэн имеет двенадцати ступенчатую гамму, и диапазон звучания зависит от общего числа трубок и их размера. Как играть Чтобы играть на шэне, музыканту нужно закрыть пальцами отверстия в нижней части некоторых трубок учитывая, что не все трубки используются для игры, а некоторые служат лишь для украшения и дуть в инструмент или выдувать воздух. Шэн славится своей музыкальной выразительностью и разнообразием звуков. Из него извлекается чистый и насыщенный звук. Кроме того, он один из немногих китайских инструментов, который может успешно вступать в ансамбль с другими музыкальными инструментами, создавая гармоничное и красивое звучание. Звучание Если вас когда-либо занесет в Китай, не забудьте найти мастеров, владеющих искусством игры на шэне. Именно там вы сможете насладиться выступлениями истинных виртуозов и услышать тот яркий и выразительный звук, который может извлечь этот инструмент в их исполнении. Среди множества китайских музыкальных инструментов шэн выделяется тем, что идеально вписывается в ансамбли и оркестры. В больших фольклорных группах часто используют шэн-бас и шэн-альт.
Устройство, звучание, особенности Шэн состоит из трех основных частей, а именно: язычка, дудок и того, что называется «доуцзы». Деревянный, а позднее и металлический, корпус из 13, 16 [1] или 17 трубок разной длины снабжен чашеобразным лепдистуком, натрубком. На крышке чаши по окружности расположены отверстия, в которые вставлены тростниковые или деревянные трубки с медными язычками в основании. У каждой трубки в нижней части имеется одно боковое отверстие, которые закрывают пальцами.
История музыкального инструмента Шэн или шенг, кто его придумал и когда
Сона Некоторые говорят, что сона пришла в Китай из Персии. Сейчас этот инструмент широко используют во многих народных ритуалах от свадеб до похорон. Невероятная композиция «Сто птиц встречаются с фениксом» часто играется на свадьбах — в ней можно услышать подражание радостным звукам птиц. Окарина сюнь Относится к категории земля, так как сделана из глины. История насчитывает более 7000 лет. По легенде, сюнь произошел от древнего метательного оружия. Предки, охотясь, часто использовали камни или комки глины на веревке. Некоторые из них были полыми и в полете издавали свистящие звуки. Людям это понравилось, и впоследствии они стали специально дуть в полые куски глины или выдолбленные камни, извлекая эти звуки, а потом и изготавливать такие инструменты самостоятельно. На верхнем торце флейты — наклонённое внутрь отверстие, в которое исполнитель направляет воздух. Изначально у сяо было только четыре пальцевых отверстия, позднее к ним добавились ещё два: пять на лицевой стороне и одно — на тыльной.
Длина сяо может варьироваться в разных регионах и быть от 50 до 75 сантиметров и длиннее. В Японии такой вид флейт известен под названием сякухати.
Воздушная камера и размеры трубок также были увеличены, что изменило цветовой тон инструмента. Акустика и характеристики Трости шэна вибрируют с фиксированной частотой, в отличие от одиночных язычков, двойных язычков и заостренных свободных язычков, которые колеблются с шагом в соответствии с длиной прикрепленного столба воздуха. Если закрыть отверстие а на традиционной трубе ах шенга, то вся длина трубы а будет резонировать с частотой язычка. Если отверстие открыто, резонансная частота не будет совпадать, и, следовательно, звук не будет воспроизводиться. Шэн звучит либо на выдохе, либо на вдохе в мундштук, и игроки могут издавать относительно непрерывный звук без пауз, быстро переключаясь между ними - подобно смене смычка для струнных инструментов. Если более высокая нота недоступна, вместо нее можно сыграть более низкую ноту на четверть ниже основной ноты мелодии. Ключевые шэны были разработаны только в 20 веке, c. По мере того, как появляется все больше и больше гибридных моделей, разница между двумя типами шенгов становится все более размытой. При этом шэн обычно делятся на любой из типов в зависимости от того, какую систему аппликатуры они применяют. Сюда входят в традиционных шенах определенные ноты а именно ведущая, промежуточная, доминантная, за которой следует тоника , присутствующие в виде группы на левой задней стороне. Поскольку четвертая и пятая гармонии распространены в традиционном репертуаре шэн, аппликатуры в традиционных шенах оптимизированы для них. В результате аппликатуры для традиционного шэн выглядят беспорядочно и могут варьироваться в зависимости от региона. Keyed Shengs, с другой стороны, имеют последовательную аппликатуру, которая позволяет легко менять клавиши. На традиционном шэн есть отверстия на трубках для пальцев, которые можно закрыть пальцами игрока, чтобы воспроизвести эту конкретную ноту. На шэне с ключом отверстия открываются и закрываются с помощью ключей или рычагов. Большее количество трубок в сочетании с размером более крупных инструментов делает непрактичным использование новых инструментов без ключей.
В начале XIX века инструмент явился прототипом для изобретения фисгармонии и аккордеона. Устройство, звучание, особенности Шэн состоит из трех основных частей, а именно: язычка, дудок и того, что называется «доуцзы». Деревянный, а позднее и металлический, корпус из 13, 16 [1] или 17 трубок разной длины снабжен чашеобразным лепдистуком, натрубком. На крышке чаши по окружности расположены отверстия, в которые вставлены тростниковые или деревянные трубки с медными язычками в основании.
Она хранится в музее провинции Хубэй, а ее копию используют во время важнейших государственных мероприятий, например, на церемонии возвращения Гонконга в лоно родины в 1997 году. Бяньчжуны из захоронения династии Хань 202 г. Форма цинов напоминает букву Г. Встречаются бяньцины из нефрита, их делали для дворцовых торжеств. По бяньцинам ударяют палочками с шарообразными наконечниками — как у ксилофона — или молоточками. Звучание бяньцина звонкое и распространяется далеко. Его обнаружили при раскопках культуры Хуншань, а ей больше 6 тыс. Сюнь — это инструмент из глины, по форме напоминающий яйцо, с боковыми отверстиями для пальцев и для рта — сверху — куда нужно дуть. Инструмент издает приглушенный и немного трагический звук. Сюни времен династии Шан 1600-1046 г. Кожу для барабанов традиционно берут у буйволов.